著名家具设计师介绍及作品
著名家具设计师介绍及作品
Eames
夫妻档设计师Charles Eames(查理斯·伊姆斯,1907-1978)与Ray Eames(雷·伊姆斯1912-1988)--美国现代家具设计大师
查尔斯·伊姆斯是建筑师、发明家、设计师、工艺师、科学家、电影人、教授。但总而言之他是一位创造家，他的创造并非是一系列独立的成就，而是一种统一的美学观，其中有很多分支式的表现形式。伊姆斯的电影并非一个独立的单位，而更像是一个个分支；它们并非源自电影的历史或传统，而是来自一种最高级的、植根于很多领域的文化。让我们对他的生平做一个简单的介绍，由此粗略地了解一下他的事业所及范围；但是，需要指出的是，伊姆斯永远都比他这些职业的简单相加来得更加伟大。伊姆斯1907年生于圣路易斯，在华盛顿大学学习建筑,1930年开始工作，1940年娶了画家蕾.凯泽为妻，他之后的所有作品都离不开妻子的帮助。
最早始于1941年在纽约现代艺术博物馆中举办的一次题为"家庭陈设中的有机设计"展览，在由当时美国工业设计部主任埃略特·诺伊斯(Eliot Noyes)主持的这次展览上，查尔斯·伊姆斯 (Charles Eames)和埃罗·沙里宁合作设计的椅子系列获得了头奖。伊姆斯长躺椅到多功能的玻璃纤维一次成型坐椅，后者在二十年间获得了如此大范围的热烈欢迎，以至我们可以说，伊姆斯的坐的方式，从根本上来说，就是每个人的坐的方式。
1941年，为了让他们设计的第一批椅子能在战争期间得到生产制造，查尔斯和蕾对一套廉价的胶合板层压工艺进行了完善，同年，查尔斯在米高梅公司艺术设计部门短期兼职。除了椅子之外，查尔斯?伊姆斯工作室还设计生产玩具、家具、滑翔机、下肢夹板和杂志封面。1949年，伊姆斯设计了圣莫尼卡别墅（他现在仍然居住在那儿），和他设计的椅子一样，它也成为简约和变化的榜样，很快被收录为一种标准的教科书插图这是一组用胶合板模压成型的椅子，椅子的造型根据不同场合人体坐姿的不同，做成双向曲面的形状，一改过去已有的单向弯曲，创造了三维曲面，并使用了一种前无古人的橡胶连接件，有效地连接胶合板构件的软构件，这两项创新对以后的家具设计影响很大，成为世界范围内普遍采用的手法。
查尔斯·伊姆斯(Charles Eames)以设计一系列平民化的廉价的椅子闻名。伊姆斯对胶合板、玻璃、纤维材料，以及钢条、塑料等新材料很感兴趣，设计了多种形式的胶合板热压成型的家具，它简单、朴素、方便适用，成为销路最广的大众化产品。1946年，伊姆斯设计了一把无扶手胶合板椅，椅背及座面由胡桃木胶合板制作，压成微妙的曲面形，由一镀铬钢架支承。椅子呈现了有力、稳定和精巧的造型，并为美国最大的家具公司--米勒公司买断其制造权，这把椅子一度几乎成为世界范围内的标准办公椅。1949年，伊姆斯设计了"壳体椅"系列。在这种更完善意义上的三维造型构件中，他引入当时刚发明出来不久的玻璃纤维塑料作为主体材料。这种椅子形式模制的单件坐具与腿足的简单结合，对家具设计的影响同样非常巨大。新材料中色彩的加入又给这个椅具系列增添了无穷活力。1956年，由伊姆斯设计、米勒公司制造的"铝系列椅"：底座是压铸铝制的肋状支架，上部的座位和靠背连成一体，细部结构都隐藏在座垫内，座垫面层是有机织物，内充乙烯基塑料泡沫，两种截然不同的材料就这样融成自然的一体，这是伊姆斯的设计中始终如一地且十分注重的方面。伊姆斯躺椅及脚凳的构思也表现出了现代技术与传统休闲方式的结合，它完全是为舒适而设计的，而模制的胶合板底板加上部皮革垫的组合方式也非常有创意。这种椅子至今还用在众多的商业和居住环境中，可见其设计的持久生命力。伊姆斯的椅子是20世纪最深入
人心的家具杰作，被誉为"美国的莫里斯"。
在20世纪现代家具风起云涌、丰富多彩的舞台上,二战后的美国现代家具设计是其中重要的设计学派。尤其是在20世纪50年代迅速崛起,引|领了世界家具设计潮流,出现了以查尔斯和蕾·伊姆斯(Charles and RayEames)夫妇、埃罗·沙里宁（Eero Saarinen）、哈里·贝尔托亚(Harry Bertoia)和乔治·尼尔森(George Nelson)等为代表的一批世界著名家具设计大师,而这些设计大师则全部集中于美国两大国际家具集团一一诺尔公司与米勒公司。
2006年6月7日，菲利浦特别举行了设计与设计艺术专场拍卖会。这场拍卖会从上午10点开始，作品都是出自那些著名的设计师，包括查尔斯·伊姆斯（Charles Eames）、雷·伊姆斯（Ray Eames）、伊萨谬·诺古齐（Isamu Noguchi）、夏洛特·派连德（Charlotte Perriand）、吉奥·（Gio Ponti），还包括索妮娅·德劳内（Sonia Delaunay）设计的一块几何形地毯，估价为5至7万美元。
1946年纽约现代艺术博物馆为他们举办了“依姆斯的新家具”的个人展览，展示了著名的层压木椅系列，后来由来勒公司独家生产，取得了极大成功。1949年他们设计的“670和671”躺椅的脚凳，又是一项完美的创新之作，无论是在办公室还是放在家里都非常适宜。他们采用了珍贵木皮的胶合板椅壳，皮革软包坐垫，镀铬金属底座，可以调节高度和倾角。
依姆斯夫妇是20世纪美国设计界最完美的一对伴侣，在分工上依姆斯主要从技术、材料和生产的角度来考虑问题，而雷则更多地考虑形式、空间和审美。这种结合有助于他们将结构、功能、心理、美学以及文化等诸多问题结合起来贯穿于产品设计的各个方面。他们的设计实践极大地丰富了现代设计的理论。
Charles与Ray Eames夫妇是20世纪最有影响力的设计师，卓越的设计涵盖了家具、建筑、影像与平面设计。他们从二次世界大战中美国海军的实验计画
中学习经验并发展可谓是现今工业中使用模铸胶合版的先锋，这对设计界的超级夫妇档自1940年参与了由MOMA举办的有机家具设计大赛，自今已有近百件他们的作品被各大博物馆所永久典藏。
"Design is for living. "是在1940-1950年中设计界所风行的一句格言。机能型态的革命与刺激的视觉语言，暗示着新世代的兴起，而其中主要的推动者便是Charles与Ray Eames夫妇，他们协力将家具设计带起以一股新风潮，摩登时髦、雅致简洁、兼顾功能性的造型美感，不仅是创作出像LCW或是RAR这样的新LOOK，满足使用者的需求与便利性，更是希望为使用者带来愉悦的经验。Eames 所设计的作品，总是清清楚楚的告诉人们简明的结构及品质。
伊姆斯弯木躺：
作为美国最重要的现代艺术博物馆MOMA的永久收藏品，“伊姆斯弯木躺“椅被视为二十世纪最具影响力的艺术作品之一。伊姆斯躺椅是现代工业技术和传统手工艺的完美结合，展现了设计大师伊姆斯夫妇在设计上功能和美感的追求，这件在1954年诞生的椅子一直是无数人心目中的梦想。
“伊姆斯扶手椅/Eames Bucket Chair DAR“
这是一张典型的有着EAMES烙印的椅子。摩登、好玩、非常实用，这就是美国２０世纪最伟大的
设计师Charles and Ray Eames夫妇的设计风格。他们将这种设计理念引入家具工业，他们的创新、
对新材料的使用和现代设计一直影响着现代家具的发展方向。
25 位全球顶尖室内设计大师
Peter Marino Peter Marino 拥有康奈尔大学建筑学学士学位，是美国建筑师学会会员。Marino 的职业生 涯开始于建筑大师贝聿铭的建筑设计事务所。1978 年，他在纽约成立了自己的事务所 Peter Marino Architect, PLLC，目前已跻身全球一流行列，在费城、纽约、加州和巴黎都有分部， 雇员超过 135 名。Marino 还连续多年进入《Architectural Digest》杂志评选的“设计百 强”和《Interior Design》杂志评选的“设计巨擎”的行列 。
Jeffrey Bilhuber Jeffrey Bilhuber 于 1984 年创立了他的冠名公司 Bilhuber & Associates。公司一直致力 于住宅和服务设施的室内装修，项目包括曼哈顿的大小公寓、乡间度假屋、伦敦的连排住宅、 特色酒店、博物馆和画廊；编写出版过大型画册《Jeffrey Bilhuber’s Design Basics》 Bilhuber 总能创造性地迎合客户在功能和视觉效果上的需求，因为他不但在设计领域才华 横溢，他还是“美国风格”的全权代表。在 Vogue 杂志的专访中，著名评论家 Hamish Bowles 称他是“ 21 世纪的 Billy Baldwin”。
Robert Couturier 法国室内设计师 Robert Couturier 在巴黎出生长大，在 Ecole Camondo 大学拿到室内建筑 和环境设计学位后，他加入纽约的 Adam Tihany 设计事务所，5 年内就成为公司合伙人，并 完成了一系列在纽约和巴黎的夜总会和餐馆的设计。
Mario Buatta Mario Buatta 出生于纽约，在 Cooper Union 学院研习建筑，在欧洲 Parsons 设计学院深造 过。Buatta 拥有美国知名艺术院校 Wagner College 和 Pratt Institute 授予的荣誉美术博 士学位。 从为 B. Altman & Co.公司室内设计部做学徒开始，经过在一系列知名设计事务所的磨练后， Buatta 终于开办了自己的公司，并逐渐成为美国顶级的室内设计大师之一。
世界现代家具设计师100名（四） 8 马歇尔·布劳耶（1902-1981） Marcel Breuer 马歇尔·布劳耶1902年生于匈牙利，他从小就喜欢绘画及雕刻，1920他18岁时获得了一笔奖学金去维也纳学习，因他发现自己更喜欢实用艺术，同年又进入了刚成立的德国包豪斯学习，直到1924年。1925-1928年包豪斯毕业后便接管了包豪斯公司作坊，并成功开发出了知名的钢管椅。1935年包豪斯解散后侨居英国，继续完成了他以胶合弯曲板为主的系列家具设计，1937年转迁美国，应格罗皮乌斯邀请担任了哈佛大学教授。1938年与格罗皮乌斯合作在剑桥和麻省开办了建筑事务所，1946年在纽约开设了自己的建筑事务所。1981年逝世于纽约。 在包豪斯学习期间，使他有机会结识格罗皮乌斯、密斯、柯布西耶等设计大师和接触到各种先锋派的艺术观念，在消化吸汲的基础上形成了自己的设计理念，并在新材料的开发、新功能形态的开发等方面作出了巨大的贡献。预订（Slatted）椅是他的典型的第一件现代主义作品，与红蓝椅有着相似的构成手法。藤编坐面和靠背的悬臂钢管椅是他的成功之作；为康定斯基住所设计的瓦西里椅是现代家具的经典之作，具有划时代的意义，其造型是当时流行的“立体派”、“风格派”和“结构主义”等设计思想综合的结果。与瓦西里椅同时设计出来的拉西奥沙几也是一件重要的杰作，是最简洁的一件家具。在材料应用方面，除了弯曲钢管的成功开发应用之外，他还对其它的家具材料，如铝合金和模压胶合板的探索也卓有成效。 布劳耶在美期间更多的是从事建筑设计，并且取得了辉煌的成就，不过相对于家具而言，家具设计方面对后世的影响几乎更大一些。 9 费尔南多和亨伯托·坎帕纳兄弟 Fernanolo & Humberto Campana 巴西家具和产品设计师 亨伯托·坎帕纳生于1953年，费尔南多·坎帕纳生于1961年，哥哥亨伯托1972-1977年学习法律，弟弟费尔南多1979-1984年学习建筑设计。两兄弟于1983年开始合作办设计工作室。1999年获美国乔治·纳尔森设计奖。2003年作品参展德国科隆国际家具展会，同年参加了韦特纳设计博物馆的航天器设计。在家具设计和室内装饰界，坎帕纳兄弟许多创造性的设计一直广受好评。天鹅绒的蟒蛇状沙发（Boasofa）和寿司碎布条椅使得意大利的制造商埃得纳（Edra）公司在世界设计竞争中一直处于突出的位置。他们的设计，特别在选材方面往往是超乎常规。有些材料出自高科技实验室，有些出自贫民窟，如铜管、小木条、碎纤维、绳索和竹棍等，都可以组合到坎帕纳兄弟设计的产品之中。如知名的贫民窟（Favela）椅，就是碎木条用胶和钉子将其构成的扶手椅。 坎帕纳的许多产品都是由大量的相同的零件构成，有时候可以获得丰富的奢侈的产品，有时候则是很小的产品，如爆炸型水果盆。这些设计都具有偶发的即兴创造性，非常规的工业方式生产，常留给人一种不固定的和充满生机的印象，产生某种非特定的联想，如用天鹅绒管扭缠在一起就形成了蟒蛇沙发。而碎布椅就好象有人不经意地扔了一堆布条在上面。
梁志天——顶尖室内设计师 梁志天是香港十大顶尖设计师之一，其设计独特之处在于能够揉和建筑及室内设计两大学问，对空间的运用及美感营造相当敏锐。“进入屋内，我首先想到空间，而非颜色。颜色清淡不是问题，因为生气来自屋中的人。家，最重要的感觉是优悠和无拘无束。”因此，他的设计总是简单素净，却没有冷清的感觉，家居设计总是以实用为本，配合个人需要。 顶尖室内设计师梁志天 关于设计理念：梁志天独特的简约风格，为不同的居住空间赋予了全新的感觉，他的作品演绎着七种截然不同的心情：酷、峻、闲、净、颐、醉、宽。 关于“简约装修风格”的理解：梁志天以前瞻性的设计笔触，用简洁的线条和强烈的色调对比，配合不落俗套的挂饰和家具，把酷气和帅气全面呈现，带给人耳目一新的感觉。把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计，以硬朗的物料和明快的色调，迸发出赏心悦目、隽永怡神的效果。以清新笔触勾划钢材和银白家具，赋予空间素净明亮的神采。 主要代表作品：《一挚》、《方元》、《玲珑》等。 高文安——香港著名室内设计师 高文安是一个充满着传奇色彩的人物，在他身上充满着无尽的故事。在近30年的设计生涯中，高文安设计了超过2000个室内设计项目，被誉为香港室内设计之父。高氏设计揉合了中西文化，将中国文化渗入建筑概念，加上西方的科技及舒适特质，设计出独特的作品。 香港著名室内设计师高文安 关于设计理念：高文安曾经说过：我虽然勤劳和节俭，但是我懂得享受生活！没有风格就是我的风格！ 关于“传统装修风格”的理解：高文安并不太提倡走在潮流尖端的设计，而会在设计中运用一些传统文化的元素。他对于古文化充满热情，原因是古代建筑不会因年代久远而
室内设计师2020年个人工作总结 室内设计师2019年个人工作总结范文(一) 回顾过去一年，工作上取得满意得成果。涉及到xx项目等不同 种类。有设计xx项目等;也有xx项目的整体形象规划，设计风格定型，具体设计以及不定期的改版更新工作。所以不得有丝毫的马虎 大意，稍不细查，就有可能出现失误，直接影响到我公司的对外整 体形象，更会造成直接的经济损失。可以说凡是需要突出我们xx公 司整体形象的地方，就需要设计师参与工作。 工作上不足的地方： 1、设计眼界不高，只能局限于当前的事物。不能处理好细节处，画面做好后很粗糙，美观度不够，不能很好的认识到如何修饰。 2、不能熟练的掌握元素中的联系点。画面中各个元素孤立，影 响整体画面的协调性。 3、软件使用的熟练度不够，目前只能熟练掌握ps、coreldraw，其他软件如：ai等只能说是会用，虽说目前工作对ps以外的软件 要求不高，但是以后公司要向高水平设计公司迈进，要求软件掌握 面会很大。 4、没有计划性。要做什么不做什么都没有明确性和强制性，时 间总是在犹豫不觉中浪费，有时因为没有合理安排导致工作中的遗漏，更重要是每天在忙碌中过去但却没有太高的效率。 明年必须要改进的地方： 1、从设计风格上，自己从以往偏爱的个人风格、简约风格向多 元化风格转变，将多种设计元素结合大众喜好做出方案。 3、“业精于勤而荒于嬉”，在以后的工作中不断学习业务知识，通过多看、多学、多练来不断的提高自己的各项技能。
4、不断锻炼自己的胆识和毅力，工作上、做人做事上都要非常 细心，提高自己解决实际问题的能力，并在工作过程中慢慢克服急 躁情绪，不能鲁莽行事，积极、热情、细致地的对待每一项工作指令。 最后： 设计工作是痛苦与快乐的炼狱，每当面临重大的设计任务时充满了压力，开始搜集各种资料(包括文字的、图片的)，接下来寻找设 计灵感，沉思、焦灼，经过痛苦煎熬，终于有了满意的创意时倍感 轻松。每当经过艰苦的磨砺，自己的劳动成果得到大家的肯定时， 便是工作中的快乐!充满了快意。 室内设计师2019年个人工作总结范文(二) 本人主要负责室内设计工作，一年来，在领导的关心指导下，在同事的支持帮助下，我勤奋踏实地完成了本职工作，也顺利完成了 领导交办的各项任务，自身在各方面都有所提升，现将这一年的学习、工作情况等作如下汇报： 一、加强学习，兢兢业业，提升工作业绩 扎实勤奋工作，提高工作业绩、坚持学习业务知识，提升自身业务素质 二、坚持热情细致服务，认真完成各项工作 “路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，在公司工作并不是那样简单的，我只好做到我能够做到的一切，我知道我的能力还是不够，但是谁也不能做到完美，我应该继续的工作下去，不是一步就能走 到尽头的，在前进的道路上会有很多的荆棘和路途的。在接下来的 一年中，我还是会继续努力的。 三、具备专业设计水平 那就需要加强自己的专业设计水平。那什么是专业?从一门开始，或者家装，或者餐厅，或者酒店，单选一门然后触类旁通。无论是 什么样的室内设计都是空间上的设计，所以功能规划，色彩，灯光，
全球著名十大建筑设计师及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，
他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。
室内设计大师——孙继忠 设计:孙继忠 (深圳市红筑东方工程设计有限公司) 作品类别：办公空间设计 上海复地四季广场B14#楼室内设计设计说明： 本设计方案是匠人规划建筑设计股份有限公司室内装修设计，建筑面积约4000平方米，整个空间大致分为：大堂、中厅、会议室、餐厅、办公空间、经理室、门面等。以现代简约风格为主题并结合办公室文化特色，将各个区域的划分空间合理、完美的利用，满足了空间的功能要求，同时也给工作人员营造了高效、舒适的办公环境。设计时把重点放在入口门面、大堂、中厅、会议室及经理室，其他办公区以简洁实用为原则，使整个空间设计具有现代感，同时也融入了艺术内涵。 设计在走道和各部门之间的联系也做出了明确、简洁的区域规划。使各个部门紧凑联系的同时，也保证了工作人员在最忙碌、人员流通最高峰时也会畅通无比的工作。 办公室整体色调采用灰白调为主，部分墙面用红、黄调点缀，办公区域多采用玻璃隔断，使整个办公空间通透、明亮，并巧于利用空间摆放植物搭衬，将室外的感觉引入室内，使整个办公环境具有创造性，并营造了舒适、健康、人性化及具活力的办公环境，使企业的精神文化在各个角度体现出来，同时满足了工作所需。 孙继忠设计作品:上海复地四季广场B14#楼室内设计-上海复地四季广场B14#楼室内设计
孙继忠设计作品:上海复地四季广场B14#楼室内设计-上海复地四季广场B14#楼室内设计 孙继忠设计作品:上海复地四季广场B14#楼室内设计-上海复地四季广场B14#楼室内设计 著名室内设计师——刘卫军 设计:刘卫军 作品类别：会所空间设计
SPA会馆设计说明： 740)this.width=740" src="https://www.doczj.com/doc/3212326757.html,/uploadfile/designer/works/182632.jpg" width=740> 刘卫军设计作品:SPA会馆-SPA会馆 刘卫军设计作品:SPA会馆-SPA会馆
排行榜- 中国著名室内设计师排行榜NO1. 李菲 李菲外文名:LiFEI 国籍:中国, 民族:汉族 上海悟理装饰设计有限公司创始人； 上海锡灿文化传媒有限公司创始人； 中国佛教美术馆设计委员会副主席； 中国美美术学院国美设计院艺术总监； 匡合国际工程设计有限公司艺术总监。 主要成就:2010年參與上海世博日本馆软装设计获奖。 2015年全球七星酒店亚特兰蒂斯酒店項目软装设计师。
2015年中国当代最具影响力室内软装设计师 代表作品：上海世博日本天馆天神酒吧设计图 NO2. 梁晖 姓名：梁晖 性别：男 出生年月：1969-06-26 所在省市：广东省深圳市 社会职务： 设计作品： 梁晖个人简历 九三年毕业于中央工艺美术学院装璜艺术设计系（现清华美院）现为深圳海外装饰工程公司设计院首席设计师 获得二零零四年度“全国杰出中青年室内建筑师”荣誉称号 获得二零零四年度中国室内设计师十大封面人物提名奖 深圳市科技人材专家库成员 工作殊荣： 1、获二零零四年深圳室内设计大展一等奖 2、获二零零四年深圳室内设计大展三等奖 3、获二零零四“为中国而设计”大展优秀奖 4、获二零零零年获全国室内设计大展银奖 5、获二零零零年获全国室内设计大展优秀奖 6、获第一届中国青岛国际金海螺设计大赛优秀作品奖
7、获二零零三年全国免税系统最佳店面设计奖 梁晖主要业绩及获奖情况 主要设计项目： 2004.02 人民大会堂湖北厅 2003.09 美欣度假酒店 2003.03 攀枝花酒店 2003.05 光谷大酒店 1998.03 金都饭店 2002.08 大连免税商店 2002.01 大连百年城 2004.02 北京海天商场 2002.12 同济医院外科住院大楼 2004.07 东莞信义玻璃办公大楼 2004.02 北京海天大厦 2004.05 福建东山海关 2002.11 南山数据教育大厦 1998.11 辽宁省委办公大楼 NO3. 何潇宁
中国十大著名室内设计师 录入:搜学搜课时间:2011-7-29 9:54:49 [打印][关闭] 梁志天——顶尖室内设计师 梁志天是香港十大顶尖设计师之一，其设计独特之处在于能够揉和建筑及室内设计两大学问，对空间的运用及美感营造相当敏锐。“进入屋内，我首先想到空间，而非颜色。颜色清淡不是问题，因为生气来自屋中的人。家，最重要的感觉是优悠和无拘无束。”因此，他的设计总是简单素净，却没有冷清的感觉，家居设计总是以实用为本，配合个人需要。 顶尖室内设计师梁志天 关于设计理念：梁志天独特的简约风格，为不同的居住空间赋予了全新的感觉，他的作品演绎着七种截然不同的心情：酷、峻、闲、净、颐、醉、宽。 关于“简约装修风格”的理解：梁志天以前瞻性的设计笔触，用简洁的线条和强烈的色调对比，配合不落俗套的挂饰和家具，把酷气和帅气全面呈现，带给人耳目一新的感觉。把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计，以硬朗的物料和明快的色调，迸发出赏心悦目、隽永怡神的效果。以清新笔触勾划钢材和银白家具，赋予空间素净明亮的神采。 主要代表作品：《一挚》、《方元》、《玲珑》等。 高文安——香港著名室内设计师 高文安是一个充满着传奇色彩的人物，在他身上充满着无尽的故事。在近30年的设计生涯中，高文安设计了超过2000个室内设计项目，被誉为香港室内设计之父。高氏设计揉合了中西文化，将中国文化渗入建筑概念，加上西方的科技及舒适特质，设计出独特的作品。 香港著名室内设计师高文安 关于设计理念：高文安曾经说过：我虽然勤劳和节俭，但是我懂得享受生活！没有风格就是我的风格！ 关于“传统装修风格”的理解：高文安并不太提倡走在潮流尖端的设计，而会在设计中运用一些传统文化的元素。他对于古文化充满热情，原因是古代建筑不会因年代久远而失色，
南宁家具:国外家具设计现状 2010-08-24 南宁家具【大中小】【打印】 2.1 坚持原创设计 欧美文化是理性文化,欧美的艺术是充满人性的艺术,呈现科学化的审美倾向。他们认为“美就是由视觉、听觉产生的快感”,因此,在家具设计上,注重自我感受的表达,注重人性化与原创价值。欧美丰富的物质生活条件,高素质的教育水平,培养了一大批高素质的消费者,他们注重生活品位,追求独一无二的家居产品,在某种程度上催生了欧美家具的原创设计风潮。欧美家具企业大多以原创带动市场,以品牌力量赢得竞争优势。 2.2 地域特征明显 由于受民族特点,风俗习惯、地理气候、制作技巧等不同环境的影响,国外家具形成了鲜明的地域特点。 北欧家具:以丹麦、挪威、芬兰、瑞典四国为代表。世代相传的手工工艺技术与较高的审美水准, 使产品设计师、工匠及家具公司有着紧密的合作,家具注重整体效果与局部细节,同时还强调木材的天然质感,把保持天然美作为一种追求,讲究简洁精巧,注重微笑设计。 意大利家具:将现代科学与意大利的优秀传统融为一体,以一流的设计和一流的质量享誉世界,形成了以米兰为首的世界家具设计与制造中心。 德国家具:包豪斯的理念, 影响了整个德国的现代设计, 当然也包括家具设计。德国家具注重功能, 并致力于形式与材料、工艺与技术的统一。在家具制造工艺、配件、辅料选配上遵循理性严谨,牢固耐用原则。 法国家具:继承巴洛克、洛可可风格的家具精髓,注重实用华美,崇尚木材本身自然唯美的曲线和细腻的装饰纹样。
英国家具:简洁大方,注重细节处理。柜子、床等家具色调比较纯洁,白色、木本色是经典色彩。英式的手工沙发非常著名,它一般是布面的,色彩秀丽,线条优美,注重覆面织物的配色与对称之美,越是浓烈的花卉图案或条纹越能展现英国味道。 美国家具:相比于“穿金戴银”的欧式家具,美式家具则显得简洁、线条明晰和装饰得体有度。舒适大气是美式家具的特点之一,不拘小节,讲究粗犷、大气之美,讲究生活第一、舒适第一、实用第一。 日韩家具:日本人盘膝而坐,所以有“塌塌米”家具,注重简单中的意韵 ; 韩国人也是席地而坐, 所以韩国家具大多很低矮。 2.3 新材料、新技术的运用 国外同行在家具设计上广泛运用金属、玻璃、亚克力,高分子材料等新兴材料,熟悉这些材料的属性,在设计中巧妙运用这些材料,取得意想不到的效果。同时,在国外,家具设计生产各个方面的辅助技术发展也很成熟,能够有力配合设计创意,设计出来的产品,能够快速打样制造出来,并投入大规模生产。 我国家具行业现状和发展趋势 我国家具市场上中低档家具品种繁多, 出现供大于求的局面, 而高档家具还不能满足市场需求。国内生产高档家具的能力不足, 从加工手段, 工人技术水平以及原辅材料的供应都不能满足生产高档家具的条件, 国内销售的高档家具很多是进口的。当前中高档家具的生产正在增长,质量差的低档产品逐渐退出市常 我国的家具市场销售以家具商城为主,据业内专家不完全调查统计,目前国内5000㎡以上的家具流通场所超过 2500家, 1万㎡以上的有 900多家, 2万㎡以上的有 500多家, 3万㎡以上的有 100多家, 5万㎡以上的有 30多家。此外, 还有像广东顺德市乐从和龙江两镇相连的近 200万㎡的家具一条街,苏州市蠡口面积达 20多万㎡的家具市场,东莞市厚街镇近 20万㎡的家具大道等等。总之,我国各地专业家具流通场所经营面积已经达到 2000万㎡。另外,还有大量的家具专卖店以及大型百货商场经营家具。
06年最另类的家具设计（２） 2006-03-07 15:20:00, 普通高中通用技术课程, 2299, 0/2060, 原创, (0) “新秀”床床也踢足球 这款床是展会展出的“d3设计天才”（“NRG”MSTinternational）活动的一个参赛作品。 “NRG”是专为未成名的独立设计师和设计工作室提供展示机会的舞台，在本次科隆国际家具展上，这种为年轻人和未来的设计天才安排的新模式推出了不少令人惊奇的好作品。 这款床最特别的地方恐怕在于床脚———舍弃了普通的床腿，床腿是一个德国世界杯的“足球”。 连体“W”沙发巨大的优雅
图中这款巨大的“W”形沙发名为WalterKnoll，是以设计师自己名字命名的，其体形磅礴，但整体曲线优美动人，一气呵成。 在颜色上，黑色与橙色的搭配既稳重又不失活泼，而符合人体设计的靠背弧度体现的则是设计的“体贴”。只是，如此巨大的连体沙发，得需要一个宽绰的大空间才能摆放。 哨椅幽默的应景之作
随着2006年德国世界杯的临近，足球的独特魅力也“及时入侵”到了家具设计领域———这些和世界杯有关的家具正是此次科隆国际家具展的一个亮点。 这款哨椅是科隆国际家具展的潮流委员会在TrendPressekonferenz（潮流发布会）上推出的世界杯主题椅。 整把椅子被做成口哨状，全金属的质地使其具有闪亮的工业美感———这种美感当中还蕴含着某种幽默元素，这也符合近几年椅子设计的大趋势———趣味性与舒适性并重。 “缩小”的电视柜工业留白
由于平板电视的普及，如今的电视搁柜已经不需要太大的面积和体积，为了让居室空间更通透和宽敞，这些“老三件”正在兴起一场“瘦身运动”。 德国本土设计师wiss mann的这个作品，就属于这场“瘦身运动”的代表设计，这也是本次科隆国际家具展传递出的一个鲜明的潮流讯息：搁板、柜子甚至是橱柜的尺寸都在缩小，只留下了最有用的一部分，用“极少”营造美感———正如图中的电视柜（更准确些或应叫电视搁架），一个金属搁架，用来摆放电视；下面一个小搁板，用来摆放一个EVD什么的，这些已经足够。 ■惊艳之余 观众人数过10万 作为欧洲第一家具生产大国的德国，家具产量约占欧洲总产量的1/3，科隆国际家具展始创于1949年，是当今世界最负盛名的家具展览会之一，每年的一月份在德国科隆的国际博览中心举行。
著名家具设计师介绍及作品 著名家具设计师介绍及作品 Eames 夫妻档设计师Charles Eames(查理斯·伊姆斯,1907-1978)与Ray Eames(雷·伊姆斯1912-1988)--美国现代家具设计大师 查尔斯·伊姆斯是建筑师、发明家、设计师、工艺师、科学家、电影人、教授。但总而言之他是一位创造家，他的创造并非是一系列独立的成就，而是一种统一的美学观，其中有很多分支式的表现形式。伊姆斯的电影并非一个独立的单位，而更像是一个个分支；它们并非源自电影的历史或传统，而是来自一种最高级的、植根于很多领域的文化。让我们对他的生平做一个简单的介绍，此粗略地了解一下他的事业所及范围；但是，需要指出的是，伊姆斯永远都比他这些职业的简单相加来得更加伟大。伊姆斯1907年生于圣路易斯，在华盛顿大学学习建筑,1930年开始工作，1940年娶了画家蕾.凯泽为妻，他之后的所有作品都离不开妻子的帮助。 最早始于1941年在纽约现代艺术博物馆中举办的一次题为\家庭陈设中的有机设计\展览，在当时美国工业设计部主任埃略特·诺伊斯(Eliot Noyes)主持的这次展览上，查
尔斯·伊姆斯 (Charles Eames)和埃罗·沙里宁合作设计的椅子系列获得了头奖。伊姆斯长躺椅到多功能的玻璃纤维一次成型坐椅，后者在二十年间获得了如此大范围的热烈欢迎，以至我们可以说，伊姆斯的坐的方式，从根本上来说，就是每个人的坐的方式。 1941年，为了让他们设计的第一批椅子能在战争期间得到生产制造，查尔斯和蕾对一套廉价的胶合板层压工艺进行了完善，同年，查尔斯在米高梅公司艺术设计部门短期兼职。除了椅子之外，查尔斯伊姆斯工作室还设计生产玩具、家具、滑翔机、下肢夹板和杂志封面。1949年，伊姆斯设计了圣莫尼卡别墅，和他设计的椅子一样，它也成为简约和变化的榜样，很快被收录为一种标准的教科书插图这是一组用胶合板模压成型的椅子，椅子的造型根据不同场合人体坐姿的不同，做成双向曲面的形状，一改过去已有的单向弯曲，创造了三维曲面，并使用了一种前无古人的橡胶连接件，有效地连接胶合板构件的软构件，这两项创新对以后的家具设计影响很大，成为世界范围内普遍采用的手法。 查尔斯·伊姆斯(Charles Eames)以设计一系列平民化的廉价的椅子闻名。伊姆斯对胶合板、玻璃、纤维材料，以及钢条、塑料等新材料很感兴趣，设计了多种形式的胶合板热压成型的家具，它简单、朴素、方便适用，成为销路最广的大众化产品。1946年，伊姆斯设计了一把无扶手胶合板椅，
著名家具设计师介绍及作品
著名家具设计师介绍及作品 Eames 夫妻档设计师Charles Eames(查理斯·伊姆斯,1907-1978)与Ray Eames(雷·伊姆斯1912-1988)--美国现代家具设计大师 查尔斯·伊姆斯是建筑师、发明家、设计师、工艺师、科学家、电影人、教授。但总而言之他是一位创造家，他的创造并非是一系列独立的成就，而是一种统一的美学观，其中有很多分支式的表现形式。伊姆斯的电影并非一个独立的单位，而更像是一个个分支；它们并非源自电影的历史或传统，而是来自一种最高级的、植根于很多领域的文化。让我们对他的生平做一个简单的介绍，由此粗略地了解一下他的事业所及范围；但是，需要指出的是，伊姆斯永远都比他这些职业的简单相加来得更加伟大。伊姆斯1907年生于圣路易斯，在华盛顿大学学习建筑,1930年开始工作，1940年娶了画家蕾.凯泽为妻，他之后的所有作品都离不开妻子的帮助。 最早始于1941年在纽约现代艺术博物馆中举办的一次题为"家庭陈设中的有机设计"展览，在由当时美国工业设计部主任埃略特·诺伊斯(Eliot Noyes)主持的这次展览上，查尔斯·伊姆斯 (Charles Eames)和埃罗·沙里宁合作设计的椅子系列获得了头奖。伊姆斯长躺椅到多功能的玻璃纤维一次成型坐椅，后者在二十年间获得了如此大范围的热烈欢迎，以至我们可以说，伊姆斯的坐的方式，从根本上来说，就是每个人的坐的方式。
1941年，为了让他们设计的第一批椅子能在战争期间得到生产制造，查尔斯和蕾对一套廉价的胶合板层压工艺进行了完善，同年，查尔斯在米高梅公司艺术设计部门短期兼职。除了椅子之外，查尔斯?伊姆斯工作室还设计生产玩具、家具、滑翔机、下肢夹板和杂志封面。1949年，伊姆斯设计了圣莫尼卡别墅（他现在仍然居住在那儿），和他设计的椅子一样，它也成为简约和变化的榜样，很快被收录为一种标准的教科书插图这是一组用胶合板模压成型的椅子，椅子的造型根据不同场合人体坐姿的不同，做成双向曲面的形状，一改过去已有的单向弯曲，创造了三维曲面，并使用了一种前无古人的橡胶连接件，有效地连接胶合板构件的软构件，这两项创新对以后的家具设计影响很大，成为世界范围内普遍采用的手法。 查尔斯·伊姆斯(Charles Eames)以设计一系列平民化的廉价的椅子闻名。伊姆斯对胶合板、玻璃、纤维材料，以及钢条、塑料等新材料很感兴趣，设计了多种形式的胶合板热压成型的家具，它简单、朴素、方便适用，成为销路最广的大众化产品。1946年，伊姆斯设计了一把无扶手胶合板椅，椅背及座面由胡桃木胶合板制作，压成微妙的曲面形，由一镀铬钢架支承。椅子呈现了有力、稳定和精巧的造型，并为美国最大的家具公司--米勒公司买断其制造权，这把椅子一度几乎成为世界范围内的标准办公椅。1949年，伊姆斯设计了"壳体椅"系列。在这种更完善意义上的三维造型构件中，他引入当时刚发明出来不久的玻璃纤维塑料作为主体材料。这种椅子形式模制的单件坐具与腿足的简单结合，对家具设计的影响同样非常巨大。新材料中色彩的加入又给这个椅具系列增添了无穷活力。1956年，由伊姆斯设计、米勒公司制造的"铝系列椅"：底座是压铸铝制的肋状支架，上部的座位和靠背连成一体，细部结构都隐藏在座垫内，座垫面层是有机织物，内充乙烯基塑料泡沫，两种截然不同的材料就这样融成自然的一体，这是伊姆斯的设计中始终如一地且十分注重的方面。伊姆斯躺椅及脚凳的构思也表现出了现代技术与传统休闲方式的结合，它完全是为舒适而设计的，而模制的胶合板底板加上部皮革垫的组合方式也非常有创意。这种椅子至今还用在众多的商业和居住环境中，可见其设计的持久生命力。伊姆斯的椅子是20世纪最深入
中外著名现代室内设计师作品赏析[整理] 中外著名现代室内设计师作品赏析 (课程设计) 一、安德莉?普特曼,Andree Putman, 她的名字是个奢侈的符号 安德莉?普特曼国际顶尖设计大师。曾获美国室内设计师协会设计成就奖,以及法国文化部长颁发的国家工业创新设计大奖。 其作品包括纽约摩根斯,Morgans,大酒店,巴黎Pershing Hall大酒店(原巴黎的美国驻军处),Peter Greenaway电影《枕边书》场景设计,法国航空公司最著名的“协和”飞机机舱体。除了备受赞誉的波尔多当代艺术博物馆(CAPC Museum),她还设计了巴黎贝西区财政部的新大楼、文化部部长和教育部部长的新办公室。现任法国总理让,皮埃尔?拉法兰的办公桌也是出自她的手下。 安德莉的作品还包括香水、LV围巾、施华洛世奇水晶、Swatch手表、Hoesch 浴缸、无数的家具、灯、浴室用品、地毯、瓷砖等家居用品。 安德莉?普特曼(以下简称“安德莉”)出生法国一个教育良好,条件优越的家庭。家人都希望她能获得音乐学院奖学金,成为一名出色的音乐家。可是安德莉却在 1960年开始为设计杂志《L‘Oeil》当记者,并为《Les Cahiers de Elle》撰写装饰专栏。
法国一位艺术评论家曾说,“如果法王路易十四还在位,一定会邀请Putman设计凡尔赛宫。”从这句话,足可以看出法国女设计师Andree Putman的实力所在。 但同时值得我们注意的是,Andree并非极致繁华设计风格的代名词,相反,“让美成为人人都能拥有的东西”是她的设计理念。“质朴”的风格是她最喜欢的一个设计形式,无论是设计品,或是室内空间设计,都强调简单明了的线条、颜色和层次感,从而创造出无限的、自然的“成熟感”。正是这种匠心独运,反而使得她的作品流露出心灵的奢华感,Andree Putman亦因此成为一个顶级的奢侈名号。 ,一,作品展示 1、此作品展示于波尔多当代视觉艺术中心,椅子设计的宽度最适合用于展示中心 2、设计师安德莉?普特曼与法国最古老的的钢琴制造商Pleyel合作的儿童钢琴Voie Lactee,黑漆亮铬表面,宝石蓝色琴盖内点缀着点点繁星,只有7.12 英寸宽。当然,还有普特曼标志标志性的黑白棋格作为琴盖支撑和乐谱板。
18位全球著名家居、家具设计师 设计师Achille Castiglioni 设计师阿基利卡斯蒂利奥尼生于米兰，卒于米兰，是传奇的义大利建筑师暨工业设计师。在他长达五十七年的设计生涯中，创造了风格独具，意味深长，具有高度创意的产品，种类繁多诸如家具，灯饰，展览布置等，都曾留下卡斯蒂格尼涉猎的足迹，卡斯蒂廖尼在当代设计扮演了举足轻重的角色。阿基利卡斯蒂廖尼的作品以许多不同的材质，不同的技术完成，并具有传统性或具实验性价值的外型，带给世人深远的启发和影响。
设计师Adrien Gardère 法国设计师Adrien Gardère 2000 年开始创立自己的事业，他创作的内容主要包括：家具设计、舞台设计与室内建筑。Adrien Gardère 的事业版图扩及米兰、伦敦、巴黎、开罗…… 等世界主要都市，甚至远赴印度及印尼。从米兰、伦敦、开罗到印度都有他的足迹。Adrien Gardère 创造了一个知识与行动之间的对话，为传统与现代找到了全新的演绎方式。其设计的作品兼顾了传统实用性以及当代趣味感，在尝试摆脱典型设计旧有框架的同时，也不忘加入产品该具备的舒适度及其特有的生活风格。
设计师Alberto Meda 1945 生于义大利米兰，Alberto Meda 在许多方面都是一个特例，他并不是念建筑或设计，而是机械工程师。他的机械背景和实验精神，让他从零件的选择开始，到每个部分的调整度，都经过精细计算与设计。 Alberto Meda 擅长制作实用且具创意的产品，认为必须“以解决生活细节问题为其设计核心”。1973 年于著名义大利家具品牌Kartell，担任内部产品研发之技术主管，并负责内部塑胶材质研究中心，于1979年成为自由设计师，与极多不同产业合作，如Alfa Romeo Auto, Alias, Alessi, DANESE，作品在家具与灯具设计领域占有一席重要之地，有些还成为MOMA 的永久收藏。
室内设计师年度工作总结 室内设计师年度工作总结1 光阴如梭，时光飞逝，转瞬间20xx年己结束，xx年的美好时光伴随着我们疾驰而去，回顾20xx年还不能画上完美句号，常言到；有总结才有进步与提高。无论愿意或不愿意。工作中总有这样或那样的不足。反思20xx工作中的不足。作为公司一员，我深知自己在设计上还存在很多幼稚和不成熟的地方，当然也有收获。通过对这些不足与收获的总结，我坚信在以后的工作中一定能取得更大的进步。优秀作品的设计师最开始也是行动与学习并进的一个结果。我知道光有想法还不行，正真需要的是精通的操作软件和独特的设计构思及己有成熟设计的多多借鉴。我了解自己对于这个差距还有很长距离，但我会从一点一滴做起，积累经验。在此新旧交替之际，为了20xx年能做得更好，总结20xx年度工作收获与不足是十分之必要。我对个人在设计中出现的问题做了一个总结。下面是我对20xx年获得的体会： 1、细节决定成败，在设计过程中一个数字就可能成为你设计中的败笔，所以在设计过程中一定要细心。 2、手绘功底差，因为在学校对手绘这方面接触的不是
很多，因此在很多时候我想的到都用手绘表现不出来，在这个缺点上我会多看一些手绘画册，平常多实际操作练习。 3、构思感不够强，因为经验不够丰富，阅历不够深切，导致了现在的局部思想。在今后的设计过程中我会多看一些室内设计方面的书籍和看一些大师的作品，来提高自己的审美能力。从前辈那里学习、研究，敢去挑战别人不敢做的事，有对比才有创新嘛！ 室内设计师年度工作总结2 光阴如梭，时光飞逝，转瞬间20xx年己结束，xx年的美好时光伴随着我们疾驰而去，回顾20xx年还不能画上完美句号，常言到；有总结才有进步与提高。无论愿意或不愿意。工作中总有这样或那样的不足。反思20xx年工作中的不足。作为公司一员，我深知自己在设计的道路上还存在很多幼稚和不成熟的地方，当然也有收获。通过对这些不足与收获的总结，我坚信在以后的工作中一定能取得更大的进步。优秀的设计师也有一个行动与学习并进的过程。我知道光有想法还不行，真正需要的是精通操作软件和独特的设计构思及己有成熟设计的多多借鉴。我了解自己对于这个差距还有很长距离，但我会从一点一滴做起，积累经验。下面是我对20xx年工作经历体会： 1、财务专家的严谨和成本意识在设计过程中一个数字就可能成为你设计中的败笔。 2、艺术家的素养颜色，图形，风格是空间的无言诉说。
排行榜著名室内设计师 排行榜 IMB standardization office【IMB 5AB- IMBK 08- IMB 2C】
排行榜-中国着名室内设计师排行榜NO1.李菲 李菲外文名:LiFEI国籍:中国,民族:汉族 上海悟理装饰设计有限公司创始人； 上海锡灿文化传媒有限公司创始人； 中国佛教美术馆设计委员会副主席； 中国美美术学院国美设计院艺术总监； 匡合国际工程设计有限公司艺术总监。 主要成就:2010年参与上海世博日本馆软装设计获奖。 2015年全球七星酒店亚特兰蒂斯酒店项目软装设计师。 2015年中国当代最具影响力室内软装设计师 代表作品：上海世博日本天馆天神酒吧设计图 师 获得二零零四年度“全国杰出中青年室内建筑师”荣誉称号 获得二零零四年度中国室内设计师十大封面人物提名奖 深圳市科技人材专家库成员
工作殊荣： 1、获二零零四年深圳室内设计大展一等奖 2、获二零零四年深圳室内设计大展三等奖 3、获二零零四“为中国而设计”大展优秀奖 4、获二零零零年获全国室内设计大展银奖 5、获二零零零年获全国室内设计大展优秀奖 6、获第一届中国青岛国际金海螺设计大赛优秀作品奖 7、获二零零三年全国免税系统最佳店面设计奖 梁晖主要业绩及获奖情况 主要设计项目： 人民大会堂湖北厅 美欣度假酒店 攀枝花酒店 光谷大酒店 金都饭店 大连免税商店 大连百年城 北京海天商场 同济医院外科住院大楼 东莞信义玻璃办公大楼 北京海天大厦 福建东山海关 南山数据教育大厦 辽宁省委办公大楼 NO3.何潇宁
何潇宁，女，1990年毕业于北京中央工艺美术学院(现清华大学美术学院)，1995年毕业于日本东京艺术大学室内设计专业，获得硕士学位，现为深圳长城家俱装饰工程有限公司设计研究院副院长、副总设计师，顶贺环境设计(深圳)有限公司总经理、设计总监。 社会职务：中国建筑学会室内设计协会会员中国工业设计协会会员深圳市专家工作委员会委员、建筑组副主任深圳市室内设计协会理事 NO4.黄志达 黄志达(RickyWong)，毕业于香港理工大学室内设计专业。泓华隆室内设计公司创始人之一，首席室内设计总监。设计理念：室内设计实际是一种表里不一的工作。外表的装饰固要求美观、引人入胜，内里的工序如空间策划、用料、结构、细节等基本技术因素对设计效果的最终体现影响巨大。因此，必须把外表艺术性与内里的技术性二合为一，直至达到美观和实用共存。 师 获得二零零四年度“全国杰出中青年室内建筑师”荣誉称号 获得二零零四年度中国室内设计师十大封面人物提名奖 深圳市科技人材专家库成员 工作殊荣： 1、获二零零四年深圳室内设计大展一等奖 2、获二零零四年深圳室内设计大展三等奖
家具贯穿人类生存的时间和空间，它无时不在，无处不在。从先人的一垛泥土，一块石头或一段树桩等最原始的坐具形态，到豪华威严的御座，再到当今高雅舒适的沙发，都充分显现了人类的进化和社会进步。家具以其独特的多重功能贯穿于社会生活的方方面面，与人们的衣食住行密切相关。随着社会的发展和科学技术的进步，以及生活方式的变化，家具也永远处于不停顿的发展变化之中，家具不仅表现为一类生活器具、工业产品、市场商品、同时还表现为一类文化艺术作品，是一种文化形态与文明象征。 1、家具的概念 具体而言，家具是人类衣食往行活动中供人们坐、卧、作业或供物品贮存和展示的一类器具。当然人类的衣食住行活动还应包括为生存而展开的室内生产作业和社会交往活动。 抽象而言，家具是维系人类生存和繁衍必不可缺或的一类器具与设备。以哲学的高度进行概括，家具是建筑环境中人类生存的状态和方式，建筑环境当然包括室内和室外环境。人类生存方式的进化与转变促进了家具功能和形态的变化，而家具的存在形态又决定了人们的生活方式和工作方式。这便是广义的家具概念。 2、家具存在的哲学意义 家具，无一例外都是存在主义家具。它是人的存在最基本的形式之一。没有家具的人的存在几乎是不可想象的。至少是严重的残缺。 家具是人类告别动物的生存习性和生存状态的必须手段和条件。正是因为家具的创造和使用，才使人与动物拉开了距离，才使人拥有了人的体面与尊严。在当今社会很难想象没有家具的衣食住行为将使人处于怎样一种尴尬与狼狈的状态，正是基于家具存在的基本意义，所以说家具诠释了“人类文化地生存，动物本能地生存”这一至理名言。 3、家具的功能意义 家具与建筑同宗同源，家具与建筑室内共同构建人类的生存空间，家具依附于建筑，家具功能是建筑功能的延伸，但与建筑功能对应，它又有其独特的功能意义。 如果说建筑的原始功能是御寒暑，避风雨和防止野兽侵袭，那么家具的原始功能则是坐、卧和储存。如果说建筑的最佳功能是身心两安，那么家具的最佳功能是舒适、高效和美观。
优秀室内设计师的10条标准（转载）现在，业主较重视选择一间好的装饰公司为自己服务，而选择好一位好的室内设计师是整个装饰活动中最关键的环节。 设计策化先行，即可减少甚至避免装饰施工中的财物损失。室内设计对工程而言可以“运筹帷幄，决胜未来”。另一方面，真正的工程造价是从室内设计师的设计中产生出的，省钱就必须从设计中掌握和控制好造价，没有设计的报价是没有根基的预算。这要求选择室内设计师时留意以下要点。 1．经验。室内设计师能否快速理解业主问题及快速提出合理化建议。看其处理案例是否够多，经验是否丰富。 2．创意。在同你交谈过程中，其能否根据你的一些情况，看着建筑平面图能随意、快速、准确地构思、用笔勾画出主要设计图，同时解释其设计意图。 3．个性。惟命是从的设计师没有个性水准。不分选择好坏，统统装饰上去，看上去是很好地为业主服务，其实是对业主不负责。有个性的设计师设计出来的作品，可以使你的家居装饰区别于他人的家居装饰效果，有“量身度造”之感。 4．综合造价。室内设计师对装饰材料花色品种及有关装饰项目价格的了解程度越深越能合理安排业主资金，使装饰材料为室内设计服务，节约材料、有效选择材料、合理替代，为业主省钱，内在价值最大化。 5．相关问题。室内设计师对相关建筑问题的了解程度，有利于装饰施工的顺利进行，解决施工问题并和实际联系紧密。如墙能动否，工艺即简单又能达到效果。家具组合、配置什么样的成品家私又省钱，又实际。有效装饰物品。 6．综合能力。装饰项目内容特有繁杂。纵向能力是室内设计师就必须具备。横向能力，设计师知识水平广度是高水平设计师区别于一般室内设计师的关键。能解决和满足业主综合需要。 7．新技术。设计师对成品系统家电、对数字网络时代的认识及在居家中的应用。装饰材料居家装饰中环保体现，声学环境处理。新生活方式的解决能力。装饰要适合技术创新的发展需要。 8．装饰文化。室内设计师对文化的理解，风格流派的合理运用，可使装饰层次更能趋向高境界。满足消费不同层次需要。 9．道德观念。室内设计作品如其人，另一方面，室内设计的预测性比较强，每个人对此区别很大。预测