亲爱的主席，各位辩友大家好，有一句话叫做貂尾不足狗尾续。
对方辩友一而再的强调你们的经济效益，你们的影迷期待。但是成功作品的续集真的就能带来巨大的经济效益吗？拍摄续集确实有一定的先天优势，但是续集不意味着为票房上锁，续集作品遭遇“滑铁卢”的数不胜数，我这里有一些数据，希望跟大家分享：《致命武器4》投资:1.4亿＄，票房: 1.3亿
《生死时速2》投资:1.1亿票房收回仅4800万
我想这些数据很明显的指出一个问题，就是续集并未像对方便又所有的那样带来巨大的经济效益。
创意革新可能性的失效，使得影片所能取得的成就注定要在前作之下。或许许多制作人在开拍前就想到了这点，于是在影片的宣传中就打出了“加强版”的概念——扩场子、扩人物、扩阵容。作为一部续集电影来讲，这样的宣传方式无疑是最十拿九稳的。就算没剧情没内涵，看看特效，博个笑脸呗。
但是，观众不是傻子，影片失去的并不仅仅是好的创意，很多首作中的精彩部分，在续集中都被淡化了，反而是增加了一些抄袭和拷贝，强拉硬拽，生搬硬套。这让无数的观众在满怀着热情去追看你们的续集后得到什么，他们怀着对第一部的美好记忆去了，却发现续集成了“食之无味、弃之可惜”的鸡肋！别再沉浸在自己的世界里了，去听听观众“求求你们，别在续集了”的呼声。
续集不如首集的情况已经变得常态化，最常见也最令人发指的是，大量打着续集名号的电影，其实和首集压根没有任何关系，它们实是以榨取首集剩余价值为目的，直接流入DVD 市场的准圈钱之作。这样的垃圾不禁让观众心寒啊，我们热捧首作，难道是为了让制作方利用榨干？我们大赞的佳肴是为了让厨师冷饭热炒拿来捞金？
斯皮尔伯格的那个大白鲨是其职业生涯中无法超越的经典，但是后期跟风作品不断。2，3，4相继推出，甚至还出了什么《大白鲨之致命武器》，让这一系列变得像人见人拍的片子。
人生哪有那么多续集啊。
生化危机中的爱丽丝变成打不死的星矢，最后迫不得已死了，然后又死而复生，甚至生出一车间的爱丽丝。在此我不禁想问对方辩友，你们认为拍一部电影的初衷是什么，拍摄续集又为什么，经济趋势，艺术行为，社会责任？这种牺牲艺术而又未必得到经济的行为到底有什么可取性。
谢谢主席，谢谢评委，非常感激对方辩友的唇枪舌战，实在让我方大开眼界。但是其中一些观点细细想来却是漏洞百出。第一，对方辩友以偏概全，以极少数的成功作品拍续集获得成功的个案来论证成功的作品应该拍续集这一观点，这显然是不正确的。 从历史的发展来看，时间成就经典。成功的作品一旦经过时间的检验与岁月的沉积，就会成为让人铭记的经典，犹如一颗闪耀在漫漫历史长河中永不退色的明珠。烟花就是因为绽放一次才显得绚丽，黄金就是因为世上少有才显得珍贵。当成功的作品被画蛇添足地拍了续集，当成功的作品被滥竽充数地拍了续集，当成功的作品被狗尾续貂地拍了续集，那么糟蹋的恐怕不只是一部成功的作品，还可能是一部本该流传千古的经典！ 今天，我们和对方辩友在这里探讨这一命题不仅仅是讨论续集这一艺术形式，更是对步履艰难的民族影视业该何去何从进行严肃的思考。众所周知，我国的影视界中充斥着五花八门的续集，而大部分续集最终又轮回落入同质化的归途。这些续集的产生要么是为了迎合观众的口味与心理，要么是为了所谓的经济效益。我们渐渐发现：影视作品变多了，经典作品却越来越少。成功的作品既然已经在观众心中树起了一个标杆，那么制片方又何苦冒着毁掉一个经典的危险，破坏掉观众们内心美好的遐想与回忆？倒不如把有限的时间、有限的精力、有限的资金与宝贵的创意投入到一个新的影视作品，使其成为又一部成功的作品，甚至成为一个经典，这样不是更加有利于促进我国影视产业的振兴与弘扬吗？ 面对以美国好莱坞为代表的世界电影的强力冲击，我们要清醒地认识到，中国影 视文化产业水平距离影视强国的要求还有很大差距，与国民经济的总体发展步伐和人 民群众日益增长的精神文化需求还不适应。为成功的作品拍续集不仅需要花费更大的 力气来寻找新鲜感与突破，更需要承担能否与第一部媲美的压力。我相信在国内少些 在经济利益驱使下产生的毫无新意的庸俗的续集，我国影视文化产业突破式发展的迫
历届国际大专辩论赛辩题汇集 ’93国际大专辩论会（第一届） 初赛一： 温饱是谈道德的必要条件（剑桥大学） 温饱不是谈道德的必要条件（复旦大学） 半决赛一： 爱滋病是医学问题，不是社会问题（悉尼大学） 爱滋病是社会问题，不是医学问题（复旦大学） 决赛： 人性本善（台湾大学） 人性本恶（复旦大学） （其它场次辩题资料缺） l ’95国际大专辩论会（第二届） 初赛一： 女性比男性更需要关怀（波恩大学）
男性比女性更需要关怀（辅仁大学） 初赛二： 治愚比治贫更重要（新加坡国立大学） 治贫比治愚更重要（新南威尔士大学） 初赛三： 愚公应该移山（韩国外国语大学） 愚公应该搬家（南京大学） 初赛四： 信息高速路对发展中国家有利（南加州大学） 信息高速路对发展中国家不利（香港中文大学）半决赛一： 金钱追求与道德追求可以统一（辅仁大学） 金钱追求与道德追求不能统一（新南威尔士大学）半决赛二： 社会秩序的维系主要依靠法律（南京大学）
社会秩序的维系主要依靠道德（香港中文大学）决赛： 知难行易（南京大学） 知易行难（辅仁大学） l ’97国际大专辩论会（第三届） 初赛一： 各国政府应该全面禁烟（首都师范大学） 各国政府不应该全面禁烟（新加坡南洋理工大学）初赛二： 复制人类，利多于弊（韩国外国语大学） 复制人类，弊多于利（加拿大西门菲沙大学） 初赛三： IQ诚可贵，EQ价更高（韩国外国语大学） EQ诚可贵，IQ价更高（马来亚大学）
初赛四： 艺术商品化利大于弊（香港大学） 艺术商品化弊大于利（法国国立东方语言文化学院）半决赛一： 国际网络应该受管制（首都师范大学） 国际网络不应该受管制（加拿大西门菲沙大学） 半决赛二： 先天遗传比后天环境重要（马来亚大学） 后天环境先天遗传比重要（香港大学） 决赛： 真理越辩越明（首都师范大学） 真理不会越辩越明（马来亚大学） l ’99国际大专辩论会（第四届） A组：
成功的影视作品应该拍续集 感谢主席，大家好，今天我方的论点是成功的影视作品应该拍续集。一部成功的影视作品应该具有什么特点？当然是只以良好的社会效益为基础，遵循艺术规律和经济规律而拍摄出来的艺术作品。人们在形容一部好的电影时会说它叫好又叫座，叫好是指观众的评价高，叫座是指它票房好。没错，一部成功的影视作品应当具备良好的经济效益，社会效益和观影体验。这才是所谓成功。续集则是指与源影视作品在背景，人物和时间线具有关联性，但由于其相互独立的一部新的影视作品。 从逻辑上将，拍摄成功影视作品的续集在对拍摄者的经济社会目的和观众的观影体验上有着双重的好处。首先，拍摄成功影视的续集可以极大的满足观众的心理需求，在名作的推动下观众所产生的对剧情后续发展的好奇心可以通过续集得到满足。在现今影视界多元化产业链中，名作、大作的系列化已成为主流，三部教父，四部变形金刚，五部终结者，六部星球大战。这些众多的成功的影视作品系列不正是说明了续集的需求性与必要性吗？另外，续集与原作相似的表现手法和艺术形式也能更好地引导观众心理学层面的惯性心理，推动观众的好奇意识，更好地迎合观众的观影习惯。 其次，成功影视作品的续集带有着原作的名牌效应，潜在的受众人群庞大，可以确保带来稳定且良好的经济效益。其对原作品人物形象和主题思想的进一步深化也可以更好地宣扬艺术家中心思想并发挥其社会教化功能。
不仅仅在逻辑上，续集的必要性也具备着充分的事实基础。古时中国四大名著之红楼梦全百二十回中，若无高鹗所续的后四十回收尾，今天我们又从何得知施耐庵陛下四大家族的爱恨情仇终究会落得何种下场？今日富野由悠季的UC高达系列描绘出了宇宙世纪战争与和平争端与共存的历史画卷，若当初只是一部0079就草草了事，那浩瀚宇宙中人类的可能性又从何发掘？ 通过以上从逻辑道理上的推导与现实中的举证双重层面的论述，拍摄成功影视作品的续集是合情合理的，我们不仅应该拍续集，只要有需要，我们就应该不断地拍下去。一部成功的影视作品只是一个开始，再次播下种子才会有来年的收获。若每一部成功的影视作品只能是那夜空中一闪即逝的烟火，那就真如古诗所云：前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下啊！谢谢大家！
企业管理者应看到的十部影视作品伯乐谷中华英才网 （如果我们上管理课有时觉得太枯燥无味，那么看一些好的影视作品则能给管理者上一堂另类的具有同等意义的管理课程。） 一、芙蓉镇； 二、铁道员； 三、穿普拉达的女王； 四、汉武大帝； 五、走向共和； 六、黑鹰***； 七、红男爵； 八、最后的武士； 九、勇敢的心； 十、特洛伊 《芙蓉镇》—— 以前我每次给企业管理层第一次上课时开场白就会问他们有没有看过这部电影？知不知道姜文与刘晓庆在被判刑分手时姜文对刘晓庆说的那句话？——活下去、像牲口一样活下去！
每次我都把这句不太好听、但又实际的话送给台下听我讲课的企业老板与管理人员。我之所以这么做，目的是告诉企业家与管理人员： 一、让企业能有顽强的生存下去，把我们的企业培养成生存能力极强的企业 比什么都重要，实际生存的意义超过所有的美丽梦想；二、企业家与管理人员在梦想将企业做大做强时应考虑到企业能生存下去 的最后一根救命草在哪？ 三、企业竞争有时取决于我们犯的错误少于对手，而不一定是我们做对的事 多于对手； 总之：想着让我们的企业活下去，有时比考虑如何让企业成为世界五百强更重要。以前我讲这个观点下面听课的同志往往一笑了之。去年世界性的经济危机后不少朋友向我反映企业主再听到他们讲这个反映就不一样了，能听得进去许多。在当前经济形势下，企业主与管理层让企业存活下去、哪怕像牲口一样存活下去，比什么都重要！这种顽强的生存意识有时比一个人的聪明才智更重要。在当今企业竞争中永远是“剩者为王”！谁能坚持到最后，谁就是胜利者！ 如今企业管理者考虑更多的是如何将企业置于安全的环境、增加其抗风险能力、让企业能承受各种各样的经济打击、能
正方：耶鲁大学成功的影视作品应该拍续集 反方：台湾大学成功的影视作品不应该拍续集 主席：张泽群 主席：亲爱的朋友们，您现在收看的是99国际大专辩论会A组的第二场初赛。今天对阵的双方是那鲁大学和台湾大学。说到辩论，我们自然会联想到战国时期或是古希腊古罗马，那的确是辩论的辉煌时期，但是古人的辉煌已远离我们，古时辩坛的名家先贤已具往矣，但是古人的智慧却早已经被我们应用，辩论也早已从浮华走进现实生活，成为一种实实在在的生活技能。由此可见，数辩坛风流人物还看今朝啊！ 朋友们，近一个时期我们在电视屏幕上都看到了一只可爱的小燕子飞来飞去，那就是“还珠格格”，好像第一部好几十集没有飞累，又飞进了第二部，又是好几十集，据说第三部又在筹集当中。这个现象也不是偶然的.。这个文化现象倒是挺有意思。那么是不是所有成功的影视作品都应该拍续集呢？今天我们就此现象作一番辩论。 根据赛前抽签的结果：正方耶鲁大学他们所持的立场是——成功的影视作品应该拍续集。方台湾大学所持立场是——成功的影视作品不应该拍续集。下面要进入的是陈述阶段。首先有请正方一辩高昆同学陈述观点，时间是3分钟。（掌声） 正方一辩：谢谢主席！评委、大家好！继上届国际华语大专辩论会成功播出之后，欢迎大家现在继续欣赏它的精彩“续集”（掌声）我方认为，成功的影视作品应该拍续集。所谓成功的影视作品当然指的是以良好的社会效益为基础，遵循艺术规律和经济规律而拍摄出来的作品，而续集则指的是在原作的基础上创作并与原作相互独立的作品，它通常与原作在人物、情节、特定时空等要素上具有一定的关联性。为成功的影视作品拍续集，是影视作品消费者与生产者的共同要求。第一，对于影视作品的消费者及观众而言，拍续集符合其心理需求。心理学的研究表明，有些观众具有惯性心理和好奇意识双重特志，惯性心理使得观众倾向于欣赏自己所熟悉的艺术世界和表现方式，而好奇心则使观众渴望了解人物、情节的后续发展。正因为如此，刚才我们的主席才会深有感触他说人们看完了《007》的正集之后，还想看《007》后面的续集。这段时间电视剧《还珠格格》同时风靡两岸三地，可如果这集一结束就小燕子一去不复返，白云千载空悠悠的话，广大观众就会感叹电视机前使人愁了。（掌声） 第二，作为影视作品的生产者而言，拍续集有助于实现经济和社会双重效益。首先，就经济效益而言，成功的影视作品具有名片效益，拍续集可以借助规模经济以获取较为稳定和良好的预期收益：其次，就社会效益而言，拍续集可以使得已初步成功所树立起来的典型形象和道德意识进一步深入人心，从而更好地发挥其社会教化功能。其实，从卓别林到斯皮尔伯格，从黑泽明到吴宇森，诸多影视大师都已经认识到了这一点，并做出了有意义的实践。我们用统计学中的回归分析对美国最大的电影数据库艾美森数据库进行了研究，其结果显示，续集在世界影片中的比例出现明显的上升趋势。而且这个趋势在70年代后期明显加速。在即将跨21 世纪的今天，文化、多元化已成为时代的主题。对方辩友，千万不要再口口声声地在文艺百花齐放的同时却又对续集这朵艺术奇葩斩草除根。续集的世界并不无奈，续集的世界很精彩。谢谢大家！（热烈的掌声）
正方辩论：成功的作品应该拍续集 1、何谓成功？成功一定是要叫好而且叫座 2、艺术是为欣赏并关照它的观众而服务的，必须以观众为依归。 成功的作品指的是以良好的社会效益为基础，遵循艺术规律和经济规律而拍摄出来的作品，而续集则是在原作的基础上创作并与原作相互独立的作品，它通常与原作在人物、情节、特定时空等要素上具有一定的关联性。为成功的影视作品拍续集，是影视作品消费者与生产者的共同要求，是一项兼具经济效益、社会效益的双赢行动。 1、拍续集易产生经济效益，利用成功作品的名片效益和社会影响力，续集的投出产出比十分可观，可以获得巨大的经济社会效益，亦可以节约拍摄成本、降低风险几率，可谓低碳环保、安全可靠。 2、拍续集符合社会需求。广大影视消费者看完一部成功作品后，往往意犹未尽，对后续情节和故事结尾充满了期待。而拍续集正好满足了消费者这一心理需求，使得作品圆满、消费者美满，可谓皆大欢喜。 3、拍续集是对成功作品的延续和发展。艺术没有巅峰，通过拍续集，可以进一步挖掘成功作品的亮点，以成功作品为基础和跳板，实现更大的突破。第四，拍续集是一种最为明智和科学的选择。一部“成功的影视作品”就是一笔巨大的无形资产，若能因势利导，成功拍摄续集，便能发挥“1+1﹥2”的加长效应，从而实现星月相辉步步高的效果。 4、对于影视作品的消费者及观众而言，拍续集符合其心理需求。心理学的研究表明，有些观众具有惯性心理和好奇意识双重特志，惯性心理使得观众倾向于欣赏自己所熟悉的艺术世界和表现方式，而好奇心则使观众渴望了解人物、情节的后续发展。 5、作为影视作品的生产者而言，拍续集有助于实现经济和社会双重效益。首先，就经济效益而言，成功的影视作品具有名片效益，拍续集可以借助规模经济以获取较为稳定和良好的预期收益：其次，就社会效益而言，拍续集可以使得已初步成功所树立起来的典型形象和道德意识进一步深入人心，从而更好地发挥其社会教化功能。其实，从卓别林到斯皮尔伯格，从黑泽明到吴宇森，诸多影视大师都已经认识到了这一点，并做出了有意义的实践。 6、你不拍就一定不会成功，拍就有可能成功我们应该有这种敢于尝试的勇气 【驳论】1、对方辩友一口咬定续集只是画蛇添足，只是永远在巢臼当中打转，而不会另有新意。殊不知，想象力才是成功作品的土壤，拥有了想象力，续集可以更加精彩，续集作品亦可以推陈出新、不断超越。 2、对方辩友一直在赘述拍摄续集的营利性，却忽视了，市场经济下，会盈利是因为观众需要这一事实。观众迫切需要、经济效益巨大，拍续集可谓两全其美、皆大欢喜。 【？】1、我想请问对方辩友的是，如果第一集我安排了《泰但尼克号》的杰克沉人海底，第二集的续集势必会受到局限，你方又怎么解释？——续集不是一艘船的沉沉浮浮，人生的沉浮才是续集的永恒不变的主题。 2、因为艺术上的局限，因为角色上的局限，因为剧情上的局限，这些原因让续集拍得很差，如果今天我们想要利用第一集的余威、第一集的元气去欺骗各位，让你们观赏这部电影，你们会觉得快乐吗？你们会得到满足吗？ 期待视野."期待视野"是指文学接受活动中,读者原先各种经验、趣味、素养、理想等综合而成的对文学作品的一种欣赏水平.在具体的阅读中表现为一种潜在的审美期待。 E:《指环王》（《霍比特人》）《哈利波特》《爱情公寓》《生活大爆炸》从上周五开始，《舌尖上的中国》第二季在央视综合频道开播。第二季首集《脚步》开门红，综合频道收视率达到1.57%，同时《舌尖2》24小时讨论量迅速攀至新浪微博话题榜首位，《舌尖2》延续了第一季的主题，“探讨人与食物的关系”，在此基础上，把笔触更多地用在了美食背后的故事讲述和情感酝酿上，让观众忍住口水的同时，也留下了更多的感悟。
影视翻拍现象研究文献综述 本课题主要建立在对以下几种文献研究基础上的 一、传播学原理 1、在传播学理论方面，本文主要参照《沉默的螺旋—荧屏翻拍剧的传播学审 视》（高森，王素芳，李文娟，声屏世界，2011年第2期） 文章主要从传播学的角度出发，以传播学效果研究中的“沉默的螺旋”理论为基础，分析我国电视产业影视翻拍成风现象产生的主观原因，即电视剧创作者热衷于影视剧翻拍的原因。并从经济学的角度，解析在电视产业市场化的条件下，资本即经济元素在影视翻拍现象形成中的作用。总体来说，这篇文章让我们从传播学和电视产业资本运作两个角度认识影视翻拍成风的原因，文章的对于现象产生背后的相关理论的探究和解析对本文的写作有一定的理论指导意义。 沉默的螺旋理论是由德国女社会学家诺依曼提出的，是一种考察大众传播与社会舆论关系的理论，它主张个人意见的表明是一个社会心理学过程，个人在表明意见之前往往要先观察周围的舆论环境，当发现自己属于多数意见时，则倾向于表达自己的观点；当发现自己属于少数意见时，则会倾向于选择沉默。意见的表明和沉默的扩散是一个螺旋式的传播过程，一方的沉默造成另一方意见的增势，使优势意见显得更为强大，这种强大反过来又影响更多的持不同意见者转向沉默，如此循环反复，便形成一个优势意见与沉默此消彼长的螺旋式形态。诺依曼认为，任何多数意见、舆论乃至流行或时尚的背后都有沉默的螺旋机制。 当前很多影视作品都打明星+爱情+娱乐+特技的传播路径和叙事模式，这一现象的最终着眼点除了沉默的螺旋机制其作用外，从心理学的角度来讲，还源于移情效应和晕轮效应。明星大都拥有自己的粉丝群，知名度越高的明星其粉丝人数也越多，而这些粉丝往往会将对明星偶像的喜爱转移到对他或她所参演的作品的喜爱和关注，这边是移情效应。而出于对明星演技和其他方面的认同，在没看到影片时往往先入为主的认为影片也必定是精品，就如消费者在买东西时，看到精美的包装就会联想到里面的东西也如包装一样精美，这便是晕轮效应在起作用。 除此之外，影视翻拍作品正是利用了移情和晕轮效应，将观众对于老版作品的关注和喜爱吸引到翻拍作品上。从而节约宣传费用并降低市场运作的风险。 二、影视剧翻拍研究 1、《电视剧创作呼唤原创力回归—我对当前电视剧创作现状的一点思考》（曾 庆瑞当代电视 2011年第9期） 这篇文章以江苏台翻拍海岩生死三部曲和湖南台翻拍还珠格格为切入点，在简单描述我国电视剧翻拍现状的基础上，通过对以《借枪》为代表的谍战剧由跟风模仿而陷入同质化和粗制滥造的发展困境现象进行分析，得出这种现象的产生主要是由于资本增值的诱惑引起的，并最终会导致观众的审美疲劳，对电视剧的发展造成不利影响。并通过对《借枪》的分析阐述电视剧的创新与艺术想象之间的关系，从美学审美原则和审美精神的角度去阐述原创精神和原创力对电视剧创作和发展的重要性，并以电视剧创作应该兼顾艺术性和商业性以及电视剧所承担的社会功能方面，对于电视剧的创作者提出了几点要求。这篇文章将案例分析与理论阐述相结合，形象生动地阐述了翻拍现象产生是由于资本增值造成创作者只
影视作品对旅游业发展的推动作用 摘要：目前，影视旅游已经作为一种新兴的旅游方式异军突起，在人们的生活中已经十分普遍。影视业不仅仅有其自身的飞速发展，其对旅游也有越来越大的推动作用。本文通过对当前影视旅游状况的分析，结合国内外的影视旅游案例，指出了影视对旅游的巨大推动作用，并对我影视旅游现状做了分析，提出了几点建议，以更好地发挥影视对我国旅游的推动作用。 关键词：影视作品旅游推动作用 The Promotion Effect of Film and Television Works on Tourism Zhu Jiajie （Ninbo University ,T echnical Faculty） Abstract: At present, film and television tourism has already been a new means of traveling like an emerging force, which is very popular in people's life now. The film and television industry not only develops quickly itself, but also has stronger and stronger influence in promoting the tourism. This paper analyses the current situation of film and television tourism with cases of domestic and foreign film and television tourism. It mainly points out the enormous promotion of the film and television for tourism. And at the same time, this paper analyzes the current situation of our own film and television tourism, and gives several suggestions, so that the film and television would be better in promoting our country’s tourism. Key words: Film and television work, tourism, promotion effect 0引言 对很多人来说, 电影除了提供物质与精神的享受之外, 还吸引他们到电影的拍摄场地去旅游。影视、旅游，这两个原本风马牛不相及的概念也正在完美和谐地结合在一起，成为一个时尚而潮流的旅游主题。现代影视业的发展趋势越来越注重“后电影产品”的开发。给影视拍摄后的间接旅游商机带来更大的经济繁荣。 1．影视作品所带来的影视旅游热现象及原因 1.1正在兴起的影视旅游热 目前，国内外一些景区或城市作为影视作品外景基地或电影节举办地，每年都吸引着大批旅游者前往旅游参观。这些旅游目的地正借电影造势，旅游业搭着影视作品快车，呈现欣欣向荣的发展势头。 1.2影视旅游热产生的原因 影视旅游是一种旅游方式，影视作品往往会给观众留下深刻的印象，并产生潜在的吸引力，一旦旅游条件具备，观众就会到影视拍摄地游览，回忆和体验故事中主人公的行为经历，印证故事片断的发生地。所以说，人们对旅游目的地的感知和印象将会深远地影响着旅游者的消费决策行为。众多影视作品的成功给影视拍摄地带来了知名度，影片在展示拍摄地美丽的自然风光的同时，还能够挖掘拍摄地内在的文化魅力，树立鲜明的旅游形象，扩大拍摄地的知名度；而选择风景优美、久负盛名的旅游地来拍摄影视作品将无疑大大增加影片的知名度，吸引更多的观众前来观看。 2 影视业对旅游业的影响 影视作品的推出或是带动了一个景区的迅速繁荣, 或是更加固化了已有知名旅游资源景观的美誉度, 无论其主观上是否有意推动当地旅游业的发展。影视旅游对旅游业的促进作用具体表现为以下几个方面： (一) 促使产生旅游动机 影视业是创意产业, 借助灯光、音响等现代传媒技术艺术化地展现拍摄地传统文化, 将剧情、人物融入到拍摄地优美的环境中, 共筑一个和谐理想的世界, 让观众情感移入影视之中, 从而触发到拍摄地去亲身体验影视作品中熟悉的场景和画面, 这是影视旅游者最主要的动机。影视作品中有很多场景取自文化神秘、或风光秀
经典辩论赛题目1.正方：贸易保护主义可以抑制 反方：贸易保护主义不能抑制 (1986年亚洲大专辩论会第2场辩题) 2.正方：发展旅游业利多于弊 反方：发展旅游业弊多于利 (1986年亚洲大专辩论会决赛辩题) 3.正方：儒家思想可以抵御西方歪风 反方：儒家思想不可以抵御西方歪风 (1988年亚洲大专辩论会决赛辩题) 4.正方：温饱是谈道德的必要条件 反方：温饱不是谈道德的必要条件
(’93国际大专辩论会初赛第4场辩题) 5.正方：安乐死应该合法化 反方：安乐死不应该合法化 (’93国际大专辩论会半决赛第1场辩题) 6.正方：艾滋病是医学问题，不是社会问题反方：艾滋病是社会问题，不是医学问题(’93国际大专辩论会半决赛第2场辩题) 7.正方：人性本善 反方：人性本恶 (’93国际大专辩论会决赛辩题) 8.正方：女性比男性更需要关怀
反方：男性比女性更需要关怀 (’95国际大专辩论会初赛第1场辩题) 9.正方：治愚比治贫更重要 反方：治贫比治愚更重要 (’95国际大专辩论会初赛第2场辩题) 10.正方：愚公应该移山 反方：愚公应该搬家 (’95国际大专辩论会初赛第3场辩题) 11.正方：信息高速公路对发展中国家有利反方：信息高速公路对发展中国家不利(’95国际大专辩论会初赛第4场辩题)
12.正方：金钱追求与道德追求能统一 反方：金钱追求与道德追求不能统一 (’95国际大专辩论会半决赛第1场辩题) 13.正方：社会秩序的维系主要靠法律 反方：社会秩序的维系主要靠道德 (’95国际大专辩论会半决赛第2场辩题) 14.正方：知难行易 反方：知易行难 （'95国际大专辩论会决赛辩题） 15.正方：各国政府应该全面禁烟 反方：各国政府不应该全面禁烟
信阳师范学院华锐学院作业封面（2009 至2010学年度第1学期） 题目影视作品作为推动地方旅游的策略与效应 科目旅游市场营销学 姓名 专业 入学年月
影视作品作为推动地方旅游的策略与效应 摘要：目前，随着人们旅游需求的日益个性化和多样化，各种新兴的专项旅游应运而生。 影视旅游便是其中一种时尚的特色旅游。本文就影视作品对地方旅游的影响提出看 法，并提出对旅游目的地发展的建议。 关键词：影视作品；影视旅游目的地；旅游影响 1.引言 影视旅游是一种旅游方式，影视作品往往会给观众留下深刻的印象，并产生潜在的吸引力，一旦旅游条件具备，观众就会到影视拍摄地游览，回忆和体验故事中主人公的行为经历，印证故事片断的发生地。所以说，人们对旅游目的地的感知和印象将会深远地影响着旅游者的消费决策行为。众多影视作品的成功给影视拍摄地带来了知名度，影片在展示拍摄地美丽的自然风光的同时，还能够挖掘拍摄地内在的文化魅力，树立鲜明的旅游形象，扩大拍摄地的知名度；而选择风景优美、久负盛名的旅游地来拍摄影视作品将无疑大大增加影片的知名度，吸引更多的观众前来观看。 借助影视作品的吸引力，充分把握影视作品机遇来实现旅游目的地的快速发展，认真分析影视作品所带来的影视旅游热从而对影视旅游目的地所产生的影响。理应成为值得中国一些影视旅游目的地关注的重要内容。 2．影视作品所带来的影视旅游热现象及原因 2.1正在兴起的影视旅游热 目前，国内外一些景区或城市作为影视作品外景基地或电影节举办地，每年都吸引着大批旅游者前往旅游参观。这些旅游目的地正借电影造势，旅游业搭着影视作品快车，呈现欣欣向荣的发展势头。 2.2影视旅游热产生的原因 20世纪70年代美国未来学家阿尔温?托夫勒在《未来的冲击》一书中指出，经济发展在经历了农业经济，制造经济，服务经济浪潮后，将迎来体验经济的浪潮。1998年派恩二世(PineⅡ)和吉尔摩(Gilmore)全面提出了体验经济时代的概念。体验经济是指企业以服务为依托，以商品为载体，为消费者创造出值得回忆的活动。 体验经济时代，越来越多的游客认为现代旅游并不完全在于到过哪里，更多的是一种生活方式的体验，一种旅游心情的分享。他们寻求个性化的服务，追求灵活性，冒险性和体验性，从逃避走向自我实现。体验性旅游，已成为现代旅游最具开发潜力的部分。
成功的影视作品应/不应该拍续集 主席：张泽群 正方：耶鲁大学成功的影视作品应该拍续集反方：台湾大学成功的影视作品不应该拍续集 主席：亲爱的朋友们，您现在收看的是99国际大专辩论会A组的第二场初赛。今天对阵的双方是那鲁大学和台湾大学。说到辩论，我们自然会联想到战国时期或是古希腊古罗马，那的确是辩论的辉煌时期，但是古人的辉煌已远离我们，古时辩坛的名家先贤已具往矣，但是古人的智慧却早已经被我们应用，辩论也早已从浮华走进现实生活，成为一种实实在在的生活技能。由此可见，数辩坛风流人物还看今朝啊！ 朋友们，近一个时期我们在电视屏幕上都看到了一只可爱的小燕子飞来飞去，那就是"还珠格格"，好像第一部好几十集没有飞累，又飞进了第二部，又是好几十集，据说第三部又在筹集当中。这个现象也不是偶然的.。这个文化现象倒是挺有意思。那么是不是所有成功的影视作品都应该拍续集呢？今天我们就此现象作一番辩论。 根据赛前抽签的结果：正方耶鲁大学他们所持的立场是--成功的影视作品应该拍续集。方台湾大学所持立场是--成功的影视作品不应该拍续集。下面要进入的是陈述阶段。首先有请正方一辩高昆同学陈述观点，时间是3分钟。（掌声） 正方一辩：谢谢主席！评委、大家好！继上届国际华语大专辩论会成功播出之后，欢迎大家现在继续欣赏它的精彩"续集"（掌声）我方认为，成功的影视作品应该拍续集。所谓成功的影视作品当然指的是以良好的社会效益为基础，遵循艺术规律和经济规律而拍摄出来的作品，而续集则指的是在原作的基础上创作并与原作相互独立的作品，它通常与原作在人物、情节、特定时空等要素上具有一定的关联性。为成功的影视作品拍续集，是影视作品消费者与生产者的共同要求。第一，对于影视作品的消费者及观众而言，拍续集符合其心理需求。心理学的研究表明，有些观众具有惯性心理和好奇意识双重特志，惯性心理使得观众倾向于欣赏自己所熟悉的艺术世界和表现方式，而好奇心则使观众渴望了解人物、情节的后续发展。正因为如此，刚才我们的主席才会深有感触他说人们看完了《007》的正集之后，还想看《007》后面的续集。这段时间电视剧《还珠格格》同时风靡两岸三地，可如果这集一结束就小燕子一去不复返，白云千载空悠悠的话，广大观众就会感叹电视机前使人愁了。（掌声） 第二，作为影视作品的生产者而言，拍续集有助于实现经济和社会双重效益。首先，就经济效益而言，成功的影视作品具有名片效益，拍续集可以借助规模经济以获取较为稳定和良好的预期收益：其次，就社会效益而言，拍续集可以使得已初步成功所树立起来的典型形象和道德意识进一步深入人心，从而更好地发挥其社会教化功能。其实，从卓别林到斯皮尔伯格，从黑泽明到吴宇森，诸多影视大师都已经认识到了这一点，并做出了有意义的实践。我们用统计学中的回归分析对美国最大的电影数据库艾美森数据库进行了研究，其结果显示，续集在世界影片中的比例出现明显的上升趋势。而且这个趋势在70年代后期明显加速。在即将跨21 世纪的今天，文化、多元化已成为时代的主题。对方辩友，千万不要再口口声声地在文艺百花齐放的同时却又对续集这朵艺术奇葩斩草除根。续集的世界并不无奈，续集的世界很精彩。谢谢大家！（热烈的掌声）主席：我们感谢正方一辩高昆同学他丰富而严谨的立论。下面有请反方一辩杨晓栅同学来陈述反方的观点，时间也是3分钟，请。（掌声）反方一辩：主席、评委，大家好！照对方辩友所说，那么我们今天的比赛可能可以切成对方辩友的一辩是一集，我的一辩申论是一集，然后我们分段播出，对方辩友是第一集，而我是续集，是这样吗？似乎不是的。（笑声）从以上来说，对方辩友对续集的定义其实除了这个例子之外，我们都可以接受。续集就是跟上一集有相当的关联性，可是基于这个关联性，我们就发现了今天所有的片商就如对方辩友所说，他们是想要以经济效益的考虑来拍摄续集的，而可惜的是，这样的一个前提，这样的一个动机，合理吗？我们应该接受吗？应该因为这
谢谢主席，大家好！正本清源，所谓成功的作品即具有深刻的精神内涵符合正确的社会主流价值观并产生深远的社会效应的作品。而续集则指的是在原作的基础上创作并与原作相互独立的作品，它通常与原作在人物、情节、特定时空等要素上具有一定的关联性．今天我们判断成功的影视作品应不应该拍续集的关键在于何者更具价值性，能更好的引领社会正确的价值取向。我方认为成功的作品应该拍续集，理由有三： 第一、成功的作品拍续集符合观众的心理需求，能够更好的获得商业价值。心理学的研究表明，观众具有惯性心理和好奇意识双重特性，惯性心理使得观众倾向于欣赏自己所熟悉的艺术世界和表现方式，而好奇心则使观众渴望了解人物、情节的后续发展，这就说明成功的作品有着良好的群众基础和较高的支持度与美誉度，所以供求一致的商业行为必然发生，拍摄方不仅可以节省前期的基础投入和宣传费用，而且还很容易带来预期的经济效益，创造更高的商业价值。 第二，成功的作品拍续集能够更好的追求其艺术价值。续集是成功作品生命的延伸，好的续集可以延长原作的艺术生命力。一部成功的作品已经拥有了一定的观众基础，其经济效应已经在一定程度上得到保证，使得创作者和制作人能将资源合理配置并更多的放在对其艺术文化的关注和追求上，在观众面前呈现更精彩更优秀的作品。其次，为成功的作品拍续集是在对成功作品精神内涵高度上的不懈追求，亦是对原作品实践精神的一种反映与呈现。 第三、为成功作品所拍设的续集起到了对原作艺术文化的传播与其精神内涵传承的作用，并且更深刻的引领社会价值观的正确走向。 为成功的作品拍续集，是对原有成功作品内在文化的更进一步的传播，让其深刻精神内涵以及所倡导的正确价值观深入人心，对社会大众产生更深层的教化与影响，使大众的主流价值观进一步趋同，同时拍续集也是对原有成功作品的内在文化进行传承的最好方式，使博大精深的文化能够绵延不绝。
辩论资料： 1.作品创作的动机是什么~就是一个交流一个袒露。电影要比传统书籍更有宣传 力度，要不是因为于丹刘心武的讲解，也不会有平民的红楼孔子热,何乐而不为呢。要是对方反驳创作的动机只是自己的个人行为自己的发泄，那么久告诉他，有点常识就该知道文学创作从来不是一件个人独立事情。如果是纯粹一个人的事，那干脆连出版也不要了，既然都出版了，不还是给人看的吗? 2.对方肯定会抓着拍摄影片后失败的例子来进攻。那么你们就可以一概以“以偏概全”来回击，也找几部比较成功的例子，如卧虎藏龙、还珠格格等。 3.电影作为“第七艺术”，与文学有着天然的关系。电影的拍摄需要完善的剧本，而引人入胜的情节设置、富有张力的言语交流以及布景的安排等，与富有文学性的小说、戏剧、诗歌等文学形式有着脱离不开的关系。一部源于文学作品的剧本一定是有自己独特的叙述和表达方式，永远不可能是将作品原封不动地沿用，这就必然涉及到文学作品的改编问题。随着时代的发展变化，后现代文化入侵，电影的改编不仅仅局限于对原著情节人物的沿用和保留，而是更注重新意和一个“变”字，更追求带有讽刺的意味和视觉上的冲击。概言之，中国文学作品的电影改编大致可分为以下三种类型。 一、忠实原著型：这种类型是最常见最普遍的改编方式，大部分电影剧本都对原著保持了忠实的态度，不做大的改动，并尽量将文学作品中的信息和思想感情传达给观众。 今年上映的《小时代》和《一座城池》就是根据郭敬明和韩寒的小说改编而成的。其中，郭敬明亲自编剧导演的《小时代》的两部电影精准地将观众定位在了20 岁左右的《小时代》拥趸群体，因此虽然影片招来铺天盖地的恶评，在票房上却分别都达到几亿，成为文学作品改编电影的一部卖座成功的例子。除了这两位作家的作品，近两年《李献计历险记》、《失恋33天》、《那些年我们追过的女孩》基本都是忠实于原著向观众展现从文学作品到影视作品的过渡。虽然其中有些很卖座、很成功，有的比较萧条冷淡，但是就这种以文学作品为蓝本进行改编的电影，的的确确成为了电影创作的一个走向。诸如此类的作品，不说四大名著等经典在影史上被无数次呈现，当下的电影市场刮起的这阵将畅销书和网络连载小说改编成电影的旋风使畅销书和网络连载小说本身就能成为一个卖点和噱头，推动着作品更大影响的普及。原有的商业电影要想抓住观众的眼球，必然需要制造更多的看点，在影片上映之前让更多的人感兴趣；而把受观众欢迎的文学作品进行改编，必然能吸引作品本身的拥护者。因此，电影剧本创作取材于文学作品的现状是顺应时代观众需要的一个重要方式。 二、“戏仿”升华型:戏仿，又称谐仿，是在自己的作品中对其他作品进行借用再创作，以达到调侃、嘲讽、游戏甚至致敬的目的。 香港电影制造喜剧效果是经常使用“戏仿”手法的，其中，香港电影的代表人物——导演兼演员周星驰更是将“戏仿”的手法进行到底，他的电影混入了许多对其他文学或电影作品的借鉴和改编。在对文学作品的改编上，周星驰貌似钟情于《西游记》，他的最经典作品《大话西游》和最卖座电影《西游降魔篇》等对唐僧师徒西天取经的故事进行化用，但又只沿用了部分人物设置和大致故事，而对人物性格、情节等方面做了颠覆性的改变。 《大话西游》作为周星驰的巅峰之作，是将戏仿的手法发挥到极致的作品。孙悟空化身至尊宝，与紫霞的一段绝世恋情成为了电影的主线。原著中的孙悟空作为出家的僧人，一直纠缠在与唐僧的师徒情和与沙僧、八戒的兄弟情中间，关于爱
电影翻拍、续集应不应该被敌视 中国电影市场的确活跃，经过持续五年30%的增长，2011 年中国电影还没进入贺岁档就已突破百亿，近乎爆炸性的增长，让电影市场呈现出一幅高歌猛进的美好画面。越来越多的闲置资金仿佛见到了商机，纷纷踏足电影业。如此情形之下，电影续集开始逐渐火热。电影翻拍，续集，就是人们通常会说的“冷饭热 炒”、“新瓶装老酒”……它的在国内的真正“繁荣”是从2010 年，这年一部《叶问》宣告着国产电影进入了“续集时代”。其实无论是翻拍还是续集都已经不是什么新鲜事。它们早在20世纪60 年代就已诞生，其007 系列电影40 多年里已换了五任007 到现在也没有完结。此后“电影续集”更是被美国充分加以运用。 、国产片翻拍、续集不断背后的国产电影发展的大环境 近年来国内随着经济的发展和社会的进步，人们在观念上发生了深刻的转变，消费者开始越来越喜欢把钱花在文化产品上。 这改变了以往意义上人们只把钱花在生活需求品上的习惯。特别是年轻人，其文化消费意识本来就比较强，又有看电影的意愿，只要电影符合他们的趣味，就愿意走进影院。综合以上因素，必然取得国产电影业飞速发展和市场的活跃的成就。国内外电影人也均表示看好中国电影市场的发展前景。 2011年中国国内就有8部续集电影上映。2012 年，翻拍和 续集电影更是成为电影市场的主力军。上半年就有《变节- 潜罪犯》《志明与春娇》《饮食男女2012》《诸神之怒》《灵魂战车2》《3D 泰坦尼克号》六部这样的续集或翻拍电影。暑期档更有《画皮2》《特种部队2》重磅来袭这也预示着，2012 又是一个“接龙”不断的续集大年。 二、电影续集为什么受制片方青睐 电影续集会让人如此钟爱原因众说纷纭。 首先，电影的直接目的是要人来看，在国内观影人总是骂着走进的影院，无论如何，说明续集有票房或者至少在预期中有票房。翻拍无论口碑好坏，还是存在广泛市场。只要原著足够受欢迎，结下了足够的观众缘，那续集大多还能再次获得观众青睐。
谢谢主席，大家好！ 开宗明义，成功的影视作品，是在艺术、社会价值等方面都具有深远影响并受观众喜爱的影片，而续集，是在原作模式、风格下所创作的后续作品，今天我们判断的标准就在于拍续集是否能在对观众负责的同时促进影视产业的良性发展。我方认为成功影视作品不应该拍续集。理由有三： 首先，续集不仅不能真诚服务于观众还破坏了观众对原有影视的遐想。近年来，荧屏弥漫着一股续拍之风。一部影视剧一旦走红，面对巨大的商业利益，片商往往趁热打铁用续拍制造“后浪”，巨大的商业利益使得制片方绞尽脑汁为走红剧目“续香火”，就连大导演斯皮尔伯格在拍完《诛罗纪》后由于经济利益的诱惑及片商的压力，也不得已拍了《失落的世界》，失败的现实不辨自明。对于大多数投资者来说，观众是否满意并不重要，重要的是如何在原作的光环下，赚取更多的利润，这种不顾及观众利益甚至让观众为续集的失败而买单的行为，试问在座的各位能够接受吗？再者许多优秀影视作品都给观众留下了无尽的遐想空间，而正这样才使其有了水中望月雾里看花的美感，。一千个读者就有一千个哈姆雷特，难道我们一定要用一个固定的结局来抹杀掉观众内心的遐想吗？ 其次，续集会阻碍影视产业的多元化发展。续集是基于原著的基础上拍摄出来的，因此定会受到原作思想以及模式上的束缚。而这种带有包袱的作品必然不能够自由自在的发挥，拍摄出来的作品，对影视产业难有革新，对影视产业的多元化发展更是严重的阻碍，影视界因缺乏创新而江河日下，今后成为经典的影视剧必将寥若晨星。 最后，拍续集，不利于社会正确价值观的形成。影视作为传播媒体的一种，有责任引领观众、促进社会的真知与良知，形成积极正确的价值观。但是续集无论是在精神层面还是价值层面，都不会超越原剧，并且在原剧的影响下，甚至没有自己的精神内涵，连精神内涵都丢掉了的影片，如何去引领观众正确的社会价值观？设想有一天我们进入电影院后，看到的只是与前一部大同
尊敬的主席、评委、对方辩友和观众朋友们正方四辩在这里向大家问好！ 在这里，请允许我重申我方观点.成功的作品应该重拍，经过刚才精彩的辩论，对方辩友侃侃而谈，但是请对方辩友不要用您高超的语言技巧和华丽的辞藻来误导大家，我们不难发现对方辩友几处漏洞，下面请允许我一一指出： 1.对方辩友不断强调续拍失败的案列，但请问对方辩友对于2009年9月10日《华盛顿邮报》的全国统计，在有史以来最受观众欢迎的186部影片中续集的成功率高达70％这一现象如何解释？ 2.2.对方辩友还提到，但是不是有..... 3.对方辩友还把.. .拿出来说事，那么对方辩友有没有听清楚我方在辩中 提到的所以..... 4.对方便还一直纠结于...... ，不知道对方辩友有没有听过. ...因而....这不正就是我方的观点吗 5.对方辩友一直在回避我方提出..（问题），现在就有我来替您回答.... 6.对方辩友总对...模糊概念，偷梁换柱，这难道实在无力的同意我方观点吗.... 面且听我一一论证我方观点：成功的作品应该拍续集。 我方一辩在陈词阶段已经表明，之所以要对成功的作品拍续集首先是应观众的需求，接下来呢通过排续集可以进一步实现其艺术价值、提高商业价值以及社会影响力。拍续集易产生经济效益，续集的投入产出比十分可观，可谓低碳环保、安全可靠；今天，我们和对方辩友在这里探讨这一命题，不但是要讨论续集这个艺术形式本身，更是要对步履维艰的民族影视业应该何去何从进行严肃的思考。众所周知，中国并不缺乏才华横溢的影视艺术家，但是经营管理的相对滞后，却使得民族影视业常常是不得不面对春风不渡票房无岸，金鸡不立百花残的局面。拍续集成系列正是当今影视强国上规模出效益的重要诀窍，致力
成功的作品应该不应该拍续集 正方：耶鲁大学成功的影视作品应该拍续集 反方：台湾大学成功的影视作品不应该拍续集 主席：亲爱的朋友们，您现在收看的是99国际大专辩论会A组的第二场初赛。今天对阵的双方是那鲁大学和台湾大学。说到辩论，我们自然会联想到战国时期或是古希腊古罗马，那的确是辩论的辉煌时期，但是古人的辉煌已远离我们，古时辩坛的名家先贤已具往矣，但是古人的智慧却早已经被我们应用，辩论也早已从浮华走进现实生活，成为一种实实在在的生活技能。由此可见，数辩坛风流人物还看今朝啊！ 朋友们，近一个时期我们在电视屏幕上都看到了一只可爱的小燕子飞来飞去，那就是“还珠格格”，好像第一部好几十集没有飞累，又飞进了第二部，又是好几十集，据说第三部又在筹集当中。这个现象也不是偶然的.。这个文化现象倒是挺有意思。那么是不是所有成功的影视作品都应该拍续集呢？今天我们就此现象作一番辩论。 根据赛前抽签的结果：正方耶鲁大学他们所持的立场是——成功的影视作品应该拍续集。方台湾大学所持立场是——成功的影视作品不应该拍续集。下面要进入的是陈述阶段。首先有请正方一辩高昆同学陈述观点，时间是 3分钟。（掌声）
正方一辩：谢谢主席！评委、大家好！继上届国际华语大专辩论会成功播出之后，欢迎大家现在继续欣赏它的精彩“续集”（掌声）我方认为，成功的影视作品应该拍续集。所谓成功的影视作品当然指的是以良好的社会效益为基础，遵循艺术规律和经济规律而拍摄出来的作品，而续集则指的是在原作的基础上创作并与原作相互独立的作品，它通常与原作在人物、情节、特定时空等要素上具有一定的关联性。为成功的影视作品拍续集，是影视作品消费者与生产者的共同要求。第一，对于影视作品的消费者及观众而言，拍续集符合其心理需求。心理学的研究表明，有些观众具有惯性心理和好奇意识双重特志，惯性心理使得观众倾向于欣赏自己所熟悉的艺术世界和表现方式，而好奇心则使观众渴望了解人物、情节的后续发展。正因为如此，刚才我们的主席才会深有感触他说人们看完了《007》的正集之后，还想看《007》后面的续集。这段时间电视剧《还珠格格》同时风靡两岸三地，可如果这集一结束就小燕子一去不复返，白云千载空悠悠的话，广大观众就会感叹电视机前使人愁了。（掌声） 第二，作为影视作品的生产者而言，拍续集有助于实现经济和社会双重效益。首先，就经济效益而言，成功的影视作品具有名片效益，拍续集可以借助 规模经济以获取较为稳定和良好的预