浅谈插花艺术的风格及意义
近几年来，随着人们生活水平的提高，许多城市一年四季都有品种繁多的鲜花供人们选择，以满足家庭和单位各种庆典、迎客、结婚以及装点家居的需要。说到家居装点、美化环境，就不得不提及艺术插花。
艺术插花就是指将剪切下来的植物的根、茎、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工，重新配置成一件精制完美、富有诗情画意，能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”作为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥秘的一种盆景类的花卉艺术，其表现方式颇为雅致，令人把玩，爱不释手。插花看似简单容易，但要真正插成一件好的作品却并非易事。它并不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，是融生活情趣、文化知识、艺术修养为一体的一种艺术创作活动。因此，插花用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。
艺术插花的种类多样。大致可如此分类：从形式上可分为瓶插、盆插、悬挂式插花、异型花器插花、花篮插花、花架插花、人造花插花等。从风格上可分为东方式插花、西方式插花、现代自由式插花。
东方式插花是以中国和日本为代表的一种插花形式。由于受东方各国传统文化和习俗影响，它和东方园林一样特别崇尚自然，师法自然而高于自然，善于利用花材的自然美来感人。讲究借物寓意，以形传神。东方式插花选材讲究简练，以少而精的花材有机组合取胜，造型注重自然，以流畅线条勾勒为主，形体小巧
玲珑，色彩朴素淡雅，意境含蓄深远，主题突出，耐人寻味。因而东方式插花以形式美和意境美著称于世。其实，中国插花有着悠久的历史。我国在近2000年前已有了原始的插花意涵和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花及欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达到鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。而日本插花又称花道，始于公元六世纪至七世纪初，日本飞鸟时代圣德太子派使节来中国隋朝建立邦交，作为遣隋使，在潜心研究佛学之时，兼学佛教插花，回到日本后，将日本当时的佛前供花发展起来，形成池坊花道。它是日本插花史上最为悠久的插花流派。中国插花进入日本后，经几代插花艺术家的不懈努力，已形成目前3000多个流派，其中的池坊流、朝流、宏道流、小原流，为日本著名的四大插花流派。日本插花和中国插花均属东方式插花范畴，它以线条的变化为主，将人的思想转嫁到插花之中，表现了东方人细腻、含蓄和富有内涵的特点。
西方式插花则是以欧美各国为代表的一种插花形式。与东方式插花迥然不同。它受西方人崇尚自然、开敞外露、热情奔放的传统文化和民族性格影响，擅长用花材的人工美来表现主题。西方式插花选材讲究繁盛，以表现植物的群体美取胜，造型注重规则，以对称的几何图形为主，形体大而端正，色彩鲜艳丰富，
追求块面效果，表现出热情、奔放、雍容华贵、富丽堂皇的风格。
现代自由式插花更是一种不同于东西方插花艺术的又一种插花形式。它是一种抽象、写意、非常个性化的插花风格。随着东西方文化的不断交流，插花交流也日趋增多，现代自由式插花是在东西方插花的基础上发展起来的，兼容了东西方插花特点。在花器花材的选择。构思造型的确定，花叶色彩的处理等方面更趋自由、随意。常用非植物材料如金属、玻璃、塑料、棉织品等陪衬和点缀，表现的主题往往使人较难理解，作品完全溶入了个人的性格、爱好和气质，给人以耳目一新之感。
总之，插花艺术不论以何种风格表现，它都是多种艺术形式的融合、插花艺术品就像是凝固的音乐。音乐的美感富于流动性，音符的跳动旋律或缠绵、或高亢，给人以无限遐思和联想。插花作品那飘扬的丝带，斜逸的枝叶，优雅的造型和深邃的意境仿佛使人聆听了美妙的音乐。绘画是以形象和色彩来表现主题的，插花作品也具有这种特性，而且插花的制作更便捷，取材更广泛，更操作性更强。诗歌是一种文学表现形式，抒发的一种强烈的内心感受。诗歌的意境千变万化，韵味无穷，激发出人们丰富的想象力。插花作品也具有这种功能，它所营造的意境或模拟植物的自然生态美，或以夸张的手法表现景物或园林景观，或以事件、人物为题材进行抽象概括，在似与不似之间给人留下无尽的想象空间。插花它仿佛集各种艺术于一身给人以美感，却也表现出其悠远的意境。
我们民族素以风雅著称，以花赞人，以花喻人，赋予花人格魅力是我们的传统。而插花艺术无论是从形式还是从意境营造方面都给现代人带来一种美感。插花艺术正可谓是生活在水泥丛林中的现代人寻找精神家园，亲近自然的一种方式。
同时，插花艺术也陶冶了现代人的情操。多姿多彩的插花作品，使我们现代人通过鲜花这一小巧生灵的凋零易逝，更深层次的感悟到人生的短暂与光阴的无情流逝，从而萌生怜花、惜花、爱花、护花的情怀，同时培养了人们珍惜生活，珍爱生命，善待自然和人类自身生存环境的高尚情操。
插花艺术论文 08园艺2班 B0644013 肖爱文
插花艺术论文 关键词：插花花材艺术构思造型 摘要：插花的魅力在于通过搭配组合，将各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品；优秀的插花作品，在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应，使观赏者在心灵上产失共鸣。 插花作为一门造型艺术，就是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，把经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工的花材（即剪切下来的植物的枝、叶、花、果）插在瓶、盘、盆等容器里，形成一个优美的造型，要求融生活、知识、艺术为一体，并借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得一种精神上的美感和愉快。插花的魅力正是在于通过搭配组合，可以把各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。 插花根据用途大可以分为： 礼仪插花，指用于社交礼仪，喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、慰问、哀悼等，形势常常较为固定和简单。 艺术插花，指主要用于艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花，相对的具有更大的发展空间。 插花流派： 中国式插花 中国式插花崇尚自然，讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，作品清雅流畅。在风格上，强调自然的抒情，简洁的造型。 日本式插花 西元六世纪时由日本使者从中国引入，经过长期的发展也已达到相当的高度，在花艺界里具有一定的影响力。其要旨在于：奉献，耐性，精力，智慧，专注。 西洋式插花 西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花，强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果。
插花类型: 1、鲜花插花以鲜花为主，主要特点是最具自然花材之美，因而应用范围非常广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。 2、干花插花以干花或人工处理的干燥植物材料为主，干花既不失原有植物的自 然形态美，又可随意染色、组合。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。 3、人造花插花所用花材是人工仿制的各种植物材料，色彩艳丽，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬。 4、混合式插花即以上三种的合理组合。 插花基本造型： 1 水平型设计重心强调横向延伸的水平造型。中央稍微隆起，左右两端为优雅的曲线设计。其造型最大特点是能从任何角度欣赏，多用于餐桌，茶几，会议桌陈设。 2 三角形外形简洁，安定，给人以均衡，稳定，简洁，庄重的感觉。多作典礼，开业，馈赠花篮等用。 3 L型将两面垂直组合而成，左右呈不均衡状态。宜陈设在室内转角靠墙处。对 于一些穗状花序的构成往往起重要作用。 4 扇形按基本的三角形插花造型作变化，在中心呈放射形，并构成扇面形状。适宜于陈设在空间较大之处。 5 倒T字型整个设计重点成倒T字型的构成。纵线及左右横线的比例为2:1，给人以现代感。适合装饰于左右有小空间的环境中。 6 垂直型整体形态呈垂直向上的造型，给人以向上伸延的感觉。适合陈设于高而窄的空间。 7 椭圆形优雅豪华的造型，采用大量的花材，集团式插法，对结构，对比要求比较低，呈自然的圆润感。 8倾斜型外形是不等边三角形。主枝的长短视情况而定，整个构图具有左右不均衡的特点。多用于线状花材，可有效的表达舒展，自然的美感。 除此之外，还有新月型，S型，圆球型，冠型，自由开型等。
浅谈插花艺术中的礼仪 【摘要】本文论述了插花的含义和起源，插花的种类、插花的原则。在此基础上重点介绍如何在现代空间和日常生活中应用插花，使大家能初步了解插花文化和插花艺术的魅力。【关键词】插花艺术插花礼仪空间布置 一、引言 插花也并不是简单地将鲜花组合在一起。插花也需要制作者考虑环境、构图、色彩、寓意等等要素。插花文化体现了文化传统、宗教信仰和民族风俗。随着现代社会经济进步和科技发展，插花也随着时代进一步发展，逐渐融入到人们生活中的方方面面。了解插花艺术中的礼仪，对提高我们的生活品质，促进人际交往和谐具有十分重要的意义。 二、插花的含义和起源 （一）插花的含义 总的来说插花是一门将自然植物和人工装饰通过人类的创造融为一体的装饰和欣赏兼并的艺术。通过对花材的整理、构思，创造出一种独特的艺术语言，用于空间装饰、日常生活或者商业活动之中。插花的创造形式多样，表现手法多样，情感表达多样。 （二）插花的起源 中西方插花均有悠久的历史，东方式插花起源于中国，发展于日本。西方式插花起源于古埃及、古罗马等国。 中国的插花起源：一种认为是由中国民间以花祭祀和礼赠的风俗演变而来。另一种认为是开始于南北朝时期的佛前供花。此时的花卉具有浓厚的象征意味，多带有宗教仪式和宗族色彩。 谈到中式插花不得不涉及日本插花。日本花道最初来源于中国，在唐朝随宗教一起传入日本，主要用于寺庙和祭祀用花。到了14世纪，才逐渐成为一项娱乐活动。插花从此摆脱了宗教色彩，在日本文化史上增添了浓墨重彩的一笔。 西方插花始于古埃及。公元前2500年埃及贝尼哈桑墓壁上有睡莲瓶插的壁画。后又在古埃及坟墓中发现蓝色和白色莲花的壁画还有手持睡莲的妇女的画
插花艺术论文 关键词：插花东方艺术构思造型 摘要：随着社会的发展，和人们的生活的不断提高，人们的消费观点开始有了转变，逐渐从物质生活追求转向精神追求，插花艺术开始从个体喜好转变成一个系统的、科学的社会学科，也在现实生活中得到广泛运用，终起到装饰效果，随着房产消费方向的发展，插花艺术在实际运用的越来越广泛和被人认可，作为东方插花代表之一的中国传统插花正是由于具备这种鲜明的独特的艺术表现而成为世界插花艺坛中独树一帜的奇葩，曾对全球特别是东方的插花艺术产生过巨大影响。 插花根据用途大可以分为：礼仪插花，指用于社交礼仪，喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、慰问、哀悼等，形势常常较为固定和简单；艺术插花，指主要用于艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花，相对的具有更大的发展空间。 随着社会的发展，插花这一门古老的艺术不断涌现出新的设计风格和手法，二次世界大战以来，逐渐形成了仅把植物材料作为创作元素、构图自由的现代造型式插花，称为现代插花。 花是一门造型艺术，既为艺术，就必有其自己的风格与特点，必富有民族特性与时代精神。中国传统插花正是由于具备这种鲜明的独特的艺术表现而成为世界插花艺坛中独树一帜的奇葩，曾对全球特别是东方的插花艺术产生过巨大影响。崇尚自然，师法自然；注重意境创设追求枝情花韵之趣；善用木本花材，强调线条造型等等是中国传统插花艺术的主要风格与特点。那么，中国现代插花艺术的风格是什么？特点何在？经过近十年的恢复发展后，今天思考讨论这一问题，为时已不过早，应当提到我国当前插花艺术发展的日程上来了。根据海内外同行专家和有关艺术界朋友们的意见，归纳有两点：一是缺乏民族特色和地方特色，不少作品洋味太浓或不洋不中。二是不少作品构图拘紧造型不活、放不开。我认为这些意见非常正确，中肯，也正中要害，的确如此，造型刻版不活，放不开的主要原因，是与创作思路不丰富，技巧不熟练，缺乏基本理论的指导有关。要克服这一缺点并不难，只要我们多观摩，多交流学习，多实践，扎扎实实反反复复地练，定能拥有娴熟的技巧和过硬的基本功。关于不少作品表现洋味太浓或洋不洋中不中的问题，这是应当引起我们深思，认真对待的重
浅谈中国式插花 建筑工程学院 港口航道与海岸工程1班 3011205170 凌授珺
中国传统插花艺术源远流长，博大精深，是东方插花的代表，是中国传统文化艺术宝库中的一株奇葩。 由于受东方地理位置、民族风格、文化背景、习俗、审美观念、宗教、哲学等的影响，中国传统插花艺术在发展中形成了自己独特的风格。 1、注重花枝的姿态与神韵，造型重视线条，优美自然 中国传统插花艺术是在书法、绘画、诗词歌赋、戏曲等传统文化艺术的基础上发展而来的。中国古代涉足插花者多是文人墨客，能流传于世的插花作品主要以绘画的形式存在。传统插花的理论著作也主要出自诗人、画家、剧作家、文学家之手。如《瓶花三说》的作者高濂是明代诗人、戏曲家；《瓶花谱》的作者张谦德为明代画家，爱好书画；《瓶史》出自于明代文学家袁宏道之手；《浮生六记》的作者沈复是清代文学家、篆刻家和画家。另外，象南齐的谢赫(画家)，唐代的白居易(诗人)，宋代的杨万里(诗人)、陆游(诗人)，明代的计成(造园家)等都喜爱插花。因此，可以说中国传统插花艺术从一开始，就是按照书法、绘画、诗词的创作原则发展起来的，把诗词歌赋、乐曲的韵律感融入插花中，并刻意追求诗情画意般的艺术境界。 中国传统插花的线条造型借鉴了书法、绘画中线条的艺术表
现手法。沈复的《浮生六记·闲情记趣》中写道：“或亭亭玉立，或飞舞横斜。”对花枝的剪裁取舍这样描述“以疏瘦古怪为佳。”《瓶花谱》“折枝”一节里也写道：“凡折花须择枝，或上茸下瘦；或左高右低，右高左低；或两蟠台接，偃亚偏曲；或挺露一干中出，上簇下蕃...取俯仰高下，疏密斜正，各具意态，全得画家折枝花景象，方有天趣”由此可见,中国传统插花艺术重视花枝的“形”，追求其姿态意韵，非常注重线条的表现和应用。花枝的线条有粗细、曲直、刚柔之分，有不同的表现力。 2．用花量较少，色彩清新淡雅 我国古代的插花，除了宫廷插花比较繁复隆重外，文人插花多用花量较少，色彩清新淡雅，这正是我国传统插花的典型代表。《瓶花谱》“插贮”一节说道：“瓶中插花，止可一种、二种，稍过多，便冗杂可厌。”《浮生六记》有这样的叙述：“其插花朵，数宜单，不宜双。每瓶取一种，不取二色。”这正符合中国传统上儒学所追求的文质彬彬，斯文有礼，谦虚含蓄，以和为贵，与人为善的思想主张。然而，古人插花也并非绝对不用色彩鲜艳的花材，只是不以色彩的艳丽为追求目的，更注重追求花枝的姿态与神韵，以及插花的意境，而且花朵数量较少，不会显得炫耀刺眼罢了。 3．构图多为不对称的均衡，活泼多变 中国传统插花除宫廷插花的构图比较规则，造型比较丰满外，文人插花讲究构图简洁，花枝少而花色清新，造型不拘泥形
四川省成都市温江盆景植物资源及发展前景 摘要：温江特色花卉产业是川派盆景，本文分析了四川成都市温江盆景植物资源现状及发展前景，指出对盆景植物资源认知不足,开发力度不够，开发方式不合理和开发水平不高是目前存在的几个问题，要结合实际走科学开发和可持续利用的道路才能充分发掘这一资源,切实推进温江盆景产业的发展。 关键词：温江盆景植物资源发展前景 前言 盆景源于中国，盆景一般有树桩盆景和山水盆景两大类，盆景是由景、盆、几（架）三个要素组成的，它们之间相互联系，相互影响的统一整体。人们把盆景誉为“立体的画”和“无声的诗”。盆景，汉族优秀传统艺术之一，是以植物和山石为基本材料在盆内表现自然景观的艺术品。它以植物、山石、土、水等为材料，经过艺术创作和园艺栽培，在盆中典型、集中地塑造大自然的优美景色，达到缩龙成寸、小中见大的艺术效果，同时以景抒怀，表现深远的意境，犹如立体的美丽的缩小版的山水风景区。 随着市场经济的发展,盆景已不再仅仅满足于休闲娱乐的需要而成了一种重要的产业, 创造出巨大的经济价值[1]。温江作为我国三大花木基地之一，是中国西部最大的花卉苗木集散地中国第二大花卉苗木生产销售市场，尤其是全国第六届花博会在温江区成功的召开，有力促进了温江乃至四川省花卉产业发展，使温江花木知名度越来越高[2]。温江花卉产业的特色之一就是盆景，属于川派盆景，也称为“剑南盆景”，有着悠久的历史和重要的影响[3]。 1温江盆景植物资源现状 成都市温江区位于成都平原腹心，地跨东经103°41′～103°55′北纬30°36′～30°52′；温江属亚热带湿润气候区，四季分明，气候温和，雨量充沛；温江河流均属岷江水系。就因为气候合宜，到2007年，温江区花木面积达13万亩，花木园林面积占全区耕地面积的3/5，拥有1300多种花木，花卉面积达13万亩，占四川的1/3，当地的花木价值高达35 亿余元。年销售额近10亿元，是全国知名的花木之乡，素有“西部花木之都”之美誉[2]。作为温江特色花卉产业之一的川派盆景，有着悠久的历史和重要的影响。 1.1盆景植物资源概况
浅谈梅花的插花艺术 浅谈梅花的插花艺术 胆样银瓶玉样梅，北枝折得未全开。为怜落寞空山里，唤入诗人几案来。这是宋诗人杨万里写的《瓶里梅花》诗，由此足见：插梅迎春是我国人... “胆样银瓶玉样梅， 北枝折得未全开。 为怜落寞空山里， 唤入诗人几案来。” 这是宋诗人杨万里写的《瓶里梅花》诗，由此足见：插梅迎春是我国人民的传统习俗。究竟这门梅花插花艺术，有何讲究，笔者体会如下几点。 1．插梅的构图与立意 牡丹重姿、重彩，插牡丹必须显出她的富贵堂皇；玉兰洁白、清丽，插玉兰要突出她亭亭玉立之姿；桃杏娇艳、缤纷，插桃杏要烘托热闹的氛围……。而梅花，她不以华丽取宠，而以韵格为胜，具有自己独特的气质及风格。所以插梅的构图与立意与众花不同。宋代诗人范成大云：梅以韵胜，以格高，
故以横斜疏瘦与老枝怪奇者为贵。”《潜确类书》载：“梅有 四贵：贵稀不贵繁，贵老不贵嫩，贵瘦不贵肥，贵含不贵开。”清代启蒙主义思想家龚自珍虽斥病梅为文人画士之祸，但对“梅以曲为美，直则无姿；以献为美，正则无景；梅以疏为美，密则无态。”这一点仍是肯定的。＿上述的这些观点，我们仍可继承为插梅的构图原则。 人们爱梅，不只是欣赏她的外在风姿，更在于她的“万花敢向雪中出，一树独先天下春”的品格，人们视她为坚贞、顽强、幸福及友情的象征。因此，我们插花之前应先立意：或以冰中孕蕾、雪里开花的梅花为主体，配以苍松、翠竹，构成松、竹、梅“岁寒三友”图；或以“欲传春信息，不怕雪里藏”（宋·陈亮）为题来歌颂她威武不屈的精神；或以“江南无所有，聊赠一枝春”（晋·陈凯）以寄予友人之情谊；或以“赏梅倍思亲” 来抒发盼祖国统一、亲人团聚的愿望；或以“喜迎佳节春意闹”，象征祖国欣欣向荣的景象。 2．插梅的主要方式 插梅的主要方式可分花瓶式插梅、盆景式插梅和壁挂式插梅三种： （1）花瓶式插梅：花瓶深色素净者均可，铜质和陶瓷的古
插花艺术论文 内部编号：（YUUT-TBBY-MMUT-URRUY-UOOY-DBUYI-0128）
浅 谈 东 西 方 插 花 艺 术 的 差 异 系别：工商系 专业：人力资源1042 姓名：XXX 学号：2010112XXXX 浅谈东西方插花艺术的差异 摘要：由于地理环境、地域及文化背景等因素差异，各国有不同的花色，人们对花有不同的爱好。各国也产生了不同的插花风格，总的分为两大流派：东方式插花和西方式插花。随着时代的发展、中国和世界联系的日益密切，东方式插花和西方式插花正在相互融合，呈现着蓬勃的发展趋势。 关键词：插花艺术、艺术、不同
插花艺术是指将剪切下来的植物((枝、叶、花、果等)作为素材，经过一定的技术处理(修剪、整枝、弯曲)和艺术加工(构思、造型、设色等)重新配置成一件精致美丽，富有诗情画意，能再现自然美和生活美的花卉艺术品。现代自由式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。生活中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如生命情感、空间展现、宇宙万物等等。 插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派，即东方式插花和西方式插花。东方式插花以中国和日本插花为代表，西方式插花以传统的欧洲插花为代表。 东方插花注重线条感，使用花枝的数量并不多，形式追求线条、构图的完美与变化，多采用青枝绿叶，着重于天然姿态美，轻描淡写，清雅绝俗，插花用色淡雅，以幽雅见长，一般只用二三种花色，简洁。 西方插花讲究强烈的美感，给人以奔放热烈的印象。大多喜欢用色彩鲜明的花朵聚集在一起，给人视觉上的艳丽震撼。因为是大把大把的花聚拢，因而并不讲究造型与意境，只是为了突出花草的茂盛华贵，使气氛热闹。西方插花很注重几何构图，喜欢用S型和圆形。 东西方插花的起源与发展： 一、东方插花的起源与发展： 东方式插花起最早源于中国西汉时期，西汉时，已有把花枝均匀地插在盆中的简单的插花形式。到东汉末年，插花成为佛事活动的供养物之一，此后很长一段时间插花都带有浓郁的宗教色彩。唐代是中国繁荣稳定的一个历史时期，插花也在这个时期迅速发展起来，隋唐时，插花从佛前供花扩展到宫廷和民间，出现了花文化，插花艺术日趋成熟。宋元时期，插花进一步发展。到了明清时期，插花艺术更是得到了普及和发展、流传更广，可谓鼎盛时期。此时插花已从一般的
中国插花艺术简史 摘要：中国插花艺术历史悠久，博大精深，是中国传统文化中最优美的古典艺术之一。以大量的文学著作、史书以及古物的发现为依据，对中国插花艺术的起源提出见解，系统全面地整理了中国插花艺术的发展脉络，并以插花的特征为纲，分为原始萌芽阶段、初级发展阶段、兴盛发展阶段、缓慢发展阶段、成熟完善阶段、衰微阶段及复苏阶段。虽经几度兴衰，但随着政府的支持及人们的热爱，中国插花必将再现辉煌。 关键词：风景园林插花综述中国发展史 中国插花艺术的起源 中国插花艺术源远流长，但究竟起源于何时，是怎样产生的众说纷纭，归纳起来有两种观点：一说，源于佛前供花；二说，源于民间生活与习俗。笔者赞同第二种观点，理由如下： (1) 中国早在公元前11-3世纪的周初至春秋战国时期，民间已有广义的原始插花形式出现。这从中国的第一部民歌总集《诗经》(公元前16-11世纪)和我国杰出诗人屈原(公元前340-278年)的《楚辞》中可以得到证实，如： “溱与洧，方涣涣兮。士与女，方秉蕑兮。……维士与女，伊其相谑，赠之以芍药”——引自《诗经——溱洧篇》。此民歌是描述当时未婚男女青年手持花枝香草到溱河、洧水边踏青祭祀，谈情说爱，相聚相离时互赠芍药花以表达爱慕思念之情的风俗。 “视尔如荍，贻我握椒”——引自《诗经——东门之枌》。荍即锦葵花(Malva sylvetris)，椒即一种香草。其意是“我看你像锦葵花般的美丽，你就送我一把鲜花椒吧”。 “成礼兮会鼓，传芭兮代舞”——引自《楚辞——九歌•礼魂》。这是描述祭神典礼后，击鼓舞花、跳舞送神的场面。 “薜荔柏兮蕙绸，荪挠兮兰旌”——引自《楚辞——九歌•湘君》。这是指在柏木船上装饰许多薜荔(Ficus pumila)香草，船的绸帐上挂满兰蕙，用荪草饰桨，兰花饰旌，乘坐这美丽的花船去寻
浅议插花艺术与现代生活之美论文 插花艺术是指将剪下来的花枝、果、叶等作为素材，经过巧妙的组合，实现不同素材之间的颜色搭配。在插花搭配上通过流畅的线条设计将自然美感从自然环境中转移到室内，一方面装点室内环境，另一方面提升现代生活美感。插花艺术之美感同时也是人的精神、本源、本质、规律的再现，需要用心灵去体会。 一、插花形式与技巧 插花艺术在不同人的创造下产生不同的形态，即呈现出多种美感。插花根据人们的喜好及创造产生多种形式，常见的形式有：花束、花篮、新娘捧花与头花等。其中花束在形式上比较自由，有一定支撑力度的枝条、叶、藤或非植物材料做成的插花支撑架，经过错落有致的插花搭配，产生具有层次美感的插花组合，该种插花形式比较适合演出。而花篮在中国人的活动中常见，多为暖色调，搭配比较协调，应用到演出、探亲、喜宴等诸多场所中。而花篮的形状可以设置为水平型、扇形、三角形、L型、圆形等。新娘的捧花、头花可以采用半球形、球形，头花的花型一般根据发型而定①。插花具备一定的技巧才能通过素材的科学搭配产生较好的视觉效果。常见的插花技巧有：水平型、三角形、扇形、L型、倒T 型、椭圆型，等。其中水平型的插花艺术，关注的水平衡向的视觉效果延伸，追求的是从左向右的优雅线条的设计，在实际设计环节中以中央稍微隆起为主，应用到茶几、餐桌中。三角形的插花以15度、45度、75度为基础，将插花设计为正三角形、等边三角形或是等腰三角形。在扇形插花结构设计中，从中心呈现放射状态构成扇面形状，在中央常以大朵的花卉为主题渲染气氛②。 二、插花艺术创造 由于大部分插花素材为植物，在某种意义上，插花艺术属于一种快文化产物，也可以被看作是一次性的消费。这是因为与画像、雕刻、盆景等相比，插花作品保留时间比较短，缺乏回味性。那么如何消除插花艺术该种弊端，是插花艺术发展的目标。插画作品的设计需要具备强烈的视觉感，有所蕴藉，在人的内心给人以安慰，并且为欣赏者提供想象想的空间。那么，在插花作品创作当中，艺术家应当是具备敏锐的思维和审美，从普通事物上捕捉到惊心动魄的东西，实现美的创造。同时，插花艺术能够直接赋予植物第二次生命，使得他们在特殊的组合下展现出人工创造美。从人的内容进行分析插花艺术，好的插花作品，实际上也是人的内心深处的一种感觉，也是水到渠成的体现。插花艺术与现代人生活的美感息息相关，如果可以的追寻插花技艺完美，将会导致插花作品不能达到超凡
湖南农业大学课程论文 学院：经济院班级：农经三班 姓名：陈礼端学号：201140821310 课程论文题目：浅谈中国插花艺术 课程名称：插花艺术 评阅成绩： 评阅意见： 成绩评定教师签名： 日期：年月日
浅谈中国插花艺术 学生：陈礼端 (经济学院农经三班，学号：201140821310) 摘要：插花艺术是一种表现自然美的，运用艺术构图原理，经过构思、设计、剪裁将花枝、叶片或其他装饰材料插入适当的器皿中或其他、固定材料中，创造一种艺术品的造型艺术。中国作为一个有着上下五千年的历史的文明古国，自然也有其独特的插花文化，本文通过对中国的插花发展历史、中国插花的特点以及中国插花原理等中国插花基本知识的了解来学习在中国传统文化的影响下发展的中国插花艺术。 关键词：中国插花艺术自然美特点花材传统文化 中国是一个拥有悠久历史的文明大国，插花艺术作为一种可以代表国家的文化和风俗的技艺，因此，发扬中国式插花艺术对文化的传承有着极其重要的作用。作为普通人，我们也应该了解插花艺术，体会身边的艺术美和自然美。 一、中国插花的发展历史 中国插花历史悠久，早在1500年前的南北朝时期就有插花在寺庙里供奉佛像用，后人称之为宗教插花。到了隋唐时期就流行到皇宫贵族之中，在官宦子弟之中开展斗花和移春槛活动，及至五代后唐的李后主每到春天便将宫中的梁、栋、窗壁、柱、拱、阶等都密布插花作品，称之为“锦洞天”，让人观赏。这说明当时的插花已经普及到皇宫贵族中，后人称之为宫廷插花。宋朝插花流行到文人雅士之中，北宋文学家苏轼在《惜花》中写道：“沙河塘上插花回，醉倒不觉关儿咳。”南宋时文人张道洽《瓶梅》中写道：“寒水一瓶春数枝，清香不减小溪时。”后人称之为文人插花。到了明清时期，插花技艺流传更广，明朝文学家袁宏道《戏题黄道原瓶花斋》诗中云：“朝看一瓶花，暮看一瓶花，花枝虽清淡，幸可托贫家。”“一枝两枝正，三枝四枝斜，宜直不宜曲，斗清不斗奢。”清朝关于插花的记载更多，如陈昊子著的《花镜》中就有“养花插瓶法”和“香垆花瓶”记载，陈其年咏蝶恋花：“小小哥窑凉似雪，插一瓶烟，不辨花和叶。”足以说明插花艺术已经普及到民间，后人称之为民间插花。中国插花崇尚自然风姿和风格，使插花达到虽由人作，宛如天成的艺术效果。
海南大学 插花与盆景艺术大作业 学生姓名：栗斌斌 学号： 20120608310012 所在学院：经济与管理学院 专业年级： 12级农林经济管理专业1班
插花艺术发展趋势与展望 【摘要】中国插花艺术也是中华文化不可缺少的一部分，那么用“博大精深，源远流长”来形容它再合适不过了。随着社会的发展，人们审美水平的提高，逐渐从追求物质生活转化到精神生活，使得插花艺术的发展势头良好。而插花艺术的重要性日益凸显，未来必定会发展到一个新的高度。 【关键词】广泛发展重要 一、插花艺术发展趋势 （一）插花主题内容愈加广泛 现代的插花更追求自由化，它把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。这样，生活中许许多多的东西都可以作为插花艺术创作的主题，如：生活情感，空间展现，宇宙万物等等，达到这种层面，就更有利于表现作品的价值，体现作品的张力。并且，随着全球化的不断发展，国际之间的文化交流日益增多，使得各种文化相互渗透、融合。西方崇尚理性，讲究装饰美的插花艺术加以传统的讲究意境美的东方插花艺术就是的主题内容愈加广泛，使得插花艺术的活力大大增加。 （二）应用愈加广泛 现代的插花艺术已广泛应用于旅游、会议、酒店、店面装饰、家居装饰等各个方面。插花已经成为是人们举办会议和典礼不可缺少的烘托氛围的物品；插花又能为酒店和店面的舒适环境平添几分热情、优美和高雅，所以在酒店里应用的也较多；在现代，物质生活早已不是人们生活的全部了，人们越来越追求精神生活的享受，插花装饰可以柔化家居环境，给人以松弛、舒适的感受，还能体现
不同的审美和品位，故而它又广泛地应用于家居装饰。插花艺术应用的广泛性可见一斑，随着人类对美的追求的提高，插花艺术将会应用得更加广泛。 （三）插花艺术不断发展，不可或缺 中国插花的发展历史距今已3000年了，这期间它经历了原始萌芽阶段的先秦时期，初级发展阶段的汉魏南北朝，兴趣发展阶段的隋唐五代时期，缓慢发展的元代，全盛阶段的宋代，成熟完善阶段的明清时期，衰微阶段的清后期，复苏阶段的现代时期。可以说，中国插花艺术的发展几经沉浮，伴随着朝代的更替和历史的发展不断向前，虽然曾有萎靡时期，但向前发展完善的趋势一直保持着。伴随着现代技术的进步，插花艺术必定也会不断地趋于成熟，愈加地重要，对人类生活产生更大的影响。 （四）插花技艺愈加成熟 插花技艺愈加趋于成熟，中国传统的插花技术有：中国花材花器制作技术、花材整枝固定技术、催花技术和保鲜技术，这些技术也在现代有广泛的应用，并且从技术分类的层面来讲，传统技艺和现代技艺大体相同。但是，就技艺的水平来讲，现代技艺远远高于传统技艺，更趋专业性和成熟。插花技法日趋熟练，色彩运用和搭配逐渐合理；花材花器制作更加精美，更加现代；催花技术和保鲜技术更是有了大幅度提高；插花种类更加多样，还出现了外形自由的抽象插花，造型种类丰富。另外，插花艺术发展到现在，形式和手法也趋于多样，作品形式包括：圆形风格、花园风格、线条风格、欧式风格、日式风格、实验派风格，手法有：铺陈、构架、捆绑、组群、编织等等。 二、插花艺术的展望 插花艺术现在的发展趋势良好，在不久的将来，一定会达到一个新的高度。
学号1301010216 天津城建大学 结课论文 东西方插花艺术特点及其原因 起止日期：年月日至年月日 学生姓名 雍直昱 班级 13级建筑2班 成绩 指导教师(签字) 建筑学院 2015年12月23日 东西方插花艺术特点及其原因 摘要：以中国、日本为代表的东方插花，具有用花量少、追求线条、色彩淡雅、富有意境的特点。以欧美各国为代表的西方插花，具有用花量大、注重几何造型、色彩浓艳、富有理性的特点。这些特点产生的原因与东西方文化背景和东西方插花艺术的发展历史密不可分。关键词：东方插花；西方插花；特点；原因 由于地域、环境及文化背景的不同，插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派，即东方式插花和西方式插花。东方式插花以中国和日本插花为代表，西方式插花以传统的欧洲插花为代表。东方插花注重线条感，使用花枝的数量并不多，形式追求线条、构图的完美与变化，多采用青枝绿叶，着重于天然姿态美，轻描淡写，清雅绝俗，插花用色淡雅，以幽雅见长，一般只用二三种花色，简洁。西方插花讲究强烈的美感，给人以奔放热烈的印象。大多喜欢用色彩鲜明的花朵聚集在一起，给人视觉上的艳丽震撼。因为是大把大把的花聚拢，因而并不讲究造型与意境，只是为了突出花草的茂盛华贵，使气氛热闹。西方插花很注重几何构图，喜欢用S型和圆形。
东西方插花发展： 东方式插花起源于中国，早在西汉时，已有把花枝均匀地插在盆中的简单的插花形式。到东汉末年，插花成为佛事活动的供养物之一，此后很长一段时间插花都带有浓郁的宗教色彩。隋唐时，插花从佛前供花扩展到宫廷和民间，出现了花文化，插花艺术日趋成熟，并于这个时期随着文化、宗教等的交流开始传入日本。 日本花道在中国的影响下得到发展，大约于500年前形成了日本独特的风格和花道精神：流派颇多，有以草月流、小原流、古流派为代表的大约有300多个流派。对东西方插花艺术的交流与融合起到巨大的作用。 西方插花也有悠久的历史，早在公元前2500年古埃及就有将植物材料用于装饰目的的做法。中世纪的宗教仪式中百合花为主要材料的插花成了宗教信仰的象征；文艺复兴后，插花得到迅速发展，形成了传统的几何形、图案形风格，初步形成了西方大堆头式插花风格。 20世纪随着东西方插花艺术的交流，西方插花也吸收了东方插花的一些特点，开始注重用枝、叶表现线条美，构图上也开始追求下垂、弧形、不对称的倾斜等流畅线条，出现了大堆头-线条混合式构，更进一步完善和丰富了西方艺术插花的风格。 1 东方插花艺术的风格和特点 中国和日本等国的东方式插花，在东方传统文化积淀下,插花花艺逐渐形成了自然简洁、重视线条美、意境鲜明、色彩淡雅等风格特点。具体如下： 崇尚自然，师法自然，以自然为第一宗旨 力求表现花材自然的形态美和色彩美，反对刻意造作。形式自由活泼，既有规范，又不规范化。以顺乎自然之理，富有自然之趣为原则。“虽由人作，宛白天开”，是插花作品的最高境界。 讲究诗情画意，注重意境创设 不仅注重花材形体美和色彩美，而且更讲究以花传情，以花达意，形神兼备，即追求插花作品内涵和富于诗情画意的意境美。欣赏了作品外在的形态和色彩美，并进而深入欣赏其意境美，在作品内涵的广阔天地里遨游，能更深入地理解和诠释插花作品。 1.3线条造型，重视个体的线条美 东方插花选用花材十分考究而精练，不以量取胜，而以花材的姿态和质量为先，着力展现花材个体的线条美，所以作品中用花种类少，数量也少，色彩简单。如清代沈复说：“其插花朵，数宜单，不宜双。每瓶取一种，不取二色。”线条造型是东方插花的一大特色，花材线条的粗细、平斜、曲直、张弛、高下等变化，给人感官以不同的感受，具有极强的表现力。 1.4采用不对称式自然构图 东方插花作品外形轮廓采用不对称式自然构图，虽然有直立式、倾斜式、平展式、下垂式等4类基本构图形式，但是并没有严格的不变格式，通过高低错落、动势呼应、俯仰顾盼、刚柔曲折各得自然之妙，形成变化万千的不对称式图形。其作品清新自然，秀丽多姿，不受任何形式或格式的限制，可以根据主题或环境布置的需要，充分发挥作者的创作才能。 1.5花材人格化 自古以来，人们在爱花、赏花中，对花草树木产生了浓厚的感情，以花为伴，以花为友，流传下来很多动人的故事。如陶渊明与菊花、李白与牡丹、林和靖与梅花等。中国在隋唐以后，树木花草多被人格化，被赋予种种深刻的寓意，表达人们对自然、对社会、对人生的态度。在插花创作中，根据主题选用，会引起欣赏者的共鸣，取得意想不到的成功。 1.6重视季节特色 不同的季节有不同的花开，每个季节都有其代表性的花材，表现季节的主题，就用代表那个季节的花材来插作。这种应时的特色，使作品富有现实的感染力，使人真切感受到该季节的动人景象。
浅谈插花艺术的风格及意义 近几年来，随着人们生活水平的提高，许多城市一年四季都有品种繁多的鲜花供人们选择，以满足家庭和单位各种庆典、迎客、结婚以及装点家居的需要。说到家居装点、美化环境，就不得不提及艺术插花。 艺术插花就是指将剪切下来的植物的根、茎、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工，重新配置成一件精制完美、富有诗情画意，能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”作为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥秘的一种盆景类的花卉艺术，其表现方式颇为雅致，令人把玩，爱不释手。插花看似简单容易，但要真正插成一件好的作品却并非易事。它并不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，是融生活情趣、文化知识、艺术修养为一体的一种艺术创作活动。因此，插花用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。 艺术插花的种类多样。大致可如此分类：从形式上可分为瓶插、盆插、悬挂式插花、异型花器插花、花篮插花、花架插花、人造花插花等。从风格上可分为东方式插花、西方式插花、现代自由式插花。 东方式插花是以中国和日本为代表的一种插花形式。由于受东方各国传统文化和习俗影响，它和东方园林一样特别崇尚自然，师法自然而高于自然，善于利用花材的自然美来感人。讲究借物寓意，以形传神。东方式插花选材讲究简练，以少而精的花材有机组合取胜，造型注重自然，以流畅线条勾勒为主，形体小巧
插花艺术 总 结 论 文 姓名：杨婷 系别：园林系 班级：11园艺 学号：20092413310019
展望现代插花艺术 【内容摘要】：随着社会的发展，和人们的生活的不断提高，人们的消费观点开始有了转变，逐渐从物质生活追求转向精神追求，插花艺术开始从个体喜好转变成一个系统的、科学的社会学科，也在现实生活中得到广泛运用，终起到装饰效果，随着房产消费方向的发展，插花艺术在实际运用的越来越广泛和被人认可，作为东方插花代表之一的中国传统插花正是由于具备这种鲜明的独特的艺术表现而成为世界插花艺坛中独树一帜的奇葩，曾对全球特别是东方的插花艺术产生过巨大影响。 【关键词】：消费观点装饰方式东方艺术中国市场 一、现代中国式插花的发展 随着社会的发展，插花这一门古老的艺术不断涌现出新的设计风格和手法，二次世界大战以来，逐渐形成了仅把植物材料作为创作元素、构图自由的现代造型式插花，称为现代插花。 花是一门造型艺术，既为艺术，就必有其自己的风格与特点，必富有民族特性与时代精神。插花作为一门造型艺术，就是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，把经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工的花材（即剪切下来的植物的枝、叶、花、果）插在瓶、盘、盆等容器里，形成一个优美的造型，要求融生活、知识、艺术为一体，并借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得一种精神上的美感和愉快。插花的魅力正是在于通过搭配组合，可以把各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。 中国传统插花正是由于具备这种鲜明的独特的艺术表现而成为世界插花艺坛中独树一帜的奇葩，曾对全球特别是东方的插花艺术产生过巨大影响。崇尚自然，师法自然；注重意境创设追求枝情花韵之趣；善用木本花材，强调线条造型等等是中国传统插花艺术的主要风格与特点。那么，中国现代插花艺术的风格是什么？特点何在？经过近十年的恢复发展后，今天思考讨论这一问题，为时已不过早，应当提到我国当前插花艺术发展的日程上来了。 回顾两年一度的全国插花大赛与展览，已经举办过4次，每次都有来自全国20多个省市的代表约百余人的插花手和数百件作品，每次比赛展览都出现许多优秀精美的作品，涌现出一批杰出的专业人才，一次比一次有明显的进步和提高。受到了广大人民群众的喜爱，也博得了海外同行们的赞扬。这说明我国现代插花艺术终于迈出了可喜的一步，并健康地进入茬壮成长与迅速发展阶段。但是通过大赛与展览，也表露出许多明显的缺点与问题。根据海内外同行专家和有关艺术界朋友们的意见，归纳有两点：一是缺乏民族特色和地方特色，不少作品洋味太浓或不洋不中。二是不少作品构图拘紧造型不活、放不开。我认为这些意见非常正确，中肯，也正中要害，的确如此，造型刻版不活，放不开的主要原因，是与创作思路不丰富，技巧不熟练，缺乏基本理论的指导有关。要克服这一缺点并不难，只要我们多观摩，多交流学习，多实践，扎扎实实反反复复地练，“熟能生巧”，定能拥有娴熟的技巧和过硬的基本功。
浅谈我国插花花艺发展状况及存在问题 【摘要】本文通过对我国插花花艺发展二十多年所取得的成绩进行了简要的总结，指出了存在的问题，并提出解决问题的建议和对策。 【关键词】中国花艺现状和存在问题解决措施 在我国文化发展的历史长河中，插花花艺的历史源远流长。插花花艺经历了先秦的原始阶段，汉魏南北朝的初级阶段，隋唐五代的昌盛期，宋元的精雅期，明代的完善期，清代的衰微期，20世纪80年代的复苏期，现代的发展期和提高期〔1〕。可以说插花花艺事业在我国曾几度兴衰。 1 插花花艺取得良好的成绩中国插花花艺事业在改革开放后，经历了二十多年的发展，通过国家级的插花展览和比赛、全国性的、省级、地方性举办的各类插花花艺大赛、插花艺术交流展等各类花事活动，取得了良好的成绩。〔2〕 1.1通过花艺比赛和花艺活动促进了插花花艺水平的快速提高和发展 从改革开放后国内举办的几十次插花盛会如最早的1987年在北京举办的第一届全国花卉博览会至2010年4月在上海举办的第十三届世界杯花艺大赛，这一系列的花艺比赛促进了我国插花花艺水平的快速提高和发展。 1.2出版了大量有关插花艺术的书籍 短短的二十来年，出版上百种插花学术专著类、休闲娱乐类、大众科普类等多种类别的插花书籍。如王莲英的《插花创作与赏析》，王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》，王绍仪编写的《艺术插花》、《广州插花》等著作；大中专院校及职业学校的插花艺术教材也不断地涌现；有关插花员国家职业资格培训教材也有不同版本出现。 1.3涌现了一批插花界权威专家和花艺大师 2006年，北京的王莲英、上海的蔡仲鹃、广东的王绍仪等三位中国插花界的前辈，他们在现代中国花艺史上功绩显著，无可替代，获得中国花卉报社授予的“中国杰出插花艺术家”荣誉称号，是业界众望所归。2006年，中国花卉协会和中国插花花艺协会授予王莲英、蔡仲娟、王绍仪、秦魁杰4人“中国插花花艺资深大师”称号。浙江省的秦雷，上海的谢明、王路昌、蔡俊清、丁稳林、梁胜芳，北京的谢晓荣、王绥枝、张莲芳等9位国内插花界佼佼者荣获“中国插花花艺大师”荣誉称号。〔3〕
插花艺术论文 插花作为一门造型艺术，就是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，把经过一定的技术和艺术加工的花材,插在瓶、盘、盆等容器里，形成一个优美的造型，要求融生活、知识、艺术为一体，并借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得一种精神上的美感和愉快。插花的魅力正是在于通过搭配组合，可以把各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。 插花根据用途大可以分为： （1）礼仪插花，指用于社交礼仪，喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、慰问、哀悼等，形势常常较为固定和简单。 （2）艺术插花，指主要用于艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花，相对的具有更大的发展空间。 插花流派： （1）中国式插花 中国式插花崇尚自然，讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，作品清雅流畅。在风格上，强调自然的抒情，简洁的造型。 （2）日本式插花 西元六世纪时由日本使者从中国引入，经过长期的发展也已达到相当的高度，在花艺界里具有一定的影响力。其要旨在于：奉献，耐性，精力，智慧，专注。 （3）西洋式插花 西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花，强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果。 插花类型: 1、鲜花插花：以鲜花为主，主要特点是最具自然花材之美，因而应用范围非常广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。
2、干花插花：以干花或人工处理的干燥植物材料为主，干花既 不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。 3、人造花插花：所用花材是人工仿制的各种植物材料，色彩艳丽，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬。 4、混合式插花即以上三种的合理组合。 插花基本造型： 1 水平型：设计重心强调横向延伸的水平造型。中央稍微隆起，左右两端为优雅的曲线设计。其造型最大特点是能从任何角度欣赏，多用于餐桌，茶几，会议桌陈设。 2 三角形：外形简洁，安定，给人以均衡，稳定，简洁，庄重的感觉。多作典礼，开业，馈赠花篮等用。 3 L型：将两面垂直组合而成，左右呈不均衡状态。宜陈设在室 内转角靠墙处。对于一些穗状花序的构成往往起重要作用。 4 扇形：按基本的三角形插花造型作变化，在中心呈放射形，并构成扇面形状。适宜于陈设在空间较大之处。 5 倒T字型：整个设计重点成倒T字型的构成。纵线及左右横线的比例为2:1，给人以现代感。适合装饰于左右有小空间的环境中。 6 垂直型：整体形态呈垂直向上的造型，给人以向上伸延的感觉。适合陈设于高而窄的空间。 7 椭圆形：优雅豪华的造型，采用大量的花材，集团式插法，对结构，对比要求比较低，呈自然的圆润感。 8倾斜型：外形是不等边三角形。主枝的长短视情况而定，整个构图具有左右不均衡的特点。多用于线状花材，可有效的表达舒展，自然的美感。 除此之外，还有新月型，S型，圆球型，冠型，自由开型等。
浅谈插花与切花艺术 [论文摘要] 本文主要介绍什么是插花与切花艺术，以及它的历史发展，插花的流程，还有个人对插花的认识。让更多的人了解插花，让他们知道插花仲的乐趣。 [关键词] 插花，切花，插花艺术，美感 人是世界上最有灵性的动物，即使是一朵花，一根枝条，只要经过人们匠心独运的设计与组合机可以构成婀娜多姿，生机盎然的优美形体，给生活带来无限美丽和情趣，这就是插花艺术的魅力。生活中，总是随处可见插花，家居装饰，社交礼仪，喜庆婚丧等，都离不开它们的点缀，有了它们生活才多姿多彩。懂得插花艺术，学会插花，会给生活带来丰富多彩，意想不到的乐趣。身边的世界也会因此而变得多姿。 那么到底什么是插花呢？插花就是把插花集中了花卉的精华，需要了解插花与饰瓶等容器相互配置的原则，再根据美学原理及个人爱好，按照一定技巧把花插好，才能得到一件使人满意的艺术品。插花即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）处理，把切花用花瓶或其他容器进行艺术技巧创作，成为一个造型优美的有生命的装饰品，再现大自然美和生活美，故称其为插花艺术。 一、插花材料 我们看到的漂亮插花品，要完成它，不仅需要合适的花材与器具，还要有艺术的欣赏眼光和艺术灵感。 1.1花材 只要具备观赏价值，可以保持一段时间的植物都可以剪切下来用于
插花。当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，树皮等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花。 线形花（线状花）整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态，构成造型的轮廓，也就是骨架。如金鱼草、蛇鞭菊、银芽柳、连翘等。 簇形花（块状花）花朵集中成较大的圆形或块状，一般用在线状花和定形花之间，使完成造型的重要花材。没有定形花的时候，也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花，插在视觉焦点的位置。如百合花，玫瑰，牡丹，康乃馨等。 填充花（散状花）分枝较多且花朵较为细小，一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。如小菊、小丁香、满天星等。 1.2插花基本道具 花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期，同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍一些最基本的道具。 粘性胶带，有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面，特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多，要根据花茎的颜色和设计的目的选用。 铁丝或铜丝用来固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工花的上段枝干。 花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不
浅谈东西方插花艺术的比较 摘要：由于地域、环境及文化背景的不同，插花从起源和发展的风格上可 以分为两大流派：东方式插花和西方式插花。进入信息时代，东西方插花艺术的交流日益频繁，通过相互交流，互相融合，取长补短，而日臻完美。关键词：插花艺术艺术创作 插花艺术是指将剪切下来的植物((枝、叶、花、果等)作为素材，经过一定的技术处理(修剪、整枝、弯曲)和艺术加工(构思、造型、设色等)重新配置 成一件精致美丽，富有诗情画意，能再现自然美和生活美的花卉艺术品。 [1] 现代自由式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。生活中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如生命情感、空间展现、宇宙万物等等。这类作品因内涵深刻、新颖倍受人们青睐。 由于地域、环境及文化背景的不同，插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派，即东方式插花和西方式插花。东方式插花以中国和日本插花为代表，西方式插花以传统的欧洲插花为代表。东方插花注重线条感，使用花枝的数量并不多，形式追求线条、构图的完美与变化，多采用青枝绿叶，着重于天然姿态美，轻描淡写，清雅绝俗，插花用色淡雅，以幽雅见长，一般只用二三种花色，简洁。西方插花讲究强烈的美感，给人以奔放热烈的印象。大多喜欢用色彩鲜明的花朵聚集在一起，给人视觉上的艳丽震撼。因为是大把大把的花聚拢，因而并不讲究造型与意境，只是为了突出花草的茂盛华贵，使气氛热闹。西方插花很注重几何构图，喜欢用S 型和圆形。
东西方插花发展： 东方式插花起源于中国，早在西汉时，已有把花枝均匀地插在盆中的简单的插花形式。到东汉末年，插花成为佛事活动的供养物之一，此后很长一段时间插花都带有浓郁的宗教色彩。隋唐时，插花从佛前供花扩展到宫廷和民间，出现了花文化，插花艺术日趋成熟，并于这个时期随着文化、宗教等的交流开始传入日本。[2] 日本花道在中国的影响下得到发展，大约于500年前形成了日本独特的风格和花道精神：流派颇多，有以草月流、小原流、古流派为代表的大约有300多个流派。对东西方插花艺术的交流与融合起到巨大的作用。[3] 西方插花也有悠久的历史，早在公元前2500年古埃及就有将植物材料用于装饰目的的做法。中世纪的宗教仪式中百合花为主要材料的插花成了宗教信仰的象征；文艺复兴后，插花得到迅速发展，形成了传统的几何形、图案形风格，初步形成了西方大堆头式插花风格。 20世纪随着东西方插花艺术的交流，西方插花也吸收了东方插花的一些特点，开始注重用枝、叶表现线条美，构图上也开始追求下垂、弧形、不对称的倾斜等流畅线条，出现了大堆头-线条混合式构，更进一步完善和丰富了西方艺术插花的风格。[3] 一、东方插花艺术的风格和特色 东方插花，以我国和日本为代表。其风格和特色有以下几点：1．崇尚自然，师法自然，以自然为第一宗旨――力求表现花材自然的形态美和色彩美，反对刻意造作。形式自由活泼，既有规范，又不