巴比Q工作室制作
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纪录片《它们和他们》
文本策划
一影片架构
（一）人物访谈
拍摄人物一：樱桃沟救助站护工李师傅
【人物简介】李师傅是樱桃沟郭家嘴村的村民，现今家中还有小女儿在读书
【特色】：踏实、勤劳、对救助站的流浪狗感情深厚、十分了解救助站的流浪狗们
【内容】：李师傅在救助站工作半年有余，每月在流浪狗救助站的工资为1000元，每月全天在救助站工作无休息日，每天七点左右起床，起床后便开始打扫救助站的卫生，为流浪狗们做饭，之后查看生病的流浪狗和生育后的母狗与小狗。因为李师傅在流浪狗救助站的工作环境，身上难免带着些流浪狗身上的味道，家人时常对李师傅的工作时常不满。
拍摄人物二：救助站活动工作负责人
【人物简介】组织救助站活动，每周到救助站进行帮扶工作，并且参与每次集资并长期坚持。
【特色】：热情、认真、积极组织参与活动、具有责任感、热爱小动物
【内容】：负责人每周参与救助站的组织活动和救助活动，将救助站群里面每周参加流浪狗救助站一共获得的人组织起来，并且参与每次集资，为救助站的流浪狗们购置食物、建设狗舍。同时每周在救助站为流浪狗进行伤病检查，为他们吃药换药，同时改善狗舍环境，清扫卫生。
拍摄人物三：参与活动的义工
【人物简介】通过不同的方式了解到救助站，并且积极长久的参与其中，参与集资并且参与流浪狗救助站的相关活动。
【特色】：富有爱心、有耐心、热爱小动物
【内容】：积极参与每次救助站的活动，认真完成救助站内自己的工作，在救助站的帮扶活动中做到认真负责。
（二）日常记录
拍摄场景一：李大爷打扫院子
【特色】百只左右狗在救助站的自由活动，卫生环境十分不好
【内容】将李大爷在一百多只狗围绕下，进行打扫院子
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拍摄场景二：李大爷为救助站狗们做早饭
【特色】百只左右的狗每日的一顿饭便会用掉30袋挂面
【内容】李大爷在厨房，将三十袋挂面下锅，煮过之后将面倒入桶里，放凉
拍摄场景三：宠协义工们在救助站的帮扶工作
【特色】义工们对流浪狗的帮助，具有爱心与责任心
【内容】义工们对救助站环境进行清扫、同流浪狗们玩耍、给生病的流浪狗换药，改善救助站狗舍环境
拍摄场景四：救助站流浪狗开饭
【特色】每天救助站的流浪狗只吃一顿饭，偶尔会在主餐挂面上放一些鸡架鸭架进行改善伙食，百只左右的狗几乎每天都不能吃饱
【内容】狗在即将吃饭，正在吃饭，吃完饭后的样子
拍摄场景五：救助站大部分的狗状态
【特色】狗们在救助站生活虽然没有达到吃饱睡暖，但是有自己的居所每天有饭吃依旧对人们很友好
【内容】院子里不怕人很友好的狗狗们，晃着尾巴凑近人的身亲嗅气味，申着舌头舔着义工们的手，每个看着人的狗眼神中充满期待和渴望。
拍摄场景六：有特点的三只狗
【特色】即使被人遗弃，即使曾经受伤到都是腐肉，即使不能正常行走它们依旧坚强的生活
【内容】被马路中间捡到的“蝴蝶”脖子溃烂的现在变好的小黄先天性瘫痪只能靠前肢行走的**
拍摄场景七：脾气不好被关在狗舍里的狗
【特色】因为被人遗弃缺乏安全感，所以在人靠近时总会发出吠声
【内容】关在设立铁网，锁起来的狗舍里，见到靠近的人就不停地向铁网上扑，不停地发出叫。
拍摄场景八：生育有小狗的母狗与小狗
【特色】母狗护崽十分凶悍，新生小狗娇小可爱
【内容】在母狗的狗舍中，小狗在母狗的身下吃奶，母狗一见有人靠近就会站起想人发出叫声
拍摄场景九：救助站其他
【特色】展现救助站日常生活状态、救助站基本外貌地形
【内容】救助站所在位置救助站外围环境救助站大门外救助站门内村里的狗救助物资房间李师傅生活环境洗手池周围环境中型犬业训狗
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二人物访谈拍摄提纲
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三场景拍摄提纲
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四单反相机拍摄提纲
拍摄内容：救助站院内大部分狗的独立照片
记录档案提纲：1 狗名字
2 来之前有什么故事、之后有什么故事
3 来救助站多久
4 身体状况如何？（患病话换什么病需要如何治疗）
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关于纪录片的拍摄 纪录片是对某一政治、经济、文化、军队生活或历史事件做长篇纪录、报道的电影或录像节目。 纪录片直接拍摄真人真事，不容许虚构事件，它的基本手法是采访摄影，即在事件发生、发展的过程中，用挑、等、抢的拍摄方法，纪录真实环境、真实时间里发生的真人真事。这里，真实性是纪录片的生命。正如匈牙利电影美学家贝拉.巴拉兹说的那样，在纪录片里“艺术不在于虚构，而在于发现。艺术家必须在经验世界的广阔天地中发掘出最有特征意义的、最有趣的、最可塑造的、最有表现力的东西，并且把自己的倾向性和思想意图异常鲜明地表现出来”。 1.形象化的政论 苏联于1928年出版的《西方的电影和我们的电影》一书中，卢那恰尔斯基回忆了列宁在1921年关于国际新闻片的口头指示。据卢氏说，列宁讲话内容是“广泛报道消息的新闻片……要有恰当形象，就是说，它应该是形象化的政论”。因此，列宁所说“形象化政论”仅指新闻片。后来，苏联纪录片理论家格黎格里耶夫等人把“形象化的政论”解释为列宁对纪录片的定义。此后，以讹传讹，在很长的时期内影响人们对纪录片的观念，并使纪录片选题、风格越来越刻板、僵化。 2．纪录片的体裁有几种 （1）有一种常见的形式是，通过展开一个广阔的面，通过若干个互相关联的典型的连贯报道，宣传同一个中心主题或表现一种概貌。我们可以称之为“概述片”，如《大连漫游》、《西德印象》等。 （2）集中、突出地介绍一个典型单位，剖析某一个矛盾或解决、克服某一个困难的过程，我们可以称之为“特写片”。如伊文思的《须德海》，及我国的电视纪录片《放鹿》、《成渝铁路》、《深山养路工》、《向青石山要水》等，这是电视纪录片最常用的体裁。 （3）旅游片。是摄影机纪录下来的旅游见闻或地理、风光散记。它常常缺乏中心内容，更多的是即兴拍摄的风土人情和人民生活场景，给观众一个概括的印象。一些优秀的风光片常常寓情于景，通过对风光、物产及人民生活的客观反映，寄托记者的思想、情感，给人以极大的鼓舞教育。比如伊文思的名作《早春》，我国优秀纪录片《在激流中》等。这一类影片对摄影和编辑、剪接技巧要求很高，不然会搞成枯燥无味的“大拼盘”。比较好的风光片还有南斯拉夫的《春》、《夏》，我国电视片《青岛》、《西藏见闻》、《瑶山行》也属这一类。 （4）集锦片。比如体育纪录片、舞台纪录片，以及介绍工艺美术、绘画雕塑等纪录片，其欣赏性、知识性较强，也不一定有鲜明、突出的中心内容。比如《首都节日的舞台》、《体操》、《邯郸陶瓷》等。 （5）专访片。它是对特定对象进行深入访问的摄影纪录。 3.纪录片的主线 主线就是贯穿纪录片的主要线索，它包括揭示矛盾、展示矛盾、形成冲突、解决矛盾的过程。比如《清流满壮乡》、《向青石山要水》等纪录片都是在“水”字上做文章，围绕水利建设这个中心矛盾来展开影片的主题的。作为视觉形象的宣传教育形式，在抓住主线的基础上，还应考虑安排贯穿全片的主要形象。
纪录片的拍摄心得感受 纪录片拍摄的过程就像是与陌生人的社交经历，只是把我们的眼睛变成镜头，把我们看见的一切用镜头语言记录下来，真实而又不失趣味，让人欲罢不能，这是我们在拍摄纪录片的过程中感受到的它的魅力。 首先是选题的确定，一个好的选题是成功的纪录片的第一步也是最重要的一步，我们综合了时代价值、创新视角、故事叙述、形象审美等几个纪录片选题原则后，确定了我们现在的主题《去留研》。因为我们身边也有不少同学选择出guo读研究生，甚至我们小组的创作人员中也有要出guo读研的同学，但是许多同学对出guo读研的过程并不十分了解，甚至是正在准备中的同学也对其一知半解，因此我们想通过本纪录片帮助同学们了解“留研”这件事。 选题确定完之后，我们开始寻找合适的采访对象，因为特殊原因，我们小组的时间比别的组短了一周多，本来就紧凑的时间又不得不压缩，因此我们决定从身边相关的人入手，选定采访对象，节省与采访对象相处的时间。想要带同学了解留研的过程，但是又没有足够的时间去跟踪拍摄一个人的留研全过程，于是我们选择了四个分别处于留研不同阶段的对象进行采访，从正在准备语言考试的尹盼同学，到已经通过语言考试和申请得到offer的陈天懿，到已经留研归来在英语机构教口语的徐臻老师，到在留学中介工作的梁珂，每一个人在
经历留研中的一环，我们希望通过对这四个对象的采访能为观众完整呈现留研的全过程。 接下来是拍摄大纲的撰写，和采访问题的准备，我们是先准备采访问题，然后在脑子里有个大概的画面，依据这些画面来撰写拍摄大纲，这部分的难度因人而异，多看些纪录片就会有感觉了。 因为选题定得好，因此我们的拍摄没有什么特别困难的地方，采访对象都非常配合也比较好相处，没有畏惧镜头，面对镜头也非常自然，这使我们的拍摄工作异常顺利。我们向学校借了一台DV和三脚架拍摄一些固定的镜头，我也自己带了手持云台，辅助拍摄一些动态镜头，在没有动态镜头需要拍摄时，给云台装上三脚架也可充当固定机位。 拍摄过程中，我们有个问题就是固定镜头太少，推拉摇移太多，这对于纪录片来说比较不可取，我们下次会特别注意这一点。另外，我们对于采访对象的提问过多，导致他们自己阐述的部分较少，并且不连贯，这也是我们采访过程中的问题之一，我们吸取同学们分享的经验，以后采访前会让对象浏览一遍我们的问题并准备，然后让他们自己围绕这些问题进行阐述，就比较好了。
视纪录片的结构方式绘圆法设定中心线法阶梯式递进法 不同的事物具有不同的形式和构成规律，就像社会结构不同于数理结构、房屋结构不同于人体结构、自然科学结构不同于艺术结构一样，电视纪录片也有它具有的结构方式。而这种结构方式之所以独特，就在于它是客观社会生活（历史进程）和电视编导主观逻辑的统一，既是展示人物命运和事件发展的“轨迹”，又是承载人物行动和事件发展的“框架”，因此，结构就是电视纪录片的生命。 电视纪录片的结构从形式上可以分为内部结构和外部结构，从内容上又分为叙事式结构、抒情式结构、传统式结构、非传统式结构、戏剧式结构、小说式结构等等，本文主要讨论我们经常运用的几种结构方式。 绘圆法 把一部纪录片的主题或者中心，也就是纪录片的创作者试图在片中所说的“核”作为“圆心”，而“半径”则是片中主人翁或被摄主体所要登场的主要活动区域。中央电视台编导陈晓卿的《远在北京的家》，就是一部采用绘圆法拍摄纪录片的力作。 《远在北京的家》讲述的是几位来自安徽的农村姑娘到北京打工、在北京生活的故事。全片通过四个段落，记叙了姑娘们在北京的经历，以及她们的生活遭遇，这是贯穿全片的圆心。片中，作者巧妙地把主人翁在春、夏、秋、冬四季中生活经历作为半径，把她们从到保姆介绍所找工作到遭遇生活的艰辛与甘苦等过程，放在这四季中加以描写。例如，第一个段落是在安徽省无为县的偏僻小村拍摄的。讲述的是春节刚过，农村姑娘张某就要远离父母双亲，到北京去做保姆。这是刚刚够上成年的她第一次出远门，远处传来的稀稀的鞭炮声，母亲给她梳头、奶奶的眼泪，一家人围着吃饭，复杂的心情都被作者刻画得淋漓尽致。当载着姑娘们的汽车渐渐远去、并在屏幕中消失的时候，观众们所要关注的内容与片中的主人翁一样，“等待她们的会是什么呢”？ 大凡从事电视编导的人都有这样的体会，如果我们要拍摄的对象是一个人、一件事或一场景，那驾驭起来往往会得心应手；但是，如果我们要拍摄众多的人物、发生的几件事情、或是较为分散的场景，这是令我们头疼的事情。而绘圆法的结构方式就较好地解决了这个问题。美国纪录片《篮球梦》、中国纪录片《远去的村庄》，就是运用绘圆法的结构方式取得成功的力作。 设定中心线法 在我国电视荧屏上，这是出现频率最高的制作方式。在众多的被拍摄对象和拍摄素材中，作者依据自己的创作意图整理出一条明晰的线路，使创作者和电视观众都能对此一目了然。我们早已熟知的电视纪录片舞台上，漫长的《丝绸之路》不再遥远，雄伟的长城尽收眼里。在一条条或自然、或人为的中心线下，一个个复杂而庞大的内容被串联起来，构成一部部恢宏的电视作品。
纪录片的拍摄技巧 在我们生活中，纪录片是很常见的，那么怎么制作纪录片呢？传媒配音网给大 家总结了一些经验，供大家参考，在制作一部记录片之前，摄像师必须要了解这部纪录片所要表现的主题是什么，只要先确定了所要表达的中心，我们才可以有一个明确的方向，要表现这个主题需要哪些内容，拍摄时要突出哪些重点，只有知道了这些我们心中有数，才能去等待细节、发现细节，才能去“挑”真正需要的细节，才能更明确的去寻找和主题相关的材料。纪录片最重要的是细节，只有让细节更多、更生动细节是纪录片的灵魂，一部纪录片给人最深印象的，往往就是那些细节，一个好的细节，效果远远超过一大堆平淡的镜头。而一部纪录片要有更多、更生动的细节，关键就在摄像师。在纪录片拍摄中，很多摄像师常常感到细节很难拍到，也很难拍好，细节拍摄确实很难，但只要你认真去拍，就一定会拍到更多、更生动的细节。 那么我们如何去寻找细节呢，只有细心的去发现，我们才能把握住细节，细节的拍摄需要等，更需要发现，一个摄像师必须要有发现细节的能力。要发现细节，就要求摄像师要时刻观察，也要勤动脑筋，因为很多细节就在摄像师的身边。这些细节主要有两种，一种存在于拍摄对象的生活环境中，它往往是一个很细小的东西，但却能生动地表达主题，经过特写拍摄后，它往往会给观众留下很深的印象，像《日子》中两只小狗状的热水袋、两位老人靠在一起的两头白发，另一种则存在于拍摄对象的日常生活中，它一般经常会出现，但你如果不留意就不会去拍，像《日子》中老太凝视老伴的眼神，两位老人坐在一起时偶尔拉着的手。要注意拍细节之后的细节，细节之后，往往还会有细节，甚至更好的细节，摄像师在拍好一个细节后，最好再拍一段，一个更生动的细节，也许就在这时被你拍到了。《日子》中，笔者在老伯老太吃饭时拍到了老伯给老太夹菜的细节，但笔者没有关机，在７、８秒钟后，又拍到老太给老伯夹菜的镜头，这两个连续的细节，生动表现了两位老人的恩爱，而另一次，笔者拍到了老伯给老太弹灰尘的细节。 一般细节的发现，纪录片作者运用主观镜头观照被写事物，主观镜头虽是基于作者本人的视角，但首先要符合受众的观赏心理，简单地说就是要满足受众探究的需求，合理地替代观众的眼睛，这才是成功的视觉引导，比如在《走进南沙》前期拍摄中，画面中的小艇剧烈地摇曳、海水沿面扑向镜头、晕船呕吐的痛苦的表情，这些是摆拍所不能达到的，画面充分展现了南中国海的“凶险”。这以细节被展现出来了，能有如此强烈感染力的镜头段落，这是拍摄之前所没有想到的。这段运动构图的长镜头为纪录片增色许多，它把艺术的真实和生活的真实融为一体，构建了真正的完美。这总细节往往能触动观众的共鸣。 纪录片走上商业化道路 纪录片走商业化道路，在国际上早已形成气候。欧洲的一些商业电视台通常 设有专门的纪录片频道，或者有专门的纪录片播出时间，而且大多是黄金时间段。纪录片不像新闻节目制作纪录片收回成本需要的时间也比较长，但是随着时间的
话说四六级 一、影片说明 (一)、片名：话说四六级 (二)、片长：30分钟 (三)、主题：以学生备考四六级为出发点，跟拍学生准备四六级的生活学习状态，展现学生在准备过程中的酸甜苦辣，以及考试后的各种情况。 (四)、受众：在校大学生；大学教师等从事教育行业的工作人员，对英语专业感兴趣的人；对纪录片拍摄感兴趣的人；想要了解研究学习纪录片的人。 (五)、基本主张和目标：大学英语四六级在大学生生活中的地位及其作用和影响，希望通过影片向受众展示四六级考试影响下大学生的真实生活状态。 (六)、影片意义：展现当代大学生对待英语四六级的态度，探讨英语四六级对于大学生的意义，引发观众对英语四六级存在和作用的思考。希望通过这样一部纪录片，也能引发对中国英语热的反思以及如何正确对待英语的思索。 二、选题背景和分析 随着经济全球化热潮的持续,英语这个被众多国家使用的世界性语言,在现代社会中越来越重要；商业贸易、文化交流、政治外交无一不用到英语，英语的地位在人们心中的地位越来越高。社会的进步与发展对大学毕业生英语水平要求进一步提高，学生的英语水平越来
越受到重视。大学英语四六级考试是我国目前可以衡量一所大学外语教学质量和学生英语水平的标准之一，并能在一定程度上调动学生学习英语的积极性。为此，各校基本把英语四六级成绩和学位证直接挂钩，但是由于种种原因，学生的四六级成绩多年来一直都不太理想。 连日来，在许多高校论坛中，类似“大学英语四、六级，你考了几次？”的帖子持续“走俏”。有些人说“这次又没过，下次继续吧！”还有不少人：“这次听力没考好，估计到不了600了，还要再考一次。”四六级考试刚刚结束，就有不少考生又开始为6个月后的考试做准备了，有些是继续努力争取通过考试，有些则是为了追求高分而继续报考。以求“刷新”成绩的“刷刷族”并不少见，有些考生他们早在半年前或一年前就已通过了考试，但是为了增加应聘筹码，或者以备不时之需，他们不停地“二进宫”、“三进宫”甚至“四进宫”，目标是把成绩刷到“500+”、“600+”。 四六级证似乎成了英语水平的最有力证明，大学生们为了符合用人单位招聘条件，对英语四六级考试尤其重视，甚至高于对专业课的学习热情。有些同学不惜花费大量人力、物力和财力不断刷分,一个英语四六级的证书是否值得那么多的付出?四六级证书又是否真正代表了英语的实际水平? 针对这一现状，我们对部分在校大学生参加英语四六级的情况进行了一次记录，策划拍摄这样一部关于英语四六级的纪录片。我们本着真实记录的原则，客观展现展现当代大学生对待英语四六级的态度，探讨英语四六级对于大学生的意义，引发观众对英语四六级存在和作用的思考。希望有关人员能够在其中找出关键性
纪录片拍摄策划书
三、拍摄内容 拍摄可分为两部分：一部分拍摄建筑，另一部分拍摄壁画。 四、拍摄地点 芮城县永乐宫 五、拍摄时间 20XX年11月~~~~12月中旬 六、合作方式 由广播电影电视管理干部学院拍摄组与当地电视台组成联合拍摄组。 七、拍摄设备 数字设备（DP800）一台，磁带两盘。 编导阐述
纪录片摄像需注意的几个问题 由于电视的大众化特性以及摄录设备的小型化、普及化使拍摄纪录片成为时下电视圈里的热闹行当，许多人摩拳擦掌，大起炉灶。 然而，中国电视纪录片领域关于真实记录的理论却处在无休止的争论中，纪录片创作也陷入了多重困惑之中。“真实”与否仿佛成为了衡量纪录片的生死线。拍摄中为了追求“真实”，画面构图、景别、光线都很粗糙，镜头一路摇摇晃晃地走过，只要跟踪拍摄，同期声录音，长镜头纪录，就认为那是真实，就是纪录片，这种“真实”观实际上有待商榷。 一、现场纪录的“一次性”能力 摄像师运用镜头的造型表现手段在寻像器里进行判断取舍，展现现场事件的因果关系，矛盾冲突，以及对精彩瞬间的细节纪录，使其负载的事件通过影像传达出来，体现时代精神，塑造典型环境中的典型人物，这就要求摄像师在事件的场景中要有现场的观察力和判断力，而不是“现场”的机械记录。“现场”拍摄要动而不乱，静而不死。 摄像人员在进入现场之后对周围的环境要有一个观察和熟悉的过程，现场往往是纷繁复杂的，环境就是纪录片的“场”，人和环境有着不可分割的情感和在的联系。镜头选择什么，怎样选择是直接体现着摄像师对事件观察能力、审美能力的判断与表达。 镜头记录不是开机之后就等磁带走完，事无巨细地记录，而是要有针对性。景别要给那些最有趣味的事情，而不是一个大全景固
定下来不动的记录，观众受不了那种静得发呆的长镜头。在一个相对的时间长度，镜头部的信息量是有限的，这些信息直接关系着观众的观看心理，如果出现了信息的缺乏和信息的不连贯，观众的观看兴趣就会下降，这样，纪录片本身意义的传达和审美感知就会受到影响。一味追求“长镜头”的真实是纪录片走向单调、枯燥的必然。单纯堆砌生活场景，没有选择、提炼，就很容易使创作陷入“自然主义”的有影必录的境地。摄像师对“长镜头”要抱一种客观而理性的认识，如果“长镜头”中不足以体现一定的意义和信息，那么宁短勿长，宁缺毋滥。 二、摄像机的现场干扰 上世纪60年代的“真实电影”是用摄影机当“催化剂”，促进了某件事情的发生，甚至引导了事情的发展方向，在人类营造的环境中发掘出隐藏的真实。“直接电影”的创作者则是拿着摄影机进入一个紧的状况而充满希望地等待着危机的发生，在摄影机所拍到的事件中找到真实。不论是“直接电影”也好，“真实电影”也罢，追求“真实”是它们的共同理想，然而事实却往往令人无限地失望。在纪录片场景拍摄中，摄像机和工作人员的存在对现场有一种不可抗拒的干扰力。被拍摄者可能因为摄像机的介入而改变话语方式和行为方式，乃至打破正常的人物关系，很多纪录片创作者都会碰到这个头痛的问题，摄像人员往往因为在寻像器里看到的一个不自然的微小动作而大失所望，摄像机在无形中抵抗着真实的进程。而事实上，我们并不可能还原绝对的真实，因为真实在纪录片的制作中很大程度上只存
探究纪录片的摄影方法 说到纪录片人们首先想到的就是它的真实性，它必须对生活的本来面目进行真实的还原，与电影、电视剧带有假设、虚构性质的记录手段有着本质的区别，纪录片的拍摄过程中不应该出现人为妨碍和摆布的痕迹，长镜头的使用是纪录片摄影的主要运用方法，尽量避免对纪录片的画面进行空间上的切割，不能够有意地欺骗观众，事件本质与纪录片的呈现不能相互矛盾。 一、纪录片的摄影中对镜头画面的要求 纪录片的摄影应该区别于一般的电视新闻摄影，电视新闻以真实的记录为宗旨，而电视纪录片是运用镜头画面来表现编导的创作意图，电视纪录片的摄影也是一种艺术创作，它要求拍摄主体突出，能够产生一定美学意义。这种突出主体的摄影方式需要摄影人员对所选择的景物进行拍摄上的取舍，而不需要向新闻摄影那样对拍摄画面全都采取全焦点的形式进行摄影，这里所说的全焦点就是使用镜头将新闻现场景象毫无遗漏的、清楚真实地拍摄下来，在纪录片中不应该出现这种混乱、中心模糊的摄影画面，对这种画面进行清理的一个主要方法就是使用大光圈进行景深缩短的操作来减小画面的清晰范围，突出表现重点，在使用短景深的时候必须能够稳定地进行跟焦，否则就会因为物体的移动或者镜头的晃动而出现画面虚化的情况，造成无效拍摄。但是这并不表明摄影画面越简单越好，画面内涵需要具有一定的思维力度，需要经得起观众的思考咀嚼，这样也有利于纪录片本身的内涵的升华。 二、纪录片拍摄的瞬间捕捉手法的运用 纪录片是对现实生活的纪实性地再现，摄影师对画面的拍摄以及制作手法的有效运用都能够为纪录片增色不少，由于纪录片摄影的及时性以及多变性，有很多情况都是不能够提前预知的，这就要求摄影师必须时刻集中注意力，对于瞬间的画面使用镜头进行精准的捕捉记录。例如，在《舌尖上的中国》这一食物纪录片的拍摄中，在一些食材在进入热油中后会发生瞬间的变化，这时候就需要进行瞬间的画面捕捉，有的食材在储藏与切割中都会发生不同的变化，这都是摄影师应该重点关注的画面，食物的演变正是由此而来。有时候在拍摄中会突然出现一只猫或者其他动物，如果摄影师记录下这突然闯入的生物再结合后期的文字编排就更能够突出这一纪录片的温情、和谐的深刻主题。这些镜头的结合经过后期的剪接就能够带给人们耳目一新的感觉，让人们不得不惊叹于食物这一门艺术的深奥，同时也更加懂得了中国人与美食之间的深远的。
纪录片拍摄策划书 （一）题目：《夕望》 （二）拍摄主题：以一个外来参观者的视角真实再现老年人别样的 “青春”，用镜头真实再现21世纪的城市老年人们有别于传统的生活，他们虽在暮年可是他们也有自己的梦想和希望。 （三）拍摄目的：现在很多年轻人意志消沉，没有追求，没有目标， 过着没有理想的生活，纪录片《夕望》用镜头真实再现老年的爷爷奶奶们“活到老，学到老”的精神以及他们积极向上的正能量以此激励年轻人积极进取。 （四）拍摄对象：自贡市老年大学的一群特别的学生们。 （五）拍摄内容：选取个别典型的老人，以此为点辐射成面，多方位 的展现老大学生们积极进取，不断学习的生活状态和精神面貌。 （六）拍摄要领：切实把握在“雾中行走”的纪录片创作，以客观的 视角真实地记录这群老年大学生们的学习和生活状态。 （七）拍摄准备：提前征求校方的同意，搜集我们所要拍摄的人物的 联系方式背景资料，拍摄器材，拍摄的策划书。 （八）拍摄过程中需注意的问题：要尽量地切合主题不用盲目地乱 拍，同时注意设备安全，财产安全以及人生安全问题，尽量少干预拍摄画面，以达到最大限度的真实，具体操作根据实际情况进行灵活调整。。 （九）拍摄方法：仰拍，平拍，俯拍，不同的场景用不同的角度，对景物的选择要尽量灵活调整，并且灵活选择全景、远景、中景、近景、特写。 （十）设备准备：摄像机、三脚架、话筒、单反、挡光板。 （十一）片长：约27——30分钟 （十二）职务安排： 导演：龚静摄影师：张启明 场务：杨静文字编辑：叶科萍配音：刘俐汝剪辑：张启明李鑫美工：周明滔 （十三）后期制作 录音：后期的解说词在录音室完成。 剪辑：AE Pr PS Au等软件进行编辑制作，并在网上搜集相关的图片与背景音乐。 拍摄提纲 （一）拍摄思路以及纪录片大致情节发展：
对于纪录片的概括我更喜欢肖平在他的书中所说的，"纪录片是既是一种世相，又是一种艺术，更是一种境界和品格"。我们用镜头去面对生活，提炼生活，真实的反映生活，而这种真实性本身就是一种境界和品格，我觉得纪录片区别于其它类型片的最大魅力就在于以生命去试问自然、真理和人类的禁区与盲点，选择纪录片本身就意味着选择一种对生活的忠诚。这也是我们热爱纪录片的原因。 真实就是纪录片的生命，是其最根本的美学特征。 一、纪录片的真实理念 1. 从客观真实角度看，纪录片的文本内容永远无法接近客观生活本身，与它所反映的客观事物也不尽一致、带有明显的主观色彩，即想像与虚构的成分。因为日常生活中的事物一经过摘取，就未免带上主观性。而在大千世界中我们只对一人、物、事感兴趣而成为叙述主体要表现的对象，这似乎也有一种神秘力量在起作用。而叙述主题与对象的共鸣程度、采访拍摄过程的策划、镜头的参与到编辑阶段都不可避免地使纪录片的文本内容与客观存在物存在着不一致。 2. 纪录片文本内容具有主观性与虚构性的一面，也就是说纪录片叙述具有修辞性，但从另一方面，纪录片的文本内容也存在着客观性和真实性。纪录片是真实事件的见证者，纪录片的文本在一定程度上超越了用纯粹的文字方式对真实事件进行描述的"追忆性"行为这确保了纪录片文本内容反映客观真实的可靠性。 3. 纪录片文本内容的真实，是文体技巧与观众接受心理共谋的结果。 有人说纪录片的"现实主义效果"是由观众对片中内容的认同和接受程度决定的。在这个意义上看，纪录片文本与客观存在物之间是否符合就在于观众的"真实判定"。其实观众在判定纪录片文本是否逼真反映生活的依据， 一方面来自观众习惯了的或理解力之内的意义模型。另一方面来自节目类型、文体观念与技巧对观众的暗示。 二、纪录片是注重过程的纪录，纪录片的魅力也在于过程纪录中，较之"解说加画面"，我们应尽量用纪实手 法来表现过程纪录的真实。 1. 由于"解说加画面"中的画面只是种象征符号，观众在欣赏它时很大程度上得依靠分析和想象来理解接受，这势必减弱观众对其接受的效果；另外，它的纪录过程手法一味突出语言阐释系统，使纪录的内容充满着说教味。 用纪实手法完整记录过程能够使观众进入具体时空感知体验纪录的内容。观众在观看中情感不断积累，在不知不觉中逐渐凝聚，受到感染。纪录片《回家》中有这样的镜头：遗失在东北的弟弟在十多年后与姐姐和妈妈再次相逢时抱头痛哭，妈妈在得知儿子被找到时几近疯狂。片中没有任何的解说词，只是用姐姐的口吻诉说着自己的内心，如果不是用镜头纪录了全家的遭遇和姐姐寻找弟弟的艰难，观众也不会理解这一镜头所带来的含义，更不会跟着心潮起伏。我们体验别人的感情也需要一点点体味，一步步深入，没有立上直下，突生突灭的感情，也没有骤然获取的体验，我们要尊重情感原生态和观众体验情感的心理过程，就要重视纪录感情的铺垫、积累与释放的动态过程，我们才有时间揣摩、了解、体味那引起心灵颤动的情感的真谛"。 2. 纪录历史是纪录片的一大使命，"解说加画面"所纪录的过程缺乏现场感，而用纪实手法纪录的内容真实可信，也有较高的历史价值，并且它较好保持了事物的原生态，更容易体现事物的多义性，使作品具有更大的阐释空间。 三、用纪实手法纪录过程更要我们用心、细心、动心的去拍摄
纪录片拍摄心得 -标准化文件发布号：（9556-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII
在整个拍摄过程中，不断地学习不断摸索的过程，从中我知道了要拍好纪录片，首先要知道何谓纪录片。纪录片首先是一种观点、一种看法，一种对于某种问题、某个人物、某一状态所持的看法。纪录片作为一种“理念”，它永远以自己特殊的视角和方法去观察、描述、记录世界，既有对那些社会的弱势群体、边缘群体的关注，也有对我们今天飞速发展和变迁的社会、文化的关注与记录。 拍摄者与被拍摄对象永远在“平等”之上进行平视、对等的交流，包括怎样适应险恶环境，怎样与你拍的对象融为一体，与被拍摄者一样思维，一样呼吸，一样喜怒哀乐。我们常要做的就是和拍摄对象交朋友，使他信任你，在拍摄中不再回避你和摄影机的存在，而是坦率地接纳这种存在，乃至忽略这种存在，忘记这种存在。 在纪录片拍摄中，现场的声音是构成真实性不可缺少的部分。忠实地录下同期声是必不可少的。但是，事实却并不完全如此，我们很多节目的同期声要么拒绝录入“噪音”，要么根据主观需要随意开启、关闭同期声，要么配以后期模拟音响。在拍摄纪录片中，真实还原同期声最好的办法，就是外接一路话筒收音，成为混合音响。 拍摄现场常常是纷乱的、复杂的。对于纪录片而言，场面不受我们控制。在人物众多的嘈杂场面，我们常常会遇到不知所措、令人困惑的“盲点”。我在开始拍片时也时常遇到这种情况，事先预定了许多的拍摄方案、拍摄角度，但一到现场，突然的变化会让我手忙脚乱。这是考验人的时刻。环境变化、摄制组人员的建议或其他人的提示常会干扰你的初衷。应该学会排除干扰，保持自己的独立思考和清醒意识，不妨反复问自己：“我事先准备的拍摄方案是否能行?我的主要目的是什么?在这些众多的事件或人物中，哪一个最有意义?如何去实施?”当然，对这些问题的回答必须在短时间做出，因为你所拍摄的事件、人物是不能等待你的。 由于我们常常是单机拍摄，因而采访者的问话和倾听表情需要再一次拍摄。除单独录制采访者的反应镜头外，还可以采取拍摄采访者与被采者同处于画面内的镜头;拍摄一些同一空间中的其他物件，在后期制作中加入，既提供了环境中的细部信息，又调节了视听节奏;插入与谈话有关的其它画面。
格式 策划选题 缘由 目的 意义 思路 风格 =========================== 纪录片策划文案 一、选题 1．来源：网络、媒体、其他 2．打动你的地方、兴奋点 3．核心内容、事、人、现象 4．思维程度、启迪、诉求 5．背景（社会、人文、历史） 6．把握度 7．题材基本定位（边缘、平民） 二、人物 1．主角背景、材料（经历、家庭、外表、细小动作、价值观）2．人物——困难——呈现真相 3．配角——戏分配、传递、推动 4．配角——隐喻什么？主角挖掘、空间 三、拍摄中可行性 1．场景表、发生事件 2．发生事件可能性、把握度 3．发生意外可能性、把握度 4．意外——象征性意义 四、情节考虑 1．情节转折 2．主要抗争点、矛盾 3．如何平衡关系？态度？ 4．拍摄可行性
五、拍摄经费预算 拍摄脚本 所有的电影,电视剧,广告,记录片,资料片.脚本的形式都是一样的. 无非就是镜号,景别,拍摄手法,拍摄内容,旁白,注音.等等 5分钟对于一部记录片来说,太短太短.几乎什么都没有讲就没有了. 拍片子就像讲故事一样,首先内容要有主题,然后有开始,有过程,再有结尾.片子形式是多样的.可是格式是固定的. 记录片和其他片有很大一点是不一样的.就是真实.告诉人们的是最真实的东西.按照以前大师的说法,真正的记录片只能在人的背面,因为你永远无法知道你的下一部会发生什么.但是电视的形式注定了是不可能这样的. 所以,当你要拍摄这样一个小专题时.先要想好,你的主题是什么?要告诉人们什么样的故事? 想好了以后,你就知道怎么去拍了. 5分钟,对于一个大师来说,应该会很难.对于一个初学者来说,似乎又变得简单了. 我制作纪录片的一些体验——CBS《60分钟》栏目编辑斯迪夫?谢帕德 讲课笔记 文章来源：CCTV 更新时间：2008-6-8 0:29:27
拍摄人物纪录片的技巧
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拍摄人物纪录片的技巧 近期，《舌尖上的中国》第三季在国内热映，再次引起了很多人对纪录片的热衷。当然，纪录片不单单这是这种类型的,很多企业也选择做纪录片，描写公司的发展历程,或者是公司元老的奋斗史,也是对企业文化的一种记录。 纪录片在拍摄过程中与其他影片不同，纪录片不但要强化真实性特点，还要根据拍摄内容的需要选择不同的拍摄手法和技巧,其中拍摄技巧对纪录片的拍摄质量有着重要影响。因此,掌握必要的拍摄技巧对纪录片拍摄而言意义重大。 一、纪录片在拍摄过程中,应强化采访质量 纪录片往往需要采访人物，人物采访的拍摄，是纪录片拍摄的一个难点,但它往往不被人重视。其实人物采访的拍摄十分重要,如果拍摄不成功,就会破坏人物的生活秩序,甚至破坏纪录片的真实性,但现在这种现象还是很普遍的。人物采访怎样拍摄才算成功呢?我认为必须做到无论采访内容还是形式都能很好地融入生活、符合纪录片拍摄实际，具体应从以下几个方面入手: （一)根据采访对象不同，提高采访的针对性 由于纪录片对真实性有较高的要求，因此采访环节至关重要。为了提高采访
的整体质量,在确定了采访对象之后,应认真分析采访对象的特点，并对采访对象进行准确分类,根据具体的类别以及采访对象的特点,采取对应的采访方式，保证采访工作的整体质量满足实际需要,同时也提高采访工作的整体效果。因此，正确对采访对象分类，并提高采访的针对性,是提高纪录片拍摄效果的关键。只有认识到这一点，才能保证纪录片的采访环节达到预期目标，满足纪录片拍摄需要。目前采访对象主要可以分为事件的直接参与者、了解事件的人以及受到事件影响的群体这几部分。对于这几种采访对象,应掌握不同的采访技巧。首先,对于事件的直接参与者，在采访中应尽可能挖掘事件背后的故事,例如参与动机，具体的参与过程以及事件本身的详细信息。其次，对于了解事件的人，在具体采访中应重点挖掘与事件相关单位各种背景信息,以及事件对其他人造成的影响。再次，对于受到事件影响的群体，在采访中应突出事件造成的影响,并突出事件的典型性。 (二）根据采访对象的特点，制定合理的采访内容 从纪录片的内容来看，采访对象所陈述的内容,对纪录片的拍摄有着重要作用和影响。基于采访对象的特殊性，以及采访对象对纪录片拍摄的重要影响,在采访过程中，不但要根据采访对象的特点制定合理的采访内容,还要正确分析采访对象的特点,并根据采访对象的实际需要选定特殊的话题，同时使话题能够围绕纪录片主题服务。因此,根据采访对象特点,制定合理的采访内容，是纪录片拍摄过程中的重要手段，对提高纪录片拍摄质量和拍摄效果具有重要的促进作用。 （三)把握正确的采访原则,提高采访的有效性 基于采访工作对纪录片的重要性，在具体的采访过程中,只有把握正确的采访原则才能做好采访工作。结合纪录片的拍摄特点以及采访对象的特点,在采访过程中，应把握全面性原则、针对性原则和实效性原则，使采访工作能够在内容上更加全面,满足纪录片的主题需要，同时还要根据采访对象的不同,提高采访的针对性,最后，还要注重采访主题的选取,提高采访的有效性,使采访过程能够最大程度的满足纪录片的拍摄需要，为纪录片拍摄提供有力的支撑和帮助。
纪录片心得：用孤独的眼睛观察生活 一个多月的拍摄经历结束了，一周的剪辑的时光也过去啦。看着成品出来有一种莫大的欣喜，也有一点小小的骄傲。我参与拍摄的纪录片虽然不是什么大作，但我还是想和大家一起分享我所理解的纪录片的拍摄。 这一个月来，我感受到了太多的孤独。虽说是团队合作，但是很多感受是孤独的。当视线专注的看着镜头里的世界，这个世界就只剩下了我一个人。我不能太多的参与他们的生活，因为我是一个记录者，需要一双孤独的眼睛，观察他们的生活细节。在他们拥挤的地方，想要架起脚架，几乎是不可能的，只能自己扛着摄像机。有时候一扛就是半个小时、一个小时。看LCD显示屏看到眼睛干涩视线模糊了，才按下暂停键。 我们小组的拍摄内容是记录现在大学生特别是90后被誉为新新人类，他们对待爱情又有着怎样的看法。我选择了我的几个同学，因为和他们有过一些接触，比较了解他们的背景，性格，有利于拍摄。一个月下来，大家更加熟络。我更加深刻的明白，这是一种情感的交流，并不是真的互相之间带有情绪色彩。看着这一群大学生的生活画面，寂寞空虚受伤的情感世界，没日没夜的玩电脑看小说，为期末作业奋战，一次又一次喝酒聚会。 在整个拍摄过程中，不断地学习不断摸索的过程，从中我知道了要拍好纪录片，首先要知道何谓纪录片。纪录片首先是一种观点、一种看法，一种对于某种问题、某个人物、某一状态所持的看法。纪录片作为一种“理念”，它永远以自己特殊的视角和方法去观察、描述、记录世界，既有对那些社会的弱势群体、边缘群体的关注，也有对我们今天飞速发展和变迁的社会、文化的关注与记录。 拍摄者与被拍摄对象永远在“平等”之上进行平视、对等的交流，包括怎样适应险恶环境，怎样与你拍的对象融为一体，与被拍摄者一样思维，一样呼吸，一样喜怒哀乐。我们常要做的就是和拍摄对象交朋友，使他信任你，在拍摄中不再回避你和摄影机的存在，而是坦率地接纳这种存在，乃至忽略这种存在，忘记这种存在。 在纪录片拍摄中，现场的声音是构成真实性不可缺少的部分。忠实地录下同期声是必不可少的。但是，事实却并不完全如此，我们很多节目的同期声要么拒绝录入“噪音”，要么根据主观需要随意开启、关闭同期声，要么配以后期模拟音响。在拍摄纪录片中，真实还原同期声最好的办法，就是外接一路话筒收音，成为混合音响。 拍摄现场常常是纷乱的、复杂的。对于纪录片而言，场面不受我们控制。在人物众多的嘈杂场面，我们常常会遇到不知所措、令人困惑的“盲点”。我
纪录片拍摄创作体会模板 纪录片拍摄制作体会 专业: 学号: 姓名 I 摘要 纪录片是我在8月初至9月底期间拍摄的作品。这部作品主要是记录一个女孩为了梦想而努力，一个人在陌生的城市学舞蹈的生活。这是我的毕业作品。 这篇文稿是写我在制作这部纪录片的过程中的真实体会，含概了我在前期怎样策划、如何选题的，在拍摄及后期制作中自己遇到的问题，在完成这部作品的过程中获得的收获与不足以及作品中运用了哪些理论知识，和自己的理解。 关键词:纪录片拍摄策划制作体会 II Abstract KEYWORDS: III 目录 1、作品产生经 过 ..................................................................... (1)
1.1 作品产生背 景 ..................................................................... . (1) 1.2 作者在作品中承担的具体工作，岗位，署名情 况 (1) 1.3 作品完成过程中主要工作环节说 明 (2) 1.3.1 前期策 划 ..................................................................... .. (2) 1.3.2 作品大致方 向 ..................................................................... (3) 1.3.3 拍 摄 ..................................................................... . (3) 1.3.4 后期 ......................................................... 错误～未定义书签。 2、作品完成期间的收获与不 足 ..................................................................... 4 2.1 获得的收 获 ..................................................................... .. (4)
分析历史题材纪录片的表现手法 摘要：如何保持纪录片的真实性，并在激烈的影视竞争中，获得长足的发展，这是包括历史题材纪录片在内的，所有纪录片共同追求的目标，为了实现这一目标，许多纪录片便在表现手法上进行了不断地探索。历史题材纪录片，作为一种特殊的纪录片形式，其表现手法既要满足一般纪录片对真实性的要求，也要根据其自身的历史性特点，采取合适的表现手法，以满足现代人的审美需求，发挥其应有的价值。 一、关于纪录片 （一）纪录片的定义 在分析历史题材纪录片的表现手法之前，我们必须对纪录片有一个大体的了解。而关于纪录片的定义，自它诞生以来就众说纷纭。《中外广播电视百科全书》中认为，纪录片是“通过非虚构的艺术手法，直接从现实生活中获取图像和音响素材，真实地表现客观事物以及创作者对这一事物的认识与评价的纪实性电视片。”另外，美国的《电影术语汇编》中说道：“纪录片是一种排除虚构的影片，它具有一种吸引人、有说服力的主题，它从现实生活中汲取素材并用剪辑和音响增加作品的感染力。” 当然，对于纪录片定义的论述，不仅以上两种，但从众多的定义中，我们不难发现，“非虚构性”和“真实客观”是纪录片的基本要求，对于历史题材的纪录片来说，也是如此。 （二）纪录片的发展及现状 纪录片可以说是一种最早的电影形式，它的产生时间可以与卢米埃尔兄弟发明电影的时间相论衡，虽然在在那个时候，它还并不叫纪录片，但例如《火车进站》、《工厂大门》之类的影片，其纪实的拍摄方法和真实客观的表现手法，确实符合纪录片定义中，对“非虚构”和“真实客观”的要求。由于它在时间上拥有的优势，在最早的时候，纪录片的受欢迎程度远比电影、电视剧要大。这种情况在中国，直到20世纪80年代仍然存在。 但是，随着电影表现手段的不断丰富，观众审美需求的不断提升，以及电视业的兴盛，各种电视栏目的此起彼伏，影视行业真正出现了“百花齐放”的盛况。在这种情况下，尽管纪录片在观众的忠诚度、收视人群的稳定性方面，有着独特
纪录片策划书（一） 一、片名：《纪录片》 二、时间：5——8分钟 三、主题思想：通过记录某个摄像小组拍摄纪录片的过程，将纪录片创作中的友谊，欢笑，沮丧，矛盾，团结反映出来。突出团结就是力量和友情无价这一主题思想。 四、拍摄对象：柏天旸纪录片拍摄小组，宋兵兵纪录片拍摄小组（预备） 五、小组成员：谭凯吴冲潘恒煜徐煜栋万佳王新茹张海燕 六、人员调度暂行如下： 后期： 策划： 拍摄： 解说员： 录音： 场记：不与摄像冲突 注、以上人员安排只是主要负责这一块的，并不是说只干这一块 七、形式及风格：电视诗歌散文(优雅，活力，积极向上) 八、纪录片结构：由以前的时空顺序形式向时空交错形式转变；由闭封结构向开放式结构转变; 由单一视点向复合视点转变，将故事分为几个板块，用小标题将各个板块连在一起，不同的板块之间形成内在的联系，如烦恼，矛盾，友谊等，以便共同表达主题。电视纪录片的叙事结构如果一味地记录和呈现, 则如同流水账, 让人乏味。电视纪录片应该根据创作者的表达思想,灵活地运用疏密详略等繁简之法, 使叙事结构获得活泼多姿、波澜起伏的审美意义。内容的详略、情意的疏密、细节的使用等, 都会使电视纪录片形成疏密相间、疏中有密、密中带疏的结构格局, 获得难以言表的感染力。电视纪录片不能一味地一种步调, 比如, 如果电视纪录片总是松松垮垮, 平平淡淡, 则会让人厌烦感到沉闷; 如果电视纪录片一味地紧锣密鼓、剑拔弩张, 则让人心理紧张负荷过重。因此, 电视纪录片应该有张有弛, 疏密相间, 使受众在紧凑、在变化中寻找到电视纪录片的美感和意义。 九、拍摄准备： （一）前期准备： 1、查看相关资料，集思广益，弄懂拍摄什么，怎样拍摄。 2、写出不可缺少的镜头，将所需的效果注明。 场景一：柏天旸小组讨论的镜头（后期不超过一分钟） 拍摄时间不限制，但镜头语言要到位，要客观的揭示问题所在，这要求摄像人员必需有思想。
纪录片拍摄技巧 在很多电视纪录片和其他许多影片中，被拍摄的人常常不是专业演员，因此不习惯拍电影用的各种器械，不习惯所有的电影工作者和他们的照明灯等，其中最怕的就是话筒。纪录片摄影师要使用很多使被摄者自然的许多方法。 1.不要小题大做 如果一个以前从未见过电影摄制组的采访者在拍完电影后说道：“这就完了吗？”那么整个摄制组就要自我庆幸了。他或许想象过，会有整卡车的设备卸进他的起居室，人们转来转去，把他的房间当作工作场所，留下许多垃圾让他打扫，家具挪动了，一切乱糟糟的，素日的平静被打破了。毫无疑问，一切都像朋友和邻居听他说“电视台的人要来”时所断言的那样。 2.主人公的位置与镜头的选择 俯视人物可以贬低人物，仰视人物则提高人物的重要性。如果摄影时摄影机的高度与人眼齐，则可以说主人公与观众的地位是平等的。 3.照明
主光尽可能高些，但不要让眼睛处在眉毛的阴影里。要避免鼻子产生双影，谨防眼镜框造成的难看的阴影盖住眼睛。额外的光用得越少越好。 特写2-3秒、中近景3-4秒、中景5-6秒、全景6-7秒、大全景6--11秒、而一般镜头拍摄以4-6秒为宜。 记录片大师约翰.格里尔逊是国际记录片界的泰山北斗，他从实践经验中总结出了拍摄记录片必须遵循的14条原则，对于使用DV 拍摄记录片的业余爱好者来说，这些原则一方面可以帮助我们观察分析影片的成败，同时也可以正确指导我们如何运用手中的镜头。 1 不要去处理抽象概括的题材。关于邮政你可以写一篇论文，但是有关一封信你就必须去拍部片子。 2 不要背离包含下列三个基本元素的原则：社会学的、诗的和技术的。 3 不要忽视剧本，也不要在拍摄时碰运气。若脚本准备周全，你的片子等于完成了因此当你开拍时，即可以开始准备下一部。 4 不要忘记，当你拍片时，每个单独的镜头都是一整组镜头及整部片子的一部分。即使最美的镜头，如果不是放在合适的地方，甚至比最不美但有价值的镜头号更糟。