课题一：参观和和旅行
教学内容：通过综合性学习，使学生了解各地的风土人情，学习简单的构图和色彩运用知识，鼓励学生在造型活动中大胆而富有个性地表现自己在旅途中的亲身感受和经历。
教学目标：
1、认知目标：引导学生回忆旅行中的所见所闻，表现旅途中的所感所想交流分享自己独特的经历和感受。
2、操作目标：尝试用不同的构图和色调，以单幅或连环画的形式表现自己对旅游的印象。
3、情感目标：培养学生热爱生活的情感，关注生活，用艺术再现生活，激发学生学习的兴趣和创作的欲望。
教学重难点：引导学生运用造型语言，表达自己对景物的独特感受，发展视觉表达能力。突出主题，处理好画面的主次关系，描绘出感受最深的景象。
教学过程：
一、导入课题。参观是去观看我们不常见的事物；旅游是去游览我们不常去的地方。你外出游玩过吗？说一说你自己旅行的感受，哪些地方给你留下了深刻的印象，用简短的语言来描述一下。
二、游戏激趣：
出示地图，请学生自己找一找自己旅游过的地方，并向大家介绍一下当地优美的景色和风俗习惯。教师及时出示风景图，使学生形成进一步的感知，产生对祖国风光的浓厚兴趣。
三、欣赏作品：
多媒体展示欣赏的作品，加深学生对参观和旅行的独特感受，并引导他们进一步了解范作的表现手法。
师：画面中表现了什么内容？哪些地方最吸引人，为什么？试着分析画面中人物和景色的主次关系，你觉得应该怎样处理？引导学生分析作品的构图和色调，以形成初步的处理画面的能力。
四、构思创作。
大家参观及旅行过的地方一定很多，但我们不能将看到的全画下来，只能选取印象最深、最有趣、最吸引人的地方加以表现。
小组讨论：表现的形式，选择什么样的内容，怎样才能更好地表达自己的感情。选择自己喜欢的表现方法进行表现。
五、展示评价：以我是一名小导游的方式展开评价。
六、课后拓展。
地球是我们温馨的家园，她还有很多美丽、神奇的地方等着我们去探索，到互联网上去找一找，到图书馆里去看一看，查一查相信你一定会有更多惊奇的发现。
课题二：妙用纸盒
教学内容：让学生以身边的大小不同、形状各异的纸盒、纸箱为基础材料，辅助以瓶、瓶盖、彩纸边角料等废旧材料，通过加工、装饰、制作出各种奇妙有趣的造型。
教学目标：
1、认知目标：学生通过妙用纸盒、纸箱活动，认识到生活中处处有美的事物，即使是被丢弃的包装盒，经过创造也会产生奇妙的造型。
2、操作目标：学生通过动脑动手，加工、粘贴、拼装出各种造型，提高动力手能力和立体创造能力。
3、情感目标：学生装自主合作、探索交流中培养合作精神和交往能力。
教学重难点：激发学生依物联想，加工装饰出奇妙有趣的造型。能熟练运用美工刀、剪刀等工具，制作出有创意的作品。
教学过程：
一、组织教学。检查学生带的材料的情况，稳定学生的情绪。
二、激趣导入：
出示一件用纸盒和其它废旧材料做成的拨浪鼓，晃动着向学生打招呼，激发学生学习的兴趣。同学们好！你们知道这样一个拨浪鼓是怎样做成的吗？
还一个制作方法，同学们你们能动脑筋想出来吗？
同学们，这些是被大家丢失的纸盒，今天我们来变废为宝，妙用纸盒。
三、欣赏分析：
（1）、那头“狮子”用了哪些材料？用了什么方法？
鞋盒做身体，四条腿是用纸卷成的。最妙的是用毛线粘帖成胡须。这说明我们不只限于用纸盒，也可以用纸卷、用线粘帖作为辅助方法。
（2）、再看哪头犀牛，同学们看这件作品是用哪些辅助材料做成的。
（3）、这个带眼镜的人是用哪些废弃的材料做成的呢？用了许多我们平时丢弃材料，有纸盒和纸盒里的东西，电线、各种纸，最有趣的是耳朵部分妙用了纸盒里的瓦楞纹理的变化。（4）、那只大嘴的青蛙和张大嘴的锷鱼呢？
（5）、再看一看这一组小朋友身上的服装，你发现了什么？
除了书上介绍的废弃的材料，生活中还有哪些材料可以利用？
四、探究方法
以上纸盒的造型是用哪些方法做成的？使用美工刀、剪刀的时要注意安全，不使用时，把美工刀收进壳里，把剪刀合拢。
五、启发想像
你带来的纸盒是做什么？你打算做些什么？我们已经做了一些玩具，想一想，还能不能做一些学习用品？（做笔架、做笔插、做笔筒……）
课题三：纸盒游戏
教学内容：本课选用一块大的场地，运用一些中、大号的纸箱，以及一些废弃材料，通过学生的创意和实践活动，设计出奇妙的造型。并以此为道具做些游戏来体验成功的乐趣。
教学目标：
1、认知目标：学生通过纸盒游戏活动，认识到经过集体的创造可以积零碎为宏大，化腐朽为神奇。
2、操作目标：通过学习，让学生感受各种材料的特性，合理利用身边的废弃材料制作出可供游戏的玩具或道具，能巧妙的运用单个的纸盒组合造型，提高动手能力和立体创造能力。
3、情感目标：学生在在自主合作、探究交流中培养合作精神和交往能力。在游戏中增进友谊，体验创作的乐趣，享受劳动成果带来的快乐。
教学重难点：学会利用废弃的纸盒、纸箱，加工装饰组合出可供游戏的玩具
教学过程：
一、组织教学。教师先检查学生带材料的情况，稳定学生情绪。
二、复习导入。
上一节课我们学习了妙用纸盒，同学们设计制作了笔筒、拔浪鼓、大嘴巴玩具等等，可有意思了。今天我们继续学习纸盒游戏。
三、分析探索。
把书打开到第3课，欣赏书上的图片，他们玩得开心吗？你们想不想玩？
（1）、分小组进行讨论，分析本组带来的物品可以组成什么？
生：可以用大小不同的方形，长方形等纸盒堆塔，可以组合成许多的纸盒塔，塔上还可以装饰一些物品。
生：用一根绳子将纸盒串起来，就能做出一列火车，选一位同学做火车头，开火车。
生：在纸盒的一侧画出一个门就可以做成一个房子。
生：在大纸箱的旁边再放上几个小的纸箱不就成了一张桌子了吗？
……
（2）、同学们经过讨论，给本小组的构思设计起个名字。
四、探究方法
1、准备用什么方法做？
2、怎样用美工刀和剪刀。
3、在纸盒上画些美丽的图案，或剪贴一些图案，图案要与整体造型相协助。
五、小组合作。
1、小组成员要合理安排好分工细则，根据自己的爱好和擅长来分工。
2、给本小组确立一个游戏主题，分配好角色。
3、到游戏场所分组制作。教师巡回辅导。
六、游戏展示。
设计制作好本小组的造型后进行游戏活动。本小组活动结束后，可以与其它小组互换纸盒进行游戏。
七、评价小结。
每组选取1-2名学生做为小小演讲员。
课题四：奇思妙想
教学内容：本课为学生提供了一个台，培养他们的创新精神、严谨的态度，提高学生的创造、想象及表现力，使学生在认知和情感上获得挑战的机会，促使学生的自主性、主动性得到充分的发展。
教学目标：
1、认知目标：根据生活需要，展开丰富的想像，并以艺术的形式表现这些创造性的思维。
2、操作目标：指导学生用喜欢的美术语言表现自己的一些奇思妙想。
3、情感目标：通过学习，体会创意实现的快乐，发展综合解决问题的能力，培养创新精神与实践能力，激发学生对生活的热爱。
教学重难点：通过对现实事物的想像，依据其特点，拓展其功能，用适当的美术语言表现新颖有趣、匝心独具的奇妙想像
教学过程：
一、激趣导入。以中央电视台《大风车》栏目中的奇思妙想节目为平台，激发学生学习的兴趣，引导学生以参与栏目的形式进入课堂。
二、观察讨论。
观看科学创造的相关影视资料，进一步激发学生的创造欲望，它像一把打开学生心灵之门的钥匙，拓展了孩子们的思路。进一步开展小组讨论：你在生活中遇到过哪些难题？有没有想过解决的方法？你有没有什么最想实现的愿望？
学生总结，讲述自己的想法。教师引导学生描述出具体的形状，为下面的环节作好准备。三、范作欣赏。
再伟大的科学创造都离不开最初的大胆想像，也许同学们今天有奇思妙想就是今天将来伟大的科学发明。让我们用自己的画笔来描绘自己的未来，体验创造的快乐。欣赏范作引导学生思考，从大胆想像到具体形象的表现方法。鼓励学生大胆想像。画面中表现的是什么内容？你觉得他的想法怎么样？是否新颖、奇特？画面中是否得到了充分的表现？有没有什么改进的地方？
四、个性表现。请学生说出心中构思的形象是什么样的，使心中的形象逐渐具体化。鼓励学
生以自己喜欢的绘画方法来表现自己心中的构思。教师指导。
五、展示评价。
举行“争当小小发明家”活动。向同学展示自己构思的作品，讲述自己的想法。比一比谁的构思最奇妙。
六、课后拓展。
多注意观察身边的事，思考有什么需要改进的地方，也可以用自己的画笔记录下来，说不定你今天的创意将来是一项伟大的发明。
课题五：有趣的服饰
教学内容：通过欣赏各民族丰富多彩的服饰图片及绘画作品，了解浓郁的民族风情。运用绘画、手工形式表现自己见过的有趣的服饰，在此基础上设计出新颖的服饰。
教学目标：
1、认知目标：欣赏各民族的服装，学会观察、描绘少数民族服饰，了解一些民族的风土人情。
2、操作目标：引导学生用美术语言表达自己喜欢的服饰。选择喜爱的绘画工具和方法，表现有趣的服饰。
3、情感目标：培养学生的爱国主义情感。
教学重难点：能用自己喜欢的方式，大胆地绘制有趣的服饰。
教学过程：
一、激趣导入。教师引导学生欣赏时装表演的精彩片段，感受这些时装的美丽和巧妙设计。
二、合作探究。
1、交流材料。教师引导学生按小组交流课前收集的民族服饰。并启发他们用自己的话，大胆的说出心中的感受。
2、图片欣赏，感受浓郁的民族服饰。教师引导学生欣赏祖国和其他国家的美丽服饰，以及用各种废弃材料做成的有趣的服饰图片，研究这些服饰的特点：
3、选择对象，交流讨论。教师引导学生从范围上选择自己最喜欢的一种服饰，并用自己的话，说说喜欢的原因。
4、直观演示，学习方法。让学生了解所认识民族的美丽服饰的特征，使学生能比较正确的掌握人物形象的勾画以及服饰的绘制方法。
三、导练自创。
欣赏设计大师的作品感受现代服饰的单纯和简洁明快的美。
学生练习时教师巡视指导。学生在优美的服饰，教师在巡回的过程中及时发现学生设计的闪耀点和不足之处。
学生把自己读者设计好的有趣的服饰展示在黑板上，并进行互相评价，可采用学生自评、互评和教师点评的方法。
课题六：实物的联想
教学内容：通过对物品的组合，进行相似的联想、接近联想，对比联想、因果联想等，使学生产生新的设想、新的创意，从而培养学生的创新能力。
教学目标：
1、认知目标：感知各种材料的特征，了解物以致用的设计思想，合理运用多种材料和工具进行联想，组合成新的形象。
2、操作目标：通过探索、设计、制作，学会用生活中的废弃材料制作一些实用而有趣的形象，提高学生的动手能力和审美能力。
3、情感目标：引导学生对实物进行联想，达到有计划学习的习惯，以及耐心细致、持之以恒
的学习态度。培养他们观察生活、表现生活、装饰生活的能力，激发他们热爱生活的情感。教学重难点：运用工艺设计的基本知识和方法，进行丰富的联想，组合成新的形象。
教学过程：
一、激趣导入。前几天老师看了一个很有趣的展览，其中有世界大师的作品，也有同龄的小朋友的作品，它们都给老师留下了深刻的印像，你们想看吗？
1、课件出示实物联想作品的照片，引导学生欣赏。
2、出示课题，明确学习目标。
二、合作探究。
1、选择对象，讨论交流。教师引导学生从多媒体展示中选择自己喜欢的形象，通过观察、讨论、交流等形式，探究构成这种装置艺术所需要的材料和方法。
2、直观演示，学习方法。
教师、以驼鸟为例，采用师生合作的方式，让学生在轻松愉快的环境更直观主动地学习，具体操作程序。
3、简单概括，归纳方法。想（根据材料想）----找（找材料）---拼摆（创设作品）
三、导练自创。
1、教师引导学生根据材料的形状、色彩，联想它们组合在一起时可以构成什么形象？
2、学生分组讨论、交流，汇报自己独特的构思。
3、分组合作完成共同的构思
4、作业展评。
课题七：重复的形
教学内容：主要让学生发现、欣赏生活中的重复的形的现象，感受这种现象产生的美感，初步了解平面设计方法，并能用多种方式表现。
教学目的：
1、认知目标：在生活中，在自然中寻找重复现象，感受重复的形产生的秩序感和节奏感。
2、操作目标：引导学生用多种形式去表现重复，并能设计绘制重复图案。
3、情感目标：欣赏重复的形产生的美，能对生活中的实物、作品及同学间的作业进行评价。教学重点：了解重复的形的特征及规律。
教学难点：用不同的表现方法表现重复的形，能巧妙设计新颖的图案，能在曰常生活、设计中灵活运用重复的形。
教学教程：
一、导入：
听重复的音乐，观察数学中循环的数字。启发学生发现重复，回忆、联想、寻找身边的重复现象。
二、新授：
1、生活中、自然中重复的现象随处可见，激发学生表现重复。可以用游戏的方法让学生参与表现出重复，培养他们的表现力，激发他们学习本课的兴趣。
2、请同学用事先制作好的若干重复图形纸片拼摆重复的图案，并在老师启发下组合成几种不同的重复图案。
3、欣赏老师由易到难的范图，相互讨论，寻找重复的规律，思考设计的特点。可以是重复米字格、九宫格，也可以设计一个基本形，简单排列或是变换方向，组合排列。
4、思考绘制技巧，借用工具，比如尺等工具。
5、观察用色特点。多用对比色，黑白色对比这样的效果显著。
6、作业。设计二张到三张相同的基本形组合，不同效果的重复图案。
课题八：渐变的形
教学内容：主要引导学生在自然中、在大师的作品中寻找渐变的现象，感受渐变的形产生的秩序感和节奏感。
教学目的：
1、认知目标：在生活中在自然中、在大师的作品中寻找我渐变现象，感受渐变的形产生的秩序感和节奏感。
2、操作目标：引导学生用多种形式到头表现渐变，并能设计、绘制有趣的渐变的画面。
3、情感目标：欣赏渐变的气态产生的美，能对生活中的实物、作品及同学间的作业进行评价. 教学准备：师：实物、范图、图片、数码相机等。生：绘画工具。
教学重点：了解渐变的形的特点及规律。
教学难点：用不同的表现方法表现渐变的形.能巧妙构思、绘制新颖的有趣的渐变的形画面，并能进行装饰应用。
教学过程：
一、导入。
1、游戏：吃水果。教师请一名同学吃一个水果，并用数码相机把他吃水果的过程拍下来，然后再将拍下来的照片放大依次放开，排好。
2、师：想一想这些图片在一起形成一组图，这各上一节课所学的《重复的形》有什么区别和联系。《重复的形》是重复相同的形，而这幅图是重复一个逐渐变化的形。
二、新课。
引入课题。
讨论回忆：其实生活中也有许多这样渐变的形，例如：月亮的圆缺，万物的生长等，你发现了没有？
尝试表现：请学生用剪刀彩纸制作一幅以月亮为内容的《渐变的形》的练习。交流制作的方法。
欣赏思考：欣赏教师出示的更加丰富的范图，开阔视野，思考渐变的特点和设计规律。
设计练习：利用剪贴和绘画的手法，绘制一种由基本形逐渐渐变的过程而组合成的一幅画面。设计应用：尝试进行实用设计，想一想可以用什么方法来完成。
三、作业设计。
用心设计一幅渐变的动画。
课题九：表情丰富的脸（一）
教学内容：脸是人心灵的镜子，在本节课中，学生将通过观察、研究人类面部因肌肉和五官的变化而产生的各种表情，并尝试运用各种工具、材料、方法进行创作，利用欣赏艺术大师们的各种作品，感受人类各种面部表情进行艺术创作的快乐。
教学目的：
1、通过表演、观察，研究人类面部肌肉和五官的变化而产生的各种表情。
2、尝试运用各种工具、材料、方法进行创作，利用欣赏艺术大师们的各类作品，感受对人类各种面部表情进行艺术创作的快乐。
3、通过讨论、交流，相互启发，用语言或文字描述自己对作品的感受和理解，提高审美情趣。教学准备：运用各种工具材料及不同的绘画方法创作的绘画作品，各种表情的照片。学生准
备作业纸等。
教学重点：通过表演各种脸部的表情，观察、研究、交流，讨论了解人类脸部肌肉和五官的变化和各种表情之间的描绘。
教学过程：
一、活动。
通过对镜表演，让学生了解人类面部肌肉和五官的变化和各种表情之间的关系，使学生亲身感受到人类脸部的表情变化的奇妙之处。
二、欣赏。
师生共同欣赏艺术大师和一些学生创作的与人类脸部表情有关的绘画作品，如：达.芬奇的《蒙娜丽莎》等，分析其作品的艺术风格和特点，体会其中最富有艺术感染力的表现形式。了解不同的表现方法，选择合适的方法进行造型创作。
三、速写练习。
教师引导学生表演各种脸部表情，同时让学生用语言对各种表情进行描述，加深对各种表情的印象。在教师的指导下，学生再尝试用速写的方法记录下身边的人的各种表情。
四、课后拓展。
用语言对自己画的表情进行描述，并为其起一个好听的名字。
课题十：表情丰富的脸（二）
教学内容：在教学中通过欣赏、观察、模仿等环节让学生体会到动物世界，的丰富情感变化，并能尝试利用用各种绘画工具去表现。
教学目的：
1、认识不同的动物的脸部特征，能用不同的表现方法进行描绘创作。
2、体会动物的丰富情感，培养学生对生命和大自然的热爱之情。
教学准备：各种绘画工具，有关动物的图片和录像资料。
教学重点：用线条色彩表现动物面部特征，突出感情的变化。
教学难点：了解不同动物脸部的特征，点、线、面的不同效果，表现简单的结构的方法。
教学过程：
一、教学准备:
师：动物的图片、多种绘画工具、动物照片。
生：自己准备的动物照片、绘画工具。二、教学过程：
1、感知与体验。
（1）、欣赏《小猪宝贝》的精彩片段，观察动物拟人化的表情，联想它们的心情。
（2）、尝试用线条简单表现刚才观察到的动物表情。
（3）、请学生摹仿自己画的动物表情，也可模仿其他的动物。引导学生想像他们的心情。可以是张大了嘴打哈欠的大狮子，懒洋洋的小猫，瞪大眼睛的青蛙等。
2、创作与表现。
（1）、介绍自己准备的动物资料，讨论不同的动物有哪些不同的外貌特征。
（2）、观察动物图片，引导观察动物不一样的皮毛特征，教师请学生选择不同的绘画工具和不同的线条来表现。油画棒适合粗糙的毛发，短宙、密集的线条适合于光滑而鲜艳的表皮等。（3）讨论“你将来如何表现动物丰富的表情”。提示：整个构图以脸部为主，使画面形成中心构图的样式。
（4）、尝试完成一张表动物特征及心情的脸。可综合运用多种绘画工具，添加适合背景，台生活环境或装饰图案等。
三、反思与评价是。
（1）、学生展示自己的作品，介绍给同学。
（2）、教师提出环保倡仪，还一个动物一个微笑的脸。
（3）、拓展：教师出示自己拍的动物相片，学生自己喜欢的动物拍一张照片。
课题十一：变脸
教学内容：学生通过观看各种材料制作的面具感受材质美，通过制作体验用不同的材质表现不同的表情在教学过程中通过观察、研究、分析、讨论来了解人的表情特征以及如何合理利用材质去夸张人的表情特征。
教学目的：
1、结合学生的生活经验让学生子解艺术美与材料美的关系。
2、通过学生让学生掌握制作的各种方法并引发学生探索的兴趣。
教学准备：师：各种材质的制作的作品如：面粉、土、纸等。生：根据课前构思准备所需要的材料及工具。
教学重点：欣赏各种材料制作的不同的表情的作品，分析制作材料与表情的不同的特征。
教学过程：
一、欣赏与体验：欣赏各种不同材料制作的表情，多为平面与半立体的作品。联系学生生活经验，请学生回忆曾见过哪些内似的作品。学生能够表达出自己对作品的主观感受。
二、发现与探索：引导学生发现作品是由不同材料制作出来的。学生分组讨论材质的不同美以及制作方法。给学生分组观摩用不同的材质制作的表情，让学生从材质与表情特征两个方面探究、发现问题。
三、演示与表达：学生根据小组探究的、与讨论的结果到黑板前演示，同组的成员可做补充。其他小组的成员可对演示提出质疑，演示小组成员回答或大家共同完成。
四、创作与表现：学生根据所获得的知识完善自己的课前思考，完成一张或独立完成或同桌合作完成作业。可以边创作边模仿自己创作的表情，并作适当的调整。可与同桌学生一起创设情境，共同设计变化着的表情，并一起讨论分析表情特征与创作材料的结合。
五、表演与模仿：根据学生作业中表现的表情特征做摹仿表演，要求能够体现表情特征并体会此种表情下的心理活动。
六、评价与拓展：学生展示自己的作品，介绍给同学。
课题十二：有表情的面具
教学内容：用自主探究的学习形式，以讨论、游戏、制作、表演等多种综合手段，让学生在玩中做，做中玩，充分体验创造的乐趣和成功的喜悦，从而掌握表现、装饰有表情面具的方法。
教学目的：
1、认知目标：了解表情丰富的脸，掌握最基本的表情面具的表现方法。引导学生用不同材料、不同方法，发挥想像、装饰、表现不同的表情的脸；了解面具艺术的图案美及具有思想性和艺术性，培养学生对面具艺术的欣赏能力。
2、情感目标：通过对面具知识的学习，让学生在讨论、表演、绘画、制作的有关活动中，更好地体验面具给我们的生活、学习带来的乐趣，从而掌握有表情的面具的表现方法。从中体验合作的乐趣与友爱精神。让学生了解中国民族的自豪感和热爱生活的思想感情。
3、审美目标：变废为宝，培养学生的环保意识和想像力、创作力及表现事物的能力，发展艺
术感知能力和造型表现能力。
教学重点：让学生在活动中认识，了解有关表情的面具的特点，引导学生主动观察、探索、研究其变化。
教学难点：引导学生表现出各种有表情的面具造型，尝试用不同的方法、不同的材料装饰制作，使之形象化。
教学准备：师：有关各种表情的戏曲脸谱图片，各种废旧材料、剪刀等。
生：收集各种废旧材料，色卡纸、胶棒等。
教学过程：
一、观看。
学生观看欣赏京剧脸谱的摄影作品。学生相互交流，说说自己最喜欢哪一个，它的颜色和表情是怎样的，哪里最特别，猜测脸谱的表情，人物性恪。感受中国传统文化，体验有表情的脸谱。
二、模仿。学生可以尝试模仿京剧脸谱里的表情，老师和学生交流，老师模仿学生不日里比较丰富且经典的表情，让学生来猜猜模仿的是谁；也可以请学生来模仿学生，引导学生对人的表情变化的关注丰富学生的情感体验。学生自己模仿各种不同的表演，体验、感受表情，激发学生主动参与课堂的欲望，给学生留下深刻的影响，为下面授制作铺垫。
三、游戏。老师和学生一起做“传话”的游戏，每人在听到消息都作出相应的表情表现出来，其他人认真观察，猜猜是什么话。让学生知道人的心理活动是可以通过表情表现出来的，这需要大家不时细心观察。激发学生对本课的浓厚的兴趣，使学生充分参与课堂教学。
四、欣赏多媒体课件。老师出示一些表情丰富的面具作品，制作成课件，先引导学生观看画面，再仔细观察面具表情及制作材料，然后请学生模仿、总结、评价。师生互动可以使学生在学习中得到享受和乐趣，对教学内容更感兴趣，激发他们的创作热情。
五、联想、讨论。
主要是材料的联想，看到前面的图片，受到启发后学生根据现有的材料进行联想，分组研究讨论自己的材料可以制作什么样的面具。用什么样的材料，什么样的方法制作。
六：制作。学生运用废旧材料进行制作。
七：评价：学生先自评后再相互评作品。学生互评可让学生下位进行评讲。用简短的话大胆表达自己感受，培养学生评价能力，提高欣赏能力。
课题十三:画情绪
教学内容：通过欣赏艺术大师们的作品，充分体会点、线、面、色内在的生命力和情感，尝试着用水粉和油画棒这两样工具感受艺术元素所特有的表现力。
教学目的：
1、让学生感受点、线、面、色能够表现的潜在意识，体验艺术大师用点、线、面、色表现“纯精神世界”的一种情绪，以及懂得拥有良好的心理品质的重要性。
2、让学生自主的、积极的去展示他们自己的想像力、创作力、和表现力，尝试着用多样的点、线、面以及色彩等艺术元素来反映抽象的性恪。
3、通过猜测、讨论、介绍、交流互相启发，用语言和文字描述，提高审美能力。
教学重点：欣赏绘画作品，体验点、线、面丰富的变化，感受艺术元素所带来的特有的表现力。
教学过程：
一、小小话剧团。
1、将事行准备好的性恪的纸条，传给几个学生，请他们按照纸条上写的性恪做出相应的动作和表情。
2、让学生猜测他们表演的是什么样性恪的人。
二、欣赏。
1、师出示德库宁的《温和的性格》和若干学生作品。
2、讲解：其实不光表演艺术可以反映人的性格，还可以绘画艺术也可以反应人的性格。
3、出示若干色块、线条、让学生感受这些艺术元素与性格特点的共同之处。
三、画性格。
1、线的练习。带着学生临不同的线，感受线的特点和情感的传递。
2、色块的练习。自己将不同的色块组合，讲述自己对此的感受。
3、学生尝试用线和色块结合起来表现色块。
四、教师提示。
1、用油画棒画线，水粉用来表现色块。
2、可以用油画棒画线条和色块，最后用水粉涂底色，统一大色调。
五、评价。
1、作品完成后，学生尝试为自己的作品起个名字，并相互欣赏、讲解。
2、将学生的作品进行简单的装裱美化，放置在创设的“抽象艺术俱乐部”里评出“最佳创意奖”“最佳绘画奖”。
课题十四：老师和同学（一）
教学内容：本课是造型表现课，让学生装来观察描绘与自己一起学习、一起成长、一起玩耍的同学及朝夕相处的老师。
教学目标：1、认知目标：通过对老师和同学的观察，认识并掌握正确的观察法。
2、操作目标：通过写生绘画的实践过程，培养学生独特的观察力、想像力、创造力、表现力以及学生的动手能力。
3、情感目标：培养学生对美术作品的兴趣，增进师生之间的情意和同学之间的友谊。
教学重难点：通过各种不同的表现形式大胆地对人物外貌进行描绘，力争表现人物的特点。教学准备：准备性别、年龄各不相同的人物照片若干张。
教学过程：
1、组织教学：检查学生自带的材料情况，稳定学生的情绪。
2、情境导入：请同学们看一组课前老师拍的照片。照片的要求是抓住学生装和老师最有特征
的一面，学生边看边讨论同学和老师的外貌特征。
3、欣赏分析。我们一起来欣赏课本上同学的作品，分析这些同学的作品是用什么方法来表现的，画面的哪些部分最神采奕奕？
（1）、瞧，那幅画上的老师和同学的表情多么有趣吗？
（2）你为什么画过肖像吗？瞧，这位同学用简明的线条把自己上学时的情景记录下来，还有哪些作品也同样用线条来表现的呢？
（3）我们的肖像画除了用铅笔来描绘，还可以用什么材料呢？我们来看看同学这幅作品！4、探究方法。怎样才能抓住人物的外貌特征？可以使用哪些表现手法呢？
（1）、抓住人物的外貌特征：脸形、身材、五官、发型、神态。
（2）、根据自己的爱好和习惯采取相应的表现方法。
5、启发教学。创设情境，出示两张照片。
6、绘画练习。
教师演示作画的步骤，请几个长相有特点的同学到讲台前做模特，教师在黑板上边讲边演示。请几个学处到黑板上演示。强调表现的方法很多，可以用线描的形式画出对象，再涂上色彩。最后分组练习。各选一名长的有特点的同学作模特。教师注意巡回指导。
7、游戏展示。
8、评价小结。
课题十五：老师和同学（二）
教学内容：用黏土或其它材料来表现老师和同学的新形象。
教学目标：1、认知目标：引导学生养成良好的观察习惯，培养正确的观察方法。
2、操作目标：用黏土的常用的表现形式来表现老师和同学的形象。
3、情感目标：通过制作，让学生感受到黏土的特性，提高动力手能力的同时增进同学之间及师生之间的情谊。
教学重难点：老师和同学的造型形象是否能抓住人物的造型特征和神态特征。
教学过程：
一、课前准备。师生共同准备黏土，教师收集书本上的欣赏范例、泥塑作品若干件。
二、：课堂教学。
1、组织教学：检查学生所带的材料和制作工具等情况，稳定学生的情绪。
2、课堂导入：出示老师课前制作的泥塑人物作品一件，按照本班最好的最有特点的同学形象进行制作，学生看到如此熟悉的形象都非常高兴兴奋，由此导入课题。
3、欣赏分析：观察并讨论书本上的学生作品。
（1）、来看看我们课后的活动之一的《足球赛》吧，瞧，这位同学的作品将我们踢足球时穿的都画得很仔细（带号码的T恤，新颖的足球鞋，神气的表情，跃跃欲试的神态，好像在邀请你参加一样。
（2）、你想为我们朝夕相处的同学制作黏土作品吗？一起来看我们同学的作品吧，多有趣啊！（3）、你能否用肢体语言把书上的作品中的形象表演出来？
（4）、我们还可以用什么样的材料来塑造我们身边的教师和同学？一起来欣赏书上的这位同学的作品吧。
三、探究学习方法。
怎样把握住人物的特征塑造形象。脸形、五官、发型、神态等。
四、启发想像。
怎样用黏土来制作人物？（1）人物的面部如何用黏土表现出来？细节部分如何表现？关键是人物面部的表现。
（2）、怎样用黏土来表现人物的神态？人物的头部、躯干、上肢和下肢的设计摆布？
五、制作练习：分组进行练习，注意找出教师和同学的特征和塑造人物的形象，学生练习时教师在一边指导。
六、评价小结。
每组中选取几件作品让学生，让同学说说作品的精彩之处，并请作者讲解自己作品的创作设想。
陈列优秀作品，作为班级的陈列品。
课题十六：学学构图
教学内容：通过对优秀作品的欣赏、讨论、分析、了解三角形的构图、井字形构图、S形构图、对角线构图等构图形式的特点，归纳出这些构图的规律并能灵活运用。
教学目标：
1、认知目标：通过欣赏、观察、评析，让学生感受到优秀作品的构图美，并让学生初步掌握多种构图方法。
2、操作目标：学习和掌握多种构图方法，并进行创作，体验创作的乐趣。
3、情感目标：通过学习体验，感受构图的形式美，培养学生的艺术表现力、想像力和创造力，激发学生对美的追求，提高审美能力。
教学重难点：让学生发现和体验优秀作品的构图美，初步掌握多种构图的方法。学生用多种构图方法，大胆创作一幅有主题的作品。
课前准备：投影仪，大师作品的图片，学生作品的有关构图的图片资料。学生准备多种绘画工具。
教学过程：
一、欣赏导入：
1、出示多幅作品，其中有几幅是讲究构图的作品，让学生观察，比较哪些作品更美，为什么？说说自己的想法。
2、板书课题。
二、欣赏体会。
1、教师引导学生欣赏课本中的画。
2、找出自己喜欢的作品，说说作品的构图给作品带来了怎样的效果？对范图的构图分析，你有不同的意见吗？
3、小组讨论体会作品的构图方法，各抒已见，畅所欲言。
4、教师归纳学生讨论意见后，小结并鼓励学生。
三、构想创作。
1、以小组为单位，根据自己喜欢的构图方法创作一幅有主题的作品。
2、学生进行创作时，教师巡回指导，对巧妙运用构图方法的学生给予表扬，对构图方法运用不恰当的学生给予相关的帮助。
四、展示评价。
1、将学生作品在全班展示。
2、学生自我评价：你觉得自己画的怎样？还有哪些不足的地方？
3、学生相互评价：你最喜欢哪一张？为什么喜欢？哪些吸引你？
五、课后拓展。
1、观察生活中运用构图的图片，思考构图的功能。
2、联系生活确定主题，让学生运用构图的方法进行创作。
课题十七：风景如画（一）
教学内容：让学生通过欣赏书中的大师和学生作品，了解风景画写生的一般常识，然后让学生走进自然，学会观察，细心体会，在常见的景物中去发现、表现美，用自己喜欢的工具和方法写生自然景物。
教学目标：
1、认知目标：了解风景画的基本知识，具有一定赏析风景画的能力。
2、操作目标：学会运用构图的知识和多种技法进行风景写生，表现自然的美。
3、情感目标：通过欣赏书中的作品，体会风景之美，在风景写生生中培养学生热爱自然和热爱生活的情感。
教学重难点：运用构图知识，多角度、多方法、进行风景写生，表现风景美。
教学准备：风景写生作品，取景框，颜料和纸、笔等。
教学过程：
一、创设情境激发兴趣。教师利用课件展示世界风景名胜，带领学生一起去“观光旅游”，让学生充分感受自然风光的优美，由此激发学生热爱自然、表现自然的欲望。
二、欣赏作品探究技法。欣赏教材和收集到的风景画作品，说说自己喜欢哪一幅作品，为什
么？研究这些作品是用何种形式表现的，思考如何用这些方法来表现自己的作品。
学生讨论，了解风景画的技法：单色素描、铅笔淡彩、纸版画、水彩、也可以用综合材料来表现。
三、指导写生绘画
1、学会取景：大自然景物多彩、纷繁，选景时既要关注新鲜奇特的景物，也要从平常的景物中发现美，做到去粗取精，提炼概括。指导学生用取景框选景。
2、风景表现：风景写生，空间层次表现要丰富，注意近、中、远景的表现，掌握近大远小的规则。
教师可提供几张风景图片和相对应的风景写生画，让学生比较领会老师是怎样构图和取景色的？
3、学生写生：帮助学生找位置，明确所画的目标。鼓励学生用多种形式表现风景，如素描、铅笔淡彩、水彩、水粉画等，也可以用综合材料来做表现。培养学生的创新意识，让学生自由作画，根据画面的需要，将眼前的景物适当增减，也可以移动物体，力求画面动人、完美。
四、展示作品，整理环境。
展示学生的作品，并说说自己的写生感受，相互观摩，让学生推荐好的作品进行评析，表扬构图比较新颖、表现力强的学生，进一步激发学生的写生热情，教育学生保护好环境。
五、走向生活、分享快乐。
将自己的风景画或写生作品装入镜框，或做成挂历，美化教室和家庭。也可以作礼物赠送给自己的朋友，让学生充分感受到写生的乐趣和成就感。
课题十八：风景如画（二）
教学内容：通过欣赏、比较风景写生画与装饰性风景画，了解装饰画的艺术特征，并能以自己写生的风景作品或图片为素材创作装饰性的风景画。
教学目标：1、认知目标：认识装饰性风景画与写生画的异同，了解风景装饰画的艺术特征。
2、操作目标：通过本节课的学习，能以风景写生作品或图片为素材，创作一幅夸张变形的装饰性的风景画。
3、情感目标：感受装饰画的艺魅力魅力，培养学生审美能力、创造能力、增强学生的创作自信心。
教学重难点：利用点、线面元素，黑白灰层次和夸张的装饰风景画
教学过程：
一、课前准备：教师：风景写生画，装饰性风景画，大师作品，农民画等。
学生作品：风景画写生作品，水彩等。
二、教学思路。
1、欣赏导入：教师出示一组风景写生画作品和装饰性风景作品，让学生欣赏。
2、讨论比较：引导学生对比观察欣赏，研究这两种类型的作品在形象、色彩、艺术手法等方面有何不同。通过观察、比较、讨论让学生感受到：在形象上，写生风景画忠实于描绘景物本身的形体结构，装饰风景画不拘泥于原有物象，多采用夸张、比较、变形的手法、强化景物的特征。在色彩上，写生风景画多依托依照客观景物本身的色彩作画，装饰风景画不受对象本身的色彩限制，多以画面色彩的和谐为目的。在艺术手法上，写生风景画多反映客观现实，装饰风景画多利用点、线、面元素，黑、白、灰层次，强化主观感受。
三、欣赏感受。
用学到的装饰风景画知识欣赏部分艺术大师的作品，开发学生的创造力和想像力；欣赏民间的艺术作品，感受浓郁的民族风格；欣赏以前学生的装饰画作品，增强学生的创作自信心。
四、构思创作：
学生拿出自己的写生作品或风景图片按装饰画特点进行构思，把自己对客观景物的夸张变形
手法，色彩的主观处理想法说给同桌的听一听。
五、交流展示：
集中展示学生的作品。相互交流欣赏。
六、课后拓展。
教师提供更多的写生作品让学生欣赏。
课题十九:山水画
教学内容:在本课的教学中要引导学生鉴赏古代和现代画家的山水画作品，练习山水画的笔墨技法，在借鉴优秀作品的基础上大胆创新。
教学目标:1、认知目标：了解中国山水画的历史和主要的艺术特点。
2、操作目标：了解和学习山水画的笔墨技法，运用山水画的表现形式进行尝试练习，创作出一幅自己理想的山水画。
3、情感目标：学习和继承中国山水画的古代文化的优良传统，通过山水画的鉴赏和练习，进一步培养学生的爱国情感。
教学重难点：中国山水画的程式化的表现方法，如画山石的斧劈皴、披麻皴等各种皴法，画树叶时的个字点，介字点等各种点法等。
教学过程：
一、课前准备。师生共同收集中国古代和现代的山水画的图片资料和自己喜欢的绘画作品。教师再准备山水画教学的多媒体的课件。学生再准备好绘画的工具。
二、教学思路。
1、准备阶段。检查课前布置的预习作业，收集有关山水画的图片、文字资料。师生合作，在教室里布置一个小型“山水画展”
2、尝试阶段。最理想的大自然应该是青山、绿水、白云等，请同学们尝试运用手中的笔，画出自己心中的一座山、一片云、一棵树……在此基础上，组织开展一次“我最喜欢的山水画”的评选活动。
3、引导阶段。用投影仪展示中国山水画的代表作品，同时进行山水画的史的讲解，让学生了解山水画的发展过程和寄情于山水的艺术表现欲望，引出课题。
4、发展阶段。围绕“你为什么最喜欢这幅山水画”你能理解这幅山水画表达的意思吗？等问题，组织学生进行讨论，引导学生联系画面的直接形象与作品所蕴藏的寓意进行赏析，理解山水画借物寄情的内涵，并思考：如果你表现这个内容，会怎样创作。
5、练习阶段。这是一个整个教学的重点阶段，一方面向学生传授和讲解中国山水画的方法和步骤和传统笔墨技法，使学生有一个初步了解；另一个方面，组织学生运用山水画表现方法进行练习，创作一幅表现自己某一思想的山水画作品。教学时可借助多媒体课件进行讲解。山水画的方法步骤。
1、勾线。凡能用线概括的地方，分主次先后，用墨线尽量明确、肯定地勾勒出来。
2、皴擦。在墨线的骨架基础上加以补充，进一步表现山石的脉络、转折，以及树干、建筑的体面和质感，使画面逐步丰富起来。
3、点染。以不同的笔法的点加以充实和丰富，逐步形成画面的整体效果
4、整理。待画面完成70%以后，以画面本身既成的状况为主，进行充实、调整，目的在于突出画眼。
5、着色。当墨色丰富到几乎有色彩的感觉有时候，应考虑着色，以取得“锦上添花的效果。
6、评价阶段。选择部分学生的作品布置到黑板上，让学生用自己的评价标准进行欣赏与评析，推选出优秀作品。
7、收拾整理。收拾与整理山水画用具，保持教室的整洁。
课题二十：非洲雕刻艺术
教学内容:主要了解非洲的风土人情，认识非洲雕刻在世界文化遗产中的地位，给学生一个接触世界文明的机会，培养学生对世界多元文化的艺术的宽容和尊重形成健康的审美观点同时学会欣赏雕刻艺术品，提高审美能力。
教学目标:1、认知目标：引导学生了解非洲雕刻艺术，充分感受非洲雕刻的艺术魅力。
2、操作目标：尝试从多角度欣赏非洲雕刻，理解作品的内涵，大胆发表自己的见解。
3、情感目标：培养学生对世界多元文化的宽容和尊重，强调保护世界文化遗产的意识。
教学重难点：了解非洲雕刻艺术的独特的造型语言和艺术特点，掌握欣赏的方法。
教学过程：
一、课前准备。师：、收集有关非洲的风土人情，文化艺术的影视片，图片、音乐及小型非洲木雕。生：准备黏土等。
二、设计思路。
1、组织学生相互交流课前收集的有关非洲雕刻的资料，让学生充当“小小导游“介绍自己了解的非洲以及非洲雕刻的艺术。
2、引导学生浅谈非洲雕刻艺术给自己留下的印象，在学生头脑中初步建立起非洲雕刻的艺术所具有的特征。
3、老师从网上下载一些非洲国家的作品图片，引导学生一一欣赏，鼓励学生充分发表自己的见解，说说自己最喜欢的哪一幅？为什么喜欢它？它主要画了什么？有什么样的特点？
4、师生共同总结非洲雕刻的艺术特点：造型粗犷，线条简洁，作品有较强的节奏感，凝聚着有关非洲人民的生活韵味和气质。
5、课后拓展。带着问题上网，多方位、多角度了解非洲雕刻。
非洲雕刻的内容与社会生活之间有怎样的联系。一些艺术大师是怎样评价非洲雕刻的？你觉得他们说得是不是有道理。
课题二十一：雕萝卜
教学内容:引导学生观察萝卜的外形，巧妙利用其特点加以自由联想，运用一些雕刻手法创作生动有趣的造型，提高学生对自然物品再创造的能力。
教学目标:1、认知目标：通过赏析，了解萝卜雕刻的艺术特征和雕刻萝卜的方法。
2、操作目标：巧妙利用各种萝卜的外形、质地、颜色进行联想，并运用雕刻的方法创作出生动有趣的形象。
3、情感目标：造型游戏活动中，启发学生在平凡的生活中发现美、创造美，激发学生热爱生活的情感。
教学重难点：掌握雕萝卜的基本方法，巧妙地运用萝卜的外形、质地、颜色完成一件富有创意的作品
教学过程：
一、课前准备。教师、学生：萝卜、刻刀和豆子、玉米等装饰物。
二、新授过程。
1、提示课题：雕萝卜。
2、探索新知：
学生自主学习课本中出示的范例，观察分析并交流雕萝卜的具体方法是：挖、切、插、刻等。小练习：你能用刚才
自学的方法，用萝卜雕刻一件作品吗？看谁雕刻得又快又好？
学生作品交流：我雕刻的是什么形象？用了哪些雕刻方法？雕刻时哪些用刀方法是危险的？你应该怎样正确用刀？
比较：指导学生欣赏优秀范例，发现创作的小技巧。创作的形象巧妙的运用了萝卜的形状、颜色、质感等。灵活运用各种辅助材料，如用豆子、玉米等根等装饰，使作品的形象更加生动有趣。
3、创意联想：
出示一个形状奇特的萝卜、引导学生自由联想。
构思：仔细观察你所带的材料，根据萝卜的形状、颜色、巧妙构思。
选择一个主题进行创作。可分小组合作，也可单独进行。教师要进行指导，特别要提醒学生要安全用刀。
4、作品赏析：萝卜王国里热闹的聚会开始了，让你雕刻的萝卜作品来参加吧。别忘你做自我介绍。
课题二十二：船
教学内容:课前师生共同收集船的资料和图片、模型、了解船的历史、认识它的种类。
教学目标:1、认知目标：通过欣赏，引导学生了解船的起源，外形、种类。
2、操作目标：利用绘画的手法，表现自己喜爱的船，并在画面上添加生动有趣的情景。
3、情感目标：通过绘画去体会人类发明船的伟大成就，了解船的发展历史，激发学生热爱和创造美好生活的情感。
教学重难点：了解各种船的结构、外形、功能，用绘画的手段表现自己喜爱的船。
教学准备：教师准备多媒体课件，学生收集有关船的图片资料。
教学过程：
1、欣赏与观察：同学们你们喜欢施行吗？今天，导游——兔八哥邀请你们和它一起去旅行，你们想不想去啊！由此激发学生的好奇心。
让学生跟着课件里的导游来到中国古代，看中国古代的船，宋代北方的平底木筏船和竹筏，到河边看小木船、游船等，再到黄河边看……
讨论交流：船的历史很悠久，种类也繁多，各有各的特点，问同学们看到了哪些船？有什么不同？你坐过哪些船，感觉怎么样？船上有什么？
2、师生共同讲讲船的由来及相关的小故事：
3、示范画船
欣赏范例。分析范例，了解到别人是怎样表现船的？教师根据范例作画，让学生掌握画船的一般方法：确定船的形状和大小，画出船的整体外观造型，表现出大概轮廓。画出局部部分最后要涂色。
4、欣赏名家作品和学生作品。在欣赏的同时拓展了学生的思维，不但可以用笔绘的方法，还可以用版画、木刻、剪贴等方法来表现船。
5、学生创作：让学生说说自己的想法，然后根据自己喜欢的船，画出设计稿。再与同学进行交流和讨论，让他们选择最佳方案。
6、评价作业。学生上台来自己介绍一下自己的作品。我们可以采用自评和互评和老师评相结合的方法进行评价。
7、课堂小结。
课题二十三：我设计的船
教学内容:引导学生想像未来的船，丰富学生有关船的认识。掌握一般船的制作方法。
教学目标:1、认知目标：了解船的基本结构、比例、色彩等造型特征，知道船的设计和制作要符合人的需要，适应时代发展的需要。
2、操作目标：培养对船的造型的设计、表现能力，掌握造船的基本方法，创造出心中的船。
3、情感目标：激发学生创造美的激情，并通过不断的尝试，体验创造的艰辛，培养学生的耐挫力和积极向上的乐观精神。
教学重难点：培养学生手脑并用的能力，感受变废为宝的神奇与创造的乐趣。
教学过程：（第一课时）
师生共同准备：收集形态各异的船的资料，可以是图片或模型，可制作多媒体的课件和使用现代化的电教手段，准备好绘画的材料。
教学思路：
一、感知与体验。1、交流与展示师生收集的古今中外的船的资料，欣赏各种各样的船的图片资料，教师提出问题：现在的船与过去的船相比在造型上和功能上都有哪些突破与改进？
2、教师对以上的问题做简单的小结后介绍一下船的发展。
3、同学们分成四组展开讨论，围绕“人类与船”这一话题进行交流。你对未来生活中的船的造型与功能有哪些需求？如果你是未来的船舶设计师你将会怎样设计？
4、各小组选派代表向全班同学汇报本组讨论的结果，最后老师对同学样的发言进行归纳总结。
二、创作与表现。
让学生根据自己的想像，加上小组的讨论结果，画出设计的小样，选择最佳方案和最合适的材料来表现。
三、评价和反思。
同座位的同学互相介绍自己所设计的船，小组可推荐本组最好的作品帖在教师事先布置好的展示栏中，可与其它小组进行比赛。
请获奖的同学到讲台前介绍一下自己的作品。
四、课后拓展。
继续引导学生讨论交流未来的船。
第二课时：
教学过程：
一、欣赏交流。展示老师用不同废旧的材料设计做成的船，想一想：这些船有什么特点？请同学们为这些船起名字。教师发给每个小组一艘船，并要求每个小组拆开船，然后再组装起来。讨论：这些船用哪些材料来制作的？有什么规律？
二、材质感受：展示课前收集好的各种材料，让学生对这些材料的形、色、质量进行感受和了解和分析，并请学生说说这些材料的特征，怎样创造性的使用这些废旧材料。引导学生找出一些易于改造、可以充分利用、与船的形状相关联的材料。
三、制作练习：每小组设计好底稿，由小组长选择好材料。在制作过程中尽可能合理利用材料，发挥团队精神，让每个学生都能充分发挥主观能动性，培养学生的观察能力和探究能力。
四、展示评价：请小组成员介绍本组的的作品创作意图，再请大家一起评价。教师给予肯定并赞扬，进一步激发学生的创作激情。优秀的作品可陈列到学校展览室。
五、收拾整理：环保从每个人身边做起。请每位学生将有用的材料收起来，沿用的材料放到垃圾箱里。
六、课后拓展：课余时间可尝试在自己的船上装上小发电机，，让船能在水中航行，陶土制作的船可涂上各种颜色。
课题二十四：梦中远航
教学内容:让学生大胆的想像，进行丰富的联想，然后运用美术语言，大胆的夸张、拟人等手法描绘出梦中远航的情形，培养他们独特的艺术感觉，让他自由地表达和抒发情感，创造性地表现出自己的梦想。
教学目标:1、认知目标：通过想像，让学生真正走进自己的内心世界，了解自己的理想。2、操作目标：引导学生用美术语言表达自己的美好梦想，并选择喜欢的绘画工具与制作方法来表现。
3、情感目标：激发学生热爱生活、热爱科学的情感。
教学重难点：如何让学生在“梦”的感觉里展开联想和体验梦境，通过艺术加工使自己的作品更新颖生动，更富有艺术美感。
教学准备：各种绘画的工具、综合材料、手工制作的工具
教学过程：
一、作品回顾，进入角色。
多媒体展示学生上节课设计制作的船，引导想象，如果让你乘上自己设计的船，你将驶向何方？在航行的过程中会遇到哪些神奇、美丽的故事呢？
二、创设梦境，引导想像。
学生闭起眼睛，听着音乐，在教师创设的情境中自由大胆的想像，畅谈梦境，揭示课题。
学生把“梦”中远航中最精彩的片段说给同学听一听，让学生在交流中互相启发，勾画出想像的画面。
1、我在远航中来到了美丽的童话世界，在那里我遇到了美丽的白雪公主……
2、我在远航中和小朋友乘上了我们设计的宇宙飞船，……
3、我在远航中来到了一个神秘的小岛，上面有好多的……
三、佳作欣赏，研究方法。
多媒体展示意大利画家的绘画作品《梦中的远航》和小朋友用照片和废旧材料拼成的优秀作品，引导学生进一步了解作品的表现方法，并启发思考：
1、你最喜欢哪种表现形式？
2、中画了什么样的人物和动物和情景？
3、你喜欢的作品中哪部分最能吸引你，为什么？
构图上：引导学生分清主次，选择梦中最精彩的部分让学生仔细体会。
色彩上：引导学生了解美丽的梦——色彩斑谰色彩夸张，对比强烈。
形式上：可采用绘画、手工相结合的方法。
四、创作练习，教师指导。
最有趣的想像，总是出自最爱动脑筋的小朋友；最美的图画总是出于敢于大胆尝试的小朋友，请选择自己喜欢的方法表现出心中的充满奇思妙想的图画吧。+
五、作品展评，体验成功。
自我评价，把自己的作品分别贴在栏内。
六、课外拓展。
苏教版五年级下册美术教案： 1课家乡美 教学目标： 1、了解、学习风景画的表现方法。 2、学习图案设计的基本方法。 3、培养学生组织安排版面的能力。 4、激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感。 教学程序 一、交流 1．课前信息收集： 2．交流感受： a、欣赏家乡的片段。 b、家乡发生了什么变化? c、你喜欢的家乡美景是什么?都有哪些特点? 3．教师小结：家乡这几年变化可真大，家乡是生我养我的地方，不管是朴素的农家小院还是城市的璀璨华灯，它都是美的!家乡是祖国的一部分，热爱家乡就是热爱祖国。 二、学生开展讨论和评价，教师总结： 1．引导学生欣赏课本上的学生作品是怎样表现家乡的。 a、构图的处理。(前主后次，前实后虚，前大、多，后小、少) b、特定的内容。(房屋、街道、田野、树木等) c、内容的取舍。(选择有代表性的景物，抓住景物特征) 2．师生总结作画方法和步骤，提出作画要求： 三、创作 a、选择有代表性的内容和景物，将家乡的主要特点表现出来，不必完全写实。 b、注意有主次，有取舍，注意构图的完整性，能在一定程度上表现家乡的景色特点。 c、绘画工具不限。 四、评价 选择最富有表现力的工具作画，把家乡最美的景色画出来。 教师巡回指导。 表扬作画大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。 五、拓展 欣赏《家乡好》。 课后通过书籍或民间搜集有关家乡各方面文化的资料(传说、民歌、戏曲、特产等)。 第1课家乡美(活动二)
教学程序 一、导入新课 1．出示课题：《欢迎来家乡做客》 2．(学生自由回答后，赏风景——品特产) 二、设计制作 1．选择旅游景点：选取具有代表性的景点——选画。 2．景点介绍：各小组交流资料，教师巡回指导，引导学生丰富 各景点的知识介绍，然后整理成简单精练的文字——突 出特色。 3．品尝家乡特产和特色小吃。 4．感受家乡的节庆活动。 5．了解家乡名牌产品。 6．老师小结：家乡的历史文化、风景物产给朋友留下了深刻印象，为了让更多的游客到我们这里来旅游观光、投资办厂、购买物品，让更多的朋友知道家乡，喜欢家乡，你们愿意为家乡做广告宣传吗? 7．制作宣传刊：8人一组，根据家乡的特点设计并制作宣传刊。比比看。哪个小组能获得最佳设计奖或最佳导游奖。 8．步骤方法和要求：根据书上制作步骤图的提示，将表现家乡的画配以简洁的文字说明，并结合美丽的图案，合作办一期介绍家乡的宣传刊。 a、用黑色或灰色厚纸托裱作品。 b、配上简单精练的文字和精美的插图(画、剪贴等方法)。 c、标题文字要美观醒目。 9．小组分工合作，教师巡回指导。 三、交流互动 各小组在教室四周展示作品： 1．派代表按“风景、建筑、特产、人物”的顺序夸夸家乡。 a、每组根据自己搜集的资料成立旅游咨询小组。 b、走下座位向其他小组咨询，也可邀请同学到自己小组咨询。 4．教师小结：我们家乡的变化日新月异，通过咨询你最想说什么话?为了明天家乡的更美好，我们该做些什么? 四、深入调查拓展思考
四年级美术知识点 1、红、橙、黄是阳光和火的色彩，它们使人感温暖、热烈、兴奋，蓝、绿使我们联想起天空、海洋和森林，使人觉得凉爽、寒冷、遥远、宁静。 2、色调指画面色彩的整体感觉，有的偏冷，有的偏暖。 3、在文字尚未成熟的五千年前，车就出现了。民间的独轮车是最古老的运输工具。 4、1956年，中国制造第一辆解放牌汽车。 1958年，我国又制造出第一辆红旗牌轿车。 2013年，我国汽车产销双双超过2000万辆。 5、刻撕纸版画的方法：在卡纸上画好底稿，用美工刀将需要撕去的部分刻一刻，再用手将那部分撕去，撕去的部分还可以涂色。 6、现在，差不多3 4的地球表面仍然是海洋。海洋有40多亿岁了，生命 在35亿年前诞生于海洋。 7、海洋最深处超过了珠穆朗玛峰的高度。地球上80%的氧气是海洋浮游植物通过光合作用产生的。 8、鲨鱼是最古老的海洋生物，在地球上已生存了大约4亿年，比恐龙还年长1.4亿岁。 9、用泥皮将废纸包裹在中间做成空心的泥工作品，烧制时不会炸裂。剪刀也是泥工工具。 10、鱼是漂亮活泼的生物，是丰收和富裕的象征，有美丽吉祥的纹样，使生活色彩缤纷。 11、看黑白照片或透过墨镜，我们能看见彩色世界的黑、白、灰层次。 12、绘画和设计中的黑、白、灰元素营造了层次和节奏感。 13、考古发现，约7000年前我国南方河姆渡先民就会建造榫(sǔn)卯结构的吊脚楼了。 14、山西佛光寺，是目前能见到的保存完好的唐代木结构建筑，是1937年为我国著名建筑家梁思成、林徽因夫妇发现的，被称为中国古代建筑第一宝。 15、笔尖在线条当中运行叫中锋用笔。中锋线条浑厚、有力，常常是画面的主要线条。 16、倾斜笔尖，使笔尖在线条的一边运行是侧锋用笔。侧锋用笔线条爽利、多变有特殊的表现力。 17、艺术家把原有的画用新的手法重新画过，画出面目一新的变体画。 18、手是人的第二张脸。 19、人手和动物前肢的区别在于人能用手创造和使用工具去劳动。 20、在一定形状中美丽图案，即使去掉了边框，也能显现原来的形状，它们被称为适合纹样。 21、3000年前的商周时期，铸刻在青铜器上的铭文称为金文。 22、远古祭祀天地和进行祈祷的玉是代表权力的神器。 23、北京奥运会奖牌的设计从中国汉代玉璧的样式中得到灵感。 24、玉雕中采用了浮雕、透雕等方法。 25、玉雕饰品的形状和纹饰有着吉祥的寓意。
苏教版美术教案 标题：第十一册第一 我栽种的植物（） 教学目标 本从学生的生活出发，让学生更多地接触实际事物和具体环境，发展学生的感知力及表现能力。让学生通过观察植物或回忆自己栽种植物的体验，运用多种表现方法，展现植物的形态特征及色彩变化；表现自己与植物有趣的故事和深爱绿色的情感。培养学生对自然和生活的热爱，以及保护环境的意识。 前准备 教具：一株或多株植物、种子、花盆一只、泥土一包、清水一瓶、底盆一只、小铲子一把、塑料纸‘块、录像片等。 学具：学生自己喜欢用的画具。 设计方案 方案1 时：l时。 教学过程： 教师出示—株植物、花盆、泥土、清水盆子、小铲子，问哪位同学能帮助老师把植物栽入盆中。 请一至两名同学上讲台进行种植，提示其他同学进行观
请学生复述栽种过程，评价其栽种方法正确与否。 请大家分别说一说白己喜爱的植物。 教师插放介绍多种植物生长的录像，提示学生注意其形态、色彩特征。 请学生讲一讲植物生长的几个过程。 分小组交流各位同学与植物有趣的故事。每小组推荐一名小记者注意收集故事材料。 布置作、业：每位同学画一幅《我栽种的植物〉 作业展示评价： 展示学生完成的作业，并请小记者介绍了解到的有趣的故事。对画面进行评价。 对作业的不足之处，请大家提出修改意见。 教师提示优秀作业留在教室展示一次。 第二：向动物朋友学习 一、教材分析： （一）综合分析 本让学生运用仿生学的原理，观察、认识和利用自己熟悉的动物的特异能力及习性进行联想、模仿、发明和创造，并用绘画创造性地表现自己的见解。 在具体教学中，注意串通学生的各种知识，开拓他们的思路，让学生在产生浓厚兴趣的基础上，大胆想像，勇敢表
苏少版美术四年级下册全册教案 题一：冬天的回忆 教学内容：本第1-2页的冬天的回忆。 教学目的： 、通过学生对冬天生活的体验和回忆，发现冬天生活的种种美好情趣，激发学生的创作欲望。 2、利用水粉颜料、画笔，对头脑中的生活形象进行艺术加工，体验创作的乐趣，感受利用水粉画材质表现出来的独特的艺术效果。 3、通过对优秀作品的赏析，感受艺术作品的艺术魅力，增强自己的艺术感受能力。 教学过程： 一、电脑游戏导入。 从电脑游戏软中截取小游戏“打雪仗”的片段进行演示。同时引导学生回忆现实生活中玩打雪仗的游戏 在什么季节？揭示题。 二、冬天还有什么你最感兴趣的或是最难忘的事情？小组进行交流。 三、欣赏回忆：先带着学生对本上所出现的范作进行欣赏性评价，接着提问：冬天有什么特征？你对冬天有何认识？结合范图引导学生从天气、城市乡村景色人们的穿着、动作、
姿态等到方面回忆冬天的特征。 四、你能用画笔将冬天画下来吗？学生尝试用笔把冬天画下来。表现出冬天的特征。 五、在上面的练习的基础止进行“添画”“改画”练习，将已经画出的冬天进行修改。也可以进行重画。让作品更能反映冬天的特征并富有一定的生活情趣。 六、学生自由练习，教师个别指导，播放音乐。 七：作业展评。要求学生对自己的作品进行自己评，并对同学的作品进行评价。教师进行点评。 八：展评：举行以冬天的回忆为主题的作品展示会。要求学生对自己的作品进行自评，说出自己的感受。并将画面贴在墙上。 题二：水墨游戏 --------变形的牛 教学内容：本第2题水墨游戏 --------变形的牛。 教学目的： 、通过欣赏，使学生了解物象的形态特征。 2、初步掌握简单的简化、变化方法。 3、培养学生的造型能力、绘画表现力。 4、通过对个体的简化、变形，激发学生认识美、鉴赏美的情感。
苏少版小学美术二年级美术教案 第十一课会变的叶授课教师：滑山荣 教材分析： 各类装置图案在生活中应用广泛，本科要求在叶子的外形基础上，通过点、线、面的排列，运用不同的组合方法，进行夸张、变形、添加，以取得不同的装饰效果。引导学生通过视觉和触觉了解树叶，让学生通过看看、说说、想想、画画等方法进行简单的组合和装饰，让学生体验设计活动的乐趣。 教学目标： 1.认知：通过欣赏各种树叶，了解树叶的构成，感受树叶的自然之美； 通过观察总结，了解树叶的装饰方法，感受树叶的艺术美。 2.操作：能运用点、线、面等元素，进行夸张、变形和添加，并用自己设计的花纹将树叶 装饰起来。 3.情感：通过参与设计活动，体验活动乐趣，提升一定审美情趣。 教学重点： 引导学生感受树叶的自然美与艺术美，并能运用点、线、面，结合夸张、变形、添加的方法来变现树叶。 教学难点： 运用点、线、面等元素结合夸张、变形、添加等方法设计出富有特色的装饰图案。 教学准备： 师：关于树叶的多媒体课件； 生：收集的树叶若干、作业本/彩色卡纸、记号笔/黑色水笔、涂色工具等。 教学设计： 一、视屏欣赏导入 师：春天已经来了，大自然发生了许多变化。屏幕中悄悄起了什么变化？（播放叶子生长的视屏） 生：欣赏视屏。 师：哪位小朋友说说发生了什么变化？ 生：植物发芽了；植物长出了新叶子…… 师：说得对。植物不断生长，长出了新的枝条和各种叶子。
今天我们就来学习“会变的叶”。（揭示课题） 就让我们一起走进大自然去欣赏那些美丽的叶子吧。（继续播放视屏） 生：欣赏各种叶子。 二、新授 1.说一说 师：大自然中的树叶多种多样，你还认识哪些树叶呢？ 生：樟树叶、枫叶、梧桐树叶、银杏叶…… 2.观察外形 师：大家知道的树叶还真不少，我们一起来观察几片树叶，边观察边思考两个问题：1.它是什么颜色的？2.它的外形像什么？ （点击切换，指名回答） 生：是绿色的，像一件衣服；是绿色的，像一个盾牌、像云朵；是深褐色的，像金鱼尾巴…… 3.感觉肌理 师：自然界中的每种树叶都有各自不同的特征， 我们不仅要用眼睛看叶子的外形，还要用手来摸一摸叶子的正反面都有什么？（展示树叶） 生：摸树叶，感觉肌理；有一条一条的线；是叶脉…… 师：对，它的名字叫叶脉。那么一片完整的树叶是由哪几部分组成的呢？ 生：叶柄、叶脉、叶面…… 4.示范演示，尝试体验 师：说得很准确。大部分树叶主要由叶面、叶脉、叶柄组成的。 它们如此美丽，老师要把最喜欢的那一片画下来，小朋友们猜猜是哪一片？ 生：中间那片…… 师：老师已经用简单的线条勾勒出了一片树叶，接下来给小朋友们一分钟时间，选择一片你喜欢的树叶，将它的外形用记号笔画在彩纸或白纸上，也可以用剪贴地方法把它的外形剪下来。画好就举手，开始～ 生：迅速将树叶外形勾画下来。 5.观察比较 师：（展示作业）小朋友们画的树叶线条流畅外形又漂亮，真棒。你还想让它变得更美吗？
色彩的对比与和谐 一、教学目标： 认知与技能：了解掌握同类色、邻近色、对比色的特点及三者的运用效果. 过程与方法：学生了解掌握同类色、邻近色、对比色的特点及色彩表现效果，并将其运用到绘画中。 情感、态度与价值观：感受色彩给我们带来的美感，学生从而产生对色彩的兴趣。 二、教学重点和教学难点： 教学重点了解掌握同类色、邻近色、对比色的特点及表现效果 教学难点：如何将同类色、邻近色、对比色运用到图色之中。 三、教学过程： （一）、引入课题： 通过欣赏、分析学生作品入手，引入色彩对比的学习 教师活动1、展示彩色围巾 2、请学生讨论:说出有哪些颜色,并分析出色彩的冷暖 3、出示课题(板书) 学生活动欣赏课件图片 （二）、讲授课程： 1、色彩对比：对比色同类色邻近色 2、教师通过三幅作品引导学生说出三种色彩对比的表现特点： 对比色对比：容易形成兴奋热烈的色彩气氛、强劲活跃的色彩节奏和响亮的色彩力度。<加入主宾色的知识> 同类色对比：容易形成协调一致的色彩关系、和谐的画面气氛和统一的画面基调。 邻近色对比：容易形成统一又富有变化的色彩面貌。 出示范图 3、展示生活中的色彩的对比与和谐 教师活动 A、展示图片 B、引导学生说出每幅作品给人的色彩感受 C、归纳(板书) D、出示范画,请学生说说刚刚学的知识有没有运用到,并进行评价 E、出示家居图片,让学生找找今天我们学的知识有没有在画面上有体现 F、让学生思考在日常生活中有哪些地方运用到对比色 学生活动 1、欣赏作品 2、找出美术作品作品运用了那些色彩，找一找这些色彩间的关系。 3、找出最吸引人的一幅画，并说出理由
4、说说平时遇见过的对比色的运用 5、思考生活中的这些颜色的用色特点 四、学生练习： 以今天学的这些知识做基础,来给老师发的童话村落着色。(练习形式：男女分配) 穿穿编编 1、教学目标 （1）认知目标：通过参观、欣赏，让学生了解穿编工艺的材料、工具和特点，开阔学生的眼界，培养审美意识和审美习惯。 （2）操作目标：选用适合的材料，大胆地将自己设计的造型，用不同的“穿编方法”表现出来。 （3）情感目标：通过实践活动，让学生体验艺术活动的乐趣和审美意趣，养成主动探求与创造的良好习惯。 2、教学内容 教学重点：让学生初步了解穿编物品的一些简单制作方法，体验中国民间艺术的博大精深，增强学生对祖国艺术的热爱之情。 教学难点：运用适合的材料及“穿编法”制作出具有一定创意的作品，培养学生的合作意识。 教学过程： 教师准备：电脑课件、穿编材料、制作工具。 学生准备：穿编材料、制作工具。 教学思路： 参观活动：带领学生到穿编手工艺厂参观，让学生亲身体验现场制作的气氛，并与穿编艺人进行交谈，感受中国穿编艺术的博大精深。 谈谈感受：回校后，以小组的形式进行交流，谈谈参观后感受，说说自己对穿编艺术有了哪些了解。 拆编游戏：全班以4人小组的形式玩拆编游戏。游戏要求（拆前仔细观察穿编物由哪几部分组成，小组成员可以进行分工合作，仔细揣摩各种各样的穿编方法，并做好记录，组装时细心谨慎，小组成员要配合好，我们比一比哪个小组拆编得又快又好。）教师对游戏结果进行简单的评述。 图片欣赏：教师播放电脑课件，学生欣赏有关穿编物品的图片。 同桌讨论：看了这么多穿编的图片后，说说你准备穿编什么。 教师演示：教师用纸条进行穿编演示。 学生制作：以同桌合作的形式，用彩色蜡光纸、杂志封面等材料进行穿编练习，
四年级美术知识点总结 1.红、橙、黄是暖色，它们使人感到温暖、热烈和兴奋。以红黄色为主画的风景是暖色调的风景。晚霞、秋景、丰收的田野，大多是暖色调的，传达出和热情和温馨。 2. 色彩的冷暖是相对的。 3.蓝、绿是冷色，使人感觉凉爽、寒冷、遥远和宁静。以蓝、绿、紫色为主画的风景是冷色调的风景，显得静谧而幽深。 4.影响画面色彩对比与和谐的因素很多，除了色相的对比与和谐之外，还有色彩的纯度、明度、面积等因素 5.色彩的三要素：色相、明度、纯度 6. 彩纸穿编步骤：画底稿、刻出横的或竖的小口、剪下比小口略窄的纸条、用纸条上下穿编、将穿好的纸条向上挑起成弓形，再将纸条两头在纸的反面固定。 7.风雨（水彩）现代霍克尼（美国） 风雨（油画）现代卢梭（法国） 现在雕塑（金属）亚历山大利伯曼（乌克兰） 8.有了单色纸板画，就逐渐出现了拼版套色和分版套色的纸板画 9.多版多色的套印方法：（1）需要制作多张底板，分别在各分色版上滚上不同的颜色，按先后顺序印制。（2）分版套色时，要在印版和印纸的变焦对应处坐上标记，以奥正套印准确。（3）等一版上颜色干透，再套印另一版。也可在半干时就套印，以获得特殊效果。（4）可以用印刷油墨进行油印，也可以用水粉色和水彩色、中国画颜料、生宣纸或过滤纸进行套色水印。用水粉作业时，可在水中加入适量甘油，防止颜色干得过快。（5）套色水印法是将纸盖在印版上，用喷壶将纸适当喷湿，覆上一层报纸，然后逐步揭开部分印纸，再在底版上涂色，一步步磨印完成。 10.套色纸版画：主版和底版的制作要有凹凸感，拼贴的部位要用乳胶粘牢，套印油墨时要选用两种对比强烈的颜色，拓印要仔细，避免重影 11.鸟和家禽（1）画鸟儿和家禽，常会画得站不稳。你只要仔细观察，适当调整两条腿的高低位置即可。（2）恐龙灭绝后，一种高约三米的巨鸟称霸过地球，被称为“元鸟”。（3）用铅丝做骨架，上面裹上胶带，再贴上各种纸张，鸟就做成了。（4）陶鹰尊（新石器时代）青铜鸮尊（商代）瓷钵（晋代）玉鸟（汉代）陶鸟哨（清代）鸟壶 (古印加文化) 镀金铜鸟（古印加文化）科学家说鸟是恐龙的后裔，他们是一种和人类生活习性最相近的脊椎动物。哪个地方生存着鸟，那个地方的生态环境一定很好。鸟是天生的歌唱家，它们的鸣叫，有时是在交流信息，有时是在沟通感情，有时只是自娱自乐。 12.深衣（战国）织棉（唐代）彩陶（汉代）凤袍图案（明代） 13.画鸟儿的眼睛，嘴和爪子时，用水要少些，以免过于渗化。 在宣纸上作画：当第一遍水墨未干时即在上面画第二遍，使水墨 产生渗化交融的效果，这种方法叫破墨法，常用的破墨法有：浓 破淡，即用浓墨加在未干的淡墨上。淡破浓，即先画浓墨，未干 时用淡墨画第二遍。点、线、墨块、干檫在破墨时可以交替使用。 14.向画家学习时，既要学习、借鉴他们的方法和表现风格，也可以加上自己的观察、想法和情趣。 15.鸟（中国画）清代朱耷猫头鹰（中国画）现在林风眠 鸭子（中国画）现在陈子庄
初中苏教版美术教案《你、我、他》教学设计 上传: 朱斌更新时间：2013-12-25 17:10:31 初中苏教版美术教案《你、我、他》教学设计 ·教学理念 新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。而本课属于“造型表现”这一学习领域。“造型表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。 在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调： 1、建立融洽的师生、同学关系。 本课是本学期的第一课，也是学生进入初中后开始学习美术的第一课，所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系，不仅是教师上好课的基本要求，也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中，我要求学生更多地关注自己身边的新同学，多多发现身边同学的优点，尊重他人的品质。不随便给同学取外号，与同学交朋友，建立良好的同学关系。 2、以合作学习、自己学习为主 合作学习方式，既区别于独立学习、独立作业，又离不开自主参与，因这种学习方式具有培养学生的互动学习，协作能力、集体主义精神，符合时代发展的需求，而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中，我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。 为了使学生具有初步的自主学习能力，所以在本课教学中，我更多地把时间让给学生，使学生在教师的指导下，掌握自主学习的方法，如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料，搜集罗中立<<父亲>>相关资料等。 3、以描绘为主，其他表现方式为辅。 在为同学画一张肖像画时，以描绘为主，同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画，可以是用国画、漫画来表现，也可以用纸版画、雕塑（橡皮泥）、剪贴画来表现。总之，学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现，充分表现自己的个性。 4、重视学生的自我评价。 在美术教学评价过程中，评价是一个不可缺少的组成部分，在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视，对其重新注入了新的意义，被赋予了新的含义。 美术教学中的评价，除了注重教师的评价外，我更加注重学习主体----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动，它使学生成为了评价和被评价的主体，这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力，以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。 学生的自我评价，我主要采用语言描述和建立学习档案袋等方式进行。学生通过自我评价，学习的积极性、主体性得到了极大的提高，对美术学习的兴趣也大大的提高，为今后的美术学习开了个好头。 课型：造型表现 教学目标： 知识与技能：能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。 了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 过程与方法：通过游戏、作品欣赏等多种方法，让学生了解人物的特点，学习适合自己的表现方法。 情感、态度和价值观：培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。 培养学生关爱他人，尊重他人的品质。 教学重点：人物的脸型和表情 教学难点：人物肖像画的表现
第 1 页 1《节日》 教学目标： 情意目标：培养学生的分析观察能力和联想能力，激发学生对生活和传统文化的热爱。 认知目标：通过观察和回忆节日里难忘的事、难忘的人和难忘的情景，展开丰富的想像，大胆表达自己的所感所想。 操作目标：以《节日》为题创作一幅画，画面应该洋溢着节日的气氛。教学准备： 范画、彩色铅笔、水彩、色纸、水粉颜料、作画工具等教学过程：一、故事导课 节日故事导入,激发学生兴趣,丰富学生情感体验,为下面的学生制作做好铺垫二,游戏猜谜出示故诗词,学生根据诗词内容猜测题目和相关的节日,使学生从重了解中国传统节日的丰富和内涵三,讨论探究 说说自己知道那些节日, 组织学生讨论讲述自己喜欢的节日,有何特有的活动和风俗.节日给我们带来的乐趣. 四,欣赏多媒体,教师给学生播放邮箱里节日的卡片,给学生观看节日活动片段.具有民族代表的节日如:中国的春节,元宵节,西方的圣诞节... 五,讨论绘画制作 请学生联系自己所带的绘画工具和材料进行讨论绘画或制作一幅有节日气氛的画面六,评价总结 学生互相评价,让学生下位饶小组自由走动,再有针对性的评价,选出喜欢的作品评出最佳创意奖,最佳制作奖.... 七,课的延伸 让学生从文学,音乐等多方面感受节日,寻找有关节日的成语,丰富学生的情感体验 教学后记:通过讨论,研究,欣赏,绘画等多种手段,使学生通过有关活动,充分认识,了解我们的传统节日,更好体验节日里的风俗习惯,体验节日的民族性,人文性,从而掌握表现节日活动场景的绘画方法.使学生了解自我,关注他人,体验研究学习的快乐 2《看花灯》 教学目标 认知目标：通过观看各种花灯，引导学生感受传统节日，回忆丰富多彩的灯会场景，抓住灯会活动中最具表现力的一面，让学生回忆，想象，让学生了解华灯这一种中国传统民间艺术的特色。 操作目标：通过本课学习，让学生在感受，讨论，绘画，制作，表现彩灯的有关探究活动中，更好的体验花灯给我们的生活带来的乐趣，从而掌握花灯或节日灯市的表现的方法。加深对传统节日文化，风俗的了解。 情感目标：培养学生对民间艺术的了解，增强民族自豪感 教学重点：引导学生观察花灯，收集有关花灯的资料，着重利用多方面的信息让学生感受、表现花灯。教学难点：回忆丰富多彩的灯市场景和各式各样的花灯，抓住灯市活动中最具有表现力的一面，让学生学会运用不同材料、不同绘画方法，发挥想像，表现热闹欢快的灯市场景或绘画出造型独特的花灯。 教师准备：有关的灯市活动和花灯的大量视频录像、图片、磁带，各种与元宵节——赏灯活动有关的文字介绍、范作、课件等。 学生准备：收集各种花灯的风俗图片和文字，以及绘画工具。教学过程设计 1．观看视频、激发兴趣：观看具有代表性的不同花灯和灯市的有关视频引导学生感受花灯节欢快的氛围，激发学生参与课堂的兴趣。（多媒体课件展示） 2．讨论探究：组织学生讨论所看过的花灯，并尝试介绍这些花灯有什么特色。教师:刚才看的花灯你最喜欢哪种花灯？为什么？还有谁来说一说？
课题一：贺卡 教学目标： 1、通过欣赏各种有特色的贺卡，开阔学生的视野，培养审美意识 2、使学生能够选择身边的各种材料，大胆地高计贺卡，体验绘制的乐趣 3、在贺卡作品中表达自己的美好莱的祝愿，增进情感的交流 教学准备：收集有个性的贺卡、准备纸张、剪刀、胶水 教学重点：让学生认识、了解各种个性贺卡、并能动手绘制一张 教学难点：贺卡的材料的运用的巧妙，作品有创意 教学过程： 一、欣赏激趣 师生共同交流收集的各种贺卡、分析作品的材料的运用及表现方法，激起创作的热情。 二、体验材料 展示课前准备的各种旧材料及纸张，探讨如何运用到作品中。鼓励学生自由、大胆的想像设计、体验创作的乐趣。 三、动手制作 让学生在充分感受到了材料的基础上运用简单的剪、贴、揉、卷、折、撕等多种方法来绘制一张贺卡。 四、交流作品 在贺卡的空白处写上祝福的话语。集体互赠作品，欣赏评析不同的风格的贺卡。
教学目标： 1、启发学生去观察、体会、表现各种瓜果的外形、颜色等 2、能够运用色彩大胆地表达自己独特感受，创作出有情趣的画面 3、引导学生在积极的情感体验中提高想像力、创作出有情趣的画面 教学准备：画板、学生自己喜欢的瓜果和绘画的用具 教学重点：引导学生用多种绘画的形式与色彩表现瓜果，体验艺术的美感 教学难点：引导学生能够突破瓜果常规的造型与色彩，进行大胆的想像与创作教学过程： 一、引入新课 1、游戏：你画我猜 一个学生简单地画出一个瓜果的线条，其余同学猜瓜果的名称。 2、揭题：诱人的瓜果 二、教学新课 1、看颜色，说瓜果 请同学们根据不同的颜色说说可能是哪些水果。 2、走近大师的画 引导学生欣赏瑞典当代画家格利斯的绘画作品《静物》。 3、欣赏伙伴的作品 通过欣赏课体中或生活中小伙伴的作品，学习表现方法，激发表现的激情。 4、让学生思考怎样表现自己的作品、交流讨论 5、完成作业。教师相机指导 三、小结评价 作品展示。通过各种途径。自评、互评、教师点评，选取出最佳创意奖、最佳作品奖。 四、课后拓展 尝试用没有运用过的方法来表现瓜果。
最新苏教版二年级下册美术教案全册 三间色教学目标 1、认知目标：认识三原色红、黄、蓝；三间色橙、绿、紫。 2、技能目标：掌握用原色调配间色的方法。 3、情感目标：培养学生的艺术感受能力，进行审美教育。 教学重点：认识三原色，及三原色相互调和出来的三间色。 教学难点：掌握运用原色调配间色的方法。 课时：1课时课前准备教师准备：美术作品、绘画工具、纸杯一个、调色盘一个、色环。 学生准备：绘画工具、调色盘一个、纸杯一个等。 教学过程： 1、欣赏导入：老师：同学们，首先欣赏一下春夏秋冬这四个季节的图片，来说一说，你能看到哪些颜色呢？ 生：?（春天-绿色，夏天-红色，秋天-橙色，冬天-白色。）老师：这些颜色都有它们各自的相貌，我们就称它们为“色相”。 老师：谁来说说，生活中带有红、黄、蓝颜色的物品有哪些呢？ 生：?老师：同学们，看一看自己带来的颜料盒里面的12种颜色，红、黄、蓝这三种颜色是不能用其他颜色调和出来的，但
是，它们能调和出任何的其他颜色，他们是色彩王国的老祖宗，我们称它们为三原色。 这节课我们来学习三原色与三间色。 2、新课讲授⑴认识三原色老师：任何其它颜色，都调不出红、黄、蓝这三种颜色。 ⑵认识三间色老师：用两种不同的原色调和会形成什么颜色呢？ （学生尝试）（老师在讲台上示范）红+黄=橙黄+蓝=绿蓝+红=紫老师：橙、绿、紫这三种颜色叫做三间色老师：调和两种原色时，其中一种原色添加的量不同，调出来的间色色相也会不同，同学们试验一下，老师辅导。 3、学生感受练习（3～5分钟） 4、欣赏作品老师：我们一起欣赏，用三原色、三间色装饰的画面是什么样的。 六、布置作业：要求： 1、自制抽拉玩具，做做色彩游戏，可以同桌两个人合作，参考书本第一页的左侧。 2、可以用三原色与三间色画一幅你们喜欢的色彩图画。 七、互相评价八、小结：老师：今天我们学习了什么？三原色是哪三种颜色？三间色是哪三种颜色？第2课好朋友教学目标： 1、让学生感知无论哪个种族的人都是人类大家庭的成员
苏少版四年级（上）美术复习知识点参考 1.三原色（红、黄、蓝），三间色是（橙、绿、紫）。色彩的调配：红+黄=橙蓝+黄=绿红+蓝=紫。 2.色彩的三要素是指色彩的（色相、明度、纯度），色相是指（色彩的本身面貌），明度是指（色彩的明暗深浅程度），可以通过加(白色)提高明度，加(黑色)降低明度。纯度是指（色彩的纯净程度）。 3.暖色有红橙黄，冷色有蓝绿紫。红橙黄使人感到温暖热烈兴奋，蓝绿紫色让人觉得寒冷遥远宁静。色调指画面色彩的整体感觉。 4.色彩的对比关系：红色和绿色，黄色和紫色，橙色和蓝色。 5.毛笔、墨、宣纸、中国画颜料是画水墨画的主要工具材料。画水墨画时注意干、湿、浓、淡的变化。文房四宝：毛笔，墨汁，宣纸，砚台。 6. 笔尖在线条当中运行，叫中锋用笔。中锋线条浑厚，有力，倾斜笔尖，笔尖 在线条一边运行，叫做侧锋用笔，线条爽利多变。枯笔干墨勾勒可以画出树的苍劲，水墨淋漓可以画出树的茂盛。笔头含少很少叫作渴笔，渴笔在宣纸上擦出又干又毛的效果。墨分“五色”，即焦、浓、重、淡、清。 7．画车是（平面）表现。陶泥做车是（立体）表现，它可以使车（四面）观赏。 8.陶泥的制作方法有（手捏成型法）、（泥片成型法）、（泥条成型法）、（综合成型法）。 9.油画《秋》是（俄罗斯）弗拉基米尔派的作品。 10.早在（1956）年，我国生产出第一辆（解放牌）汽车，（1958）年制造出了第一辆（红旗牌）轿车。 11. 纹样设计的三大元素是：(点)、（线）、（面）。 12.考古发现我国（7000）年前南方河姆渡先民就会建造（榫卯s?n m?o）结构的（吊脚楼）。 13.山西（佛光寺）被称为古代（建筑）第一宝，是目前能见到的保存完好的（唐代）（木结构）建筑。 14.《故乡的梦》是俄罗斯画家（夏加尔）的画。 15.（手）是人类第二张脸，约（一万）年前的壁画上就有了手的图画。 16.在一定的形状中的美丽图案，即使去掉了（边框），也能显现出原来的（形状），
苏教版四年级美术上册知识点整理 第一课冷色和暖色 1.红橙黄是阳光和火的色彩，他们使人感到温暖、热烈、兴奋；而蓝、绿色使我们联想起天空、海洋和森林，让人觉得凉爽、寒冷、遥远、宁静。 2.冷色和暖色是对比色，人们常在暖色或冷色中选取一种颜色作为主色，以同类色的其他颜色为辅色进行绘画或设计，有时会再加一点对比色，以求色调的丰富和生动。 3.一朵紫红的花，在大红花旁显得较冷，在绿叶丛中却显得较暖，色调的冷暖是相对的。 4.以蓝、绿、紫色为主画的风景是冷色调的风景。夜色、海景、草地、森林……常常画成冷色调，显得静谧而幽深。 5.以红黄色为主画的风景，是暖色调的风景。晚霞、秋景、丰收的田野……大多是暖色调的，传达出热情和温馨。 6.油画《秋》，弗拉基米尔画派（俄罗斯） 7.色调指画面色彩的整体感觉，有的偏冷、有的偏暖，有的明快、还有灰色调，色调有高雅和低俗之分，高雅的色调具有打动人心的美感。 第二课奇怪的梦 1.对动物脑电波的观察说明，动物也会做梦。 2.要画好画就不要怕失败，大胆尝试各种画法。每个人的梦是不同的，不必去模仿。 第三课车（一） 1.在文字尚未成熟的五千年前，车就出现了。民间最古老的独轮车是最古老的运输工具。两千年前，人类就有了牛车、马车、手推车……今天，火车、汽车、摩托车…… 2.1956年，中国制造第一辆解放牌汽车；1958年，我国又制造出了第一辆红旗牌轿车。到2013年，我国的汽车产销双双超过2000万辆。 3.将来，由电脑控制的高智能化的车，在行驶中能自动处理遇到的情况。 第四课车（二） 1.制作小窍门：用快干胶或双面胶带粘接各个部分。在轮子左右两边的车轴上卷上双面胶带，然后在轴上涂点蜡，车会跑得更快。在车的前后轴上拴上橡皮筋，然后反转后轮，一松手，车就飞快向前冲去。 2.概念车是设计师的奇思妙想，他们处于实验阶段，而非投产产品。未来我们也许会驾驶这些车。 第五课乘车印象 刻撕纸版画的方法：在卡纸上画好底稿，用美工刀将需要撕去的部分刻一刻，再用手将那部分撕去，撕去的部分还可以涂色。 第六课海洋世界 1.远古的地球表面大部分被海水覆盖。后来陆地逐渐扩大。现在差不多四分之三的地球表面仍然是海洋。海洋有40多亿岁了，生命在35亿年前诞生于海洋。 2.海洋最深处超过了珠穆朗玛峰的高度（8848米）。地球上百分之八十的氧气是海洋浮游植物通过光合作用产生的。科学家预言人类如此滥捕滥捞，许多海洋生物将在50年内绝灭。 第七课海洋怪兽 1.深处可达11公里（千米）的海洋，幅员辽阔、地形复杂、深浅不一、光照不同，古今生物种群丰富多样、神秘莫测，有许多不为人知，科学家也会被它们吓一跳。 2.鲨鱼是最古老的海洋生物，在地球上已经生存了大约4亿年，比恐龙还年长1.4亿岁。 第八课做做海洋生物 制作小窍门：用泥皮将废纸裹在中间做成空心的泥工作品，烧制时不会炸裂。剪刀也是泥工工具。
第2课轻描重彩总相宜 第一课时 教材分析 美术课程标准提出美术是人类文化最早和最重要的载体之一，凝聚着浓郁的人文精神，作为中国传统的花鸟画，洋溢着特有的审美，可以增强学生对自然和生活的热爱及责任感。工笔花鸟画有其独特的艺术绘制程式，讲究用笔用墨，笔墨不仅是视觉形式，更是气韵、精神的载体。教材选材灵活，宋人花鸟，给教师提供了很好的教学视角。引导学生感受宋人花鸟画“以技进乎道”的高妙，感受画面空灵、至美的视觉遐想。 1. 教学路径 看：工笔花鸟画在中国画中属于工整细致的类型，它以动植物为主要描绘对象，常常先勾线后渲染，设色精微细腻，富有装饰美。工笔画的绘画工具有：墨、砚、染色用的羊毫笔、勾线用的狼毫笔、水盂、颜料、调色盘等。 学：工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。工笔花鸟画要求表现对象的生命与特质，并借助联想与想象构筑充满感情的诗意画面。宋人花鸟画中一草一木、一花一叶，常常被人们寄寓丰富而深邃的精神涵义，因此，工笔画是“笔工而意写”。一幅工笔花卉的绘画过程清晰易辨：勾线、渲染、罩色、刻画。 白描碧桃图
碧桃图 扇面陈之佛 寒雀图北宋崔白 实践：通过赏析、理解，观察花鸟画在造型、敷色、布局等方面体现的装饰美，尝试用兼工带写的方法完成一幅花卉草虫小品，体会花鸟画的诗情画意。 创新：选用不同的材料，熟宣、绢等，创作或临摹一幅工笔花鸟画，美化居室。 2. 课时建议
本课设计为2 课时，第一课时为工笔花P8~9鸟画的发展史及分类赏析，教师演示工笔花鸟画步骤。第二课时为临摹、创作及评价。临摹是学习、借鉴和继承优秀传统绘画的主要途径与手段。临摹练习中鼓励学生体验宋人在造型、设色、布局方面的装饰美，在愉快的学习气氛中提高审美品位。 芙蓉锦鸡图北宋赵佶
七年级美术考试测试卷 一、填空题（共30 分，每空格 1 分） 1、中国古代绘画从表现技法上可分为_________ 和 ________画法。 2、牡丹被人称为 ______。 3、中国历代国画名作中<<写生珍禽图 >>的作者是 ________ ，<<芙蓉锦鸡图 >>的作者是 ________， <<松龄鹤寿图 >>的作者是 ________。 4、花卉装饰变化的方法有很多，丰富变化的具体方法有________和____________。 5、素描中的三大面是________，五大调子是 __________。 6、三原色是 _________三种颜色。 7、连续式纹样中的面状纹样有________和________两种形式。 8、花中四君子是 ________。 9、岁寒三友是指 __________。 10、油画《蒙娜丽莎》的作者是意大利___________. 二、选择题（共20 分，每小题 2 分） 1、“万绿丛中一点红”容易被注意是利用刺激物的（） A、强度 B 、对比 C 、变化D活动 2、《兔子》的作者是( ) A、法国德拉克罗瓦B德国丢勒 C、西班牙毕加索 D、法国米勒 3、色彩三要素是（）。 A. 鲜、浊、程度 B.红、黄、蓝 c.明度、纯度、色相D、黄、绿、白 4、 <<五牛图 >>的作者是（） A、韩滉 B、韩干 C 、李春D、李公麟 5、水彩画属于下列哪个画种？（） A 、西洋画B、中国画 C 、版画D、漫画 6、属于冷色调的颜色是（） A、橙 B、红 C、蓝 D、黄 7、下面哪一项是属于透视关系？（） A、近大远小 B、近长远短 C、近窄远宽 D、近小远大 8、元代著名书画家（）评《五牛图》为“神气磊落，稀世名笔”。 A、赵孟頫 B、颜真卿 C、任颐 D、陈洪绶 9、近代著名画家、书法篆刻家（）主张艺术“妙在似与不似之间”。 A、陈之佛 B、潘天寿 C、齐白石 D、王冕 10、郑板桥曾刻一闲章为“青藤门下走狗”中“青藤”是指（）。 A、崔白 B、徐渭 C 、马远D、夏圭 三、对错题（共 20分，每小题 2分） 1 、根据图案所表现的内容题材可分为传统图案，民间图案，现代图案。---------（） 2 、文人画是中国传统绘画中重要的风格流派，自唐代兴起，元、明、清朝以后成为中国画坛的主流。--------- （） 3、水彩画有湿画法和干画法两种。---------（）
苏教版四年级上册美术教案 第1 课冷色和暖色 一、本课冷色与暖色是在学生对三原色认识的基础上对色彩分类的了解.按人们视觉对自然 的经验感受，色彩分为冷与暖两大调子，冷色与暖色色彩中的冷暖关系是相对的比较关系, 而在两大类的内部也有冷暖对比的因素.冷色与暖色不同的色彩给你不同的心理作用,引导学生观察一些色彩对比比较强烈的图片,感受冷色和暖色的区别.并要求他们在绘画中运用色彩的明度变化对比和调子的表情特征绘画出能表达自己情绪的作品. 二、教学目标： 1、认知目标：能够区分冷色与暖色. 2、情感目标：能够说出冷色和暖色给自己带来的感受. 3、实践目标：用绘画的或拼贴的方式创作表现一幅温暖或寒冷的作品. 三、教学重点：学会区分冷色和暖色.了解艺术语言. 四、教学难点：创作表现一幅温暖或寒冷的作品. 五、课时：一课时 六、教师准备:色轮、色纸、以及有明显冷、暖倾向的图片 七、学生准备：自备绘画工具冷色与暖色 八、教学过程： （一）、导入阶段： 老师:同学们三年级的时候我们已经学过了三原色,还记得是哪三原色吗 学生:红、黄、蓝 老师：非常好，我们的同学学的非常认真。如同我们同学的个性一样，每位同学的性格脾气都是不一样的，色彩呢他也有自己的个性。 红色她的个性火辣、奔放、热烈、温暖，让人联想到火焰、太阳。蓝色他的个性宁静、和谐，稳重、寒冷会使人联想到天空、大海、冰雪。四季给我们冷和暖的感觉，颜色也可以给我们冷暖的感受，今天我们就来学习第一课《色彩的冷与暖》 板书：色彩的冷与暖 （二）、教授过程 1、老师：那么同学们你们觉得，（新）苏教版美术教案冷色与暖色冷色与暖色还有那些颜色给你这样的感觉呢并说说这些颜色能使你联想到哪些物体。也可以在我们的教室中寻找。（如：红色，火焰山、酷暑）学生：蓝色、白色、紫色是冷色。白色的雪，深蓝的夜空。大红、橙色是暖色。大红的喜字很喜庆。 （很多学生觉得黄色颜色很淡，应该是冷色，其实黄色是暖色，在荷兰着名画家凡.高的夜间露天咖啡座中画家就运用黄色来表现温暖的灯光.） 2、欣赏作品学生欣赏老师带来的图片，老师：同学们请你们说说这些图片给人带来的整体感觉，再距离一下作品分别使用了哪些颜色。 学生：老师：同学们观察的非常仔细，说的非常好，现在思考一下：在表现寒冷的作品中，我们能够使用暖色吗我们应该用哪些色彩怎样运用使用暖色的时候应该注意一些什么学生；在表现寒冷的画面的时候，我们可以大面积的运用白色、蓝色，绿色等，我想也可以适当的画一点暖色来衬托冷色，比如在冰天雪地中画一个小小的穿红衣服的小女孩，可以 给人更冷的感觉。 老师：说的太好了，太棒了，（新）苏教版美术教案冷色与暖色我们把掌声送给这位同学。另为老师还要告诉，同一颜色他的深浅不同也就是他的明度不同给你感觉也是有变化的。 （三）、学生作业 老师：同学们现在对色彩的冷暖已经有了一定的认识，现在老师要求选择一幅冷色系或是暖色系的作品把他表现出来。
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 苏教版一年级上册美术教案 第1课看！我们的画 一、教材分析 本课是属于“欣赏?评述及造型?表现”领域的美术课。小学一年级学生刚从幼儿园到小学，有许多不适应的地方，该阶段学生还有很多的好奇和新鲜感，对未知事物具有探知欲望，绘画基础知识和基本技能掌握不全面，但是他们无所顾忌，表达大胆，教师要善于延伸学生的长处，在此基础上不断增强学生的审美能力。 本课是学生进入小学阶段的第一节美术课，大家互相还不熟悉，用画传情，用画表情，在介绍及展示活动中领略美术的魅力。通过多种手段让学生大胆想，大胆画，用自己熟悉的工具材料尽情涂抹美丽作品。适当穿插工具材料及画种相关美术知识的介绍，拓宽学生的视野，激发学生的学习兴趣，培养他们的创新精神。 1. 教学目标 知识与技能：认识常用的美术工具，了解各种常见的画种。 过程与方法：用自己最常用的绘画工具画一幅小朋友最喜爱、最擅长画的画。 情感态度与价值观：欣赏小朋友们自己的画，大师的作品，感受美术创作的愉悦。 2. 教学重点 引导学生欣赏小朋友的画作，了解最常见的画种及绘制材料。 3. 教学难点 引导学生敢于用画传情，善于用画表情。 4. 建议课时：1课时 二、教学过程设计与案例 1. 课前准备 教师：多媒体课件 学生：自己喜欢的常用绘画工具 2. 教学思路 一、感知与体验
1. 非常高兴能够看到这么听话懂事的小朋友，看看，一个个都坐得非常端正，眼睛炯炯有神，老师真的很喜欢你们，老师先自我介绍一下吧。 老师呀，非常喜欢美术，小时候，我呀最喜欢用水彩笔画画，缤纷的水彩经常被我组合成小鱼（教师边说边画简笔画）、小树、蓝天、小河、小房子，最后变成一幅自己心中最美丽的画。老师一直在追求美，一直在美丽地生活，所以呀，老师经过努力，成为了一位美术老师。现在该大家介绍一下自己了，那位小朋友说说自己喜欢画什么样的画呀？ 师生交流，坚持鼓励孩子，比如“嗯，你画画真努力，老师觉得你长大后能成为一位大画家”，这样会激发更多的孩子发表自己的见解。 老师现在呀很高兴，知道为什么吗？因为大家在美术课上都很积极，刚才部分小朋友说了自己喜欢的画种，还有一些小朋友没有来得及说，老师可懂大家的心了，这不，老师已经将大家喜欢的画种和画的东西通过PPT做好了，想不想看？（生：想）老师播放PPT，展示部分学生美术作品，展示的时候，不停地评述。一年级学生有意注意时间比较短，一般在10分钟左右，所以教师要不停地通过不同的方法吸引学生的注意力，让孩子们在轻松的氛围里快乐地学习。 嗯，大家都很聪明，很喜欢画画。你们知道吗？很多艺术家都很崇拜你们的绘画作品呢，他们对我们大家的大胆表达，童言无忌很感兴趣。刚才我们说了自己都学过什么画，并且说了自己最喜欢画的是什么，这让老师更了解你们了。 2. 老师还想知道，大家一般都是用什么绘画材料来画画的，哪些小朋友们来向大家介绍一下。 非常好，老师发现大家发言很积极，老师真是太喜欢你们了。大家看看，老师带来了什么。（教师展示实物和PPT） 3. 我们可以运用这些工具描绘出什么样的作品呢？（PPT展示学生作业） 4. 板书课题《看！我们的画》 二、创作与表现（用鼓励的方式，引导学生完成一下环节） 1. 让我们再来看一看一些大画家的画。（ppt演示）