小学音乐作业
长治市襄垣县开元小学张瑜
一、教师对学生学业评价的意义何在？
答：现在都在讲建设和谐社会，其中教育公平也是建设和谐社会的重要方面之一。教育公正概括和反映师德的主要特征，体现社会对教师的根本要求，是教师必备的品质素养。教师道德体系中不可缺少教育公正，师德建设中不可忽视教育公正。学业评价是提高教育水平的有效杠杆，新课程关注教师的成长的评价理念有助于提高教师的职业素养和教育教学能力，激发教师不断改进教学的主动性和创造性，促进教师自我价值的实现和提升。通过学业评价，学生公认的优秀教师，就会成为教师队伍的核心和骨干力量，激励有一定差距的教师向他们看齐，奋起直追，逐步形成一支合格的教师队伍。同时，学业评价可以推动教育改革，提高教师教育教学能力。教师在学业评价的基础上，开展互相观摩、互相评议等评价措施，实际地考察教师师德修养、业务知识、工作能力和工作实绩，从而激励他们学习教育理论，总结教育经验，进行教育研究，改进教育教学能力，提高教育质量。教师职业素养和教学水平的提高，必然有利于教师在教育活动中更好地发挥主导作用，促进学生德智体美劳诸方面的全面和谐发展，进而推动学校整体工作再上新台阶。
教师对学生学业评价意义在于：1.深入推进学生学业评价改革，促进教育公平。2.推进学生学业评价改革，促进学思结合。3.推进学生评价改革，促进知行统一。
总之，教师对学生学业评价为的是让学生全面发展。
二、学业评价的新理念和遵循的基本原则是什么？
答：学业评价的新理念：音乐学业评价要立足发展，音乐学业评价要注重过程，音乐学业评价要提倡多元。
学业评价遵循的的基本原则：导向性原则，科学性原则，整体性原则，可操作性原则。
三、你在音乐课中常用的评价技巧有哪些？对你的教学有何促进作用？请举例说明。
答：学业评价的常用评价技巧有：分层评价技巧，延缓评价技巧，语言评价技巧，情景评价技巧，过程评价技巧，代表作评价技巧。
在新课改的新形势新理念下，我们的音乐课教学也有了很大的变化。在音乐课中对学生的评价也越来越有技巧性了。我在音乐课上的教学评价技巧，充分考虑不同学生的具体特点，有多样性、针对性、伸缩性地选择合理有效的评价方式和评价策略。
我常常使用的是语言评价技巧和过程评价技巧。在课堂中，学生除了有渴望被认同、被赞赏的内心需要以外，他们还需要从教师那儿得到尊重、宽容和教诲。在实践中，我认为教师教学评价的语言应该从学生的年龄特点和心理要求出发，尽可能的多一些欣赏和鼓励的语言，通过评价让学生品尝到成功的喜悦，唤起他们学习的激情和动力。比如在日常教学中我们常会遇到学生在表达或演唱时，由于紧张或一时语塞或说错的时候，这时我会说：“太好了！再来一次，你一定会更好！”“不错嘛，声音再强一点点就更好听了。”有一次，我无意中请了一位胆子小，平时很少发言的一位小男生演唱。他唱的谁也听不到，
还低着个头，我马上走上前去拍拍他的肩说：“不错，老师没想到你唱的那么好听，能不能再更响亮地唱一遍呢？歌曲头两句我和你一起唱，好吗？”全班一起自发的鼓起了掌，小男孩有了信心开始小声地和我一起唱了起来，后来越唱声音越大，越唱有情感，简直棒极了！其余同学有不禁鼓起掌来。我又及时鼓励道：“瞧，这次同学们都崇拜你了。哇，原来你这么“厉害”啊。以后给同学们多做好榜样啊！”小女孩听了乐极了，老师这种对胆小孩子的呵护和关爱，在关键时刻一句句真诚的评价语言，让学生找到了进步的方向，平添了无穷的力量，使学生感受到学习是一项充满快乐、富有成就感的趣味性活动。
音乐学习评价技巧教会了在课堂怎样发挥激励与发展孩子的各项能力，怎样是使学生从评价中获得成功的体验，激发学习兴趣，积极参与学习活动，提高音乐学习水平。所以，我们音乐教师要有娴熟的运用语言和驾驭语言的能力，注意语言的机智性、科学性、敏感性、幽默性等。教师要关注学生在学习活动中的表现与反映，要因人而异，注重学生个性发展，注意音乐的“不确定性”与学生发展的差异性。积极鼓励并密切关注学生参加的学校各种音乐活动或竞赛，并尽可能的给予有益的指导。要抓住时机，找准兴趣点、兴奋点、疑问点、变化点、闪光点，当他们有了优良的表现，也可直接给予优质评价。对学生在学校各团训练中的表现，及其他各级各类音乐类比赛活动的成绩等，也同样应给与积极的鼓励性评价。
四、《音乐课程标准》中提出，鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解，你在实际教学中是如何做的？
答：新课标倡导“鼓励学生对所听音乐有独立的感受和见解”，“感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。在这一新的理念指导下，在《空山鸟语》欣赏时，先播放这首音乐给学生欣赏，然后要求同学们各抒己见，发挥创造力给乐曲起名字。于是“鸟打架”、“清泉”、“溪水”、“争执”等名字就在同学们的口中诞生了，而更有意思的是有一名学生起名为“捕鸟”，他说他业余爱好就是捕鸟，他对这些鸟叫声非常熟悉……在教授小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时，听过全曲，我启发大家：“轻轻的长笛声像是告诉大家春天到了，我看到了碧绿的小苗慢慢地破土而出，青山碧水作幕，芦林茅屋为景，一切美好的情缘都融入在这优美浪漫的旋律中。请同学们发挥自己的想像，写出你对乐曲的感想。”同学们在课堂上用文字描述出许多精彩的画面：“柳树在轻轻地摇曳，好象美丽的女孩在梳理她那漂亮的长发。清澈的河水慢慢的流淌着……”“在碧蓝的天空中，有一对天鹅在自由飞翔，下面是青草和小河，花草在向它们招手，小河在向它们微笑。天鹅把一切哀伤都抛在蓝天中，朝着它们的理想飞翔。”有一们同学干脆画了一幅彩色的图画。还有的同学把乐曲描述成蓝天白天下牧羊人在放牧，青山碧水间男耕女织，一幅桃花源般的景色。同学们在乐曲声中，用自己的情感编织出绚丽的画卷，心灵得到了陶冶，智慧得到了启迪。
还有，在学生感受和鉴赏《中国人民解放军进行曲》时，我让学生踏着步伐演唱歌曲，让学生亲身感受到了进行曲是以行进步伐节奏写成的音乐作品，以及体会到我人民解放军
勇往直前的气势和威武雄壮的军威。让学生在愉快的音乐教学中，自觉主动地感受音乐、鉴赏音乐，从而获得音乐素养的提高、有独立的感受和见解，进而为终身学习和享受音乐奠定基础。
五、让学生获得完整的音乐体验需要聆听具体的音乐作品并进行音乐实践活动，实际教学中你是通过对哪些音乐表现要素的学习来实现这一教学目标的？
答：我们首先要知道什么是音乐基本要素：音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素，包括音的高低，音的长短，音的强弱和音色。由这些基本要素相互结合，形成音乐的常用的“形式要素”，例如：节奏，曲调，和声，以及力度，速度，调式，曲式，织体等。构成音乐的形式要素，就是音乐的表现手段。由低到高的顺序可分为：节奏、力度、速度、旋律、和声、调性、曲式。
深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，是音乐欣赏中感情体验的基本要求。音与音之间联接或重叠 , 就产生了高低、疏密、强弱、浓淡、明暗、刚柔、起伏、断连等等 , 它与人的脉膊律动和感情起伏等等有一定的关联。特别对人的心理 , 会起着不能用言语所能形容的影响作用。音乐 , 它可以直接地来反映人们内心感情的起伏及复杂的情绪 , 且不受人种、民族、国家、地域等等限制。因此 , 不论什么民族、国家、地城、阶层的人民 , 虽语言不通 , 却都能通过音乐 , 直接感受这种真挚朴素的感情。音乐情感在音乐欣赏中各方面的体现及要素。
1、音乐欣赏中情景（场面）变化要渗透音乐要素的变化。我们欣赏音乐时，首先听
到的是音乐的旋律，其次是音乐的力度是强还是弱、速度是慢还是快、然后才是考虑是有什么乐器演奏的。在音乐教学中我讲课时,有一课是《爱劳动》我注重了音乐表现的情景、场面是由许多音乐要素的变化发展来的（运用的第一段音乐是表现小和尚，第二段是表现胖和尚的）。我就问学生第一段音乐表现的是什么样的和尚？第二段音乐表现的是什么样的和尚？学生回答第一段音乐表现的是小和尚。第二段音乐表现的是胖和尚。我进一步又问是怎么听出来的？学生回答第一段的音乐细、轻巧。第二段的音乐浑厚、笨重、低沉。虽然学生由于学的知识少不能说出是通过音色变化听出来的，但学生明白音色的不同能表现出不同得音乐画面。
在对力度、速度这一要素的欣赏教学中，我在欣赏教学中不光是注重表面的现象，更注重的是深层次地实际教学。在教学中经过讨论、实践、验证、运用了通过学生说出以音乐要素来表现人物、场景、情景。再例如：在欣赏《三个和尚》那段优美的旋律与救火的那段音乐进行比较时学生说出了慢的音乐是说：和尚们睡觉、喝水等悠闲自在的场面。另一段音乐学生则说：和尚们在救火、打架等场面。老师这个时候接着问你怎么听出来的？学生回答：第一段音乐慢而且很轻、第二点音乐重而且快、很紧张。通过学生对乐曲慢与快得比较，轻与重的比较体会出音乐的强与弱、快于慢的音乐要素的变化。充分体现了音乐欣赏的根本是音乐场面、情境的变化是音乐要素变化的真理。
2、音乐欣赏的情绪、情感变化中要渗透音乐要素变化。我们体验到某中情感时，总会感到具有一定的情绪色彩，但这种情绪色彩远不如情感那样稳定和持久。情感有强度和
深度之分，有高、低层次之分。情绪与情感是审美教育的基本特征之一，对音乐教学来说，不仅尤为突出，而且，还有特殊的表现内容。从音乐美的本质来说，音乐进行的过程实质上就是情感的展示与变化过程。同时也是音乐要素发展变化的过程,音乐作为情感的载体，是最生动的心灵语言。在音乐教学中，我牢牢把握情感这条主线，通过音乐情绪与情感的这种特质，不断丰富学生的情感体验，提搞学生的情感强度，使人们的情绪、情感同音乐情绪、情感和谐的沟通与交流，成为我们追求的目标。多让音乐本身面对学生，用音乐的情感来呼唤学生的情感。当然在体验情感的同时要更深层次的挖掘音乐要素的变化，小小的音乐要素变化了，音乐的情绪、情感就会发生变化。情绪甚至会相反。在《爱劳动》一课中我通过情绪的变化，挖掘了音乐要素的变化。学生们欣赏《三个和尚》那段优美的旋律与救火的那段音乐进行比较时学生说出了第一段音乐是：和尚们睡觉、喝水等悠闲自在的情绪。另一段音乐学生则说：和尚们在救火、打架等焦急的情绪。我又问你怎么听出来的？学生回答：第一段音乐慢而且优美，第二段音乐很紧张。通过学生对乐曲舒展与紧张而终情绪的比较，体会出音乐快于慢的音乐要素的比较。充分体现了音乐欣赏中音乐要素变化是音乐情绪、情感变化的根本要素。
3、音乐欣赏的体裁形式中要渗透音乐要素的变化。我在歌曲教学中，常常是通过歌曲中的一些衬词：嗨哟里格嗨哟嗨嗨…..嘿呦嘿呦等与劳动的步伐相结合来了解体验歌曲体裁，音乐与行进的步伐是统一的。把音乐场面融合与渗透了音乐情绪、情感，音乐的力度、速度等表现要素体验乐曲的各种节奏形式与音乐体裁的关系。突出了节奏在音乐要素
中重要地位。老师教育学生的是学习的方法，在音乐教学中，深入浅出，潜移默化的渗透音乐知识、音乐要素的欣赏教学，有助于提高学生欣赏音乐、审美音乐的能力从而提高学生音乐欣赏水平，为学生终生喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础。
4、音乐情感在音乐欣赏中的具体表现。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。我在教学中常激发学生听赏音乐的兴趣，引导他们养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐要有独立的感受与见解，帮助建立起音乐与人生的密切联系，为终身学习和享受音乐奠定基础。我在音乐教学中，不能单纯的走马观花的欣赏，更充分揭示音乐的要素（节拍、节奏、旋律、音色、力度、速度等）在音乐中的表现作用，让学生亲身感受到音乐中最激动人心和极具表现力的部分,而不是进行枯燥的、单纯的技巧和灌输死记硬背的知识；应以整体的方式来体验音乐，将音乐要素贯穿在音乐教学的整个过程，而不是将音乐的各种构成元素支离破碎的讲授。注重艺术的完整性，让音乐欣赏把音乐要素贯穿到整个教学过程中。
音乐中有着丰富而深刻的感情内涵，只有当音乐欣赏者的感情活动与音乐作品蕴涵的感情基本相吻合的时候，才能称之为正确的音乐欣赏。因此，准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，是音乐欣赏中感情体验的基本要求。对音乐作品感情内涵的体验，首先表现为感性上的直接体验。比如，我们在听到一首乐曲的时候，对这首乐曲所表达的感情（它或是快乐的，或是悲哀的，或是慷慨激昂的……），凭借自己的感性经验，自然
地产生出一种体验。这种伴随着音乐感知而自然产生的感情体验，就是我们所说的感性上的直接体验。我们自然会从这个由弦乐器和木管乐器奏出的快速而又活跃的音乐主题中，获得一种欢乐和喜悦的感情体验。而当我们听到下面这个缓慢的、如泣如诉的音乐主题时，一种悲苦、凄凉的感情会不由自主地在我们的心头涌起。在学生欣赏音乐的过程中，首先对音乐表现为感性上的直接体验，从各个方面去研究和了解乐曲感情的内在含义，使学生准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，同学们的欣赏能力各不相同，而且每个学生都只能根据自己的不同生活经验来体验乐曲所表达的感情。
音乐是情感的艺术，是用节拍、节奏、旋律、音色速度、力度、和声、调性等各种音乐要素来塑造音乐艺术形象，抒发作者内心喜、怒、哀、乐的真挚情感。它影响着学生的音乐表现力，也影响着学生的音乐审美能力的形成和发展。
我在教学中会把握好抓住音乐的各个表现要素进行分析和聆听，培养学生具有音乐的耳朵，为学生进一步学习音乐奠定基础。对于一些音乐，教师要善于发现、筛选音乐作品中最具审美性的内容，作为欣赏的精华，进行重点聆听。让学生反复聆听体验。我也要不断提高自身对音乐作品的分析与理解能力，在教学中更好的把握教材，这直接影响我在教学过程的实施及对学生的影响。善于发现和挖掘音乐中的表现因素，在分析处理乐曲的力度、速度、音色等表现要素上下工夫，注意因材施教，并渗透于各个教学活动之中。让学生在亲身感受音乐的活动中积累知识，提高技能。
六、你认为对学生音乐创造的评价应从哪几方面着手？
答：对音乐创造的评价有：探索音响与音乐，即兴创造活动，运用音乐材料创作音乐。《音乐课程标准》提出要通过开放式和趣味性的音乐学习环境，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生捕捉生活中的声音作为音乐素材融入音乐课堂，发展学生创造性思维和创作潜能。
我在教授节奏时，我会先说一个生活中和这个节奏有关的词语，然后让学生自己想像说。比如节奏×××学生会在桌子上敲打，嘴里会发出声音来，会用扯、拽、吹等等手段来发出音响。有孩子就说：“老师，我在草原上骑马，这是马跑的节奏。”“老师我喜欢奥特曼。奥----特曼!我喜欢这个节奏。”“电影里有敌人出现了！气氛一紧张，这样的节奏也会出现。”同学们都在发表自己的见解。这时候，我问道一个小胖同学，他回答：“我妈喜欢跳舞，瞧，嘭---恰恰！嘭---恰恰！嘭---恰恰！”说着还用手做跳舞的动作。同学们和我都高兴的笑了。自己在反思时，我想以后教学一定多采取一些教学形式，多设计一些游戏活动，学生们一定会被挖掘出更多、更深的潜力。不要嫌孩子们课堂纪律混乱，真正放手让学生自主寻找、自主研究、自主表现，激发他们的深层兴趣与创造力，从而更深层次培养学生的创造能力观察能力。
新课标明确指出：学生主动、自信、有表情地参与律动、歌曲表演、集体舞、音乐游戏和简单的音乐剧、歌剧、戏曲、曲艺等综合艺术表演活动称为“综合性艺术表演”。“综合性艺术表演”在课堂上具体开展时，教师要引导学生进行“艺术创造”，可以把他们的动作进行律动化、舞蹈化，表现的形式可多样化，不应该只着眼于现实生活的再现，而应
该着眼于学生获得丰富的音乐体验，让学生从音乐艺术的充分表现中来感受表演的快乐和艺术的美。
在学习故事片《音乐之声》插曲《do re mi 》时，我在播放多媒体教学视频时，坐在后面的几个学生扭来扭去的，我仔细一看，原来是被美妙的乐曲所陶醉，我随即改变了教程，马上就说，你们太陶醉了。动作优美极了。我们一起表演好不好！我播放了一段比利时中央车站的舞蹈视频，所用的音乐就是《音乐之声》插曲《do re mi》！内容是几百个普通市民听到《do re mi》时，情不自禁大跳舞蹈的情景。我和孩子们一起随着激昂热烈的音乐，模仿或即兴的忘情的舞蹈着！孩子们的情绪越来越高，我就顺势播放了好几遍。每一次感受都不一样。我对他们说，你们跳得比我好啊！有活力，有激情，佩服！孩子们笑得开心极了！
真实的评价，可以唤醒精神，鼓舞行动。我们要用真实的评价去寻找学生生命中的亮点，促使不同的学生都最大可能的获得发展。
音乐课堂是学生、教师、音乐三者感情碰撞的空间，是一个丰富多彩的情感世界。我们可以把充满鼓励、支持的爱用富有真情的评价语言送到学生的心坎上。用眼神、体态、微笑等传递关爱，显示信任，表达理解，缩短师生间的心距，让学生感到被欣赏的幸福、被肯定的喜悦。
教学评价是教学工作的一个不可缺少的基本环节，是提高教学质量的重要手段，也是教育科学研究的一个重要组成部分。课堂教学有民主、有互动，就会有评价。可以说评价是动力器，它将教学引向深入。
音乐课堂评价丰富而灵动，以真实打动学生，以真情感动学生，以智慧引领学生，以生动吸引学生，真正发挥音乐评价的激励功能，使学生在音乐课堂中获得美的熏陶。
七、中学音乐课堂学习过程评价中，课堂及时观察评价的三种不良倾向是什么？课堂问答评价中存在的误区是什么？
答：三种不良倾向是：
1、学业评价存在功利性倾向
2、课堂教学过程中的不公平
3、课堂教学资源分配不公平
课堂问答评价中存在的误区是：
一是命令、控制、指挥。这种信息会让学生感到他们的感受、需求和问题都不重要，他们必须顺从教师的感受和需要，使学生产生对教师权利的内在恐惧和自己内心的软弱感。例如：“你以后不许去网吧！”因为是教师单方面发出信息，并没有顾及学生的情感，学生往往会把此当成“耳边风”，甚至会产生怨恨或敌对情绪，从而破坏和谐的师生关系，更别说构建可持续发展的师生关系。
二是警告、威胁。这种信息与命令、控制、指挥很相似，只是加上了不服从的后果。例如：“你若再去网吧，我就把你家长叫来！”警告和威胁常会引起学生的敌意。学生对此会做出教师不希望的反应：有的学生会偷偷摸摸地去，有的学生即使叫来家长，也是完全保持沉默，干脆不与他们交流，致使沟通失败。
三是贴标签或泛泛之辞。“你那么贪玩，还想考大学？”“你从不交作业，还想评三好学生？”这种给学生贴标签的思想容易中伤学生，让学生感到自尊心受到伤害，随之出现反攻击的心态。用“别难过，一切都会好起来的！”等泛泛而谈的方式来安慰一个痛苦中的人，无异于隔靴搔痒，对学生也没有意义。
四是不愿聆听，强加于人。不管学生的内心真实感受，一味地把注意力放在说服学生上，因为没有聆听，只是教师单方面输入，导致沟通无效。“强加于人”则是一种更微妙的下命令的方式，它可以巧妙地隐藏在貌似很有礼貌、富于逻辑的陈述中，但这种交流方式所产生的后果是带给学生防卫和抵触，削弱学生对教师的尊重。
八、命题是音乐测试的重要环节，根据中小学音乐课程标准，音乐命题时有哪些注意事项？试卷分析主要包括几方面内容？
答：小学音乐教学命题与测试，对我们音乐教师来说，是一个薄弱环节，需要我们潜心学习、加强研究，并在实践过程中逐步地积累经验。虽然音乐学科还没有纳入重要考试，但我们从规范教学的角度，不能忽略这一环节，愿我们每一个音乐教师，都能够本着对孩子们的音乐学业负责的态度，精心创设适合孩子成长的测试命题，给孩子们一个中肯的学
业评价，让他们在学业成长的路途中，也同样收获一份音乐审美的自信。音乐测试与命题是音乐教学评价的一部分，也是音乐课堂教学的一部分，是评价学生音乐学业成绩的依据，我们每一个音乐教师都应该高度重视。
音乐命题时注意事项：
1、命题必须依据中小学音乐课程标准
音乐教学测试的命题依据：只有一个，那就是中小学音乐课程标准，命题内容上要求覆盖课标所涉及的所有领域，包括：
领域一：感受与鉴赏。包括音乐表现要素、音乐情绪与情感、音乐体材与形式、音乐风格与流派。
领域二：表现。包括演唱、演奏、综合性表演艺术、识读乐谱。
领域三：创造。包括探索音响与音乐、即兴创造、创作实践。
领域四：音乐与相关文化。包括音乐与社会生活，比如奥运会与音乐、音乐与姊妹艺术、比如舞蹈音乐、表演艺术等；音乐与相关文化比如，地理、历史、风土人情等。
2、音乐教学命题的难易程度及比重标准应科学合理
命题应该注意难易搭配，一般是由易到难，避免刚开始就让学生考的云里雾里，上来就把考生难住，内容分量比重应适当，按照一定的比重规范命题，而音乐教学试卷测试的标准，必须遵循音乐学科教学规律：
（1）、试卷测试比重标准：感受与鉴赏领域40%，相对较简单；表现领域40%（唱、奏、读谱、听后分析等），相对较难；创作领域10-15%（例如给4小节写后4小节）属于难题；相关文化领域5-10%（1、2道题），属于简单题。其中较易40%，较难40%，易10%左右，难10%左右。
（2）、表现领域测试比重标准：教师40%，学生40%，自评20%。
（3）、教学过程性评价要求：师评，自评他评小组评、师生共评、生生互评。
（4）、综合评价比重标准：卷面 50%或60%，表演40%或30% ，平时10%。
3、音乐教学命题要遵循命题原则
作为一名音乐教师，我们必须深刻理解命题应该坚持的几个原则，即：科学性，准确性、创新性、公平性和规范性。
（1）、科学性原则是指要求符合课程标准，力求做到试题设计与课程评价目标相一致，体现学科价值，避免科学性错误；紧扣教材、又联系实际，既有广度和深度、又能如实反映学生对知识的掌握程度，较好地评价课程的教学效果。这就要求我们很好地学习课程标准、学科知识和考试学原理，努力增强试题的基础性、灵活性和开放性，提高命题技术。掌握命题技术。
（2）、准确性原则是指要围绕音乐课程标准的三维目标，尽力做到试题设计与评价目标相一致，使试题的解答过程反映学生的知识和技能、思维过程和方法、情感态度和价值观这一课程的三维目标；准确掌握难易程度、比重分量，另外避免跑题，离题万里。
（3）、创新性原则是指试题设计突出新情境、新材料、新设计，更加注重考查学生综合运用知识分析问题、解决问题的能力，力求联系学生的生活经验和社会实际。当然，也不能一味求新，不苛刻意求新，避免偏题、怪题。
（4）、公平性原则是指应实现试题素材和解答要求对所有考生的公平性，应尽力考虑城乡学生差异，避免需要特殊背景知识和特殊解答方式的题目，建立题库，实行电脑阅卷提高客观性，保证可信度和真实性。
（5）、规范性原则：是指命题要有利于组织考试和阅卷工作的实施，尽量降低考试成本，努力实现试题的结构和容量的科学、合理、适度。另外，在命制一份试题时还要注意试卷的结构合理，一般是由易到难，不能刚开始就让学生考的云里雾里，试卷的题目之间不能相互“暗示”，比如，第一题的条件可能为解决第二或某一题有一定的提示作用。还要注意试卷的美观度，比如图片的安排，表格的插入等；试题的文字表述要规范、准确、简明，标点符号要正确、清楚；试题要附参考答案，答案应准确、全面、简洁、规范，规定各大题及小题分数分配、评分要点和评分标准。
4、命题的类型要多样化
从宏观上分类，命题可以分成两大类，即主观题与客观题。主观题是让考生自己答题，以表达对试题的理解。主观题也称自由应答型试题。此类试题对于考查考生的语言表达能力、思维创新能力、识谱能力、分析作品能力等方面有独到的功能，但评分容易受到评卷人的主观因素影响。题型有：听辨题、创作题、读谱题、简答题、论述题、综合题等。
5、效度信度和难度区分度是命题质量的重要指标
命题质量是试题的生命所在，它是对一个考生学业成就的终结性评价，如果一份试卷不具备很好的质量，那么命题就失去了存在的意义，最多也就是一张练习卷，甚至于是费卷。所以保证较高的效度信度，把握适宜的难度和区分度，是我们命题老师必须熟练掌握的重要指标。
我们是小学音乐学科，不会出现一分定乾坤的情况，因此我们可以不考虑得分律，但作为音乐考试来说，难度又必须是我们要考虑的，太难了，学生心理受到打击，太容易了，考察不出教师教的质量和学生学的质量，也考察不出真的问题所在，学生不重视音乐了，教师也没有了针对性。
6、做好考试分析
音乐考试分析是对试卷命题以及教学质量的一个反思过程，是进一步提升自己命题和教学的有效途径。分析的目的是检查教师教学和学生学习的情况。检查教与学目标达成情况。并以此为依据制订或修改下一个阶段学习目标的管理计划。因此写好考试的分析很重要。
试卷分析包括以下四个部分内容：
第一部分是音乐命题说明。试卷分析要对它进行概括的评论：这份题怎么样。简要说明命题的整体考虑。命题说明里头还包括对试题的具体介绍。介绍题型、题量、题目的特色、设计、各种比例关系、题目的台阶、题目的难度。试题分析包括命题时总的一些考虑，
试题的整体设计；还包括命题计划可以简明扼要地提炼出几句话来，说出它的特色。把试卷分解开来对号入座，列在表里，老师一看就清楚题型、题量、试卷结构、各项比例关系。其中重要的一条是对难题、中等题、容易题要做交待。在题目设计当中，命题人认为哪些题是容易题，哪些题是中等题，哪些题是难题。还有一条要给老师们交待的，是能力考查点。命题对学生能力考查的设计都在哪里。具体的考查哪方面的能力。包括对学生能力考查的一些设计，课本题、常见题有怎样的变化。假如咱们自己出题，命题预计难度是多少，要有说明。而且，这个预期难度要与去年同期进行比较。这份题比去年的这份题是难、是容易、还是差不多。给领导汇报一定得有这个判断。再加上学生情况，他要估计一下今年学生的水平和今年的各项工作数据。命题说明，其实就是几百字，要求把这些事概括地说清楚。
第二部分内容是考试情况。依据的材料，把考试情况，概略地向领导做一个汇报。一个是参加总人数，总平均分，优秀率，合格率，及格率等的数据。二是咱们自己和老师对试题的评价。跟咱们命题计划预期的对照，认为这份题的科学性、指导性怎么样。还包括总平均分、总难度（得分率）是多少。是合适？还是偏容易、偏难了？跟咱们预期的一样不一样。咱们出题把握得准不准。这个事应该如实汇报。事实证明，老师和同学使用咱们题目以后，反映出来的意见是挺中肯的。
第三部分内容是取得成绩的原因和从考试当中发现的问题，问题就是学生掌握的知识和能力方面欠缺的地方。要本着实事求是的态度，不夸大、不缩小。抱着认真研究问题的
态度。有成功的经验，工作有哪些进步，学生有哪些可喜的成绩。取得这样的成绩怎样，都如实地汇报。反映出有哪些问题，也俱实相告。其实进行试卷分析，是个总结工作的好机会。能得出很多认识和体会。
第四部分内容是工作对策，对下一步的教学管理和指导工作的考虑。通过这场考试以后，从你这一学科或者你所负责的工作范围里，得出了一些认识。下一段工作你打算抓哪几项。开学该干什么，期中该干什么，期末该干什么，考前、考后该干什么。科学的、行之有效的措施要形成自动化的惯例。每个老师也有自己的一套。通过试卷分析能够有新的认识。就是把这一套，不断地筛选，不断地完善，不断地强化，不断地更新提高。工作对策里还应有今年的特色。今年的新认识、新体会、新措施。针对今年情况，我们抓点什么。有点什么新意，有点什么改变、改进，把它指出来。勾玄提要，句句都是实。行文一句是一句，不拖泥带水。
小学音乐课程标准试题及答案 一、填空题（共40分每空1分） 1.音乐课是人文学科的一个重要领域，是（）的主要途径之一，是基础教育阶段的一门（）。 2.音乐创造包括两类学习内容：其一是与音乐有关的发掘学生潜能的（即兴创造活动）其二是运用（）创作音乐。 3.音乐课程教学的过程与方法主要包括（）（）（）（）（）五个方面 4.《国家义务教育音乐课程标准》中规定，3~6年级的学生应每学年能够演奏乐曲（）首。 5.课程的价值主要体现在（）（）（）（） 6.学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与()的活动能力增强。应注意引导学生对音乐的()，丰富教学曲目的()()，增加乐器演奏及()活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。 7.音乐的基本表现要素主要包括：（）（）（）（）（）（）（）（）（）（）()()（）等。 8.《国家义务教育音乐课程标准》的教学领域包含（）（）（）（）四个领域。 9.音乐教材编写的原则是（）原则、（）原则、（）原则、（）原则、（）原则、（）原则。 10.音乐课程目标体现在情感态度与价值观（）（） 二、选择题（共20分）
1、《音乐课程标准》设计思路示意图，应为（） A、课程目标—教学领域—学段划分 B、课程目标—内容标准—教学领域 C、课程目标—学段划分—教学领域 2、中小学音乐教育的中心环节（） A、知识学习 B、歌曲教学 C、感受音乐 D、理解音乐3、中小学音乐教育基本目标，应是（）教育A、专业B、职业C、育人D、育才 4、音乐是听觉艺术，欣赏教学应以（）为主A、理解B、听赏C、分析 5、音乐教学必须强调音乐的（）A、情感体验B、知识学C、理性讲述三、简答题（40分） 1、请写出音乐课程标准的总目标？（8分） 2.音乐课程评价原则有哪些？(8分) 3、音乐课程的基本理念有哪些？（12分） 4.《音乐课程标准》中1---2年级的学段目标（12分） 小学音乐课程标准试题及答案一、填空题（共40分每空1分） 1.音乐课是人文学科的一个重要领域，是（实施美育）的主要途径之一，是基础教育阶段的一门（必修课）。 2.音乐创造包括两类学习内容：其一是与音乐有关的发掘学生潜能的（即兴创造活动）其二是运用（音乐材料）创作音乐。 3.音乐课程教学的过程与方法主要包括（体验）（模仿）（探究）（合作）（综合）五个方面
[音乐]中小学音乐教师招聘考试真题及答案 一.填空题(每空1分.共40分) 1《.兄妹开荒》的作者是( ),( )人 2.柴科夫斯基是( )国人.作品《》《》《》. 3《.小白菜》是( )民歌.属于( )合唱. 4.巴赫是( )国人,他在( )音乐与和声的发展及( )的提倡和运用都做出卓越的贡献.主要作品《》《》 5《.春节序曲》的曲作者( )作品有《》《》. 6.乐曲《在中亚细亚草原上》作者是( )国作曲家( ). 7.《黛玉葬花》是( )剧选自《》 8.《饮酒歌》是( ) 歌剧《》选曲.作曲是( ). 9.《快乐的女战士》是现代( )舞剧《》选曲 10. 《春之歌》是( )独奏曲是( )国作曲家( )所写.作品有《》《》 11.《中国人民解放军进行曲》是( )合奏作曲是( )他的作品《》《》. 12.《葬礼进行曲》是( )独奏.作曲是( )波兰作曲家( )家.作品有《》《》《》. 二.单项选择题每题2分,共20分) 1.歌剧《五洲人民齐欢笑》选自( ) A.《江姐》 B 《白毛女》 C 《红珊瑚》 D 《刘胡兰》
2.乐曲《梁山伯与祝英台》属于( ) A 琵琶协奏曲 B.小提琴协奏曲 C 管弦乐 D.电子音乐 3.乐曲《杜鹃圆舞曲》是一首( ) A.钢琴独奏B小提琴独奏 C .箫独奏 D.巴扬独奏 4.《保卫黄河》是钢琴协奏曲《黄河》的第( )乐章. A.二 B. 四 C. 六 D.三. 5.《吉卜赛之歌》小提琴独奏是( )的作品. A. 威尔第 B. 萨拉萨帝 C. 西贝柳斯 D.门德尔松 . 6.《阿尔波拉达》是管弦乐《西班牙随想曲》的第( )乐章 A. 一. B. 二 C. 三. D. 四 7.《芳草青青晨风爽》是( )剧《皇亲国戚》的选段. A. 越剧 B.京剧 C.龙江剧 D.评剧 8.《赫哲人的春天》是( )独奏曲. A. 箫 B.筝 C.琵琶 D.笛子 9.《买花姑娘》是( )电影《买花姑娘》的插曲. A. 中国 B.日本 C.朝鲜 D.美国 10 .《爱我中华》是( )作词作曲. A . 乔羽词刘治曲. B. 乔羽词徐沛东曲 C.张和平词冯晓泉曲 D.周振天词王付林曲. 三.判断题.(共5分)1.《告别》是《长征组歌》曲二. ( )2.《埃格蒙特序曲》是德国作曲家贝多芬的作品( ).3.《松花江上》是解放以后的作品( ).4.《霓裳羽衣曲》
小学音乐作业的设计 1、课内作业，每周一次。 2、个性化作业，每两周一次，一学期不少于8次。 （一）练习型作业 音乐课本身是一种技能课，所以课后作业必定包含练习型作业。低年级的孩子特别适合这项作业。 例1：人音版一年级第二册《两只小象》中，学习认识新朋友四分休止符“0”后，在作业本上完成一道填空题：0（）分音符停（）拍。 例2：学了《拉勾勾》《母鸡叫咯咯》等一些有趣的歌曲，让学生回家边唱边演给家长看，让家长加入到学习评价中。也可以增强作业的趣味性，让学生回家把自己的歌声录制下来，学生可以对比自己的歌声，合理评价自己。 这一类型的作业是目前很多音乐老师普遍采用的作业设计方式。不可否认它是整个音乐作业环节中的基础，但作业集更需要在这一基础上进行升华或锦上添花的其他方式。 （二）体验型作业 音乐是情感的艺术，音乐课堂教学要注重培养学生的感悟和体验，而音乐课后作业也应该从单纯的练习型作业中走出来，体验型作业就是加深学生的音乐感悟和体验。
布置这一类作业，可以丰富学生的情感体验，加深学生的音乐感受，增加学生的音乐兴趣，从而更好地提高学生的音乐素养。这种反馈的形式，可以不拘一格，文字、绘画或者音乐，不同表达方式的选择在某种程度上也加强了学生各方面的能力。 例1：上完欣赏课，教师可让学生回家把自己的体会写出来，一来可以强化课堂的有序性，二来可以让学生对音乐作品体验得更深刻、更具体，从而使学生的语言表达水平、音乐情感的培养得到更大的提高。如在欣赏完《黄河大合唱》后，让学生写一篇听后感。 例2：在低年级《龙咚锵》《小青蛙找家》等歌曲中，让学生学完后，把自己所理解的歌曲内容用绘画的形式表现出来。 （三）创造型作业 新课标教材在每一课都安排了“编创与活动”这一块内容，目的就是要求学生在感受美、鉴赏美、表现美的基础上更要学会创造美。音乐课堂的时间是有限的，孩子们在短短的几十分钟内很难得到全面的发展，所以，在教学中就需要教师善于引导学生创造性地解决问题，借助身边鲜活的课程资源设计出创造性的作业，这样既发展了学生的创造性思维，又让学生体验到完成作业的快乐；既巩固了所学的知识，又升华了知识的覆盖面，更好地让学生体验到音乐的美。
中小学音乐教师考试试题及答案 一、填空题( 每空2分，共22分) 1、《中国少年先锋队队歌》原名为我们是共产主义接班 人。 2、兴趣是学习音乐的基本动力。音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。 3、创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。 4、《牧童短笛》是一首钢琴独奏曲，作者是贺渌 丁；《赛马》是一首二胡 独奏曲。 5、《义务教育法》规定：教师应当热爱社会主义教育事业，努力提高自己的思想、文化、业务水平，爱护学生，忠于职责。 6、《义务教育法》要求：学校应当推广使用全国通用的普通话。得分评卷人 二、单项选择题(每小题2分共20分)
1、《红星歌》适于下列哪种情况时演唱（ B ） A、跑步 B、行进 C、跳舞 2、《四小天鹅舞曲》的情绪是（ C ） A、悲伤的 B、热烈的 C、欢快的 3、选择一个最恰当的词表达你对台湾民歌《天黑黑》的感受（ C ） A、风趣 B、欢快 C、优美 4、《让我们荡起双浆》的曲作者是（ B ） A、瞿希贤 B、刘炽 C、郑律成 5、《欢乐的罗嗦》是一首（A） A、弹拨乐曲 B、管弦乐曲 C、打击乐曲 6、《雷鸣电闪波尔卡》是一首什么体裁的乐曲（ B ） A、进行曲 B、舞曲 C、摇篮曲 7、义务教育阶段音乐课的任务是（ B ） A、为了培养音乐的专门人才 B、面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益
C、培养学生的个性和创造才能 ８、课程目标包含哪三个层面 A、情感态度与价值观过程与方法知识与技能 B、情感态度与价值观教法与学法知识与技能 C、情感态度与价值观过程与方法审美与体验 ９、《黄河船夫曲》创作的素材是（ C ） A、山歌 B、小调 C、劳动号子 10、《卡门序曲》的作者是（ A ） A、比才 B、莫扎特 C、刘天华 三、写出下列常用记号的名称（每个２分共10分） f 强p 弱 b 降- 保持▼顿音 四、划线连接题 (每个１分共１0分) 1、区分情绪 《摇篮曲》雄壮 《铃儿响叮当》亲切
小学音乐教师基本功试题及答案 （一）音乐课程尺度部分（２５分） 一、选择填空：（每空１分，共１７分） １、音乐课程尺度的基础理念是： 以（音乐审美）为核心，以（兴趣爱好）为动力，面向（全体学生），重视（个性发展），器重（音乐实践），勉励（音乐创造），倡导（学科综合），弘扬（民族音乐），懂得（多元文化），完美（评价机制） Ａ音乐发明Ｂ音乐审美Ｃ学科综合Ｄ音乐实践Ｅ全部学生 Ｆ兴致喜好Ｇ评价机制Ｈ多元文化Ｉ民族音乐Ｊ个性发展 ２、《尺度》的主干是分层面、分领域、分学段浮现的，体现为从课程目的到内容标准的外化进程。三个学段是按：（Ｃ） Ａ小学初中高中Ｂ１～３年级４～６年级７～９年级Ｃ１～２年级３～６年级７～９年级 ３、音乐课程目的的设置以音乐课程价值的实现为根据。以下项目中属于“感情态度与价值观”目的范围的（ＤＢ），属于“进程与方式”目标范围的是（Ｃ），属于“知识与技巧”目标范围的是（Ａ） Ａ音乐创作与历史背景Ｂ尊敬艺术，理解多元文化 Ｃ探究、合作Ｄ培育音乐兴趣，树立终生学习的愿望 ４、感受与鉴赏的领域中包含有（Ｂ）、音乐情绪与感情、音乐体裁与情势、音乐作风与流派。
Ａ综合性艺术表演Ｂ音乐表现要素Ｃ摸索音响与音乐 Ｄ音乐与社会生涯 ５、３～６年级的学生应能够创作（Ｃ）的节奏短句或旋律， Ａ１～２小节Ｂ２～４小节Ｃ４～６小节 ６、音乐发明包含两类学习内容：其一是与音乐有关的挖掘学生潜能的即兴发明运动；其二是应用音乐资料创作音乐。其中（Ｂ）内容与音乐创作有关，但差别于专业创作学习。 Ａ第一类Ｂ第二类 二、简答题：（共１８分） １、课程标准中对演唱方面有明白的歌曲背唱请求，请写出各学段每学年背唱歌曲的请求。（６分） 答：１～２年级每学年能够背唱歌曲４～６首。 ３～６年级每学年能够背唱歌曲４～６首。 ７～９年级每学年能够背唱歌曲３～５首。 ２、音乐基础表示要素包含哪些？（４分） 答：力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等 ３、音乐课程评价应充足体现全面推动素质教导的精力，贯彻《标准》的根本理念，着眼于评价的教导、勉励与改良的功效。音乐课程评价的原则有什么？（８分） 答：１．导向性原则２．科学性原则３．整体性原则４．可操作性原则 ４、学校的广播站是音乐教育的一个重要资源，也是建设校园精神文明的窗口之一，应
音乐课外作业设计《让学生乐享音乐》 音乐学科作业是在新授乐理知识、歌曲、创编课后，为了学生更好的掌握本节课的知识点而布置的，巩固旧知识复习新知识使音乐学科的学习内容完整的串起来的过程。音乐新课程标准指出，课堂教学必须由封闭走向开放。要实现课堂教学的开放，必须实现课堂教学的空间和时间的开放，而科学合理地设计音乐课后作业就是将封闭的课堂拓展至课外、将封闭的教学时间延伸至课后的一种有效手段。以下我就农村小学音乐课后作业做粗浅的阐述。 一、主要存在问题 （一）作业设计偏技能性，缺乏创造性，无法激起学生学习兴趣 长期以来，小学音乐课因为课程本身的特点和教师认识上的误区，几乎所有教学任务都是在课堂中完成的，音乐课后不布置作业似乎是天经地义。随着素质教育的深入，音乐教师逐渐开始尝试布置课后作业，但存在偏技能练习，重理论知识的现象。很多教师总是随口说：“请同学们把**节奏抄在五线本上！”“请把书上的音乐修饰符号写在自己的五线本上！”诸如此类作业很多很多。学生对单调枯燥的音乐作业产生很强的抵触心理，有些同学渐渐失去了学习音乐的兴趣，个别同学甚至出现了可怕的厌学情绪。 （二）作业内容外延不广，缺乏生活性，不能真正获得音乐学习技能 新课标强调课程“从学生的学习兴趣，生活经验和认知水平出发，倡导体验、实践、参与、合作与交流的学习方式和任务型的教学途径，不但发展学生的音乐审美能力。我发现教师的音乐课外作业设计在知识与技能、过程与方法、情感与价值观三个训练层次中，第一层次耗时过多，二、三层次相对薄弱，书面作业多，口头作业少，动手作业更少。音乐课外作业的渗透不广，将音乐学科和其他学科、生活实践割裂开来，忽视了音乐教学的综合性。长此以往，学生就不能通过作业练习真正获得音乐学习的乐趣、无法享受音乐美的熏陶，音乐鉴赏能力也不能得到持续的发展。 （三）作业评价流于形式，缺乏激励性，不能激起学生学习的热情 我发现，很多教师在进行作业设计时没有充分考虑到如何检验评析学生作业的完成情况，作业完成的标准会是什么，它的期望值应该是多少，作业完成的结果对学生的影响或作用等等。通常在音乐作业批改过程中，很多教师仅仅是用五角星统一标准评价，做的好的作业用五颗五角星点评，不好的就用一颗五角星，甚至什么评语都没有。这样的作业点评缺少感染力和教育性，致使学生在主观上并不清楚自己到底学得如何，自主学习调控能力不能很好地发展，严重影响了学生的学习热情和学习积极性。 二、音乐课作业的几种类型 （一）操练型作业 1、特邀利用课余时间学习器乐的学生准备乐曲。使参加课外活动的学生有展示和巩固练习的平台，又增加其他学生欣赏音乐的乐趣。 2、中高年级通过抄谱，写歌词，朗读歌词和演唱，激发学生的音乐情感，提高学生背诵记忆歌曲的能力。低段学生通过用画画的方式完成音乐符号、时值的长短、五线谱的音位等形式掌握音乐常用知识。再如布置作业：回家用杯子或碗，分别装有不同高低的水，用筷子敲一敲，发现音的高低等等有趣的作业。 3、新授的歌曲回家唱给自己的爸爸妈妈听。要求声音轻轻、有表情的。 （二）感悟型作业 1、课上欣赏了音乐世界名曲后，教师将音乐复制给每个学生，请同学们课后继续听乐曲，感受乐曲描述的意境，体会乐曲的情感。 2、低年级可以动手自制各种音乐符号，用于训练中使用。用途有：听记节奏、听记旋律，模仿大自然音响等，训练学生听觉的灵敏性。 （三）交流型作业
小学音乐三年级作业规划# > 姓名: 朱玉峰 单位：中牟县官渡路小学
小学音乐三年级作业规划 艺术教育的最大特点是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。鉴于这一特征，“新标准”把“情感、态度与价值观”放在课程目标的首位，通过“突出情感体验、强调对音乐兴趣、审美能力、积极乐观的生活态度的培养，使学生树立终身学习的愿望”。 作业是反馈、调控教学过程的实践活动，也是在教师的指导下，由学生独立运用和亲自体验知识、技能的教育过程。通过作业教学，使学生巩固、内化学得的知识、技能，充分发挥师生双方的主观能动性，从而使学生产生新的学习欲望。音乐因其学科的独特性，在作业的布置上也表现了它的独特性。音乐作为一门陶冶学生情操，培养学生审美的教育门类，就应该有别于其他学科，使其更具愉悦性、趣味性、生活性，所以音乐作业的布置形式应该是多样的。于是，我进行了一次大胆的尝试——大胆地将情感引导式音乐作业引入了音乐教 学中。 所谓情感引导式音乐作业，就是以情感作为主线的，富有思考和探究的开放性作业。，与传统的音乐作业相比，情感引导式音乐作业的形式更多样，内容更有趣，更加符合儿童的心理特征。 ] 在教学中，为了消除学生对作业的厌恶感与恐惧感，让他们真正喜欢上音乐作业。那么，在作业设计时，必须做到推陈出新，努力让作业不再是“枯燥”的代名词，不再为做题而做题。通过积极的实践，我们有了殷实的收获。我认为在布置音乐作业时应注意以下四方面。 一、设计要新，才能激发学生的学习兴趣。
首先，我们可以改变过去的作业本形式单调，内容统一的形式，从心理上给学生“要我做”的感觉。对此，我们可以从小处入手，根据学生年龄段的不同特点来设计作业本活页。例如根据不同内容，可将题目设计为“你来当小老师”“我的图片最精彩”“家庭音乐会节目单”“你能行”“你来当设计师，给1、2、3、4、5、6、7、i编队整形。”等时尚而又童趣化的名字让学生耳目一新、跃跃欲试。同时，根据小学生好奇的心理特点，在作业活页中增加一些精致而健康的图案，添入了精彩的音乐家生平,图文并茂、新意呈现,使作业变得有情、有趣、有味。 二、内容要实，才能坚守学生的音乐阵地。 教材编写的思路是：以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。“以音乐为本”是音乐学科赖以存在的理由之一。所以，在布置音乐课外作业时，我们要坚持以“音乐为本”，要坚守学生的音乐阵地。我们应该从两个方面解决此问题：一是布置作业内容要实，要注重作业的音乐性。二是通晓“音乐为本”的内涵，运用音乐语言的手段来促成音乐课外作业的完成，即通过旋律、节奏、音程、和声、力度、速度、调式等表现手段来引导学生完成课外作业。 如教完《摇篮曲》一课，我布置了这样的作业：“了解舒伯特的生平事迹，并进一步体会《摇篮曲》的情绪。”学生通过走访、网上查询等方法收集资料，了解了舒伯特的生平，并从速度、力度等方面加深了对歌曲的理解。 三、活动要精，才能保证学生的自觉主动。 较好的作业应该是少而精，一方面体现对知识点要求层次不同，如哪些知识点只需要了解，哪些需要运用，故要求教师对教学大纲要非常清楚，根据大纲要求，按不同的教学目的设计出作业的适宜程度。
小学音乐作业 一、教师对学生学业评价的意义何在？ 答：学业评价是指收集相关的学生学业方面的信息资料，对这些资料所反映出的信息进行分析、整理，在此基础上得出一定的结论，并提出如何帮助学生发展的过程。 新课程对学生的评价，则是要建立促进学生全面发展的评价体系，使得评价不仅要关注学生在语言和数理逻辑方面的发展，而且要发现和发展学生多方面的潜能，促进学生在已有水平上的发展，发挥评价的教育功能。《标准》中明确指出，评价“不仅是为了考察学生实现课程目标的程度”，更重要的是要“有效地促进学生的发展”，“要从知识与能力，过程与方法，情感态度与价值观等几方面进行评价，以全面考察学生的素养”，其良苦用心在于让学生和老师都认识到：学习不是为考试，而是为人生。有一句说得很动听的话：“着眼于学生三十年，而不是着眼于眼前的三年”。工厂里的产品尚且有个保质期，可是学生的保质期又如何来考核？再说了，谁来真正考核？在新课程的实施中，我注意观察了一类对象，那就是原来意义上的“差生”，在新课程的推进中，是否可以找回个人价值，或是在某些方面有所发展，真正实现新课程所倡导的“立足课程，促进发展”的评价目的。 教师对学生学业评价的意义在于： 1.深入领会课改文件精神，准确把握发展性评价的基本内涵； 2.确立“促进学生发展”的评价理念，更新学生评价的内容； 3.综合运用学生评价的多种方法，让学生成为评价的主人。 总之，评价的目的不是分出好坏，优劣，最终的目的是通过评价促进学生全面发展。 二、学业评价的新理念和遵循的基本原则是什么？
答：学业评价的新理念： （1）音乐学业评价要立足发展； （2）音乐学业评价要注重过程； （3）音乐学业评价要提倡多元。 学业评价的基本原则 （ 1 ）导向性原则； （ 2 ）科学性原则； （ 3 ）整体性原则； （ 4 ）可操作性原则。 三、你在音乐课中常用的评价技巧有哪些？对你的教学有何促进作用？请举例说明。答：德国教育家第斯多惠有这样一句话：“教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”教师行之有效的教学评价，能使学生始终保持兴奋的情绪积极学习。因此，我们认为，只有找准了课堂评价的时机这对美丽的翅膀，评价才能在音乐课堂教学中振翅而飞，起到良好的教育效果。 1、扬长避短，找准正面评价的时机 小学音乐教学往往是由音乐知识、学唱歌曲，音乐游戏中，唱游表演，乐曲等若干环节优化组合而成，而每位学生的音乐天赋、能力，都有差异，有的学生唱歌条件好些，有的则舞蹈好些，教师要能注意引导学生扬长避短，关注学生的一切表现，随时随地发现，挖掘他们的优点，给学生适时适地的鼓励、评价。学生在课堂中从老师的及时评价中得到满足、自信和鼓舞，继而不断获得继续前进的动力，形成良性循环。
浅谈小学音乐作业设计公司内部档案编码：[OPPTR-OPPT28-OPPTL98-OPPNN08]
浅谈小学音乐作业设计 摘要：音乐作业是对音乐课堂教学的延伸和开放。新课程标准的颁布与实施，给课堂教学带来显着的变化，其中之一是课堂教学必须由封闭走向开放。要实现课堂教学的开放，必须实现课堂教学的空间和时间的开放。但目前关于音乐作业的设计或布置一直被忽略，或是没有音乐作业或是布置的作业简单枯燥，唯技能练习。事实上音乐是人类情感共同的桥梁，它跨越语言的障碍，直击人类内心的最深处。因此对于音乐教育者来说，通过音乐的共同平台让学生学会体验、学会感悟、学会创造才是重中之重。而音乐作业是将封闭的课堂拓展至课外、将封闭的教学时间延伸至课后，根据教学内容、学生情况有针对性地安排，使学生对音乐的感悟能力、欣赏能力、自主创造能力得到提高的一种有效手段。从建立“音乐作业集”为切入口，谈目前音乐作业设计的缺口及其今后的延伸和突破方向。 关键词：音乐作业集；小学音乐作业设计；小学音乐作业评价 早在三千多年前孔子就有“学而时习之”的精辟论说，他告诉我们学习知识必须及时巩固消化。如何巩固消化教师布置学生做作业即为最好的形式。随着《全日制义务教育音乐课程标准》的颁布与实施，课程改革蔚然成风。与此同时，环顾我们的日常生活，细心的人不难发现，学生课间做“能量”“剪刀石头布”等极富节奏感的游戏时，乐此不疲、神情专注；哼唱流行歌曲及民间曲调时有板有眼；听到富有动感美妙的音乐时，欢乐地扭动着身躯……这些都给了我一个深深的启示，我们的孩子们对音乐有着浓厚的兴趣，他们很愿意在课余的生活中与音乐交朋
友，让音乐来伴随他们快乐地成长。思忖现今的音乐教育课堂，我们提供给孩子们的却只是课堂内短短几十分钟的音乐交流，这对于培养他们的音乐能力来说是远远不够的。那么，我们何不改变原有的教学模式，关注学生的兴趣与需求，利用音乐课程的资源，变狭隘、封闭的课堂为开阔、开放的音乐学习格局，把音乐教学生活化，真正做到如《全日制义务教育音乐课程标准》所要求的那样“提高学生对音乐的感悟能力、欣赏能力、自主创造能力”呢 这就要求我们必须对目前的小学音乐作业现状要有具体、富有针对性地了解与分析，进而探讨从建立“音乐作业集”来谈小学音乐作业的设计与评价。 一、小学音乐作业的现状 （一）情况调查 2009年3月我曾对所在的小学四、五、六年级的四个班学生进行了一项问卷调查，发放了《小学音乐作业设计研究的现状调查》共210份。本次抽查数据真实有效，具有代表性。调查中，平均每班只有%的同学接触过音乐作业。从学生完成过的为数不多的音乐作业情况来看，形式过于单一，选择的基本都是唱熟课堂中所学的歌曲，其次是节奏练习，其他形式是寥寥无几。在问到“你希望在课余时间再接触音乐吗”中，每个班级都有86%以上的同学希望在课余时间与音乐接触、与音乐亲近。在调查中回答“你喜欢在课余时间接触哪些跟音乐有关的事物”时，80%的学生选择了听歌曲。%的回答有过想让歌声表达自己情绪、想法的经历。（二）结论分析
一、填空题（每空0．5分，共14分） 1、音乐课程的价值主要体现在审美体验价值、___________________________、社会交往价值、_________________________四个方面。 2、我国全日制义务教育《音乐课程标准》中的课程目标体现在情感态度价值观、 ____________________、__________________三个层面。 3、从民歌的体裁形式来讲，主要有：号子、山歌、小调、________、__________________等。 4、音乐的基本要素包括节奏、旋律、节拍、曲式、___________、______________、___________等。 5、黄自是我国近代具有民主主义和爱国主义思想的音乐家之一，他在从事教育工作的同时还创作了许多作品，如清唱剧《______________》。 6、《________________________》是现代京剧《___________________》第三场杨子荣在“深山问苦”中，猎户女儿常宝的一个唱段。 7、是属于大合唱性质的一种多乐章的大型声乐套曲，其特点基本上与大合唱相同。 8、《________________》是我国著名板胡演奏家刘明源写作的一首民乐小品，全曲为三段式结构，取材于《卖膏药》、《碾糕面》两个主题。 9、贺绿汀是我国著名作曲家、音乐教育家，主要作品有《游击队歌》、《嘉陵江上》等，其中作品《____________》在1934年亚历山大齐尔品举办的“征求中国风味的钢琴曲”评选中获一等奖。 - 10、咏叹调《今夜无人入睡》是选自写的歌剧《》，这部歌剧描写了一个发生在中国元朝都城北京的故事。 11、咏叙调是融咏叹调与宣叙调为一体，篇幅不大，与小咏叹调相似的 曲。 12、____________一生写有一百多首交响曲，号称“交响曲之王”。 13、《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利作曲家约翰施特劳斯于1867年创作的，为典型的____________结构，由序曲、五个圆舞曲和尾声构成。 14、《____________________》是俄国作曲家穆索尔斯基1874年为其突然早逝的朋友，建筑家、美术家维克托哈特曼的遗作展览会中的十幅画而创作的钢琴组曲。
音乐欣赏作业 -标准化文件发布号：（9456-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII
音乐欣赏作业 一:简答 1.什么是音乐欣赏? 答:音乐欣赏是欣赏者通过听觉去感觉音乐,从中获得音乐美的享受,得到精神的愉悦和认识的满足.它是音乐作品与表演的最后的归宿. 2.知觉欣赏的层次是指 3. 答:知觉是指受到音乐的音响刺激时，所产生的情绪性生理反映，属于感官的直觉获得快感，是听觉正常的人天生的本能，无论年龄、性别的差异或智力水平的高低。严格的说知觉层次属于低级音乐反应，还不能算是欣赏。 4.情感欣赏层次是指? 答:情感欣赏是在音乐知觉的基础上，对音乐内容和形式的进一步认知，通过丰富的想象力，领会音乐所表达的情感，从音响讯号中捕捉到作曲家和演奏家所传达的感情内容。进入情感体验的境界才算是步入了音乐欣赏之门，但至此也仅仅是达到了从外貌认识音乐的浅层次，并未深入到内核。 5.专业欣赏层次是指? 答: 专业欣赏是在音乐知觉和领会音乐情感的基础上进一步对音乐的内涵加以考察，这种考察包括对音乐多方面信息的统一分析，是将感觉和理智融会贯通的历程。专业欣赏是对音乐真髓的揭示，是从高层次对音乐艺术乐趣的享受，这种境界是难以言表的，是具有一定文化素养的人应具有的能力。 6.常用的谱号有哪几种?举例说明. 答:高音谱号,低音谱号. 7.什么是音名? 答:以C D E F G A B七个字母命名的音叫音名，也叫基本音级。它们在键盘上的位置是固定的. 8.什么叫唱名? 答:歌唱时，我们把音阶唱成do re mi fa sol la si ,这称为唱名. 9.什么是全音? 答:两个音之间的距离有两个“半音”的，就叫“全音”. 10.什么是半音? 答:把C D E F G A B 这一组音的距离分成十二个等分，每一个等分叫一个“半音”. 11.什么是变音号有哪几种 12. 答:升记号（#),降记号（b）,重升记号（※）,重降记号（bb）,还原记号(n).它们是用来表示升高或降低基本音级的记号. 13.拍号中上面和下面的数字各表示什么意思? 答:例如：2/4拍子解释为：每小节两拍/以四分音符为一拍. 14.什么是单拍子?常用的举例说明. 答:每小节只有一个强拍的就叫单拍子，如二拍子和三拍子. 15.什么是复拍子?常用的举例说明. 答: 相同的两个或两个以上的单拍子联合起来就叫复拍子，如两个二拍子合起来便构成四拍子；两个三拍子合起来便构成六拍子. 二、请用五线谱、简谱写出下列音符及拍数。
2005音乐教师招聘试题 一、填空题（每空0.5分，共14分） 1、音乐课程的价值主要体现在审美体验价值、_________________________、社会交往价值、__________________四个方面。 2、我国全日制义务教育《音乐课程标准》中的课程目标体现在情感态度价值观、____________________、__________________三个层面。 3、从民歌的体裁形式来讲，主要有：号子、山歌、小调、________、_________________等。 4、音乐的基本要素包括节奏、旋律、节拍、曲式、________和声___、_____________、___________等。 5、黄自是我国近代具有民主主义和爱国主义思想的音乐家之一，他在从事教育工作的同时还创作了许多作品，如清唱剧《______________》。 6、《________________________》是现代京剧《_________________》第三场杨子荣在“深山问苦”中，猎户女儿常宝的一个唱段。 7 ___组歌___是属于大合唱性质的一种多乐章的大型声乐套曲，其特点基本上与大合唱相同。 8、《________________》是我国著名板胡演奏家刘明源写作的一首民乐小品，全曲为三段式结构，取材于《卖膏药》、《碾糕面》两个主题。 9、贺绿汀是我国著名作曲家、音乐教育家，主要作品有《游击队歌》、《嘉陵江上》等，其中作品《____________》在1934年亚历山大齐尔品举办的“征求中国风味的钢琴曲”评选中获一等奖。 10、咏叹调《今夜无人入睡》是选自写的歌剧《》，这部歌剧描写了一个发生在中国元朝都城北京的故事。 11、咏叙调是融咏叹调与宣叙调为一体，篇幅不大，与小咏叹调相似的_______曲。 12、____________一生写有一百多首交响曲，号称“交响曲之王”。 13、《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利作曲家约翰施特劳斯于1867年创作的，为典型的___________结构，由序曲、五个圆舞曲和尾声构成。 14、《____________________》是俄国作曲家穆索尔斯基1874年为其突然早逝的朋友，建筑家、美术家维克托?哈特曼的遗作展览会中的十幅画而创作的钢琴组曲。 15、1817年至1823年，贝多芬创作了《第九交响乐》。乐曲共分为四个乐章。《》是该作品的第四乐章。 16、《码头工人歌》作于1934年，是田汉与聂耳两人合作的舞台剧《_________________》中首歌曲。 17、《_____________________》是朱践耳1952年为大型纪录片《伟大的土地改革》而写作的一首插曲，后改编为民族管弦乐曲。 18、优秀的琵琶古曲《阳春白雪》是由民间曲牌《》发展而成。它以清新、快捷的旋律和节奏，描绘了冬去春来、万物生辉的初春景象。 19、钢琴曲《》，是法国印象派作曲家创作的《贝加玛斯卡组曲》中的第二首。 20、海顿在1791年第一次访问英国伦敦时创作了《第九十四（）交响曲》。 二、多项选择题（每题1分，共5分） 1、下列哪些方法可将音程扩大？（） A、重升冠音 B、根音重降冠音降低半音 C、升高冠音降低根音 D、同时降低冠音和根音 2、下列哪些和弦是不协和和弦？（） A、大三四六和弦 B、增三四六和弦 C、小三六和弦 D、小小七五六和弦 3、下列各调中，哪些属于调号为三个升号的同宫系统调？（） A、B商 B、＃F羽 C、＃C角 D、E徵 4在常用的等调中，其调号关系为：（）A、五升等于六降 B、六升等于六降 C、七降等于五升 D、七升等于五降 5、下列哪些调之间是等音调关系？（） A、以＃G为商的宫调式与ｂB为角的宫调式 B、ｂA商与＃G 羽 C、以＃A为Ⅱ级的和声小调和以ｂa为主音的和声小调 D、ｂd自然小调与＃C大调 三、判断题（正确的打√，错误的打×。每题0.5分，共8分） 1、舒伯特的《小夜曲》是选自他创作的声乐组曲《天鹅》中14首歌曲 的第4首。（） 2、奥地利作曲家舒伯特写有两部声乐套曲：《美丽的磨坊姑娘》和《鳟鱼》。（） 3、琵琶曲《楚汉》是《霸王卸甲》的前身，全曲十六段，着重渲染了西楚霸王项羽的英雄悲剧。（） 4、《霓裳羽衣曲》的艺术表现、意境创造以及对外来音乐的吸收和融化都充分显示了明代宫廷音乐所取得的成就。（） 5、《重归苏莲托》是库尔蒂斯兄弟创作的，这首歌属那不勒斯船歌体裁，3/4拍子。（） 6、在美国南北战争和法国资产阶级大革命中，出现了一种节奏铿锵、音调高昂的革命歌曲，《同志们，勇敢的前进》就是其中最著名的一首。（） 7、十二音技法是现代音乐创作手法之一，由奥地利作曲家勋伯格所始创。按照这一技法，半音阶中的十二个音处于同等地位，将这十二个音排成某一音列，称之为序列。（） 8、室内乐，原指在西欧宫廷和贵族家中演奏、演唱的世俗音乐，以别于教堂音乐和戏剧音乐。现在，通常指各种重奏曲及用少数乐器伴奏的独唱曲、重唱曲。（） 9、莫扎特（1756—1791），德国著名作曲家，他的主要作品有《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》等17部歌剧。（） 10、俄罗斯作曲家柴科夫斯基一共写了6首室内乐作品，以1871年新作的《D大调第一弦乐四重奏》最优秀。其中又以第二乐章《如歌的行板》最为突出。（） 11、《梁祝》是以评弹曲调为素材的单乐章标题协奏曲。全曲的结构为奏鸣曲式。其中呈示部、展开部、再现部三个段落分别表现了相爱、抗婚、化蝶的情节。（） 12、金、石、丝、竹、革、木是我国民族乐器制作的六种重要材料，人们常用“六音”概称我国传统的民族器乐。（） 13、学堂乐歌是近代音乐史上出现的新生事物，它的绝大多数是填词创作，曲调主要来自美国，其次来自西欧各国。（） 14、著名德国作曲家勃拉姆斯是古典主义乐派的主要代表人物之一。 （） 15、作曲家门德尔松生于德国，代表作有《仲夏夜之梦》序曲、交响曲《苏格兰》、歌曲《乘着歌声的翅膀》和《母亲教我的歌》。（） 1 1
《四季童趣》作业设计 教材来源：小学《音乐》教科书 内容来源：必修三年级（下）第六单元 主题：第六课四季的歌 适合对象：三年级学生 一、学习目标 1、通过教师范唱、学生小组练习、个人表演唱等形式，学生能够用活泼、欢快的声音，清晰的发音，正确地演唱歌曲，通过感知歌曲的节奏，歌词的内容，理解歌曲的含义。 2、通过表演唱、赛唱，学生能够感受到四季中天真烂漫的欢快情景，从而抒发他们对生活的情趣与热爱。 3、尝试自己制作简单的打击乐器，体验为歌曲伴奏的乐趣。 二、作业设计 音乐作为小学科，作业设计既要激发学生学习音乐学科的兴趣，又要减轻学生学习音乐的压力，从而让学生在小学科中体验到学习的乐趣及兴趣。以此为依据，在此课的作业设计中，我把作业分为三类： 第一类：画一幅画，根据自己对四季的喜好，画出自己在喜欢的季节里做的趣事。（与美术学科进行整合） 第二类：情景表演唱，分四个组合（春、夏、秋、冬）合作完成有趣的情景表演唱。 第三类：自制乐器，学生根据自己的动手能力选择自己制作的打击乐器。（与科学学科进行整合）这三类作业都是学生通过玩或者动手实践就能完成的作业。 这三类作业相比较来说，第一类作业比较容易，后两类作业有难度，所以每个学生都可以自主选择喜欢的、有兴趣的其中一类来完成作业，让各个层次的学生都有作业可选，从而体验学生在作业选择中的自主权，让学生感受到完成作业是一件非常快乐的事。 三、评价标准 1、对第一类作业的评价： a色彩丰富、构图饱满、构思新颖、突出音乐学科的特点为“优秀”； b色彩均匀，构图良好、构思有创意为“良好”； c有色彩、有构图为“及格”；
获得“优”评价的学生作品展示在音乐教室的墙壁上，供上音乐课的所有学生参观交流，以激发学生完成作业的兴趣。 2、对第二类作业的评价： 参与与此项作业的学生可自由组合成小组上台表演展示。 表情丰富，动作优美，表情与动作能够融合一体，能够表现四季童趣的小组可获得“最佳表演奖”，即为“优秀” 有表情、有动作，能够大方表演可获得“优秀表演奖”，即为“良好”。 3、对第三类作业的评价： 学生自制的打击乐器可多种多样，仿沙锤、仿响板、仿鼓的多种自制乐器等。 自制的打击乐器创意新颖并能够利用自制乐器为歌曲伴奏为“优秀”。 能够自主制作打击乐器，配合歌曲伴奏为“良好”。 因后两类作业相比第一类作业较难，只设置“优秀、良好”两个评价标准，目的是为了鼓励学生多参与后两项作业，挑战动手实践及表演，为更好地学习音乐奠定基础。
一、填空题(每空0.5分,共14分) 1、音乐课程的价值主要体现在审美体验价值、 ___________________________、社会交往价值、_________________________四个方面。 2、我国全日制义务教育《音乐课程标准》中的课程目标体现在情感态度价值观、 ____________________、__________________三个层面。 3、从民歌的体裁形式来讲,主要有:号子、山歌、小调、________、 __________________等。 4、音乐的基本要素包括节奏、旋律、节拍、曲式、___________、 ______________、___________等。 5、黄自是我国近代具有民主主义和爱国主义思想的音乐家之一,他在从事教 育工作的同时还创作了许多作品,如清唱剧《______________》。 6、《________________________》是现代京剧《___________________》第 三场杨子荣在“深山问苦”中,猎户女儿常宝的一个唱段。 7、是属于大合唱性质的一种多乐章的大型声乐套曲,其特点基本上与大合唱 相同。 8、《________________》是我国著名板胡演奏家刘明源写作的一首民乐小品,全曲为三段式结构,取材于《卖膏药》、《碾糕面》两个主题。
9、贺绿汀是我国著名作曲家、音乐教育家,主要作品有《游击队歌》、《嘉陵江上》等,其中作品《____________》在1934年亚历山大 ? 齐尔品举办的“征求中国风味的钢琴曲”评选中获一等奖。 10、咏叹调《今夜无人入睡》是选自写的歌剧《》,这部歌剧描写了一个发生在中国元朝都城北京的故事。 11、咏叙调是融咏叹调与宣叙调为一体,篇幅不大,与小咏叹调相似的 曲。 12、____________一生写有一百多首交响曲,号称“交响曲之王”。 13、《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利作曲家约翰 ? 施特劳斯于1867年创作的,为典型的____________结构,由序曲、五个圆舞曲和尾声构成。 14、《____________________》是俄国作曲家穆索尔斯基1874年为其突然早逝的朋友,建筑家、美术家维克托?哈特曼的遗作展览会中的十幅画而创作的钢琴组曲。 15、1817年至1823年,贝多芬创作了《第九交响乐》。乐曲共分为四个乐章。《》是该作品的第四乐章。 16、《码头工人歌》作于1934年,是田汉与聂耳两人合作的舞台剧 《____________________》中的一首歌曲。 17、《_____________________》是朱践耳1952年为大型纪录片《伟大的土地改革》而写作的一首插曲,后改编为民族管弦乐曲。 18、优秀的琵琶古曲《阳春白雪》是由民间曲牌《》发展而成。它以清新、快捷的旋律和节奏,描绘了冬去春来、万物生辉的初春景象。
小学六年级上册音乐试题及答案 班别_________姓名_________ 一、填空题 1、音乐可以表达人们的___________等各种感情。（喜怒哀乐） 2、唱见的演唱形式有___、___、___、___、等。（独唱、齐唱、领唱、对唱、轮唱、联唱，表演唱、小组唱答对其中四个即得分） 3、被誉为“乐器之王”的是______琴。（钢琴） 4．有“钢琴诗人”美誉的是波兰音乐家_____，他7岁便写了《_____》。（肖邦，《波兰舞曲》） 5、在韩国汉城举办的第24届奥运会主题歌曲是_____。（《手拉手》） 6、在中国北京举办的第29届奥运会主题歌曲是_____。（《我和你》） 7、圆舞曲是起源于_____的一种_____的民间舞蹈。（奥地利三拍子） 8、《行星组曲》由_____首乐曲组成，分别以_____、金星、水星、土星、_____、_____、海王星命名。（7首，火星，天王星，木星） 9、舞剧是一种以_____为主要表现手段，并综合_____、_____、_____等要素来揭示主题内容、塑造人物形象的艺术形式。（舞蹈，戏剧、音乐、美术） 10、在中国民族乐器中，古时称为“横吹”的是_________，又名“喇叭”的是_______，称为“南胡”的是_______，用琴竹演奏的是_______，一般有十六或二十一根弦的是筝，音域宽广，由波斯传入我国的四弦乐器是___________，由若干小锣组成，按一定音阶定音的是__________。（笛子、唢呐、二胡、扬琴、琵琶、云锣） 二、选择题 1、请选出以下不属于奥运会主题曲的一首歌曲（） A 《手拉手》B《巴塞罗那》C《奥林匹克号角》D《我和你》答案：C 2、被冠以“圆舞曲之王”头衔的是以下哪位音乐家？ A约翰.施特劳斯B 德彪西 C 贝多芬 D 莫扎特
小学四年级音乐上册考试题 一、填空。 1、X是（四分音符），X 是（八分音符），X .是（附点四分音符），X.是（附点八分音符）。X —是（二）分音符，唱（二）拍。3/4读作（四三拍），写出其含义（以四分音符为一拍每小节三拍）。2/4读作（四二拍），写出其含义（以四分音符为一拍每小节二拍）。 2、《中华人民共和国国歌》原名是（《义勇军进行曲》），是电影《风云儿女》的主题歌，由( 田汉)作词，( 聂耳)作曲（1912—1935）年，中国作曲家。《中华人民共和国国歌》又名（《义勇军进行曲》）。《国歌》的词作者是（田汉），曲作者是（聂耳）。旋律的进行方式为（上行），体裁为（进行曲），节拍为（四二拍）。 3、2/4拍的强弱规律是（强弱）。3/4拍的强弱规律是（强弱弱）。 4、旋律的进行可以分为（上行）（下行）（波浪形进行）三种。 5、你所知道的演唱形式有（美声）（民族）（流行）等。 6、记在乐谱开头表示拍子的记号叫( 拍号)。 7、小提琴被誉为（乐器之后）。写出你所了解的提琴的种类（小提琴）、（中提琴）、（大提琴）、（低音提琴）。 8、《甘洒热血写春秋》是故事影片（智取威虎山）的插曲。 9、《杨柳青》是（江苏民歌）民歌。 10、《让我们荡起双桨》的词作者是《乔羽》，曲作者是《刘炽chi四声》 11、《哦，十分钟》词作者（陈镒康），曲作者（洲鸣），演唱情绪是（欢快地）。 12、《龙里格龙》选自（《流水恋歌》），词作者是（魏明伦），曲作者（姚明），朱良镇编合唱，演唱情绪是（充满活力地）。 13、《小夜曲》弦乐四重奏，作者海顿，被称为“交响乐之父”国家：奥地利。 14、《梦幻曲》作者舒曼，国家：德国。 15、《歌唱祖国》是合唱歌曲，词曲作者王莘。 16、《采一束鲜花》是一首儿童歌曲，词作者肖纬、丛者甲，曲作者晓丹，演唱情绪是抒情、开阔地。 17、《大雁湖》是鄂温克族民歌。 18、《大家来唱》是意大利威尼斯民歌。 19、《阳光牵着我的手》词作者李幼容，曲作者徐思盟。