五大国际电影节：法国戛纳、意大利威尼斯、德国柏林、加拿大蒙特利尔、捷克卡罗维发利三大国际电影节：法国戛纳、德国柏林、意大利威尼斯
国外电影奖：美国奥斯卡金像奖、英国电影学院奖、欧洲电影奖、法国电影凯撒奖、美国电影金球奖、日本《电影旬报》电影奖
世界电影节：戛纳、柏林、威尼斯、东京、开罗、省赛巴蒂斯安、上海、捷克卡罗维发利、莫斯科、蒙特利尔、阿根廷玛塔布拉塔
中国电影节：长春、珠海、北京大学生、台北、
中国电影奖：金鸡（专家）、百花（群众）、华表（政府）、香港金像、台湾金马、童牛、飞天、金鹰、
第一代导演：郑正秋、张石川
第二代导演：蔡楚生、费穆
第三代导演：谢晋、郑君里、水华、谢铁骊
第四代导演：张暖忻、郑洞天、谢飞、黄健中、吴贻弓、吴天明、胡槟榴
第五代导演：张军钊、陈凯歌、张艺谋、黄建新、田壮壮、吴子牛、何平等
新生代导演：张扬、金琛、娄烨、李虹、陆川、张元、贾樟柯
“论文电影”：就是影片故事的展开常常是平铺直叙，但不时插入了戈达尔本人的评述与对情节的介绍，概括地告诉观众剧中人物的想法以及随后的情节发展，观众就像是坐在郊外褐色的客厅里，在翻阅一份报纸的栏目标题一样。
“白色电话片”：是指影片中的主人公家庭的客厅中常常摆有白色电话的家庭情节剧影片。影片基调：浪漫、温情、伤感
“优质电影”：是指那些力主从文学名著改编的，台词华丽的，舞台味浓重、程式化的影片，这类影片在画面上讲究布景漂亮、演员耀眼，但缺乏电影所特有的艺术内涵。
“歌舞伎”：是在江户时代德川幕府时期（1603-1867）发展起来的日本舞台艺术，它是通过表情和讲解并行的方式进行叙事的艺术形式。这种形式既采用一种假定性的规定情景，使场景与观众保持一定的距离，在审美上产生“间离效应”，同时又展现出一种神秘、简练、而又深邃的艺术空间。
“倾向电影”：是指当时日本出现的一种用隐晦曲折的手法对社会进行批评的影片。
大多数“倾向电影”都以暴露现实社会中问题为主题，而一般都表现出现实主义的创作倾向和人道主义精神。
“棍棒喜剧”：首先在叙事结构上，它通过一连串结构相似的、相联系的喜剧动作构成一个完整的段落或影片；其次，他所使用的道具、借助的器物通常都是管子、棍棒，这类以长、直为外型特征的东西。代表作品：《小夏洛克》《航海家》《将军号》。
戏剧化电影：是以戏剧美学为基础,按照戏剧冲突律来组织和结构情节,它的表现方法包括戏剧性情节、戏剧性动作、戏剧性冲突、戏剧性情境等。
●中国电影简史：
电影发展初期：
1905 《定军山》，标志着中国电影正式诞生，1926以前，中国电影主要以谐谑滑稽和社会家庭问题的喜剧短片为主，20世纪30年代随着日本帝国主义侵华带来的民族矛盾激化以及社会动荡，中国电影进入了比较突出的变化期。战时，由于领土的沦陷和战争的激烈进行，中国的电影创作基本上被划分成国民党统治区、上海孤岛、沦陷区等复杂的格局。战后，进步电影无论在艺术上还是在数量上都达到了空前的高度，涌现了一大批经典性的作品：蔡楚生的《一江春水向东流》（1947）史东山的《八千里路云和月》沈浮的《万家灯火》（1948）费穆的《小城之春》（1948）
1949年新中国成立开始,根本上指明了中国电影社会主义发展的方向.从1949到1966年电影发展的历史看,”为政治服务,为工农兵服务”成为了绝对的主导。《南征北战》（1952）《白毛女》
文革期间：江青的“文艺黑线专政论”和姚文元的”三突出原则“盛行”要求在所有人物中突出正面人物在、正面人物中突出英雄人物、在英雄人物中突出主要英雄人物
这直接导致了注重“敌远我近、敌暗我明、敌小我大、敌俯我仰“等僵硬化模式的样板戏的产生。如《红灯记》《智取威虎山》《沙家浜》等八个样板戏。这一时期，电影创作只有《闪闪的红星》《创业》《海霞》等少数几部优秀的影片。
1979年，邓小平提出了”文艺为人民服务，社会主义服务“的重要政策
这一时期，第三、第四、第五代导演几乎集中活跃于国内影坛
谢晋：《天云山传奇》（1980）、《牧马人》（1984）
80年代后半期，中国都市题材电影开始发展，1988年因为《顽主》《轮回》《大喘气》《一半是海水，一半是火焰》四部均改编自王朔小说；这一年被称之为”王朔电影年“，标志着都市电影的创作热潮。
90年代以后，中国电影发展呈现出多元化的态势和格局，第五代导演鲜明自觉地进行创作转型：
一、诸如融合文化历史和观赏娱乐的民俗艺术电影继续出现如陈凯歌《霸王别姬》、张艺谋《大红灯笼高高挂》何平《炮打双灯》
二、现实主义回归成为主要潮流张艺谋《秋菊打官司》、《一个都不能少》黄建新《埋伏》李少红《四十不惑》
三、商业化创作趋向日益明朗张艺谋《英雄》、《十面埋伏》陈凯歌《和你在一起》、《无极》何平《天地英雄》等
另外，在这一时期，随着市场经济的推进，强调主流意识形态的“主旋律电影”得到了更大力度的倡导和推动；如《开国大典》、《大决战》、《周恩来》、《惊涛骇浪》等
一些新生代导演或从地下慢慢浮出水面,或自觉投入主流电影的姿态,以时尚多样的风格,全新的视听语言积极创作,涌现出诸如:
张扬《爱情麻辣烫》、《洗澡》、金琛《网络时代的爱情》、《菊花茶》、娄烨《苏州河》、《紫蝴蝶》、李虹《伴你高飞》、陆川《寻枪》、《可可西里》、张元《过年回家》、《绿茶》
成长于第五代，个性化发展于新生代时期的有;
姜文《阳光灿烂的日子》、《鬼子来了》、霍建起《那山那人那狗》、《暖》、顾长卫《孔雀》冯小刚现象：前期贺岁片：《甲方乙方》、《不见不散》、《没完没了》、《一声叹息》、《大腕》、《手机》艺术转型：《天下无贼》《夜宴》《集结号》《非诚勿扰》
●意大利新现实主义电影运动与思潮：
新现实主义产生的历史背景：1电影在美国是下层民众的娱乐方式，但是在意大利却不同，电影是中产阶级的爱好，浸润着中产阶级的文化趣味。2意大利所面临的社会困境始终没有得到改变，而且在二战后变得更为严重。3战争的提前结束，使得意大利相对完好地保存了电影设备。4墨索里尼统治时期，培养了一大批优秀的电影创作者。
新现实主义的思想来源：1“苏联学派”的影响2美国影片的影响3法国诗意现实主义的影响新现实主义的创作特色：1真实原则2整体审美原则3在对白中使用方言
总体艺术风格与美学原则：不虚构、不要典型化，不塑造英雄人物；重视日常性，重视细节，反对离奇曲折的故事，不给观众提供谋求出路的答案；走出摄影棚，到街头去拍摄；编导合一，不要职业演员；使用自然语言，特别是方言等等。
新现实主义的消退有三个原因：1右派政府出于“反共需要”，在政治上打压、经济上制约、审查上刁难等。2新现实主义所表现的社会问题，如失业、农村贫困、落后等开始逐步解决。3新现实主义自身在审美上的粗陋、浅显。
新现实主义的影响：1新现实主义的最大受益者是费里尼和安东尼奥尼，他们把新现实主义的表现对象从工人、农民转向中产阶级和上层社会，从表现外部世界转向表现内心世界，把对社会问题的揭露和呼吁转向对人类自身境况的反思。2新现实主义决定了战后电影的新方向，直接影响法国新浪潮运动的创作方式。3新现实主义电影运动为电影理论相关美学思想的研究提供了丰富的实践材料，特别是对巴赞电影理论的丰富和发展起到了非常积极的作用。
巴赞电影本体论（影像本体论）：1电影的心理学依据：“木乃伊情结”2再现世界的完整性；存真绵延3影像与客观现实中的被摄物的同一性，以摈弃“人的介入”
巴赞1951年创办《电影手册》杂志，主要理论思想：电影本体论体系、电影语言史的进化
●法国新浪潮电影运动与思潮：
新浪潮的历史背景：诗意现实主义以后，法国电影进入了一个断裂期，其直接的原因是纳粹德国的占领；沦陷期的法国电影除了表现小市民的平庸无聊的日常生活，便是逃避现实、沉溺心灵的虚幻故事；战后，这一倾向逐步演化为“优质电影”。
“新浪潮”是指1958-1961年间，在法国影坛上突然涌现出一批由青年人第一次执导的影片，人们将这种现象称为电影“新浪潮”。全盛时期字1958-1959间，标志性作品有：1959年夏布罗尔导演的《漂亮的塞尔其》和《表兄弟》、1959年特吕弗导演的《四百下》（新浪潮的开始）1959年阿仑·雷乃导演的《广岛之恋》、1959年戈达尔导演的《筋疲力尽》
特吕弗：其代表性作品有：《四百下》《巴黎最后一班地铁》《朱尔和吉姆》
1书籍《密西西河的美人鱼》2儿童《四百下》3女人《朱尔和吉姆》4电影《美国之野》5本人《二十岁之恋》
戈达尔：是新浪潮最多产，也是最具批判精神的导演，
1表现暴力、恐怖、凶杀时期《筋疲力尽》2对主流政治的批判与主流叙事的颠覆时期《枪手》（论文电影）
阿仑·雷乃：“左岸派”的代表《广岛之恋》《去年在马里昂巴德》
表层次：爱情与战争、深层次：个人命运与人类悲剧、更深层次：记忆与时间
其作品的主题通常是关于“时间在人类记忆中的意义与作用”、“记忆与社会政治的关系”这类关于存在的本源性问题的思考
新浪潮的创作特色：一创作倾向：1反传统、反体制的个性化特色2原创性3偶然性4杂合性二哲学基础和理论来源：1弗洛伊德的精神分析学说2萨特的存在主义思想（新浪潮电影所表现出的人与人、人与社会、人与自然的异化状态，这是同当时正在盛行的萨特的
存在主义思潮相联系）3柏格森的直觉主义（绵延、偶然性）4巴赞的本体论5作者论（特吕弗）他认为，一个真正的电影“作者”是一个把某种真正自己的东西带进他的题材的人。他以优质电影对文学名著的改编为例，指出，“作者”不会仅仅把他人的作品忠实的、不加修饰地摹写出来，而是把来自原著的素材用于表达他本人的个性。
新浪潮的影响：新浪潮是一场电影试验运动，它是以反对传统的语言模式拉开这场运动的序幕的，当西方电影日益走向僵化的时候，它以不成熟作为一种风格，以具有颠覆性意味的创新力，重新激活了这个电影机制。它的精神首先影响了意大利的电影，然后在日本、西德、美国以至于全世界的电影界。
●日本电影发展概论：
早期:“歌舞伎”叙事影片《罗生门》（黑泽明）
战时：1被称作“倾向电影”的左翼电影2 为军国主义服务的官方电影
战后：1946年木下惠介《大曾根家的早晨》、黑泽明《无愧于我们的青春》、新藤兼人《裸岛》是一部独具风采的“现代无声片”，被誉为“诗的电影”。
斜阳时代：60年代日本电影正在发生着重大变化，正在逐步西方化；一方面表现出危机，另一方面又孕育着新的时代的出现；这就是通常所说的日本电影的“斜阳时期”。代表今村昌平、大岛渚
今村昌平：更多关注于人的本能、原始性以及日本民族的“劣根性”；他特别注重从“人与动物”关系的角度表现在艰难环境下人的生存本能以及人的“劣根性”。《猪和军舰》
影片涉及到了原始与现代、野蛮与文明、生存与死亡、性与生命这样一些人类存在的基本问题。
大岛渚：他的影片的两大主题是性与暴力《感官王国》是历史上第一部由著名的一流导演拍摄的色情片。《爱和希望之街》、《青春残酷物语》等影片可以说是典型的日本帮派电影。影片中的青年们通过直露的性与暴力及激烈的政治态度来表达他们对日本现行的社会体制的反叛。
黑泽明：一方面继承了日本电影的传统，如对古代题材的特别爱好，对传统艺术形式如“歌舞伎”的借鉴；另一方面他又是向世界学习的第一人，从而形成了自己独特的艺术风格：1他的作品往往是从观念出发的，先是确定某一个基本的观念，然后将它充实发展。2影片有一种强烈、浓郁的风格，常常将情节发生的背景安置在极端的气候条件下。
沟口健二：作品在表现的内容和审美情趣上更具有日本文化的意蕴和情调，也更表现传统日本的内涵。沟口被称为日本电影界的“女性电影大师”。他绝大多数影片是描写妇女问题，特别是最底层的妓女问题，《青楼姐妹》。沟口在创作风格上被认为是自然主义现实主义的，他对长镜头的运用达到了极致。这种创作风格的长处有：1使镜头保持客观冷静2创造意境3使情节发展显得流畅
小津安二郎：是日本导演中最能体现其民族风格的人。作品通常是以现代日本中、下层人民的家庭生活为题材，表现他们日常生活与人际关系，如父母子女间的感情，夫妇间的纠葛与和解，孩子们的嬉戏与大人们的烦恼等；因此，小津的作品反映的都是现代日本社会的风俗习惯和世态人情。《东京物语》创作形式与风格：1正面仰拍2固定机位3空镜头
日本电影风格的倾向：1简洁、朴素2结构松散、情节发展缓慢3人物性格通常坚韧、内敛4自然主义风格仍然是主导倾向
●新好莱坞电影：
新好莱坞：不是在旧好莱坞的废墟上建立起来的，而是在迎接挑战，新旧融合的过程中产生的。
三大变化：1“作者理论”的提出（安得鲁·沙里斯的《1962年作者理论笔记》，是美国”作者电影“理论的开山之作。社会影响；一方面，改变了世人对好莱坞的观念，开始认真对待好莱坞电影的认识和不足；另一方面，提高了电影的艺术地位，激发了知识界对电影的理论兴趣，为将电影研究引进大学教育开辟了道路。）2电影教育和知识的普及3观众成分的变化，战前电影观众多为普通平民阶层，观众年龄较大、文化程度偏低、收入也较低，战后电影观众多为青年群体，文化素质普遍较高，收入也较高。
三大措施：题材定位、独立制片大量涌现、电影与电视合流
青年电影：新好莱坞是由一批青年人为青年人拍摄的影片开始的。1967年----1976年被认为是”新好莱坞“时期，新好莱坞是在一片枪声中拉开序幕的。《音乐之声》罗伯特·怀斯、1965年尼克尔斯《毕业生》
青年导演：从70年代至今，青年导演一直以崭新的面貌和高涨的创作热情投身创作，在好莱坞占据着最为重要的地位，在他们身上集中体现了美国电影的最重要的特点和走向：1以斯皮尔伯格和卢卡斯为代表的新好莱坞的主流模式2 以科波拉和斯科塞斯等人为代表的，则在好莱坞强调故事传统叙事方式的同时，超越并改造了传统电影的文化理念。
斯皮尔伯格：被人称之为“电影顽童”，是真正意义上的“电影玩童”。
《大白鲨》，是一部成功运用高技术的巨型恐怖片。《E.T》。《拯救大兵瑞恩》
科波拉：深受“作者论”思想的影响，塑造鲜明个性的人物和设计严谨的叙事结构是其影片的风格性特征。《教父》
斯科塞斯：斯科塞斯的成功典型地反映了“新好莱坞”影片在创作上的重要特色：源于传统而又突破传统。《出租车司机》、《纽约，纽约》、《愤怒的公牛》
新好莱坞的特点：1从生产模式上来看，新好莱坞仍然延续了传统的制片方式。2“作者论”的影响，使新好莱坞的导演们更关注其他国家在电影创作中的经验和成果，并借鉴到自己的创作中来。3新好莱坞在叙事观念上带来了许多深刻的变化：①美国式的”作者论“的思想，强调突出个人的风格②对传统不再采取经典的态度，即在叙事上突破了以线性的因果关系为基础的结构方式；在人物处理上的非英雄化。这些非英雄不仅仅是一个坏人，而是同样具有人性复杂的人；加强对人物的丰富复杂的个性的发掘以及对性与暴力的大胆表现③不是放弃”类型片“，而是出现多种类型片相融合的倾向，不是否定情节中外在行动的重要性，而是更注重对人物心理反应的刻画；不再追求对影片内容和人物做单义的理解，而是以更开放的态度来对待影片的多义性解读。
●好莱坞
好莱坞的类型片：
音乐歌舞片：音乐歌舞片是同有声影片一起发展起来的最光彩夺目的新的类型，是舞台的延伸，也是录音设备的最广阔的施展天地。音乐歌舞片以精美的歌舞表演和豪华、壮观、令人赏心悦目的视听效果为创作标准。《绿野仙踪》《出水芙蓉》《音乐之声》
喜剧片：喜剧片是属于无声片的，它为演员展示自己形体动作和表演智慧提供了无限广阔的舞台。从有声片出现起，由通过形体动作发掘喜剧因素逐步转变为主要通过语言来制造喜剧效果。第一阶段：滑稽片、第二阶段：基顿“棍棒喜剧”、第三阶段：卓别林时期，“绅士流浪汉”形象：紧身的上衣、松垂的裤子，过大的鞋子，纤小的礼帽、留着小胡子，提着细
脆的手杖，迈着鹅步，不紧不慢地走着。《流浪汉》《淘金记》《大独裁者》
西部片：在好莱坞所有的类型片中，西部片应该说是最能反映其特征的一种影片类型。西部片主要以19世纪下半叶美国人开发西部荒野土地作为历史背景，反映文明与蛮荒、个人与社会、本民族与异域文明之间的矛盾和冲突的一种类型电影。它既是人们逃离现实，进入想象与幻想世界的心灵良药，同时也是增强美国民族的自信心和凝聚力的催化剂。四个阶段：“经典西部片”约翰·福特《关山飞渡》、“成年西部片”齐纳曼的《正午》、“心理西部片”贝金潘的《山地枪战》、“文化西部片”凯文·科斯特纳《与狼共舞》
犯罪片：“悬念大师”希区柯克。其电影艺术的最大特色，就是极其巧妙地将“悬念”有机地融入影片的情节之中。他对电影观众的欣赏心理很有研究，注意调动观众的心理因素——好奇心，精心结构出一个个情节曲折跌宕、令人吉凶难卜的惊险故事；并且通过悬念手段构成特殊的戏剧性情景，塑造出形形色色的性格化人物。两个时期：英国时期：《39级台阶》《蓄意破坏》美国时期：前期表现了他从英国到美国所发生的重大转变，人的心理变态和精神病症成了他影片的主要题材，《疑影》、《后窗》；后期则表现为人类情感错位后，世界处于一种失语和麻木的状态，《眩晕》、《精神病者》、《鸟》
恐怖片：恐怖片源于德国表现主义影片，如《卡里加里博士》等。好莱坞最重要的恐怖片是《德拉库拉》、《木乃伊》等；这类影片集中表现出现代人对未知世界和心灵黑洞的恐惧。后来发展为惊悚片、科幻恐怖片、灾难片、科幻片……这类影片现在已成为最主要的类型片之一。
好莱坞类型片还包括：战争片、动作片、生活伦理片、传记片、儿童片、动画片等等
戏剧化电影主要有这样几个特征：1戏剧化电影具有明显的开端、发展、高潮和结局，具有鲜明的线性结构方式，要求情节与情节之间互为因果，层层递进。《魂断蓝桥》2戏剧化电影强调按照戏剧冲突律来组织和推进情节，并往往采取“强化”的方法，使冲突尖锐激烈，情节跌宕起伏，以便用浓郁的戏剧性去感染观众。如《卡萨布兰卡》3戏剧化电影常大量利用悬念、巧合、误会、偶然性等，造成紧张、激烈的戏剧性动作和戏剧性情境。4戏剧化电影往往具有情节剧的特点，强调以情动人，通过悲欢离合的情节来达到“煽情”的目的，唤起观众对主人公的最大同情，宣扬善必胜恶或惩恶劝善等道德训诫。《鸳梦重温》
5戏剧化电影往往追求人物形象的类型化。所谓类型化人物，就是指具有单一性格结构的人物，也就是说可以用一个专有名词或集合名词便能够概括的人物。6戏剧化电影往往具有唯美主义的审美倾向。
棕榈泉国际电影节PalmSpringsIntl.FilmFestival 日期:1月6日-17日 地点:棕榈泉，美国加州 曼谷国际电影节BangkokIntl.FilmFestival 届次:3 日期:1月13日-24日 地点:曼谷，泰国 未来电影节FutureFilmFestival 届次:7 日期:1月19日-23日 地点:博洛尼亚，意大利 桑丹斯电影节SundanceFilmFestival 日期:1月20日－30日 地点:ParkCity,美国犹他州 鹿特丹国际电影节RotterdamIntl.FilmFestival 届次:34 日期:1月26日-2月6日 地点:鹿特丹，荷兰 佛教徒国际电影节BuddhistIntl.FilmFestival 日期:1月27日-2月13日 地点:旧金山湾区 瑞典哥德堡电影节GoteborgFilmFestival 届次:28
日期:1月28日-2月7日 地点:哥德堡，瑞典 圣芭芭拉国际电影节SantaBarbaraIntl.FilmFestival 届次:20 日期:1月28日-2月6日 地点：圣芭芭拉，美国加州 萨拉索塔电影节SarasotaFilmFestival 届次:7 日期:1月28日-2月6日 地点:萨拉索塔，美国佛罗里达州 布鲁塞尔动画电影节 Anima 届次:24 日期:2月3日-13日 地点:布鲁塞尔，比利时 迈阿密国际电影节 MiamiIntl.FilmFestival 届次:22 日期:2月4日-13日 地点:迈阿密，美国佛罗里达州 维多利亚独立电影和视频节VictoriaIndependentFilm&VideoFestival 届次:11 日期:2月4日-13日 地点:维多利亚，加拿大BC省 柏林国际电影节FIAPF BerlinIntl.FilmFestival 届次:55 日期:2月10日-20日
咏历史名人诗四首 1、咏司马迁 题记 司马迁（公元前145年-公元前90年），字子长，夏阳 (今陕西韩城南)人，一说龙门(今山西河津)人。中国西汉伟大的史学家、文学家、思想家。司马谈之子，任太史令，因 替李陵败降之事辩解而受宫刑，后任中书令。发奋继续完成 所著史籍，被后世尊称为史迁、太史公、历史之父。 司马迁早年受学于孔安国、董仲舒，漫游各地，了解风俗，采集传闻。初任郎中，奉使西南。元封三年（前108） 任太史令，继承父业，著述历史。他以其“究天人之际，通 古今之变，成一家之言”的史识创作了中国第一部纪传体通 史《史记》（原名《太史公书》）。被公认为是中国史书的典范 ，该书记载了从上古传说中的黄帝时期，到汉武帝元狩元年， 长达3000多年的历史，是“二十五史”之首，被鲁迅誉为“ 史家之绝唱，无韵之离骚”。 惨遭宫刑愧对祖， 忍辱负重写巨笺。 阅尽书简三千卷， 走遍江河五百川。 史家绝唱开新体， 无韵离骚赋宏篇。 一代大椽古今范， 字字泣血筑高山。 2016.3.3 2、咏屈原 题记
屈原（公元前340年－公元前278年），战国时期楚国诗人、政治家。芈姓，屈氏，名平，字原；又自云名正 则，字灵均。屈原是中国历史上第一位伟大的爱国诗人， 中国浪漫主义文学的奠基人，被誉为“中华诗祖”、“辞赋之 祖”，他是“楚辞”的创立者和代表作者，开辟了“香草美 人”的比兴传统。屈原的出现，标志着中国诗歌进入了一个 由集体歌唱到个人独创的新时代。 1953年是屈原逝世2230周年，世界和平理事会通过决议，确定屈原为当年纪念的世界四大文化名人之一。主要作 品有《离骚》《九歌》《九章》《天问》等，他创作的《楚辞》 是中国浪漫主义文学的源头，与《诗经》并称“风骚”，对 后世诗歌产生了深远影响。 浪漫诗祖赋离骚， 滋润众芳竞妖娆。 求索名句传千古， 天问思考启万朝。 太息民生常掩涕， 不群鸷鸟翱碧霄。 余身危死何曾惧？ 踏歌汨罗任逍遥。 2016.3.4 3、咏刘勰 题记 刘勰（约465年—520年），字彦和，生活于南北朝时期的南朝梁代，中国历史上的文学理论家、文学批评家。 汉族，生于京口（今镇江），祖籍山东莒县（今山东省莒县 ）东莞镇大沈庄（大沈刘庄）。他曾官县令、步兵校尉、宫 中通事舍人，颇有清名。晚年在山东莒县浮来山创办（北） 定林寺。一部《文心雕龙》奠定了他在中国文学批评史上 的美学地位。《文心雕龙》这部巨著集四六骈体的大成，内 容广泛深邃，涵盖了文学史论、批评论、鉴赏论、创作论、
中国最著名的四大 1、四大名剧：《西厢记》、《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》； 2、四大姓氏：李、王、张、刘； 3、四大经典玩具：七巧板、九连环、华容道、孔明锁； 4、四大名山：黄山（绝）、华山（险）、庐山（名）、泰山（文）； 5、四大名刹：山东长青灵岩寺、南京栖霞寺、浙江天台国清寺、湖北江陵玉泉寺 6、四大书院：河南嵩阳书院、河南应天书院、湖南岳麓书院、江西白鹿洞书院； 7、四大书法字体：篆书、隶书、楷书、行书； 8、四大名锦：蜀锦、云锦、宋锦、壮锦； 9、四大名绣：苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣； 10、四大自然奇观：云南石林、吉林雾淞、桂林山水、长江三峡； 11、四大淡水湖：洞庭湖、鄱阳湖、太湖、洪泽湖； 12、四大古城：四川阆中、云南丽江、山西平遥、安徽歙县； 13、四大名亭：醉翁亭、陶然亭、爱晚亭、湖心亭； 14、四大名塔：嵩岳寺塔、释迦塔、千寻塔、飞虹塔； 15、四大灵兽：青龙、白虎、朱雀、玄武； 16、四大凶兽：饕餮（tāo tiè），混沌，梼杌（táo wù），穷奇；
17、四大“火炉”：武汉、南京、重庆、南昌； 18、古代中国四大别称：神州、九州、华夏、中原； 19、道教四大名山：武当山（湖北）、青城山（四川）、龙虎山（江西）、齐云山（安徽） 20、四大圣人：文圣孔子、智圣诸葛亮、武圣关羽、兵圣孙武 中国最著名的四大圣人 一、智圣诸葛亮 诸葛亮，字孔明，人称卧龙，汉末徐州琅邪郡阳都县(今山东沂南县)人，父诸葛珪曾为泰山郡丞，叔父诸葛玄为当时名士。诸葛亮兄诸葛瑾仕于吴孙权，拜大军、左都护，领豫州牧。亮从弟诸葛诞仕于魏，为吏部郎，累迁扬州刺吏、镇东将军、司空。兄弟三人“并有盛名，各在一国。于时以为‘蜀得其龙，吴得其虎，魏得其狗’”(《世说新语．品藻》注云：狗乃“功狗”之狗，虽非龙虎之比，亦甚有功之人，故曰并有盛名。) 诸葛亮早年不得志，不为志向所屈，故结庐于襄阳城西隆中山中隐居待时。公元207年，思贤若渴的刘备三顾茅庐，请计于诸葛亮，诸葛亮精辟地分析了天下形势，提出了统一天下应走鼎足三分，联吴抗曹的道路，也称“隆中对策”。这是诸葛亮为刘备提出的一条正确的政治路线相军事路线，也是诸葛亮一生的行动纲领。从此，刘备的事业才出现了转机。公元208年曹操率三十万大军南下荆州，诸葛亮以其大智勇出使东吴，说服东吴抗击曹操，取得赤壁之战的胜利，为刘备取得立足之地。刘备称帝后，诸葛亮任丞相。 公元223年蜀后主刘禅继位，诸葛亮被封为武乡侯，领益州牧。他励精图治，赏罚严明，推行屯田政策，并改善西南各族与蜀汉的关系，有利于当地经济、文化的发展。他曾六次北伐中原。公元234年，因积劳成疾，病逝于五丈原，葬于定军山(今陕西勉县东南)。诸葛亮的一生共两个二十七年。公元207年以前的二十七年，是他修身养性立志用世的准备阶段。他学有所成后没有北走曹操，也没有南归孙权，而是辅佐了“名微众寡”的刘备，这固然有客观原因，但也并非出于偶然。他之所以要选择兴复汉室的道路，说明他是一个维护封建纲常、崇尚儒家忠义道德的正统思想家。
卡梅隆导演第二届北京国际电影节开幕式致辞 2012年4月23日晚，北京国家会议中心明星齐聚，嘉宾云集，第二届北京国际电影节《光影流金》开幕式在此举行。美国著名电影导演詹姆斯?卡梅隆出席开幕式并发表致辞，以下为致辞全文，由口译网会员David听写整理。 Thank you for that. 谢谢，晚上好。 It’s centainly an unbel ievable privilege and honor to be here at the 2nd Beijing International Film Festival. This is certainly a historic occasion and it’s so beautifully produced and quite magnificent. The
opening act alone was certainly worth the 15-hour flight to get here. It was absolutely exquisite. 首先，我要感谢主办方邀请我参加第二届北京国际电影节。这是一场历史性的盛会，仅看开幕式的盛况就值得花费15小时的飞行来到这里，简直是精彩绝伦。 China is not only one of the most active economies globally but is a fast growing market for films in the world right now. In this country, they are installing 8 new cinemas a day and the rate is actually rising. There are still thousands of towns and counties waiting to get their first movie theaters ever. And when they get them, they’ll be in digital 3D. 中国不仅是世界上经济发展最快的国家之一，还是世界上电影市场发展最为迅猛的国家之一。在中国，每天都有8家新增的影院，并且数量还在增加。还有数千个城镇还没有电影院，它们建的第一家电影院就会是数字3D影院。 I personally experienced the effect of this rapid expansion. In the last two weeks, “Titanic 3D” has made as much money here in China as it has in all the other international markets combined. I think that's incredible. 我也亲身感受到了数字3D技术的迅速发展。最近两周，《泰坦尼克号》3D版在中国创下了惊人的票房，其收入相当于世界上其他市场的票房总和。 And not only is rapid growth in the number of theaters unprecedented, but the embrace of 3D, and the cinema-going experience by Chinese audiences is breathtaking. In an age of streaming video watched on iPhones and tablets, the Chinese audience has spoken resoundingly, that they love watching movies where movies were meant to be seen, on the big screen. 不仅仅是电影院数量的增速史无前例，更为令人惊讶的是中国观众对3D电影的热衷程度。在这个流行用苹果手机和平板电脑看视频的时代，中国观众大声地宣告，他们喜欢看大银幕上播放的电影。 I believe this rising tide will raise all the ships together not only the international films which now have greater access to the growing Chinese market, but the internal Chinese film industry itself which will benefit
世界、中国电影奖分类介绍（超强版附一览表） 值奥斯卡金像奖颁发之际，本人特搜集整理了19项世界、中国有关电影奖项，以作分享。本片包含了国际四大电影奖、中国三大电影奖、九大国际A类电影节以及其他国内影视奖项。 ——johnlee 世界四大电影奖（奥斯卡&欧洲三大奖） 1.奥斯卡金像奖 奥斯卡金像奖，简称奥斯卡奖，也即学院奖（Academy Award），由美国电影艺术与科学学院（Academy of Motion Picture Arts and Sciences）颁发。1928年设立，每年一次在美国洛杉矶好莱坞举行，旨在鼓励优秀电影的创作与发展，半个多世纪以来享有盛誉，不仅是美国电影业界年度最重要的活动，也倍受世界瞩目。奥斯卡金像奖与欧洲三大国际电影节被视为世界影坛最重要的四大电影奖。
金棕榈奖前身为“金鸭奖”，是戛纳（gā nà)电影节至高无上的大奖，相当于奥斯卡方面的“最佳影片”，因其奖杯为金制棕榈枝，故称“金棕榈”——这是由于戛纳这座法国南部的滨海城市，在金银两色的沙滩上到处种植着高大挺拔的棕榈树。从1946年第一届戛纳国际电影节开始设置。 必须说明，短片单元还有一座金棕榈奖，相当于奥斯卡方面的“最佳真人短片”。但约定俗成的“金棕榈大奖”，仅指主竞赛单元的那枚棕榈枝（长片）。金棕榈难于攻陷的程度毫不亚于奥斯卡最佳影片的小 金人。
金熊奖（Golden Bear）是柏林国际电影节授予电影的最高奖项。主要授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片等。 柏林国际电影节[2]，原名西柏林国际电影节，欧洲第一流的国际电影节之一。五十年代初由阿尔弗莱德〃鲍尔发起筹划，得到了当时的联邦德国政府和电影界的支持和帮助，1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届。 80年代，每年30～40个国家和地区参加，放映影片200～300部。电影节每年举行一次。原在6～7月间举行，1978年起，为了和法国的戛纳国际电影节竞争，提前至2月底到3月初举行，为期两周。由于柏林市徽为熊，柏林影展的大奖便称为金熊奖。影展除竞赛部份外，另有非竞赛影片及青年电影以及各项回顾展。
第一届北京国际电影节回顾 4月23日至28日，北京将举行第一届北京国际电影季，该活动为北京市打造的具有北京风格、中国特色、世界品位的文化交流品牌之一，由北京市人民政府、国家广播电影电视总局主办。 1简要介绍 时间：第一届北京国际电影季于2019年4月23日至28日举行 主办方：国家广播电影电视总局、北京市人民政府 主体活动：有开幕式、北京展映、北京电影洽商、电影音乐会、闭幕式 2六大部分 第一届北京国际电影季包括电影季开幕式、北京展映、电影魅力·北京论坛、北京电影洽商、电影音乐会、闭幕式与第18届北京大学电影节颁奖典礼等六大组成部分。今天下午，组委会在北京饭店召开新闻发布会，介绍电影季的整体筹备情况。 3参展影片 从4月20日起，160部影片将在北京20家影院集中展映，预计放映289场，观众由此能欣赏到来自国内外42个国家和地区最具代表性的电影作品，包括第83届奥斯卡获奖影片《黑天鹅》、《社交网络》，戛纳电影节最佳影片《诗》，柏林电影节大奖影片《同一场战争》，莫斯科电影节最佳故事片《布列斯特要塞》等。为期十天的“北京展映”分为国产和外国两部分，分别安排了六个展映单元，其中，展示北京城市风貌的“城市影像·北京”电影展和入围“记录电影展”的20部优秀纪录片，成为此次活动的最大亮点。 4电影论坛 “电影魅力·北京论坛”第一次将22名国际著名电影节主席及高层人士齐聚北京，促成了最大规模的世界电影节主席聚会，8位A类电影节主席将围绕“电影节与城市影响力”主题展开高端对话;在“中外电影合拍之路”论坛上，法国国家电影与动画图像中心主席埃里克·伽兰德、英国导演菲尔·艾格兰、法国导演让·雅克·阿诺、韩三平、吴思远、王中军等11位国内外著名电影机构负责人、制片人、
中国电影国际获奖记录 五（2001年——2005年） 2001年 《海鲜》（大陆）——导演朱文 获第58届意大利威尼斯国际电影节当代电影单元评委团特别奖 获第23届法国南特三大洲国际电影节最佳导演奖和最佳男主角奖 《紫日》（大陆）——导演冯小宁 获美国夏威夷电影节观众评出的“最佳影片”大奖 《一声叹息》（大陆）——导演冯小刚 获第24届埃及开罗国际电影节最佳影片“金字塔奖”、最佳男主角奖、最佳女主角奖、最佳编剧奖、特别提及奖 《卧虎藏龙》（台湾）——导演李安，周润发、杨紫琼、章子怡主演 获第73届美国奥斯卡最佳外语片奖、最佳摄影（鲍德熹）、最佳艺术指导 /道具装饰（叶锦添）、最佳音乐（谭盾）（ 2001年2月） 获第16届美国独立精神奖最佳影片、最佳导演和最佳女配角（ 2001年3月）获第58届美国金球奖最佳外语片奖、最佳导演奖 获波士顿影评人协会最佳摄影与最佳外语片奖 获洛杉矶影评人协会最佳影片 获英国影艺学院电影奖最佳导演、最佳电影配乐、最佳服装设计、最佳外 语片奖“金面奖”（ 2001年2月）
《十七岁的单车》（大陆）——导演王小帅，周迅、崔林、李滨、高媛媛主演获第51届德国柏林国际电影节评委会大奖、最佳新进男演员（崔林、李滨）《爱你爱我》（大陆）——导演林正盛，张震、李心洁、戴立忍、高明骏、郭静纯主演 获第51届德国柏林国际电影节最佳导演奖 《鬼子来了》（大陆）——导演姜文，姜文主演 获美国夏威夷电影节最佳影片奖 《你那边几点》（台湾）——导演蔡明亮，李康生、陈湘琪、苗天、陈昭荣主演获第54届法国戛纳国际电影节技术大奖（杜笃之） 《千禧曼波》（台湾）——导演侯孝贤，舒淇、钮承泽、高捷、段钧豪主演获第54届法国戛纳国际电影节技术大奖（杜笃之） 《那山那人那狗》（大陆，1998）——导演霍建起： 获2001年度日本电影笔会最佳外国影片第1名 获日本电影艺术奖最佳外国电影奖 获日本每日电影奖最佳外国影片第1名 《八矿》（大陆）——导演晓鹏 获第23届法国真实电影节伊文思奖 《站台》（大陆）——导演贾樟柯 获瑞士佛里堡国际电影节唐吉珂德奖、费比西国际影评人奖 获新加坡国际电影节青年电影奖 获阿根廷布宜诺斯艾丽斯国际电影节最佳电影奖 全美影评人协会2000年未在美国公演十大佳片第一名。
戛纳电影节亦译作康城或坎城电影节,世界最大、最重要的电影节之一。1939 年,法国为了对抗当时受意大利法西斯政权控制的威尼斯国际电影节,决定创办 法国自己的国际电影节。第二次世界大战爆发使筹备工作停顿下来。大战结束后,于 1946年9月20日在法国南部旅游胜地戛纳举办了首届电影节。自创办以来, 除1948年、1950年停办和1968年中途停断外,每年举行一次,为期两周左右。 原来每年9月举行。1951年起,为了在时间上争取早于威尼斯国际电影节,改在 5月举行。1956年最高奖为“金鸭奖”,1957年起改为“金棕搁奖”,分别授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片等。此外,历年来还先后颁发过爱情心理电 影、冒险侦探电影、音乐电影、传记片、娱乐片、处女作、导演、男女演员、编剧、摄影、剪辑等奖。 自1947年创办戛纳电影节以来,戛纳已逐渐从一个海滨小城变成世界上吸引 商业团体和个体游客最多的城市之一。戛纳电影节每年吸引至少6万名电影界专业人士和20万名游客,电影节的11天中创造的直接经济价值达2亿欧元,间接 经济价值xx7亿欧元。 获得戛纳“金棕桐”奖是许多电影业者的无上光荣,但很多人不知道,戛纳 电影节的重要性还在于它是全球电影界专业人士的一次重要聚会,电影节期间举
办的各类交易会是全球各电视台及电影公司推销或选购片子的重要渠道。高昂的场租费自然是戛纳回收电影节支出的第一笔可观收入。 除交易会场馆外,戛纳的旅馆业无疑是从电影节中获益最多的行业。电影节 期间,戛纳城内和郊区的各大旅馆纷纷提价,这段时间的客房早在去年底便已基 本预订一空。 由于许多美国展商和游客纷纷预订了本次电影节期间的客房,当地旅馆业人 士认为今年将是他们收入最好的年份之一。据悉,今年电影节期间普通客房的住 宿费为每天490欧元到900欧元。高级一点的旅馆如卡尔顿,以肖恩。康纳利、阿兰·德隆、索菲娅·罗兰等知名影星命名的高级套间每天价格为1.2万欧元。更有马丁内斯旅馆推出面向大海、面积达1000平方米的超豪华套间,其价格甚至高达每天2.8万欧元。据预测,本次电影节期间的客房收入将达到当地旅馆业年收入 的15%。 此外,戛纳的各大餐馆在电影节期间也是人满为患。蓝色海岸除风景绝佳外, 还以美食出名,人们在参加戛纳电影节的同时,免不了要品尝一下地中海的海鲜 以及当地特制的葡萄酒。 戛纳的交通工具租赁业也要红火一阵。以欧洲汽车租赁公司为例,该公司蓝 色海岸分部有4000辆汽车之多,但每到电影节开幕之际,这些车必定被租赁一空, 这xx公司业绩往往要上升30%以上。 2002年的第55届戛纳国际电影节给这座仅有7万人口的法国南部小城带来
1959年，台湾话剧界元老田琛的《荡发与圣女》成为第一部正式参加戛纳金棕榈奖角逐的中国影片。 李翰祥（台湾导演）：1960《倩女幽魂》、1962《杨贵妃》、1963《武则天》入围”金棕榈奖“。《杨贵妃》因富丽堂皇的宫廷布景和服饰夺得最佳内景摄影色彩奖，成为第一部在戛纳获奖的华语电影。 1964年，唐澄的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》获得第17届戛纳电影节荣誉奖。 1975年，胡金铨《侠女》夺得仅次于金棕榈奖和评审团大奖的最高综合技术奖，将中国武侠电影推向了世界。1983年岑范《阿q正传》成为首部入围戛纳”金棕榈奖“主竞赛单元的大陆影片。 1990年，张艺谋《菊豆》获得首届路易斯—布努埃尔奖。 1993年，陈凯歌《霸王别姬》获“金棕榈”大奖（第一部“金棕榈”大奖华语影片，也是至今唯一一部），侯孝贤《戏梦人生》获评审团奖。 1994年，张艺谋《活着》获得评审团大奖，葛优获最佳男主角（首位华人戛纳影帝）。 1995年，张艺谋《摇啊摇，摇到外婆桥》获第48届戛纳最高技术大奖。 1997年，王家卫《春光乍洩》入围主竞赛单元，夺得最佳导演奖（王家卫成为首位获得戛纳最佳导演的华人导演）。 1999年，陈凯歌《荆轲刺秦王》获得戛纳最高技术大奖。 2000年，王家卫《花样年华》获得戛纳最佳艺术成就奖（杜可风、李屏宾、张叔平），梁朝伟荣膺戛纳影帝，姜文的《鬼子来了》获评审团大奖，杨德昌的《一一》获最佳导演奖。 2001年，侯孝贤《蔷薇的名字》、蔡明亮《你那边几点》获戛纳技术大奖。 2002年，伍仕贤的电影短片《车四十四》成为首部入选戛纳电影节“导演双周”单元的华语短片，廖琴《哭泣女人》获“一种注视”特别提名奖。 2004年，张曼玉《清洁》（法国电影）摘戛纳最佳女主角桂冠（首位华人戛纳影后，首位亚洲戛纳影后）。 2005年，巩俐获得“戛纳特别大奖”。 2005年，王小帅《青红》获得评审团奖。 2006年，王家卫成为第一个担任戛纳评审团主席的华人。王超《江城夏日》获“一种关注”单元最佳影片。 2007年，王家卫的英语新片《蓝莓之夜》入围“金棕榈奖”主竞赛单元，同时成为开幕影片，这也是戛纳电影节六十年来第一次以华人导演的电影作为开幕影片。 2009年，《春风沉醉的晚上》梅峰获最佳编剧奖（继王小帅《左右》柏林获奖后中国编剧第二次在国际A类电影节获得编剧奖） 2010年，王小帅《日照重庆》入围“金棕榈奖”主竞赛单元。 2013年，贾樟柯的《天注定》获得最佳编剧奖。 2015年：戛纳电影节"导演双周"单元宣布，“金马车奖”授予中国导演贾樟柯[1]（第一位华人导演获该奖）；台湾导演侯孝贤执导的《刺客聂隐娘》夺得最佳导演。
国外 1、丘吉尔是20世纪最伟大的政治家之一，第二次世界大战时曾担任英国首相。 丘吉尔曾因成绩差而放弃了考大学的念头，转考陆军士官学校而又两次落榜，第三次才好不容易考取。 丘吉尔少年时很淘气，而且对学科的好恶非常明显。他小学时的一位女班主任老师说：我那里对丘吉尔的印象是：这个矮个子的红脸孩子是全班最淘气的孩子。我甚至还认为他不仅是在全班，而且是世界上最大的淘气包。 他以最低的成绩考入了哈洛学校（英国一所历史悠久的公立中学）。 关于丘吉尔进入哈洛学校，还有一个秘闻——在入学考试中，丘吉尔的拉丁文考卷答案中，只有一个字母和钢笔水的污痕，当然不及格。可时，校长却说他合格，准许他入学。校长的理由是：伦道夫的儿子肯定不是那种劣等生。 在哈洛学校，他特别不爱学希腊语和拉丁语等古典语，成绩总是不及格。 丘吉尔回忆自己在哈洛学校的经历时说：我的老师们如果想到我年龄这么小却读那么难的书，而我的成绩又很差，似乎苦于难以断定我究竟是早熟呢，还是智力发展迟钝。 2、近代历史小说的鼻祖，英国大文豪沃尔特.司各特，小的时候，曾是学校成绩倒数第一的孩子。 有一天，成名之后的司各特访问了他童年的母校。文豪司各特的来访，在学校中引起了极大的轰动。大家热烈地欢迎和接待了他。司各特在校园内边走边看。突然，他问老师们：能不能告诉我谁是这所学校成绩最差的孩子？ 老师们感到很为难，但没有办法，只好叫过来一个学生，向司各特介绍说：这个孩子就是学校里成绩最差的孩子。那个小学生面红耳赤地低下了头。 司各特走近那个学生，抚摸着他的头，说：你是学校中成绩最差的学生吗，不过，你是一个好孩子，你现在在忠实地替我守着我从前的位置。说完，他从口袋里取出金币，送给了这个孩子。 4、阿尔伯特.爱因斯坦是20世纪最伟大的科学家，在物理学方面引起一场大革命。小时候说话很晚，4岁时，父母甚至认准“这个孩子智力发育太慢”。直到9岁，爱因斯坦还不能流利地说话。上学以后，他父亲听老师说：脑筋迟钝，不善交际，毫无长处。老师们轻蔑地称他为“笨蛋”。14岁，叔叔征得他父亲的允许，开始教他代数和几何学，努力获得了成功。
Hello, everyone. Today, my topic is Beijing International Film F e s t i v a l. First of all, I will introduce something about it. Beijing International Film Festival was founded in 2011, and it is sponsored by the State Administration of Radio Film and Television. This festival is aimed at Integrating domestic and international film resources, building a large platform for displaying, communication and trading and making Beijing a new film center of the world. So we can use four words to conclude the characteristics of this film festival, they are international, professional, advanced and creative. As we all know, Beijing is always the center of China in all ages, no matter in political or economic sense. What’s more, along with rapid development in almost all aspects, Beijing definitely has enough strength and experience to hold this kind of activity. By Beijing international film festival, we can show our Chinese traditional culture to people in the world, strength international communication and cooperation. Also, we can promote the development of our Chinese film. Most importantly, this activity will provide a feast for the eyes, because people will enjoy hundreds of outstanding films. On the evening of April 16, the opening ceremony of Beijing International Film Festival had been held in the Temple of Heaven. The director of the opening ceremony integrate Chinese long history since
历届上海电影节获奖名单 第一届上海国际电影节（1993年） 金爵奖最佳影片：《无言的山丘》（中国台湾） 金爵奖最佳导演：林权泽《悲歌一曲》（韩国） 金爵奖最佳男演员：简?德克莱尔《达恩斯教授》（比利时）金爵奖最佳女演员：吴贞孩《悲歌一曲》（韩国） 评委会特别奖：《笼民》（中国香港） 第二届上海国际电影节（1995年） 金爵奖最佳影片：《打破沉默》（瑞士） 金爵奖最佳导演：埃里克?克劳森《我童年的交响乐》（丹麦）金爵奖最佳男演员：让?皮埃尔?马瑞勒《自由列车》（法国）金爵奖最佳女演员：郭柯宇《红樱桃》（中国） 评委会特别奖：《火屋》（阿根廷）《美国女儿》（俄罗斯）第三届上海国际电影节（1997年） 金爵奖最佳影片：《门德尔》（挪威） 金爵奖最佳导演：菲尔?阿格兰德《丛林人》(英国) 金爵奖最佳男演员：米歇尔?比高利《旅伴》（意大利） 金爵奖最佳女演员：潘予《安居》(中国) 评委会特别奖: 《安居》(中国) 《门德尔》(挪威)
第四届上海国际电影节（1999年） 金爵奖最佳影片：《小镇里的国界线》（土耳其） 银爵奖最佳影片：《幕后的演员》（挪威） 金爵奖最佳导演：山田洋次《新的旅程》（日本） 金爵奖最佳男演员：阿曼德?赞基《笑一笑，你会更动人》（埃及）金爵奖最佳女演员：艾丽娅《一代天娇成吉思汗》（中国） 金爵奖最佳音乐：《野女》（奥地利） 金爵奖最佳技术：《仲夏夜之梦》（美国） 评委会特别奖：《悬情疯人院》（新西兰） 第五届上海国际电影节（2001年） 金爵奖最佳影片：《反托拉斯行动》（美国） 金爵奖最佳导演：《反托拉斯行动》（美国） 金爵奖最佳男演员：丹尼尔?奥特沃尔《下岗风波》（法国） 金爵奖最佳女演员：彭玉《月圆今宵》（中国） 斯坦尼拉娃?塞林斯卡《富则思变》（波兰） 金爵奖最佳音乐：《凤囚狂沙》（乌兹别克） 金爵奖最佳技术：《夺标奇缘》（美国） 第六届上海国际电影节（2002年） 金爵奖最佳影片：《生活秀》（中国） 评委会特别奖：岩井俊二《豆蔻年华》（日本） 金爵奖最佳导演：大卫?凯撒《鲻鱼》（澳大利亚）
奥斯卡 “奥斯卡金像奖”的正式名称是“电影艺术与科学学院奖”，1927年设立，每年一次在美国洛杉矶举行。半个多世纪来一直享有盛誉。它不令反映美国电影艺术的发展进程和就而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。 1927年5月，美国电影界知名人士在好莱坞发起组织一个“非赢利组织”，定名为电影艺术与科学学院(Academy of mo tion picture Arts and Sciences缩写为A.M.P.A.S.)它的宗旨是促进电影艺术和技术的进步。学院决定对优秀电影工作者的显著成就给予表彰立了“电影艺术与科学学院奖”(Academy Award)，1931年后“学院奖”逐渐被其通俗叫法“奥斯卡金像奖”所代替，现在其正式名称已鲜为人知。 奥斯卡最佳影片、最佳外语片历届获奖名单 奥斯卡最佳影片历届获奖名单 2005百万宝贝(MILLION DOLLAR BABY) 飞行者(THE AVIATOR) 2004指环王3：王者回归THE LORD OF THE RINGS: THE RETURN OF THE KING 2003芝加哥CHICAGO 时时刻刻(The Hours) 2002 美丽心灵(Beautiful Mind, A) Beautiful Mind, A 2001 角斗士(Gladiator) (73) Gladiator (2000) 2000 美国丽人(American Beauty) American Beauty (1999) 1999 莎翁情史(Shakespeare in Love) Saving Private Ryan (1998) 1998 泰坦尼克(Titanic) (70) Titanic (1997) 1997 英国病人(English Patient) English Patient, The (1996) 1996 勇敢的心(Braveheart) Sense and Sensibility (1995) 1995 阿甘正传(Forrest Gump) Forrest Gump (1994) 1994 辛德勒的名单(Schindler's List) Schindler[*]s List (1993) 1993 杀无赦(Unforgiven) Scent of a Woman (1992) 1992 沉默的羔羊(Silence of Lambs) Bugsy (1991) 1991 与狼共舞(Dances with Wolves) Dances with Wolves (1990) 1990 为戴茜小姐开车(Driving Miss Daisy) Born on the Fourth of July (1989) 1989 雨人(Rain Man) Rain Man (1988) 1988 末代皇帝(Last Emperor)（60）Last Emperor, The (1987) 1987 野战排(Platoon) Platoon (1986) 1986 走出非洲(Out of Africa) Out of Africa (1985) 1985 莫扎特(Amadeus) Amadeus (1984) 1984 母女情深(Terms of Endearment) Terms of Endearment (1983) 1983 甘地传(Gandhi) E.T the Extra-Terrestrial (1982) 1982 烈火战车(Chariots of Fire) On Golden Pond (1981) 1981 普通人(Ordinary People) Ordinary People (1980) 1980 克莱默夫妇(Kramer vs Kramer) Kramer vs Kramer (1979) 1979 猎鹿人(Deer Hunter) Midnight Express (1978) 1978 安妮-霍尔(Annie Hall)（50）Turning Point, The (1977) 1977 洛奇(Rocky) Rocky (1976) 1976 飞越疯人院(One Flew over the Cuckoo[*]s Nest) One Flew Over the Cuckoo[*]s Nest 1975 教父2(Godfather: Part II) Chinatown (1974)
现代大学生最崇拜的十大伟人 从古到今，中国出现了成千上万个伟人。这些伟人有的是诗人，有的曾是军事家，有的曾是国家的主席。他们确实影响了整个中国，改变了中国人的命运，推动了中国历史的前进。 为什么他们能够成为伟人？他们的哪些方面值得我们去学习？哪些伟人是当代大学生最崇拜的？最近，不少大学生网友们还对他们的事迹做了详细的概括，相信你们看完后，也会崇拜他们。 一，孔子--中国第一思想家 孔子是春秋后期伟大的思想家、教育家，儒家的创始人。他教导人们积极奉行"己欲立而立人，己欲达而达人"，"己所不欲，勿施于人"的忠恕之道，以建立正确的人生观和正确处理人与人之间的关系。他创立的学说在中国古代占据统治地位，成为中国的文化主流，产生极为深远的影响。在现代，他的思想学说引起了各国专家学者们的注意。在我国的很多高校，还开设了《论语》选修课。 二，屈原--中国第一诗人 屈原是世界四大文化名人中的一员，也是我国杰出的大文豪，最早的伟大爱国诗人，还是伟大的政治家、思想家、外交家和改革家。年幼的他就资质聪颖，被公认为是王族子弟中的姣姣者。屈原青年时，就明于治理，德才兼备，18岁就选入王室，20岁就奉命第一次出使齐国，出色地完成了六国联盟的重任。22岁被任为左徒，参与怀王内政外交的重大决策。他积极主张明王法度。举贤荐能，联齐抗秦，统一中国，实现"美政"。他的诗影响了当代的大学生，每年端午节，大学生都采用各种形式纪念他。 三，孙中山--中国民主共和之父 孙中山是我国伟大的民主革命先行者。1911年辛亥革命后被十七省代表推举为中国民国临时大总统。他为了改造中国耗尽毕生的精力，在历史上建立了不可磨灭的功勋，在政治上也为后继者留下珍贵遗产。他推翻了2000年来的封建帝制，成为中国民主共和之父。他还亲手创办了中山大学，在中国，许多城市的路和公园都是以他的名字命名的。 四，周恩来--中国第一管家 周恩来是伟大的无产阶级革命家、政治家、军事家和外交家，中国共产党和中华人民共和国主要领导人之一。1954年率中国代表团参加日内瓦会议，他代表中国政府提出作为国与国关系准则的和平共处五项原则，这一原则为扩大中国的国际影响做出了重要贡献，对现阶段的改革开放也起了推动作用。 五，毛泽东--20世纪最伟大的领袖之一 像毛泽东那样的人物，在一个世纪，也许一千年里只能产生一位，他们占领了舞台，以天才的灵感写下了历史的篇章。毫无疑问，毛泽东是巨人中的巨人。他使历史显得渺小。他的强有力的影响在全世界亿万男女的心中留下了印记。毛泽东是革命的儿子，是革命的精髓，确实是革命的旋律和传奇，是震动世界的出色的新秩序的最高缔造者，评称为20世纪最为大的领袖也绝不为过。 今天，在国内很多高校都有他的雕像，在国外也有。
20XX年第五届北京国际电影节主题海报及评委 第五届北京国际电影节海报曝光吕克贝松领衔陈可辛周迅金基德等6大评委第五届北京国际电影节公布评委会名单，主席吕克贝松领衔，由陈可辛，周迅，金基德，费多尔·邦达尔丘克，罗伯特·马克·卡门，费尔南多·梅里尔斯6人组成评委会成员。 3月16日上午，第五届北京国际电影节新闻发布会在北京市政府新闻办公室新闻发布厅举行，发布会上，组委会公布了本届电影节“天坛奖”国际评委会评委名单、介绍第五届北京国际电影节筹备情况、特色亮点、“北京展映”单元的进展情况以及嘉年华活动概况，同时公布了第五届北京国际电影节官方海报。第五届北京国际电影节将于4月16日至23日在北京举行，开、闭幕式将移师怀柔雁栖湖景区。 “天坛奖”国际评委会主席由法国著名导演吕克·贝松担任，其余6名国际评委会成员分别是：俄罗斯著名演员、导演、制片人费多尔·邦达尔丘克;中国香港著名导演、监制陈可辛;美国著名编剧、制片罗伯特·马克·卡门;韩国著名导演、编剧金基德;巴西著名制片人、导演、编剧费尔南多·梅里尔斯;中国著名演员周迅。 第五届北京国际电影节的整体活动包括，主竞赛单元“天坛奖”评奖、开幕式、北京展映、北京策划·主题论坛、电影市场、电影嘉年华、闭幕式暨颁奖典礼七大主体活动。 电影节开、闭幕式分别于4月16日和23日在怀柔雁栖湖国际会展中心举办。电影节期间，在北京30余家电影机构、高等院校举办“北京展映”活动，展映360余部电影精品佳作;4月17日、18日、22日在北京饭店和中国电影博物馆分别举办中外电影合作论坛、国际影业集团高峰论坛、探寻电影之美高峰论坛三场主题论坛;4月17日至20日，在中华世纪坛举办“电影市场”活动;4月15日至24日，在怀柔区雁栖湖和市内20余家展映影院举办“电影嘉年华”活动。除七大主体活动外，还精心组织了“华语电影新焦点”单元、“注目未来”单元、纪录单元、“经典京剧电影”单元、电影音乐会，国际首映影片红毯仪式、主创见面会、新片发布会、新闻发布会等百余项活动。
盘点16部获得戛纳奖项的华语片 40 years have come and gone since "A Touch of Zen" was China's first production to gain recognition at the 28th Cannes Film Festival in 1975. The 67th Cannes International Film Festival will take place from May 14 to 24 this year, and Chinese director Wang Chao's "Fantasia" is among the official selections. Here we present to you the 16 Chinese films awarded in Cannes from 1975 to 2013. 1975年，在第28届戛纳电影节上，中国影片《侠女》夺得最高综合技术奖，如今已过去40年头。2014年，第67届戛纳国际电影节在5月14-25日举行，中国导演王超的作品《幻想曲》入围。这里我们将带您回顾从1975年到2013年在戛纳国际电影节上获奖的16部中国电影。
"A Touch of Sin" by Jia Zhangke won the award for Best Screenplay in Cannes in 2013. 2013年，贾樟柯导演的《天注定》获得第66届戛纳国际电影节最佳剧本奖。 About the film: The film revolves around four threads set in vastly different geographical and social milieus across modern-day China, ranging from the bustling southern metropolis of Guangzhou to the more rural townships in Shanxi province. Set in current times and based on allegedly true events from the recent past, the film also draws on the history of Wuxia stories.