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摄影的后期处理工具Lightroom教程

摄影的后期处理工具Lightroom教程
摄影的后期处理工具Lightroom教程

摄影的后期处理工具Lightroom 来源:https://www.doczj.com/doc/499743893.html,照片处理网

借助全新的杂色减少技术,降低高ISO图像中存在的杂色和颗粒,实现自然、平滑的效果。摄影师可以更多运用高ISO条件拍摄照片,而不必担心后期处理时耗费过多时间。

镜头校正

通过单击配置文件,自动减少几何扭曲、色差和晕影等镜头缺陷,快速轻松地修改图像。单反相机视频文件支持

充分利用针对大部分数字单反相机视频文件的新增支持,它使您能同时轻松管理和组织静态照片和视频

文件。

透视校正

对图像应用功能强大的非破损透视校正,获得更自然的效果。减少或消除可能出现的扭曲,例如,拍照时相机偏向上方,使得图像中的建筑看上去似乎向后倒。

电影粒状模拟

使用新增的滑块可轻松控制粒状的数量、大小和粗度,将这些粒状加入图像可以模拟电影胶片效果。

Lightroom的专一性特色和依托于Adobe公司在影像处理方面的经验,一经面世就引发了摄影师和设计师的关注。结合使用Lightroom和Photoshop,可以为图像全程处理和设计带来更多丰富的应用体验。

Lightroom入门教程之导入照片

在这里重申一下,Lightroom是一个很好的管理数码照片的软件,他管理这数码照片的整个生命周期。就像他的标签一样,Libray–>Develop–>Slideshow–>Print–>Web。其中最重要的就是libray和Develop,其他三个其实的确不怎么常用。

那么开始的第一步就是导入照片。

LR提供三种导入照片的方式:

1文件导入(from Disk)指通过选择图片文件导入,支持JPG等文件。

2设备导入(from Driver)指通过各种外接设备导入,例如用数码相机,移动硬盘,优盘,Ipod等。

3目录导入(from Catalog)目录是一种LR的格式,他保存着原始图片和说有对原始图片的修改。可以把一组照片作为一个目录导出和导入。

常见的任务:从SD Card导入相片:

我这里推荐的方法是把所有的照片放在一个非系统盘(好处是不受重装系统影响)或移动硬盘(不受电脑影响,当插入移动硬盘时LR会自动识别),按照拍摄日期存放在固定的目录里。这样存放的好处是是文件更有条理,便于日后整理。我觉得这种分类方式出奇的好,自从用了LR后我的音乐和电影也采用了类似的分类方法(分类不会产生歧义,查找也不会犹豫)。采用固定的目录的另一个目的是,LR必须让图片有一个固定的位置,这个他编辑图片的方式有关。(下次说)

导入时的小贴士:

?导入时的可选项:见上图,比较有用的是Keywords,比如地点什么的,因为每次导入都会是很相关的一组照片,所以在这个时候添加Keywords是最方便和最准确的时候。

?还有一个比较有用的就是生成图了,因为一般用LR管理的数码图片应该至少使用M 来计算的吧,放大缩小都是很耗CPU的,所以生成缩略图就至关重要了。简易选择标准,不过如果哪天你发现C盘突然间被耗掉了几个G千万不要惊慌,LR用你几个G放缩略图没什么的。好消息是,这个地址是可以配置的。

Lightroom入门教程之导入导出及备份

有几种情况我们需要导入导出和备份操作。

1相片太多了,一台电脑装不下,我们必须把它转移到其他的移动硬盘。

2希望把原始照片和修改信息一起与别人分享。

3相片很重要(其实不存在不重要的照片),我们希望把它备份到多处,以防止某种灾难(笔记本丢失,硬盘损坏……)的发生。

第二种和第三种情况:

就要用到Lightroom目录的导入和导出了。选择好图片,file->export as catalog选择位置即可。Lightroom会将原片和修改信息一起导出制定目录,并且声称一个Lightroom目录文件(Lightroom catalog file*.lrcat)。

导入的时候就是Import from catalog。

需要注意的是,这样你就维护了不止一个相册版本,不同版本中可能存在冲突。也就是说很有可能你在两个版本中都做了修改,但是却很难把两个版本merger到一起。

Lightroom照片管理快捷键

D:从其它模块转到显影模块

F:显示/隐藏标题和状态栏

Ctrl-+和Ctrl--:放大和缩小照片

Z、空格和鼠标单击:在单张视图下可以放大照片,释放后还原

C:在图库模块中比较选中的两幅照片(一张参考照片和其它照片比较)

Ctrl-A:在图库模块中,选中所有图片

Ctrl-D:在图库模块中,取消选中的图片

Ctrl-Shift-D:如果选中了多张照片,该快捷键可以取消除第一张之外的所有其它图片

N:比较检查(Survey)选中的多张图片

V:在除Web之外的模块中,将选中的照片在彩色和灰度照片间转换

Ctrl-J:在单张视图中打开Library View Options对话框

Ctrl-Shift-H:在扩展单元中(Expanded Cell)视图中隐藏IPTC元数据多余的信息

P、U、X:在图库模块中标记/取消/删除当前选中的照片

1~5:在图库模块中为选中的照片设置等级;0取消等级

]和[:在图库模块中为选中的照片增加或减少等级

6~9:在图库模块中为选中的照片设置色彩标签:6-Red、7-Yellow、8-Green、9-Blue

Ctrl-L:使用/取消标签过滤器

Ctrl-N:在集合(Collections)面板中为选中的照片建立新集合

Ctrl-Z:撤销操作

Ctrl-Shift-K:在普通工具栏和Keyword Stamper工具栏切换

Ctrl-G:展开个折叠堆栈

Shift-[、Shift-]、Shift-S:将堆栈中选中的照片上向、向下和移动到堆栈顶层Ctrl-Alt-Shift-C:在元数据(Matedata)编辑下复制元数据

Ctrl-Q:退出Lightroom

Ctrl-Alt-1,2,3,4,5:分别可以快速打开图库、显影、放映、打印和Web模块Lightroom导入和导出预设文件的方法

少于100张,多的上千张也不奇怪,如果每张照片都这么调,那是要累死人的,那真是电脑玩人,而不是人玩电脑了;

现在,利用lightroom的预设文件,对相似照片的处理就可以一键搞定。

下面就介绍了lightroom的预设文件导出和导入的方法;

首先,启动lightroom后,我们调出lightroom的左侧面版(注意快捷方式提示F7);

当然,直接用lightroom界面左边的小三角按钮也可以直接拉出左侧面版;

系统初始的预设目录只有两个;"lightroom预设"以及"用户预设";

(其中"lightroom预设"目录里面已经默认存在很多预设文件)

在预设面版右上角有一个"+"号按钮,

如果您把照片进行调整后,就可以把调整过程通过这个"+"号把调整步骤保存为lightroom

预设文件;

在保存预设文件的时候,可以选择保留哪些调整细节,当然,一般我保存的时候都是用默认选项。

现在,我们看到了我们刚才建立的lightroom预设文件;

通过右上角的删除按钮,我们可以把不需要的预设文件甚至整个文件夹删除掉。

要留意的是;删除是没有确认提示的,要慎重哦。

当然,可以按自己的需要建立文件夹来存放不同的预设文件分类;

可以把预设文件进行随意拖动来调整分类预设文件所处的目录;

注意;目录是按字母顺序排列的,不能调整目录的位置。

电脑重新做系统是常有的事,所以,把自己喜欢的预设文件导出进行备份是非常好的一个习惯,不然到时电脑崩溃了,再来重新安装预设文件,那就哭都哭不出来了;

我们在预设文件上使用右键进行导出..(现在的版本无法批量导出,是件很郁闷的

事....)

导出的时候最好能导出到备份盘,方便管理。

人物摄影技巧入门

人物摄影技巧入门 篇一:人像摄影技术入门教程 人像 "对不起,请问可以帮我们照张相吗?"你回过头,一对情侣正在热切的看着你,一款相机伸到了你面前,当然,你无法拒绝这样的请求,伸手接过了相机…… 不知道你有多少次外出时遇到这样的场景,反正我是很多次了。对于摄影者来说,人像是最常遇到的拍摄题材之一,除了本身它非常吸引人外,在生活中也是最常见到的。实际上普通的用户使用相机绝大多数用于拍摄人物。在个人爱好上,有的人可能并不怎么喜欢拍摄人像,觉得不用关心这个问题,然而要完全避免人像拍摄几乎是不可能的,除了偶尔要为朋友和家人拍点生活旅游照外,还要应付外出时需要你帮忙拍照的陌生人:想想如果背着一堆器材的你,在热切的盼望下却拍出了极为失败的照片,那是多么丢脸的一件事啊。因此不管从哪一个角度来说,只要你拥有相机,就应该掌握一点人像摄影的常识。这篇东西试图阐述一些基本的概念,以帮助大家掌握人像摄影的基本点。要注意的是,本文针对的是初学者,希望能帮助避免大多数导致失败的因素,但要真正拍出出色的照片,却要靠大家自己的努力了。 基本要素 基本技术要点

基本的技术包括拍摄时的选择焦距、对焦、曝光等基本操作,这些东西不是成功拍摄人像的充分条件,却是必要条件。在多数的情况下,我们似乎不必对这个问题特别关注,因为今天的设备已经很先进了。但对初学者来说,很多时候问题就出在这些方面。 拍摄人像时,主体作为一个活动的、有意识的动体,往往很容易令拍摄者分心,结果导致了对焦不准的情况出现。而许多人等被摄者摆好姿势,匆匆忙忙拿起相机就拍,也常常会导致对焦情况不理想的情况出现。常犯的毛病是没有留意对焦点,即向哪里对焦的问题。相机通常都是默认在镜头中心点进行对焦的(很多相机会有一个指示点),拍出来的照片画面中这一点的位置最为清晰。如果拍摄的人物在画面中心或景深大的话,问题并不明显,但如果人物不在画面中心或景深小的话(很不幸这恰恰是许多成功的照片的主要因素),人物的清晰度就会有问题了。正确的方法是,拍摄时先对准主体对焦,然后再调整画面拍摄。 对于人像摄影来说,人物往往在画面中占很大的比例,这种情况下应该怎么对焦呢?人像最重要的部分常常是脸部,而眼睛又是脸部器官中最具表现力的,因此大多数情况下,比较保险的做法是对眼镜对焦,以保证眼睛的清晰。当然仅有眼睛清晰也是不够的,必须保证鼻尖也清晰,这样的话,即使采用很小的景深,只要保证眼睛和鼻尖清晰,整个脸部就是清晰的。对脸部对焦的另一个好处是使你在对焦时可以留意到人物的表情,方便捕捉生动的表情。

PhotoShop照片后期处理教程

PhotoShop照片后期处理教程[强烈推荐] 来自猫扑:https://www.doczj.com/doc/499743893.html,/read_9764732_1_0.html 照片名称:调出照片柔和的蓝黄色 - 简单方法, 1 、打开原图素材,按 Ctrl + J 把背景图层复制一层,点通道面板,选择蓝色通道,图像 > 应用图像,图层为背景,混合为正片叠底,不透明度 50% ,反相打钩, 2 、回到图层面板,创建曲线调整图层,蓝通道: 44 , 182 ,红通道: 89 , 108 3 、新建一个图层,填充黑色,图层混合模式为正片叠底,不透明度为 60% ,选择椭圆选框工具选区中间部分,按 Ctrl + Alt + D 羽化,数值为 70 ,然后按两下删除键删除,再打上文字,完成最终效果。 --------------------------------------------------------------------------------------- 照片名称:调出照片漂亮的红黄色 1、打开原图素材,Ctrl + J把背景图层复制一层,按Ctrl +Shift + U去色,执行:滤镜 > 模糊 > 高斯模糊,数值4,图层混合模式为滤色,图层不透明度改为27%。 2、新建一个图层,按Ctrl + Alt + Shift + E盖印图层,图层混合模式为颜色。 3、创建渐变映射调整图层,紫色-橘色,Alt+Ctrl + G加上剪贴蒙版。 4、创建亮度/对比度调整图层,-5,-21 5、创建智能锐化调整图层,设置为默认值,数量46,半径0.8,高斯模糊, 6、创建色阶调整图层,8,1.00,255 7、创建可选颜色调整图层,红色:+17,-8,+16,0,黄色:-54,0,+10,+18,白色:-5,0,0,0, ---------------------------------------------------------------------------------------

人像摄影后期处理

先宣布课堂纪律 1、可以提问,但不许打岔,提问一个一个来,解决一个问 题后再提问下一个问题。 2、过于小白的问题,比如PHOTOSHOP从哪下载,为什 么不用光影魔术手等,不许提问 3、与今天主题无关的话题,比如三鹿奶粉,在课堂进行期 间一律不许提 4、教案编的仓促,水平也有限,错误在所难免,如果认为 我说的不对,欢迎指出,如果有更有的方法,也可以提 出,但不要影响我的情绪,也不要就一个问题纠缠不断,浪费大家的时间。 5、本课的课件我弄好后会上传到群共享,所以如果有没听 到的部份可以留课后去找课件,也可以单独找我,不要 提问已经讲过的问题。 一、前言 1、后期处理的重要性 (1)胶片时代,前期由摄影师完成,后期由冲印社完成,很少有摄影有条件自己冲印,而且暗房技术非常复 杂,难度极高。 (2)数码时代,图像处理软件赋予摄影师完全的自主权,

完全地释放了摄影师的创作灵感。 (3)不应该把后期处理视为造假,也不应该迷信相机的直接出片,没有任何数码相机的直接出片能与冲印后的 胶片照片相比。ps只是一个手段,一个步骤,不应 将其视为负担,而应该认真学习,熟练应用,ps会 使摄影人的技术如虎添翼。 二、基本技术 1、对以下工具的使用方法,本次不作重点讲解,相信大家 应该都能熟练掌握。 (1)图片的缩小与放大,图片品质的调整。在使用PHOTOSHOP处理图片时,尽量以最高画质存储。(2)色阶,饱和度,色彩平衡,曲线等,相信大家都使用过,我不再详细将解它们的用途,在以下的内容中结 合图层使用 (3)主要应用工具: 1、套索工具:套索工具能更精确确定选区,分为磁 性套索,普通套索和锚点套索 2、移动工具 3、裁剪工具 4、污点修复工具 5、图章工具

晒课拍摄及后期处理方案

“一师一优课、一课一名师”活动“晒课”拍摄及后期处理方案 (V1.0) 北海市:钟运昂“晒课”视频拍摄和后期制作是学校领导和信息技术教师头疼的问题。主要面临的问题:一.缺少符合要求的录制设备及场地。二.缺少后期制作软件及人才。本文主要是解决第2个问题。我也是刚开始学,下面是个人见解,希望能起抛砖引玉的作用,让更多DV高手分享制作经验。 一.录制设备及场地。 1.设备:拍摄要求多机位,学校一般只有1台DV机。很多人想用手机来拍摄。DV机和手机拍摄有质的差别,最大的问题是手机的“动态 对焦”。拍摄出的画面清晰度比DV差很多。当然实在没有DV,也只 能用手机拍摄了(看附件一手机拍摄效果)。DV设备的问题,后面我 再详细说。 2.场地:大多数学校可以用多媒体教室或有电子白版教室。建议场地需安装深色的窗帘,灯光明亮,拍摄时须关门。 二.后期制作软件及人才。 本文选用的是EDIUS6.5(试用版本)。主要是因为EDIUS6.5试用版免费的,容易安装。虽然这是一个专业视频编辑软件,只需学会“多机位模式” 和“视频布局”。就能让信息技术教师在2个小时内入门,做出合格的“晒 课”视频。 三.制作过程。 1.设备:假使你有两台同型号的DV机。 2.机位布置: 1号DV(教师机位)用大的三角架布置在教室后中。调整到最

高分辨率1920X1080拍摄。拍完第一排的学生脑袋。开始拍摄后就不 要中断(这点很重要)。可以做到无人值守。镜头的推拉是通过后期处 理来实现。 2号DV(学生机位)也用三角架布置在教室前面。也是调整到最高分辨率1920X1080拍摄。开始拍摄后就不要中断(这点很重要)。 派一名教师水平移动追踪学生回答问题。也可以固定,拍摄大部分学 生。 四.后期制作: 1.准备工作:把两台DV的视频复制到电脑上。教师的PPT课件用Microsoft Office PowerPoint 2010另存为视频。用PowerPoint 2010 文 件-->另存为-->保存类型-->选windows media视频(*.wmv)。这样就多 了一个课件机位。能做到3机位拍摄。以720 x 576分辨率制作两幅图。 一张是片头,一张是片尾,各文字元素按要求写好。 2.后期制作: (1)启动EDIUS6.5,新建一个工程。设定为720X576;宽高4: 3; 场 序逐行。双击“素材库面板”。将片头、DV视频、PPT视频、片尾 导入。 (2)添加4条视音轨道。片头放在第1轨道;教师视频第2轨道;学生视频第3轨道;PPT视频第4轨道。 (3)调整教师和学生的音量、对齐。分别选中素材,右键“均衡化” 再输入加减分贝。将教师视频和学生视频声音对齐。通过插入“剪切点”去掉头尾不用的视频。 (4)调整亮度和对比。特效-〉视频滤镜-〉色彩校正。 (5)通过“视频布局”调整画面。我们录制时使用的是1920X1080,

摄影后期制作流程攻略

摄影后期制作流程攻略 影楼后期制作,包含了对数码照片的设计、修整和后期产品的制作三个部分。.设计,主要是对照片进行裁剪、拼接、加入文字、添加艺术效果等。.修片,主要是调整照片的亮度、对比度、色彩,淡化皱纹、黑点等。.冲印和制作,通过专业的设备制作相册、版画等产品。 一、影楼后期制作软件的选择 市场上流行的影楼后期制作软件很多,例如 (简称)、、、、、、、、等,令人应接不暇。另外,影视技术更新也很快,如何选用合适的软件确实让人头痛。笔者根据工作中的实际条件,提出采用()的模式。 首先,影楼后期制作分为视频合成和非线性编辑两部分,两者缺一不可。视频合成用于对众多不同元素的进行艺术性组合和加工,实现特效、剪辑和片头动画[],而非线性编辑可以实现对数字化的媒体随机访问、不按时间顺序记录或重放编辑[]。擅长视频合成,支持从*到*像素分辨率,可以精确定位到一个象素点的千分之六,特效控制等功能非常强大。而在非线性编辑领域同样具有突出优势。由于和来自同一个公司,协调性极好。 其次,软件的应用必须紧跟市场的发展需求,因此,应尽量选用最流行、潜力最大的软件。国产的简单易用,但是功能较弱;功能不俗,但在易用性、扩展性明显不如风格的软件。众所周知,解决方案早已成为数码成像领域的金科玉律,例如、、、等均为业界标准。作为旗下的软件,和同样具有人员所熟知风格界面,减低了操作难度。同时,它们在导入、等图像文件时,具有得天独厚的兼容性优势。 因此,综合考虑,采用模式开展影楼后期制作的操作。 二、影楼后期相关软件的选择 目前,影楼后期制作仅仅有合成软件和非线性编辑软件是不够的,实际操作中还需要选择一些易学易用的相关软件,为影楼后期制作提供高质量的图像和音频。笔者谈谈自己常用的辅助软件。

时尚人像摄影摆姿入门教程--半身照

在第一部分中示范了难度较高的全身姿势,第二部分主要讨论一下比较“大路”的半身姿势,其中又可以分为半身及大半身。半身照的定义,是只拍摄模特大腿及以上的部位,包括大腿、腰、手部、胸部及头部。至于大半身照,就只拍摄胸部以上的位置。由于半身照及大半身照可以让模特充分占据照片的大部分位置,但又可保留一点空间交代背景,配合手部姿势、头部角度、饰物、衣服等变化,所以相对来说是最容易处理的比例。大家不难发现,在所有人像摄影作品中,半身照占着相当大的比例。 与特写照一样,拍摄半身照时同样要照顾模特的表情。至于手部及腰部方面,旧时较为艺术的人像照流行以“兰花手”、“拗腰”等方式处理,不过现时这类姿势已不太流行,而且模特也不太习惯这类高难度姿势。大家不妨可以随便一点,指导模特拨弄头松、托腮、整理耳环、拉扯外套衫

领等等,手部动作可以为照片带来变化,也可解决双手不知放在哪里好的问题。有时不妨稍为利用一下身边的对象,让模特按着墙壁、抱着椅背、侧身伏在沙发上等,可以衬托之余也可增加模特的安全感。 半身姿势 最简单的正面半身姿势,最重要是不能呆直站着,手可以举起到一半、摸头发、撑腰、插袋等。留意让模特大腿稍为重迭,看起上来会更为纤细。

跟全身姿势一样,稍为向侧站看起来会较瘦。

用手托着脸部,可以减少一点脸部的面积,令脸形看起来更尖。

回眸望镜头也是常见动作,更可以突出模特肩膀的美态,头部左右角度改变一下即可以为照片带来变化。留意脖子扭动的角度不能太大,不然就会使表情不自然。

坐着也可以回眸一笑,头部稍为向镜头方向倾侧会较为精神,向后倾的话就感觉较怪。

PS人像摄影后期润饰技巧——磨皮、修型、调色

人像摄影后期润饰技巧——磨皮、修型、调色 一、各种磨皮方法简介 高斯模糊最常见最方便,利用PS自带的基本工具就可以做到,缺点是处理人像特写时候,人物皮肤容易处理的太光滑变成塑料人。用一些插件例如TOPZA、KODAK、降噪磨皮速度很快,缺点还是不真实。最真实自然的方法是几种PS基本工具结合曲线、色彩平衡或者通道等技术,做出自然真实保留毛孔的人物皮肤。我总结人像有两种风格,一是糖水片那种白里透红的皮肤质感,看不到毛孔,但是也遵循光影原则,适合青春少女甜美风格;另一种是保留毛孔,光影感强,皮肤有各种颜色,商业人像和民俗人像中常用,但是相当费功夫。下图为两种方式对比: 二、清纯甜美磨皮 磨皮插件有兴趣朋友自己研究一下,在这里说一下高斯模糊磨皮方法。磨皮前后对比图,对不住这个姑娘了,希望她不要看到打我。。。

步骤1:首先要去除斑点,打开要处理的图片,复制一层,选择修复画笔工具。点击鼠标右键调节画笔硬度为0,间距默认,调节画笔到合适的大小,按住ALT键,在斑点附近空白处点击鼠标左键取样,松开ALT键,点击斑点,就消失了。这个过程有几个快捷键,按住ALT键双击带锁图层可以解锁,按住ALT+CTRL上下拖动图层可以复制一层,按住ALT键滑动鼠标滚轮可以放大缩小图片,按住空格键用鼠标可以拖动放大后的图像移动。

去斑完成如下: 步骤2:开始皮肤细化的模糊处理。把处理好的图层复制一份,执行滤镜里的高斯模糊命令,模糊半径根据图片大小而定,然后把模糊下面的那层复制一份,移动到模糊层的上方,现在形成了清晰-模糊-清晰-原始图层的格局。选择橡皮擦工具,调到适当大小,硬度为0,擦去第一层清晰的,露出下层模糊层,注意保留原始皮肤的明暗轮廓。见下图效果:

摄影基础及后期处理A卷

学号 武汉工程职业技术学院 2014 年秋季 摄影基础及后期处理考试试卷 A 卷 班级__________________ 姓名__________________ 题号一二三四五六七总分 分数 一、填空题(每小空2分,共30分) 1、数码相机可分为_______ _____、______ ______和_______ _____三类。 2、光圈的大小用光圈系数“____ __”表示,它标注在镜头上或显示在液晶显示屏上。 3、焦距是摄影镜头的主要性能指标之一,镜头的焦距用___ _ __表示,其单位是毫米(mm). 4、不同的数码相机上采用的白平衡调整方式主要分为:____ ____、_________ __ _和______ ______三种方式。 5、航空摄影像片为投影。 6、对于一幅数字影像,比较明显的目标称为影像特征,特征可以分为:、和。 7、光圈系数越大,光孔口径。 8、镜头焦距与景深成反比;镜头焦距长,;镜头焦距短,。 二、选择题(每小题3分,共15分) ( )1、,拍摄按平均测光会导致曝光不足。 A、拍摄黑色皮包的产品照时 B、被摄体以浅亮色调为主,或主体位于大面积明亮背景前时 C、当被摄体以深暗色调为主时 D、主体位于大面积深暗背景前时 ( )2、下列现象中,是曝光不足底片的主要表现。 A、底片密度较厚 B、影像没有层次 C、对应于景物亮部的密度往往很大 D、对应于景物暗部的密度往往很小 ( )3、表示物体反射光线的能力。 A、散射度 B、光线位移 C、衍射率 D、反光率 ( )4、就是颜色的明暗程度。 第页共页A(B)卷

A、纯度 B、亮度 C、明度 D、饱和度 ( )5、下列选项中,不属于利用相机镜头的特性表现画面效果。 A、近大远小 B、近清晰、远模糊、 C、前虚后实或前实后虚 D、近小远大 2、数字摄影中,图片存储格式常用有几种,对影像有何意义? 三、判断题(每小题3分,共15分) ()1、使用三脚架和快门线并不意味着能把照片拍清楚。 ()2、直方图必须结合它的照片才能比较精确地判断曝光。 ()3、同样条件下,光圈大,景深小;光圈小,景深大。 ()4、正确存放照相机的方法:放于阴凉、湿润、通风的地方。 ()5、照相机取景器的作用即观察被摄景物的亮度、质感,用以确定曝光时间。 四、简答论述题(每小题20分,共40分) 1、现代数码相机中,P档、TV档、A V档和M档分别代表什么? 第页共页A(B)卷

摄影及后期处理课程目标

摄影及后期处理课程标准 【课程名称】 摄影及后期处理 【适用专业】 中等职业学校平面设计专业 、前言 课程性质 摄影及后期处理是我系广告平面设计专业开设的一门必修课。课程开设的目的是为了培养和提高学生摄影造型的艺术修养和创作能力,要求学生掌握摄影基本技能,掌握数码照片的后期加工处理技能,培养学生的创新能力,培养学生适应岗位工作的能力,培养学生的职业素养。 设计思路 本课程根据学生专业和摄影职业岗位能力要求,注重吸纳当今世界摄影发展的新技术和新闻摄影的新理念,培养学生敏锐捕捉典型新闻瞬间的新思维。 .运用独特的先进课件和先进的教学设备,学习摄影最新技术; .引领学生灵活运用摄影新理念,开展综合技能训练和岗位实践锻炼,进行探究性、研究性和协作性学习; .构建培养新思维为核心的课程模式,实现较强的职业岗位适应能力和创新能力的培养目标。 (一)、课程设计理念 .课程内容设计理念新 ()突破常规教学顺序,采取数码摄影先行。这不是简单的教学顺序的调整,而是从数码切入,学生可以直观快捷的看到拍摄效果,产生强烈的学习欲望,变“要我学”为“我要学”。数码摄影先行也与职业岗位、与摄影技术对接起来。 ()突出创新思维在摄影中的运用。传统摄影教学涉及思维活动的内容是分散的,我们这门课程设计把思维活动作为独立的教学模块,强调了创新思维在摄影中的地位和作用。 ()突出灵活运用摄影技术技巧为表现主题服务,强调对学生摄影综合创新能力的培

养。 .教学方法新 针对教学模块的不同特点,采用以能力为中心的教学方式,按“感性认识——理性认识——指导实践”的认知规律和“认识——实践——认识——创新”的实践教学设计。通过学生自评、互评、教师点评,赏析国内外优秀摄影作品的学习方法,以及校内实训、校外综合技能训练和顶岗实践锻炼等途径,解决理论知识和职业技术分离,基础与专业分离的问题,体现了探究性学习、研究性学习、协作性学习的教育理念,实现学生较强创新能力的培养。 在实施项目教学中,成立项目小组,由专任教师、企业设计师和学生组成,参与或承接企业实际项目,课程大量采用现场教学,融教学做于一体,理论与实践相结合,在真实环境中学习数码摄影的知识,掌握职业能力,体现企业文化,养成职业素养。 (二)、实践环境设计 课程教学内容突出数字时代的数码摄影、图片处理、新闻图片传送等新技术,探究摄影中数码相机的独特优势,适应摄影时效性的需要。 建立先进的数码摄影实训室、数码图片处理实训室等摄影实训室。 建立校企合作基地,与校外企业合作,建构校外实训基地。 依托学院校园网,建立了《摄影基础》课程网页,营造网络课程教学的环境,实现网上作业、网上答疑、网上自测,师生互动。利用网上教学手段,开设网络课堂,学生可以在网上自主学习。 注重第二课堂的创建。第二课堂是课内教学的有力补充和延伸,是学生理论知识转化为应用能力的一个渠道。开辟大学生摄影协会为第二课堂,以促进学院摄影技术的普及和交流为宗旨,走学习实践和服务相结合的路子,组织社团活动以及各项摄影技能训练比赛活动 (三)、课程设计思路 在教学过程中,把摄影的思维活动作为独立的教学模块,通过举办摄影比赛,邀请摄影名师名家开展各类专题讲座,选择国内外优秀新闻摄影作品进行赏析等多种形式,激活学生思维,引领学生研究摄影思维活动规律,“破”摄影的思维定势,“立”摄影的创新思维,增强学生独特的观察能力、摄影价值判断能力和灵活运用摄影技术技巧手段表现摄影主题的能力,实现摄影的综合创新。

人像摄影手册(一)人像摄影基础课程

人像摄影课程 一、人像摄影中对于用光的基本常识 光线是摄影的基础,不同成份的光线在摄影中反映于被摄人物身上的光影效果也是不同。如何利用这些光线对于人像摄影起到至关重要的作用,如果能够掌握用光的技巧那么在拍摄人像时会有非常大的帮助,不同于其他的摄影技巧,人像摄影用光是学摄影的学员必须掌握的,人像摄影用光更是摄影的基础。下面就告诉你人像摄影用光的基本常识,希望会对初学摄影的摄影师有所帮助。 顺光光位:顺光又叫正面光,是从照相机方向投向主体人物的光线。顺光光位是表现人物的常用光源,与相机镜头的光轴成0度-15度夹角。 特点:人物面部显得明朗、真实、自然,被摄体大部分受光,阴影面积小、光效偏平、立体感靠被摄主体自身的结构表现出来,属平光范畴。 适合人群:通常五官端正脸型较标准的人适宜用这种光线,如男女青年或儿童。(可用于美人光组合,也叫高低光) 缺点:脸型较胖、脸型太瘦者均不适合。 侧光光位:是在被摄者的前侧或者侧面方向布光。 特点:能产生较鲜明的明暗分界线,光效一半亮一半暗,立体感强,易于表现出人物面部明暗的丰富层次和个性。属主辅光范畴,可用于主辅光组合的主光光位或侧逆光组合的辅光光位。(三角光、阴阳

光、前侧光)。 适合人群:个性写真,对喜欢表现立体感的人较适合。 光比过大,如掌握不好,会出现暗部没有层次。 逆光光位:是来自被摄主体的正后方的光线,属修饰光范畴。逆光的光线最能勾画出人物的轮廓和立体感。 特点:影调凝重,烘托主体人物,使人物与背景分离,增加画面的艺术感染力和人物与背景之间的空间感。 不足:逆光加大了面部的反差,使人物轮廓非常明显。但这种光线有时不能把面部的层次完全再现出来,只能依靠辅助光来弥补这一不足。侧逆光:分为左侧逆光和右侧逆光位,是从主体人物的后左侧和后右侧方向照射过来的光线。在布光上应做到:“宁打一条线,不打一块面”。起到修饰人物轮廓和结构的作用。属逆光范畴。 单灯布光:人像摄影用光中,单灯也是非常重要的布光方式。单灯布 光的特点是简单但却丰富多彩。单灯布光也是非常受摄影师喜爱的一种布光方法。一般摄影师在一些特定的场合下,使用单灯布光调和灯光的光质和色温等。具体如何使用单灯布光,需要学员来校学习了。北京摄影器材城摄影培训学校对于专职摄影师可以用到的一切摄影 知识都会亲囊相授。 二、人像摄影中初学者常犯的构图大忌 摄影就如同绘画、构图的作用极为重要。出色的构图,能使画面主次分明,详略得当,给人以美感。一幅照片,若不具备良好的构图

详解唯美人像摄影和后期处理攻略

详解唯美人像摄影和后期处理攻略 本期POCO活动组特别策划了一场《散落的花瓣》人像拍摄活动,避免雷同的糖水片,提升了外拍的创意,也针对拍摄活动中遇到的问题对症下药,从拍摄技巧以及后期方法多个角度阐述,完善你的创作方法,让你的摄影功力迅速提高。在下次活动中脱颖而出!拍出给力佳作,让更多人关注和喜爱你的作品吧!

1、选择拍摄背景和构图方式一般来说外拍时所选的景色都是典型最有代表性的景物,我们每到一处拍摄,要利用好一些特殊质感的背景去有效的突出主体,烘托画面的气氛,这就要求摄影者把被摄对象安排在这种独特风景点中,空旷背景能体现出意境和效果,杂乱的背 景容易让人物不够突出。

2、单一的颜色也可以烘托主体突出的红色花瓣会让画面更加生动,选择单一的色调或者比较艳丽的颜色做为突出一点,然后将其他大面积的画面变成黑白或者单色调,现在有一些相机有这种单一色调识别功能,直接就能拍出这样的效果。拍摄这样的图片一定要注意人物和景物之间的构图搭配的问题,关键在于让画面中的人物与突出的画龙点睛的色彩统一在整 个画面中,这里的关键是人物的位置安排必须恰当。

3、控制景深与细节的表现在选择适当角度和时机的同时,有效的利用前方的景物以及和模特之间的距离控制,把人物的感情和神态充分呈现在画面上。当镜头对准被摄景物时,被摄景物前面的清晰范围叫前景深,后面的清晰范围叫后景深。前景深和后景深加在一起,也 就是整个画面从最近清晰点到最远清晰点的深度,叫全景深。

原片分析:原片来自网友的活动作业,看得出作者是经过后期精心修饰的,景深透视关系比较全面,但是裁切略显含蓄,其实可以再大胆一些。模特面部的暗部偏红,和整个图片的影调关系有点脱节,还要处理下。解决方案:重新调整画面的影调关系,让画面更和谐。裁 切成方幅图片,再虚化处理下背景,加强透视关系。效果图:基本达到预想效果。

PhotoShop性感模特杂志封面后期精修制作教程

https://www.doczj.com/doc/499743893.html, PhotoShop性感模特杂志封面后期精修制作教程 本期胡艺沛老师跟大家分享杂志封面精修片的技巧,用一张棚拍人像与背景图合成,制作成杂志封面。打开图片后,观察图片存在的不足。 比如背景灯架,电线穿帮,人物肤色过暗,身材不均匀等问题。找出问题的根源所在后,就要从这个几个方面去解决。 一:执行调整图层--曲线。曲线的调整如图所示 (注:这一步主要是让人物肤色提亮,这样方便抠图和修正皮肤瑕疵) 二:在背景上选择污点修复工具,将设置好的工具在人物脸上和身上瑕疵较多的地方进行修复。 (注:修复工具的大小,可根据瑕疵的大小改变而改变,瑕疵大则工具大,反之就小。) 三:合并所有图层,用钢笔工具将人物仔细的勾选出来,然后执行快捷键Ctrl+Enter,将路径转化为选区。

四:执行快捷键Ctrl+J,将选区内人物进行复制,得到图层1,点去背景前面的眼睛即可看到抠图后的效果。 五:将所需素材添加到人物背后,适当调整大小,并将原来的背景层删除掉。 六:在图层2上执行色相饱和度,编辑--青色,色相减4,饱和度+59,明度减34

七:在图层2上执行图像/调整/阴影/高光,参数如图所示,阴影0 高光41 八:在图层2上执行图像/调整--亮度/对比度。亮度-26,对比度+40 九:在图层1上执行快捷键Ctrl+T,按住Shift+Ait键,是按同比例缩小,拖动鼠标往右适当移动位置,如图所示 十:在图层1上套索工具将人物小腿和脚的位置大致选取出来,并执行快捷键Ctrl+J,将选区内图像进行复制

十一:复制后得到图层3,在此图层上执行色相饱和度,明度-100。 十二:将图层3移动到图层1的下方,执行快捷键Ctrl+T,将投影适当做变形处理 十三:执行滤镜-模糊-高斯模糊(注:投影比较硬,所以用模糊来柔和一下),高斯模糊设置:半径12像素 十四:选择加深工具,范围-中间调,曝光度50%,将鞋底,鞋跟与地面交接的地方适当加深,如图所示

cos照片后期处理的技巧

一使照片看起来很柔美 1、打开Photoshop,打开要修改的照片,复制背景图层。 2、对背景副本图层执行高斯模糊(滤镜→模糊→高斯模糊,半径6.0)。 3、更改图层混合模式为屏幕。 4、合并图层(图层→拼合图层),执行锐化边缘滤镜(滤镜→锐化→锐化边缘),按照需要调整色阶和色彩平衡命令(图像→调整→色阶/色彩平衡)。 二一些cosplayer有皱纹或瑕疵,青春痘 1,最简单的用水滴工具,只限局部。 2大面积的以皮肤的明暗和邻郭来使用套索工具。不要选取图像的边缘。 向内移一点,点击鼠标右键→羽化→低羽值最好是5。注意避开眼晴、眉、嘴等这种效果不仅适用于脸上,手臂什么的都可以。 三. 简单的 1.改变眼睛的颜色最简单的直接用画笔上,模式正色叠底和叠加。 2.使照片中的路人模糊一些或者突出人物,用水滴工具就可以了。 四.把照片变为素描 1. 复制原图片=图像→调整→去色。 2.将去色后的图层复制,图像→调整→反相。 3.将反相的图层混合选项变为"颜色减淡"(别担心) 。 4.将图层混合方式调整过的图层应用一下高斯模糊:滤镜→模糊→高斯模糊。 5.用一下动感模糊,角度-30 。 五分身(我不是在说鬼) 1.用钢笔路径把要分身的圈选起来。 2.将要分身的复制,并贴到新的图层上,降低透明度。 3.将图层里的与背景重叠的部份,执行动态模糊的滤镜或是将其清除掉。 4.将图层的分身增加饱和度,并调整到适合的颜色,眼睛发出蓝光。 六把彩照片转化黑白照片的几种方法 1.改变图像模式 打开图像,选择菜单→图像→模式→灰度。 2.去色 打开图像,选择菜单→图像→调整→去色。 3.色相/饱和度调整图层 1)打开处理图片,选择菜单→图层→新的调整图层→色相/饱和度→确定, 然后将该调整图层的混合模式由正常改为颜色。 2)再新增一个“色相/饱和度调整图层”,这次将饱和度改为-100。确定。 3)点击第一个“色相/饱和度调整图层”,在弹出的对话框中, 调节色相的值即可改变图像的对比度。 4)将第一个“色相/饱和度调整图层”拖到图层面板下方的“创建新的图层”按钮上, 复制一个调整图层。将复制的调整图层模式由“颜色”改为“叠加”,

时尚人像摄影摆姿入门

时尚人像摄影摆姿入门教程--特写照 来源:作者:发布时间:2010-05-13 ; 何谓特写照?顾名思义,就是对模特脸部的特写(close up)。不是每个模特都适合拍摄这类照片,如果模特皮肤严重粗糙、五官或者脸形有明显瑕疵,就应该尽量避免拍摄特写照。由于拍摄这类照片时,对焦距离一般都比较近,尤其是以DSLR数码单反拍摄的话,景深会变得十分浅。对焦时,应注意将对焦点放在较接近镜头的那一只眼睛。 由于照片几乎全都被模特的脸部占据,因此模特的眼睛、嘴巴等构成的表情,便成为了照片主要表达的地方。我们可以首先指导模特想象一个环境而流露出适当的表情,再微调一下视线方向、笑容程度等,多拍几张也无妨。然而,每张特写都只有模特脸部的话,看起来会稍为沉闷。其实特写照也可以作出一些变化,例如将拍摄距离拉远一点,把模特的肩膀及手部也拍摄进来,利用手部动作、拍摄角度等变化,营造出更多不同的效果。 拍摄模特的三七面,较容易突出模特的轮廓,增加相片的立体感。模特的两只眼睛与镜头的距离有所不同,拍摄时应该对焦于较接近镜头的那一只眼(此图中为模特的左眼),否则照片便会予人对焦不准的感觉。 在特写照中,模特的表情是相片的重点之一。

肩膀及手部摆放也可以给照片添加变化。 特写照如果有头饰、道具等配合,效果会更加之突出来源:作者:发布时间:2010-05-13 ;

特写照如果有头饰、道具等配合,效果会更加之突出。 除了水平角度,也可以尝试用高角度拍摄大特写。

另一个高角度大特写示范。

特写照可轻易突出头饰、化妆的特点 时尚人像摄影摆姿入门教程--全身照 来源:网络作者:发布时间:2010-05-13 ; 人像照跟生活照其中一个最大分别的地方,就是拍摄人像照时,很多时候都会让模特摆出一些特别具有美感的姿势,以增强照片的美感及感染力,带出照片的主题。如果拍摄时对姿势完全不讲究的话,光有高超的拍摄技巧,很多时也只能拍摄出“高水平的生活照”,对于表达照片的主题会造成一定的困难。不过太过重视姿势的模仿,而忽略了照片的主题及其他因素的配合(如表情、光线、构图、背景等),模特也只有“形似”而没有了“神彩”。任何时候都要提醒自己,姿势是用来表达主题的其中一种手法,应先定好主题,再想姿势。 如果是专业的模特,通常只要向她们简单说明拍摄的主题及构图,再引导一下照片的气氛,她们便能

摄影的后期处理工具Lightroom教程

摄影的后期处理工具Lightroom 来源:https://www.doczj.com/doc/499743893.html,照片处理网

借助全新的杂色减少技术,降低高ISO图像中存在的杂色和颗粒,实现自然、平滑的效果。摄影师可以更多运用高ISO条件拍摄照片,而不必担心后期处理时耗费过多时间。 镜头校正 通过单击配置文件,自动减少几何扭曲、色差和晕影等镜头缺陷,快速轻松地修改图像。单反相机视频文件支持 充分利用针对大部分数字单反相机视频文件的新增支持,它使您能同时轻松管理和组织静态照片和视频

文件。 透视校正 对图像应用功能强大的非破损透视校正,获得更自然的效果。减少或消除可能出现的扭曲,例如,拍照时相机偏向上方,使得图像中的建筑看上去似乎向后倒。 电影粒状模拟

使用新增的滑块可轻松控制粒状的数量、大小和粗度,将这些粒状加入图像可以模拟电影胶片效果。 Lightroom的专一性特色和依托于Adobe公司在影像处理方面的经验,一经面世就引发了摄影师和设计师的关注。结合使用Lightroom和Photoshop,可以为图像全程处理和设计带来更多丰富的应用体验。

Lightroom入门教程之导入照片 在这里重申一下,Lightroom是一个很好的管理数码照片的软件,他管理这数码照片的整个生命周期。就像他的标签一样,Libray–>Develop–>Slideshow–>Print–>Web。其中最重要的就是libray和Develop,其他三个其实的确不怎么常用。 那么开始的第一步就是导入照片。 LR提供三种导入照片的方式: 1文件导入(from Disk)指通过选择图片文件导入,支持JPG等文件。 2设备导入(from Driver)指通过各种外接设备导入,例如用数码相机,移动硬盘,优盘,Ipod等。 3目录导入(from Catalog)目录是一种LR的格式,他保存着原始图片和说有对原始图片的修改。可以把一组照片作为一个目录导出和导入。 常见的任务:从SD Card导入相片: 我这里推荐的方法是把所有的照片放在一个非系统盘(好处是不受重装系统影响)或移动硬盘(不受电脑影响,当插入移动硬盘时LR会自动识别),按照拍摄日期存放在固定的目录里。这样存放的好处是是文件更有条理,便于日后整理。我觉得这种分类方式出奇的好,自从用了LR后我的音乐和电影也采用了类似的分类方法(分类不会产生歧义,查找也不会犹豫)。采用固定的目录的另一个目的是,LR必须让图片有一个固定的位置,这个他编辑图片的方式有关。(下次说)

PS图片后期处理教程之照片构图

PS图片后期处理教程之照片构图 来源:网络转摘作者:佚名浏览:48次2009-12-1 15:41:35 数码摄影已经深入现代生活,照片的修改也变得非常容易。有的朋友倾向于使用傻瓜化的修图软件,期待在最短的时间里完成照片的美化工作。他们认为Photoshop是一款十分复杂、操作困难的软件。真的是这样吗?今天我们就用一个实例来了解一下Photoshop的快速修改技法。通过本例,大家可以学到合成构图、蒙版、画笔、快捷键的使用方法。 首先发出练习文件,感谢摄影师赵航先生为本例拍摄的素材。 模特:姿姿。85mm/F1.4D,光圈F1.8ISO 200,快门:1/1000秒,反光板补光。 图1 照片拍得很美,无论是用光还是模特的表现都非常好。我们需要做的修改工作是改变照片的构图,让模特与场景联系更加紧密。模特的视线是十分重要的元素,如果我们将她改为面向左方,就可以与树叶相呼应,照片会更有意境。 使用Photoshop打开素材图片,第一步,复制出一个与原图左右相反的新图层。 按下Ctrl+J,原图被复制为一个新图层,使用菜单“编辑→变换→水平翻转”,得到图2所示新层。这一步用时大约4秒。

图2 第二步,按Ctrl键临时切换到移动工具,将新图层拉到右侧,在覆盖底层人像的前提下将主体人物放置在黄金分割点上。单击图层面板下方的第三个按钮“添加蒙版”,为图层加上一个蒙版,这一步用时大约2秒。

图3 第三步,按D键,将前景色和背景色分别设置为白和黑,按X键将前景色和背景色互换,这样我们就将前景色设置为了黑色。按B键将当前工具转换为画笔,在蒙版上图像明显的边缘处涂抹,可以将边缘擦为半透明,上下图层很好地融合在一起。我们的修改工作就结束了,如图4所示。这一步工作4秒可以解决问题。最后按下Ctrl+Shift+S将图像另存为JPG格式即可,如果想在以后进行深入修改,可以使用Ctrl+S,保存为PSD文档,虽然文件大了点,但图像质量没有损失。 如果画笔的大小没有设置好,可以使用快捷键“[”和“]”改变画笔大小。如果画笔比较生硬,可以使用快捷键Shift+“[”键变软画笔。相反地,Shift+“]”可以将画笔变硬。使用这个方法,可以在很短的时间将画笔笔头设置为自己需要的大小和软硬。 如果在擦拭过程中不小心露出了下面的人物部分,可以按X键将前景色切换到白色,对擦坏的部分进行擦拭,可以将它再擦回来,类似于橡皮的反向工具。

摄影后期培训,人像处理培训

____________________________________________________________________________________________ 摄影后期培训,人像处理培训 摄影后期培训简介: 主讲:一网学主讲老师-牛梅子 培养目标:精通修片、调色、合成,胜任摄影后期工作 备注:通过精彩纷呈的案例讲解摄影后期中常见技巧,让一张平凡的照片在你的手下熠熠生辉。学完后,你会发现,有PS,人人都可以是明星。 对人像摄影后期的认识 一张人像照片,需要怎么修?拿到图片后必须学 会观察图片里面什么东西是需要通过PS来修饰和 去除的,对图片本身先要有认识,比如:构图不 够美观、穿帮的地方和杂物很多、人的体型不够 完美、皮肤粗糙多斑多豆豆、五官比例不协调、 图片曝光或者偏暗等等很多问题。要学修图,必 须要学会观察图片,找出不完美的地方,把不完 美尽量的完美化。 现在好多影楼也不仅仅是把场景布置漂亮拍完照 片,后期修复调整颜色就完事了,慢慢的也兴起 了合成的效果,因为有很多效果,拍摄前期是无 法做到的。 本次摄影后期培训主要是以实践性为主,直接按 照做修图工作时的流程来讲解,修图常用到的技 巧和知识都会在本次课程里面说到。拿到图片,了解客户需求后,你就应该能知道该怎么去处理图片了。 针对学员的作业,会选择一些常见问题,在下节课再演示一下上节课内容,怎么做的更好怎么避免做得不到位的情况。每次作业都要把之前学过的内容练习一遍 修片辅助工具Linghtroom的使用方法(一节课) 一、怎么样把照片导入LR,简单介绍LR界面,认识raw原格式 1.导入照片,分文件夹, 2.调整色彩平衡,冷暖色调区分 3.曝光度——光线

时尚人像摄影摆姿入门【珍藏版】

时尚人像摄影摆姿入门教程--特写照 何谓特写照?顾名思义,就是对模特脸部的特写(close up)。不是每个模特都适合拍摄这类照片,如果模特皮肤严重粗糙、五官或者脸形有明显瑕疵,就应该尽量避免拍摄特写照。由于拍摄这类照片时,对焦距离一般都比较近,尤其是以DSLR数码单反拍摄的话,景深会变得十分浅。对焦时,应注意将对焦点放在较接近镜头的那一只眼睛。 由于照片几乎全都被模特的脸部占据,因此模特的眼睛、嘴巴等构成的表情,便成为了照片主要表达的地方。我们可以首先指导模特想象一个环境而流露出适当的表情,再微调一下视线方向、笑容程度等,多拍几张也无妨。然而,每张特写都只有模特脸部的话,看起来会稍为沉闷。其实特写照也可以作出一些变化,例如将拍摄距离拉远一点,把模特的肩膀及手部也拍摄进来,利用手部动作、拍摄角度等变化,营造出更多不同的效果。 拍摄模特的三七面,较容易突出模特的轮廓,增加相片的立体感。模特的两只眼睛与镜头的距离有所不同,拍摄时应该对焦于较接近镜头的那一只眼(此图中为模特的左眼),否则照片便会予人对焦不准的感觉。

在特写照中,模特的表情是相片的重点之一。 肩膀及手部摆放也可以给照片添加变化。

特写照如果有头饰、道具等配合,效果会更加之突出来源:作者:发布时间:2010-05-13; 特写照如果有头饰、道具等配合,效果会更加之突出。

除了水平角度,也可以尝试用高角度拍摄大特写。

另一个高角度大特写示范。

特写照可轻易突出头饰、化妆的特点 时尚人像摄影摆姿入门教程--全身照 来源:网络作者:发布时间:2010-05-13; 人像照跟生活照其中一个最大分别的地方,就是拍摄人像照时,很多时候都会让模特摆出一些特别具有美感的姿势,以增强照片的美感及感染力,带出照片的主题。如果拍摄时对姿势完全不讲究的话,光有高超的拍摄技巧,很多时也只能拍摄出“高水平的生活照”,对于表达照片的主题会造成一定的困难。不过太过重视姿势的模仿,而忽略了照片的主题及其他因素的配合(如表情、光线、构图、背景等),模特也只有“形似”而没有了“神彩”。任何时候都要提醒自己,姿势是用来表达主题的其中一种手法,应先定好主题,再想姿势。 如果是专业的模特,通常只要向她们简单说明拍摄的主题及构图,再引导一下照片的气氛,她们便能

延时摄影日转夜后期处理方法

延时摄影日转夜后期处理方法 下面先说说拍摄日转夜的思路。第一:有一台带延时摄影功能的相机。很多相机都带有间隔拍摄功能,如果无次功能也可购买延时摄影快门线,或者利用第三方破解固件实现,比如佳能5D2可用魔灯固件来实现,本教程就用了两台相机,一台是尼康D750,另一台是5D2+魔灯。第二:做拍摄计划。本次拍摄,太阳大约在17:20下山,我会提前找好角度,架好机位。我要拍摄太阳下山前后40分钟内的光线变化,最后得到10秒钟延时镜头。经过简单的计算,我的相机设置8秒钟间隔比较合适。(间隔不易太长,因为光线的变化很快,间隔过长会导致帧与帧之间的差异过大。也不易间隔太短,因为在太阳下山后,光线变弱快门速速会变慢,我们要考虑快门时间+相机存储时间。)间隔时间中途也可以改变,特别是在拍摄时间跨度很长的镜头时,动作要快,以免破坏画面的流畅性。第三:正确控制曝光今天我们用到了两种曝光方式:1:尼康D750自带的曝光平滑。这个功能基本上把曝光控制的比较平滑,后期简单处理就可以。赞!2:佳能5D2,魔灯固件的Holy Grail方式,软件会根据光线的变化自动改变快门、ISO等数值。还有更多的控制曝光的方法,今天咱们就不多赘述,基本都差不多。第四:后期软件去闪烁处理今天我们介绍LRTtimelapse4,专业的延时摄影

处理软件。(后面有下载方式)因为相机在拍摄过程中会改变快门,ISO等参数,所以每次改变都会和上一帧产生差异,改变的次数多了,整个片子就会一闪一闪的,所以我们就要利用整个软件做曝光平滑,达到完美的曝光过度。本教程重点说一下后期如何处理的。这是LRT的界面.(如上图)左上角是预览窗口,可以播放素材、观察曝光曲线。左下角是路径面板,最好用英文路径。右上角是各种工作流程,今天我们处理的素材是魔灯固件Holy Grail方式拍摄的,所以选择了Visual Workflow。右下角是图片序列的各种参数列表。上图的蓝色实线表示曝光的走势,锯齿状的,每一次改变快门都会产生一个锯齿。点击第一个按钮Keyframes Wizard,我们给整个序列添加关键帧,关键帧的数量可以通过拖动下面的滑条改变。这次我们只需添加4个就够了,左侧的预览窗口,黄色实线可以看到4个蓝色关键帧(如上图)。因为前期是以Holy Grail方式进行拍摄的,这时软件会激活Holy Grail Wizard按钮(如上图),点击此按钮,下方会出现三个滑条(Offset、Rotate、Stretch)。同时,左侧会出现一条橙色锯齿状实线,形状和蓝色实线是对称的,这样曝光就补偿回来了。画面中还有一条粗的淡蓝色线条,这条线表示整体的曝光趋势是由亮变暗的(左高右低)。 Offset、Rotate、Stretch三个参数软件会自动调整,一般不用动,观察橙色线的形状(如下图)。我们让橙色线条整体

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