北京文化创意产业发展现状分析
陈洁民 尹秀艳
(北京城市学院 北京 100083)
摘 要:文化创意产业是一种新兴的产业形态,不仅具有远大的发展前景,而且对于促进科技进步和自主创新、实现经济增长方式转变具有重要的战略意义。北京市提出“十一五”期间要加快文化创意产业发展,使其成为首都经济的支柱产业。本文深入分析了北京文化创意产业发展现状及存在的问题,并针对问题提出了促进北京文化创意产业发展的对策建议。
关键词:北京;文化创意产业
中图分类号:G 124 文献标识码:A 文章编号:1673—4513(2009)—04—009—11
收稿日期:2009年7月25日
作者简介:陈洁民(1974—),女,经济学硕士,北京城市学院讲师,研究方向:国际贸易、国际金融。
尹秀艳(1967—),女,经济学博士,北京城市学院副教授,研究方向:世界经济。
文化创意产业作为文化、科技和经济深度融合的产物,凭借其独特的产业价值取向、广泛的覆盖领域和快速的成长方式在全球蓬勃发展。文化创意产业的发展规模和影响程度已经成为衡量一个国家或城市综合竞争力高低的重要标志。北京市在2005年明确提出要将文化创意产业作为首都经济未来发展的重要支柱之一,并相继出台了一系列的促进政策,对文化创意产业进行重点扶持和发展。文化创意产业作为首都经济新的增长点,展现了良好的发展基础和巨大的发展潜力,已经成为首都经济增长的支柱产业。
一、北京文化创意产业发展的现状
近年来,北京市高度重视文化创意产业发展,在2005年北京市政府工作报告中明确提出,要按照支柱产业的目标,发展北京文化产业,着眼于这一目标,《2004-2008年北京市文化产业发展规划》和北京《人文奥运行动计划》
都提出了把北京建成全国的文艺演出中心、出版发行和版权贸易中心、影视节目制作和交易中心、动漫和互联网游戏研发制作中心、文化会展中心和古玩艺术品交易中心六大中心。规划期内文化产业创造增加值年均增长15%,在北京市地区生产总值中所占比重达到9%,成为首都经济的支柱产业。为实现这一目标,北京市先后成立了文化创意产业领导小组,设立了文化创意产业发展专项基金,一批文化创意产业聚集区正在形成。北京文化创意产业规模呈现加速发展的态势,逐步成为北京经济发展的重要支柱,成为最活跃、最具增长潜质的产业。
(一)北京文化创意产业成为首都经济增长的支柱产业
2004年至2007年,北京市文化创意产业平均增长23%,占北京市地区生产总值的比重逐年提高,分别为10.1%、10.2%、10.3%和10.6%,文化创意产业分别实现增加值613.6
2009N o .4(T o t a l N o .92)
北京城市学院学报
J O U R N A L O F B E I J I N GC I T YU N I V E R S I T Y
2009年第4期
(总第92期)
亿元、700.4亿元、812.1亿元、992.6亿元,增加值年均增长率为17.4%,高于全市地区生产总值平均增长率1.8个百分点。
2007年北京市文化创意产业上缴税金216.7亿元,2005-2007年税金平均增长率为22.0%。全市文化创意产业从业人员达到102.5万人,从业人员数量比2004年增加27.8万人,增长37.2%,2005-2007年从业人员平均增长率为11.1%;软件、网络及计算机服务是吸纳从业人员最多、增速最快的领域。另外,2007年文化创意企业职工年平均工资为7.3万元,是城镇单位职工平均工资的近2倍(2007年全市城镇单位职工平均工资为39867元)。2008年1月至11月,北京全市规模以上文化创意产业单位实现收入4773.1亿元,比上年同期增长17.4%,年增加值突破1000亿元。(见表1)
表 -年北京市文化创意产业总体发展概况
2004年2005年2006年2007年2008年占北京市地区生产总值比例10.1%10.2%10.3%10.6%—从业人员(万人)74.783.989.5102.5—资产规模(亿元)4636.75140.36161.07260.8—业务收入(亿元)2468.02793.63614.84601.6
增加值(亿元)613.6700.4812.1992.61000 资料来源:北京市统计局
目前,北京市文化创意产业增加值已超过批发零售业、房地产业、商务服务业、交通运输业等行业,仅次于金融业,在第三产业中位居第二。根据《北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划》的目标,到2010年北京文化创意产业实现增加值占全市G D P超过12%。北京文化创意产业在首都经济中的支柱地位①日益明确,已经成为拉动北京经济发展的新引擎,成为首都经济增长的新亮点和城市形象的新符号。
(二)产业内部结构优化,新兴领域蓬勃发展
2006年,北京市公布了《北京市文化创意产业分类标准》,将文化创意产业分为9类,即文化艺术,新闻出版,广播、电视、电影,软件、网络及计算机服务,广告会展,艺术品交易,设计服务,旅游、休闲娱乐,其他辅助服务。目前,北京文化创意产业形成了软件、网络及计算机服务,新闻出版,设计服务和广播、电视、电影等四大优势行业,2007年,四大行业实现的业务收入占全市文化创意产业的比重达到61%。其中软件、网络及计算机服务领域实现收入1620.7亿元,比上年同期增长
37.0%,高于文化创意产业整体增速(27.3%) 9.7个百分点,占文化创意产业总收入的35.2%,比重较上年提高2.5个百分点。文化艺术、旅游休闲娱乐、广告会展、艺术品交易等行业也呈现出蓬勃发展的态势。文化艺术和旅游休闲娱乐是北京文化创意产业中发展最快的两大行业,年均增长速度均在20%以上,远高于文化创意产业平均增长速度。(见表2)表 —年北京市文化创意产业各
领域业务收入比重情况
2004年2005年2006年2007年
1.文化艺术
2.32.21.91.8
2.新闻出版14.514.311.810.3
3.广播、电视、电影7.48.26.76.4
4.软件、网络及计
算机服务
26.928.332.735.2
5.广告会展10.811.210.810.7
6.艺术品交易2.41.71.62.2
7.设计服务7.87.09.19.1
8.旅游、休闲娱乐8.38.68.38.1
9.其他辅助服务19.718.417.016.2
资料来源:北京市统计局
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动漫游戏、数字出版、数字新媒体等一批文化创意产业新业态发展迅猛,成为北京文化创意产业发展的新亮点。2007年北京市动漫运营收入突破10亿元大关,一些网站和网游公司年收入均超过1亿元,北京市已位于全国动漫游戏产业中的第一阵营之中。2007年,北京的网络游戏研发企业在发展和数量上都有很大的突破。无论是单机版游戏的研发还是网络游戏的研发,北京的实力都位居全国的先列。2007年,北京市网络游戏市场规模达到20.7亿元,同比2006年增长292.0%;从事网络游戏的公司总数增加了1/3,达到41家,占全国的32.1%,其中金山、完美时空、搜狐、联众、目标及中华网等6家企业年收入均超过1亿,提前完成了《北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划》中“到2010年,培育5家年产值过亿元的大型动漫游戏企业,推动2至3家企业上市”的目标,金山软件与完美时空去年分别在香港与纳斯达克上市。北京网络游戏的研发人员总数量大大增加,占全国总人数的20%。目前整个北京所推出的游戏产品整体数量也大大增加,总88款的产品数占全国调查总数的34%。诸多数据表明北京已成为网络游戏产品输出地。
依托丰富的出版资源,北京数字出版产业发展迅速,其中互联网出版产业最为突出。截止2008年年底,北京市共有新闻出版总署批准的互联网出版机构40家,2007年产值为90.2亿元,年增长率达到47.9%,产业规模占全国的1/3。数字新媒体产业迅速发展,成为北京传媒产业一大亮点。
(三)北京文化创意产业盈利水平提高
北京文化创意产业盈利水平提高,财务运行良好。2007年北京文化创意产业全年实现利润总额216.2亿元,比上年同期增加72.7亿元,2004年至2007年利润增幅分别为4.5%、30.4%和50.7%。从文化创意产业九大领域来看,各领域企业盈利水平有较大提高,广播电视电影、软件网络及计算机服务和设计服务等领域利润增长较快,分别增长22.1%、45.9%、116.9%。其中,软件、网络及计算机服务实现利润119.5亿元,占文化创意产业利润总额的55.3%(见表3)。
表 -年北京文化创意产业各领域利润情况表
类别利润总额(亿元)增速(%)
2004年2005年2006年2007年2005年2006年2007年合计105.3110.1143.5216.24.530.450.7
1.文化艺术0.3-0.50.40.2——-57.0
2.新闻出版27.124.129.231.7-10.921.08.5
3.广播、电视、电影9.317.913.116.091.9-26.622.1
4.软件、网络及计算机服务44.454.481.9119.522.450.64
5.9
5.广告会展15.813.713.614.4-13.4-0.8
6.5
6.艺术品交易6.64.24.78.4-3
7.412.479.5
7.设计服务0.81.32.04.457.461.6116.9
8.旅游、休闲娱乐-3.0-1.5-2.80.6———
9.其他辅助服务4.0-3.41.421.0———
资料来源:北京市统计局
规模以上文化创意企业2007年度利润总额为314.4亿元,有3/4的企业实现了盈利。在盈利能力方面,2007年北京文化创意企业总体的总资产报酬率(总资产报酬率=息税前利润总额÷平均资产总额)为7.0%,与全国国有企业全行业相比,接近良好值(国务院国有资
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产监督管理委员会发布的标准值,下同),其中艺术品交易、软件网络及计算机服务和设计服务业的总资产报酬率较高,分别为14.5%、10.6%和8.5%,文化艺术业的总资产报酬率最低,只有0.4%。
在经营状况方面,文化创意企业2007年销售增长率(销售(营业)增长率=本年主营业务收入增长额÷上年主营业务收入总额)为31.3%,大于优秀值,除新闻出版业发展相对缓慢外,其他各行业增长速度较快,市场前景较好。
(四)北京文化创意产业成为投资热点
从2006年起,北京市每年安排5亿元用于文化创意产业发展专项资金,支持文化创意产业发展。2006-2008年,文化创意产业发展专项资金采取项目补贴、贷款贴息和奖励等方式共安排资金15亿元,支持重点产业项目206个,有效带动社会资金146亿元。
在有关部门的统一协调和积极推动下,金融资本与文化创意产业的对接也在加速。北京银行、交通银行北京分行对文化创意企业开辟贷款绿色通道,截至2008年10月,北京银行、交通银行北京分行共审批文化创意类贷款项目55个,发放贷款金额10.07亿元。北京银行以版权质押方式为“华谊兄弟”提供1亿元的电视剧电影多个项目打包贷款。这是国内第一单无专业担保公司担保的“版权质押”贷款,也是迄今为止金融业为影视企业发放的最大一笔贷款。此外,北京文化创意产业投融资信息服务平台已组织7场项目发布会,累计为130多家企业(项目)发布股权转让及融资信息,为12个项目成功融资1.8亿元。
随着产业开放程度的提高,外商投资也越来越多地将目光投向文化创意产业。统计显示,北京市的港澳台和外商投资的规模以上文化创意企业由2005年的622家增加到2007年的871家,2007年资产总额达到1248.5亿元,比上年同期增长27.1%;实现收入1373.6亿元,比上年同期增长26.9%,占文化创意产业总收入的
29.9%;实现利润总额113.4亿元,比上年同期增长49.9%。良好的投资回报不断吸引着新的外资进入,文化创意产业利用外资规模不断增长。
2008年金融风暴引起的经济危机席卷全球,国外企业纷纷收缩投资,但北京市文化创意产业在吸引外商投资方面依然呈现强劲的上涨势头。以朝阳区为例,2008年该区文化创意产业新设外商投资企业202家,吸收合同外资6.43亿美元,同比增长70.67%,实际利用外资
1.28亿美元,同比增长84.26%。
(五)北京市文化创意产业集聚区增加,规
模扩大,区域竞争力增强
按照北京历史和现代文化资源结构,北京市文化创意产业的布局与规划是中轴线文化和两翼文化:中轴线是北京历史文化区,以历史文化旅游为特色;北端以奥运体育、演展文化为重点;南端为国家新媒体产业基地,以影视、动漫游戏、网络出版原创为基础;左翼是中关村科技教育创新中心和石景山数学娱乐体验中心;右翼是以大山子为中心的现代艺术区和国际传媒贸易中心。围绕这些布局规划,文化创意产业园区和基地发展起来。
2006年12月,北京认定了第一批10个文化创意产业集聚区,分别是中关村创意产业先导基地、北京数字娱乐产业示范基地、国家新媒体产业基地、中关村科技园区雍和园、中国(怀柔)影视基地、北京798艺术区、北京D R C 工业设计创意产业基地、北京潘家园古玩艺术品交易园区、北京宋庄原创艺术与卡通产业集聚区和中关村软件园,该年底就有1000多家企业入驻产业集聚区,所创造的收入占当年文化创意产业总收入的15%。2008年3月,北京市又认定了11个文化创意产业集聚区,分别是北京C B D国际传媒产业集聚区、顺义国展产业园、琉璃厂历史文化创意产业园区、清华科技园、惠通时代广场、北京时尚设计广场、前门传统文化产业集聚区、北京出版发行物流中心、
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北京欢乐谷生态文化园、北京大红门服装服饰创意产业集聚区、北京(房山)历史文化旅游集聚区。
认定的21个文化创意产业集聚区借助优惠政策,吸引了大量文化创意企业和艺术家入驻,产业集聚规模不断扩大。2008年21个文化创意产业集聚区实现的营业收入占全市文化创意产业营业收入的比例在50%以上,从业人员超过30万人。各集聚区均吸引了一定数量的骨干龙头企业,例如,2008年C R D数字娱乐产业示范基地有近100家骨干企业入驻园区,C B D国际传媒产业集聚区新增了72家骨干企业,清华科技园新入驻了11家骨干企业,北京时尚设计广场新入驻了21家骨干企业等。据不完全统计,目前21个市级集聚区内有文化创意企业8200多家,初步形成了以市级文化创意产业集聚区为龙头、区级集聚区、众多各具特色的文化创意街区、文化创意新村组团式集群发展的良好态势。798艺术区、潘家园古玩艺术品交易园区、前门传统文化产业集聚区等已成为蜚声海外的北京文化名片,奥运期间更是吸引众多海内外嘉宾来访。
二、北京文化创意产业发展存在的问题
北京文化创意产业虽然已取得一定的成绩,在国民经济中支柱地位已初步确定,但受体制、人才、环境等多方面因素的影响,其发展中还存在一定困难和问题。
(一)北京文化体制改革滞后,文化创意产
业的市场化程度不高
北京虽是全国文化体制改革试点地区之一,但是北京文化体制改革还相对滞后于文化创意产业的发展。文化创意产业与文化事业的管理职能没有完全分离,
文化市场按部门、行业和区域条块分割,使本应完整的文化链条发生断裂,造成经营管理上的诸多困难,市场配置资源的基础性作用没有得到充分发挥。目前,北京涉及文化管理的党委机构是市委宣传部,政府部门主要有文化局、文物局、新闻出版局、广电局四家单位。经常是文艺创作等内容产业或行业归文化局管理,而下游产业则在其他部门,形成了文化投入与收入缺乏有机协调。如电影的制作与发行、放映分属广电局和文化局两个不同的部门管理。
受体制制约,北京市文化创意产业中,如文化艺术、新闻出版、广播影视领域仍然存在市场化不足的问题。以新闻出版业为例,北京期刊业中,中央各部门主办的行政性期刊占有较大比例,近3000种期刊中仅有约200种期刊由民营资金所控制,100多种期刊引入外资;虽然部分国有出版机构已经转制成企业,但事业单位的管理模式尚未完全改变,权利介入出版经营,造成管办不分,出版单位缺乏活力和市场敏感性,不适应市场经济的发展。
可见由于文化体制改革相对滞后,相当数量的国有文化经营单位未能成为真正的市场主体,政企不分、政事不分现象依然存在。
(二)非公有制经济在北京文化创意产业发
展中相对薄弱
目前,在北京文化创意产业,民营企业占到北京企业总数的48%以上,已经成为北京文化创意产业发展的重要力量。许多民营企业经过20多年的发展已经成为行业龙头企业。用友软件、北大方正电子出版系统被评选为“北京名牌”产品,这些代表了北京民营企业在品牌培育和培养方面所取得的重要成就。在网络游戏方面,金山公司的《网络情缘网络版》、完美时空的《完美世界》等实现大量的出口创汇。《剑侠情缘》在越南已经占有80%的游戏市场份额;《完美世界》已经行销近10个国家,2006出口额超过了230万美元,占全国游戏出口额的10%以上。
但是北京文化创意产业的企业主体结构中国有资本的比重超过70%,这将从两方面影响北京文化创意产业的发展。一方面,个体、私营等民营企业的机制灵活、成长性好等优势,
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北京文化创意产业发展现状分析
还没有在文化创意产业中发挥出来,影响了文化创意产业的发展;另一方面,经过20多年的发展,北京民营经济的实力已经非常壮大,存在大量的民间资本,国有资本比重过高,民间资本比重低,不利于北京文化创意产业的发展。文化创意产业未来要成为首都经济的支柱产业,需要大力发展个体、私营等非公有制经济。
(三)北京文化创意产业尚未形成完整、
顺畅、高效的产业链
文化创意产业链是以创意为龙头,以内容为核心,驱动产品的制造、创新产品的营销,并通过后续衍生产品的开发,形成上下联动、左右衔接、一次投入、多次产出的链条。在这个链条中,创意是核心价值,产业链通过创意的“价值扩散”来实现———原创企业通过合作开发、专利技术或者版权转让形式,把创意的核心价值扩散到周边关联产业中,形成长线生产能力,扩大产业链的规模。这就是说,按照文化创意产业发展规律来讲,该产业价值链应该分为六块,包括资源、创作、生产、包装集成、流通、展示,并呈现两个明显特点,即纵向不断延伸链条,产业链不断拉长、细分和开放,加入一些新的市场主体和价值创造者;横向不断深化分工和扩展协作伙伴,稳固和提升每一个环节的价值形成能力,逐渐催生出更加相互依赖、紧密协作的价值网络。
目前,北京的文化创意产业发展尚未形成完整的、顺畅的、高效的产业链。
首先,企业在融资方面存在困难,资本成为制约企业发展的重要因素。尤其对于产业链长、投资回收慢、启动资金多、风险大的产业,民间资本和金融资本为规避风险而较少地介入。例如,网络游戏虽然是一个利润极高的行业,但由于开发周期长,一般一款游戏至少需要1年以上的开发时间,前期人员的投入以及广告的投入使众多网游开发运营企业难以支撑,因此政府在资金方面的支持显得尤为重要。
其次,企业间在开发、生产和营销等环节上缺乏密切的协同和合作,企业自身的产品和服务难以融入到客户企业的价值链运行当中,产品的有效差异性小,提高产业链的整体竞争能力差,难以获得较高的利润回报和竞争位势。以动漫产业为例,北京还没有完全摆脱“漫画※读者”、“动画※投资”、“厂商※购买少部分动漫形象※消费者”单项赢利模式,“衍生产品制造商※漫画※衍生产品制造商互动开发※动画制作※衍生产品※消费者”的产业链没有形成无缝对接。但是,以北京中卡世纪动漫文化传媒有限公司为代表的动漫企业已经开始专注于动漫产业道路的探索与运营,通过整合国内外各类动漫品牌资源,进行系列化产品开发,建立动漫产业多渠道的运营体系,构建一个完整的动漫产业链运营模式。
(四)创意不足,北京的文化资源优势远未
转化为产业优势
北京文化资源丰富,拥有丰富璀璨的历史文化遗产,融合了我国不同历史时期、众多民族的优秀文化,聚集了一大批享誉全国的文化名人、文学家和艺术家。但是,北京文化创意产业发展中创意水平相对较低,文化资源优势尚未转化为产业优势。以动漫产业为例,虽然我国动漫产业迅速发展壮大,但我国仍然是一个动漫消费大国而不是生产大国,美、日、韩等国家的动漫产品占据市场主导地位。国外动画片占国内90%以上的市场份额,国产动画片只占10%左右,北京也是如此。国产动漫产业竞争力不强,其深层次原因在于动画原创不足,许多动漫公司选择为国外动漫片“加工”,靠承包国外动漫片某些环节的制作,来获得微薄的收益。而且国产动漫对本土文化挖掘不足,缺乏鲜明的个性风格和民族特点。但美、日等国却屡屡重新演绎中国传统文化名著、故事,《花木兰》、《功夫熊猫》等动画片均获得较高利润。
技术创新能力较弱也是制约北京文化创意产业竞争力提升的关键因素之一。动漫网游产业原创部分的电脑绘画环节所使用设备———数
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字绘画板的关键技术长期被国外厂商垄断,导致数字绘画板等专业设备在国内的价格居高不下;自主知识产权的T D—S C DM A标准虽然打破了长久以来移动通信终端标准被国外标准所垄断的局面,但由于该标准的系统设备、专用芯片及底层软件等技术局限,还难以支撑移动电视、移动音乐、移动游戏等移动增值服务业发展。
(五)缺乏品牌,龙头企业带动作用有待增强
北京虽然已涌现出一批全国知名48B E I J I N G O B S E R V A T I O N的文化创意企业,但整体数量、规模、经济效益等方面,都与发达国家和地区存在很大的差距,缺乏具有较强竞争力的大型跨国企业集团,难以带动整个行业的发展和国际化整体水平的提升。以影视传媒业为例,美国有以时代华纳为代表的25家跨国影视传媒企业,其中6家企业年销售额在15亿美元以上,业务范围涉及报纸、杂志、地面电视、广播、有线电视网络、多频道节目供应、视频分配等多个领域,而北京影视行业规模较小,目前仅有歌华等少数具有影响力的传媒集团,还没有形成跨媒体、跨地区、跨行业的大型传媒集团。
世界领先的文化创意企业都具有较高的品牌价值,如2007年《商业周刊》评出的世界品牌价值100强中,迪斯尼品牌名列第9位,品牌价值达292.10亿美元。目前,北京文化创意产业缺乏知名品牌,尤其缺少在国际上有一定影响力的品牌。例如软件业,虽然已涌现出用友、方正、金山等一批具有较高知名度和美誉度的企业和品牌,但是与M i c r o s o f t、I B M、T A T A、I n f o s y s等国际知名软件品牌相比,在品牌价值、知名度和影响力方面,都存在很大的差距。
(六)创意人才不足,知识产权保护力度不够
文化创意产业发展需要聚集一大批具有国际知名度的高层次、高素质的文化创意人才,但是北京文化创意产业人才不足已成为制约产业发展的重要因素。以动漫游戏产业为例,尽管国内开设动漫游戏专业的高校有近百个,但培养的人才以低端制作人员和高端纯研究人员为主,人才结构失衡,创意、创作人才缺口非常大。据统计,我国仅影视动画和影视特效人才缺口就达15万人。现行的知识产权保护环境与文化创意产业对知识产权保护的需求之间存在较大差距。尤其是数字信息类的文化创意产品和服务,由于其可复制性及复制成本的低廉性,对知识产权保护提出了更高的要求。例如,北京动漫游戏产业是在与侵权盗版违法行为斗争中艰难成长起来的。三辰公司作为北京动漫产业的龙头企业,随着自主动漫品牌“蓝猫”知名度的与日俱增,公司遭遇到不少侵扰。“蓝猫”创作出一本《蓝猫淘气3000问》,紧随其后就有某音像出版社出版了《淘气猫三千问》,假冒“蓝猫”产品的黑盗版所攫取的利润约为正版“蓝猫”的9倍。
三、北京文化创意产业发展对策
文化创意产业的发展对于北京市调整产业结构、转变增长方式、巩固全国文化中心地位、满足人民群众不断增长的精神文化需求和全面落实科学发展观具有重要意义。
(一)加大政策扶持力度,加快文化体制改
革,激发文化创意产业的发展活力
为推动文化创意产业发展,北京市制定了一系列文化政策,并将文化政策与体制改革、高科技政策以及社会政策融合起来。
首先,深化文化体制改革,培育文化市场主体。北京市政府为文化创意产业的发展,首先将文化创意产业与文化事业完全分离,成立专门管理文化创意产业的部门,形成独立、有效的文化创意产业管理监督体制。2006年北京市专门成立了文化创意产业领导小组,构建优化文化创意产业发展环境的支撑平台,研究审议全市文化创意产业的发展战略、重要政策、重大投资和重点项目。同时北京市落实《关于深化北京市文化体制改革的实施方案》,推进政企分开、政资分开、政事分开、政府与市场中介组织分开,转变政府职能,强化市场主体地位,积极营造有利于文化创意产业发展的公
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北京文化创意产业发展现状分析
开、公平、公正的市场环境。完善和全面执行《北京市在文化体制改革试点中支持文化产业发展的实施办法》和《北京市在文化体制改革试点中经营性文化事业单位转制为企业的实施办法》规定的各项政策,推进经营性文化事业单位转制为文化创意企业。鼓励非公有资本进入文化创意产业,切实加强对国有文化资产的监督管理。2005年以来,北京市通过深化体制改革,推进文化科技资源的市场化和产业化,使文化创意产业发展呈现出新的面貌。传统的资源优势迅速转化为产业发展优势。如北京儿艺、中国杂技团、中国木偶艺术剧团、中国出版集团等文化事业单位通过转企改制,整合了资源,激活了发展潜力,成为充满活力的文化企业,有效地带动了相关产业的繁荣、活跃。
其次,发挥财税和金融政策的杠杆作用扶持文化创意产业发展。2006年11月,北京市发布了《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》,决定从2006年起每年安排5亿专项资金用于扶持符合重点支持方向的产品、服务、项目;设立5亿元文化创意产业集聚区基础设施专项资金,分三年投入。《政策》鼓励支持文化创意企业的创意研发和产品出口,对其所得税、营业税等给予减免,单位和个人在从事文化创意产业技术转让、技术开发和与之相关的技术咨询、技术服务取得的收入免征营业税。对文化创意产业的海内外高层次人才给予表彰和奖励。《北京市文化创意产业投资指导目录》鼓励非公有制资金和海外资本进入。
再次,优化社会环境,发挥文化创意产业领导小组的统筹协调作用,建立和完善北京市文化创意产业促进中心的综合性服务平台功能,建立和完善北京市文化创意产业促进中心的综合性服务平台功能,发展中介机构和行业组织。定期发布北京市文化创意产业投资指导目录,制定文化创意产业统计制度和指标体系,整合专业服务资源,发展文化经纪和知识产权代理、评估鉴定、技术交易、法律咨询、市场调查、信用担保等中介服务机构。推进演出行业协会等行业组织及版权保护、著作权集体管理组织的发展,履行好市场协调、行业自律、监督服务与维权管理。
(二)提升文化创意产业竞争力,推动特色
产业聚集区建设
培育特色产业链条,释放文化创意资源的整体经济效应,围绕“创意”这一核心环节完善文化创意产业链条已经成为许多区域提升文化创意产业竞争力的重要措施之一。如《哈里·波特》是近年来国际上创意产业发展的成功案例,从小说的创作、出版、营销到电影的改编、制作以及衍生产品的开发等,产业链一环扣一环,整个产业链规模已达千亿美元以上。
北京在发展文化创意产业过程中,要发挥产业的关联效应,积极拓展产业链条,加强创意产品的研发商、运营商、发行商、销售商及周边服务商之间的紧密联系,形成核心层、外围层、相关层环环相扣,创意、制作、专业销售代理、版权转让、开发衍生产品以及产品销售一条龙的循环系统,充分发挥产业集群所带来的集聚效应。
北京文化创意产业发展也应该努力推动龙头企业发展,鼓励本地企业之间、本地企业与国外企业之间的并购、重组,形成一批具有自主知识产权、具有较大规模和较强实力的企业集团,带动整个产业链的发展。
发挥市场机制作用,推动特色产业聚集区建设聚集区是文化创意产业发展的重要空间载体,政府在规划建设聚集区时,应以市场机制为导向,充分考虑企业的意愿和需求;要采用市场化模式,积极引进有园区开发经验的企业联合文化创意产业龙头企业,规划园区产业发展,制定园区发展战略;努力吸引国际知名企业入住园区,充分发挥龙头企业的示范作用,带动中小企业进入园区,形成产业发展生态链;加强聚集区公共服务平台建设,构筑市场化的资源共享模式,为园区企业和机构提供技术支持、资讯服务、决策辅助等各种服务,形成结构合理、分工明确、功能互补的专业服务网络。
北京已认定的21个文化创意产业集聚区规划定位科学,产业特色鲜明,具有一定产业规模,管理和运营比较完善。涵盖13个区县,涉及9个行业,主导产业特色突出,既有新兴的文化传媒、出
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版物流、时尚休闲等现代业态,也有弘扬千年古都文化底蕴的老字号、传统街区等传统产业升级业态,“十一五”期间,北京市拟规划建设30个文化创意产业集聚区,在2010年前,再建立9个文化创意产业集聚区。预计30个集聚区认定以后,它的收入占文化创意产业总收入的40%以上。
同时打造文化创意企业品牌和聚集区品牌,创造良好发展氛围品牌竞争力是企业综合素质和能力的体现,品牌价值对于产业发展和区域发展的地位也日益凸现。好莱坞、迪斯尼等国际知名文化创意企业和区域正是通过多年培育起来的品牌形成较强的竞争力。北京应该树立品牌意识,从战略高度重视企业、聚集区的品牌建设。设立知名品牌专项资金,奖励品牌建设取得重要成果的企业,促进企业提高品牌意识,形成打造知名品牌乃至世界级品牌的战略思维,从企业发展战略的高度进行品牌的规划、建设与管理。同时,北京文化创意企业要加强多元化经营模式下的品牌管理,加强品牌整合,建立企业品牌与产品品牌,以及不同产品品牌之间的适当联系,通过企业品牌的辐射作用充分发挥品牌整合的优势,实现多元化经营下品牌对市场的最优影响。
2008年“绿色、人文、科技”的北京奥运会给北京带来了“1800亿元基础设施投资”、“3000亿元总投入”的商机,也为北京文化经济、文化产业的发展提供了历史性的机遇。根据奥运经济报告提供的数据,2008年北京奥运会对北京文化产业的拉动力,平均每年的增长幅度约为0.8%。
北京奥运会的中心区包括主会场、主赛馆、奥运村、新闻及其它设施,位于奥体中心北部,占地405公顷,与北部760公顷的森林公园、南部50公顷的中华民族园共同组成了占地1 215公顷的奥林匹克公园。这一中心区是涵盖了奥运场馆、设施和奥运村为主体的奥运文化创意区的基本形态。在这一园区里,还设有展览中心、多功能大厦、购物中心、办公楼等多种配套设施。奥运会后,这一中心区已成为北京市规模最大的集展览、办公、健身、休闲娱乐为一体的多功能区,奥运文化创意园区的规划将成为北京独一无二的文化创意产业集聚区。
(三)加大对北京文化创意企业中民营企业
的扶持力度
目前,北京的文化创意产业还处于起步阶段,文化创意企业的民营企业大多都是中小企业,为帮助这些中小企业抵御风险、共享信息,需要搭建面向游戏、动漫、影视、音乐、广告、建筑等数字内容制作企业的公共技术和服务平台,来降低数字内容制作中小企业进入门槛和运营成本。
北京市文化创意产业中,新闻出版、文化艺术、广播影视领域仍然存在市场化不足的问题,而文化内容创意和交易传播环节的审批和管制的束缚及国有资本的垄断,将阻碍社会资本进入。我们应进一步放宽市场准入条件和领域,改善北京文化创意产业的投资环境,以为文化创意产业的发展创造良好的自由空间。
此外,充分利用北京文化创意产业专项资金相关政策,为民营企业提供系列配套的优惠政策和激励措施,加大对动漫网游、设计创意等文化创意行业中小民营企业的支持力度。鼓励商业银行重点支持中小民营文化创意企业,支持社会力量建立风险投资和担保公司,为中小民营文化创意企业提供融资服务。通过多方面的努力,来改善民营企业的融资环境加快法制、政策体系建设,优化文化创意产业发展环境。此次为帮助中小规模的文化创意企业更好地应对金融危机,北京市推出文化创意产业投资引导基金,将按照市场化的资本运作方式,以1:10的规模带动社会资金共同对文化创意产业项目进行股权投资,进一步促进北京形成多元化的投融资格局。
2008年中国证监会提出推出创业板,文化创意企业绝大多数是中小型企业,创业板的出现将使他们多一个融资途径。目前,文化创意企业的发展瓶颈是高投入、高产出,承担的风险比较大。在没有创业板的情况下,由于间接融资缺乏抵押物,使得文化创意企业融资极其
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北京文化创意产业发展现状分析
困难。文化创意企业上市将促使其经营更加规范,内部管理更加完善,从而建立现代企业制度。创业板推出后,有市场能力、运作更加市场化、规模适度的文化创意企业会逐渐成长起来。创业板的推出将使企业融资多一个平台,促进资金供给,让股权交易、产权交易更加灵活。我国过去对跨媒体的经营比较约束,文化企业上市能够促进媒体产业并购,例如促进广播、出版、网络传媒等媒体融合,实现跨行业、跨区域甚至跨国经营,形成强势媒体产业集团。另外,上市的文化企业能够起到示范作用,对于文化企业建立现代企业制度,实现产业现代化,促进人才培养、版权、法律等方面的完善,其效益将远远超过融资本身。
(四)加强文化创意人才培养和引进工作
人才是创新、创意活动的主体,是文化创意产业发展和持续繁荣的关键。北京文化名城与首都的优势地位吸引了大批文化人才,不仅包括享誉全国的文化名人、文学家、艺术家和学者,而且还有众多的领导人才、管理人才、创作人才和表演人才。北京地区集中了353家科研院所,科技人员达30.1万人,共有普通高等院校77所,其中设计类专业院校有37所,在校学生过万人,是国内设计人才储备最充足的地区;拥有2万多家覆盖工业、服装、广告等领域的设计公司,从业人员达10万人;聚集了方正、用友等一大批文化创意产业领域的高科技企业,微软、I B M等约有400家跨国公司在京设立了研发机构。各类专业人才聚集北京,不断开展各种创意、创新活动,不断推出新作品、新观念,使得北京文化创意产业充满活力,蓬勃发展。
不过北京文化创意产业人才还不能满足该产业发展所需。我们应加强文化创意人才培养和引进工作,支持在高等院校设立文化创意相关专业,重点培养文化创意研发设计、营销管理和经纪人才。鼓励企业与大学、院所联合,建立一批产学研一体的文化创意人才培养基地。加强在职培训,逐步建立教育培训和岗位实践相结合的文化创意人才培养机制。创新文化创意人才引进和奖励机制。拓宽人才引进绿色通道,定期编制发布文化创意产业人才开发目录,积极引进文化创意产业的领军人物。对于文化创意企业聘用海内外高层次的管理人才、创意人才和营销经纪人才,可参照《北京市吸引高级人才奖励管理规定》予以奖励。上述人才中的京外人才,可按照我市相关政策申请办理调京或办理《北京市工作居住证》。
鼓励高等院校、研究机构和企业开展文化创意人才的国际交流。教育部门对文化创意人才海外培训、海外专家和大学生来京研习予以资助。人事部门对文化创意企业引进外国专家、留学人员或建立博士后科研工作站给予立项、经费资助等方面的支持。设立文化创意奖,对发展文化创意产业做出突出贡献的集体和个人给予表彰和奖励,所得奖金免征个人所得税。文化创意企业以股权、期权等形式给予其高级管理人员的奖励,按现行税收政策规定在计征个人所得税时给予优惠。
(五)推进北京文化创意产业国际化进程
当一个城市的创意产业成为有力的经济增长点,形成了相当的产业集群时,就更需要追求品牌与规模效应,逐步走上国际化阶段。在中国,有条件参与创意产业之国际分工与合作的城市并不多。北京是中国的首都,国际化程度较高。在全球创意产业的格局中,北京要积极加入国际文化产业分工体系,寻找与纽约、伦敦、东京等创意城市的合作与共赢的机遇,不断提高北京文化产业的国际化水平。2006年5月10日,“中欧国际创意产业园联合办公室”已在北京C B D财富中心正式成立,该产业园建成后,已成为英、法、意等国家知名度高、实力强的创意企业在北京投资发展的大本营。2008年北京奥运会的成功举办为北京带来空前的国际化机遇,进一步推动北京文化创意产业国际化的发展。
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随着北京文化创意产业国际化进程的加快,北京政府鼓励和支持文化创意产品和服务出口业务。鼓励文化企业开展境外投资活动与承接国际服务外包业务,支持文化创意产品和服务出口业务,对出口业绩突出的企业予以奖励。市政府在国际市场开拓资金中,对企业在文化创意产品和服务出口过程中所发生的境外市场推广费用,经核定后给予支持。引导商业银行对有效益、有还贷能力的文化创意自主创新产品或服务出口所需的流动资金贷款优先安排、重点支持。为了鼓励创意产业的国际化发展和减小投资风险,政府还设立相应的国外创投陪同基金与出口引导基金。
同时支持文化创意产业培育辐射国内外的文化创意产业营销网络体系。具有自主知识产权和自主品牌文化创意产品和服务的出口,按照国家有关规定享受出口退(免)税政策。对在境外提供文化劳务取得的境外收入不征营业税、免征企业所得税。在北京市设立的具有一定规模和重大经济效益的文化创意企业总部,对其境外管理服务、研究开发、投资和资产处置所获得收益的所得税地方留成部分,财政资金予以支持;在规划新城内选址建设的,政府
在土地供应方面予以优先支持。注 释:
①按照国际上的标准,一个产业增加值占G D P 的比重超过6%,可以算作一个经济体的支柱。
参考文献:
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国政法大学出版社,
2008.
A n a l y s i s S t a t u s q u o o f D e v e l o p m e n t o f
B e i j i n g
C u l t u r a l C r e a t i v e I n d u s t r y
C h e n J i e m i n Y i n X i u y a n
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(责任编辑:王育)
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19·北京文化创意产业发展现状分析
北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划 2008-5-27 发展文化创意产业，是全面落实科学发展观、实现北京经济社会全面协调可持续发展的重要内容，是增强北京自主创新能力、建设创新型城市的有力举措，是推进北京产业结构升级和经济增长方式转变的必然选择。为促进北京文化创意产业发展，根据《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》和《北京市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》，特制定本规划。 一、北京文化创意产业的发展现状 北京作为全国文化中心，科教文化资源丰富，各类创意人才荟萃。20世纪90年代，北京市委、市政府高度重视并率先提出发展文化产业，“十五”以来形成了文艺演出、新闻出版、广播影视、文化会展、古玩艺术品交易等优势行业，并呈现出向文化创意产业发展的明显趋势。特别是2003年以来，随着北京市文化体制改革的深化，市场主体日趋多元，初步形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的市场格局，文化创意产业发展步伐加快；文艺演出、影视节目制作、出版发行和版权贸易、广告会展、古玩及艺术品交易等传统行业优势进一步凸显；文化旅游、文化体育休闲、动漫网游、设计创意等新兴行业潜力巨大、前景广阔；一批文化创意产业集聚区正在形成，吸引相关文化机构和企业集群式发展。到2005年，北京文化创意产业总资产达到5140.3亿元，实现增加值700.4亿元，占全市地区生产总值的10.2%，营业总收入2793.6亿元，实现利润110亿元，
上缴税金123.6亿元；按现价计算，文化创意产业增加值比2004年增长14%，文化创意产业的支柱地位初步确立。 当前，北京市文化创意产业面临良好发展机遇。党中央、国务院关于首都城市功能的定位，首都城市所承担的文化传播的社会责任，国内外市场对中国优秀文化日益增长的消费需求，使北京具有发展文化创意产业的强大动力。从国际看，文化在综合国力竞争中的地位和作用日益突出，发展创意经济有利于提升城市国际化水平和综合竞争力；从国内看，资源和环境对经济发展的约束加剧，发展文化创意产业有利于推进产业结构调整、建设资源节约型环境友好型社会；从北京市看，政府引导、市场主导、企业运作的文化创意产业发展模式初步形成，建设繁荣、文明、和谐、宜居新北京，举办一届有特色、高水平的奥运会，都为北京发展文化创意产业奠定了坚实基础，提供了宝贵机遇。 同时也要看到，北京作为全国文化中心，各个文化行业中心市场功能建设尚不平衡，文化创意人才价值尚未充分发挥，文化生产力素质有待增强，文化创意产业链条尚不够完善，由此造成文化资源优势转化为产业优势的能力不强，文化创意产业的知名企业、驰名品牌还不多，文化创意产品和服务在国内外的市场竞争力还不强，知识产权保护和开发有待完善。正视不足和差距，抓住机遇，应对挑战，需要进一步增强紧迫感，立足环渤海，面向国内外，把握战略重点，抓住关键环节，优化产业结构，转变增长方式，培育市场主体，健全要素市场，大力发展北京文化创意产业。 二、北京市文化创意产业发展的指导思想和工作目标
来源： 文化创意产业是以创意思想、技巧和先进技术知识与智力密集型要素为核心，通过一系列活动引起生产和消费环节价值的增值，为社会创造财富和提供广泛就业机会的产业，是现代文化产业的前沿和高端。在中国经济发展方式转变的过程中，文化创意产业发展理念有着其独有的时代特征,在转变经济发展方式的过程中,要遵循文化创意产业发展方式的七大核心理念。 一、文化创意产业发展的理念的资产形态：从有形资产到无形资产 以生产制造业为主的工业经济，其资产形态表现为土地、设备、厂房、金融资本等有形资产，而且生产制造过程中消耗的是原材料、能源、劳动力，更有的企业是以污水排放、环境恶化为代价的产能增加。而以服务业为主的文化创意产业发展的理念，其资产形态表现为以文化价值、个人创意、企业创新能力、品牌价值和知识与技术等无形资产。知识经济时代，无形资产主要包括知识资本、关系资本、制度资本和组织资本四个层面。 二、文化创意产业发展的理念的经济模式：从稀缺经济到充裕经济（非稀 缺经济） 文化创意产业主要生产要素是创意、知识、文化、信息和科技等无形资本，它们也具有非稀缺性的特点，其资源获取相对来讲非常充裕、甚至是无限的。创意产品或服务中的非稀缺部分主要包括创意设计、知识产权、文化内容、技术含量和品牌价值等无形资产，它们一旦通过一个初始成本生产出来之后，就会成为非稀缺的，可以以低成本甚至零成本被无限复制，其供给量甚至可以完全由需求决定，供给不受有形资源约束。同时，非稀缺资源因为产品成本的降低而降低产品价格，增强了企业的市场竞争能力。 三、文化创意产业发展的理念的技术特征：从技术进步到数字融合 文化创意产业颠覆了传统产业分类标准和价值增长增值方式，将“创新力”引入了生产函数，将数字内容和信息技术融合到传统产业中，创造出新的价值增长源泉。随着数字技术的发展，数字融合对全球经济社会发展的影响日趋明显和深远。所谓数字融合，是指因为现代科学技术，尤其是数字信息技术的发展，使得各自独立的一些行业逐渐有了交叉与联系，甚至融合为一体。这种技术融合现象现阶段主要发生在传媒、设计、信息等行业领域，导致不同行业的出现融合的现象，大多数主要以创意内容为核心、以不同物质形态为载体的文化创意产业的各个行业由分散趋于融合，进而使文化创意产业领域凝聚成一个价值链内涵与形态相似的行业。数字技术的发展进程不断延伸文化创意产业的价值链，使文化内容和创意表达的方式更加丰富多彩，因为内容或创意的传播、消费以及再利用更加快捷有效，从而能够创造出更多的商业模式和就业机会。 四、文化创意产业发展的理念的数字融合：从产业分割到产业融合 文化创意产业发展的数字融合趋势也验证了其“无边界产业”的特征，主要表现为三个动态过程：一是文化创意产业的无边界融合。文化创意产业是以创意产品和服务为载体，而价值实现却更多以相关产业的产品为基础，它能够在文化创意产业各个行业类别（如设计、文化、传媒、艺术等）中实现数字融合，也可
市“十一五”时期文化创意产业发展规划 2008-5-27 发展文化创意产业，是全面落实科学发展观、实现经济社会全面协调可持续发展的重要容，是增强自主创新能力、建设创新型城市的有力举措，是推进产业结构升级和经济增长方式转变的必然选择。为促进文化创意产业发展，根据《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》和《市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》，特制定本规划。 一、文化创意产业的发展现状 作为全国文化中心，科教文化资源丰富，各类创意人才荟萃。20世纪90年代，市委、市政府高度重视并率先提出发展文化产业，“十五”以来形成了文艺演出、新闻出版、广播影视、文化会展、古玩艺术品交易等优势行业，并呈现出向文化创意产业发展的明显趋势。特别是2003年以来，随着市文化体制改革的深化，市场主体日趋多元，初步形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的市场格局，文化创意产业发展步伐加快；文艺演出、影视节目制作、出版发行和贸易、广告会展、古玩及艺术品交易等传统行业优势进一步凸显；文化旅游、文化体育休闲、动漫网游、设计创意等新兴行业潜力巨大、前景广阔；一批文化创意产业集聚区正在形成，吸引相关文化机构和企业集群式发展。到2005年，文化创意产业总资产达到5140.3亿元，实现增加值700.4亿元，占全市地区生产总值的10.2%，营业总收入2793.6亿元，实现利润110亿元，上缴税金123.6亿元；按
现价计算，文化创意产业增加值比2004年增长14%，文化创意产业的支柱地位初步确立。 当前，市文化创意产业面临良好发展机遇。党中央、国务院关于首都城市功能的定位，首都城市所承担的文化传播的社会责任，国外市场对中国优秀文化日益增长的消费需求，使具有发展文化创意产业的强大动力。从国际看，文化在综合国力竞争中的地位和作用日益突出，发展创意经济有利于提升城市国际化水平和综合竞争力；从国看，资源和环境对经济发展的约束加剧，发展文化创意产业有利于推进产业结构调整、建设资源节约型环境友好型社会；从市看，政府引导、市场主导、企业运作的文化创意产业发展模式初步形成，建设繁荣、文明、和谐、宜居新，举办一届有特色、高水平的奥运会，都为发展文化创意产业奠定了坚实基础，提供了宝贵机遇。 同时也要看到，作为全国文化中心，各个文化行业中心市场功能建设尚不平衡，文化创意人才价值尚未充分发挥，文化生产力素质有待增强，文化创意产业链条尚不够完善，由此造成文化资源优势转化为产业优势的能力不强，文化创意产业的知名企业、驰名品牌还不多，文化创意产品和服务在国外的市场竞争力还不强，知识产权保护和开发有待完善。正视不足和差距，抓住机遇，应对挑战，需要进一步增强紧迫感，立足环渤海，面向国外，把握战略重点，抓住关键环节，优化产业结构，转变增长方式，培育市场主体，健全要素市场，大力发展文化创意产业。 二、市文化创意产业发展的指导思想和工作目标
我国文化产业现状及消费水平分析 联合国教科文组织关于文化产业的定义如下：文化产业就是按照工业标准，生产、再生产、储存以及分配文化产品和服务的一系列活动。 我国文化消费能力持续增长，近几年年将达到亿元左右规模；随着中国按照承诺逐步开放文化产业，国外文化产业集团将可能以技术与内容的多重优势进入国内市场，并在国内文化市场占据一定份额；国内文化产业集团化发展趋势加快。 文化消费需求旺盛；文化发展环境逐步改善，各项文化事业和产业得到较快发展；文化市场秩序明显好转；音像制品产业管理力度加大；各地文化建设投资力度加大，文化建设进入均衡快速发展阶段。 但是，我国文化产业无序与低水平竞争一直持续，面对内外挑战缺少持续发展动力。文化产品内容趋同性严重，部分地区经营秩序不规范；地方保护主义和部门垄断行为依然严重。 不过，近几年来，文化产业改革步伐加快，对外开放进一步扩大；文化产品的市场空间将达到亿元； 即使如此，产业行业仍较大受到宏观面影响，缺乏企业性行为能动性；中国文化产业也将直面来自国际文化产业巨头的挑战，缺少安全稳定性。 我国的文化市场已有"长足的发展"。改革开放以来，特别是20世纪90年代以来，一方面，经济社会生活各方面条件迅速改善，人民群众的文化娱乐需求正在被迅速释放；另一方面，各种新型文化产业门类不断产生，文化产业结构性变化频繁。但是现有统计数字显示，我国文化产业还处在一种低水平供求平衡和非对称结构性矛盾的状况之中。 从需求方面说，2000年，我国的人均GDP已经达到了849美元，反映城乡居民生活水准的恩格尔系数也降至50%以下。城镇居民人均可支配收入达到6280元，人均消费性支出是4998元，其中被列入统计的，与文化相关的旅游、娱乐和耐用消费品、教育、文化服务、通讯等项消费总计949元，占到可支配收入约19%。按照我国目前大约有4亿城镇人口计算，我国目前城镇居民文化消费需求大约有3796亿元。农村居民人均收入达到2253元，人均消费支出中通讯和文教娱乐类支出280元，总计达到2520亿元。这样算下来，我国与文化相关的消费需求应该在6000至6500亿之间（6314亿元）。 文化产业是一个特殊的产业，而且目前还处在发展和转型过程中，因此，存在的根本性问题还是体制性的。任何国家的产业政策的基点都是两个，即以市场为基础，以政策为导向，更何况我国的文化产业是生存和成长于一个更为特殊的环境中的。在一定意义上，我们今天对文化市场和文化产业的认识，以及依此制定的文化产业政策的合理性，将影响着今后相当长一个时期我国文化产业的发展，并还会进一步影响我国整个经济产业结构的调整和升级。 中国动漫行业现状及消费水平分析 动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画，漫画为表现形式，包含动漫图书，报刊、电影、电视，音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装，玩具，电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。
上海文化创意产业园区发展现状 目前，上海共有15家市级文化产业园区、77家市级创意产业集聚区。和其他省市相比，上海创意产业园区的起步较早，数量较多，规模也比较大。 根据2010年上海创意产业集聚区年检报告，上海市级创意产业集聚区的营业收入、税收、入驻企业数量、从业人员数量等均有大幅度提高，平均租金稳中有降。 2010年上海创意产业总产出3900亿元，其中园区产出672.8亿，约占总产出的20%；园区主营收入50%来自租金。 园区产业主题特色鲜明 上海的文化创意产业园区主题特色鲜明。 15家文化产业园区中，7家以网络、数字多媒体为主题；3家以“民族、民俗、民间”文化传承与创新为主题；3家以文化艺术原创和艺术品经营为主题；1家以演艺产业和影视产业为主题。 77家创意产业集聚区中，也有不少特色主题创意产业园。比如以动漫文化为特色的宝山动漫衍生产业园，以节能环保技术服务为特色的花园坊，以雕塑艺术为特色的红坊，以建筑设计业为主题的环同济集聚区等。 老厂房是重要载体 上海77家市级创意产业集聚区，约2/3由老厂房改建而成。 老厂房是上海创意产业园区的重要载体，也是上海原生态创意产业的集聚地。目前，如八号桥、M50、田子坊等由老厂房改建而成的文化创意产业园区，不仅成为了具有上海地标意义的“人文景观”，在全国范围内也颇有知名度和“样板”意义。 目前，一些沪上知名的创意产业园区正利用集聚效应所形成的辐射功能，逐渐向街区和社区发展转型。典型的如田子坊，它将创意产业与商业、旅游业、文化、居民生活等有机结合，为消费者提供了良好的休闲环境，也为改善居住环境、探索城市旧区改造新模式创造了条件。 服务和管理逐步规范 近些年来，创意园区的功能从物业管理服务向产业要素服务转变。上海版权交易中心、上海文化产权交易所、上海市动漫公共服务技术平台等一批国家级和市级的专业化创意服务平台先后出现。据统计，沪上77家创意产业集聚区共建
北京市文化创意产业集聚区认定和管理办法（试行） 来源：北京文化创意网 2007-06-26 16:30:46 第一章总则 第一条为引导和支持文化创意产业集聚区（以下简称“集聚区”）健康快速发展，本市实行集聚区认定制度。经认定的集聚区，适用《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》中对集聚区的有关优惠政策。 第二条集聚区是指集聚了一定数量的文化创意企业，具有一定的产业规模，具备自主创意研发能力，并具有专门的服务机构和公共服务平台，能够提供相应的基础设施保障和公共服务的区域。 第三条认定原则 （一）公开、公正、公平原则。认定标准公开，实施自主申报、专业评审、市文化创意产业领导小组审定的评审程序，有步骤有重点地认定一批文化创意产业集聚区。 （二）统筹规划、促进集约原则。根据北京市文化创意产业发展规划，统筹考虑各区县文化创意产业发展的特点与资源禀赋，进行科学合理布局，引导相关企业集聚发展，促进对土地、基础设施和公共服务平台等资源的集约节约利用。
（三）政府引导、产业导向原则。政府通过认定一批集聚区并支持其建设，旨在引导集聚区走产业化道路，走特色发展之路，向入区企业提供优质服务，形成产业规模创造效益，引领全市文化创意产业发展。 第二章认定条件 第四条集聚区需要符合下列条件： （一）有完整的集聚区建设和发展规划，并且该规划符合北京市文化创意产业发展规划。 （二）有鲜明的产业特色和定位，并且已经集聚了一定数量的文化创意企业，集聚区的产值、交易额等经济效益指标居于同行业领先地位。 （三）区内文化创意企业拥有一定数量的自主知识产权，原创产品占有一定的市场份额，有良好的品牌影响力。 （四）有合理规范的管理机构和运营机制，能够有效组织开展集聚区的建设、管理和运营。 （五）有较完善的基础设施和生产环境，能够为文化创意企业开展创意研发、设计生产和流通交易等活动提供适宜的硬件环境保障。
国外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国部分地区文化创意产业发展情况 五、国外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日
一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的涵 创意产业（Creative Industry）是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为，创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年，由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念，并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能，通过知识产权的生成和利用，具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心容是文化和创意，强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯（John Howkins）在其2002年出版的《创意经济》一书中，将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护围的经济部门，认为、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位，并将专利研发活动也纳入了创意产业畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性，所承载的容需要富有文化的涵，文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说，创意产业在容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同，联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化产业”（Cultural Industry）的定义——“按照工业标准生产、再生产、
《当代经济》2010年3月（下） C O N T E M P O R A R Y E C O N O M I C S 项目 增加值占文化创意产业的比重占GDP 比重%200720062007200620072006文化创意产业992.6812.110010010.610.3文化艺术39.4 35.6 4.0 4.40.40.5新闻出版140.9134.2 14.216.5 1.5 1.7广播、电视、电影102.173.210.39.0 1.10.9软件、网络及计 算机服务429.9333.043.341.0 4.6 4.2广告会展57.748.1 5.8 5.90.60.6艺术品交易10.48.4 1.0 1.00.10.1设计服务105.381.8 10.610.1 1.1 1.1旅游、休闲娱乐51.448.8 5.2 6.00.60.6其他辅助服务 55.5 49.0 5.6 6.0 0.6 0.6 表1 2006—2007年文化创意产业发展情况 【摘要】近几年来北京文化创意产业发展呈现产业体系逐 步完善，聚集作用增强，市场规模不断扩大的良好态势。北京文化创意产业发展和实践，不仅关系到区域经济的发展水平，其示范效应对全国范围内促进社会和谐，在世界范围内维护文化安全也具有非常重要的意义。 【关键词】文化创意文化消费北京一、北京文化创意产业发展现状 1、文化创意产业呈现加速发展态势，成为北京支柱产业之一 作为全国的文化中心， 2005年北京确立了发展文化创意产业、打造创意之都的发展战略，明确提出要将文化创意产业作为首都经济未来发展的重要支柱产业之一，要培育这一首都的经济亮点，使其成为首都未来经济发展的“引擎”。这些年来，在政府的积极引导下，北京市文化创意产业规模呈现加速发展态势。北京统计局数据显示，2008年北京市文化、体育和娱乐业增长了29.4%，增速远高于第三产业的平均水平11.7%，成为第三产业中增长速度最快的行业。其增加值已经超过了批发零售业、房地产业、商务服务业、交通运输业等，成为第三产业中仅次于金融行业的第二大行业。2007年北京文化创意产业实现增加占全市地区生产总值的10.6%，增速达22.2%，2004年到2007年文化创意产业资产年均增长16.1%，收入年均增长23.1%，增加值年均增长17.4%， 税金年均增长22%。2、文化创意产业体系逐步完善 “十五”以来，文化创意产业发展步伐加快，北京形成了以软件、网络及计算机服务，新闻出版，设计服务和广播、电视、电影等四大优势行业为主体的优势产业。2007年软件、网络及计算机服务行业实现增加值429.9亿元，占整个文化创意产业总增加值的43%， 成为文化创意产业的龙头行业。广告会展、艺术品交易等行业在全国范围内的影响力与日俱增，虽然有些传统的行业，如报纸、期刊、电视受到经济危机或是技术的发展带来的新媒体的冲击，遇到了发展的瓶颈，但是从全国的整体形势来看，这些行业在北京的发展形式还是较好的，整体上实现了平稳的增长（见表1）。 3、产业集聚效应逐步增强 2006年12月和2008年4月，北京市先后分两批认定了21个文化创意产业集聚区，文化创意产业集聚发展的格局基本确立。在2007年出台的《北京“十一五”时期文化创意产业发展规划》中，北京市明确提出了“规划和建设一批市级文化创意产业 集聚区，提高北京文化创意产业的竞争力”。计划到2010年，北京市文化创意产业集聚区力争达到30个。文化创意产业聚集区是发展文化创意产业的重要依托和载体，这已经成为北京市决策层在发展文化创意产业具体思路上的基本共识。从空间上来看，一批文化产业聚集区逐步形成规模，并呈现出不同的发展特点和模式。从北京聚集区的主要功能来看，可以将其分为三类：第一类为聚集创意人群进行创造性劳动的创意社区或村落，例如中关村创意产业先导基地、北京DR C 工业设计创意产业基地、北京798艺术区；第二类为组织规模制作或是设计生产文化产品、提供文化服务的厂区或园区，例如中国（怀柔）影视基地，中关村软件园等；第三类是文化产品和服务展示交易的消费场所或文化集市，例如北京潘家园古玩艺术品交易园区、顺义国展产业园、前门传统文化产业聚集区等。 二、北京发展文化创意产业的对策分析1、发掘文化存量，实现资源的合理利用 北京文化资源是丰富多元化的，其历史遗迹之多，文化遗产之富是世界所罕见的。有形的有宫殿牌楼，坊巷胡同，会馆寺庙，无形的有方言戏曲，风俗民情，天桥杂技。无论是从国内还是从国际上来看，历史文化资源犹如北京这样丰富的屈指可数。但是，北京的文化资源绝大部分尚未被当作一种产业资源得到合理的开发，甚至处于“尘封状态”，其文化产业的发达程度与其在国际和国内的文化中心地位并不相称，与国际和国内的一些城市相比在发展速度上也并不具有明显的优势。就北京 北京文化创意产业 发展现状及对策研究 ○吴婷婷李存金（北京理工大学管理与经济学院北京100081） 区域经济 96
中国文化产业发展现状分析我国是具有五千年历史的文明古国，具有深厚的历史资源，丰富的景观资源。但在文化产业方面，中国与西方发达国家却存在着一定的差距。西方主要发达国家中的英国、法国、德国、澳大利亚以及亚洲的日本、韩国等国，都把文化产业放在优先发展的地位，纷纷制定了符合本国国情的扶持文化发展的文化政策。在西方发达国家中，文化产业占据着重要地位，西方文化在世界上形成了一种强势文化，构成了对世界的控制力量。最具代表性的应属美国的文化产业。美国政府实行文化全球化战略，形成了一种文化巨无霸，从各个方面构成了一种强势文化和话语霸权而对当代社会产生了深刻影响。在这种国际环境下发展文化产业已经成为各个国家的重中之重。 中国文化产业发展取得的成就 虽然在上个世纪七八十年代中国的文化产业有所发展，但真正得到重视、得到快速发展应是在21世纪。而且一些重要的文化政策法规也是在新的世纪颁布的。2000年，在十五届五中全会上，我国第一次在中央正式文件中使用了“文化产业”这一概念，具有重要的意义。在以后的重要会议内容中政府都会提到文化产业，并把它上升为一种国策。正是在这种大环境下，中国的文化产业得到了飞速的发展，取得了显著的成就。
首先就各个城市来说。中国历史悠久，地大物博，56个民族共同创造了辉煌璀璨的中华文化。但由于各个地方的民族风情、地理情况、历史资源等方面存在很大的不同，所以在发展文化产业方面，各个城市都在发挥自己的优势，发展具有自己地方特色的文化产业。 四川是一个自然资源大省，充分利用自然资源，促进文化旅游产业。如四川的宜宾市在由亚太旅游联合会、中国生态学会旅游专业委员会和中华民族文化促进会旅游文化研究中心联合主办的2008中国文化生态旅游高峰论坛上被评选为“中国最佳文化生态旅游城市”。宜宾市有世界级风景名胜区2处、国家“aaaa”级风景名胜区4处、国家级风景名胜区2处、省级风景名胜区5处，省级湿地公园2处。 再如山东的临沂，众所周知，临沂是革命老区，具有丰富的历史文化资源，所以在发展文化产业方面，临沂市政府就在一点上大做文章，发展红色旅游。临沂市红色文化资源丰富，这里诞生了与井岗山精神、长征精神、延安精神、西柏坡精神一脉相承的沂蒙精神。近年来临沂市先后将孟良崮战役纪念地、沂蒙山小调诞生地、山东省政府旧址等36处红色旅游景点命名为沂蒙精神教育基地，并对全市100多处红色景点进行了重新整合规划，使全市红色景点形成完整统一的旅游网。临沂市主打沂蒙品牌的产品现在已达到600多个，涉及食品、工艺品、文化用品、旅游
国内外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国内部分地区文化创意产业发展情况 五、国内外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日
一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的内涵 创意产业（Creative Industry）是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为，创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年，由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念，并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能，通过知识产权的生成和利用，具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心内容是文化和创意，强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯（John Howkins）在其2002年出版的《创意经济》一书中，将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门，认为版权、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位，并将专利研发活动也纳入了创意产业范畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性，所承载的内容需要富有文化的内涵，文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说，创意产业在内容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同，联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化
产业”（Cultural Industry）的定义——“按照工业标准生产、再生产、储存及分配文化产品和服务的一系列活动”，也已延伸到“创意产业”领域，并将其分为商品、服务和知识产权三项。 中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展报告（2006）》将创意产业解释为，指“那些具有一定文化内涵的，来源于人的创造力和聪明智慧，并通过科技的支撑作用和市场化运作可以被产业化的活动的总和”。由于其文化内涵性，在一些地方，创意产业也被称为“文化创意产业”。 文化创意产的内涵十分丰富，世界上不同国家和地区对文化创意产业的界定都不太相同。大体上，世界上对文化创意产业的界定主要有四种：日本、英国和新加坡的创意产业；美国和澳大利亚的版权产业；中国台湾地区的文化创意产业；中国香港特区的创意工业。 表1 不同国家和地区对文化创意产业的定义和分类
北京市文化旅游创意产业发展实施方案 为贯彻市委市政府关于大力发展文化创意产业的战略部署和《北京市“十一五”文化创意产业发展规划》，落实全市文化创意产业发展确定的八个中心之一的文化旅游业的建设目标，依据《北京市旅游发展总体规划》、《北京奥运旅游行动规划》、《北京市“十一五”时期旅游业及会展业发展规划》，制定《北京市文化旅游创意产业发展实施方案》。 《北京市文化旅游创意产业发展实施方案》期限为2006-2010年，是《“十一五”北京市文化创意产业发展规划》的重要组成部分，旨在指导和促进全市旅游文化创意产业的健康持续发展。 一、文化旅游创意产业的发展目标、战略与方针 文化旅游创意产业指为了满足旅游者对精神方面的需求而策划设计的文化活动内容并形成旅游者可以体验参与的活动，以及为此而必备的制度安排和设施条件。创意主要是释放在文化活动的内容、形式和设施上。从旅游业角度看，重点在旅游文化产业的发展与谋划，包括原有产业的稳定发展和深度发展，以及新型创意产业的培育。旅游创意主要包括旅游产品创意（增加文化品位）、旅游活动创意（增加深度体验）、旅游商品创意（加强设计水平）和旅游服务创意（更加人性化）等方面。 （一）发展目标 依托北京丰富的文化旅游资源，完善丰厚文化旅游产品，增强文化旅游的吸引力和竞争力，提高游客满意度，传播中华文化和首都文化，到2010年，形成北京文化旅游创意产业发展的基本框架，把北京建成中国文化旅游创意中心，力争建成世界级的文化旅游创意城市。 （二）发展战略 制定并实施具有前瞻性和可持续性的旅游文化创意发展战略措施。总体上包括对现有文化旅游产品的提升改善，并不断新增创意性的文化旅游产品和项目。 1、实施创新发展战略，全面提升北京旅游产品。 文化创意产业强调创新力，不仅有创造力产生出新的思想和观念，更重要的是实践新思想、新观念，把新思想和观念转变成可出售的产品和服务。要把提高创新能力作为调整产品结构、转变增长方式、提高城市旅游竞争力的核心环节，把建设创新型行业作为面向未来的重大战略。 2、实施深度开发战略，增加旅游产品的体验值。 利用创意产业的知识密集型、高附加值、高整合性，提升我市旅游产业发展水平，优化产业结构，通过创意，增进和挖掘文化内涵，
文化创意产业的发展状况 从国际上文化创意产业的发展状况来看，英国、美国、澳大利亚、韩国、丹麦、荷兰、新加坡等这些创意产业的典范国家，都是结合本国的实际情况制定并实施了一系列的发展战略和政策。而信息艺术设计运用的信息科技手段使得创意产业获得更为广阔的领域的发展与呈现。信息产业自身的发展也需要文化产业的参与，这样也就构成新型的文化产业形态。 （1）英国是全球最早提出“创意产业”的国家。在20 世纪90 年代，英国经济处于停滞状态，借助创意产业这个新的经济增长点，成功地实现了产业结构的优化和升级。英国凭借良好的社会基础和文化传统为创意产业里个人才能的发展提供良好的氛围，设立的全国性的创意产业委员会协调指导着创意产业的发展，加上政府的购买扶持，在10 年之内，创意产业在英国成为与金融服务业相媲美的支柱性产业。2002 年英国创意产业增加值达到809 亿英镑。创意产业成为英国第二大产业，约有122000 家公司注册。到2002 年6 月，创意产业从业人员总人数为190 万，并继续增长，成为英国解决就业人口的第一大产业。英国信息艺术设计的发展，引起了创意产业中业务范围的拓宽和服务质量的提高，包括数据通信、可视电话、计算机通信、交互式多媒体应用、互联网、遥测技术、数字电视广播等等。通信行业与新闻媒体、语音视频、电影、音
乐、数据库等与信息技术行业紧密 结合，信息技术在创意产业中的融合发展成为必然趋势（2）在美国，由于注重法制与出自对知识产权的保护，文化创意产业也被称为“版权产业”，创意经济是知识经济的核心内容，更是其经济的重要表现形式。在2006 年由经济学家完成的关于版权产业的经济报告中证实――版权产业在对经济实际增长和整个国民经济增长的贡献方面，版权产业都超过了美国其他经济行业，继续成为美国最大的也是增长最快的经济行业。数据显示在2005 年，核心版权产业贡献了美国经济12.96%的增长率，而全部版权产业则贡献了23.78%的增长率。他们按市场规律办事，通过产品开发、建立全球销售网络、多种手段和方法的销售等，来实现利润最大化。美国400家最富有的公司有72 家是文化企业，音像业占据40%的国际市场份额。产业增值、就业水平和海外销售三方面持续增长的趋势巩固了版权产业作为引领美国经济增长的关键产业地位。面对版权产业的状况，美国产业界深深感到：过去24 年，版权产业是美国经济增长的主要动因。21 世纪，当新的信息技术支持版权产业的发展时，将带来的是版权产业新的驱动力。 （3）1997 年，亚洲金融危机促使韩国政府确立“文化立国” 的方针，把文化创意产业视为21 世纪最重要的产业之一。1999 年2 月，韩国发布的《文化产业振兴基本法》将文化产业界定为对文化产品的计划、开发、制作、生产、流通、
我国文化产业发展中存在的问题及对策 摘要：文化产业是新兴产业，也是第三产业的重要组成部分，其健康发展不仅能促进经济发展、吸纳就业，而且能为社会提供丰富的精神产品。当前，我国文化产业的管理体制不健全。因此，必须从加强规划、深化改革、优化结构、培育龙头、搭建平台等多方面促进文化产业的发展。 关键词：文化产业；管理体制；品牌；产业园区 目前，我国文化产业虽有一定发展，但产业化程度与发达国家相比存在较大差距，潜在优势未能充分发挥。把握全球文化产业发展趋势，针对我国文化产业发展实际，积极探索提升文化产业竞争力的有效路径，对促进经济社会协调发展、提高国家文化软实力具有现实意义。 一、我国文化产业发展的现状 (二)产业布局趋于合理，但区域发展不平衡。目前，我国东部、中部、西部地区分别围绕发展创意产业、挖掘历史文化资源、彰显民族特色等思路，大力发展文化产业，初步形成各具特色的文化产业带。在东部，积极构建长江三角洲、珠江三角洲、环渤海地区三大文化产业带。在中部，在弘扬晋商文化、中原文化、荆楚文化上做文章，促进演艺业、影视业、旅游业的快速发展。西部的云南走以地域性民族文化为内涵、以文化旅游为主线、以品牌运作为核心的产业发展路径，在全国形成较大影响。综合看，我国文化产业发展与经济发展格局基本相同，呈现东高西低的区域不平衡发展态势。从文化产业单位数量、从业人数的地区分布
看，东部地区分别占全部的66％和69％；从实现的增加值看，东部占74％，中西部占26％。同时，部分地区还存在发展思路单一、产业结构雷同的问题。如，盲目发展动漫游戏业等，缺少差异化的发展战略。 (四)产业外向度有所提升，但在国际竞争中处于劣势。近年来，我国积极实施文化“走出去”战略，文化企业通过提升竞争力加大产品服务出口力度，培育出一批具有民族特色、自主知识产权和原创性的知名文化品牌，在扭转文化贸易方面初显成效。2007年，国产电影海外销售再创新高，78部影片销售到47个国家和地区，海外发行收入总计20.2亿元人民币。版权贸易结构逐年改善，图书版权进出口贸易逆差从2002年的9：1缩小到2007年的5:1。境外演出收入大大提高，有的节目已接近或达到国际演艺产品的价格水平。但我国文化产业在国际竞争中处于劣势的状况依然存在。文化贸易逆差严重，我国文化产品与服务进口和出口比例约是10:1，对欧美国家甚至达100:1。 二、我国文化产业发展存在的问题 我国文化产业竞争力不强，究其原因，主要体现在以下几方面： (一)文化产业管理体制不健全。我国文化产业的管理在许多地区不同程度存在条块分割、多头管理、政企不分等问题。目前，多数地区尚未建立统一高效的文化产业管理体制，文化、广电、出版、旅游等相关部门各自为政，管理分散，文化市场多头执法。以音像业管理为例，其进口产品的内容审查、发行和市场管理、出版和复制分别由文化、广电、出版三个部门管理。由于国有事业单位改革不到位，国有文化资产管理体制和运营机制尚未建立或健全，一些更名改制的集团仍
文化创意产业发展现状 与趋势 Company number：【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】
中国文化创意产业发展现状与趋势 班级：会展1111班 学号 姓名 中国文化创意产业发展现状与趋势 一、文化创业产业的概念 文化创业产业是一种全球经济形态升级过程中凸显出来的产业形式，也被称为创意经济。 二、当前中国文化创意产业发展现状 会展业素有“城市的面包”和“经济的晴雨表”之称,做为一个新兴的产业倍受关注。我认为从大趋势上讲，会展业有很大的发展生命力，有非常大的商业空间。但就目前来看，我国会展业发展还不成熟，虽然起点很高，但它还是处于起步阶段。中国目前会展业发展非常不成熟。中国会展起步晚，在规模、规划、管理人才、服务质量等方面仍存在扩张粗放，发展不平衡，市场化程度低，市场开放度低等诸多问题。主要表现为以下几个方面： 1、人才紧缺，缺少专业人才。就目前看，由于会展是一种新型行业，教育体系还没跟上步伐。对会展人才的培养没有经验，使的现在从事会展工作的人都是学其他专业的，与会展工作不搭边。2、会展管理体制有很大缺陷，政府干预过多，市场化程度低，使企业缺乏参与竞争的忧患意识。3、场馆的利用率很低。场馆的建设面积很大，维护也要投入很大的人力和物力。闲置不用时，企业又没经济收入，又要投入成本，很不划
算。浪费国家资源，行业效率低。 4、会展的服务质量不高，没有为参展商带来很大的影响，这也限制了目前会展业的发展。 而我个人还认为会展行业还存在以下不足：会展的服务范围太窄，没有向市场进一步扩张。应该进行宣传和示范，让的企业和个人了解会展业。教育体制不够完善，会展人才的培养还比较困难，需要长时间的摸索。 但是，总体上看，会展行业发展很快，逐渐发展成为新的经济增长点。以其独特的行业特征和巨大的行业作用将蓬勃发展。 三、中国文化创意产业发展趋势 中国文化创意产业的发展趋势总的来说是积极的，健康的。并且朝着更好的趋势发展。中国文化创意产业伴随着中国“十三五”规划中经济文化的“带状”发展新趋势，中国设立了“一带一路”、“长江经济文化产业带”、“环渤海湾经济文化产业带”、“藏羌彝文化走廊”、“黄河中原地区文化带”、“珠江经济文化产业带”和“京杭大运河文化带”带状经济发展区。呈现了中国独特的发展趋势：1、传统文化内核的再开掘，与中国传统文化相结合，强调以“家”和“国”为中心的群体价值和理念；强调“和谐”，追求“圆满”；强调人本精神和忧患意识。文化创意产业要以人为本，创建有中国特色的广告文化和中国特色的文创产品，充分挖掘中国传统文化的精神，进行继承和发展2、在结合国情的情况下吸收西方广告文化，充分进行商业开发从美国的产业发展过程来看，现代意义上的创意文化产业都是来自我们的日常生活的火花，中国应充分发挥商业的和市场的价值，尊重资本的价值和创造，就能能创造更多的奇迹。
首都文化创意产业发展的认识与实践 内容提要：“资本和技术主宰一切的时代已经过去，创意的时代已经来临。”这句从美国硅谷到华尔街的流行语，已经引起世界各国的共鸣。刚刚开始播种的“创意产业”正在中国各地全面展开。市委书记X淇在市委九届十一次会上的讲话时提出：“大力发展优势产业，积极培育首都经济新的增长点。着力抓好文化创意产业的发展，以发展文化创意产业为新的引擎，推动产业升级，重点扶持影视业、出版业、演出业、艺术品经营业、动漫和网络游戏业、文化会展业等六个行业中心”。面对文化创意产业发展的国内外大势，既需要从理论层面进行深入的研究和思考，为文化创意产业的发展提供理论支持。同时，也需要实践层面的探索和认识，以推动文化创意产业之发展。 全球文化、经济、科技的发展呈现出相互融合的趋势，带动了世界创意产业的发展，也引起了中国的高度重视。作为全国的政治、文化中心和国际化大都市，发挥自身优势大力发展文化创意产业具有重要的意义。 一、创意产业的提出及文化创意产业的X畴 创意产业又叫创意工业、创造性产业、创意经济等。1998年，英国创意产业特别工作组首次将创意产业界定为“源自个人创意、技巧及才华，通过知识产权的开发及运用，具有创造财富和就业潜力的行业”。目前，对相关概念还有不同的看法，欧美称之为创意产业，有的国家称为文化产业等，中国XX使用的概念是“文化创意产业”，XX“经济部工业局”将文化创意产业做了以下定义：“源自于创意或文化累积，透过智慧财产的形式与运用，具有创造财富与就业机会潜力，并促进整体生活提升之行业。” 英国和XX将文化创意产业划分为以下13种类型： （1）视觉艺术产业：从事艺术品的创作及经营。 （2）表演艺术产业：从事戏剧、歌剧、舞剧、音乐等表演及经营。 （3）文化展演设施产业：从事美术馆、博物馆、演艺厅等的经营管理。 （4）工艺产业：从事工艺设计、工艺创作、工艺品展售、工艺品鉴定等。 （5）电影产业：从事影片制作、发行、放映及电影周边生产制作服务等。 （6）广播电视产业：从事无线电、有线电、卫星广播电视、电视经营及节目制作供应。 （7）出版行业：从事新闻杂志、书籍、唱片、录音带等具有著作权商品发行的行业。不含电影发行及广电节目和录像带节目的发行。 （8）广告产业：从事各种媒体宣传物的设计、制作等，独立经营分送广告和招揽广告也属此类。 （9）设计产业：产品设计企划、产品设计、机构设计、原型与模型制作、流行设计、商标设计、视觉设计、包装设计、网页多媒体设计、设计咨询顾问。 （10）数字休闲娱乐产业：从事数字休闲娱乐设备、环境生态休闲服务及社会生活休闲服务。
中国文化创意产业集群及园区发展现状与问题[摘要]：2005年我国掀起了发展文化创意产业的序幕，各地文化创意产业呈现集群式发展，形成六大文化创意产业集群及众多文化创意产业园区，有力地促进了我国文化创意产业的发展。本文从目前国内业已形成的六大文化创意产业集群及产业园区入手，分析文化创意产业集群形成的发展模式，指出文化创意产业集群发展的功能及存在不足，为我国文化创意产业的发展提供一些理论指导。 从2005年起，受英国、美国、澳大利亚、日本等国文化创意产业思潮的影响，我国内地城市也吹响了发展文化创意产业的“集结号”，文化创意产业呈现出集群发展。随着北京、上海建立其文化创意产业集聚区，其他城市纷纷效仿，各类文化创意产业园区如雨后春笋般出现。目前我国业已形成首都创意产业集群、长三角创意产业集群、珠三角创意产业集群、滇海创意产业集群、川陕创意产业集群及中部创意产业 ） 期） 文化创意产业是产业集群的新成员，它是指一定时间内生存和坐落于特定区域或环境内的各种文化创意产业实体所形成的空间聚合体。文化创意产业集群化发展是中国文化创意产业发展的基本方式。近年来，我国文化创意产业开始出现集群化发展趋势，形成六大文化创意产业集群，一些城市已经形成相当数量的文化创意产业园区。产业集群化对我国发展文化创意产业具有重要意义，集群发展有利于企业彼此协调竞争推动文化创意产业的发展。张京城在《中国创意产业发展报告（2008）》指出，由于文化创意产业涉及的范围非常广，就自身体系而言也无法通过单体行为所能完成；某一单体只能完成产业内的部分内容，而只有通过打造创意产业集聚区，使企业和机构形成基于产业链条的协作关系，才能获得群体竞争和发展优势。 [2]
我国是具有五千年历史的文明古国，具有深厚的历史资源，丰富的景观资源。但在文化产业方面，中国与西方发达国家却存在着一定的差距。西方主要发达国家中的英国、法国、德国、澳大利亚以及亚洲的日本、韩国等国，都把文化产业放在优先发展的地位，纷纷制定了符合本国国情的扶持文化发展的文化政策。在西方发达国家中，文化产业占据着重要地位，西方文化在世界上形成了一种强势文化，构成了对世界的控制力量。最具代表性的应属美国的文化产业。美国政府实行文化全球化战略，形成了一种文化巨无霸，从各个方面构成了一种强势文化和话语霸权而对当代社会产生了深刻影响。在这种国际环境下发展文化产业已经成为各个国家的重中之重。 中国文化产业发展取得的成就 虽然在上个世纪七八十年代中国的文化产业有所发展，但真正得到重视、得到快速发展应是在21世纪。而且一些重要的文化政策法规也是在新的世纪颁布的。2000年，在十五届五中全会上，我国第一次在中央正式文件中使用了“文化产业”这一概念，具有重要的意义。在以后的重要会议内容中政府都会提到文化产业，并把它上升为一种国策。正是在这种大环境下，中国的文化产业得到了飞速的发展，取得了显著的成就。 首先就各个城市来说。中国历史悠久，地大物博，56个民族共同创造了辉煌璀璨的中华文化。但由于各个地方的民族风情、
地理情况、历史资源等方面存在很大的不同，所以在发展文化产业方面，各个城市都在发挥自己的优势，发展具有自己地方特色的文化产业。 四川是一个自然资源大省，充分利用自然资源，促进文化旅游产业。如四川的宜宾市在由亚太旅游联合会、中国生态学会旅游专业委员会和中华民族文化促进会旅游文化研究中心联合主办的2008中国文化生态旅游高峰论坛上被评选为“中国最佳文化生态旅游城市”。宜宾市有世界级风景名胜区2处、国家“aaaa”级风景名胜区4处、国家级风景名胜区2处、省级风景名胜区5处，省级湿地公园2处。 再如山东的临沂，众所周知，临沂是革命老区，具有丰富的历史文化资源，所以在发展文化产业方面，临沂市政府就在一点上大做文章，发展红色旅游。临沂市红色文化资源丰富，这里诞生了与井岗山精神、长征精神、延安精神、西柏坡精神一脉相承的沂蒙精神。近年来临沂市先后将孟良崮战役纪念地、沂蒙山小调诞生地、山东省政府旧址等36处红色旅游景点命名为沂蒙精神教育基地，并对全市100多处红色景点进行了重新整合规划，使全市红色景点形成完整统一的旅游网。临沂市主打沂蒙品牌的产品现在已达到600多个，涉及食品、工艺品、文化用品、旅游产品、工业品、服务业等上百个门类。一系列旅游和文化品牌的成功打造，奠定了临沂文化产业快速发展的坚实基础。