创意思维论文标志设计论文：创意思维在标志设计中的应用
研究
内容摘要：创意大师奥格威曾指出，“伟大的创新是疯狂、智慧和美丽的组合，一个伟大的创意可以改变我们的语言，使品牌一夜成名。”可见，标志设计中，创意的作用无疑是十分重要的。创新性和独特的创意，可以成功地诠释设计的需求。文章主要介绍了创意思维的基本特点及创意思维与标志设计的联系，指出创意思维是做好标志设计的灵魂和根本，同时对创意思维在标志设计中的具体应用做了研究。
关键词：创意思维标志设计特点应用
一、创意思维及其基本特征
创意思维，通常情况下被视为和常规性思维相对应的思维方式，是人们在现有知识和认识的基础上，从中发现新的联系、找到新的答案的一种特殊思维活动。顿悟、直觉和灵感是创意思维的存在形式，创意思维往往是合乎情理又出人意料的；创意思维看似没有任何规律可循，实际上其本身也具有一定逻辑规律，这些规律可以概括为创意思维的五个特征。
1.独创性。标志设计的过程是全新的研究和探索过程，其中充满了思维创造性因素。创造一个前所未有的新形象和新形式是创意思维需要解决的核心问题之一。因此，创意思维必须具有十分强烈的个性色彩，也就是要具有独创性的特
征。独创性是创意思维非常具有代表性的根本特征。常规性的思维，能够遵循常用的逻辑推理进行分析和判断，但创意思维与之是截然不同的，创意思维绝不是重复和再现，而是飞跃和创新，需要独具特色、别具一格、另辟蹊径，需要打破旧的思路和观念，敢于向传统挑战，敢于打破陈规，勇于向习惯挑战，敢于向权威提出质疑。创意思维一定是独特的，正如同世界上没有两片相同的树叶一样，没有任何两个设计师会产生同样的设计灵感，创造出同样的设计作品。独创性的创意绝不是凭空产生的，而是设计师在长期实践中积累的结晶，所有的奇思妙想和设计灵感，都离不开设计师的实践积累。
2.综合性。创意思维过程是不断调整和改进的思考过程，在某一种思路受阻后，马上进行调整修正，试着用另一条思路，直到取得设计预期效果。设计和绘画不同，创造性决定了艺术设计的内容和范围更加广泛。在创意思维的过程中，任何一个单纯的思维方式都无法全面解决设计问题，而需要很多思维形式的协同运用，这样才能够更加有效地进行创意思维活动，满足设计要求。
3.跳跃性。创意思维的跳跃性，是指在常规的思维进程中，缩减甚至略去思维中的常规性步骤，形成较大的思维跨越。在人们进行设计对象研究和探索时，能够完成从逻辑思维到创新思维飞跃的质变过程，形成“虚”与“实”之间的
大跨度转化，在这一过程中，不仅具有显意识反应，同时具有潜意识反应。在更多的时候，思维活动是潜意识积累后的饱和受激的反应，此时，或许一个看似不经意的外因，就可以触发一个新的设计思想和设计方案，产生顿悟式的思维飞跃。
4.陌生化。陌生是指人们某些不熟悉的东西，也就是从其正常的感知领域转向一个全新的感受。这种陌生感是我们所说的创造的未见的新事物，也可以说是过去未见的陌生的东西。陈旧的形式和内容不会给人以陌生感，也不能称之为创意思维。标志设计作为创新活动，必须使创作陌生化，使人们将注意力转向设计本身。
5.偶发性。在设计活动中，创意思维的偶发性，表现在毫无戒备的状态下的一种突然显现。设计一个作品的过程中，创意常常是突然出现、瞬间即逝、不是可预期的，也不是意志能够决定的。如果在创意出现时，没能进行很好的捕捉，那么这个创意就会马上消失。创意的出现可以打破常规思路，形成十分特殊的效果，能在思维活动中突然打开一条新路，达到一个新的高度和境界，为创造出好的作品提供基础。
二、标志设计创意思维的过程研究
设计是一种非常典型的创造性活动，其过程遵循创意思维的过程，同时具有特殊性。与常规性思维相比较，创意思
下面案例都是真正的商业案例，这样的LOGO设计案例不怕谁模仿，因为真正独特的特征是很难模仿的，但希望通过解读，大家会更全面的了解我的用意，也会在以后工作中用到我介绍的方法。 案例1、思丽普 这个logo看似简单，但创作过程还是比较复杂的。 01 第一步对品牌名的每个字单独提炼出来分析。 02 将元素图形化。 03 继续找元素，并选择你要组合的元素。 04 把图形元素和文字元素单独罗列，这也方便观察。 05 这一步开始思考用哪一个元素作为显著元素。 06 太阳与s的结合，虽然不惊艳，但也是一个方法。 07 这一步开始考虑用思来做元素，在画的过程中你可以看到，可谓艰难重重。 08 这个视频中最后那个呈现有点意思了，找到了感觉。
09 元素融合基本搞定了，下一步要继续细化。 10 造型上稍微雕琢一下。 11 含义解读，看到我多骄傲了吧。 12 继续在手绘软件中细化。 13 手绘标准字。 14 继续细化标准字。 15 英文标准字优化。 16 最终设计的动态演绎。 案例2、福鹿煮厨 01 这一步提炼出公司名称中的关键元素。 02 这是一个很牛的名字。 03 要结合哪些元素呢。 04 三种结合方式，你会选择哪个。
05 元素的组合方式，并不是一个很难的事儿。 06 选择最难的那个方式看看，画了几笔，真的有点太难了。 07 哈哈哈哈，但不能放弃。 08 我们去做不可能的事儿才好玩。 09 以图形为主先画草图。 10 在图的上面去细化字的属性。 11 进一步调整比例。 12 阴霾的天空有了一丝阳光啦，每一次创作都是对自我的挑战。 13 一部份一部份的细化，但要注意不同部份之间的衔接。 14 鹿角和鹿屁股是比较难处理的。 15 鹿腿同样很难，但总会有办法。 16 把刚才那一步作为底图进一步细化。 17 这个曲线的修正是手绘软件的一个功能，是不是很流畅。
标志设计的创意思维 一、创意概念 标志创意设计是寻求新颖、独特的视角和视觉语言来表达主题、传播信息，并依主题对标志构成元素及表现形式进行精心安排和创造构想，使受众产生关注兴趣并乐于接受信息。 标志创意是一种创造活动，其行为结果也必须是“独创的、新颖的”，其独特的视觉语言不仅展现了对主题概念的全新理解和独特诠释而且能给人以美的享受和智慧的启迪，最终以独特的意境和情趣将所承载信息有效传达给受众。 二、创意思维形式 形象与抽象 我们头脑中所储存的信息大致有两类：形象信息和抽象信息。 形象思维 是在人们对事物进行分析和综合的思维过程中，主要以图像、音调、动作等形象的符号再现某类事物形象的一般特征和共性。因为这些符号容易被人们直接感知，故又称“直感思维”。形象思维用意象揭示事物的本质，表达认识的内容，也可以以意象为基础进行形象的判断和推理。意象是从印象、表象这些还处于感性认识的有关事物的生动形象或“内心画面”中，经过分析和综合而建立起来的，舍弃了个性特征而集中反映共性特征。 二、创意思维形式 抽象思维 是认识过程中用反映事物共同属性和本质属性的概念作为基本思维方式，在概念的基础上进行判断、推理，反映现实的一种思维方式。 由于传统的逻辑学主要以抽象思维为研究对象，故习惯上被称为“逻辑思维”。归纳演绎、分析综合等是抽象思维中常用的方法。 二、创意思维形式 抽象思维与形象思维的主要不同在于： A. 概念思维的基本要素是抽象的概念，而意象思维的基本要素 是形象的意象。 概念是在感性认识的基础上反映事物本质属性的，是用抽象的语言或其他符号形式来表
达的。形象则是在感性认识的基础上，用形象的、舍弃了与事物本质相关性质的个性特征的示意性图画来表达的。 因此，抽象思维是运用概念进行思考的，而形象思维则是运用意象进行思考的。 二、创意思维形式 B. 抽象思维的推理过程是在概念及其判断的基础上完成的，而形象思维的推理过程是在意象及其联想（想象〉和典型化的基础上完成的。 前者是由一个概念判断推及另一个概念判断，而后者是由一个意象推想到另一个意象。前者一般是线性的、串行过程，后者常常是非线性的、并行的过程。形象思维不是线型的，是交叉并进的，是多面型的。 二、创意思维形式 二、创意思维形式 2.逆向思维与正向思维 正向思维：人们在日常生活中，对见到的事物、听到的言语、嗅到的气味都要通过各自的感官，输送到大脑，然后由大脑分析、思考发出指令性行动。这一过程，并非是杂乱无章的，总是按制照一定的模式进行,即人们在生活中自然形成的一种习惯性思维方式。人们依据各自的、习以为常的分析事物的方法来对待外界事物进行心理活动。 逆向思维，是与一般的正向思维相反，与传统的、逻辑的或习惯的思维方向相反的一种思维。它要求在思维活动时，从两个相反的方向去观察和思考，避免单一正向思维和单向度的认识过程的机械性，克服线性因果律的简单化，从相向视角（如上——下，左——右，前——后，正——反）来看待和认识客体，这样往往别开生面，独具一格，常常导致独创性的发现，取得突破性的成果。逆向思维常常被视为创造性的主要表现之一。 二、创意思维形式 逆向思维与正向思维不可分。许多创造性成果虽然从表现上看是逆向思维所致，但在其产生过程中，既需要以正向思维为基础，又需要逆向思维做参考。因此，全面地说，创造性思维又是逆向思维与正向思维的有机结合。 二、创意思维形式：正向 二、创意思维形式：逆向 二、创意思维形式 3. 发散与收敛
非常有创意的LOGO设计及详解 分享 首次分享者：衣谷已被分享11次评论(0)复制链接分享转载举报 不同于平面2D设计，有些Logo，就像69 Monos，通过3D效果给Logo增添深度和趣味。改变角度就能带来动感 干净利落的线条和形状，是logo设计的固有套路。不过，本作品似乎摆脱了这样的条条框框：粗糙的手绘图案，给人以一种亲和力，也给体现了品牌所有者作为调味品公司的价值
看完这个Logo，你应该能学会用颜色区分信息。品红色部分突出了公司的名称“Magic”（魔术），而灰色字体暗示了该公司的身份，也是Logo的重点所在，即“Ad”（广告）。最后，在字母J和I上做图，使之成为兔子的形象（编者注：兔子在西方是魔术的象征），再一次强调了企业点石成金的业务能力 无论是字母还是彩色远点，共同的特点就是间距较大，这种手法带来的效果就是严肃而前卫。这样排列的好处还在于以中间两个字母中心，整个Logo设计看起来非常平衡
中文名—反粒子，是一家电影制作公司。这里有必要做个小小的科普，反粒子其实很简单，比如负电子的反粒子就是正电子，质子的反粒子就是反质子……好了，回到Logo上，很明显，这又是一个用公司名做文章的范例。首先首字母“a”有无数颗粒组成，但里面恰恰有一颗蓝色颗粒，这就体现了“反粒子”的概念 柔软的质地+奇幻的色彩，整幅画面让人体会到永不停息的动感
看上去很简单的图标，但在细节处理上却达到了极致。从麻雀(即Black Sparrow的中文)的图案到字体，柔和的曲线与平滑的字体相得益彰，将完整的设计融入品牌表现 立体和透明同属当今Logo设计潮流，这幅作品同时运用了这两种技巧。生动的色彩加上浑圆可爱的字体，俨然一副基于网络的时代先锋形象
logo设计的思维方法和表现手法 logo设计(标志设计)是方寸之间的艺术，每个设计公司或设计师所必须注意的如下三点logo设计的表现要素：1·名称 一个出色完美的商标，除了要有优美鲜明的图案，还要有与众不同的响亮动听的牌名。牌名不仅影响今后商品在市场上流通和传播，还决定商标的整个设计过程和效果。如果商标有一个好的名字，能给图案设计人员更多的有利因素和灵活性，设计者就可能发挥更大的创造性。反之就会带来一定的困难和局限性，也会影响艺术形象的表现力。因此，确定商标的名称应遵循"顺口、动听、好记、好看"的原则。要有独创性和时代感，要富有新意和美好的联想。 2 ·图案 各国名称、国旗、国徽、军旗、勋章，或与其相同或相似者，不能用作商标图案。国际国内规定的一些专用标志 3 ·色彩 色彩是形态三个基本要素（形、色、质）之一。标志常用的颜色为三原色（红，黄，蓝），这三种颜色纯度比较高，比较的亮丽，更容易吸引人的眼球。色彩为工业设计学科中必须研究的基本课题。色彩研究涉及物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等多门学科。 下面我们用一些具体实例来分析logo设计的一般思维方法和logo设计表现手法：
绝世武功必然有心法讲心法前先和大家诠释2个名词 大家先看下面这些LOGO这些是我随机找的体育类的LOGO 他们都有什么共同特征呢? 很显然他们的共同特征就是：动感速度感充满活力这就是行业特性也就是共性我们再看下面这些LOGO 又有什么共同特征呢?
每个行业的LOGO 都有各自的行业特征和表现手法这就是共性 理解了共性就很容易理解个性了 个性是在具备共性的基础上在同行中脱颖而出的特性也就是这个LOGO 所代表的公司或团体的独特竞争力共性是快速的传递这间公司的行业属性个性是告诉人们这个公司和别的公司有什么不同 了解了以上2个名词那么请看下面这些LOGO 您能猜到他们的行业和个性么? 任何一个LOGO 必定是共性和异性的混合体 下面我们看看LOGO 的3种状态 1：图标+字标(阳) 2：字标(阴) 3：图字混合(无极)
logo设计(标志设计)的思维方法和表现手法 logo设计(标志设计)是方寸之间的艺术，每个设计公司或设计师所必须注意的如下三点logo设计的表现要素： 1·名称 一个出色完美的商标，除了要有优美鲜明的图案，还要有与众不同的响亮动听的牌名。牌名不仅影响今后商品在市场上流通和传播，还决定商标的整个设计过程和效果。如果商标有一个好的名字，能给图案设计人员更多的有利因素和灵活性，设计者就可能发挥更大的创造性。反之就会带来一定的困难和局限性，也会影响艺术形象的表现力。因此，确定商标的名称应遵循"顺口、动听、好记、好看"的原则。要有独创性和时代感，要富有新意和美好的联想。 2 ·图案 各国名称、国旗、国徽、军旗、勋章，或与其相同或相似者，不能用作商标图案。国际国内规定的一些专用标志 3 ·色彩 色彩是形态三个基本要素（形、色、质）之一。标志常用的颜色为三原色（红，黄，蓝），这三种颜色纯度比较高，比较的亮丽，更容易吸引人的眼球。色彩为工业设计学科中必须研究的基本课题。色彩研究涉及物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等多门学科。 下面我们用一些具体实例来分析logo设计的一般思维方法和logo设计表现手法：
绝世武功必然有心法讲心法前先和大家诠释2个名词
大家先看下面这些LOGO这些是我随机找的体育类的LOGO 他们都有什么共同特征呢? 很显然他们的共同特征就是：动感速度感充满活力这就是行业特性也就是共性我们再看下面这些LOGO 又有什么共同特征呢?
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创意标签设计欣赏 40+给你灵感的优秀LOGO设计作品：设计达人 源地址： Logo设计是可以千变万化的，你可以纯文字来作为Logo，也可以使用一些动物或植物来创作，但这些不是一件简单的事情，即使你设计的Logo标志很有创意，但如果不能表达企业自身形象或含义同，那么这个Logo也不能算成功的哦！下面为大家分享45个优秀Logo 设计作品，我想会给你带来一些创作的灵感。 更多优秀企业标志设计欣赏： 《30个单车LOGO欣赏》 《十分霸气的公牛LOGO 设计作品欣赏》 《30个皇冠LOGO设计欣赏》 Save energy Logo设计
创意不错，灯芯是用蜡烛元素代替，有节约能源的含义，Save energy不就为了表达这个意思吗？ Giving Canada 动植物结合的Logo AviaChron New York Jeans I love beer Logo设计 Battery Logo设计 Solipsistic NATION Erotic Type Logo The Hake Logo设计 70款国外创意LOGO欣赏
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《标志设计》教学教案 第一章、标志设计的基本概念 当今我们正处在信息时代，商品市场竞争日益激烈，标志的应用范围也在日益广泛，它不仅是企业与商品的代表，而且是质量的保障，是沟通人与产品、企业与社会的最直观的中介之一.在品牌效应普遍重视的今天，著名标志已成为一种精神的象征，一种地位的炫耀，一种个人价值的体现，一种企业形象的展示.标志作为一种世界性的语言和文明的象征，展示了其新的价值. 不难看出，标志在科学文化和社会文明高度发展的今天，越来越富有现实意义并发挥着重要的作用.因此，“标志设计”已成为艺术设计的重要课题. （一）、标志的定义 标志由“标”与“志”两个字组成.所谓“标”是指标准，而“志”的含义为记号.标志,是指代表特定内容的标准识别记号. 广义的标志，包括所有通过视觉、触觉、听觉所识别的各种标准识别记号.狭义的标志是指：以视觉形象为载体，代表某种特定事物内容的符号象征图案.在社会生活中，各种不同性质、目标、质量、规模等内容的信息，都可以用标志的代表作用，加以有效地限定和区别.标志可以说是将事物抽象的精神内容，以具体可见的文字、图形表达出来.同时，它也是代表商品以及各种组织、机构特定的标记和荣誉的象征.设计优秀的标志兼有优美的艺术形象与完整的构图，使人们留下深刻的印象和美好的记忆. （二）、标志的分类 标志按照不同的标准可以有不同的分类. 按照特性分类 标志从其特性上分类，有三种不同的类型. 1．徽标 2．公共标识 3．商标 （1）企业标志 （2）品牌标志 （3）商务行业标志 按照物化结构分类 按照物化结构来分类，标志有平面标志、立体标志、声音标志和时间维度标志等4种基本形式. 1．平面标志 2．立体标志 3．语音标志 4．时间维度的标志 （三）、标志的特点 由于标志设计在表现形式和社会功能方面的特殊性，导致了标志设计的思维方式、表现手段、设计语言和审美观等方面都具有自己的特征. 1、醒目性 2、识别性 3、简洁性 4、准确性 5、文化性 6、艺术性
探究美术设计中的创意思维 美术设计从根本意义上来说，就是指一种思维方式的展现，并且将其转变为现实。学生在进行美术设计的过程中，需要具备一定的基础能力和丰富的创新能力，以此获取优质的艺术作品。因此，创意思维将直接影响到美术设计的能力和质量问题。 随着社会环境和社会经济的不断发展，促使人们的生活水平也在不断的提升，人们对于生活质量的要求也在不断的提升。美术设计的主要目的就是为人们创造新的美术作品。设计者依据自身的创意思维可以创造优质的美术作品，从而有效的改变人们的生活质量。因此，美术设计在实际发展的過程中占据重要的地位。本文主要是对美术设计的创意思维进行研究和分析。 一、创造师生双向互动、沟通的思维培养模式 要想提升学生的创造思维能力，促使学生在实际美术设计的过程中得到一定的成绩，需要教师和校园管理者创造完善的、平等的、高效的课堂环境，从而学生的学习工作奠定有效的基础。依据教师进行引导式、启发式教学工作，可以促使教师和学生建立有效的沟通平台，促使学生更好的进行学习工作，以此激发学生的学习兴趣。通过提升学生的学习兴趣，可以不断的提升学生的创造思维能力。 例如，在进行美术设计的过程中最重要的就是三大元素对点、线、面的处理，因此在进行实际教学工作的过程中，为培养学生的创造思维可以让学生对相应的事物进行思考。点是整体美术设计的基础，从根本意义上来说是不一样的，不同的点可大可小，同时点又是构成画面的根本形式，点的形状也是不同的，若是从理论上进行分析，学生对于点的应用是依据相应的影响、地位以及特点，但在不断应用的过程中很容易出现错误。因此在实际教学中，教师需要引导学生进行联系思考，以此拓展思维空间，关注实际生活中的点，以此打破传统意义上的思维模式，同时学生通过自身的想象能力和创新能力，可以获取更多的思维方向。当然，学生之间也可以进行思维的分享，促使学生得到一定的优越感，也有助于提升学生的创新意识和思维能力。而在进行教学工作的过程中，鼓励学生对点、线、面进行深入研究和分析，并且与实际生活进行有效的结合，从而加深学生对此的认知，同时依据学生的不断融合可以为美术设计提供有效的思维，通过对点、线、面进行有效的美术设计。 二、依据教学需求，制定完善的教学方案 在进行实际教学工作的过程中，特别是在进行美术设计教学工作的过程中，要想不断提升学生的创新思维和能力，就需要控制好整体的教学工作，不但要制定完善的教学方案和教学流程，还需要在相应教学的方案中融入学生的实际生活，但不要无规则的增加教学知识，需要依据相应的教学方向进行设定，从而丰富学生的知识含量和创新思维，改变学生以往的学习观念。由此可见，在实际教学工作的过程中，需要培养学生美术设计的创新思维，不断的革新教学方案，改
创意思维在设计中的作用 社会学以人类的社会生活及其发展为研究对象，它用科学的态度、实际社会调查的各种方法对社会现象、社会生活、社会关系和各种社会问题进行观察、分析和研究，从而揭示出人类各个历史阶段的各种社会形态、社会结构和社会发展的过程和规律，为人们积累认识社会和安排社会生活的科学知识，为有关社会部门正确处理社会问题提供参考资料和科学依据。概括地讲，社会学是研究关于社会运行和协调发展的规律性的综合性的社会科学。 当今教学发展的新趋势，要关注社会学所涉及的内容，包括设计艺术在内的所有设计，创意思维和传播手段呈现出与传统迥然相异的特色。创意基点上，表现目标受众群体的生存状态；创意策略上，实施生活方式观念营销；创意表现上，以生活者为中心要素，从消费者的视角表现创意核心。其一表现是全球化，世界商品零售业扩张，超市和连锁店市场竞争更加激烈，产品之间、品牌之间、企业之间、商业活动频繁出新，是利益获得和市场占有的不断增长。其二是形式多样，在传统的生产方式的基础上，出现了创新、开发、结合、互动等丰富多样的形式，多种产品同步发展，新产品数量满足市场程度，频繁快捷地更新节奏，随时随地地发挥着作用。其三是数字化，因特网在短时间里以惊人的
速度在普及，数字卫星电视频道不断开通。技术设备不断更新，数字化使信息沟通的速度和效率都在加强，双向式使信息沟通更为有效。数字化正逐渐改变着人们的生活和消费，也在逐渐调整着经济的结构和产业的形态。经济活动的这两个倾向自然而然地影响到对新变化无比灵敏的广告活动，广告活动的变动反过来又促进经济活动朝全球化和数字化发展。其四专利化、标准化的科技时代到来，新技术、新材料、新工艺的不断涌现，给人们带来对事物和商品的重新看待和认识。 设计创意产业与传统产业最大的区别在于创意活动为产品或者服务提供了实用价值之外的文化附加值，最终提升了产品的经济价值，创意产业更强调人的创造力，更加注重文化艺术对经济的渗透和贡献。例如原来只是专业运动员才能接触到的训练设备，大众不能或者是很少涉及的，随着对健康的认识，带来大众对健康的需求，设计者通过社会调查，找到创意的出发点和需求点，从而为此进行创意设计，遵循人体运动规律，设计出符合大众不同用途的建身器材，或注册为专利，或与商家合作，生产出符合不同人群消费的产品。在这种过程中创意设计成为其中的重要环节，把概念设计成有形产品，对消费需求进行调研，获得社会需求信息，分析消费动向，以概念进行做出设计，这样形成创意设计的一种模式，生产企业、创意设计行业、设计教育院校等，在设计创意过程中以掌握这种方法，把设计思想形成具有价值的产品，用头脑获得经济效益，创意设计方法成为商业应用设计的
吉林建筑工程学院建筑装饰学院教案
的标志投标等，最后使同学们能够真正掌握标志设计的技能，去做更多的标志。 第一章神奇的标志 第一节标志的概念 标志，英文名称“logo”，是一种由文字或图形组成的信息传播符号，以精练的形象向人们表达一定含义，通过创造典型性的符号特征，传达特定的信息。具有强烈的传达功能。在广大范围内，容易被人们理解、接受，并成为国际化的视觉语言。 第二节标志的特性 1、识别性：标志的首要特性，显示设计对象自身特征，关系到根本利益，不能雷同。 2、功用性：不仅美观，要实用。具有法律效应的标志具有维护自身权益的使命。 3、准确性：无论寓意、象征，含义和表现手法必须准确 4、显著性：具有吸引注意力的功能。 5、艺术性：以小见大，以少胜多，简练、生动，更有代表性。 6、领导性：标志是企业视觉传达要素的核心，在视觉识别系统（VI）中，标志是必要设计要素，是VI设计系统的灵魂。 7、系统性：标志确定后，展开系统化作业，包括基本要素组合、辅助色等相应设计，强化企业系统化的精神。 8、同一性：标志一经确定标准样式不允许任意更改、破坏，会削弱消费者信心，对企业和产品产生负面影响。 9、多样性：设计题材丰富，如中英文字体、具象图案、抽象符号等，因为形式宽广，标志造型性显得更加生动多样化。 10、时代性：标志面临时代意识的要求，有必要改进、更新，避免过时。 11、延展性：适用于各种传播媒体。 12、长久性：不同于广告、宣传品，有长期使用价值，不轻易改动。 第三节标志的分类 标志设计为了具有独特性，从而突出、醒目、引人注目、打动人心留下深刻印象，因此不能不运用各种图形符号，就不能不了解各种行业各自具有的特点，不同人的特点，不同国家文化背景和生活习惯的特征，了解不同民族的宗教信仰和禁忌。 对标志进行分类一是有利于国家标志管理机构对标志（特别是商标）进行规范化的管理，二是方便我们对不同标志进行研究和学习。标志的分类方法很多，我们选择几种对于我们学习由价值的分类方法进行介绍。 （一）、按功能划分 1、国家及政府机构与国际组织机构标志 特点：国际性、领导性、权威性、地域性、持久性、象征性 2、企业标志及商标 商标英文名称“trade mark”，分为注册商标和非注册商标。特点：显著性、识别性5分钟PPT 15分钟PPT 短片1 短片2 短片3 15分钟PPT
LOGO设计理念与方法 标志创意设计的全过程，可以从五个环节(含意、图形、文字、形式、色彩)出发，疏而不漏、掐骨掐点。好比一只手的五个手指，各有各的妙用。它们相辅相成、自成体系，名为“创意五行”。创意五行，使标志设计明朗化、系统化，帮助你成为一个高效出色的设计师。 创意五行图 含义出发图形出发文字出发形式出发色彩出发含义出发 在构思的时候，根据企业的行为特征和核心竞争力，我们需要为企业寻找一个恰当的视觉图形符号。根据各的历史文化信仰环境，采用象征性、比喻性、故事性，我们能使企业抽象的精神与理念，通过一个视觉载体表现出来。好的标志设计，能承载企业所力图传达的信息，并使抽象的理念精神形象化、具体化、大众化。 象征性象征就是采用视觉图形符号，唤起人们对于某一抽象意义、观念或情绪的记忆。象征性标志，是建立在一个民族特定的文化和宗教基础上的、具有相同的生活环境的人，才能正确传达与理解其象征的意义。象征符号具有约定性。好比做游戏，需要游戏规则。规则相同，才能使象征意义正确地发出和接受，使整个传达过程成立，而规则就是我们不同的历史文化宗教环境。东方文化和西方文化对于同一图形的象征意义有所不同，不同宗教对于同一图形的象征意义也有所不同。在西方世界中，狮子象征权威与力量，狗象征忠诚与勇敢、牛
象征勇猛与股市中的“牛市”。在中国仙鹤与松树象征长寿、蝙蝠象征福气、鱼象征富裕有余、牡丹象征荣华富贵。 比喻性比喻就是采用一个或一组视觉符号，表达相平行的另一层相关含义。比喻建立在两者之间在性质或关系上的共性。比喻性标志，借A说B，从侧面讲述问题，需要读者参与联想来完成整个设计的构思过程。这种图形表达方式，赋有趣味性与深刻性，并留有文化艺术的想象空间，传达效果出奇制胜。 故事性故事性就是采用故事中的角色或符号，作为标志设计的无素，借用故事的广泛流传程度，传达企业的理念或行业特征，顺水推舟，顺势而动。基于大众对故事的认知程度，故事性的方法具有很好的传达效果。 图形出发 标志从图形分类出发，可以分为具象标志、象形标志和抽象标志。 具象标志 具象标志在选择题材时，要尽量采用那些人们熟悉的元素，并在此基础上创造个性成分。熟悉的元素能牵扯动人们视觉神经，引起人们共鸣，产生深刻记忆的基础。在我们周围有很多是现成标志，把原有的通俗元素引入进来，可以塑商品的亲切感，增加商品的个性与差异，这里有很多成功的先例。比如，壳牌石油、苹果电脑、骆驼牌香烟、番茄银行……这些国际品牌采用了世界上最为通俗的符号，使人们牢记它们的名字。也许你会想，扇贝和石油有什么关系？苹果和电脑有什么关系？骆驼和香烟有什么关系？番茄和银行有什么关系？其实
摘要：创意大师奥格威曾指出，“伟大的创新是疯狂、智慧和美丽的组合，一个伟大的创意可以改变我们的语言，使品牌一夜成名。”可见，标志设计中，创意的作用无疑是十分重要的。创新性和独特的创意，可以成功地诠释设计的需求。文章主要介绍了创意思维的基本特点及创意思维与标志设计的联系，指出创意思维是做好标志设计的灵魂和根本，同时对创意思维在标志设计中的具体应用做了研究。 关键词：创意思维标志设计特点应用 1 绪论 图形是人创造的，也是为人创造的。在视觉传达效果中，意义明确的灌输者不如与受众的互动参与来的有效果，这种互动方式要求图形语言中不仅要创造出人性的乐趣及情感的渴望，同时找出人类共识理解的形式符号。 图形设计实际上是在寻找与概念能够产生同构的形式符号。同构从本质上来说是一种映射现象，同构这种现象是指一个系统的结构可以在另外一个系统中表现出来，诸如，数字与信息的关系，飞机与鸟的关系，机器与人的关系。由此，可以说，我们在设计图形的时候，实际上是在寻找现实与世界的意义能够产生同构的形式符号。反过来说，人们在理解图形时也是通过这种寻找方式来获得现实世界意义的。 图形设计的同构通常具有两种情况，奇异为形态之间的同构，其二是形式与意义上的同构，但两者不可分离。意义有赖于形态
的传递，形态则依靠意义赋予生命。他们是异体而同体的。不同的是，图形并不是直接的描述意义，而是保留意义的信息，利用是事物的相似性，从多方面，多层次的队意义进行了表述。可以说，同构也是一种信息相互交换的过程。 因此，图形所传递的概念要明晰精准并具备强烈的视觉冲击力和艺术感染力。并非仅仅靠符号，色彩，材料，技术的堆砌。重要的是要找出这种映射现象即“同构关系”及形式符号，以完成视觉传达过程中的链接，从而进行有效地信息传播。 2 标志的作用 标志研究的意义服务于更好的设计标志，从而使标志能够更准确的表达传达者的想法 理想的传达效果是信息传达者使其图形化的传达内容和信息接收者所理解的意义一致。各类标志由于其应用范围的不同，发挥的作用也不同。商标在标志中所占的数量最多，与人们日常的生活关系也最为密切。 一：识别商品的作用 标志能给企业一个特别的身份证明，人们正是通过标志传达的信息来预订或者购买商品。正如“麦当劳”凭借金色的“M”拱形，耐克借助于圆滑流畅的弧线，在消费者心中树立个性鲜明的形象并脱颖而出。商标的知名度在很大程度上影响着消费者的购买行为。特别是在超市，品牌种类多，商品信息量大，消费者完全凭借商标的标志来寻找自己需要的品牌商品，并以此进行比较
第七章标志设计的主要形式法则 标志设计是一种“浓缩”的设计，它不仅是设计理念与构思的创意浓缩，而且也是设计本身在直观表现上的视觉浓缩。不同的标志设计，应从不同的角度进行具象或抽象的表现，以最终达到准确地传递信息这一核心目的。 标志设计就其形式法则来说，是一种概括的辩证法则，它要求在设计过程中，理性地推敲标志中各构成因素之间的对比、调和、节奏等关系。其总法则是变化与统一，即在变化中求统一，在统一中寻变化，最终使标志在视觉语言的表达上简练、明确、统一、完美。 标志设计的形式法则有许多，本章仅就对比、调和、节奏这三种主要形式法则加以论述。 一、对比 对比是一种反向衬托，即通过各异的形与形之间的相互衬托，突出整体中各局部的差异，使各局部固有的个性更加强烈，形象更为独特。 1．形状的对比 各种相异性质的形状并列出现，其本身就存在着对比关系，如果通过其差异使，各自的个性大大加强，则形式感更为鲜明。正因如此，我们常在设计中考虑自然形与人为形、几何形与随意形、直线形与曲线形、简单形与复杂形等不同形状的对比关系。在标志设计中我们一般主要考虑两种不同性质的形状对比，这样做既简单，明了，设计语言也清晰流畅。相反，如果将多种形状的形象一并出现在一个标志构，就势必会造成多种对比，这不但不能增强形体之间的对比效果，反而会削弱对比的力度。 2．正负形对比 标志的形象要求简练完整。正负形的对比即是通过正形与负形的互补互衬关系，使各形体在视觉传达上既表现出形中有形，又简练明了、各自独立。正负形的对比实质上表现为形体通过明暗关系即黑白极色所造成的对比，即使是色彩标志，也要求正形负形在明度上获得反差，相互衬托，使其形象效果更为明晰，更具吸引力o 3．面积的对比 标志中各构成因素形象的面积大小是视觉表现中不可忽略的因素之一。大的形象在视觉表现上具有主导性，力度感强，并能控制住小的形象；而小的形象则处于一种辅助状态，对大的形象起烘托补充作用，并自然地成为设计的焦点，吸引了人们的注意力。所以，标志形象上的面积对比，能够在整体中体味一些细微的变化，并同时具有强烈的完整性和统一感。 4．突变的对比 完全完整的图形并不一定生动。从对比的某种角度来说，生动产生于对某种完整的视觉秩序加以合适的“突破”。突变则是图形在某一位置上突破整体的构图规律，而这部分一般是最需强调的部分，因此这个令人注目的特殊处理，便成为这个图形的兴趣中心和设计重点，从而使图形形象、生动且巧妙。突变的手法有多种，如位置突变、形状突变、面积突变、肌理突变、色彩突变等，它们都能更好地表现主题，使设计意念更加明确。 5.主与次的对比
logo设计(标志设计)是方寸之间的艺术，每个设计公司或设计师所必须注意的如下三点logo 设计的表现要素： 1·名称 一个出色完美的商标，除了要有优美鲜明的图案，还要有与众不同的响亮动听的牌名。牌名不仅影响今后商品在市场上流通和传播，还决定商标的整个设计过程和效果。如果商标有一个好的名字，能给图案设计人员更多的有利因素和灵活性，设计者就可能发挥更大的创造性。反之就会带来一定的困难和局限性，也会影响艺术形象的表现力。因此，确定商标的名称应遵循"顺口、动听、好记、好看"的原则。要有独创性和时代感，要富有新意和美好的联想。 2 ·图案 各国名称、国旗、国徽、军旗、勋章，或与其相同或相似者，不能用作商标图案。国际国内规定的一些专用标志 3 ·色彩 色彩是形态三个基本要素（形、色、质）之一。标志常用的颜色为三原色（红，黄，蓝），这三种颜色纯度比较高，比较的亮丽，更容易吸引人的眼球。色彩为工业设计学科中必须研究的基本课题。色彩研究涉及物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等多门学科。 下面我们用一些具体实例来分析logo设计的一般思维方法和logo设计表现手法：
绝世武功必然有心法讲心法前先和大家诠释2个名词
大家先看下面这些LOGO这些是我随机找的体育类的LOGO 他们都有什么共同特征呢? 很显然他们的共同特征就是：动感速度感充满活力这就是行业特性也就是共性我们再看下面这些LOGO 又有什么共同特征呢?
每个行业的LOGO 都有各自的行业特征和表现手法这就是共性 理解了共性就很容易理解个性了 个性是在具备共性的基础上在同行中脱颖而出的特性也就是这个LOGO 所代表的公司或团体的独特竞争力 共性是快速的传递这间公司的行业属性个性是告诉人们这个公司和别的公司有什么不同了解了以上2个名词那么请看下面这些LOGO 您能猜到他们的行业和个性么?
平面设计论文：平面设计中创意思维的培养初探-设计论文平面设计毕业论文：平面设计中创意思维的培养初探 摘要：将客观事物的本质通过一种独特新颖的思维活动表现出来，从而形成多维的解决思路，获得更多有效的解决途径，即是创意思维。创意是图形设计的核心内涵与灵魂，好的创意离不开创造性思维，好的图形创意充满灵性与美感，因此创意性的思维能力的培养很重要，首先要掌握它的表现形态，重点研究创意思维在具体的问题解决中的应用。而当前平面设计教育中创意思维培养的缺失，严重制约着平面设计教育的发展。本文就如何在平面设计教学中，培养学生的创意性的思维能力进行了探讨。 关键词：艺术设计；创意思维；综合素养 一、创意思维内涵及特征 思维是什么？思维是通过人脑对客观事物本质属性和内在联系的概括和间接反映。创意思维是人类所特有的以新颖独特的心理活动和思维活动来揭示客观事物的本质属性及内在联系，引导人们对问题产生的新的认识，形成前所未有的思维成果。创意思维强调以创新的方式解决现有问题的一种思维活动。它强调面对问题时，解决问题时要具有主观能动性、开拓性和突破性，对于人类，思维的最高境界是创意思维，创意思维的特性具有方向性、恒常性、突破性。创造性思维从一个思路到另一个思路，从一个意境到另一个意境；善于巧妙地转变思维方向，当遇到问题时，要善于从全方位思考，思考解决问题的方法，当思路与难题受阻，要能随机应变，从新角度去思考；善于调整思路，巧妙地转变思维方向，不拘泥于一种模式，找到新的方法，因此，我们在解决问题的过程中，创造性思维能够引领找寻最佳解决方案
、创意思维的表现形式 创意思维贯穿人的各种思维形式，是反映事物本质属性和内在联系的、新颖脱俗的、可视化的思维活动。创意思维是高级形式的思维活动，种类繁多，可分为抽象思维、发散思维、收敛思维、逆向思维、反常思维等。 逆向思维是因果关系的倒置，是由果索因的推演，反常思维是从事物的反 方向提出假设，依据事物间的正反关系构成联想，异化问题，以出乎常理的视角来获得全新的视觉形象。反常思维会具有一定的偶然性，把问题点引向问题面，从一个原点出发，自由地联想到与它相关的众多点。也称求异思维。发散思维不受知识面和传统思想观念的限制，是多维度、多方向的思维形式。与之对应的是收敛思维，也称求同思维，是一原点为中心，从不同维度、不同方向将思维集中于该原点，以寻求解决问题的最佳方案的思维形式，调动各方面的元素，指向问题的核心。 发散思维在设计构想阶段占主导作用，而收敛思维在设计的实现阶段作用显著。平面设计作品的质量很大程度上取决于创意思维的运用成效，多种创意思维方式的灵活运用和交互渗透，可以获得最优化的信息组合，对想象力和创造力的激发大有益处。 三、创意思维在平面设计中的教学现状 我们当代高校的艺术类学生性格普遍较活泼、外向，乐于表现，相对前些年同龄学生视野更加开阔，有一定的审美能力及设计水平，部分学生还有一些电脑操作基础知识，大多数学生对美术设计及电脑操作感兴趣，不足之处是创新思维能力略微不足，而且大多没有很好的学习习惯和培养创意思维的主动性。 根据平面设计方向在我国经济发展中的地位和作用，结合高校艺术类学生
LOGO的设计理念与方法 标志创意设计的全过程，可以从五个环节(含意、图形、文字、形式、色彩)出发，疏而不漏、掐骨掐点。好比一只手的五个手指，各有各的妙用。它们相辅相成、自成体系，名为“创意五行”。创意五行，使标志设计明朗化、系统化，帮助你成为一个高效出色的设计师。 创意五行图 含义出发 图形出发 文字出发 形式出发 色彩出发 含义出发 在构思的时候，根据企业的行为特征和核心竞争力，我们需要为企业寻找一个恰当的视觉图形符号。根据各的历史文化信仰环境，采用象征性、比喻性、故事性，我们能使企业抽象的精神与理念，通过一个视觉载体表现出来。好的标志设计，能承载企业所力图传达的信息，并使抽象的理念精神形象化、具体化、大 众化。 象征性 象征就是采用视觉图形符号，唤起人们对于某一抽象意义、观念或情绪的记忆。象征性标志，是建立在一
个民族特定的文化和宗教基础上的、具有相同的生活环境的人，才能正确传达与理解其象征的意义。象征符号具有约定性。好比做游戏，需要游戏规则。规则相同，才能使象征意义正确地发出和接受，使整个传达过程成立，而规则就是我们不同的历史文化宗教环境。东方文化和西方文化对于同一图形的象征意义有所不同，不同宗教对于同一图形的象征意义也有所不同。 在西方世界中，狮子象征权威与力量，狗象征忠诚与勇敢、牛象征勇猛与股市中的“牛市”。在中国仙鹤与松树象征长寿、蝙蝠象征福气、鱼象征富裕有余、牡丹象征荣华富贵。 比喻性 比喻就是采用一个或一组视觉符号，表达相平行的另一层相关含义。比喻建立在两者之间在性质或关系上 的共性。 比喻性标志，借A说B，从侧面讲述问题，需要读者参与联想来完成整个设计的构思过程。这种图形表达方式，赋有趣味性与深刻性，并留有文化艺术的想象空间，传达效果出奇制胜。 故事性 故事性就是采用故事中的角色或符号，作为标志设计的无素，借用故事的广泛流传程度，传达企业的理念或行业特征，顺水推舟，顺势而动。基于大众对故事的认知程度，故事性的方法具有很好的传达效果。 图形出发 标志从图形分类出发，可以分为具象标志、象形标志和抽象标志。 具象标志 具象标志在选择题材时，要尽量采用那些人们熟悉的元素，并在此基础上创造个性成分。熟悉的元素能牵扯动人们视觉神经，引起人们共鸣，产生深刻记忆的基础。在我们周围有很多是现成标志，把原有的通俗元素引入进来，可以塑商品的亲切感，增加商品的个性与差异，这里有很多成功的先例。比如，壳牌石油、苹果电脑、骆驼牌香烟、番茄银行……这些国际品牌采用了世界上最为通俗的符号，使人们牢记它们的名 字。 也许你会想，扇贝和石油有什么关系？苹果和电脑有什么关系？骆驼和香烟有什么关系？番茄和银行有什么关系？其实你大可一笑了之，最单纯的想法可能是最成功的创意。当时设计师的想法可能是最成功的创
（七年级上册第4课） 一、教学设计思路 本课属于设计·应用领域的课。教材以认识生活中的标志，学习标志的设计方法与应用来组织教学内容，分2个课时进行教学。着眼点是提高学生的创意思维，以及应用标志知识的能力。 从地位作用看：本课是对过去的美术知识与生活经验综合运用，从标志设计创意和应用中，开发创意的能力，对培养学生的设计思维具有重要的作用。 从教学内容看：本课教材可分两个部分：标志单体设计和综合应用。知识点有标志的分类、表现形式、设计的原则、方法和应用；实例主要有奥运会标志设计理念、设计工作室标志设计元素分析和中学运动会的系列化视觉设计等；学生活动一是设计学校公共标志，活动二是小组合作设计班级参加学校运动会的系列化的视觉设计。教材还有相关链接的拓展内容，以及评价要点。理论虽丰富，但实践性强；概念虽很多、但系统性明确。 从学情分析看：标志是学生生活中常见的视觉艺术之一，这一特点决定了学生在生活经验有一定的日常积累，所以，适合以师生交流互动的形式开展课程活动。并且，设计艺术所特有的开放性和包容性，让学生有更大的学习自由度和参与度。本教材也在这一点上做了充分的资源准备，各类实例贴近生活实际，符合学生的审美情趣。 本课为第一课时，学习标志的单体设计，分信息收集(加法)、信息处理(减法)和信息传达(等于)三个环节展开，为第二课标志设计综合应用作铺垫。 二、教学目标 1.知识目标：认识生活中的标志，学习标志设计的几种常用手法。 2.过程目标：在大胆表现、自我创意中，打开发散性的设计思维。 3.情感目标：认识标志设计之美，体验标志创意之美，增加对设计的情趣。 三、教学重点与难点 1.重点：认识标志的分类和几种标志设计的手法进行创意设计。 2.难点：如何使想法转化为独特和优美的标志图形。 四、教学方法 1.概念通俗化：本课概念丰富，学生难理解，不容易记忆，教师将标志设计的手法归纳为“加法”、“减法”和“等号”，把教材的知识点渗透其中，通俗易懂，便于更好理解教材内容。“加法”即标志元素收集，各类图形符号的组合表现丰富的内涵；“减法”即标志图形的处理，对素材进行艺术的概括与提炼；等号”即标志图形的传达，内容的定位。 2．图形引导法：教学中把枯燥的理论转化成图形，用图形对话的方式，突出美术课的视觉性，在图形体验中理解标志设计的意义，突出教学重点。 3．实战教学法：教学过程不重套路，在大致的思路下重实战，即根据学生的具体情境，引发课堂大胆思维的氛围，在师生思维碰撞中产生标志设计创意的火花，解决难点。 教具准备： 教师：多媒体教学设备、课件等。 学生：作业纸、笔等绘画。 五、教学过程 (一)圆形相加游戏导入，理解标志的元素。
环境艺术设计的创意思维解析 发表时间：2019-07-11T09:25:21.397Z 来源：《建筑学研究前沿》2019年7期作者：张鑫禄 [导读] 创意是以创意设计为核心的生产领域，是文化艺术设计和商品生产的结合。 大连工业大学辽宁大连 116033 摘要：创意思维这一观念存在滞后性，所以我们应该保持清醒的头脑，深刻体会创意思维的内涵，发挥创新精神的优势，迎接环境艺术新时代的到来。 关键词：环境艺术；创意；艺术设计 一、创意与艺术设计的关系 创意是以创意设计为核心的生产领域，是文化艺术设计和商品生产的结合，它推崇创新与个人创造力，强调文化艺术对经济的支持与推动。随着科技的高速发展和人民生活水平的提高，人们对生活品质的要求也越来越高。受现代艺术与现代科技双重制约，现代设计无论怎样发展，都无法脱离文化对它的深刻影响。融使用功能、享受功能、欣赏功能于一体，是历史文化与科学技术对现代设计文化提出的高要求。民族性、地域性、社会性和历史性的文化，时刻影响着现代设计运动。 文化一直被设计界所瞩目。设计是将人类的精神意志体现在物中，并影响人们的生活方式。一切文化层面的东西都会通过设计在人的生活方式中得到体现。设计的产品，通过自身的存在，向大众传达各种信息，实现其物质文化的基本功能。设计的过程是设计师审美经验物化的过程。设计作为一种文化现象，必须具有文化与艺术含量，这一点在产品设计中，是不能忽视的。一个产品的基本使用功能，既能满足消费者的使用需求，又能满足消费者的享受需求，而且还应有欣赏功能。设计是在文化的基础上设计，设计在为人创造新的物质用品的同时，实际上也是在创造一种新的文化。 艺术设计是文化创意中一种不可忽视的形式，它包括广告、建筑、工业设计、时装设计、出版、多媒体艺术、工艺品、影视动画等，几乎涵盖了文化创意产业的各个领域。作为一种新型的生产力，它通过强调创造性与个性，来提高产品的科技、艺术含量和审美附加值，从而创造出更大的经济效益，与市场、企业有着紧密的联系。事实证明，今天的艺术设计已渗透到社会经济生活的方方面面，成为提高经济效益和市场竞争的重要战略和有效途径。随着人们生活水平的提高，人们对艺术的追求越来越高，文化创意的艺术价值也愈加得到重视和彰显。在这种形势下，艺术设计对于产品走向市场、创造产品附加值以及文化建设都起了不可忽视的作用。对艺术设计来说，“创意”是核心要求，那么“产业”则指明了设计发展的方向。艺术设计作为“文化创意产业”而发展，能够使其内涵的界定更加清晰，从而有利于推动其向纵深发展。文化创意产业为艺术设计的发展提供了机遇和土壤，为艺术设计的应用提供了广阔的思维空间，必将造就艺术设计的繁荣。同时，艺术设计的繁荣也会为文化创意产业带来不可估量的利润。 二、环境艺术设计中缺少创意思维的原因 创意思维从建筑出现的伊始阶段就表现出它强大的生命力，从原始简陋的茅草屋到气势恢宏的古代神庙，从压倒一切的“国际主义”到追求有机形态的后现代建筑，无不透射出它的光芒。环境艺术设计要发展就离不开创意思维，在对创意思维探索的初期阶段对于创新本质认识不够，导致我国改革开放初期，城市建设走过一段弯路。短短十几年时间之内许多城市传统结构肌理、空间形态不可逆转的建设性破坏，盲目地崇洋导致建筑形式单一、畸形，不合时宜。究其原因有如下几点。首先，新鲜事物的出现往往会导致盲目的追风或虔诚的信奉。在环境艺术领域则更多地表现在照搬照抄国外已有的建筑形式，对“洋建筑”盲目地崇拜，认为“国际主义”就是现代建筑应有的标准形式，是不容动摇的真理。这种观念直接导致大量欧式风格的建筑原封不动的流入国内，一时间“欧陆风情”泛滥成灾，“火柴盒子”随处可见。原则地讲，我们还处在社会主义的初级阶段，这是一种正常现象，也是社会转型时代的必然过程，不足为奇。我们应该以平静的心态，坚定的信心，艰苦的努力，通过我们科学研究、努力创作，深入改革来实现伟大而有意义的创新。“只有民族的，才是世界的。”中国历史悠久，文化灿烂，建筑也具有自己独特的艺术特点，面对自己的历史优势，我们应该借鉴国外建筑已有的成熟工艺，在充分运用中国传统元素的基础上对国际主义加以创新加以修正，这样才能创造出具有中国特色的现代建筑，这些建筑是属于中国的，是有意义的创新。其次，便是现有高校的教学体制不能做到因材施教，“大锅饭”式的教学模式往往使得很多艺术设计系的学生个性划一，缺乏创意。再有就是部分老师由于在外“招揽生意”忽视对于学生基础阶段的引导，即使安排一些学生进行设计工作也为了效率而忽视对学生创意思维的开发，快速地临摹些方案就草草了事，这种不负责任的所谓教学应该及时叫停。另外就是大量的学生只学到了些专业的皮毛就急着外出打工，在公司里做设计，可想而知，在这种情况下是很难能有什么创新的，也就是拿人家的东西改改抄抄罢了，根本谈不上什么创意。面对这种恶性循环，我们应该加以足够的重视，首先对于学生来说应该更好地完成学业，更充分地掌握环境艺术设计的精髓即运用创意思维来创新。另一方面，学校应该适时作出教学体制的改革，做到因材施教，更好地把每一个学生的创作灵感激发出来。时代在更新，社会在发展，这便要求更多更好的作品问世以适应人们日益丰富的物质文化生活。创新精神不容怠慢，要不断地发挥优势，创造财富，改变现状，当今社会呼唤环境艺术设计中创意思维。 三、创意思维在环境艺术中的表现 环境艺术之多向、多元、多极性，构筑了人类环境艺术广域的现代特征。环境艺术创作时连贯于一气呵成，不容打断。然而在理论和实践两个高峰之间的创造间隙，环境艺术家了解和研究了环境艺术的多向度、多元性、多层次，及其艺术观念、个性、修养――顿开茅塞，扬长避短，克短拔优，顺应时代而充实丰富“自我”迈向艺术的新台阶，从而实现了设计的突破和创新。这种创新精神不仅是对设计方法的合理运用，更是对艺术的透彻理解和多学科的融会贯通，也就是环境艺术设计的灵魂所在。只有不断地创新才能顺应历史，适应时代，才能把握设计的命脉，感受设计的灵魂。设计理论日趋多元化，信息社会文化艺术诸多因素及各种艺术潮流之变异要求每一个设计者都要“与时俱进”，具有创新精神，适时地作出改变以求得更好的适应，更大的突破。创意思维的注入能够给予作品以真正的生命力和价值!环境艺术的创新主要反映在其作品的生命力特征中，即感受力、想象力、创造力、表现力，使它不在属于环境艺术这一小小的范围之中，而是面向世界，深入到人们广泛接触的生活之中。环境艺术新作品之丰富，使多元多极的环境艺术在发展和比较中成熟，而只有当历史感悟与时代意识、精神物质融合之际，创造性思维才能把它的能量发挥到极至，环境艺术设计的灵魂才能得以升华。 在人类本体与自我的心理追溯和审美需求的寻觅中，艺术家追求，表现新颖和新型的多向多维文化心理意识，情绪心态欲求之个性艺