第一节初步认识
一、吉他的起源和发展
有关吉他的起源及发展简史，大体可以分为以下几个阶段：
1、吉他一词最早出现为西班牙文吉他（Guitarra）一词,最早出现在十三世纪的西班牙。
2、十六世纪（1500年-1600年）用手指弹奏的比维拉琴，在演奏与创作方面都达到了很高的水准。
3、吉他发展史上的的黄金时代出现在十八世纪后期。六弦吉他的出现，标志着吉他的发展的第一个黄金时代的到来。
4、有“吉他音乐的贝多芬”之称的索尔的出现，标志着六弦吉他发展到了颠峰。
5、十九世纪中叶，由于钢琴和提琴乐器出现了一批名震青史的演奏大师，吉他逐渐受到冷落，进入历史上第一个低潮。
6、泰雷加的《大霍塔舞曲》的创作成功，标志着古典吉他发展的再度复兴。
7、塞戈维亚时代的到来，标志着古典吉他的辉煌
二、吉他的分类：
吉他是一种大众化的乐器。与钢琴等乐器相比，她有着价格便宜、携带方便、易学易会、老少皆宜的特点，并且，既可用来伴奏又可用来独奏、重奏乃至合
奏，因而深受人们的喜爱。吉他有很多种分类方法。根据不同的结构和发声原理可以大致分为木吉他（如古典吉他，民谣吉他）和电吉他。
1. 古典吉他(Classical Guitar) ：被誉为同钢琴、小提琴并列的世界三大乐器之一。在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是12品格，指板较宽，使用尼龙弦，音质纯厚。主要用于演奏古典乐曲，从演奏姿势到手指角弦都有严格要求，技巧精深，被认为是吉他艺术的最高形式。西班牙吉他即古典吉他，先是使用羊肠弦、钢弦，1946年奥古思丁研制尼龙弦成功。塞戈维亚率先使用而风靡全球。古典吉他多以独奏为主，也可以二重奏或者协奏。古典吉他的曲目除专门的吉他曲外，有许多是月度微月微世界著名的钢琴曲改编的，如：**的《夏康舞曲》，门德尔松的《短歌》，舒伯特的《小步舞曲》，莫扎特的《行板》等。古典吉他着重演奏技巧，显得典雅，纯美。
2 . 民谣吉他(Folk Guitar) ：木制琴箱，以共鸣为发声原理。指板较窄，使用钢弦（1、2弦为裸弦，3、4、5、6为缠丝弦），声音清脆明亮。主要用于独奏或伴奏，演奏姿势比较自由、随
- 1 -
意，没有严格限制。适用于乡村、民谣及现代音乐。民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。电箱琴也就是加了拾音器的普通民谣吉他。
3. 电吉他：琴颈类似于民谣吉他，使用钢丝弦，无共鸣箱，使用磁*拾音器，根据弦振动到电声转换的原理，然后用扬声器发声，加上效果器可发出各种各样丰富多彩的音色，是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。
三、吉他的选购和保养
1.吉他的选购：
（1）.在经济条件允许的情况下尽量买好琴，千万不要贪便宜而后悔, 建议到正规的，有可靠信誉的吉他专卖店购买
（2）.选择适合自己手型的琴。
（3）.拿到一把琴后，先看吉他的外表造型是否美观，油漆是否光洁，有无严重碰伤及箱体是否有开裂处。
（4）.仔细观察琴颈是否直，琴颈表面是否平，面板是否平。
（5）.转动每一弦轴看是否都灵活，然后将琴弦调准（最好为标准音高）。
（6）.每一根弦上的每一格音都要试弹，看有无杂音，如有杂音，则说明音品有高有低，会影响音准及音色。
（7）.十二音品处的音与相应的空弦音要高八度，否则音位不准。
（8）.弦第十二音品之间距离不超过5mm为宜，弦与第一音品之间的距离不超过1.5mm为宜，弦品间距过高将会按弦困难，过低又易产生杂音
（9）.琴声要响，高音要明亮敏感，低音要浑厚有力，和弦音要和谐饱满。
（10）.同一牌子的琴也有好坏之分，初学者可请专业的吉他人士帮助挑选。
2.吉他的保养：
（1）.避免阳光直接照射。
（2）.避免受潮。
（3）.避免碰撞。
（4）.最好不要挂在高处。
（5）.调弦以标准音为限，不可过紧。建议新吉他调音至低于标准音半个音，方便弹奏也保护吉他。
（6）.长期不弹可以放松琴弦。
（7）.弦轴应保持适当的润滑，可滴少量机油。
（8）.最好的保养就是能经常弹奏
- 2 -
四、吉他的种类和各部位的名称
五、持琴姿势
古典吉他在演奏方式、拨弦方法、指甲的修剪上都有很严格的要求，民谣
吉他的演奏比起古典吉他相对要自由和随意。民谣吉他站着、坐着弹都可以。
坐着弹一般将右腿跷放在左腿上，使吉他的共鸣箱凹陷处置于右腿上；也有双
腿平放在地上，将吉他的共鸣箱凹陷处置于右腿上。站着弹则要栓上背带，挎
在肩背之间。无论采用那种姿势都应身体放松，琴头略向上倾斜。
- 3 -
- 4 - 六、左右手试弹
左手动作：手腕应略向外送出。拇指原则上应按在琴颈的中间，拇指的方向不应该与指板平
行，而且应在食指和中指中间。但民谣的琴颈较窄，大拇指的指法就不是一成不变了，有时拇指也可以按弦。无论采用什么指位都应有利于换把。
食指、中指、无名指、小指组合方式有很多，但有一些必须坚持的法则：（1）各指要用指尖按弦。（2）各指要尽量垂直于指扳的角度按弦。（3）按弦的位置要尽量靠近品位。（4）各指关节要呈弯曲状，不可僵直或向内弯曲成折指。如图：
右手动作：很多人都以为左手很重要而忽略了右手。右手的弹奏关系到音色的变法和情绪的处理。将右手以肘部为支点，轻放在琴箱后方凸起的地方，手腕稍向外凸利于手指的拨弦。拇指应在其它指的前面，不应躲在其它指的后面。原则上大拇指负责4，5，6弦，食指负责3弦，中指负责2弦，无名指负责1弦。触弦的位置一般在音孔附近。如图：
第二节C大调与单音旋律
音阶
吉他每个品格之间相差半音，两个品格之间相差一个全音，吉他C大调时从一弦到六弦每根弦空弦分别发音是：高音3、7、5、2、低音6、低音3。乐音体系是由若干组音高不同的本位音排列而成的，每一组中本位音的音名和排列顺序不变，均为CDEFGAB，她们之间的音程关系是：全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音。
1 2 3 4 5 6 7 高音1
C D E F G A B C
全全半全全全半
- 5 -
C大调，就是要将调式音阶的主音1（Do音）唱成乐音体系中c音那样高（即吉他上第2弦第一品的音高）。1音音高确定的同时，按照大调音阶“全全半全全全半”的关系，音阶中其他各音的音名和在吉他上的位置也就相应的确定下来了。
二、单音旋律
- 6 -
- 7 -
- 8 - 第三节吉他入门基础知识
一、学习简谱
二、六线谱、简单和弦及节奏
- 9 -
特殊六线谱弹奏介绍- 10 -
- 11 -
简单常用和弦识图：
- 12 -
常用分解和弦节奏型常用扫弦节奏型2/4拍2/4拍
3/4拍3/4拍
4/4拍4/4拍
节奏节奏是音的长短和强弱的总称。
1、节拍
首先，学会打拍子。方法：用手或脚一下一上的动作定为一拍，每个音按时值随击拍动作口念“哒”。
以四分音符来练习，| X X X X |
哒哒哒哒
以八分音符来练习，| X X X X X X X X |
哒哒哒哒哒哒哒哒
以八分音符来练习，| X X X X |
哒哒哒哒
2、音的强弱
音乐中音的强度不是一成不变，每一首音乐作品都是由许多有强有弱、时间均等的单位组成，这些时间均等的单位叫做“拍”，强拍和弱拍交替出现，就构成“拍子”。从一个强拍到下一个强拍之间称为一个“小节”，用一条小节线分开。小节线之间包含的拍数会以分数写在乐曲开始处，如4/4，读作四分之四拍，上面的4表示小节内有四拍，下面的4表示以四分音符为一拍。音的强弱变化大多由强弱两种关系变化而来。
四分之二拍| ××|
强弱
四分之三拍|×××|
强弱弱
四分之四拍| ××××|
强弱次强弱
八分之六拍| ××××××|
强弱弱次强弱弱
初学者如何迅速入门？
1.牢记左右手的符号。
2.学会识认和弦图及看懂六线谱。
3.做左手按弦练习。
4.做右手空弦弹奏练习。
5.左右手配合练习。
6.左手换和弦练习。
7.右手拇指拨弦练习。
8.左右手综合练习：换和弦的分解和弦练习；找一首伴奏简单的而你
又喜欢的歌曲做伴奏练习。
9.每天练习，不低于半小时。
弹唱过程中的注意事项:
- 13 -
1.左手和弦须记牢，转换自如不乱套。
2.右手节奏与指法，稳定准确很重要。
3.词曲时值强弱拍，唱准音高别跑调。
4.难点单独多练习，先慢后快少急躁。
5.分项练熟再配合，成功不必等马到。
第四节吉他弹唱一、如何弹唱一首歌曲
二、拨片和变调夹的使用
- 14 -
拨片：拨片的形状各异、厚度也不同，在弹民谣吉他时建议使用大一些的、厚度在0.7
毫米左右就可以，厚的拨片弹琴时听起来没有高音、而且低音太多，在扫弦时感觉混乱，声部不清晰；而过薄的拨片却是相反，高音太多、没有低音，整个听起来很飘、没有根，0.7mm左右的最好，高声部明亮但不刺耳、中声部丰富、低声部厚实饱满，整个声部清晰明朗，当然只是正确的使用拨片是不够的，更重要的是我们如何去使用它，这就是我们在弹奏时方法的问题了。
拨片的持法因人而异，但一般的持法是：将拨片放在右手食指第一指关节的外侧，然后拇指以一定的角度轻松自然地按住拨片的2/3或大部分，但决不可死死的握着拨片，保持一定的自由度，弹奏分解和弦时，要以手腕带动右手及小臂的运动，来完成弹拨动作。触弦区域，约在音孔下缘与琴码之间，在这个范围内，拨弦音色明亮，琴弦的震动幅度较小，有利于提高拨弦的准确度。拨片触弦时不要太深，一毫米为宜，下拨时触弦角度约为60度角，并有用拨片打弦的感觉。上拨时触弦角度可略大一点，约为80度角左右。
在弹奏时，拨片应尽量保持一个很好的状态，在用拨片时，无论是分解还是扫弦，手腕都不要僵硬，要灵活，弹奏时是用小臂带动手腕的，在扫弦时要能感觉到你的拨片是粘在弦上的，该丰富的时候丰富，这要求你基本要把每根弦都扫到，要轻灵的时候轻灵，就是要有声部的选择，不能全弹。
变调夹：当我们把变调夹夹在第一品的话，所有空弦音升高了半度。这时如果你用C调的指法弹奏，则曲调变成了#C调。
这是一个变调夹使用的图。
我们这样使用，如果定调升高半音，则将调子顺时针方向进一格；如果定调减低半音，则将调子逆时针反向退一格。而调子的变化的格数就是变调夹要夹的品位数。例如：我们把bB调的歌曲改为G调，应该逆时针退三格。我们把变调夹夹在第三品，用G调指法弹奏。
使用变调夹还可以产生一种清脆迷人的效果，这是变调夹的特殊用法，如《睡在我上铺的兄弟》，《Scarborough Fair》等等。有人会说我学了一个调的和弦就可以，用变调夹就可以万事大吉。记住民谣吉他伴奏讲究的是效果，除非你不想进步，多弹一些原版的谱就知道。
转调和调音
- 15 -
转调图表
三、吉他调音
吉他调音方法很多，对于初学者来说最简单也最常用的的就是下面的方法：第一：先确定一弦音高，音高根据自己喜欢随意定（一般用C调）。
第二：调整第2 弦音高，使第2 弦第5 品音高和第1 弦空弦音高相同
第三：调整第3 弦音高，使第3 弦第4 品音高和第2 弦空弦音高相同
第四：调整第4 弦音高，使第4 弦第5 品音高和第3 弦空弦音高相同
第五：调整第5 弦音高，使第5 弦第5 品音高和第4 弦空弦音高相同
第六：调整第6 弦音高，使第6 弦第5 品音高和第5 弦空弦音高相同
由于初学者对音高的听觉敏感性相对较弱只用耳朵分辨音高，往往不能将音调准，此时可以采用同音共振的方法来调音。所谓“共振”是一种物理现象，即相邻的两个振动频率相同（音高相同）的物体，当一个振动发音时，会引起另一个物体的震动。对相邻的两根琴弦来说，当其中一根琴弦发生震动时，另一根琴
- 16 -
弦如果音高与之相近便会发生振动。音高越接近，振动越激烈明显，幅度越大。切忌从六弦向一弦调，可能会因误差累积造成高音过高而调断弦的情况。当接触音乐有一段时间后，便可完全由听力来辨别音高，其他方法作为辅助，而且会十分准确。
定音的检验方法
为保证定音的准确性，在每次调弦结束后，还要利用共振原理对各弦加以检验，减少误差。
1、弹响第6弦第三品的G音，观察第3弦（空弦G音）是否共振；
2、弹响第5弦第三品的C音，观察第2弦（第一品c音）是否共振；
3、弹响第4弦第2品的E音，观察第1弦（空弦e音）是否共振。
四、怎样提高演唱技巧及训练
有很多朋友吉他弹得不错，但一开口却出现很多问题，比如高音上不去、气息短促、声音颤抖，这些都是因为没有找到科学的发声方法和正确运用气息造成的。为使喜爱弹唱的朋友们更好的提高自己的演唱水平，我归纳了通俗易懂、实用有效的练习方法供大家参考
（1）对歌曲的整体处理:
1.熟读熟记歌词,咬字吐字清楚，了解歌词的内容和作者的创作意图。
2.唱准音的高低、时值及强弱变化。
3.研究歌曲的曲式结构、起承转合的情绪对比等等。
4.找出什么地方用颤音，什么地方需要换气并做出标记。
5.多听原曲，了解原唱者对歌曲处理手法，再结合个人的特点唱出自己的风格。
（2）无声训练
1、吸气练习：我们首先找一下闻花的感觉。我们闻花时气会吸到横膈膜附近（即肚脐周围）胸腔底部会向下延展，整个胸部逐渐扩张，小腹收缩。吸气时鼻和嘴一起吸，气息一定要自然，柔和而深入。如果只用鼻吸气，初学者易犯软腭（小舌）塌下毛病，而产生鼻音。实际演唱时应该像闻花一样把力用在横膈膜附近（肚脐周围），而不应该把力用在头部。气息要沉下去，而使声音往上走。
2、呼气练习：我们深吸一口气，把气吸到横膈膜周围然后慢慢呼出去，呼的时间越长越好，也可以打着拍子按照稳定节奏（如四四拍）进行练习，这条练习有助于提高控制气息和有节制的的运用气息的能力。训练时，一定要控制好呼气和吸气的速度，力量不要过大。
3、开内口：就是提软腭（小舌）。我们把口张开，把舌头自然的平放在口腔里，把喉结放下，像打哈欠的感觉每天对着镜子找这种感觉，直到随时都可以打开内口的目的。这条训练可以使我们的气息顺畅，为唱好高音提高条件。
4、张大口：用手按下巴眼睛努力望上看，尽量把口张的越大越好。这条练习可以帮助我们在唱高音时把嘴张开，声音能够唱的饱满，容易找到胸膛共鸣。
5、狗喘气：反复把气息快速吸到肚脐周围然后再快速呼出，类似狗喘气或我们跑步时感觉。注意舌头要伸出口，气息吸入要深，不要吸到胸口部位。这条训练可以增加
- 17 -
我们横膈膜的弹性，在实际演唱中的急换气是运用这种方法。
6、横膈膜力量练习
（1）数数字：深呼吸一口气，把气吸到横膈膜周围，利用腰部周围的力量来控制气息，并从1数到60，每秒为一拍，不能偷换气，要一口气数完。
（2）吹灰练习：深吸一口气，然后像吹灰尘一样，一慢二快（X XX),体会横膈膜运动。
（3）多做仰卧起坐，可以增加腰补和横膈膜的力量。
（4）平躺卧在床上把双脚抬起，脚和床形成直角，双手放在两侧，不要用力支撑，然后慢慢把双脚放下并反复练习。
五、吉他六线谱的反复记法
- 18 -
大横按的要领和练习方法
大横按顺口溜
横按其实并不难，反复练习抓要点；拇指中指要相对，左臂放松立手腕；食指稍弯替弦枕，平直用力方法偏；指侧压弦效果好，指根指尖用力点；其余各指垂直按，联想低把位和弦；移动转换宜果断，同时按弦是关键；开动脑筋加勤练，横按和弦不再难。
吉他练习一
- 19 -
- 20 -
十分中让你 学会吉他 （新手学习吉他经典教程） 一.六线谱（吉他谱）初识 1. 六线谱： 六线谙记录的不是声音，而是演奏两手的位置和动作，它与简谱结合起来，使用时非常方便，既能表示声音又能表示指法 2. 手指记号： 一般是用右手弹弦或扫弦，左手按弦。六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示谱子，吉他谱上最上面的弦对应吉他最下面（也就是最细的那根弦）的弦，谱上第二根对应吉他从下往上的第二根，依次类推 右手指 手指表示说明 拇指P 西班牙语Pulgar开首字母 食指i indice 中指m medio 无名指 a anular 小指ch 南美称为chico，西班牙成为menique ****备注：一般不用小指，在弗拉门戈中应用较多；民谣吉他六线谱一般不标注右手指法，用X或↑↓箭头表示分解和弦及扫弦时应该弹的弦 左手指 手指表示说明 拇指T 原则上不使用 食指 1 在低把位时一般负责按一品上的音
中指 2 在低把位时一般负责按二品上的音 无名指 3 在低把位时一般负责按三品上的音 小指 4 在低把位时一般负责按四品上的音 ****备注：拇指在电吉他中偶尔参与按弦，哪个手指负责按哪个品上的音并不绝 3.演奏方式： a.独奏（旋律）记谱：在六条线上写上阿拉伯数字。 b.分解和弦伴奏记谱：在六线上画“X”，此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表示。那么你就用左手按好和弦，“X”表示用右手指弹响其所在的弦。 c.扫弦节奏记谱：在六条线上画“↑”、“↓”等符号，此时六线谱上方也往往有关于左手指法的提示。有时候，上述几种记谱法会在同一首六线谱中出现。 4.标记符号： Vib：表示揉弦。左手按弦的手指在手腕带动下做左右或上下的晃动，使发出的音如人声的颤音。揉弦时，左手应由慢到快地晃动。 ＞：重拍记号，表示此音要弹得强一些，重一些，突出些。 X ：有两种情况，一种是出现在和弦图（是表示左手按弦指法的和弦图哦！）中，另一种是出现在六线谱（就是表示有右手分解节奏型的六条横线）上。出现在和弦图中表示有X的弦是该和弦的和弦外音，要避免碰响这根弦；出现在六线谱（右手分解节奏型）上则表示要弹有X 的那些弦。 `/. 或`//. ：类似于百分号的东西，我居然能画成这个样子，呵呵~~已比较满足了。它表示的是重复前一小节的指法。 ⌒叫做连音线连住的不松弦，分开的就是单独三个音，不同音一般是弹一个音另一个音用滑弦或击勾弦弹出，而相同音高的音之间的连线则只弹一个音连线是为了增加音的时长
网上大多数吉他教程把吉他的入门学习讲述的很复杂，让初学者没开始学习就在心理上遇到困难，太繁琐的语言和太复杂的解释，必然会给吉他初学者带来压力，为此本人结合自己多年吉他教学的经验，综合网上其他初级教程，特意做出如下总结，希望给初学吉他的朋友指引一条快捷的途径，废话少说，下面直奔主题 第一，要学吉他，首先最起码要认识吉他吧，这张图说的很明白，不多讲 吉他有六根弦，从细到粗分别为：1弦，2弦，3弦，4弦，5弦，6弦 二，要学吉他，先得会持吉他吧 正确的左手手型 把左手拇指放置在琴颈背后靠上的位置，避免把拇指放在琴颈的上方。手腕位于琴颈下方，手掌与琴颈需保留一些空间，大约能放置一个鸡蛋。 左手手指应当打开保持一个平均的距离。中指和无名指与品格基本保持平行，食指和小指与品格略有一点倾角。看图 三，会持吉他了，就要学着弹，弦乐器都有他的指法，所以要先给手指分工吧，右手拨弦哪个手指负责哪根弦，左手按弦，哪个手指按第几品，都要分工明确，为了方便，给每个手指安排个职位，也就是取个序号，这样不至于乱弹一顿是吧！ 左手手指代号： 食指（1），中指（2），无名指（3），小指（4） 右手手指代号： 大姆指（T），食指（1），中指（2），无名指（3），小姆指（4) 四，手指有了有了职位就要做该做的事吧，不能占着职位不做事啊，那么由谁来分配工作呢？呵呵，当然是谱子了，所以呀，下面来认识一下这位主管-----六线谱 六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示两手演奏的位置和动作（即指
法），而不是记录的音的高低，但它与简谱或五线谱结合对照起来使用时非常方便，既能表示音高，又能表示指法。 六线谱对吉他常用的演奏方式（独奏、分解伴奏和漫弹节奏）分别用如下方式记录：独奏（旋律）记谱：在六条线上写上阿拉伯数字。 六线谱中的数字表示吉他的品格，写在线上的数字表示左手按第几品，数字所在的线即右手应弹的弦。 分解和弦伴奏记谱：在六线上画“X”，此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表示。那么你就用左手按好和弦，“X”表示用右手指弹响其所在的弦。 扫弦节奏记谱：在六条线上画“↑”、“↓”等符号，此时六线谱上方也往往有关于左手指法的提示。有时候，上述几种记谱法会在同一首六线谱中出现。 六线谱中使用的附点、延音线记号和用法与简谱、五线谱基本相同，如果不懂简谱，那你该先找点简谱—以防大家懒惰，我也帮你找到了简谱的相关知识，并加以简化了，不会简谱的跳到最后几页，会的接着往下 下面用图说话，教大家C和弦的按法 红圈里的数字是前面说到的手指代号，大家还记得吧？ 竖着的六根线从右到左，越来越粗，分别对应1——6弦 （1）——食指，按「第二弦」的第一格 （2）——中指，按「第四弦」的第二格 （3）——无名指，按「第五弦」的第三格 左手手指找到工作了，右手也该安排工作呀，下面就是右手的工作——「刷弦」。 刷弦在谱子上以箭头表示：告诉演奏者往上或往下刷要刷哪几弦 如图有四个箭头，所以我们要刷四下。方向是从六弦刷到一弦
吉他入门指法图新手必看 这个吉他入门指法图对于吉他初学者很有帮助！ 这个弦按住了另一根弦又不行了顾此失彼。 1. 按不住弦这类问题一般都是按和弦的 *** 中。*** 指独立性差，这个主要是左 *** *** 指力量不均。 *** 指之间互相影响。按和弦的时候可以分步来，就是先按全部和弦的两根弦，按好了再加一根，直到完整的和弦都按好。另外练练爬格子，锻炼 *** 指独立性的很好的方法。 发生杂音 : 俺一再强调垂直按弦，还有就是按弦的 *** 指老是遇到其它弦。垂直按弦。不要老是看一些高 *** 视频上， *** 指是趴着按弦，就学人家，人家可是高 *** 高 *** 高高 *** 这种水平，不按弦都能出声（某位什么 VA I 就用 *** 还有用电钻的用脚的暂时没发现）初学，咱还是规规矩矩，墨守成规。垂直按弦能保证按弦的 *** 指不影响其它弦，特别是按和弦的时候。要想垂直，很容易， *** 腕向外送，就像 *** 鸡爪疯那样， *** 越像，越垂直！ 能不能弹好琴 2. *** 指条件不好。 没办法，都拿起吉他上了贼舟了即弹之则安之。苦练吧！ *** 指条件和弹琴的水平没有直接的关系， *** 指条件不好就意味着你要比他人付出更多的努力，但只要你功夫下到弹一 *** 好琴是没有任何问题的 吉他入门之指条件： *** 指条件不好一般都是下面两种情况： 够不到弦 1 *** 指太短。 哈哈，对于够不到低音弦。鸡爪疯神功又派上用场了用了就能够到不信你试试！对于跨品弹奏有困难，没事儿撑撑 *** 指，像压腿一样，不过悠着点儿，别撑断了什么？已经断了把琴卖了上医院吧。言回正传，左 ****** 指的延展性要通过一定的训练才干达到低把位练爬格子，有效致极。 2 *** 指太粗 *** 指太粗，这两天论坛里有一位朋友发帖子。肉太多，按弦的时候老是遇到其它弦，这个问题很多朋友都存在关键就是用指尖垂直按弦。 BB.KING 老头的 *** 指粗不粗？贼粗！那他咋弹的练的俺研究了一下我滴琴的指板，得出一个结论，一般民谣琴或电琴的指板都比较窄，一根弦和相隔一根弦的另一根弦，比方 1 弦和 3 弦，之间的距离大概是 1.5 厘米， *** 指按 2 弦的时候， *** 指尖被 *** 后的厚度也就 1 厘米，不至于影响到 1 弦和 3 弦，如果影响到肯定是方法问题。怎么解决？哈哈，俺的鸡爪疯神功… . ＃￥％×＃◎（话外音： " 拖出去打！让他再 *** 风 " 如果说， *** 指尖真有 1.5 厘米厚…学打鼓吧… . 3 ．和弦转换 前一个和弦老是弹不完整，有位蔺永杰朋友发帖子说他转换和弦的时候。最后一个音总是空弦音，还没弹完， *** 指就腾空而起，去按下一个和弦，而且现在改不过来了这是因为和弦转换的不够干净利落，转换的时间太 *** 给他建议是这样的
吉他入门教程 一．吉他的简介 吉他又称为六弦琴，大致由琴头（六个旋钮的地方），琴颈（左手握的地方），琴身（右边的大箱子）和琴弦组成。 吉他主要分为古典吉他，民谣吉他。 区别主要在于琴弦，民谣吉他用的钢丝琴弦，声音相对清脆悦耳，而古典吉他采用的是尼龙琴弦，声音相对温和婉转。其次是在琴箱的底部，民谣吉他有一个可以挂背带的小头，而古典吉他底部是光溜溜的。而且古典吉他的琴颈较民谣吉他的宽，琴弦较高。演奏方法上，古典吉他是拥有固定的姿势，而民谣吉他没有特别讲究。 二．吉他的构造 从上往下看，首先是琴头，琴头上有固定和调节琴弦的旋钮，往下面来，六根弦都被一个地方分割成相等的间距铺在琴颈上而绷直下来，那个地方叫琴枕，穿过琴枕继续往下，琴颈上面有很多金属的条，把琴颈分割成很多格子，那些格子叫做“品”，每一个格子叫“一品”。对应的第m个格子也就叫做“第m品”。琴颈上的点分别是5，7，9，12品，起到方便辨别的作用。琴颈下来之后是音孔，再下来就到了琴弦的尾端了。尾端有一个支撑琴弦的长条，叫琴桥。这些是吉他的基本构造。 三．吉他的调音 因为没有定标准音的工具，所以，只要把琴弦的音程比调对了就可以了。从6弦到1弦对应的标准音是3（低音），6，2，5，7，3（高音）。具体的调弦方法是： 第1弦空弦音和第2弦的第5品音相同 第2弦空弦音和第3弦的第4品音相同 第3弦空弦音和第4弦的第5品音相同 第4弦空弦音和第5弦的第5品音相同 第5弦空弦音和第6弦的第5品音相同 注：最细的琴弦为1弦。最粗的为6弦。且调音的时候必须按以上顺序依次调节。四．简易右手空弦练习 空弦即左手不按弦，只用右手弹，为的是锻炼右手的灵活度和熟悉琴感。要熟练到可以不看琴弦而不弹错。或者想弹哪根弦就能弹到那根弦。练习的时候节奏要均匀，不要一味只要求速度而乱了节奏。建议边弹边用脚打拍子。 右手的弹奏还有以下注意事项及规定： 首先，小指是不弹弦的，大指掌管456三根粗弦，321弦分别由食指，中指，无名指掌管。弹奏的时候掌心朝内，并且应保持一个手掌中空的手势，最好是手掌中能塞进一个鸡蛋的那种样子。 然后，演奏的时候不要用手腕的力量，应熟练地用手指的力量去拨动琴弦，整个手不要因为用力探亲弦而前后上下或者左右地跳动。最理想的状态就是手几乎不动，只看到手指在拨动。 下面例举常见的四种右手分解弹法。
民谣吉他弹唱入门通俗教材 民谣吉他快速入谣谣易程教 前言 学找个你教学网学很吉他最好能在谣谣生活中一老谣～可以谣示范～通谣谣交流谣～有一定的局限性～在谣里～我只能用最普通的最易的谣～谣大家谣谣吉他的入谣方法～其中谣理方面的知谣不懂 多～主要是谣谣谣才能快速入谣～谣唱歌曲。教你怎学会 很个从多新手朋友第一谣谣一般都是谣～我是新手～昨天才拿到吉他～不知道何入手～或者是谣我什谣都不～看不谣谣～能谣～谣有的谣吉他谣有谣～就谣始谣谣谣～下面我谣谣谣谣谣做懂懂学没怎个 一谣述。 我谣得多音谣方面的谣人～都是通谣吉他成谣起的～因谣我谣得吉他是谣神奇的谣器～音很来很声 很听很很洒脱羡另谣～和弦迷人～谣奏方式又～自谣自唱谣人慕的如痴如醉。我常谣谣人谣～音谣是外一世界～走谣后～就谣谣～谣里的歌更谣～谣里的曲子都有自己的故事～不在个当你来你会声听 是以前的谣谣的挺谣谣了～而且音谣的人～他的脾和性格也有所谣化～因谣谣世界有谣谣听懂气会个没 世界谣谣的谣谣谣谣～不谣心谣～到谣世界～忘谣一切谣谣。当你来个徜徉你会 我谣什谣提倡通谣吉他谣和音谣谣谣～就是因谣吉他入谣谣谣～可以自谣自唱谣可以配合～外学你很另
谣更能表自己心中的情感～平谣自己一些歌谣～通谣和弦自己能容易唱出～唱着自己的达写很来 歌～也是一谣享受。且他谣唱歌要求低～七分谣三分唱～所以使唱歌不谣谣～也谣系并很即你听没～只要谣好吉他～便句就好了～然也可以谣谣人伴奏～民谣吉他也可以玩指谣～谣一些随哼几很听当 谣琴曲～古曲～古典的曲子都可以。筝 好了～谣了谣谣多～我谣一下吉他的步谣～不谣我谣的谣步谣只是谣快速的入谣～快速的可学吧个你 以自己谣唱歌曲～谣步谣里面有提到基本功的谣谣～也有提到谣理知谣的谣～我只是想谣个没没学你 快速培谣出谣吉他的谣谣～有些人了一月了～谣是谣谣谣的谣音～谣谣理知谣～越越谣你学个几个学听听 最后可能就放了。然我的意思也不是谣基本功和谣理知谣不重要～其谣谣些谣是相重要的～弃当当 只是谣入谣谣唱谣～谣些可以先谣一步去～快速入谣后再固谣些。你学巩 第一步～先谣一把吉他～不要谣廉价的谣谣琴～手感和音色都不好～影谣～建谣谣很响学元的民谣普300-500及琴～最差的也得谣的民谣琴。不要用谣谣琴。然后一定要把音谣准～谣重要～要谣琴行老板或者个很找200-300 朋友谣谣～或者谣一谣子谣音器～因谣音不准的谣～谣着音谣～就谣谣谣了。你个你声很听很 第二步～有一本材～只要是民谣吉他入谣的材～都可以～因谣容都差不多～然后把材上面自己教教内教 能看的谣西先看一遍。看不的地方可以上谣谣～比如吉他谣拿～左手谣按弦～右手的姿谣又是谣懂懂网找找怎怎怎
1、花两天时间，把C,D,DM,EM,E,F,FM,G,GM,A,AM,B,BM,这几个和弦的按法记住，记到脑子里。记得怎么按得。 2、第三天，把这些和弦随便组合，变化，右手可随意扫弦，扫3下一变，或者扫4下一变。 3、一个星期以后，你的左手可以随便这几个和弦来回变化了，然后右手，分解，从粗到细分别为654321弦，你就53231323，这是4/4的拍子，532123，这个是3/4的拍子，右手很快就能熟练， 4、再过3天，你买本最简单的初级书。从头弹到尾！！！！！ 如果你肯学，半个月就可以弹唱歌曲，然后再精修基础知识，和谱子什么的。那样你的兴趣就有了。如果天天让你练基础知识，你不一定能坚持。。。 一个月，随便一本书，可以按自己的方式从头弹到尾，不带卡壳滴。。。。基础教程一：认识手中的琴 吉他的分类有很多，古典吉他，民谣吉他，电吉他这三种是比较常见的，分类的方法也比较简单，我就不多韶了。从结构上看，古典吉他和民谣吉他是比较相近的，都是通过琴体的共鸣箱放大琴弦振动发声，请看下图：
图中左边的一把是古典吉他，右边的一把是缺角民谣吉他 注意从正面看，最左边的一根弦是最粗的一根，最右边一根弦是最细的一根，持琴时最细的第一弦在最下面 还有那个音品，就是指板上面的横向金属条，也叫品丝，我们常说的第几品，就是指的从琴枕向下数第几根品丝的上方那块指板 基础教程二：演奏姿势与手型 演奏吉他要求持琴的左右手自然舒适和松驰，坐式与站式一样，吉他琴要靠近身体面前。 (一)坐式： 1、平坐式——两脚稍为分开，不桥跷脚，吉他琴身部的凹陷处放在右脚大腿上，琴面稍向上倾斜，上身略向前倾斜，吉他头部的高度应在肩膀与脖子之间。 2、跷脚式——右腿跷在左腿上，琴身放置方法与平坐式同。 3、脚凳式——右脚或左脚放在高度约18公分的矮凳上，琴身放置在右或左腿上。 (二)站式：
#1 吉他基础课系列 第一课：吉他结构、种类。如何选购一把好琴及吉他的保养 从演奏风格来说，吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。民谣吉他可细分为Acoustic guitar和Cutting down(缺角琴)，前者适合演奏和弦，后者适合演奏高把位Solo。民谣吉他琴颈比较细，上指扳宽42mm，从弦枕到琴身共14个品格，琴箱上有一个月牙形的护板，使用钢丝弦演奏。高档琴的选用的木料都要置于通风阴凉处自然干燥数十年乃之上百年，价格昂贵。对于大多爱好者来说，也要选购1000元左右的标准民谣吉他。如何挑选一把高品质的吉他: 音准是核心问题。按吉他的定音标准调校好各弦后弹出一弦第12品的泛音，如果它与该弦第12品的音高相同则为合格。如此依次检查六根弦。 其次检查手感。手感不良会使你被迫采取不当的按弦方法，从而极大地阻碍左手技术的提高。当吉他调到标准音高时，在第14品格处，弦与指板的距离应在4毫米左右。太高，按弦会感觉吃力，反之会造成打品的现象。好的手感应该是在不打品和出现任何杂音的情况下，左手手指可以轻松地按下任意一个音，大横按也不感到费力。 检查音质。弹奏每根弦第五品泛音，共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。然后在琴上做各种力度的拨弦，音量应有大幅度的变化。同时，性能较好的吉他各弦音量平衡，发音灵敏，高音明亮纯净，低音深沉厚实，高把位的音量也不会衰减。 其他部位的检查。看看弦轴的齿轮是否损坏，旋转是否顺畅，面板，背侧板是否有开裂现象，油漆是否光亮，琴的色泽是否协调。最重要的是品丝一定要光滑，指板边不能划手。 一把好吉他的保养也很重要，此谓之"工欲善其事，必先利其器"。建议大家： 中，低档吉他要买个琴套，高档的吉他要买个琴盒，这样便于吉他的存放。 温度，湿度的突然变化会对吉他造成伤害。平时要避免吉他在阳光下直照，不要让吉他靠近暖气。如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。 高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的，因此特别容易受伤。切忌将吉他放到桌面或地板上。注意你的拉链和纽扣造成划伤。 经常弹奏，随时让吉他各部分充分震动，这是保养吉他的最好方法。 #2 第二课：基本乐理和本教程的记谱方法 第二课：基本乐理和本教程的记谱方法 民谣中使用较多的是简谱和六线谱。
更多课程传送门：点这里 信之吉他基础教程 第1节入门知识 一、吉他的分类 1、古典吉他 出自宫廷乐器，据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造，指板平、宽。琴弦是尼龙弦，上弦方式特殊。音色唯美、圆润。 2、民谣吉他 来自古典吉他，变更为12～14品的大共鸣箱吉他，微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦，较硬。音色清脆悦耳，穿透力强，音量大于古典琴，金属感厚重。 3、夏威夷吉他 现代电吉他的祖先，演奏时平放，以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱，声音必须要有放大器扩大。 4、电吉他 是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级，分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成，设备需要放大器。因音乐表现力的不同，被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。 三、持琴姿势 1.将右腿放在左腿上。 2.将琴箱最凹处放在右腿上，琴箱背部抵在身体右胸处。
3. 将琴头抬起，高度超过琴箱，与水平方向成30°~45°左右。 4. 将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位，右手腕放松，手自然垂直与琴弦呈十字交叉状，也可略微倾斜。 5. 右手拇指放在音孔区的5弦上，食指，中指，无名指放在第3、2、1弦上方（不要碰弦），右手腕弓起，与手掌，手指呈一条弧线。 6. 提起左手，拇指放置琴颈背部，其余各指放在指板上，用指尖以垂直的姿势放在指板上，掌心不要碰琴颈背部，但有时会根据需要而有所改变。 7. 民谣吉他持琴姿势也常常采用站立的姿势。无论是坐着还是站立持琴，都要以双手自然放松为基本的要求。 注意：持琴姿势还有许多种，同学们可以观察MTV 中的吉他手姿势进行模仿，但在初学阶段一般用坐姿，暂时不要用其他姿势。 四、 手指记号 1、右手指代号 p （pulgar 的简写）——拇指 i （indice 的简写）——食指 m （medio 的简写）——中指 a （anular 的简写）——无名指 ch （chico 的简写）——小指，不常用 2、左手指代号 1——食指 2——中指 3——无名指 4——小指 注意：在六线谱中用1、2、4、5、6表示，而在和弦图中则用①②③④⑤⑥表示。 五、 练习（1） 1. 把右手拇指放在第6弦上，轻轻靠住，暂时作为支撑点，食指（i ）、中指（m ）、无名指（a ）分别放在第3、2、1弦上方（不要碰弦）。 2. 按照手指a 、m 、i 的顺序轻轻勾3、2、1弦，勾弦时注意用力均匀，向手心方向勾。 3. 这是弹吉他的第一步，请用心练习，要练到闭上眼睛都能弹得准。 4. 左手暂时不要练习，下一节将讲左手的练习和左右手的配合练习。 信之吉他基础教程 第2节 认识吉他六线谱、C 大调音阶 六、 吉他六线谱 六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示两手演奏的位置和动作（即指法），而不是记录的音的高低，但它与简谱或五线谱结合对照起来使用时非常方便，既能表 ———————————————————— 第1弦 ———————————————————— 第2弦 ———————————————————— 第3弦 ———————————————————— 第4弦 ———————————————————— 第5弦 ———————————————————— 第6弦 六线谱对吉他常用的演奏方式（独奏、分解伴奏和漫弹节奏）分别用如下方式记录： 独奏（旋律）记谱：在六条线上写上阿拉伯数字。六线谱中的数字表示吉他的品格，写 ————————————————０——— 第1弦 空弦 —————————————１—————— 第2弦 第1品
《吉他》教学大纲 一、课程性质与任务 本课程是我校中等职业学校公共选修课程。其任务是：拓宽学生的知识面，增加学生的课余生活乐趣，让学生认识吉他乐器的结构组成，掌握吉他乐器的弹奏技巧，熟悉吉他演奏的表演，并对学生进行素质培养和陶冶情操，帮助学生今后达到自娱自乐的水平。 二、课程教学目标 学生通过本课程的学习，不仅能够掌握基本的乐理知识并具有运用能力，并且同时具有包括读谱、视唱、记谱以及对音高、节奏节拍、速度、和弦结构、音阶、调式、进行等各类乐音要素以准确把握的基本能力。学生通过学习，具有较好的视唱、视谱能力，其中主要包括吉他六线谱的视谱能力和简谱视谱能力，旋律、和弦、复杂节奏的感知和表达能力，以及音乐的记忆及感知能力等。也是为了以后继续学习和提高吉他弹奏及思路思维打下基础。 三、教学内容结构 教学内容由基础模块和选学模块二部分组成。 1. 基础模块是各专业学生必修的基础性内容和应该达到的基本要求，教学时数不少于38学时。 2. 选学模块是由学生根据自己的实际需要自主确定的选择性内容。
四、教学内容与要求 基础模块 选学实践模块
五、教学实施 （一）学时安排建议 （二）教学方法建议 1. 教学中应以学生为主体，通过手把手教会学生基本的吉他弹奏技巧。 2. 教学中应多运用多媒体教学手段，让学生通过视听结合的感性认识，提高学习的兴趣和学习效果。 3. 在学习过程中，应注意优秀学生的培养，并让他们协助教师进行辅助教学。 （三）教材编写建议 教材编写应以本教学大纲为基本依据。 1. 应体现职业教育的特点，并适应不同教学模式的需求。 2. 在涵盖大纲规定的基本教学内容与要求的基础上，可根据本校学生的实际情况，编写相应教材。 3. 教材呈现形式上应图文并茂，符合中等职业学校学生的阅读心理与习惯；名词术语、文字、符号等材料的运用要准确、规范、统一，符合我国相关标准与规范。 （四）现代教育技术的应用建议 应重视现代教育技术在教学中的应用，综合利用多媒体课件、虚拟仿真实训软件等数字化教学资源，努力创建适应个性化学习需求、强化实践技能培养的教学环境，以利于学生对吉他弹奏技能的训练，提高教学效率和质量，积极探索信息技术条件下教学模式和教学方法的改革。 六、考核与评价 1. 考核与评价应重点考核学生对乐理的认识、吉他弹奏基的本技能，关注学生良好的品德和素质养成等。 2. 考核与评价的主体应多元化，坚持教师评价与学生互评、学生自评相结合，过程性
教你弹吉他入门教材 1、花两天时间，把C,D,DM,EM,E,F,FM,G,GM,A,AM,B,BM,这几个和弦的按法记住，记到脑子里。记得怎么按得， 2、第三天，把这些和弦随便组合，变化，右手可随意扫弦，扫3下一变，或者扫4下一变。 3、一个星期以后，你的左手可以随便这几个和弦来回变化了，然后右手，分解，从粗到细分别为654321弦，你就53231323，这是4/4的拍子，532123，这个是3/4的拍子，右手很快就能熟练， 4、再过3天，你买本最简单的初级书。从头弹到尾～～～～～如果你肯学，半个月就可以弹唱歌曲，然后再精修基础知识，和谱子什么的。那样你的兴趣就有了。如果天天让你练基础知识，你不一定能坚持。。。一个月，随便一本书，可以按自己的方式从头弹到尾，不带卡壳滴。。。。 基础教程一:认识手中的琴 吉他的分类有很多，古典吉他，民谣吉他，电吉他这三种是比较常见的，分类的方法也比较简单，我就不多韶了。从结构上看，古典吉他和民谣吉他是比较相近的，都是通过琴体的共鸣箱放大琴弦振动发声，请看下图: an end to volunteer to do illegal things. Comrades, build "restful Juxian", and strive to create a harmonious unity of political environment, stability and stable security environment, the economic environment of fair competition, standardized and orderly legal environment, living environment for people to live and work, is the common aspiration of the people, people are willing to hope, public opinion, glorious and arduous task. Hope everyone in the meeting as an
XXXX指法图新手必看 这个吉他入门指法图对于吉他初学者很有帮助！ 这个弦按住了另一根弦又不行了顾此失彼。 1.按不住弦这类问题一般都是按和弦的*** 中。 *** 指独立性差，这个主要是左****** 指力量不均。*** 指之间互相影响。按和弦的时候可以分步来，就是先按全部和弦的两根弦，按好了再加一根，直到完整的和弦都按好。另外练练爬格子，锻炼*** 指独立性的很好的方法。 发生杂音: 俺一再强调垂直按弦，还有就是按弦的*** 指老是遇到其它弦。垂直按弦。不要老是看一些高*** 视频上，*** 指是趴着按弦，就学人家，人家可是高*** 高*** 高高*** 这种水平，不按弦都能出声（某位什么VA I 就用*** 还有用电钻的用脚的暂时没发现）初学，咱还是规规矩矩，墨守成规。垂直按弦能保证按弦的*** 指不影响其它弦，特别是按和弦的时候。要想垂直，很容易，*** 腕向外送，就像*** 鸡爪疯那样，*** 越像，越垂直！能不能弹好琴 2. *** 指条件不好。 没办法，都拿起吉他上了贼舟了即弹之则安之。苦练吧！*** 指条件和弹琴的水平没有直接的关系，*** 指条件不好就意味着你要比他人付出更多的努力，但只要你功夫下到弹一*** 好琴是没有任何问题的 xxxx之指条件： *** 指条件不好一般都是下面两种情况： 够不到弦 1 *** 指太短。 哈哈，对于够不到低音弦。鸡爪疯神功又派上用场了用了就能够到不信你试试！对于跨品弹奏有困难，没事儿撑撑*** 指，像压腿一样，不过悠着点儿，别撑断了什么？已经断了把琴卖了上医院吧。言回正传，左****** 指的延展性要通过一定的训练才干达到低把位练爬格子，有效致极。 2 *** 指太粗 *** 指太粗，这两天论坛里有一位朋友发帖子。肉太多，按弦的时候老是遇到其
吉他入门经典教程
第一课：吉他结构与种类,吉他的选购与保养 从演奏风格来说，吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。民谣吉他可细分为Acoustic guitar和Cutting down(缺角琴)，前者适合演奏和弦，后者适合演奏高把位Solo。民谣吉他琴颈比较细，上指扳宽42mm，从弦枕到琴身共14个品格，琴箱上有一个月牙形的护板，使用钢丝弦演奏。吉他的各部分： 高档琴的选用的木料都要置于通风阴凉处自然干燥数十年乃之上百年，价格昂贵。对于大多爱好者来说，也 要选购1000元左右的标准民谣吉他。如何挑选一把高品质的吉他
1.音准是核心问题。按吉他的定音标准调校好各弦后弹出一弦第12品的泛音，如果它与该弦第12品的音高相同则为合格。如此依次检查六根弦。 2.其次检查手感。手感不良会使你被迫采取不当的按弦方法，从而极大地阻碍左手技术的提高。当吉他调到标准音高时，在第14品格处，弦与指板的距离应在4毫米左右。太高，按弦会感觉吃力，反之会造成打品的现象。好的手感应该是在不打品和出现任何杂音的情况下，左手手指可以轻松地按下任意一个音，大横按也不感到费力。 3.检查音质。弹奏每根弦第五品泛音，共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。然后在琴上做各种力度的拨弦，音量应有大幅度的变化。同时，性能较好的吉他各弦音量平衡，发音灵敏，高音明亮纯净，低音深沉厚实，高把位的音量也不会衰减。 4.其他部位的检查。看看弦轴的齿轮是否损坏，旋转是否顺畅，面板，背侧板是否有开裂现象，油漆是否光亮，琴的色泽是否协调。最重要的是品丝一定要光滑，指板边不能划手。 一把好吉他的保养也很重要，此谓之"工欲善其事，必先利其器"。建议大家： 1.中，低档吉他要买个琴套，高档的吉他要买个琴盒，这样便于吉他的存放。 2.温度，湿度的突然变化会对吉他造成伤害。平时要避免吉他在阳光下直照，不要让吉他靠近暖气。如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。 3.高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的，因此特别容易受伤。切忌将吉他放到桌面或地板上。注
第一节初步认识吉他 一、吉他的起源和发展 有关吉他的起源及发展简史，大体可以分为以下几个阶段： 1、吉他一词最早出现为西班牙文吉他（Guitarra）一词,最早出现在十三世纪的西班牙。 2、十六世纪（1500年-1600年）用手指弹奏的比维拉琴，在演奏与创作方面都达到了很高的水准。 3、吉他发展史上的的黄金时代出现在十八世纪后期。六弦吉他的出现，标志着吉他的发展的第一个黄金时代的到来。 4、有“吉他音乐的贝多芬”之称的索尔的出现，标志着六弦吉他发展到了颠峰。 5、十九世纪中叶，由于钢琴和提琴乐器出现了一批名震青史的演奏大师，吉他逐渐受到冷落，进入历史上第一个低潮。 6、泰雷加的《大霍塔舞曲》的创作成功，标志着古典吉他发展的再度复兴。 7、塞戈维亚时代的到来，标志着古典吉他的辉煌 二、吉他的分类： 吉他是一种大众化的乐器。与钢琴等乐器相比，她有着价格便宜、携带方便、易学易会、老少皆宜的特点，并且，既可用来伴奏又可用来独奏、重奏乃至合 奏，因而深受人们的喜爱。吉他有很多种分类方法。根据不同的结构和发声原理可以大致分为木吉他（如古典吉他，民谣吉他）和电吉他。 1. 古典吉他(Classical Guitar) ：被誉为同钢琴、小提琴并列的世界三大乐器之一。在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是12品格，指板较宽，使用尼龙弦，音质纯厚。主要用于演奏古典乐曲，从演奏姿势到手指角弦都有严格要求，技巧精深，被认为是吉他艺术的最高形式。西班牙吉他即古典吉他，先是使用羊肠弦、钢弦，1946年奥古思丁研制尼龙弦成功。塞戈维亚率先使用而风靡全球。古典吉他多以独奏为主，也可以二重奏或者协奏。古典吉他的曲目除专门的吉他曲外，有许多是月度微月微世界著名的钢琴曲改编的，如：**的《夏康舞曲》，门德尔松的《短歌》，舒伯特的《小步舞曲》，莫扎特的《行板》等。古典吉他着重演奏技巧，显得典雅，纯美。 2 . 民谣吉他(Folk Guitar) ：木制琴箱，以共鸣为发声原理。指板较窄，使用钢弦（1、2弦为裸弦，3、4、5、6为缠丝弦），声音清脆明亮。主要用于独奏或伴奏，演奏姿势比较自由、随 - 1 -
入门知识 吉他的分类 1、古典吉他 出自宫廷乐器，据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造，指板平、宽。琴弦是尼龙弦，上弦方式特殊。音色唯美、圆润。 2、民谣吉他 来自古典吉他，变更为12～14品的大共鸣箱吉他，微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦，较硬。音色清脆悦耳，穿透力强，音量大于古典琴，金属感厚重。 3、夏威夷吉他 现代电吉他的祖先，演奏时平放，以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱，声音必须要有放大器扩大。 4、电吉他 是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级，分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成，设备需要放大器。因音乐表现力的不同，被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。 二、持琴姿势 1.将右腿放在左腿上。 2.将琴箱最凹处放在右腿上，琴箱背部抵在身体右胸处。 3.将琴头抬起，高度超过琴箱，与水平方向成30°~45°左右。 4.将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位，右手腕放松，手自然垂直与琴弦呈十字交叉状，也可略微倾斜。 5.右手拇指放在音孔区的5弦上，食指，中指，无名指放在第3、2、1弦上方（不要碰
弦），右手腕弓起，与手掌，手指呈一条弧线。 6.提起左手，拇指放置琴颈背部，其余各指放在指板上，用指尖以垂直的姿势放在指板上，掌心不要碰琴颈背部，但有时会根据需要而有所改变。 7.民谣吉他持琴姿势也常常采用站立的姿势。无论是坐着还是站立持琴，都要以双手自然放松为基本的要求。 注意：持琴姿势还有许多种，同学们可以观察MTV中的吉他手姿势进行模仿，但在初学阶段一般用坐姿，暂时不要用其他姿势。 三、手指记号 1、右手指代号 p（pulgar的简写）——拇指 i（indice的简写）——食指 m（medio的简写）——中指 a（anular的简写）——无名指 ch（chico的简写）——小指，不常用 2、左手指代号 1——食指2——中指3——无名指4——小指 注意：在六线谱中用1、2、4、5、6表示，而在和弦图中则用①②③④⑤⑥表示。 四、练习（1） 1.把右手拇指放在第6弦上，轻轻靠住，暂时作为支撑点，食指（i）、中指（m）、无名指（a）分别放在第3、2、1弦上方（不要碰弦）。 2.按照手指a、m、i的顺序轻轻勾3、2、1弦，勾弦时注意用力均匀，向手心方向勾。 3.这是弹吉他的第一步，请用心练习，要练到闭上眼睛都能弹得准。 4.左手暂时不要练习，下一节将讲左手的练习和左右手的配合练习。 鉴别良莠吉他及保养 1、用眼睛仔细察看琴颈与指板是否挺拔，如音空处的指板下沉，或琴颈中段呈驼背，由已不能使用，这类次品往往外观无损，因此在选购时，特别要小心。 2、琴弦与第一音品的间距，一般为1.0/1.2mm，与第十二音品的间距，为4.5/5/0mm。高于这个数据，不仅造成按弦的困难，而且会导致“走音”，这类吉他可以请有经验的吉他老师，把弦距调整后再使用。 3、铜质音品的纵横面，以扁、阔、圆的几何体为上品，使用锉刀平整过的音品呈刀背型，不仅会损伤琴弦，而且妨碍左手指在弦上滑音与挫伤换把位的速度。这类吉它不宜使用。 4、轻敲共鸣体各部位，如发出混浊嘶哑的杂音，说明某部位有龟裂或开胶现象。 5、把琴弦调到标准音高时，有否发现轴转动失灵，并试奏检视有否煞品。 6、演奏各调音阶与和弦，来听辩音准是否符合要求以及音量、音色、各弦之间发音是否平衡，手感是否适意。 当你拥有一把吉他后，还得好好保养它，才能延续使用寿命，请注意以下三个方面： 1、弦轴金属部件，需常加润滑油，一般每季度加一次即可。在调弦过程中，应随时注意琴弦的张力，不要一下子调得过高，以免断弦。 2、吉他如长期不使用时，可将琴弦放松；经常要弹奏的，则不必放松琴弦。吉他宜经常弹奏，使共鸣箱内空气流动而保持一定的干燥度，平时则悬挂在没有阳光直射的通风处。过份的干、湿均会引起粘合剂开胶。 3、吉它带出户外时，应该在布质的吉它保护套中，保护套可根据你的吉它大小尺自制。 4、经常弹奏，随时让吉他各部分充分震动，这是保养吉他的最好方法吉他的各部分。
前言 学吉他通过网络交流学习，很有一定的局限性，在这里，我只能用最普通的最易懂的话，给大家说说吉他的入门方法，其中乐理方面的知识不多，最多的是教你怎么练习，怎么快速入门，学会弹唱歌曲。 很多新手朋友第一个问题一般都是问，我是新手，昨天才拿到吉他，不知道从何入手，或者是说我什么都不懂，看不懂乐谱，能学么，还有的练吉他还没有买，就开始问怎么弹，下面我针对这个问题做一阐述。 我觉得很多音乐方面的艺人，都是通过吉他成长起来的，因为我觉得吉他是很很神奇的乐器，声音是那么的动听，和弦是那么的迷人，弹奏方式又这么的洒脱，自弹自唱让人羡慕的如痴如醉。我常给别人说，音乐是另外一个世界，当你走进来后，你就会发现，这里的歌声更动听，这里的曲子都有自己的故事，不在是以前听的单纯的挺热闹了，而且懂音乐的人，他的脾气和性格也会有所变化，因为这个世界没有现实世界这么的错综复杂，当你不开心时，来到这个世界徜徉，你会忘记一切烦恼。 我为什么提倡通过学吉他让你和音乐结缘，就是因为吉他入门很简单，可以自弹自唱还可以配合，另外还更能表达自己心中的情感，平时自己写一些歌词，通过和弦自己能很容易唱出来，唱着自己的歌，也是一种享受。 好了，说了这么多，我说一下学吉他的步骤吧，不过我说的这个步骤只是让你快速的入门，快速的可以自己弹唱歌曲，这个步骤里面没有提到基本功的练习，也没有提到乐理知识的学习，我只是想让你快速培养出你对吉他的热爱，有些人学了一个月了，还是弹几个简单的单音，学习乐理知识，越听越难听，最后可能就放弃了。当然我的意思也不是说基本功和乐理知识不重要，其实这些还是相当重要的，只是让你入门弹唱时，这些可以先缓一步去学，快速入门后再巩固这些。 第一步，先买一把吉他，不要买很廉价的练习琴，手感和音色都不好，影响学习，建议最差也要买300-500元的民谣普及琴。然后一定要把音调准，这个很重要，要么找琴行老板或者朋友给你调，或者买一个电子调音器，因为音不准的话，你就练不好。 第二步，有一本教材，只要是民谣吉他入门的教材，都可以，因为内容都差不多，然后把教材上面自己能看懂的东西先看一遍。看不懂的地方可以网上找找视频，比如吉他怎么拿，左手怎么按弦，右手的姿势又是怎么样，弹奏的时候手指怎么弹等等，这个些我就不多说了吧，教材上有详细说明，如果通过文字你还是不太了解，你就去优酷网看看人家弹吉他的时候是怎么拿的，比葫芦画瓢就可以了。 第三步，认识吉他谱，吉他谱一般分两部分，就是和弦图和六线谱两部分，和弦图是左手的按法，六线谱是有手的弹法，你先去教材上面认真看看，和弦图和六线谱是怎么认的，上面的数字都是代表什么，要牢记在心。 第四步，先练习右手，练右手的时候，就不用左手，左手扶着琴颈，不要碰到弦就行了，右手先把最常用的这几个节奏练熟吧，比如532123,53（12）3,53231323，这三个节奏先练熟，你要狠下心去练习，最慢花一整天也能练的很熟练了，真不行花两天也行，一定练到很匀速，
民谣吉他入门 目录： 民谣吉他入门 (1) 第一讲：预备 (2) 第二讲：和弦 (5) 第三讲：和弦转换 (7) 第四讲：大横按、调弦 (12) 第五讲：扫弦 (16) 第六讲：扫弦进阶 (18) 第七讲：简单前、间奏练习 (29) 第八讲：独奏 (30) 附加练习 (32)
2 第一讲：预备 ◆ 吉他的构造 部分构造的补充说明： a) 琴弦：如图从右往左依次为一弦至五弦。 b) 弦钮：用于调整弦的音高。 c) 指板：位于琴颈表面，并延伸至音孔处，指板上凸起的金属细圆柱称为品柱。品柱之间的部分称为“品格”或“音品”。 d) 品位记号：指板上部分品格上有标记，称为品位记号。所有民谣吉他的品位标记均一致，方便于快速找到需要弹奏的音品。 e) 护板：保护琴箱面板，避免用匹克（pick ）弹奏时面板被划伤。 ◆ 右手姿势 ◆ 右手演奏方式——勾弦与靠弦法 右手应留有1-2mm 出头的指甲。大拇指平行放松地靠在琴弦上，其余四指与琴弦垂直。拨弦时指肚划过琴弦，靠指甲与琴弦的碰撞发出声音。
◆右手指甲修剪 指弹时为使声音明亮、清晰,可采用指甲弹拨的方法。即先用指尖触弦，手指发力后，琴弦从指尖过渡到指甲触弦，并由指甲将琴弦弹响。用这种方法拔弦，对指甲的长度有一定的要求：即从指肚一侧观察，指甲要稍长于手指约1.5mm-2mm。如下图： ◆吉他指板上的C调音阶：（1=C） 备注：最左端一 列为空弦音，左 手不按任何品 格 ◆六线谱 ①②③ 备注：③中的数字代表在每根弦上左手所按的品格位置
◆右手分解节奏1： 备注：①为反复记号，两个反复记号之间的片段需要反复演奏。 ②英文字母含义：对应右手各手指。p拇指，i食指，m中指，a无名指。 ◆曲子应用1： 小星星：
我说一下学吉他的步骤吧，不过我说的这个步骤只是让你快速的入门，快速的可以自己弹唱歌曲，这个步骤里面没有提到基本功的练习，也没有提到乐理知识的学习，我只是想让你快速培养出你对吉他的热爱，有些人学了一个月了，还是弹几个简单的单音，学习乐理知识，越听越难听，最后可能就放弃了。当然我的意思也不是说基本功和乐理知识不重要，其实这些还是相当重要的，只是让你入门弹唱时，这些可以先缓一步去学，快速入门后再巩固这些。 第1步，认识吉他谱，吉他谱一般分两部分，就是和弦图和六线谱两部分，和弦图是左手的按法，六线谱是有手的弹法，你先去教材上面认真看看，和弦图和六线谱是怎么认的，上面的 数字都是代表什么，要牢记在心。 第2步，先练习右手，练右手的时候，就不用左手，左手扶着琴颈，不要碰到弦就行了，右手先把最常用的这几个节奏练熟吧，比如532123,53（12）3,53231323，这三个节奏先练熟，你要狠下心去练习，最慢花一整天也能练的很熟练了，真不行花两天也行，一定练到很匀速，不出错，不用看弦就可以熟练的弹出来，达到这样的标准，具体的这些怎么去弹，去教材上面看吧， 这里也不多说。 第3步，练习按和弦，最长用的和弦：C，Am，Em，Dm，G，F，Bm，等吧，这几个和弦如果练会，差不多所有的流行歌曲都可以弹了。你先知道这些和弦怎么按，然后在研究怎么转换，每个和弦直接的转换都的练熟，一步到位，练和弦转换的时候，右手随便弹一个节奏就行，或者扫个波浪音就可以，但是一定要打着拍子，匀速的去弹，如果感觉转换不过来，你右手就弹的节奏慢一些，拍字很慢一些，以至于你左手有充足的时间转换到位，然后在一步一步的加快速 度，切忌一定要打拍子匀速练习，从慢到快。 第4步，上述的第3步也可以通过一首歌曲去练习，即你在教材上面找一首你喜欢有熟悉的歌曲，先把右手节奏练熟，然后去练习歌曲中的和弦转换，这首歌你要非常熟悉，听着伴奏就很熟练唱的那种，吉他弹唱谱都是伴奏谱，所以你不唱的时候一般听不出来主音旋律的，所以你 可以一边练，一边试着唱。 新手入门歌曲推荐：男声：同桌的你，你知道我在等你吗，有没人告诉你。女声：心愿，星语 心愿等。 刚开始你的左手可能会按弦按的很疼，但是如果不用力按，琴弦又按不响，女孩子的话，很不喜欢让自己的手指磨出茧子，可以用医用胶布把指头尖粘一下，男孩子我建议就不用粘了，练出真功夫，以后就不会疼了。琴不离手，至少每天要练习1个小时以上左右，当然也不能蛮练，要勤动脑子，想想和弦直接转换有没有技巧，上面是我介绍的快速入门的步骤，大约2-3个月左右时间，大部分坚持到最后的朋友几乎都能入门，但是我觉得你这样的方法入门之后，可能会有很多弊端，因为没有人指导，你可能有很多错误的地方你自己不知道，所以这个时候你一定要找一个弹得好的人给你示范指导一下，看看你有没有错误的地方，然后在好好练习改正..