诗词入门十八讲（1--18讲）徐宜恭作
第一部份：诗、词、联基础知识
第一讲：诗的一般常识
诗是文学的一大样式（体裁）。中国古代称不合乐吟诵的为诗，合乐演唱的为歌。是历史上最早产生的一种文学体裁。我们伟大的祖先，在神州这块广阔的土地上，相继吟唱几千年了。诗作为一种文学体裁，有别于其他文学体裁的特点是：1、按照一定的音节、声调和韵律来写、来读。2、具备充沛的情感、丰富的想象，用凝练的语言集中地表达社会生活和人的精神世界。
中国过去被称为“诗国”。诗在文学领域占据着主流地位。二千多年的诗词作品汗牛充栋。今天在座听讲的大部分是老年人，精力有限，不可能博览群书，只能有选择地买一些选集来读。如：《唐诗三百首》、《宋词选》、《元曲选》、《名家楹联评注》等等。如果想自己动手，藉以提高素养，陶冶情操，表达自己的情感，那学的面就要大一点，如听听诗词讲座，学一点音韵学、语法修辞学、诗词格律、楹联格律以及这些文学体裁的创作方法等等，更重要的是动手写，反复改，请人提意见，以求不断进步。
今天，我就诗的一般常识，讲以下三个问题：
（一）诗的本质及其文艺特性：我国最古老的一部经典著作《尚书·尧典》中己概括地回答了这个问题。那就是：“诗言志，歌永言；声依永，律和声”。
“诗言志”，抓住了诗的本质。这个“志”字在这里不单作志气、志向讲，更重要的是指情志、意志、情绪、情感讲。翻译成白话，就是：诗是表达（言）情感（志）的。喜、怒、哀、乐、爱、恶、欲，在心为志，发而为诗。当然，这个“发”，是要通过一定的艺术形式，才能成诗。否则，心中有爱就“我爱你”，心中有气就“呵呵”，那只是简单的反映或粗野的宣泄。
诗（包括词、曲）就其内容来分类，可分为抒情诗、叙事诗、咏物诗、酬赠诗、山水诗等等，但就其本质来说都脱离不了浓厚的抒情特色。因为不管叙事诗也好，咏物诗也好，字里行间都融进了浓厚感情，你喜欢什么，拥护什么，颂扬什么，反对什么，讽刺什么，都会在诗里深刻地、顽强地表现出来。你心里有什么想法（意）诗里就有什么表达（境），否则就不是诗，而是简介、说明书或歌诀。这里举四组都是咏云的诗句，由于作者的用意不同，情感不同，引起读者的共鸣就大不一样，出现的形象完全不同。
“谁似浮云知进退，才成霖雨便归山”-----赞美（王安石）“无限旱苗枯欲死，悠悠闲处作奇峰”-----谴责（来鹄）“闲云莫恋山头住，四海苍生正望恩”-----勉励（汪东山）
“却怪纷纷频出岫，不曾行雨便空还”-----讽刺（陈狷亭）“声依永（咏）、律和声”，概括了诗的艺术特质。就是说诗与音乐是分不开的，音乐美是诗的特质。诗不但有听觉美，还兼具视觉美。押韵、平仄节奏是听觉美；定字、字句、对仗是视觉美，也是听觉美。由于这样，才能达到声情并茂，情景交融，才有永恒的艺术魅力。一句话：诗的艺术特质就存在于韵律之中。
（二）诗的分类：诗在我国文学的历史长河中，一直占据着主流地位，由于历代统治者的重视和提倡，无数诗人的不断创新，出现了多种形式、多种流派、多种体裁。但就写诗所运用的语言来分类，分传统诗和白话诗。
白话诗是“五四”运动前后，借鉴外国诗歌形式，以白话（现代口语）写的诗，所以又叫“新诗”。白话诗的出现，无疑是诗界的一场革命，为诗界吹进了新鲜空气。我国新诗界的不少诗人，写了不少好诗，如《炉中煤》（郭沫若）、《大堰河我的保姆》（艾青）、《再别康桥》（徐志摩）等等。它的优点是用口语写诗，同时不受字数、句数、平仄、押韵、对仗等束缚，可以自由抒发感情。但它的优点也恰恰是它的缺点，音乐美、视觉美、精炼性都大大减弱。由于与中国人欣赏诗的民族习惯不同，真正能在群众中脍炙人口的白话诗篇实在不太多。
传统诗，相对于新诗来讲又称旧体诗。一般用文言文来写。
它是我国几千年的国粹，是国之瑰宝。由于它定字定句，讲究押韵、平仄、对仗，所以对青年人来说，思想表达无疑要受到一定限制。但是，也正因为它有押韵、平仄、对仗，语言精炼，读来朗朗上口，才深受广大群众喜爱。北京前几年春节举办了一次古代诗词名篇朗诵会，票价据说是几百元一张，而会场上却是座无虚席，连当年的国家主席江泽民等领导人都出席了，这说明传统诗词的根深深地植于民众之中。毛泽东说传统诗词是一条“打不死的神蛇，一万年也打不倒”。要当作“封建糟粕”加以打倒，是不公平的，这是“把脏水和孩子一起泼掉”（列宁语）。新中国成立以后，由于种种原因，传统诗词几乎到了销声匿迹的地步。但自改革开放以来，传统诗词进入了一个复兴时期，到处是诗社，诗的出版物有公开的、有内部的、有油印的。传统诗词已经进入了一个新的繁荣时代。
（三）传统诗中的古体诗与近体诗：
因为今天和以后的讲座都是讲传统诗（词）和楹联的，所以传统诗的一般常识给大家多介绍一些。
古体诗又称古风，是与唐以后的近体诗（格律诗）相对而言的。古体诗又分唐以前、唐以后两大阶段。唐以前的古风，流传下来的主要著作有：诗经、楚辞、汉乐府、汉魏歌行体。这一时期的诗歌很自由，没有平仄、对粘的要求，押韵是按人们口语方言大体相押，对仗也多自然形成，并非格律上的
规定，语言也比较朴实无华。所以这个时期的古风是中国古代的“自由诗”。唐以后的古风接受了格律的反作用，它有意避开格律诗的平仄式，却另外形成一种平仄式，以示与格律诗相区别，对仗不求工而求拙，以显其古朴。但也有一种古风叫“入律古风”基本上用律句，平仄交替换韵，全诗像多首绝句组成。
近体诗是相对与古体诗而言。是古代诗歌经过长时期的发展、完善，到唐代才确定下来的一种诗的体裁。它的特征是：“篇有定句、句有定字、字有定音”和讲究押平声韵、讲究平仄、讲究对粘，所以又称格律诗。后来的词、曲实际上也是格律诗发展的变种。
为了叙述方便，我把诗的发展和分类列一个表，并在下面几讲中，主要讲近体诗及其格律并讲古体诗和词在写作要求上与近体诗的异同，相互比较，使初学的同志有个比较明晰的印象，同时，也讨论楹联的基础知识。
诗（词曲）的分类表
白话诗自由体
（新诗）格律体
民歌体（歌谣体）
诗经
楚辞
古体诗汉乐府
汉魏歌行体
传统诗古风（唐以后）
诗（旧体诗）入律古风
五、七言绝句
近体诗五、七言律诗、排律
（格律诗）词（长短句）
曲：北曲、南曲
打油诗
打油词
俳体诗汉俳、汉歌
顺口溜
第二讲近体诗及其格律（上）
所谓近体诗是相对于古体诗而言的,它有严格的格律要求,所以又称格律诗。
格律诗是古代诗歌经过长时期的发展、完善，到唐代才确定下来的一种诗的体裁，是古代诗歌高度发展的产物。
“格律”是指诗的格式和韵律。或者说是诗的外部形式。格
律诗要求：“篇有定句，句有定字，字有定音，音分平仄”。五字一句每首八句的称“五律”；七字一句每首八句的称“七律”。五字一句每首四句的称“五绝”；七字一句每首四句的称“七绝”。律诗分四联，一、二句称首联，三、四句称颔联，五、六句称颈联，七、八句称尾联。绝句一、二句称首联，三、四句称尾联。还有一种律诗，叫排律或长律。少则十句，多则几十句、上百句，除首尾二联外，其他各联都要对仗。
格律诗的“格律”，除定句定字外，更重要的是要具备格律的“三大要素”，即押韵、平仄、对仗，人称“诗中三昧”。意思是说，写诗没有掌握这“三大要素”，即使写出七言八句或五言八句的诗来，也算不得是格律诗。当然，掌握了“三大要素”写的诗立意庸俗，情感平淡，缺乏想象力或意境不高的也不能算是像样的格律诗。
（一）押韵：
什么是韵？刘勰在《文心雕龙》中说：“同声相应谓之韵”。汉字是由声母和韵母两个音拼读出来的。一个韵母与不同声母结合可以拼出许多字音，如韵母a可以拼为bā（巴）tā（他）hā（哈）huā（花）……这些都是同韵字。
什么是押韵？就是把韵母相同或相近的字按格律的要求安
排在特定的位置上，就叫押韵。押韵在格律诗里的位置，除首句（末字）有的押、有的不押外，其他偶数句的最末一字
都要押同一个韵部的韵。即：律诗二、四、六、八句末字要押韵；绝句二、四句末字要押韵；排律也是偶数句末字押韵。因为是末字押韵，这个押韵的字就叫韵脚。下面举两个例子：例一：《七律·长征》毛泽东
红军不怕远征难，万水千山只等闲。五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。
例二：《赠友人》朱德
北华收复赖群雄，猛士如云唱大风，自信挥戈能返日，河山依旧战旗红。
格律诗的押韵要求：要押平声韵，不押仄声韵；要一韵到底，不管几句，不许换韵，更不许出韵。同时还要避免韵脚重字。古代有一些七言四句或五言四句的诗押仄声韵，但那是“古绝”，不能算格律诗。
押韵的作用是使韵脚在一首诗中，经过一定距离间隔之后不断反复出现，前后互相呼应，使全诗在音响上联成一个和谐的整体。
在诗人相互唱酬中还有所谓的“限韵”、“步韵”和“依韵”。这里也略作介绍：
限韵：是古代科举考试时的一种方法。现代有时在给学员出题，或几个人在一起联句、题咏也有限韵的。限韵又分两种：一种是“限韵部”，所做的诗只要在限定的某一个韵部中就
算合格；另一种是限韵字，就是限定几个同韵部的字，做诗时都得用这几个字，有的还限顺序。所谓“步韵”，一般都是和诗（但和诗不一定步韵），也叫“次韵”，就是和诗时用原韵，次序不能颠倒。“依韵”也往往是和诗，只要按原诗的韵脚，但韵脚的次序可以调整。“用韵”也用于和诗，只要用原诗同一韵部的韵即可。
押韵的标准：由于语言随着朝代的发展而有所变化，因此各个时期押韵的标准不尽相同，宋以前曾经使用过《切韵》、《广韵》，南宋以后大都用《平水韵》直到今天，《佩文诗韵》就是《平水韵》的简编。不过《平水韵》仍是古韵，与现代汉语声韵仍有差别。民国年间，出现过《中华新韵》，现在流行的《诗韵新编》就是根据《中华新韵》编写出来的，现代人写诗实行“双轨制”，用《平水韵》或《诗韵新编》均可，但不能混用。2004年，中华诗词编辑部在《中华诗词》五、六月刊上公布了《中华新韵（十四韵）常用字简表》正在试行，相信不久以后《中华新韵（十四韵）》将会成为通行的新诗韵。
（二）平仄：
平仄是格律诗“三大要素”中最重要的要素，是格律诗区别于其他诗体的主要特征。毛泽东说：“律诗要讲平仄，不讲平仄即非律诗。”所谓平仄，就是将汉字发音的四声分为两类，阴平、阳平归一类，为平声；上声、去声归一类，为仄
声。古代还有入声字（现代南方各省的方言中，也保留着入声字），散在于现代普通话中的阴平、阳平、上声、去声中，写诗时仍算仄声，初学者比较难掌握。
诗与歌是分不开的，唱歌有节拍，声调有高有低，有强有弱，有缓有急，返复回环，形成节奏、旋律。诗也一样，也有节奏、旋律。节拍、旋律、节奏的形成，除了句子整齐、节拍一致及隔句押韵外,最主要的就是利用字声来调整。
（1）律句与格律诗的基本格式：
格律诗的句子，一般二字为一拍。因为是奇字句，末尾一个字为一拍，所以五言分三拍，七言分四拍。
要使诗句在声调上有升有降，节奏上有起有伏，吟诵起来抑扬和谐，就必须在节拍与节拍之间十分讲究平仄的“两两相间”，如：“平平——仄仄——平平——仄；仄仄——平平——仄仄——平。”、“仄仄——平平——平仄——仄，平平——仄仄——仄平——平。”这种诗句叫律句，律句（七律）的形式也就这四种，不按“两两相间”原则组合的句子叫拗句。
格律诗的平仄格式有四种，即平起入韵式、仄起入韵式、平起不入韵式、仄起不入韵式。所谓平起入韵式，就是一首诗（或绝句）首句一、二两字用平声字，首句末字也用平声字并押韵的格式；仄起不入韵式正好相反。所谓平起不入韵式，就是律诗（或绝句）首句一、二两字用平声字，但首句末字
用仄声字，同时不用押韵的格式，仄起入韵式正好相反。
下面用“—”符号代表平声，“∣”符号代表仄声，—符号代表应平可仄；∣符号代表应仄可平，注释两首诗例，来看格律诗平仄的格式。
例一，平起入韵式：
送魏万之京李颀
朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。
——∣∣∣——∣∣——∣∣—
鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。
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关城曙色催寒近，御苑砧声向晚多。
——∣∣——∣∣∣——∣∣—
莫是长安行乐处，空令岁月易蹉跎。
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只要将例一第一句的五、六、七三字平仄符号换成——∣，这首的平仄格式就成为“平起不入韵式”。
例二：仄起入韵式：
登高杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
∣∣——∣∣———∣∣∣——
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
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万里悲秋常作客，百年多病独登台。
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艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊洒杯。
——∣∣——∣∣∣——∣∣—
同样，只要将例二第一句的五、六、七三字平仄符号换成—∣∣，这首的平仄格式就成为“仄起不入韵式”。所以格律诗平仄格式只要记住两种就可以了。
五言律诗的平仄格式只要把七言律诗格式每句的前二字删
去变平起为仄起，变仄起为平起即可。
绝句就是截句，它的平仄格式截取律诗格式的前一半或后一半，或截取中间二联或截取首尾二联均可。
第三讲近体诗及其格律（下）
（2）粘对规则和拗救：
律句的四种句式如何组合成一首诗才有乐感呢？那就是一
联中上句与下句的平仄不能重复，而应相对，才会抑扬和谐。如“仄仄平平仄，平平仄仄平”，这就是粘对规则中的“对”。一首绝句有四句（两联），律诗有八句（四联），前联与后联的平仄，也应当基本相反。
如：仄仄平平仄，平平仄仄平
平平平仄仄，仄仄仄平平
这样，一首诗的句与句之间、联与联之间，都有起伏变化，
抑扬和谐。这里必须指出的一个特点，就是前联下句开头二字的平仄与后联上句开头的两字的平仄都相同，把前后联粘连起来了，这就是粘对规划中的“粘”。
凡违反上述规则的叫“失对”或“失粘”。
前面说过，格律诗句的平仄要“平仄两两相间”，才算是律句。但也不是不能变通的。因为，平仄的节拍点在偶数字上，所以二、四、六是节拍点的重心，不能改变，而奇数字的一、三、五不在节拍点上，可以变通。要注意（1）不能犯孤平（即一句中除了韵脚外，只有一个平声字）；（2）不能“三仄尾”（即五言三、四、五字，七言五、六、七字不能全是仄声）；（3）不能“三平尾”（即五言三、四、五字，七言五、六、七字全是平声）。
在一首诗中，出现不是律句的句子叫拗句，特别是出现象“孤平”、“三平尾”、“三仄尾”的句子，就非救不可。救的方法：a本句相救：也就是孤平拗救。五言律句中“平平仄仄平”的第一字必须用平声，如用了仄声，成了“仄平仄仄平”就是犯了孤平（全句除韵脚外只有一个平声），补救的办法是在第三字上把仄声换成平声就救过来了。
七言律句“仄仄平平仄仄平”的第三字不能用仄声，如用了仄声，成了“仄仄仄平仄仄平”当然也是犯了孤平。补救的办法则是将第五字仄声换成平声。
[例一]五言：北风天正寒
[例二]七言：小鸟带波飞夕阳
b对句相救：是指在一联之中，如果上句五言的第三字、第四字；上句七言第五字、第六字用了拗字，可以在下句相应的位置上用平声字相救。
[例一]挥手自兹去，萧萧斑马鸣。
（上句第三字拗，下句第三字救）
[例二]野火烧不尽，春风吹又生。
（上句第四字拗，下句第三字救）
[例三]向晚意不适，驱车登古原
（上句三、四二字拗，下句第三字救）
[例四]南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中
（上句五、六二字拗，下句第五字救）
c兼救：指的是下句本句自救又对上句兼救。
[例一]五言：我宿五松下，寂寥无此欢。
（上句的第三字拗，下句第一字拗，下名第三字救本句兼救上句）。
[例二]七言：野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清。
（上句第五字拗，下句第三字拗，第五字救本句兼救上句）。d拗救的原则：
只能用平救仄，不能用仄救平。
只能用本句或对句救，不能用粘句救。
c本句救：五言是三字救一字，七言是五字救三字不能颠倒。
有些特殊句子不必救，如∣∣――∣－∣；――∣∣∣－∣；――∣－∣；另外∣∣∣-∣不算犯孤平，不必救。孤平是指本句有押韵的句子除韵脚外只有一个平声而言。
三、对仗：
对仗属于格律诗的视觉美（形式美）也属于听觉美（音乐美），是表现诗人才气的一个重要部位。格律诗的对仗在语法修辞上包括二个方面的含义：一是修辞方面的，即词性相同或相近的才能对仗。如上下联应名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，副词对副词，代词对代词，数词对数词，连词对连词，方位词对方位词，叠字对叠字等。名词还可分为几小类：如天文类、地理类、器物类、时令类、饮食类、衣饰类、人事类等等。二是语法方面的，即上下联语法结构相同的才能对仗。主语对主语，谓语对谓语，宾语对宾语，定语对定语，状语对状语，补语对补语。同时还要求主谓结构对主谓结构，动宾结构对动宾结构，述宾结构对述宾结构，述表结构对述表结构，并列词组对并列词组，偏正词组对偏正词组等等。
上述要求，再加上下联平仄相对、节奏相当、字数相等、内容相关等要求，构成对仗，缺一不可。
律诗中的对仗位置，在颔颈两联。绝句不要求对仗（对亦可），排律除首尾两联外，其余各联全部要对仗。
下面举两组对仗分析上下联之间平仄、词性、结构、节奏的
相对性。
上联
下联
诗句
爱诗看古集忆酒典寒衣平仄
———∣∣∣∣∣——词性
（动词）（名词）（动词）（名词）（动词）（名词）（动词）（名词）结构
（动宾词组主语）（谓语）（宾语）（动宾词组主语）（谓语）（宾语）节奏
二、一、二节奏
二、一、二节奏上联
下联
诗句
春从杜宇声中去
人向青山缺处行
平仄
——∣∣——∣
∣∣——∣∣—
词性
（名词）（介词词组）（动词）（名词）（介词词组）（动词）结构
（主语）（状语）（谓语）
（主语）（状语）（谓语）
结构
二、二、二、一节奏
二、二、二、一节奏
以上只是传统诗格律的最基本内容。但从初学者看来，这些条条框框己够多的了，而这些“框框”是格律诗在长期的发展完善过程中，为使诗的字句更精炼，形式更美观，音调更铿锵，韵味更隽永而总结出来并为人们所接受的。没有这些“框框”就不是格律诗，就要失去格律诗的耀人光彩。所以，学格律诗要知难而进，首先继承好前人的遗产，才能承前启后，发扬光大。实际上，对于传统诗格律，只要勤于学习，勇于实践，熟练以后，写起来就能得心应手。
第四讲古体诗的写作要求
古体诗是与近体诗相对而言的。有一个杂志，前几年发表了我的七绝五首，冠其名曰“徐恭宜古体诗五首”，使我哭笑不得。大概是编者把旧体诗与古体诗等同了，这是一个误解。旧体诗是一个大的范畴，它包括了古体诗和近体诗。
可以这么说：旧体诗除了近体诗（即七律、七绝、五律、五绝、五七言排律）以外，都算作古体诗。古体诗又可以分为唐以前、唐以后两大阶段。唐以前的古体诗（古诗或古风）主要有诗经、楚辞、汉魏乐府。这个时期的诗歌是很自由的，没有平仄、对粘的要求，押韵是按当时的口语或方言相押，对仗也多自然形成。所以有人说这一时期的古体诗，是中国古代的自由诗。唐以后的古体诗，除了内容上的更新以外，主要在形式上有较大的变化。
初中语文古诗词鉴赏教案教学设计(人教版九年级) 《全日制义务教育语文课程标准》为初中生制定了“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣”的目标。“初步鉴赏浅易的古代诗词”的内容，这样的要求，有助于提高初中学生的古诗词鉴赏水平，对增强初中学生的语文素养不无裨益。 那么，作为一个重要的考点，我们应该怎样进行有效地复习，有哪些对应的复习策略？<考试大纲>诗词鉴赏考点要求：1、根据作品相关背景、正解诗歌内容，体悟作者情感和诗歌意境2、从遣词和修辞角度赏析语言，理解诗句含义3、体会诗歌韵律、节奏，理解常用写法作用4、借助联想和想象揣摩诗歌意境，能用自己的语言再现其意境或内涵 首先，我们应该弄清楚“初步鉴赏浅易的古代诗词”这一要求的具体内涵：“初步”意味着难度不会太大；“鉴赏”意味着不同于一般的阅读，即：要在理解古诗词内容的基础上，能从诗词鉴赏的角度，对主题、形象、情感、语言等进行赏析；“浅易的”意味着所选篇目会比较短小、易懂，如五绝、七绝等。基于这样理解，我们在平时的学习和复习阶段可重点注意以下三方面。 一、掌握课本内容，打实基础 要培养起自己的古诗词鉴赏能力，首先必须学好课内的古诗词。与过去的古诗词学习相比，我们不仅要能多读成诵，准确无误地理解作品内容，还要能有意识的用鉴赏的眼光去品赏作品，并把有关鉴赏的知识在课本中点划圈钩，以便日后复习。 学好课内的古诗词，绝对是形成鉴赏能力的基础，特别是对一些比较有代表性的作品一定要做到重点把握。比方类似下面的这些古诗词，就很值得我们在学习时细细地品读，并认真记录、积累相关鉴赏古诗词的方法和文化。 古诗分类： 古体诗（古风）：古诗、楚辞体、乐府诗、歌行体。《长歌行》诗绝句《江南春》《泊秦淮》 近体诗（格律诗）起承转合 （五言、七言）律诗（首联、颔联、颈联、尾联）《黄鹤楼》1、按音律形式分婉约派：代表李清照《醉花阴》 词：有单双调之分，都有词牌。
一、古诗文复习 一、写咏史的诗句： 1、东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。（杜牧《赤壁》） 2、伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。（张养浩《山坡羊·潼关怀古》） 二、含哲理的诗句： 1、山重水复疑无路，柳暗花明又一村。（陆游《游山西村》） 4、沉舟侧畔千帆过，并树前头万木春。刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》 5、人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。（苏轼《水调歌头-明月几时有》） 6、不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。（王安石《等飞来峰》） 7、海日生残夜，江春入旧年。（王湾《次北固山下》） 三、思乡念人的诗句： 1、浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地。(范仲淹《渔家傲》) 2、夕阳西下，断肠人在天涯。(马致远《天净沙?秋思》) 3、乡书何处达，归雁洛阳边。(王湾：《次北固山下》) 4、日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。崔颢：《黄鹤楼》 四、写壮志的诗句： 1、老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。（曹操<<步出厦门行>> ） 2、长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。（李白<<行路难>> 3、会当凌绝顶，一览众山小。（杜甫<<望岳>> ） 4、人生自古谁无死,留取丹心照汗青。（宋.文天祥《过零丁洋》） 5、不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。(王安石《登飞来峰》) 6、了却君王天下事，赢得生前身后名。(辛弃疾《破阵子?为陈同甫赋壮词以寄之》) 五、人与自然和谐相处的诗句： 1、采菊东篱下，悠然见南山。陶渊明《饮酒》 六、季节 春： 天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。（《早春呈水部张十八员外》韩愈） 几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄》（《钱塘湖春行》白居易） 夏： 足蒸暑土气，背灼炎天光。力尽不知夏，但惜夏日长。（《观刈麦》白居易） 秋： 秋风萧瑟，洪波涌起。（《观沧海》曹操） 冬： 忽如一夜春风来，千树万树梨花开。（《白雪歌送武判官归京》岑参） 七、写含月的诗句： 我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。（李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）
开场白 1、两个故事和两个问题 上海复旦附中+深圳宝安中学 语文考试和理科最大不同？+语文成绩靠刷题能够提高吗？ 2、语文学习的奥秘了解了吗？ 所以；语文学习考试的奥秘就是 1、2、3、 66老师的语文课程
讲师：66老师 班级：高中各年级
【一】从诗歌的超级功能说起 1、“白粉”葛青 2、李涉博士免死+王维“凝碧池” 【二】读懂诗歌三步曲:意象（意境）---感情----手法 一：由象入境知形象 二：入境共情体悲喜 三：细看手法与作用 第一步意象的生成 1、张打油为何只能做打油诗？ 2、情感深浅如何把握？（赠汪伦、卜算子送鲍浩然之浙东）3“谁家玉笛暗飞声”-------李白是否具备特异功能
双桨浪花平，夹岸青山锁。你自归家我自归，说着如何过？我断不思量，你莫思量我。将你从前予我心，付与他人可！ ——【南宋】谢直《卜算子送别》 王观《卜算子送鲍浩然之浙东》 水是眼波横，山是眉峰聚，欲问行人去哪边，眉眼盈盈处，才始送春归，又送君归去。若到江南赶上春，千万和春住。
文本文本文本人生不相见，动如参与商。 今夕复何夕，共此灯烛光。 少壮能几时，鬓发各已苍。 访旧半为鬼，惊呼热中肠。 焉知二十载，重上君子堂。 昔别君未婚，儿女忽成行。 怡然敬父执，问我来何方。 问答乃未已，驱儿罗酒浆。 夜雨剪春韭，新炊间黄粱。 主称会面难，一举累十觞。 十觞亦不醉，感子故意长。 明日隔山岳，世事两茫茫。 有时候，重逢后的最大期望，是愿你往后安然，再会有期。 【5】、最美好的是相遇，最难的是重逢 《赠卫八处士》 唐·杜甫
《喜见外弟又言别》 唐·李益 十年离乱后，长大一相逢。问姓惊初见，称名忆旧容。别来沧海事，语罢暮天钟。明日巴陵道，秋山又几重。
诗歌的基本知识 1、诗歌的起源 诗是来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、 舞蹈结合在一起，统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和 《汉乐府》以及无数诗人的作品。 2、诗歌的特点 诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的 想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列， 注重结构形式的美。 诗歌有以下几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰 富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。 3诗歌的分类 （1）中国古代诗歌包括诗、词、曲三大类, 按音律诗分为古体诗和近体诗两类。近体诗包 括律诗和绝句,律诗包括五言律诗和七言律诗；绝句包括五言绝句和七言绝句。 中国古代诗歌的题材分：
①写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。 ②咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的 感情，表达诗人的精神、品质或理想。 ③即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。 ④怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的 感慨。 ⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情 感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。 （2）现代诗歌按照作品内容的表达方式划分： ①叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表 现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。 ②抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情 节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。 按照作品语言的音韵格律和结构形式划分： ①格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、 声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，
现代诗歌基础知识（创作入门） 代市中学郑国玉 一（代前言）、 做过诗歌编辑的人都知道：现在写诗的人虽然不少，但是想征集到优秀的诗歌作品，往往是很难。特别是网络上的诗歌编辑，更难从来稿中筛选出优秀的诗歌作品，为什么呢？因为许多诗歌写作者都是肤浮的、浮于语言表面的、不知诗歌为何物的诗歌爱好者、热心者。他们以为自己写的分行文字就是诗歌了，其实不是诗歌，他们根本不具备诗歌写作能力，甚至连什么是现代诗歌、什么是诗歌的基础知识也搞不清楚。这本来也没什么，因为人总有局限，并不可笑，但他们却又往往不自知，还常常自以为是。这原来是我心中的一些感受。后来，有一次跟钟硕、白沙等诗友在贵阳禅悦酥陀喝茶谈诗，钟硕说：你既然创办了针对诗歌初学者的“平民诗社”，主张诗歌的平民化，又写长篇诗歌普及文本《平民诗话》，我建议你也写一篇“现代诗歌基础知识”之类的作品，介绍一下诗歌的基础知识和诗歌创作的基本技巧……我听了突有所悟，连呼赞同：既然知道了诗歌的一些基本问题出在哪里，就应该勇敢地站出来解决，而不是一味的埋怨与叹息。中国现代诗歌发展到今天，流派各异，诗人众多，理论文本也很丰富，可惜从来没看到一篇比较完整的、对诗歌初学者很有帮助的诗歌普及文本。这本身就是现代诗歌发展史上的一个空白，所以由谁来做，都应该是件很有意义的事。打个比方：现代诗歌界，中学和大学的教育都很到位，也有优秀的导师和教授（诗评家），也有优秀的教材（现代诗歌理论文本），但却没有一家小学和幼儿园，没有小学教师和幼儿园阿姨，也没有适合小学、幼儿园学生阅读的教材（诗歌普及文本及基础知识介绍），因此初学写诗的人老是找不到门路，不知要如何才能迈入诗歌的殿堂，不要说是自己创作，有时，竟然连怎么欣赏也不懂。而人民大众也因看不到这种深入浅出的诗歌普及文本及优秀诗歌文本，对诗歌了解不多，不能理解现代诗歌的种种表现手法及其内涵，至使诗人与诗歌初学者、读者、人民大众严重脱节，这是非常危险的一种现象，所以写这样的文本也就更显得意义重大了。不过，为什么一直没人写呢？难道都没人认识到这点吗？或者别人力所不能及吗？都不是，不写的理由主要有：这是件吃力不讨好的差事；诗人们大多认为这是多此一举，写诗歌的，哪有什么通用的“技巧”呢？还不都得靠自己去悟？再说现代诗歌五花八门，门派各异，各有各的写法，无所不用其极，有说用比喻好的，有说不要用比喻好的；有主张完全口语化的，有坚持反对口语的；有认为诗歌要写重大事件的，有认为诗歌应写日常生活的；等等，无论你怎么写，都有认为不好的，都会招徕叫骂，何必自找苦吃呢？然蠢事也要有人做。当然，本篇所言，也就是本人在习诗写诗过程中的一点经验、一点感悟，和一些收集于别人的有益思考相结合，不过是诗歌创作的一些基础知识。希望能够对诗歌初学者和诗歌鉴赏者有些许益处，至于那些功成名就的大诗人，我觉得就没必要看了，好比大学生来看小学课本，原来也无趣得紧。而诗歌批评家们，我却是欢迎的，其一是没有批评便不能进步，其二是因为我的脸皮也较厚；其三，我写此章，与其说是争名夺利，还不如说是抛砖引玉，希望能够引起广大诗家们的注意，从而为现代诗歌的普及教育多做贡献。虽然不一定说现代诗歌就能够像古诗一样深入人心，甚至走进大众的日常生活，但普及、教育的必要性，还是有的，推广现代诗
鉴赏古诗中的表达技巧教学设计 学习目标： 1、熟悉古代诗歌技巧鉴赏题的题型。 2、掌握不同类型题的答法，规范答题语言和答题步骤。 学习方法 ?1、高效探究，展示，点评； ?2、在练习中熟悉解题思路和答题步骤。 一、考点简析： 高考试题的“鉴赏诗歌的表达技巧”是指准确判断诗词所运用的手法技巧，并赏析其表达效果。表达技巧是指作者在塑造形象、创造意境、抒发情感、表达心志时所采取的特殊表现手法，包括四个方面的内容。 （一）表达方式。表达方式是指诗歌的某一部分作者是用什么方式来进行表达的，主要有记叙、议论、抒情、描写四种。在诗歌中，“说明”这种表达方式基本不用。 （二）修辞手法。修辞手法是指诗歌的某一句或某几句之间用了什么样的修辞格（常见的有比喻、拟人、对比、夸张、对偶、双关） （三）表现手法。表现手法是一首诗在整体上采用的艺术技巧。包括情景交融、借景抒情、托物言志、虚实相生、动静结合、衬托、象征、烘托和渲染、联想与想象等。 （四）谋篇布局（构思技巧）。常见的有首句点题或曲笔入题、卒章显志、以景结情、过渡照应、画龙点睛等。 二、备考指导： 诗歌的表达技巧，是高考命题涉及最多的内容，有单独考查的，也有结合形象、语言和思想感情来考查的，应该是我们复习的重点。 三、答题常见问题： 1、未能准确区分四类表达技巧，答案言不及义。 2、只答“手法”和“翻译”，无具体分析或理解肤浅。 3、答案不全面，只是点到为止，造成丢落要点。 四、重点表达技巧解析 （一）表达方式（重点要了解抒情手法和描写手法）： 1、抒情手法 (1)直接抒情：也称直抒胸臆，是一种由作者直接对有关人物、事件等表明爱憎态度的一种抒情方式。比如《茅屋为秋风所破歌》的结尾：“呜呼，何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足”，就直截了当
诗词基础知识（讲稿)
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诗词基础知识 ——2012年12月8日在钟山诗词研究会的讲课 周勤璋 尊敬的各位诗友:大家好！ 受你们的邀请,到这里来，感到很荣幸。受到你们如此热烈欢迎,我很感动。谢谢大家！ 在这里能和广大老朋友见面，能同诗友们广泛交流，能有机会向大家学习，我感到非常高兴。借此机会，我想向大家汇报一下学习诗词创作的体会。由于才疏学浅,不敢班门弄斧,讲错了敬请多多指正,以此作为抛砖引玉吧。 诗歌是人们所喜爱的一种文学体裁。在相当长的历史时期，中华诗词作为中国文学艺术的主流形式,对国人性情的陶冶和素质的培养,发挥着独特的作用。随着中国诗学的发展和诗歌创作的繁荣，唐诗、宋词、元曲等光辉夺目的文学作品，以其博大精美、无与伦比的艺术成就，成为中华民族文学艺术皇冠上的璀璨明珠。 诗词格律体现了中国诗歌的节奏感和音乐性。词、曲的形式是由歌唱的曲调决定的,近体格律诗则是在汉字、汉语声调的基
础上形成并逐步完善起来的。作为中国诗歌的形式特征,诗词格律是前人创作实践和智慧的结晶。完美的形式和充实的内容相结合，产生了神奇的效果。古典诗词的永恒的魅力，在一定程度上可以说,和格律的作用是分不开的。 诗词格律是一种累积起来比较稳固的形式。这种形式,已经与中华民族的思维特征、审美特征融为一体。这种形式对于诗人的帮助,犹如翅膀之于飞鸟；但是这种形式对内容也起着限制、约束的作用。诗词格律既不是可以脱离内容而独立存在的纯粹形式,也不是诗词创作必须砸碎的枷锁和镣铐。不可否认,过去长期存在着否定格律的倾向。诗词格律对于很多人来说，已经非常陌生了。 为什么要了解了诗词格律呢？因为它可以帮助我们更好地欣赏前人那些具有不朽的艺术魅力的诗词佳作；同时,熟练掌握了诗词格律,可以运用它创作出无愧于时代的崭新诗篇。 为了适应广大诗词爱好者欣赏和创作的需要,由南京市社科联组织,我们曾编写一本小册子。简明扼要地介绍了诗词格律的基础知识，列举了100个常用词谱,附录了《平水韵》、《中华新韵韵目》和《词林正韵韵部》等资料,通俗易懂，力求实用。有的诗友有此小册，大家可看看。
天下风云出我辈，一入江湖岁月催。皇图霸业谈笑中，不胜人生一场醉。 只叹尘世如潮，人如水。何时归！ 唯愿对酒当歌时,月光长照金樽里。 烟雨散尽青山在，风中犹传刀剑声！ 莫道风尘苦，与君笑看江湖变！ 九天云霞映日月，五岳松柏秀河山。 呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。 一身转战三千里，一剑曾当百万师。 风云欲摧男儿泪，傲江湖。舍我其谁。 日出扶桑一丈高，人间万事细如毛。野夫怒见不平事，磨损胸中万古刀。 九洲问鼎，问天问地，问天下苍生何所幸？ 中原逐鹿，逐名逐利，逐千秋万世不了情！ 大漠风洌列,青山水潺潺.江湖侠中饮,一笑解恩仇! 尘世如潮人如水,只叹江湖几人回。 古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名。 豪情总剩了一襟残照。 弃我去者昨日之日不可留, 乱我心者今日之日多烦忧。 满堂花客三千醉.一箭霜寒十四洲。 它日若得凌云志，敢笑黄巢不丈夫！ 直面世间情和恨,笑对人生是与非。 怜我世人，忧患实多！ 别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿，不见五陵豪杰幕,无花无酒锄作田。杀尽江南百万兵,血染宝剑血犹腥。 倚楼听风雨，淡看江湖路。 剑仗江湖把酒行，侠肠还趁少年心。
少年莫弹剑匣狂,英雄莫问岁月长.千古流逝一朝酒,只把今日向夕阳. 豪情万丈，荡气回肠。 人生几何，对酒当歌。 抒情昨日星星点点，感慨人生无常变幻。 成败得失眼看弹指间，却具洞穿人生足迹。 莫问前尘有悔，但求今生无愧。 江山烟雨几多娇，江湖苍茫任豪侠！ 把酒一碗！泯尽江湖愁。 人生意气，三千青丝，尽置高阁处！ 罢，罢，罢，随然而止，心归静落！ 烟雨遥路迢迢，斜阳里看夕照。人去了马萧萧，风雨间多寂寥！ 何处淬吴钩，一片城荒枕碧流，曾是当年龙战地，飕飕！塞草霜风地满秋。霸业等闲休，越马横戈总白头，莫把韶华轻换了。封侯，多少英雄只废丘！ 洞长萧月下知胸臆,响古琴野店忆前情。 一世心计一世狡,一生追寻一生找.生前浮华无言尽,三尺土地一小巢。 沧海横流尽显英雄本色，琴情剑胆尽展人世豪情。 生有何欢，死又何惧。 生要能进欢，死才能无撼。 相逢意气为君饮,系马高楼垂柳边! 红尘多可笑痴情最无聊 目空一切也好 此生未了心却已无所扰 只想换得半世逍遥 醒时对人笑梦中全忘掉 叹天黑得太早 来生难料爱恨一笔勾销 对酒当歌我只愿开心到老 风再冷不想逃 花再美也不想要 任我飘摇 天越高心越小不问因果有多少 独自醉倒 今天哭明天笑不求有人能明了 一身骄傲 歌在唱舞在跳 长夜漫漫不觉晓 将快乐寻找
【篇一】经典的古诗词 1.江南 汉乐府 江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。 鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。 2.长歌行 汉乐府 青青园中葵，朝露待日晞。 阳春布德泽，万物生光辉。 常恐秋节至，焜黄华叶衰。 百川东到海，何时复西归。 少壮不努力，老大徒伤悲。 3.敕勒歌 北朝民歌 敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。 天苍苍，野茫茫。风吹草低见牛羊。 4.咏鹅 骆宾王 鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。 白毛浮绿水，红掌拨清波。 5.风 李峤
解落三秋叶，能开二月花。 过江千尺浪，入竹万竿斜。 6.咏柳 贺知章 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。 7.回乡偶书 贺知章 少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。 8.凉州词 王之涣 黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。 9.登鹳鹊楼 王之涣 白日依山尽，黄河入海流。 欲穷千里目，更上一层楼。 10.春晓 孟浩然 春眠不觉晓，处处闻啼鸟。 夜来风雨声，花落知多少？
【篇二】经典的古诗词 1、浣溪沙 北宋·晏殊 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。 夕阳西下几时回?无可奈何花落去， 似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。 2、登飞来峰 王安石 飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。 不畏浮云遮望眼，只缘身在层。 3、江城子苏轼 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。 欲报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨! 持节云中，何日遣冯唐?会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 4、水调歌头(一) 苏轼 明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。 我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间? 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆? 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。 5、游山西村 陆游
登幽州台歌 6．登幽州台歌 1．(2019·桂林)诗人登上幽州台远眺，产生了怎样的联想？由此表达了诗人怎样的情感？ 联想：大地茫茫、空阔寂寥，没有一个知音，内心满怀悲愤。情感：表达了诗人对自己不被理解、怀才不遇的悲伤。 2．(2019·桂林)试赏析“悠悠”一词的表达效果。 “悠悠”，辽阔，遥远。形容时间的久远和空间的广大。把个人放置到无边宇宙的背景中，使人显得渺小，从而产生一种苍茫的孤独感。 3．“前不见古人，后不见来者”中有两个“不见”，它们表达的情感有何异同？ 相同点：都表达了诗人感叹生不逢时和怀才不遇的悲凉心境。不同点：一个是感怀历史，一个是对未来的希望。悲怆之情递进，由古及今，表现出诗人的感慨。 4．下列对本诗的赏析有误的一项是( D ) A．第一句中的“古人”指古代的贤明君主，这句表现了诗人对历史上君臣遇合、风云际会成就一番事业的无限向往之情。 B．第二句中的“来者”指后世的明君贤士，这句表现了诗人苦于人生有限而来不及见“来者”的无限伤感之意。 C．第三句“念天地之悠悠”中的“悠悠”形容时间的久远和空间的广大。 D．尾句“独怆然而涕下”中“涕”的解释为“鼻涕”。 5．对这首诗的赏析，不恰当的一项是( C ) A．这首诗通过抒发诗人登楼远眺、凭今吊古所引起的无限感慨之情，表现了诗人壮志难酬、怀才不遇的孤独寂寞之情。 B．“前不见古人，后不见来者”中“古人”在这里指古代的贤君，“来者”则指后世的明君贤士。 C．诗的第三句运用了对比的手法，将空间的宽阔与诗人的孤独作对比，写出了诗人报国无门的孤独。 D．诗的第四句描绘了诗人孤单、寂寞、悲哀、苦闷的情绪，面对辽阔的山河，诗人的这种情绪尤为浓烈，分外动人。 1
诗词鉴赏基础知识归纳 诗歌的结构技巧： 层层渲染、铺垫、伏笔照应、小中见大、开门见山、卒章显志（画龙点睛）、起承转合、对比结构。 诗歌的表达技巧： 表达方式、修辞手法、表现手法。 一、表达方式： 1．记叙：记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程。 如陆游《书愤》：“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。”用叙述的方式写自己亲临抗金前线的值得纪念的往事。 2．描写：用生动形象的语言对人物、事件、环境所作的具体描绘和刻画。 如杜甫《漫成一首》：“江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。”诗歌从水中月影写起，生动描写了白鹭曲着身子，恬静地夜宿在月照下的沙滩，船尾大鱼跃出水面而发出拔刺的响声，一动一静构成了江上月夜宁静的美景。 3．议论：对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见。 如元稹《菊花》：“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”这是诗的后两句，点出喜爱菊花的原因和对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美。 4．抒情：表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、爱乐等主观感情。有直接抒情，也有间接抒情。 如：“晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。”（温庭筠《商山早行》）首联中起句以时间、事件、环境三者相互照应，写出旅客的辛劳，对句直抒诗人的感慨。“客行”与“故乡”相比较，自然生出一个“悲”字来。 二、修辞手法 1．比喻：本是一种把一事物比成另一本质不同的事物的修辞手法，运用在诗歌当中，也称比兴。诗词当中经常运用这一手法以达到形象生动和化实为虚的艺术效果。 如贺知章《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”早春新叶萌发，诗人在一阵惊喜中忽发奇想，是春姑娘用她那双灵巧的手，摆弄那富有灵性的剪刀，裁出那片片细叶的吧!比喻使描写化实为虚，形象更生动了，情感更浓郁了。 如刘禹锡《望洞庭》：“遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”诗歌巧妙地以“螺”作比，将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺，色调淡雅，山水浑然一体。 通篇用比喻就是象征，如于谦的《石灰吟》。 2．借代：借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。 如李清照《如梦令》：“知否，知否？应是绿肥红瘦。”诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。
xx中关于人生的经典名句集锦 1.白马金鞍从武皇，旌旗十万宿长杨。——王昌龄《青楼曲二首》 2.愿天上人间，占得欢娱，年年今夜。——柳永《二郎神·炎光谢》 3.舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。——辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》 4.人而无仪，不死何为？——佚名《相鼠》 5.黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。——王昌龄《从军行七首·其四》 6.二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？——杜牧《寄扬州韩绰判官》 7.枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。——马致远《天净沙·秋思》 8.醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？——王翰《凉州词二首·其一》 9.伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。——陆游《沈园二首》 10.我有一瓢酒，可以慰风尘。——韦应物《简卢陟》 11.愿得此身长报国，何须生入玉门关。——戴叔伦《塞上曲二首·其二》 12.秦时明月汉时关，万里长征人未还。——王昌龄《出塞二首·其一》 13.山重水复疑无路，柳暗花明又一村。——陆游《游山西村》 14.曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。——刘禹锡《杨柳枝/柳枝词》 15.只解沙场为国死，何须马革裹尸还。——徐锡麟《出塞》 16.羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。——王之涣《凉州词二首·其一》 17.稻花香里说丰年。听取蛙声一片。——辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》 18.少无适俗韵，性本爱丘山。——陶渊明《归园田居·其一》
19.楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。——陆游《书愤五首·其一》 20.青青园中葵，朝露待日晞。——佚名《长歌行》 21.山中何事？松花酿酒，春水煎茶。——张可久《人月圆·山中书事》 22.一壶酒，一竿身，快活如侬有几人。——李煜《渔父·浪花有意千里雪》 23.漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。——王维《积雨辋川庄作/秋归辋川庄作》 24.但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。——王昌龄《出塞二首》 25.一去二三里，烟村四五家。——邵雍《山村咏怀》 26.桐花万里丹山路，雏凤清于老凤声。——李商隐《韩冬郎即席为诗相送一座尽惊他日余方追吟连宵侍坐裴回久之句有老成之风因成二绝寄酬兼呈畏之员外·其一》 27.竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？——苏轼《定风波·莫听穿林打叶声》 28.儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。——高鼎《村居》 29.昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。——范成大《夏日田园杂兴·其七》 30.两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。——李白《山中与幽人对酌》 31.因过竹院逢僧话，偷得浮生半日闲。——李涉《题鹤林寺僧舍》 32.此曲只应天上有，人间能得几回闻。——杜甫《赠花卿》 33.塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。——范仲淹《渔家傲·秋思》 34.长安一片月，万户捣衣声。——李白《子夜吴歌·秋歌》 35.林暗草惊风，将军夜引弓。——卢纶《和张仆射塞下曲·其二》 36.梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。——范成大《四时田园杂兴·其二》 37.欲将轻骑逐，大雪满弓刀。——卢纶《和张仆射塞下曲·其三》
一、古诗类： 回乡偶书·贺知章 少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。 【注释】 鬓毛衰：两鬓头发已经斑白稀疏。 【简析】 这是一首久客异乡，返回故里的感怀诗。全诗抒发了山河依旧，人事不同，人生易老，世事沧桑的感慨。 马诗（唐）李贺 大漠沙如雪，燕山月似钩。何当金络脑，快走踏清秋。 《马诗》是通过咏马、赞马或慨叹马的命运，来表现志士的奇才异质、远大抱负及不遇于时的感慨与愤懑。 悯农（唐）·李绅 锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。 [注释]
1．悯：怜悯。2．锄禾：用锄头松禾苗周围的土。 [简析] 这首诗是写劳动的艰辛，劳动果实来之不易。 小池（南宋）·杨万里 泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。 宿新市徐公店·（宋）杨万里 篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。 望庐山瀑布·(李白) 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 绝句(杜甫) 两个黄鹂鸣翠柳, 一行白鹭上青天. 窗含西岭千秋雪, 门泊东吴万里船。
※思乡诗 夜书所见【宋】叶绍翁 萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。 【注释】 ⑴萧萧：风声。梧：梧桐树。⑵客情：旅客思乡之情。 ⑶挑：读上声，指以细枝从缝穴中轻轻挖出蟀。⑷促织：俗称蟋蟀，有的地区叫蛐蛐儿。 ⑸篱落：篱笆。 【赏析】这首诗写羁旅乡思之情，但作者不写如何独栖孤馆、思念家乡，而着重于夜间小景。 静夜思·李白 床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。 九月九日忆山东兄弟·(唐)王维 独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。 【评析】 这是一首写游子思乡怀亲的诗。
中国古典诗词基本知识 （一）古典诗词概述 中国古典文学源远流长，其内容博大精深，相关书卷浩如烟海；我才疏学浅，术业不精，斗胆发表拙作，权为引玉之砖；不当之处，还望各位文友雅正。 1.什么叫古典诗词 古典诗词就是旧体诗词（相对新诗而言）。诗词是我国文学作品中的两种体裁，也就是两种分类。由于词是从诗中派生出来的文学体裁，也有将诗词归为一类的。 2.古典诗词的发展简况 为了便于大家了解诗词的艺术特点极其体裁的分类，首先介绍一下古典诗词的发展历史。 在中国文学史上，我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，这是我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》。其内容有“风，雅，颂”三个部分，这是从音乐角度上分的。在表现手法上有“赋，比，兴”三种。因此前人把“风，雅，颂”和“赋，比，兴”称作《诗》的六义。在语言的句法上，基本上是四个字一句。 继《诗经》之后，公元前四世纪，在楚国出现了一种新的诗体，叫“楚辞”，它的创始人是屈原。后来，汉朝人把屈原，宋玉等人写的作品编成一书，叫《楚辞》。《楚辞》突破了《诗经》的四字句，发展为五言句，七言句，即把偶字句（四个字一句）变为奇字句（五个字以及七个字一句），不但能更好地表达思想感情，而且韵律和节奏也更富于音乐性。 到了汉代，出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”。在语言上有四言，五言，杂言，但多数是五言的。这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗。同时，七言诗也有了很大的发展。 在魏晋南北朝以前，诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律，只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作。到了魏晋，由于受到了印度（古称天竺）的梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展。齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律，提出了“四声”“八病”之说，使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容。 唐代，是我国诗歌发展的全盛时期，是古典诗歌的黄金时代。在继承前代诗歌的基础上，唐代的诗歌有了进一步的发展，并且形成了固定的分类。其分类有两种，一是古体诗，也叫古风；所谓古体诗，是指模仿唐代以前的传统诗体，没有一定格律，篇幅可长可短，用韵平仄都比较自由，句子的字数有整齐的，也有不整齐的；其中主要分五言古体和七言古体两种。二是近体诗，也叫今体诗（这个“今”指的是唐朝），就是我们所说的格律诗；近体诗不象古体诗那样自由，在篇幅，用韵，平仄，对仗等方面都有严格的要求。它基本上可分为两种：律诗和绝句。律诗和绝句都分五言和七言，超过八句的律诗称作排律。
90后必知的经典诗词名句集锦 1、 纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 2、此情可待成追忆，只是当时已惘然。 3、物是人非事事休，欲语泪先流。 4、十年生死两茫茫，不思量，自难忘！ 5、倚门回首，却把青梅嗅。 6、执手相看泪眼，竟无语凝噎。 7、一叶叶，一声声，空阶滴到明。 8、树欲静而风不止，子欲养而亲不在． 9、还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。 10、人生若只如初见,何事秋风悲画扇.等闲变却故人心,却道故人心易 变. 11、曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 12、红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪， 几年离索，错！错！错！山盟虽在，锦书难托，莫！ 莫！莫！ 13、侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？ 14、一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。 15、拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。 16、雕栏玉砌仍犹在，只是朱颜改。 17、今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪湿春衫袖。 18、侯门一入深似海,从此萧郎是路人. 19、少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。 20、而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋！ 21、兴，百姓苦，亡，百姓苦。 22、知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。 23、夕阳西下断肠人在天涯。 24、人生自是有情痴,此恨不关风与月. 25、细看来不是杨花，点点是离人泪。 26、无可奈何花落去，似曾相识燕归来。 27、庭有枇杷树，妻死之年所手植，今已亭亭如盖矣。 28、何当共剪西窗烛却话巴山夜雨时。 29、王师北定中原日，家祭无望告乃翁。 30、试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。 31、欲将心事付瑶琴，知音少，弦断有谁听？ 32、此去今年应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。 33、泪眼看花花不语,乱红飞过秋千去。 34、人面不知何处去，桃花依旧笑春风． 35、壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头收拾旧山河，朝天阙。 36、醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。 37、蒹葭苍苍, 白露为霜。所谓伊人, 在水一方. 38、红颜弹指老,刹那芳华 39、世间无限丹青手，一片伤心画不成。
格律诗词基础知识与创作 二、七绝创作 1、浅说七绝创作 写律诗从七绝开始，是个比较好的途径。五绝二十个字，容量小，很难发挥，极难把握，一般比较成熟的诗人也不是常写五绝的。无论唐代，还是宋明清，所留下的诗，数量上七绝绝对占大多数。历代耳熟能详的，脱口能背的诗，也大多数是七绝。七绝之所以深为人心广为流传，主要是：一、七绝易读好背，流传广泛，影响力巨大，促使更多的诗人写七绝。二、体量适中，二十八个字说一景，道一理，抒一情都可以。三、用韵比较少，二个到三个韵，一般能写的几乎不用查韵书就能用。四、七绝不要求对仗，初学者对仗把握不是娴熟时，也是个优势。五、结构简单。所以理论上来讲，七绝比较容易上手。 也许就是因为七绝貌似好写，许多稍有点写诗的基础的人往往很随意写七绝，结果是七绝也成为律诗的重灾区。不少人律诗不敢写，古风不会写，词又嫌词牌麻烦，又想露一手，就借七绝来显摆，结果很多所谓的七绝实际为打油诗，不少合律的七绝也易失之于圆滑，或空洞无物，或陈词滥调，或肤浅而不深刻，或庸俗而没有内涵，故所以诗词中间，不堪卒读最多的也是七绝。 写七绝律诗易上手，但写好七绝绝非易事。晚唐司空图也说：“绝句之作，本于诣极”意思是绝句是造诣很高的人才能写的。毛谷风老师说过：七绝之要旨，不外精简神妙四字。精则神存，简则妙見。后世作者，每刻意以求工，起承轉合，句斟字酌，殊不知愈求工則愈板，愈刻意則愈俗，去天然神妙之道，迥乎远矣。二十八字绝佳者，每不可得，何也？盖古诗可以学问阅历养之，律诗可以工力词釆足之，而七绝则纯乎天籁，不容假借也。每有民间妇人小子，信口而歌，七言四句自然成韵，而魁士鸿儒竟不能道其片言只字者。 学写律诗方法我主张先揣摩唐诗要义，甚至模仿，故以下讲诗词创作，均以唐宋诗词为范例作讲解，然此讲解析非赏析，更非取意，若讲赏析，取意，学校老师，各路名家，头头是道，细微末节都说透了，自不需赘言，这里重点是分析创作方法，究其脉络，探其套路，师其技为我用。 以下就如何写好七绝，与大家分享点体验： 2、七绝的立意 动笔写诗词，哪怕是写文章，立意非常重要。你想写什么，要表达什么，诉求什么，必须要有个旨意。《刘贡甫诗话》里说：“诗以意为主，文词次之；意深义高，虽文词平易，自是奇作”。王夫之说：“夫论诗歌与长行文字，俱以意为主，意犹帅也。无帅之兵，谓之乌合。”诗一定是有感而发，古代还讲究个诗言志，再说唐宋诗词不就是因为反映社会生活，写出了真实感情才流芳百世的。所以我是很反对为写诗而写诗的。一味追求诗词的工整，用词典雅，忘记了所写的目的，岂不流于文字游戏？ 但这么说并不反对特别是新手，练习时玩文字游戏，提高写诗能力很有帮助，即使老手了，偶尔玩玩文字游戏也是很有趣味的，但在创作时千万不能流于文字游戏，不要开始就学坏了。无论创作散文、诗词、楹联，必须要明确立意，有感而发，而且在玩练习的文字游戏时，心中也要明白这个道理，达到知其理，又能出其理。 范例：于谦《石灰吟》 千锤万击出深山，烈火熊熊只等闲。 粉身碎骨浑不怕，只留清白在人间。 这首诗，作者很明显是在托物言志。也许是看见石灰了，想到用石灰来比喻自己情操，也许是要想发挥志气节操，借石灰来抒发。总之先立意是非常明显的。有了立意，诗中每一个字都围绕立意中心在写，字字不落空，层层发展，意味彰显。注意，此类励志诗，切忌抽
古诗词学习入门指导 学习古诗词要得其法，不然事倍功半。那么我们初学古诗词需要知道哪些基础知识呢？下面给大家提供一些参考： 一、学习古典诗词应达到的要求：能阅读浅易的古典诗词，能理解古典诗词的内容，能对古典诗词的语言、表达技巧和意境进行鉴赏，能背诵并默写诗词曲20首。 二、解析 (1)诗词材料的内容是“浅易的”而不是“艰深的”，像《村行》、《登鹳鹊楼》、《江楼旧感》和《题都城南庄》这样的诗歌，主要特点是八句以内、语言较平易的诗词。 (2)材料的体裁是“古典诗词”，这中间应包括古体诗、近体诗和词。当然近年来高考的诗歌材料都为近体诗，但词尤其是一些有名的词人的词我们不能忽视，应有所准备。 (3)鉴赏的范围是：语言、表达技巧、意境。这个范围实际涉及到了诗词鉴赏的所有方面，从形式到内容。 三、明确知识点 (1)弄清古典诗词的体裁分类。 诗歌是一种文学体裁，它以高度凝练的语言，通过一定的景物意象，形象地表达作者的思想情感，集中反映社会生活，并具有一定的节奏和韵律。古典诗歌首先分为诗、词、曲。诗又分为古体诗和近体诗。古体诗又包含有四言古诗(最早出现于《诗经》)、五言古诗(杜甫《羌村三首》)、七言古诗(杜甫《闻官军收河南河北》)和乐府诗(题目上加有“歌”、“行”、“歌行”、“引”、“曲”、“吟”)。近体诗包括律诗(五言律诗、七言律诗和排律)和绝句(五言绝句和七言绝句)。 (2)它们的特征。 律诗：律诗共八句，1、2句为首联，3、4句为颔联，5、6句为颈联，7、8句为尾联或末联，颔联和颈联必须对仗。首句可押韵也可不押韵，偶句都押韵。1、3、5句的平仄可不管，2、4、6句的平仄一定要相对。 绝句：一共四句，又叫“截句”，是律诗的一半。 古体诗：一般是指唐以前的古代诗歌。但唐以后还有人写古体诗。在字数、音韵、对仗等方面没有严格的要求，比较自由灵活。 乐府诗：一般是指汉、魏、南北朝的乐府官署采集和创作的乐歌的简称。魏晋和唐代的诗人拟乐府写的诗歌也不少，如《木兰诗》《孔雀东南飞》《梦游天姥吟留别》均是乐府诗。 词：句子长短不一，词牌限定了词的字数、音韵、文字的形式，词中用典较多。可分为小令(58字以内)、中调(59-90字)、长调(91字以上)。 词分为豪放派(苏轼和辛弃疾)和婉约派(柳永、秦观和李清照)。 (3)古典诗歌的内容。它的内容应包括表层内容(写什么)和深层内容(观点、态度、思想、
古诗词基础知识 古诗词基础知识在中国古代诗词在长期发展的过程当中，逐渐形成了各种规律、各种体制，再结合汉语言文字的特点，使得古代诗歌在形式上具有一种音乐美和建筑美，诗读起来很好听，抑扬顿挫;也有一种建筑美，诗很规整、很整齐，就像我们现在盖的楼房一样，上上下下都是方的。西方的诗或者国外其它的诗，金字塔式的或者阶梯式的，也有它排列的形式。当然词有长短句，它也是一种形式、一种形态，所以它表现出一种独特的音乐美和建筑美，这种形式美，在世界的诗歌园地当中也是独具一格的。 中国古典诗歌早期定型为“四言诗”，大家知道《诗经》，最早定型的是“四言诗”，就是四个字一句，但是并没有特别的格律的要求;到了汉六朝时期，“五言诗”“七言诗”兴起。所谓四言诗就是每句都是由四个字构成的诗，五言诗就是每句都是由五个字构成的诗，七言诗每句都是七个字，其它类推。一般情况下我们泛指唐代以前出现的各种诗体为古体诗又称古诗或古风。唐及之后的人们模仿这类诗体所写的诗，也称之为古体诗。古体诗一般是不讲究音调格律的。 到了南朝时期，在齐代年间，有人发现了汉字有平、上、去、入四声，四种声调，有人就根据汉字的这种四种声调，以及双声叠韵这些规律，来研究诗句当中声韵调的配合，要求写诗要“一
简之，音韵尽殊，两句之中，轻重悉异”，讲究对偶。所以在南朝时期就出现了注重声律的一种新的诗体——“体”。“体”对后来格律诗的形成，以及后来的骈文和词、曲这些文学样式的产生和发展，都有着深远的影响。唐代初年，就是在这个基础上产生了律诗和绝句，我们把在唐代完成的一种讲究音律、平仄、粘对、对仗的严谨格律的新式诗体称为近体诗，也就是所谓的“格律诗”。它以五、七言律诗为代表，此外还包括律绝和排律。 格律诗(近体诗)从句子的字数上来说，只有五言和七言两种。无论什么形式的近体诗，都有偶数的句子构成。 每首由八句构成的格律诗称为律诗。五言律诗简称五律，四十字;七言律诗简称七律，五十六字。五律和七律，不仅每句有严格的平仄、用韵要求，而且还对句子的对仗有一定要求。四句构成的近体诗也称绝句。由于近体绝句类似于截取了律诗的其中四句而成，所以有的人也把它称之为截句。绝句分五言绝句和七言绝句，五言绝句又简称为五绝，四句二十字;七言绝句又简称为七绝，四句二十八字。 有一种超过八句的律诗，称长律，也叫排律。排律与五、七言律诗一样，不仅有平仄、用韵等严格要求，而且对粘对、对仗等也有严格规定。排律的句数也只能是偶数。律诗每两句(一韵，首句入韵时不算)称为一联。五律和七律的第一联(一、二两句)称为首联;第二联(三、四两句)叫做颔联;第三联(五、六两句)叫做颈联，也称腹联;第四联(七、八两句)叫做尾联。 律诗，除了声韵、字数等方面以外，一般还要求必须有对仗。五律和七律的对仗，一般都是用在颔联和颈联。首联也可以对仗，
经典诗词名句集锦 1、纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 2、此情可待成追忆，只是当时已惘然。 3、物是人非事事休，欲语泪先流。 4、十年生死两茫茫，不思量，自难忘！ 5、投我以桃,报之以李------<<诗经.大雅.抑>> 6、执手相看泪眼，竟无语凝噎。 7、一叶叶，一声声，空阶滴到明。 8、树欲静而风不止，子欲养而亲不在． 9、还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。 10、投我以木瓜,报之以琼琚------<<诗经.卫风.木瓜>> 11、曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 12、红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索，错！错！错！山盟虽在，锦书难托，莫！莫！莫！ 13、海内存知己,天涯若比邻------唐.王勃<<送杜
少府之任蜀州>> 14、一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。 15、.同是天涯沦落人,相逢何必曾相识------唐.白居易<<琵琶行>> 16、雕栏玉砌仍犹在，只是朱颜改。 17、曾经沧海难为水,除却巫山不是云------唐.元稹<<离思五首>> 18、春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干------唐.李商隐<<无题>> 19、爱上层楼，为赋新词强说愁。 20、两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮------宋.秦观 <<鹊桥仙>> 21、它山之石,可以攻玉------<<诗经.鹤鸣>> 22、兴，百姓苦，亡，百姓苦。 23、它山之石,可以攻玉------<<诗经.鹤鸣>> 24、夕阳西下断肠人在天涯。 25、细看来不是杨花，点点是离人泪。 26、无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
27、年年岁岁花相似,岁岁年年人不同------唐.刘希 夷<<代悲白头翁>> 28、何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。 29、王师北定中原日，家祭无望告乃翁。 30、试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。 31、欲将心事付瑶琴，知音少，弦断有谁听？ 32、此去今年应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。 33、泪眼看花花不语,乱红飞过秋千去。 34、人面不知何处去，桃花依旧笑春风． 35、壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头收拾旧山河，朝天阙。 36、醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。 37、蒹葭苍苍, 白露为霜。所谓伊人, 在水一方. 38、红颜弹指老,刹那芳华 39、世间无限丹青手，一片伤心画不成。 40、流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。