目录
导论
（一）综述
（二）研究价值（五、研究极简主义的现实意义）
（三）研究内容
（四）研究方法
一、极简主义风格的定义及与广告的联系
二、广告中极简主义风格的社会影响
三、极简主义的特征及原则
四、极简主义在主要媒介中的应用分析
（一）广告中的极简主义的应用
（二）电视广告中的极简主义风格的应用
（三）网络媒体中极简主义风格广告的应用
五、广告中极简主义应用的展望
浅论极简主义风格在广告中的应用
一、极简主义风格的定义及与广告的联系
极简主义，英文名称是“Minimalism”，亦译为极简派艺术，或简约主义。这种艺术风格长久不衰，甚至成为当今艺术界的主流趋势是有其源泉的：极简主义的起源町以追溯到12世纪欧洲的宗教改革运动和美同的抽象表现主义思潮，也可以追溯到构成主义，以及对包豪斯元素的吸取。20世纪50年代，涌现出以直角、线条、简单几何体为主的艺术作品，绘画和雕塑尤为突出。由此引发艺术家对以往奢华繁琐、以堆砌贵苇材料来达到艺术效果的设计风格的反思。一部分艺术家开始主张用简约的创作手段重新诠释艺术，这为极简主义奠定J，思想理论摹础，极简主义开始流行。
广告中的极简主义风格几乎伴随着广告的发展历史过程。从最初的简单的文字广告，到现在的多媒体广告，极简主义风格无处不在。有历史研究证明，现存最早的广告是：在埃及尼罗河畔的古城底比斯发现，一张写在羊皮纸上的、内容是悬赏一个金币、缉拿一个名叫谢姆的逃奴的广告，是公元前3000多年前的遗物。这个内容简单生动的广告显然运用了极简主义风格。
说道广告中的极简主义，我看到过一个很有意思的广告：
一个瞎大爷坐在路边乞讨，
旁边放了一页纸：
今天天气很好，可我什么也看不见……
他的收成比别人好得多
极简主义风格从某些方面来说，是重要的广告表现技巧之一，影响着广告业的发展。该种风格引导着许多时期人们对广告的艺术认知，是社会发展过程中的重要精神财富。
我们来看下一个例子：
达芬奇曾说：
大道至简
比起复杂的东西，简单的东西需要花费更多的脑力来创造。
并且，一些完全简单的东西会让你大吃一惊，
因为这些所表达出来的信息比你预料的还要多。
广告本身是信息的传递者，以一种最为健康简洁的方式来传递信息，是社会发展所必须。我们常听说，广告广告吹牛放炮，我想，这是因为目前广告泛滥的现状，违背极简主义风格的广告要求，而引起消费者的反感，这种言论才开始产生。
从某方面来说，消费者的眼睛是雪亮。所以，在当前国内广告业，广告烂、繁、俗的现状下，提倡极简主义风格是很有必要的。
当然，中国的广告业要达到那种预测性的极大繁荣之时，仍有一段十分漫长的而又艰辛的路要走。那既是一个提倡多元化的广告风格的到来，也是一个广告业规范的形成过程，对于社会精神文明具有重要的现实意义。
从我国的广告业现状来看有下面一些问题：
（一）、多数的企业不信任广告公司。很多广告人埋怨“企业的公公婆婆太多”。一方面由于广告公司因素，一方面也由于企业自身的广告素质太低。这些不懂广告的“公公婆婆们”因为付出了高额的广告费而认为他们的意见有权在广告的实施中得以展现。结果一个良好的创意不是被一枪毙死，就是被弄得面目全非，最终出台的往往是遵照客户意见而成的四不象的创意。企业内部广告经营的盲目性还很大，企业的广告投资缺少计划，真正从企业的整个经营方针和目标出发，拟定短期或长期的广告战略，然后编制广告计划，确定广告预算，科学合理地利用广告费的企业并不多。这不但加重了企业的负担，另一方面，也助长了广告经营者间的不正当竞争。
（二）、广告人的地位低下，使年轻的广告人以游戏的态度对待他们所从事的职业；广告公司亦也只图眼前利益，以挣钱为首要，这又反过来助长了广告是“游戏”，甚至是“骗局”的认识，损害了广告人乃至广告这一行业社会地位的提高。也正因为广告人和广告公司的行为导致了企业对广告业的不信任，而这又反过来助长了广告业间不正当的竞争。
这一系列的恶性循环成为当今中国广告业的一大难题。
在我看来，提倡极简主义是解决这些问题的可行手段之一。“美国学者开普
勒在他的著作中提出了从一般行业过渡到专业的专业化“四步曲”。第一步是建立一个行业组织和会员标准。第二步是确立技术技能上的垄断，给从业人员建立技术职称，以及整个行业更名以确立新的形象。第三步是颁布行业法则，明确本行的社会功能，颁布自律条例以消除不道德行为。第四步是寻求社会对这些行动的支持，特别是对建立行业经营垄断的支持。这时还需要建立起一套完善的教育体系来培养和训练从业人员，因为专业化的关键在于是否有一套独特的理论以及用这套理论来武装从业人员。”这些经验可以借鉴。
中国的广告业要确立起专业化的道路，它就必须走向世界。
首先是中国向世界开放市场。当电视广告上悄悄的出现外国产品的广告时，国外消费品中常见的节奏明快、流畅的广告很快的先入为主的吸引住中国的消费者，使不少的公司得于顺利进入中国市场，诸如可口可乐、万宝路等，国外产品广告先进的制作技术，富于新意的创意给中国广告业吹来一股清新之风，它首先在中国培养了一大批品牌忠诚者，同时也促进了中国的广告业，差距在此，优劣可见，很快成为中国广告业描摹的“范本”。
同时这些外资公司注重员工的培训与教育，它们多在本土招聘高级人才再加上公司内外以及企管公司、媒体机构的培训、讲座，使得这批人的素质远远高于纯本地广告从业人员，这批人员的流动性无疑也带动了本地广告从业人员素质的提高，刺激了本土人员的求知欲，为在竞争中取胜而不断的吸收最新知识，缩小彼此之间的差距。
毋庸置疑，中国是公认的世界最大的广告市场。中国的广告业亦磨拳擦掌欲打入国际市场，国际间的交往合作要求中国有一个全开放的广告市场，中国广告业发展到这个阶段也要求用国际观的视野走自己的路，中国广告的国际化是必然的。
当我们认定了这条专业化与国际化之路，广告业走向终极的繁荣是勿庸置疑的。在未来的广告业间，广告人可以骄傲地宣称：“不当总统也要当广告人”；广告不再是年轻人的行业而年轻精神的事业；当我们达到广告的最高境界——广告公司与企业间是无间的朋友关系，广告业已经是一种绝对制度化的有序局面。
在这样的广告环境下，研究极简主义风格是很有必要的。
二、广告中极简主义风格的社会影响
广告的极简主义风格是一种社会时尚，是现代广告业的一个重要发展方向，具有重要的影响意义。一则好的广告，能起到诱导消费者的兴趣和感情，引起消费者购买该商品的欲望，直至促进消费者的购买行动。广告的极简主义风格能够在繁多的广告轰炸的今天中播下一粒清新的种子，更能引起消费者的注意。在现实中就有很多例子，就像脑白金的广告，一个老爷爷和一个老奶奶，要么跳草裙舞，要么跳芭蕾，每年都换个新花样，会吸引观众，让人们产生好奇，这个东西这么好使吗，让人们产生购买的兴趣，从而达到推销产品的目的。
首先，丰富生活，陶冶情操。好的广告，实际上就是一件精美的艺术品。极简主
义风格对广告本身是具有极深的艺术技巧要求的。人们通过对广告的认知，引起丰富的生活联想，树立新的消费观念，增加精神上美的享受，并在艺术的潜移默化之中，产生购买欲望。良好的广告可以帮助消费者树立正确的道德观、人生观，培养人们的精神文明，并且给消费者以科学技术方面的知识，陶冶人们的情操。现实中有很多好的广告，一些广告有优美的画面，精炼的语言，看了会让人有赏心悦目的感觉，还有一些广告拍的很搞笑，可以放松心情，同时，还有很多的公益广告，可以起到教育观众的目的，对形成好的社会思想有很大的好处。例如“平山白鹿温泉”这个广告标识，醒目，画面简易，却给人以无限美感。
其次，形成了新的广告文化。极简主义风格中的健康元素能够对广告文化形
成巨大影响，能够引导社会文化向健康有序的方向发展。因为广告的普遍性，使
得广告在大众中流传较深，而且广告中有很多潜在的同一性，这使得广告成为了
一种新的文化。像广告中的一些流行语言，就是广告中极简主义风格的体现，已
经被人们很普遍的用于现实生活中了，而且广告中人们的服饰，也影响着现实的
流行趋势，这些使得一种新的文化的产生。
再次，合理广告资源配置，节约广告费用。广告费用记入产品成本，增加了消费者的负担。广告费用必须记入产品的销售成本，企业才可以统计其经营利润，于是消费者为了得到想要的商品而不得不支付额外的与产品使用无关的费用。广告作得越多，消费者负担的也越多。社会的繁荣，固然是经济增长的直接结果，但是，在现代市场经济社会中，社会的繁荣也是广告与其他营销手段所促成的结果。因为广告促进竞争，竞争势必促进生产力的提高，促进产品品质与服务质量的改进，促进新产品与新服务的开发。广告为消费者提供产品与服务的信息，并指导消费者主动寻求需求的满足，这样足以促进商业活动，进而促进再生产和生产与销售的循环。什么地方经济比较发达，社会生活比较繁荣，什么地方的广告也就比较发达。所以节约广告费用势在必行。从大的方面看，这不正是社会主义和谐社会的目标么。
最次，对各种媒体杂志的引导。从近代报纸产生之日起，广告就如影随形，并成为报纸收入的重要来源之一。在我国，随着计划经济体制向市场经济体制的转型，人们开始意识到除了政治属性之外，报纸还具有商品属性。观念的转变，使媒介开始向企业化经营过渡，媒介中广告部的地位也提到前所未有的高度。当广告成为媒介主要的收入来源，可以掌握媒介的生杀大权时，广告也就顺理成章地影响甚至控制了媒介产品。“电视网节目安排中充满了电视连续剧、比赛节目、
情景喜剧或充斥暴力的成人节目，不管何种形式，许多节目都是可以预料的、重复的、缺少想象力的和全然单调无味的——这种文化产品是俗气的和平淡的，这些差劲的电视节目之所以能排斥好的电视节目，是因为这些差劲的电视节目为广告客户招来了大量受众。媒介产品的制作考虑受众的接受心态和价值期待，但我们主张通俗而不是庸俗，所谓庸俗，是迎合落后的观念和行为，而通俗则是小心谨慎地一步一步地提高人们的文明意识。那些庸俗低劣的节目无疑会降低人们的欣赏水平和审美能力，而且随着社会的进步，人们自身的文化素质不断提高，对媒介产品质量的要求也越来越高，那些一味奉迎娱乐需求的节目，首先将失去受众的顾盼，最终也必将失去广告客户的青睐。
另外，有些媒介为了讨好广告客户，往往置公众的利位置于不顾，以广告客户利益为依归进行栏目设置和内容选择。我们不否认广告客户提供的大量资金对生产优秀的媒介产品的作用，但广告介入新闻机构后，很容易使新闻机构丧失独立的品格，成为经济效益的奴隶。这是我们所不能忽视的。
在这种现状下，广告业面临着一次大的变革。极简主义风格的投入将会是一次较大的机遇。
三、极简主义的特征及原则
极简主义最显著的特征当然就是简洁和明确。毫无疑问，简洁与明确也是广告的具体要求之一。广告简洁与明确是吸引消费者的重要要素，不可或缺。首先它可以最大限度地吸引消费者的注意力。广告以新颖独特的方式给消费者以一定的震撼和吸引。如利郎服饰的广告语“简约而不简单”就会吸引消费者，事实上，这种创新精神正是苹果电脑的特点。再如苹果电脑的广告图是一个“被啃掉一块的苹果”，这就可能让人联想到苹果电脑有“宁为玉碎，不为瓦全”的创新精神。并使他们从“不简单”中去感受简约的魅力，有了注意，自然少不了对信息的关注，而让消费者了解信息正是达到购买目的的一个重要的环节。
极简主义风格的广告追求的是一种纯粹的、无杂质的艺术效果。因此，通过广告的艺术化的极简主义方式向消费者传播商品和品牌信息，就可以让消费者形成对商品特别是对品牌形象的认知。长虹品牌可以传播的信息：长虹彩电的色彩很好，就像彩虹的颜色那样好。如海尔品牌可能传播的信息是：海是蓝色的，而蓝色是冷色，这与海尔的制冷产品联系起来。
极简主义者的宣言是“少即是多”，即最简单的形式、最基本的处理方法、最理性的设计手段求得最深人人心的艺术感受。但“少”并不是一种盲目的削减，而是复杂的升华，往往表达出耐人寻味的激情，是一种高品质的体现。广告以情感诉说方式打动消费者的心理，引起情绪与情感方面的共鸣，在好感的基础之上进一步产生商品或品牌信赖感。著名品牌宝洁旗下的sk—ⅱ的广告就是一个明证，其广告语——“肌肤年轻12年”，这是企业在广告的世界里所能找到的绝妙说辞，此时消费者考虑的已不是生产线上的化合物，而是产品会给她们带来更美好的自我形象。
尽管广告对品牌所作的评价多少有点夸张，但重要的是在一定程度上代表了消费者的心声即消费者内心评价，因而广告品牌传播才能被消费者认同和接受。
若广告品牌传播中有他们所喜爱或追崇的名人代言品牌，其效果更加显著。陈小艺所做的葡萄糖酸锌口服液让人感受到母爱的延伸，刘翔代言的广告会让人们感受到力量与速度的统一。所以说广告在传播商品信息、引起情感共鸣的时候，就会逐渐影响消费者的态度，并说服消费者改变原来的态度，促使消费者逐渐喜欢商品并购买商品。
极简主义的另外一个特征便足简单的创作手段。这种剔除渣滓的做法，我们经常在黄金等物事上看到，然后得到一种心理上的一种满足感。
崇尚极简主义的艺术家们本着“减少、减少再减少”的原则对艺术品进行处理，选用非天然的或工业材料，完令运用单一的色彩或在适当的地方用强烈夸张的色彩稍加点缀突出艺术品的视觉冲击力。采用的艺术元素全都本着“简单”二字进行创作，以追求艺术品的简洁纯粹，尽量保持形式的完美，杜绝一切繁杂干扰。如下例：
Hut Weber礼帽：希特勒vs卓别林图一
这种艺术手段可谓是形象而生动，看似减省，却又内涵丰富，是为完美。
极简主义的第三个特征是它独特的表现形式。形式的简约、明晰、外向、追求单一性、不任何多余的表面装饰、强调整体统一、直截了当、拒绝矫揉造作、混乱无序。用最少的“视觉噪音”满足最大限度的功能要求，追求光滑和平整，去除人为的痕迹，力求呈现出一种宁静的美感。阿迪达斯有一则广告做的好，广告主画面里有统一的“没有不可能，一起2008”的广告语。整则广告以比赛形式展现，互动性强，表现出不一样的视觉冲击力，有效突出了阿迪迪斯的品牌内涵！广告最亮眼之处就是对联与主画面之间的巧妙互动，让人身临其境，乐趣无穷，这正是网络广告的精髓及富媒体魅力所在！见图2
图二
极简主义的原则是和它的特征挂钩的。我总结的原则如下：
（一）真实性原则。生命所在。真实可信，才是硬道理，这就是口碑的力量。
唯有真实方显生气。一部好的广告作品之所以能够打动人心，与其真实
的“度”有关系，所以把握这个“度”很重要。很显然，广告依靠吹牛
放炮，肯定是不实在，不吸引人心的。当然，夸张也是广告技巧中的一
个重要手段，我们也不能忽视夸张的作用，所以夸张一定要建立在真实
基础上，不能凭空捏造，否则就失之以浮夸了，那么必然会是失败的作
品。
（二）思想性原则。灵魂所在（水平价值高低）。要求主题句正确，基
调健康。和谐社会对整个社会文化的要求是健康而有序的。广告作品本
身肩负着弘扬社会健康文化的重任，内容和谐，思想和谐，这是一部好
的广告作品的灵魂所在。脑白金的广告，庸俗而肤浅，从整个社会文化
角度来看，这样的作品不应该受到追捧。好的广告作品本身应该拥有内
涵和底蕴，这样的作品方能娱人而愚人。
（三）艺术性原则。魁力所在。简洁、明快、充满时尚感。这是符合社
会发展趋势的。简洁明快是其具体的要求，必须给予足够的重视。容易
吸引人们的注意，促进信息传递。广告是一门艺术，而艺术则成就着广
告。与艺术挂上钩，并不一定意味着高尚，但却是其魅力所在。（四）、大众性原则。广告面对的是社会大众，极简主义风格的广告要为大众所理解与接受。
四、极简主义在主要媒介中的应用分析
（一）广告中的极简主义的应用
如何在视听媒介丰富的今天让平面广告看起来更有趣，更能吸引人，更能引起受
众的消费欲？当然，增强它的娱乐性并不是唯一的选择。炫丽的视觉画面，或是让人舒心的文字信息，都可以造就一条成功的广告。如下面的例子：Fedex联邦快递广告以“使命必达”为创意核心的联邦快递系列平米那广告。广告中的快递人员出入下水道、翻越雪原、使用先进的机器人、被怪兽追赶、甚至抢来儿童的三轮车……这一切都是为了按时将快递送达。利用媒介特征平面广告因其发布条件简单，故而可应用的媒介相当广泛。尤其是在强调新媒介的发展趋势下，几乎有“平面”的地方都可以作为平面广告的发布媒介。这样一来，媒介的特征就成了广告创作时的独特元素。例如杂志广告中，立顿奶茶利用折页来表现“香气环绕”；李宁篮球鞋的广告，在印刷环节将鞋的影子部分制作成微微的突起，用来表现“可触摸的射手之魂”；某打印机的户外广告，打印机的形象充满广告牌，而从打印机出口向广告牌外延伸出航天器和热气球的图案，非常有效的增强了视觉效果。利用媒介特征来创作广告已成为当下广告创作的流行趋势。合理，巧妙的结合媒介特征会带来意想不到的娱乐体验，而且它给广告的创作带来了几乎无限的可能性。这是以平面广告创作为基础的一种延展，应该仍然属于平面广告的范畴。这在未来几年的广告作品中会有越来越多的体现。
如何以最简洁的表达方式去吸引受众的最大关注呢？我们可以从最基础的平面构成的语言中提取了答案，依据点、线、面的形态特点和性格特性进行创作，更好地达到了广告诉求的目的，将广告简化到点、线、面上来。虽然在平面广告设计作品中，用于画面设计的手段可谓风格各异，流派繁多。但在流行复古、返璞归真的今天，繁多的各类广告信息让快节奏生活的人们无法用足够的时间来阅读，因此，受众越来越多的喜欢设计作品更倾向于简洁明快的表达方式。应用极简主义风格的创作方式，世上万物都可归纳为点、线、面，一个字母、一个标志可以理解为一个点；一行文字、一行空白，均可以理解为一条线；数行文字与一片空白，则可理解为面。它们相互依存，相互作用，组合出各种各样的形态，构建成一个个千变万化的全新版面。例如：一幅雀巢咖啡的平面广告：画面上整整齐齐地排列着11杯热气腾腾的咖啡，几乎充斥了整个画面。每杯咖啡里的勺子都冲着不同的方向，好像钟表的时针一样分别指向不同的时刻，而右下角的最后一个位置却没有热气腾腾的咖啡，取而代之的是一袋红色包装的雀巢速溶咖啡，预示着这袋速溶咖啡与那11杯咖啡的味道和品质是一样的。红色的袋装咖啡与白色的咖啡杯形成了鲜明的对比，有了白色的咖啡杯和银色的小勺作铺垫，更加衬托出了醒目的红色袋装咖啡。画面有了对比，活跃了构图，增强了表现力和视觉冲击力。作品中运用了点这个构成元素，每杯咖啡和袋装速溶咖啡都可以看作是点，并运用了点的特性：简洁、醒目，还有颜色上的对比，使广告更加生动、。
（二）电视广告中的极简主义风格的应用
在当今社会媒介中，电视广告无疑是独特的。一、消费者在对抗、排斥电视广告;二是电视广告目前为此还是最有效的广告形式。
对于消费者排斥广告，其实早在上世纪70年代，乔纳森?邦德(Jonathon Bond)在《躲过雷达》一书中就指出“消费者就像蟑螂，我们向他们喷洒营销杀虫剂，这会在一段时间内起作用。然后，不可避免的是，他们具有了免疫力和抗性。”
不管营销者高不高兴，中国的消费者也已产生了营销抗体，对广告有了免疫力——他们使用手中的电视遥控器与他们不喜欢、空洞的广告进行抗争。然而，对这样一个非常明显的现象，我在从业中发现，许多人对此还视而不见。不然，就不会在我们的电视荧屏上经常见到那些避之如瘟疫的广告了。
在这样的广告环境下，电视广告需要一些特别手段来实现广告目标。极简主义风格无疑是有效的。
极简主义的艺术原则是要求广告本身具有娱乐性的。所以，一定要让消费群体喜欢看你的广告。否则，一切都是空谈。如何把电视广告做得让人喜欢看，关键在于要娱乐——快乐也好，悲情也罢，演示也可以。娱乐不是最终目的，广告更不能提供没有吸引力的信息。为什么我们能经常听到有人大骂：“某某电视广告简直是垃圾……”，并引起人们的群情激愤。而看不到人们对一则报纸广告、杂志广告群起攻之?难道说这些广告手段就比电视广告更高明?或者是比电视广告创作者水平更高了吗?实际情形不是这样的。人们会对电视广告作出这么大的反应，本质的理由是：电视广告是最受人喜欢的、渗透力最强的、占用人们时间最多的媒体。人们对于电视广告的期待除了娱乐，还是娱乐。如果不符合这一要求，人们的悖然大怒也就不足为奇了。“你无法向一个不听你讲话的人推销”。比尔?伯恩巴克(Bill Bembach)这样的告诫他的创作人员。而现实中我们的电视广告创作者，在创意之前之后，都在忽略要让目标消费群体喜欢看、愿意看这一规
则。电视广告要娱乐，而不是刻板着脸孔教训人。但也不要从这里通往另一个极端：为娱乐而娱乐。比如说，电视广告里出现的男人只穿着内裤、系着脚铃，穿着袜子，跳着节奏强劲的“恰恰”舞步。其娱乐性可登峰造极!也许每个人都会驻足观看。但问题是这个风趣的场景与男人演示的纯鲜牛奶有何关系?反过来说，如果他那则广告演示的不是纯鲜牛奶，而是男人的袜子，他用强劲的“恰恰”舞证明，袜子贴身而结实。这就是跟纯娱乐、空洞的说教和毫无意义的广告场面划清了界限。由此产生的广告既咄咄逼人，又全力推销，同时又有很高的娱乐性。
极简主义思想原则要求广告本身要有内涵，所以如何从广告中找到卖点至关重要。广告必须向消费者“说一个主张(Proposition)”，必须让消费者明白，购买广告中的产品可以获得什么具体的利益。这不是一条什么新规则。这个著名的“USP”理论在上个世纪50年代R?雷斯就提出了，我们把它翻译成“说一个独特的销售主张”，简称之为“卖点”。然而，时过境迁，在产品高度同质化(超过上百万个品牌)的今天，究竟怎么样才能找到R?雷斯所说的“竞争对手做不到或无法提供的销售主张”实质上，任何一个产品都有卖点可挖，除非营销者自己深不入，或者跳不出。这是后来我对一些优秀广告关注后的看法。比如为洗涤剂、啤酒、香烟、糖果这类高度同质化的产品做广告，找卖点，如果不跳出对传统行业认知、产品认知的惯性思维，总在老胡同里打转，陷入山穷水尽是可想而知的。与之相关两个问题是：相似的产品就必须做相似的广告?情形应该不是这样的。当果汁饮料说营养、说解渴的时候，农夫果园在电视广告上别出心裁的喊出“喝前摇一摇”。成功跳出思维惯圈，几成国内营销经典。当国内的奶糖业——大白兔、喔喔、金丝猴等争着在电视上说好吃、口味、营养时，M&M糖果的“只溶在口，不溶于手”的USP在全球卖红了近半个世纪。绍兴黄酒在囿守于它的沉重历史、浓厚口味之时，上海和酒(黄酒品牌)一举打破口味，年龄的限制，一度开黄酒创新营销之风气。这些例子屡见不鲜，它告诉我们一个规则，如果在传统思维内产品找不到USP，就尝试打破，跳出来找。如果实在还是找不到有差异化的卖点，就采取下一招——重复竞争者说过的，或者就把平常之极的东西说的不平常。关键是要把这个卖点说得比他说得更透彻、更到位、更大声。比如说，一种奶糖决定性价值是加入了天然蜂蜜的。而别人已经把它用之于广告，我们再用它做广告是不是误入歧途?不对，这不是误入歧途，我们要做得是比别人把这个价值更有效的传递出去。因此，广告不能简单地表现“牛奶里加入蜂蜜”了事，而也许应该表现一座深山里的蜂巢里发现我们的奶糖。你的电视广告中必须有一个独特的卖点，如果没有，或者卖点不集中，不尖锐的话，消费者将不会为你的产品买单。
极简主义要求广告作品本身简洁，不要有赘余。我们经常会听到一些人在唠叨他们的规则：电视广告要做到不用看画面，人们也能理解;或者说没有声音，只看画面人们也能理解。如果是这样的话——那你应该去做成本低廉的广播广告，或者去拍哑剧。提起哑剧，想起一个故事：人们在看完一个哑剧大师的表演后，离开剧院，有一个观众外行地说：“假如大师能开口说话，将引起更大的轰动”。一些广告创作者也期待着电视也能带来类似的“轰动”。他们把电视变成了有图像的广播：画面上出现一个男人向老人送礼：解说词是：“送给老人的礼物”;画面上出现一个快乐家庭的镜头，解说词是：“全家快乐”。不这么做，他们总觉得不放心，担心消费者不能理解。早在石器时代，人类祖先不需要解释性文字就能理解图画的意义。难道说，今天我们的同代人理解水平还不如石器时代?如果
一幅没有配文的漫画每个人都能理解，何必在漫画下写上“没有配文”这样的注解来贻笑大方呢?画面和声音重复不仅平庸无趣，而且浪费金钱。在短短的5秒、15秒或30秒的广告时间内，应变竭尽全力的缩短传播途径，避免做毫无意义的双重广告。节省5秒广告时间在央视播放，每天10次一个月可节省上十万金钱。所以，我们的电视广告创作第三规划是——表现你说的东西，说你表现的东西，不要让解说词重复画面。单纯从字面上理解这条规则，显而易见还是互相矛盾的。肯定的是，不要在一张表现苹果的镜头时说“苹果”，也不是说，在一张表现苹果的镜头时说“香蕉”。而在画面上说一件事，解说词说一件事，合起来说一件单纯画面或者单纯文字说不好的电视语言。比如说一则牛奶广告，表现人们喝牛奶后快乐的歌唱时，画面上真的出现一帮人载歌载舞并不高明，表现高原上的一头奶牛对歌声的反应更加有趣。同理，间接表现汽车制动器的灵敏效果远不如正在横过马路的孩子们的惊恐表情那么有戏剧性。
（三）网络媒体中极简主义风格广告的应用
网络采用多媒体技术，提供文字、声音、图像等综合性的信息服务，不仅能做到图文并茂，而且可以双向交流，使信息准确、快速、高效地传达给每一位用户。因此，与广播、电视、报纸、杂志四大传统广告媒体相比，网络广告具有其他媒体所拥有的优势。
因为不受时间、空间的限制，极简主义风格在网络中的应用在其他媒体中都有所体现。事实上，除了媒体选择，传统广告和网络广告的创意想法其实并没有什么不同。主要以网页设计中的极简主义风格为例。
网络广告中大量的图片及视频，美丽而简约，这些充满灵性的作品，构建起网络信息传播的桥梁。页设计中的极简主义风格是各种网页设计中的一种风格！极简主义(Minimalism)，又可称为“MinimalArt”，作为对抽象表现主义的反动而走向极至，以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感。
网页设计中的极简主义风格是各种网页设计中的一种风格！极简主义(Minimalism)，又可称为“MinimalArt”，作为对抽象表现主义的反动而走向极
至，以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感。
还有文献表面极简艺术是抽象表现主义的延续，我倒是不相信这种说法，不符合对于艺术家和艺术的一贯看法，风格不是延伸式的发展，而是革命式的替换，但无凭据也暂考证。而重要的是极简艺术对于视觉、文学和音乐等都产生了影响，由此有了极简设计这一说法。先从符号学的角度理解设计师、作品和用户这三者之间的关系，设计师在设计作品时，将其意识的编译成作品，如在作品中使用表达热情的红色或看似庄重的黑色。而用户看到以图形、颜色和文字等元素呈现的作品时，理解设计师的意图是一个反编译解读的过程。
此过程借用计算机的说法是对文件的压缩和解压，设计师和用户无法直接对话，需以“文件”为媒介，设计师将文件打包压缩，用户在接到“文件”时解压文件之后方可理解设计师的意图，解压的密码是设计师和用户对于元素的声明，如声明红色表示热情，如何声明基于设计师和用户如何在认知上达成共识。
在抽像表现主义时期，艺术家的作品诡谲怪诞，普通大众无法理解像毕加索那样非具象的、立体派及超现实主义的作品。如设计师在也过度地应用设计手法，等于对其“文件”过度加密，而用户没有相似的观念，得不到“文件”的密码时，看到作品时感到迷茫，对其心理也是一种压力。如果每个设计师风格迥异，等于各自设置密码，用户的理解压力可想而知，而极简设计希望通过去掉风格差异来减少用户的压力。
当风格的差异去除之后，用户看不出作品和作品之间的区别，获得统一的密码，而将风格降至极简之后，使用用户最容易理解的视觉元素，期望用户甚至不需要密码既能解读作品。
五、研究极简主义的现实意义
我们今天的社会是一个交织着多种复杂性的社会。这种复杂性有：各种现实生活的困惑、艺术形态的危机、人类心灵的隐痛、经济结构的分化，统统掩藏在当代文化活动的动态和相互联系过程中，对于社会发展至今影响深远。
在现代主义浪潮的冲击下，许多传统价值体系以及民族风格和审美观念失去了以往的意义。正因为紧张的城市生活变得快节奏、高效率，人们渴望回归自然，渴望安宁、诗意的生活。社会生活的巨大变化，文化多元化的观念日益深入人心，使中国当代艺术进入到了一个不断实验、不断演变、不断发展的新境地。艺术家都要顺应这种社会的变革，生活与现实要求艺术家运用适合当下的艺术语言，无论是文化还是生活中。
国内对纯形式语言的研究是薄弱的环节，虽然当代艺术具有很多艺术流派和倾向。
艺术创造很大程度上依赖于特定的民族文化传统，但仍然与文化范围里的感觉与理解的规律并不相悖。艺术家的行为、观念、语言这些关系形式，蕴涵于民族话语之中，可谓是根深蒂固。所以，我们必须去发现艺术审美价值的本身，向多个方向，多个典型发展。所谓的简单并不是含义上的简单，极简的“简”是有品位的。今天的极简主义是在大众媒体、商业文化的狂轰滥炸之下，给人们提供了一片可以稍事休息的绿洲，而极简主义艺术明显带有对传统意识的批判，横眉冷对社会现实。这不仅是艺术本身的需要，而且也是人类精神的需要。
从物质方面来看，当代艺术家陷人物质改善精神的局限之中；从创作方式和手段来看，是多元化的，形式纷繁复杂。为了能够抑制当代艺术创作繁杂纷乱的现状，极简主义以其肃穆、安静的面貌出现于当今艺术领域，满足了渴望简约与自然的当今社会以及艺术领域的需求。形式的简单和重复，就是现实生活的内在韵律，人们所见到的繁杂的日常生活，本质上没有那么丰富多彩。我觉得极简主义艺术的出现是对艺术本质的体现，退却所有的浮华回到艺术的本原，当代艺术风格重回极简，也给予了当下混乱的艺术现象以少有的纯净空问。艺术家通过自身的符号语言来体现对世界的认识。
极简主义并非人们想象的那样，是一种把戏，无所忌惮。实际上，它特别要求艺术家具备良好的反省现存文化的思维能力，一件好的作品并不仅仅意味着要使用多么精巧和高超的技术，重要的是通过直观的方式表达艺术家的精神观念，同时具有其存在的自身价值。当代艺术家应重新拾起对极简主义的热情与向往，憧憬一种理性控制下的艺术思维，寓情感于宁静和简练之中，排除虚幻，追求协调人与自然的关系，追求一种永恒的艺术精神。
各种变化使人们不得不从各方面进行反思，艺术家们当然也无法置身事外，因为一直以来，各种新兴的艺术类型都肩负着各阶层现实状况的使命出现于艺术发展的历程之中。从物质方面来看，当代艺术家陷人物质改善精神的局限之中；从创作方式和手段来看，是多元化的，形式纷繁复杂。在相互影响，相互作用的艺术环境与相似的文化空间里，艺术家应植根于本土之中，努力捕捉新的艺术形式。
如今新的艺术形式成出不穷，很难分辨出优劣。但无须质疑，极简主义之风，是其中熠熠夺目的一朵奇葩。它带给整个广告环境的变化，会是巨大的。纷繁复杂的社会环境下，信息量的赘余，是人们心头的一座大山，而极简主义之风，定能少去人们心头的那点阴霾，使人们在享受生活之余，获得一种对艺术的满足。
致谢
该篇论文能够写出来，实在是很不易。在这里特别感谢赖新芳老师的指导以及室友们的建议。
陈明
2013年6月7日
参考文献：《百度文库·极简主义》
《关于重提极简主义的现实意义》
《电视广告写作技巧》作者王多明
《网络广告技巧与策略》作者yang
极简主义如何装修设计 在装修时一定要考虑到家具的款式、色彩和摆放位置，那极简主义风格如何装修设计呢?下面就随我一起去看看吧! 极简主义如何装修设计 现代极简风格装饰特点： 由曲线和非对称线条构成，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等，体现在墙面、栏杆、窗棂和家具等装饰上。线条有的柔美雅致，有的遒劲而富于节奏感。整个立体形式都与有条不紊的、有节奏的曲线融为一体。大量使用铁制构件，将玻璃、瓷砖等新工艺，以及铁艺制品、陶艺制品等综合运用于室内。注意室内外沟通，竭力给室内装饰艺术引入新意。 极简主义装修风格简介： “极简禅意主义”装修思潮的兴起，使得室内装修的极简风也越来越受到都市白领的青睐。在其视觉表现方面主要体现在：最大程度的展现空间感，以“减少”，“否定”，“净化”，的视觉语言摒弃繁琐的装饰，去繁从简，以获得建筑最本质元素的存在。 而在用料方面，则尽量减少人工加工程序，最大程度体现环保理念，更多地保留原材料的本身质感。并通过洗练的造型，简单的装饰，以精确有序的少量“机加工”形态来反对“雕龙画凤”等过度装饰带来的混乱无章，给生活在其中的当代人带来纯净而轻的生活享受。同时，为了达到这种“极简LOFT” 艺术效果，对施工和材料也提出了更高端的要求。这种简洁，不是“弯弯曲曲的原生态”，而是明快的空间表面下，往往是
隐藏着细致的表面结构。 不同肌理表面搭配突出了强烈的视觉效果，而不会因为“简”而变得枯燥。各种多功能性的空间相互穿插，装修为功能而为，从不浪费。用非历史，非文化，等形式语言与当代国际文化达成默契的理念。在用材方面，选用原实木，清水红砖墙，原生态真牛皮，天然石材等。 如果说过度装修的风格是做加法的话，那极简主义就是在做减法，减少人工加工，用最少的实体元素去囊括最浩瀚的内容。用一整坱大板做餐桌，用一整坱大板做沙发，用几坱大板架起做书柜，用一整坱大板做电视柜，用一整坱大板做梳妆台。做减法也影射着人们的欲望的减少，从内而外的简化，就是一种生活方式，随着忙碌的都市人越来越向往返璞归真的状态，“极简LOFT主义”装修的设计形式将会倍受瞩目。
论文题目：“极简主义设计风格”在今后环艺设计中的发展及前途 开题报告（选题研究的意义及主要内容）： (一)、选题研究的意义 随着社会的发展，住房条件不断改善，越来越多的人已经不满足于房子的功能仅仅是满足居住行为而已。现代人离传统的大家庭居住模式越来越远，体现自我价值、突显住户个性的小户型近年来受到很多人的追捧，特别是受到年轻人的追捧。这些人不再介意空间是宽敞，交通是否便利，小区的规划是否合理，他们在乎的是室内设计一定要简洁、明快、充满时尚感。极简主义设计风格恰恰迎合了这些需求，他创造了安静、淡定的空间环境，是一种设计风格。 （二）、主要内容 一、极简主义的概念 二、极简主义的四个特点 三、现代家庭极简装修风格的含义 四、极简主义风格背景 五、极简主义的空间运用 六、极简主义在今后环艺设计中的发展及前途 七、总结
“极简主义设计风格”在今后环艺设计中的发展及前途【中文摘要】：现代人面临着城市的喧嚣和污染，激烈的竞争压力，还有忙碌的工作和紧张的生活。因而，更加向往着清新自然、随意轻松的居室环境。越来越多的都市人开始摒弃繁缛豪华的装修，力求拥有一种自然简单的居室空间。人们在这繁忙的生活中，渴望得到一种能彻底放松、以简洁和纯净来调节转换精神的空间，这是人们在互补意识支配下，所产生的欲摆脱繁琐、复杂、追求简单和自然的心理。 【关键词】极简主义；室内设计；放松空间 一、极简主义的概念 极简主义(Minimalism)又可被称为低限主义，它是在早期的结构主义的基础上发展而来的一种艺术门类。它起源于60年代美国艺术史上的重要变革，最初是对抽象表现主义的一种反应，主张一种形式上的客观与单纯，最初表现在绘画和雕塑，后来遍及整个艺术领域，包括服饰界的 Calvin Klein 都是受极简主义影响下产生的一种简约风格。极简主义亦在近几年的室内设计上造成一股风潮，强调纯粹空间的单纯性，除去多余的装饰，将空间简化至光、墙及体，意谓着运用最简单的构成原理，造成空间的流动与不同层次的穿透性，而极简主义的精随也在于此. 极简主义风格的居室设计极简主义(Minimalism)，并不是现今所称的简约主义，作为对抽象表现主义的反动而走向极至，以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感，开放作品自身在艺术概念上的意像空间，让观者自主参与对作品的建构，最终成为作品在不特定限制下的作者。 极简主义是一种设计风格，感官上简约整洁，品味和思想上更为优雅。 极简主义设计已经被描述为最基本的设计，别除了多余的元素、色彩、形状和纹理。 它的目的是使内容被突出出来并成为焦点。从一个视觉的角度来说，极简主义设计意味着平静和思想带回本真。 二、极简风格有这四个特点： 1.功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的，而不再以形式为设计的出发点，讲究设计的科学性，重视设计实施时的科学性与方便性。 2.形式上提倡非装饰的简单几何造型。受到艺术上的立体主义影响，推广六面建筑和幕墙架构，提倡标准化原则、中性色彩计划与反装饰主义立场。 3.在具体设计上重视空间的考虑，特别强调整体设计，反对在图板上、预想图上
极简主义景观将景观简洁的形式与复杂的内涵结合在一起，个性鲜明，体现出强烈的现代化、工业化特征，追求极度简化、客观、抽象，以很少的设计元素控制大尺度的空间。对极简主义景观历史的研究发现东方文化对极简主义景观的内涵塑造起到潜移默化的作用，西方文化则对极简主义景观的外显特征有着直接的影响。在不同文化体系下的古代东方和西方艺术中，极简主义景观处曾经以不同的方式体现出对极简的追求。而在当代景观设计中，穿越时空与地域的差异最终走向融合的状态。极简主义景观作为继承发扬传统的一个优秀范例，不是纯粹地对既往风格的延续、传统符号的卖弄，应该立足当代，回顾传统，放眼未来，深层挖掘，寻找当时当地最恰当的表达方式，对极简主义景观中东西方文化的关联性研究，可以给我们带来些许多的思考和启示，对当前的现 代城市景观设计也具有积极的意义。 一、极简主义景观设计的东方文化意蕴 “极简”是将物体形态的通俗表象，提升凝练成为一种高度概括的抽象形式，它摈弃陈俗与浮华，直至本原。现代极简主义景观运用简洁的形式表达深远的意境，创造出一种明净平和的神秘感，这些和中国传统道家与禅宗的思想内涵显然有着相似之处。在中国园林中，往往采用抽象的手法，把自然景物中最能引导思想情感的要素提取出来，经过抽象以象征性的题材和洗炼的手法反映出来，有限中见无限的意境营造使观赏的人既感到自然气息，又发人深思、强调了感情的抽象力。
1.道家思想的影响 道家美学思想源于春秋时代一些避世舍身的隐者。道家学说创始人 老子主张
“因性任物”“无用贤至”“弃知舍己”“舍与是非”。庄子强调“天 地与我并生， 而万物与我为一”，“游乎尘埃之外”“逍遥乎无为之业”，在《庄子·天地》中对繁复与简约有独到的论述：“且夫性有五：一日五色乱目，使目不明；二日五声乱耳，使耳不聪；三日五臭熏鼻，困慢中颡；四日五味浊口，使口厉爽；五日趣舍滑心，使性飞扬。此五者，皆生之害也。”这种理论与老子追求与造化同工的大巧，追求“致虚极，守静 笃”的境界一脉相承。其中 “道”是道家哲家思想的核心，要在精神上与道为一体形成“道的人生观”。庄子所体现出来的艺术精神由人生修养而得，追求人生的天人合一为精神境界。这种清净虚明、无思无虑、“无我”的境界成为一 种思维方式， 影响中国士大夫阶层的生活情趣与心理性格。这种精神也充分呈现 在中国古典园林艺术之中。 中国园林之美主要是一种以自然为中介， 在自然中领悟宇宙、历史、人生， 达到与道的和谐统一的意境美。这种由实到虚，化景物为情思的特点决定了园林的创作原则并不必然是写实地模山范水，山水只是做点缀，对意境的追求成为园林的灵魂所在，强调
极简主义对现代设计的影响 极简主义风格是第二次世界大战后在美国流行的艺 术流派，产生于20世纪60年代。极简主义崇尚简约，但并不是某种意义上的简陋与简单。本文主要以日本的“无印良品”设计品牌为例，通过对极简主义的理解，结合“无印良品”这一设计理念来分析该品牌崇尚自然的绿色环保设计、简约的包装设计以及“无印无标签”的可持续发展理念。其目的是使消费者更清楚地了解“无印良品”简约的生活方式是一种对生活品质的追求，简约而不简单，从而充分体现极简主义风格在现代设计中的影响。 一、极简主义概述 极简主义风格，称为“Minimal Art”，也译为简约主义。极简主义风格起源于20世纪60年代的美国。受来自于世界各地移民的影响，在新文化、新理念和新精神的冲击下，美国的平面设计在当时达到了很高的水平。极简主义风格在设计过程中崇尚清晰、简约、利落、简单扼要的设计理念，它反对设计作品表现出来的繁杂和过度装饰。对于设计过程中出现的可要可不要的元素、图片或文字，极简主义风格都坚持大胆的舍去或直接不用。过多的装饰和繁杂的结构不但会影响设计作品原本想传达的信息，而且会直接影响设计作品的使用功能。纯粹朴实的设计往往会在极简主义风格中得以
体现，通常体现在设计内容的简约而不简单。 在极简主义风格的影响下，有很多设计作品的内容呈现只是简单的线条或几何形态，色彩搭配简洁扼要。虽然形式简洁扼要，但其在内容的表现与传达上是一目了然的。日本平面设计大师福田繁雄的招贴作品也是对极简主义的体现。在设计过程中，设计师不惜消耗大量的时间及精力来实现形式与功能、设计与素材、审美与精神的平衡。虽然极简主义风格也追求理性和功能，但它与包豪斯时期的现代设计风格又有所不同。它们之间的区别在于：包豪斯强调设计的功能体现，但高度理性的设计思想从某种程度上忽略了作品的艺术审美。而极简主义风格则是两者的结合，注重功能与形式的互相平衡与制约。在注重功能的同时，其希望设计作品能上升到更高层次的精神审美和艺术审美。 二、极简主义与东方思想 极简主义风格从某种程度上与东方的哲学思想存在共同之处，《老子》中有“大音希声，大象无形”的观念，该观念与建筑设计大师路德维希?密斯?凡德罗的“少即是多”的设计理念有异曲同工之处。在他的观念里，对艺术审美的最高境界是去除一切过度的装饰和繁杂琐碎的结构，与巴洛克风格和洛可可时期的设计风格恰巧相反。在中国的绘画艺术作品中，齐白石创作过程中的大量“留白”是极简主义风格的具体体现。在东方，平淡质朴的审美风格往往会被认为
论极简主义的设计风格 极简主义风格，并不是现今所称的简约主义，而是第二次世界大战之后60年代所兴起的一个艺术派系，作为对抽象表现主义的反动而走向极至，以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感，开放作品自身在艺术概念上的意像空间，让观者自主参与对作品的建构，最终成为作品在不特定限制下的作者。 极简主义并不局限于艺术或设计，它是极简主义者奉行的一种哲学思想，价值观以及生活方式。极简主义以简单到极致为追求，是一种设计风格，感官上简约整洁，品味和思想上更为优雅。 著名建筑师密斯·凡·德罗有句名言：“少即是多”。这里的“少”不是空白而是精简，“多”不是拥挤而是完美。密斯的建筑艺术依赖于结构，但不受结构限制，它从结构中产生，反过来又要求精心制作结构。 极简主义主张艺术作品不是作者自我表现的方式，采用简单平凡的四边形或立方消隐具体形象传达意识的可能性，使用重复或均等分布的手法，物料方面则尽量减少加工，采用原物表里原来质感为卖点。 极简不是简单，是被提炼出来的纯粹和精华，其轮廓更为利落，线条也流畅，看似间接却足见其深蕴。它的精致、简洁背后凝聚着精心刻意的过程，这样，才能在简明轻快的现代生活环境彰显时尚个性，才能品味出优雅的生活。 喜欢这种风格的人现代又不失传统，生活讲究精致，简洁。对他们来说，家是一个摆脱繁复的享受之地。白色、褐色、浅色搭配温暖的红色、橙色。家居线条分明，清晰有较好的整体性，表面避免接缝，平整，圆滑，易于清洁，周边有玻璃和金属质地的轮廓勾勒。在浅色环境中，深色的家居配饰不论从形态、比例还是色彩上都是非常引人注目的。 居室内除必需的功能用品外，无需任何多余的装饰，家具采用国外的深色木头，灰色、白色、褐色等，纹理简单、整拼的地板能够强调出简洁与品质。 极简主义的起源可以追溯到12世纪欧洲的宗教改革运动和美同的抽象表现主义思潮，也可以追溯到构成主义，以及对包豪斯元素的吸取。20世纪50年代，涌现出以直角、线条、简单几何为主的艺术作品绘画和雕塑尤为突出。由此引发艺术家对以往奢华繁琐、以堆砌贵材料来达到艺术效果的设计风格反思。一部分艺术家开始主张用简约的创作手段重新诠释艺术，这为极简主义奠定思想理论基础，极简主义开始流行。 简约而不简单，现代人面临着城市的喧嚣和污染，激烈的竞争压力，还有忙碌的工作和紧张的生活。因而，更加向往情绪自然、随意轻松的居室环境。越来越多的都市人开始摒弃繁缛豪华的装修，力求拥有一种自然简约的居室空间。少即是多，多既是少。如果发现自己的家被浓烈的世俗气息淹没了本属于你的独特气质和精致品位，那你可能是拥有的东西太多——书和杂志，家居办公用品和电脑设备，玩具总汇以及厨卫用具。怎样才能将自己从繁杂中解救出来，怎样才能走出无端堆砌的束缚，而生活在一个舒适又美观的环境中呢？答案就是极简主义，以宁缺毋滥为精髓，合理的简化居室，从简单舒适中体现生活的精致。 几十年来，极简主义不断的影响着建筑界和室内装饰界的发展趋势，随着社会的发展，住房条件不断改善，越来越多的人已经不满足于房子的功能仅仅是满足居住行为而已。现代人离传统的大家庭居住模式越来越远，体现自我价值、突显住户个性的小户型近年来受到很多人的追捧，特别是受到年轻人的追捧。这些人不再介意空间是宽敞，交通是否便利，小区的规划是否合理，他们在乎的是室内设计一定要简洁、明快、充满时尚感。极简主义设计风格恰恰迎合了这些需求，他创造了安静、淡定的空间环境，是一种设计风格。 极简主义室内设计可以更好的迎合人对空间的潜在要求，虽然本着无限减少的原则，却
“极简主义设计风格”在今后环艺设计中的发展及前途【中文摘要】：现代人面临着城市的喧嚣和污染，激烈的竞争压力，还有忙碌的工作和紧张的生活。因而，更加向往着清新自然、随意轻松的居室环境。越来越多的都市人开始摒弃繁缛豪华的装修，力求拥有一种自然简单的居室空间。人们在这繁忙的生活中，渴望得到一种能彻底放松、以简洁和纯净来调节转换精神的空间，这是人们在互补意识支配下，所产生的欲摆脱繁琐、复杂、追求简单和自然的心理。 【关键词】极简主义；室内设计；放松空间 一、极简主义的概念 极简主义(Minimalism)又可被称为低限主义，它是在早期的结构主义的基础上发展而来的一种艺术门类。它起源于60年代美国艺术史上的重要变革，最初是对抽象表现主义的一种反应，主张一种形式上的客观与单纯，最初表现在绘画和雕塑，后来遍及整个艺术领域，包括服饰界的 Calvin Klein 都是受极简主义影响下产生的一种简约风格。极简主义亦在近几年的室内设计上造成一股风潮，强调纯粹空间的单纯性，除去多余的装饰，将空间简化至光、墙及体，意谓着运用最简单的构成原理，造成空间的流动与不同层次的穿透性，而极简主义的精随也在于此. 极简主义风格的居室设计极简主义(Minimalism)，并不是现今所称的简约主义，作为对抽象表现主义的反动而走向极至，以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感，开放作品自身在艺术概念上的意像空间，让观者自主参与对作品的建构，最终成为作品在不特定限制下的作者。 极简主义是一种设计风格，感官上简约整洁，品味和思想上更为优雅。 极简主义设计已经被描述为最基本的设计，别除了多余的元素、色彩、形状和纹理。 它的目的是使内容被突出出来并成为焦点。从一个视觉的角度来说，极简主义设计意味着平静和思想带回本真。 二、极简风格有这四个特点： 1.功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的，而不再以形式为设计的出发点，讲究设计的科学性，重视设计实施时的科学性与方便性。 2.形式上提倡非装饰的简单几何造型。受到艺术上的立体主义影响，推广六面建筑和幕墙架构，提倡标准化原则、中性色彩计划与反装饰主义立场。 3.在具体设计上重视空间的考虑，特别强调整体设计，反对在图板上、预想图上
浅析极简主义对当代景观设计的影响 摘要：极简主义景观设计是20世纪60年代以来众多艺术设计思潮中的典型代表。极简主义景观设计的整体、简洁、抽象的特质和对自然环境与场地的合理运用，都非常出色的总结并推动了现代主义景观的发展。本文首先阐述了极简主义艺术的发展历程，总结出极简主义艺术的特征；然后通过对极简主义景观设计的深入研究，总结极简主义对当代以及未来景观设计发展的影响。 关键词：景观设计；极简主义；风格；影响 前言 20世纪的50一60年代是二次世界大战后的恢复时期，这一时期经济迅速复苏，出现了战后的经济文化等繁荣景象。西方现代艺术受到现代工业经济发展的影响，作为现代主义艺术的重要流派的极简主义艺术的产生无疑也深受西方工业文明的影响。极简主义作为现代主义中重要的风格流派，在绘画、雕塑、音乐、文学等艺术领域都产生了重要影响。而现代景观设计受到同时期的艺术风格的影响，出现了极简主义景观设计作品，使得这一特点突出的艺术风格成为了大众文化生活的一部分。受到经济、社会等因素的影响，极简主义艺术在现代主义发展较快的美国得到充分发展。 极简主义艺术风格体现在早期的雕塑领域，比如康斯坦丁·布朗库西、戴维·史密斯、纽曼、唐纳德·克拉伦斯·贾德等，创作了极富影响力的极简主义雕塑作品。景观设计师在探索现代景观设计的发展道路上，受到了极简主义艺术的启发，总结出适合景观设计的简洁、抽象、神秘、壮观的设计风格，并与现代主义建筑设计取得共识，出现了一些建筑师与景观师共同创作的极简主义风格的设计作品。极简主义景观设计的代表人物有丹·克雷、野口勇、巴拉甘、乔治·哈格里夫斯、佐佐木英夫、彼得·沃克、玛莎·施瓦茨等。并在极简主义景观创作的过程中又发展出新的各具特点的风格形式。在国内的景观设计界，有一些前卫的设计师已经开始研究借鉴西方极简主义景观设计这一设计风格，并运用到一些具有现代超前的作品环境中去。但大都只是局限于对极简主义设计的表面形式的借鉴，并没有深刻的理解其内涵。比如在具有悠久造园文化的中国，如何将传统造园这一国粹与现代城市发展与人们生活需要结合起来，取得一种发展的平衡。本文希望通过对本课题的研究，能够更有利于中国的景观设计的发展。 一、极简主义 极简主义(Minimalism）是20世纪60年代西方现代艺术中重要的流派之一。又被称之
西方现代景观设计中的极简主义 摘要：西方现代景观设计除根植于丰厚的园林传统外，还受到极简主义思想和方法的极大影响。本文通过对极简主义思想的起源、手法及特点的分析，揭示出极简主义在现代景观设计中的表现及其特征。 关键词：极简主义艺术；景观设计；彼得?沃克 1 引言 极简主义园林是上个世纪60年代以来西方（尤其是美国）现代主义园林中的一个典型代表。在20世纪艺术发展最迅猛，各个艺术门类相互影响、汇合的时期，园林深受绘画和雕塑的影响，正如美国园林设计师汤姆林所说：20世纪的园林始于艺术。极简主义园林确切的说是始于极简主义艺术（Minimalist Art）。 极简主义艺术，英语原文Minimal是“极简”之意，它发端于1960年代前后的美国纽约，是一种极为简单、直截了当的，客观的表现方式。“极简主义”是把视觉经验的对象减少到最低程度，力求以简化的、符号的形式表现深刻而丰富的内容，通过精炼集中的形式和易于理解的秩序传达预想的意义。极简主义在空间造型中注重光线的处理，空间的渗透，讲求概括的线条、单纯的色块和简洁的形式，强调各相关元素间的相互关系和合理布局。艺术评论家约翰?贝罗(John Perault)比较精确地概括了极简主义艺术，他说：“极少一词好像暗示极少主义中缺乏艺术，其实不然……与抽象表现主义和波普艺术相比，极少主义艺术中最少或似乎最少的是手段，而不是作品中的艺术”。 2 极简主义景观设计的特征 从极简主义的景观设计师那里我们可以解析极简主义景观设计的特征。当代景观设计师中受极简主义影响的最具代表性的人物是彼得?沃克（Peter Walker）。他是美国一位具有40年实践经验的优秀景观设计师。1960年代末，沃克开始了极简主义景观设计的探索，随后风格日趋成熟。他的景观作品在构图上强调几何和秩序，多用简单的几何母题如圆、椭圆、正方、三角或者这类母题的重复，以及不同几何系统之间的交叉和重叠。乔治?哈格里夫斯（George Hargreaves）、玛莎?舒瓦茨（Martha Schwartz）等设计师也对极简主义产生了浓厚兴趣。正是这些景观设计师们对极简主义艺术的积极探索，汲取营养，以一种特有的方法营造环境，才促成了极简主义景观设计的发展，使其具有不同于绘画和雕塑的特征。 2.1 非表现和非参照。极简主义景观设计追求的不仅是抽象而且是绝对作品，摆脱与外界的联系，不表现或反映除本身以外的任何东西，不参照也不意指任何属于自然和历史的内容或形象，以独特新颖的形式建立属于自己的欣赏环境，强调观者所见即为作品的真实存在，此外无它物。构成主义艺术家塔特林（Tatlin）的名言“真实空间中的真实材料”，极简主义景观大师推崇的真实就是客观存在。譬如景观设计师舒瓦茨的作品大胆前卫，形式独特。1998年建成的明尼阿波利斯市联邦法院大楼前广场，将建筑立面上有代表性的竖向线条延伸至广场的平面中来，在入口通道的两侧，一批与线条成30 o夹角的不同高度和大小的水滴形绿色草丘从广场中隆起。平行于草丘的一批粗壮原木，被分成几段，作为坐凳。该广场具有明显的极简主义和大地艺术的特征，在明尼阿波利斯市以直线、方格为特征的城市环境中，它的景观极具个性。 2.2 自然植物与规则形式的对比。规则形式的简洁在景观设计中与自然植物的形态形成对比，产生纯净的美感和张力，并与建筑的体量、形式呼应协调，从而进一步强化了自然要素的重要性。这是现代艺术与极简主义的精华所在。如沃克在北京的工商银行花园设计中利用规则形花圃和红色罂粟的对比产生层次感和理性；美国休斯敦的IBM公司净湖中，规则形水池和睡莲的对比产生韵律感和秩序。 2.3 现代材料的运用。极简主义景观设计大师对于现代材料的应用得心应手，通过这些在建筑、机器、城市设施中司空见惯的物质表达对现实生活的呼应和对现代感的认同，金属、反光玻璃、混凝土、钢架、油漆甚至橡胶轮胎，当然还有传统材质的新魅力，通常所用的自然材料都要纳入严谨的几何秩序之中，岩石、卵石、沙砾、木板等都以一种人工的形式表达出来，边缘整齐，体现工业时代的特征。如沃克在上海21世纪大厦及广场设计中用涂有白漆的金属短柱模仿涂白的树干底部，产生视觉的混淆和趣味。还有在美国波士顿的新英格兰水族馆入口广场设计中多次运用的打孔金属板铺地及金属船甲板铺地形式。这些材料的运用使他们的作品在自然景观与人造景观相对立的现代城市中总有一种“知其不可为而为之”的慷慨，创造出
导读：极简主义生活方式，是对自身的再认识，对自由的再定义。深入分析自己，首先了解什么对自己最重要，然后用有限的时间和精力，专注地追求，从而获得最大幸福。放弃不能带来效用的物品，控制徒增烦恼的精神活动，简单生活，从而获得最大的精神自由。 1、欲望极简 了解自己的真实欲望，不受外在潮流的影响，不盲从，不跟风。 把自己的精力全部用在自己最迫切的欲望上，如提升专业素养、照顾家庭、关心朋友、追求美食等。 小编解读：不要看到别人拥有什么，别人做什么就羡慕，然后导致自己身心不能平静，从而忽略了真正对自己重要的，而去花更多时间精力去做那些本不该做的事。这样的后果是很严重的，所以“欲望极简”，对于事业、生活、感情都特别重要。 2、精神极简 了解、选择、专注于1-3项自己真正想从事的精神活动，充分学习、提高。不盲目浪费自己的时间与精力。 小编解读：所谓精神极简，其实和欲望极简很相关。欲望极简是指控制自己欲望，如果这点做到的话，精神极简其实就简单多了，当我们做到不为那些我们不是很需要的，意义不大的事所动时，自然会使我们的精神世界更加清静，从而有更多的时间和精力专注于我们喜欢的事。 3、物质极简
将家中超过一年不用的物品丢弃、送人、出售或捐赠。比如看过的杂志、书，不再穿的衣服，早先收到的各种礼物或装饰品。 明确自己的欲望和需求，不买不需要的物品。 确有必要的物品，买最好的，充分使用它。 不囤东西，不用便宜货、次品。 用布袋，代替塑料袋和纸袋。 用一支好用的钢笔，替代堆积如山的中性笔。 用瓷杯、钢杯代替纸杯。 用电脑写东西，少用纸。养成纸质文件扫描、存档的习惯。 整合、精简电源线、充电设备。不重复购买电子产品。 精简出门行头，只带“身手钥纸钱”。 精简银行卡，仅保留一张借记卡一张信用卡。 小编解读：大部分人家里都是这样的，很多东西长时间不用，或偶尔用一次，却一直占着家里的空间，或者一些没必要的装饰品，不仅没带来装饰的效果反而更多的占有空间。其实只要有必要的家居用品，不做过多装饰，家中会整洁如新，很让人很舒服。所以，一些不用的就扔掉吧，偶尔用一次的非应急物品可以借或者租。 这里小编觉得还有另一层意思，之所以提倡我们买最好的物品，充分利用，不用塑料袋，中性笔，纸杯等，少买，不重复购买，少用纸等。其实也是提倡我们要环保，节约资源，保护环境，环保一直是个抢眼的社会话题，物质极简也是做好环保的一种体现。这里说一条，在日常生活办公中，避免不了要用很多纸，特别是办公，既然不得不用，
极简主义本身是一种设计理念，垂直到UI和平面设计领域当中的时候，设计中的每一个元素都应该是有用的。它简单，干净，漂亮，且非常实用。极简主义的设计易于用户理解，参与度也高。今天的文章，我们打算把知识点梳理一下，用下面的10个原则来设计，能帮你搞定真正的极简主义设计。 01 . 大量的留白 在极简主义设计当中，留白是必不可少的组成部分。留白能够营造平和感，能够创造视觉焦点。将必要的信息和视觉焦点营造出来，然后使用留白包围它们。通过这种方式，将核心的信息凸显出来，让用户只做必要的事情，关注必须的信息。 02 . 用栅格来规整元素 栅格系统可以让简约的设计更加富有条理。栅格本身就是用来构建规则性，赋予信息和元素以条理和有序感的，在此基础上，能够让元素的逻辑更加顺畅。 栅格系统让UI界面和平面设计有了更容易遵循的逻辑模式，即使是在极简的设计作品当中，有限的元素在整个空间中，也可以建立足够正确的空间关系，使得整个设计工作协同更加自然。极简设计只是看看起来简约，但是内在所遵循的规则和条理感，让它显得一点也不单薄。
03 .扁平化的元素 扁平化的设计风格不仅是目前的主流，而且在精神内核上和极简主义保持着一致。当然，如今的扁平化设计和之前有所不同，渐变和阴影的加入使得它向前走出了一大步，也不再是“纯粹的”扁平化了。 扁平化的设计元素，无论是图标的设计还是色彩的控制，都会尽量控制信息的层次和量，这一点和极简的需求是一致的。无论是设计网站还是APP，都尽量去除不必要的交互，保持动效的直观和简约。 04 . 保持一致性 无论是传统的平面设计还是更加数字化的网页和APP的设计，极简风格下，所有的元素都应当保持一致性。杂乱无章是会让用户和观者感到困惑的。虽然有的页面内容可能会需要承载更多的内容，但是极简主义的设计风格约束下，信息只是横向拓展，内容的风格和元素的统一性是不能被打破的，这样对于用户而言，也是贴合预期的。 05 . 在不对称中保持平衡 即使是韦恩·安德森也无法确保他电影中每一个画面都是对称的。在极简主义的网站当中，完美的对称总归是少数的存在，而设计师也无需刻意去追求完美的对称。但是视觉上的均衡，则需要设计师力求做到。有的时候，不对称的设计会更加具有分量感。但是在对比之外，是需要保持总体的平衡。
简谈中国特色简约主义设计风格 摘要：建筑及其室内设计风格的形成，是由不同的时代思潮和民族文化渊源决定的，进入二十一世纪以来，伴随着东西方文化交流，西方完善的建筑和室内设计理念日益湮没着中国的室内设计观念。由于当代中国人口众多和经济欠发达的基本国情，简约主义大规模机械化生产，这种建筑模式在中国迅速普及。然而，建筑不仅应满足人居环境功能，还应折射出一个民族的文化底蕴。因此西方现代建筑设计理念同中国传统建筑设计理念的交融和“重构”是形成中国特色简约主义设计风格的关键所在。 关键词：简约主义中国文化重构 前言 简约主义源于二十世纪初期的西方现代主义。欧洲现代主义建筑大师密斯·凡·德·罗的名言“少则多”被认为是代表着简约主义的核心思想。同时，在中国几千年的文化里对现代名词“简约”也有自己独到的理解，追溯到明代，其家具更是集精华美妙之灵气，以“简单、厚实、精准、雅致”为原则，将东方特有的审美观念，独立浑厚的气质、凝练渺远的简约神韵，响绝于世。至今还影响着当今家具的设计理念。中国佛教“禅宗”学说，更是将空间净落极至，以“空就是色，色就是空”的世界观，一代代地超脱僧徒们的思想。如今，简约主义风格是现代主义设计发展的极致。简约主义风格注重材料的品质和对室内空间的深刻理解。在满足功能的基础上尽可能减少不必要装饰，因此简洁的造型、纯净的质地、精细的工艺成为该风格的主要特征。室内空间和家具用品多采用直线条、色彩褡配上常以黑、白灰为基调，在材料和设计方面。多半运用新材料、新技术、新手法，与人们的新思想、新观念相统一[1]。 简约主义设计风格对当代中国室内设计的影响 自二十世纪以来，随着中西文化的交流，西方建筑理念进入中国，中国兴起了轰轰烈烈的现代建筑浪潮，西方现代建筑理论几乎湮没和颠覆了中国建筑观念和建筑技术。特别是自二十世纪八十年代初以来，中国对外开放政策和经济的高速增长，中国的城市化进程正以前所未有的速度发展，放眼全国，处处是一座座拔地而起的西式风格的办公大楼、商场、居民小区。城市与城市之间建筑相互雷同，到处是千篇一律的现代简约主义设计建筑，简约主义在中国大地的盛行有其存在背景。 首先，中国是一个经济欠发达的人口大国，经济发展速度远远赶不上发达国家水平，进而也制约着中国很多行业的创新发展，导致很多的事物需要去借鉴、
极简主义景观将景观简洁得形式与复杂得内涵结合在一起,个性鲜明,体现出强烈得现代化、工业化特征,追求极度简化、客观、抽象,以很少得设计元素控制大尺度得空间。对极简主义景观历史得研究发现东方文化对极简主义景观得内涵塑造起到潜移默化得作用,西方文化则对极简主义景观得外显特征有着直接得影响。在不同文化体系下得古代东方与西方艺术中,极简主义景观处曾经以不同得方式体现出对极简得追求。而在当代景观设计中,穿越时空与地域得差异最终走向融合得状态。极简主义景观作为继承发扬传统得一个优秀范例,不就是纯粹地对既往风格得延续、传统符号得卖弄,应该立足当代,回顾传统,放眼未来,深层挖掘,寻找当时当地最恰当得表达方式,对极简主义景观中东西方文化得关联性研究,可以给我们带来些许多得思考与启示,对当前得现代城 市景观设计也具有积极得意义。 一、极简主义景观设计得东方文化意蕴 “极简”就是将物体形态得通俗表象,提升凝练成为一种高度概括得抽象形式,它摈弃陈俗与浮华,直至本原。现代极简主义景观运用简洁得形式表达深远得意境,创造出一种明净平与得神秘感,这些与中国传统道家与禅宗得思想内涵显然有着相似之处。在中国园林中,往往采用抽象得手法,把自然景物中最能引导思想情感得要素提取出来,经过抽象以象征性得题材与洗炼得手法反映出来,有限中见无限得意境营造使观赏得人既感到自然气息,又发人深思、强调了感情得抽象力。 1、道家思想得影响 道家美学思想源于春秋时代一些避世舍身得隐者。道家学说创始人老子主张“因性任物”“无用贤至”“弃知舍己”“舍与就是非”。庄 子强调“天地与我并生, 而万物与我为一”,“游乎尘埃之外”“逍遥乎无为之业”,在《庄子·天地》中对繁复与简约有独到得论述:“且夫性有五:一日五色乱目,使目不明;二日五声乱耳,使耳不聪;三日五臭熏鼻,困慢中颡;四日五味浊口,使口厉爽;五日趣舍滑心,使性飞扬。此五者,皆生之害也。”这种理论与老子追求与造化同工得大巧,追求“致虚极,守静笃”得境界一脉 相承。其中 “道”就是道家哲家思想得核心,要在精神上与道为一体形成“道
论极简主义设计——以“苹果”产品设计为例 摘要 极简主义设计遵循“少即是多”的设计理念，追求造型上简约风格。它不仅仅打破了快节奏生活中的审美疲劳，而且在实际商业运行中也加入了主体感受。本论文以“苹果”公司的成功案例，进一步就极简主义在产品设计中的探讨和研究。 从“苹果”的设计元素来看，可从“颜色”、“材质”、“界面”和“造型”四方面进一步探究。“苹果”的I系列作品体现了“简单”、“直觉”、“少即是多”和“形式遵循功能”等现代主义的设计理念，而且也融入了个性的理念，寻求走出现代设计一成不变的区域。 通过案例的分析，论述极简主义设计对当代产品设计的启示及指导意义：①追求“质”的设计；②注重“少即是多”；③设计的目的是人不是产品，以人为本的原则，满足人生理和心理的需要。学习和认知社会所需要的设计，随着时代的发展，跟上设计的潮流。 关键词：极简主义；现代主义；少即是多；乔布斯；苹果公司
The minimalism on Apple’s product design Abstract The minimalism design follows the "less is more" design philosophy, pursuing simple style in design. Not only does it break aesthetic fatigue in the fast rhythm life, but also join the feeling from subject in the actual business operation. This paper with Apple's successful case, further explore and study minimalism in product design area. From "apple" design elements to see, we can further explore from "color", "material", "interface" and " shape” four aspects. Apple’s I series product embody the "simple" and " sentient " and "less is more" and "form follows function" and other modernism design concept, and also blended in individuality, and seek out of immutable modern design area. In the above case foundation, we propose the inspiration and guidance significance of minimalism to modern product design: ①The pursuit of "quality" design ②Pay more attention to the "less is more" design philosophy ③The purpose of the design is not product, is to meet the person's physical and psychological requirements. So we should learn that social need design, with the development of society, following current design’s trend. Key words: minimalism; modernism; less is more; Jobs; Apple Inc;
少即是多less is more 极简主义，英文名称是“minimalism”，亦译为极简派艺术，或简约主义。他的起源町以追溯到１２世纪欧洲的宗教改革运动和美同的抽象表现主义思潮，也可以追溯到构成主义，以及对包豪斯元素的吸取。２０世纪５０年代，涌现出以直角、线条、的形式简单几何体为主的艺术作品，绘画和雕塑尤为一突出。极简主义就是把表达艺术的方法、手段和内容进行最大限度的削减，由此产生强烈的视觉感受，从而获得艺术的本质。简单地说，就是去掉多余的装饰，用最基本的表现手法来追求其最精华的部分。“少”不能直接导致“多”，但却能引发更为深刻的视觉震撼，这便是极简主义至今还能被很多设计师推崇的重要原因之一。时间证明，这种艺术风格长久不衰，甚至成为当今艺术界的主流趋势。
极简主义最显著的特征当然就是简洁和明确。他的宣言是“少即是多”，即用最简单、最基本的处理方法、最理性的设计手段求得最深人人心的艺术感受。但“少”并不是种盲目的削减，而是复杂的升华，往往表达出耐人寻味的激情，是一种高品质的体现。另外一个特征便是简单的创作手段。崇尚极简主义的艺术家们本着“减少、减少、再减少”的原则对艺术品进行处理，选用非天然的或工业材料，完全运用单一的色彩或在适当的地方用强烈夸张的色彩稍加点缀突出艺术品的视觉冲击力。极简主义的第三个特征是它独特的表现形式。形式的简约、明晰、外向、追求单一性、不做任何多余的表面装饰、强调整体统一、直截了当、拒绝矫揉造作、混乱无序。用最少的“视觉噪音”满足最大限度的功能要求，追求光滑和平整，去除人为的痕迹，力求呈现出一种宁静的美感。 几十年来，极简主义不断影响着建筑界和室内装饰界的发展趋势，艺术界对此褒贬不一。谈到极简主义，不得不提到他——２０世纪中期最著名的建筑大师之一密斯·凡德罗。他提出了“少即是多”（less is more）的重要思想和主题，开创了极简主义在建筑装饰领域的先河。他主张形式简洁、功能化与理性化相结合的设计理念，提出了“流动空间”的新概念，摒弃繁琐奢华无秩序的设计风格。他的艺术作品的每个细节简化到不能再简化的极端境界，甚至把结构暴露出来升华成艺术作为艺术品的一部分。这不是粗制滥造，他追求的是空间的质量、材料的体现。
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/3613736458.html, 极简主义设计风格在现代室内设计中的应用作者：沈丹清 来源：《居业》2018年第06期 [摘要]极简主义的设计风格从最开始的艺术领域慢慢的延伸到了建筑，服装设计和其他的一些主流的设计领域，越来越多的流域开始流行极简主义风格。在现代室内设计，极简主义越来越被大众所接受。年轻人面对如今压力巨大，信息繁杂的社会，更想要的是简单的生活方式和轻松自然的家居设计，极简主义设计在室内设计的应用的出现适应了社会的潮流，给了年轻人一个选择的机会。极简主义起源于何时，为什么会在现代设计史上独树一帜，且受人追捧呢？它在现代室内设计中的发展过程是怎样的呢？本文将对这些问题进行探索研究，以期对极简主义设计在现代室内设计中的应用提供一些建议和指导。 [關键词]极简主义设计风格；现代室内设计；发展过程文章编号：2095-4085（2018）06-0058-02 极简的设计风格起源于二十世纪五六十年代的美国的一次艺术的革命，其脱胎于抽象主义和构成主义，在艺术风格上又借鉴了包豪斯的艺术的构成元素，首先起源发端于艺术领域，之后，随着时代的发展和潮流的变化，极简风格走向各个领域，在服装设计，宣传文艺，现代室内设计等各个设计方面各有所成，成为一个被大众熟知的艺术流派被接受。而在现代室内设计上，越来越多的人崇尚极简主义。强调“less is more”的设计理念的极简主义在当下受到了追捧，原因之一就是适应了社会的潮流，成为现代年轻人室内设计的不二之选。 1 极简主义的起源与基本含义 1.1 极简主义的起源 极简主义起源于美国，是在二十世纪的五六十年代的时候脱胎于结构主义和抽象主义的一种艺术流派，又叫“Minimal Art”。在中国，极简主义的浪潮是本世纪第二个十年开始流行的，这时的中国，随着社会经济的发展和人口素质的提高，一大批高素质的年轻人的成长为极简主义的发展奠定了坚实的基础，尤其在现代室内设计方面，极简主义出现受到了年轻人的热捧。究其原因是极简主义追求的简单到极致的艺术风格迎合了现代年轻人对与室内设计风格的需求。极简主义首先兴起在艺术界，之后渗透到各个领域，比如建筑领域，服装设计领域，宣传海报的设计等一些市面上常见的设计领域方面。最为人熟知的是日本的以极简设计为产品设计理念的“无印良品”，其产品正如它的名字，是为了追求做到最大的减法。而现在的设计领域大多受到了一些极简主义的影响，而这种潮流也受到大部分的高素质人才的喜爱。极简主义在现代室内设计领域的火爆是年轻人受够了繁杂的信息骚扰之后的选择。 1.2 极简主义的基本含义
极简主义设计代表 1.瓦尔特?格罗皮乌斯 （Walter Gropius，1883-1969） 瓦尔特?格罗皮乌斯是德国现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导人和奠基人之一，公立包豪斯（Bauhaus）学校的创办人。1883年5月18日生于柏林，1969年7月5日卒于美国波士顿。 1903～1907年就读于慕尼黑工学院和柏林夏洛滕堡工学院。1907～1910年在柏林建筑师P.贝伦斯的建筑事务所任职。1910～1914年自己开业，同A.迈耶合作设计了他的两座成名作：法古斯工厂和1914年在科隆展览会展出的示范工厂和办公楼。1919年任校长，将实用美术学校和魏玛美术学院合并成为专门培养建筑和工业日用品设计人才的学校，即公立包豪斯（Bauhaus）学校。1928年同勒.柯布西耶等组织国际现代建筑协会，1929～1959年任副会长。纳粹德国期间，他受到迫害和驱逐，他所创建的包豪斯学校几经辗转后于1932年被纳粹强行关闭。 1934年离德赴英开业。1937年到美国定居，任哈佛大学建筑系教授、主任。1952 年起任荣誉教授，参与创办该校的设计研究院。格罗皮乌斯在美国广泛传播包豪斯的教育观点、教学方法和现代主义建筑学派理论，促进了美国现代建筑的发展。他在美国还从事设计实践。最初同学生合作成立建筑事务所，设计住宅；1945年又同他人合作创办协和建筑师事务所，发展成为美国最大的以建筑师为主的设计事务所之一。第二次世界大战后，他的建筑理论和实践为各国建筑学界所推崇。50～60年代，他获得英国、联邦德国、美国、巴西、澳大利亚等国建筑师组织、学术团体和大学授予的荣誉奖、荣誉会员称号和荣誉学位。 格罗皮乌斯积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。他的建筑设计讲究充分的采光和通风，主张按空间的用途、性质、相互关系来合理组织和布局，按人的生理要求、人体尺度来确定空间的最小极限等。 格罗皮乌斯利用机械化大量生产建筑构件和预制装配的建筑方法。他还提出一整套关于房屋设计标准化和预制装配的理论和办法。格罗皮乌斯发起组织现代建筑协会，传播现代主义建筑理论，对现代建筑理论的发展起到一定作用。其代表作是1965年完成的《新建筑学与包豪斯》。 2.彼德?沃克 彼得?沃克，当今美国最具影响的园林设计师之一，哈佛大学设计系主任，美国SWA集团创始人，极简主义园林设计的代表。