儿童古典音乐欣赏解读手册
2010-09-07 00:54:55| 分类：育儿|字号订阅
儿童古典音乐欣赏解读手册(本来有个pdf文件的，不过看起太累，看这个吧！)
一、序言
（1）音乐是人类文化与社会发展的一项表征
（2）音乐教育，学习的不仅仅是音乐
（3）还有一个重要问题
（4）我们的目标
（5）关于产品
（6）关于教程的使用方法
（7）音乐欣赏教学的方法
（8）关于产品的制作
二、儿童古典音乐欣赏指南
（2）第二阶段萌芽期
三、亲子训练教程
（5）音乐小常识：音乐的起源四、附录
（2）常用音乐术语
（3）中外音乐家年表
（4）名曲曲名目录
（5）西洋乐器分类表
（6）管弦乐器名及缩写
（7）名琴与著名制造商
（8）世界著名乐团
（9）国际音乐学府
（10）世界著名音乐比赛
（11）儿童古典音乐欣赏专辑曲目检索
第一阶段诱导期第二阶段萌芽期第三阶段体验期第四阶段欣赏期《儿童古典音乐欣赏》序言（1）
2009-08-19 11:16:18| 分类：音乐|字号订阅
音乐是人类文化与社会发展的一项表征
日本著名音乐教育家铃木镇一研究发现：音乐本身即是一项才能的教育，并强调音乐并非属于专业者的一项教育，而是人人触手可及与生活化、普及化的一种学习与涵养。而在教育心理学领域，美国著名心理学家加德纳提出的多元智能理论中特别强调音乐智能的重要性。强调音乐是人类与生俱有且值得终生发展的智能。
铃木先生曾作过这样一个实验：请一些刚生过孩子的母亲不给婴儿听儿歌，而是让他们听世界上最动听的、最优美的古典音乐，其中有管弦乐也有器乐，既有莫扎特、克莱斯勒的作品，也有柴可夫斯基、贝多芬的作品，反正只要是古典音乐中的精品，就循环反复，不断放给婴儿听，而且不断地给他们讲解。哪怕是婴儿发脾气时也放给他听。
这项试验从婴儿们出生时开始，一直进行到他们5个月时。然后又进一步实验，把一些从没听过的曲子加在他们5个月已经听熟的曲子中放给他们听，当婴儿们听到那些他们从来也没有听过的乐曲时，脸上的表情很奇怪，带着惊讶和不安的神情，而听到那些熟悉的曲子时，脸上就发出会心的微笑。这个结果说明5个月大的婴儿已经能够记住乐曲了！在这个发现的启发下，铃木先生创造了世界著名的铃木音乐教学法。他让这些孩子的母亲不断地给孩子听并讲解这些古典音乐名曲，再大一点就将孩子抱到音乐课堂去听真正的小提琴现场演奏，等到他们两岁时就正式教他们拉小提琴。结果表明，幼儿虽然年龄甚小，但却能透过老师演奏的感觉本身，培养出更高一层的感觉来。青年时候再开始学小提琴的老师们都无法达到的程度，幼儿们却可以轻而易举的达到。
看一看这一批孩子的成就吧：
丰田根二：柏林广播交响乐团的首席小提琴演奏家；
江藤俊：格迪斯音乐学院的高材生；
有松洋子：布鲁塞尔音乐学院博士；
小林五四：读卖交响乐团首席小提琴演奏家；
《儿童古典音乐欣赏》序言（2）
2009-08-19 11:59:11| 分类：音乐|字号订阅
音乐教育，学习的不仅仅是音乐
善用且训练音乐智能，将可同时促进其他智能的成长。这也是诸多教育学者强调音乐对于孩子身心发展重要性的原因。音乐能培养孩子的直觉思维和想象力。直觉思维是一种跳跃式的思维，要求孩子快速反应。想好了再说是逻辑思维常用的方法；而一看就说却是直觉思维倡导的，强调时间、强调快速反应、寻找第一感觉都是直觉思维所要求的。我们的教育比较注重培养孩子的逻辑思维，美国著名教育家布鲁纳认为人的思维基础是逻辑思维，但创新往往来自于直觉思维。生活中追求有中求新，把学习的过程看成是一个创新和发现的过程。众所周知爱因斯坦不仅是一位伟大的科学家，还是出色的小提琴演奏家。他从6岁就在父母的指导下学习小提琴，正是因为这样，爱因斯坦说我的很多发现都受到音乐世界的第六感的启发。因为音乐是培养一个人直觉的最有效手段。
想象在儿童的学习中具有极为重要的意义，对此，许多学者都有所论述。如物理学家爱因斯坦曾说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力则概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。严格地说，想象力是科学研究中的实在因素。”
想象在学习中的重要性是不言而喻的。许多孩子的学习深入不下去，除了兴趣外，关键是没有想象的乐趣，想象对儿童的学习活动具有补充功能和深化功能。想象的这两种功能在学习活动中起作用的例子不胜枚举。例如，在写作文时，想象力丰富的儿童“写文章笔放得开，收得拢，内容充实，富于文采”；反之，想象力贫乏的儿童“文思苦涩，写文章就事写事，平淡无奇，不形象，不感人”。
有一个年仅8岁的小姑娘，正在念小学。在父亲的指导下，她从小就立志当一名文学家，为此，她在学习语文和写作上费了很多的功夫，父亲也是让她训练文法、阅读名著，造句、组词样样都教，但是小姑娘的作文成绩偏偏不能令人满意。后来经过著名音乐教育家的指点，开始练习钢琴，奇迹发生了！小姑娘的作文开始了突飞猛进，据她自己介绍经验说：“音乐让我有了灵感，我有了写不完的想法！我再也不相信自己没有写作的天赋了！”其实小姑娘的变化是很自然的，因为她在接受音乐训练的过程中，大脑得到了强烈而有效的刺激，从而培养了想象力和艺术的直感。
音乐可使孩子的记忆力得到非凡的发展。科学研究表明：幼儿期是人一生中记忆力发展的最快时期，而5——8岁是人一生记忆力发展的关键期。根据递减的法则，提高孩子的记忆力，就应在这个阶段训练他们。教育专家殷红博先生实验表明，在人记忆力发展的关键期训练孩子，可使他们的记忆力最少高于同龄人4——8倍。人的记忆非常的重要，无论人的各种思维还是想法都是以记忆力为基础的，人有记忆才会有经验，因为有经验，才能不断地前进。人的记忆力不是天生的，没有谁天生记忆就好，都是经过后天的培养，靠训练才能逐渐加速和延长记忆的持续时间。人的记忆可分为感觉记忆、短时记忆、长时记忆三个阶段，所谓的过目不忘是因为感觉记忆、短时记忆得到有效训练的原因；而长时记忆是通过记忆的存储、分类和提取的不同阶段共同训练来提高的。这就需要有一套行之有效的正确方法，音乐正是培养孩子记忆力的最佳教材。通过音乐欣赏，首先教会孩子们理解音乐的内容，理解音乐所描绘的场景和内容，在理解的基础上，再让他们感受音乐，喜欢音乐，如此反复，直到完全掌握为止。要知道，对孩子在关键期的记忆训练课是事半功倍的。当然，对年龄大一些的人，同样也是有不同寻常的效果的。
音乐本身是一种语言，让孩子把听到的讲出来是最好的语言能力训练。现在常用的各种智商测验，大部分是需要透过语文能力去测试的，而语言能力又是测评孩子智力水平的一个重要指标。真正的语文智慧包含语音、语法、语意、语言使用。在匈牙利20世纪初，有一位音乐教育家柯达依倡导过这样一种教学法，先是让学生聆听莫扎特、贝多芬，或是巴赫、维瓦尔第、海顿的古典名曲，让学生们可坐可卧闭上双眼，保持一种轻松的状态，边听音乐边给学生们讲解，讲的时候变换音调、跟着节奏，这样反复，直到乐曲终了。然后，学生们自己
再跟着音乐讲解一遍，如此下来，这些学生在音乐方面得到的好处暂不用说，意外的是，学生们经过一个月的训练，语言的使用能力比原来同等水平的孩子提高了6——10倍。
其实这种音乐记识知识的方法在许多原始部落里仍在用，而且十分有效。在新几内亚，一个受过教育的伊阿木耳族人，可以学到一万至两万个本族人的名字，其秘诀就是靠节奏式的哼唱，理解音意。这可是任何一种别的学习途径都是难达到的效果，柯达依先生将它称之为“神奇的音乐课。”
音乐还能给人们带来很多，音乐本身就是一种才能，同其他的才能教育一样，音乐才能的教育离不开家庭的环境。一对美国夫妇收养了一个日本婴儿，刚收养那天，他俩立刻去日语学习班报名学习日语。别人问他们为什么这样做？他们的回答是：“如果不学日语，我们将来就听不懂孩子说的日本话啊！”这当然是一则笑话，但却通俗地说明了一个基本的道理，即使是日本人的孩子，也不可能天生就会说日语，如果他从小被带到美国，日本话对他来说同样是外语。铃木镇一先生认为贝多芬、莫扎特都不是天才，但却是千年一遇的伟大音乐家，最主要的原因是因为他们出生在一个充满音乐气氛的家庭里，从小就在父母的培养中对音乐产生浓厚的兴趣，他们能生活在最优越的音乐环境中，被人精心地培养他们的音乐才能，离开了这些，贝多芬、莫扎特也是泯然众人也。当然，培养孩子音乐才能的人不一定都要求是名人、是专家，只要你能给孩子足够的环境和付出足够的精心就足够了。恰恰是名人、专家往往因为过分专注于自己的事业，有意无意地忽略了对孩子的教育，所以大多名人的孩子一般没有父辈那么出色可能就是这个原因。
铃木太郎：戈迪思交响乐团首席小提琴演奏家。
《儿童古典音乐欣赏》序言（3）
2009-08-19 12:23:49| 分类：音乐|字号订阅
还有一个重要问题：
纵观我国音乐教育，许多学音乐的孩子很注重专业技能的训练，却很少注意音乐才能的全面提高。
原因之一是因为没有这方面的意识，更重要的原因是没有相应的机会。专业课老师没有这门课的辅导，家长又苦于不懂，市场上要么是专业的曲目欣赏教材，要么是古典音乐名曲，至今没有一种适合孩子学习（更适合老师与家长辅导孩子学习）古典音乐相对系统的音像资料。有这样一个例子，一个叫青山的孩子，从小喜欢绘画，并立志要成为一名画家。他的父亲非常注重对孩子笔法、着色之类的技法培养，至于全面提高绘画才能方面，他却很少要求。日子一天天地过去了，青山除了学会了一些绘画的技法外，可惜的是没有培养起审美能力，他甚至分不清哪些作品是优秀的，哪些作品是低劣的。一次父亲带他去一位大师家拜访，大师
将自己收藏的一些作品和画册拿给他看。可是，这对小青山竟如对牛弹琴。他不但浑然不知，而且一点也不喜欢。大师惊讶地问他到底喜欢什么样的画？青山兴高采烈的拿出一些品味低级的画片。大师感到非常的痛心。果然，至今青山也没有向他的理想靠近一步，而是成为了一名油漆匠。如果他从小就形成了敏锐的判断艺术品的好坏能力，恐怕他的命运就是另外一个样子。重要的是单一的才能几乎可以和无能划等号！
古埃及的古玩店每来一个新的学徒，总是让他们负责最好的最值钱的古董，每天看，每天看。古玩商说：“只要这么每天看最好的的古玩，他记住的就是最好的东西，这样看到赝品就能轻易的分辨出来。”多么精明的商人啊！家长为什么不学一学呢？每天让孩子听世界上最好的古典名曲，每天让孩子感受世界上最纯正的情感，如此下来，还愁我们的孩子不懂什么是好？什么是不好？
《儿童古典音乐欣赏》序言（4）
2009-08-19 12:29:31| 分类：音乐 | 标签：音乐教育儿童艺术|字号订阅
我们的目标
1. 创作开发出一套适合孩子口味，孩子喜欢、老师家长方便实用的提高孩子音乐欣赏能力的系统教程。
2. 音乐本身就是一种才能的教育，依据美国音乐教育学者Bergthon及Boardman的研究，音乐课堂考虑到适龄孩子心理发展与音乐才能教育的不同阶段，我们将本系列分为四个部分：诱导期、萌芽期、体验期、欣赏期。
3. 考虑到孩子的全面培养，我们根据音乐素材的不同又精心设计了针对孩子注意力、语言能力、记忆力、想象力的专业训练（训练题由中科院心理所史占彪博士设计）。每个能力提供与音乐本身相关的30天循序渐进的训练。希望孩子们在完成音乐知识学习的同时得到注意力、语言能力、记忆力和想象力的全面提高。
4. 全力打造音乐教育新概念，走出音乐欣赏的塔尖，具备初中水平的家长即可亲自辅导孩子完成各种能力训练与音乐的四个欣赏阶段。
《儿童古典音乐欣赏》序言（5）
2009-08-19 12:38:59| 分类：音乐 | 标签：音乐教育儿童艺术|字号订阅
关于产品
听音乐对一般人来说是一项在日常生活中极为普遍的休闲活动。但是当提到音乐欣赏时，特别是古典音乐欣赏，大部分的人不是自谦“缺少细胞”，就是自讽“对牛弹琴”。学校的音乐老师经常提出这样的问题：“音乐欣赏怎么教？”，“为什么学生总是在欣赏音乐时表现出一副茫然的表情，要不然就是坐立不安，漫不经心？”。为人父母者也经常问道：“我不懂音乐，我应该为孩子选择什么样的音乐？”音乐欣赏难道真的是如此令人生厌吗？古典大师的作品真是曲高和寡到难以亲近，非音乐专家不能窥之究竟吗？
严格来说，同样都是听，音乐欣赏确实比听音乐需要更高层次的心智活动，但是，这并不表示非要音乐专家才有欣赏音乐的能力。透过有计划的教育过程，将听者从原本对音乐无意识地听，进入到对音乐内涵，包括节奏、曲调、音色、和声、曲式及论释等感觉和理解，每一个人都可以成为音乐的欣赏者。音乐欣赏在我国小学的音乐课程已经成为一项长期训练的项目，其教学目标在于从培养儿童聆听音乐的兴趣与态度，培养儿童聆赏音乐的音色、节奏及曲调美，到扩展儿童欣赏领域并注重乐曲结构及风格的认识。
1. 有关音乐欣赏课程设计方面：
在每一部分我们采用教师与家长熟知的世界著名教育思想、课程设计与教学理念。其中有关欣赏之课程设计方面：诱导期采用达克罗兹体态律动理论；萌芽期采用奥尔夫理论，以游戏化的方式注重音乐与其他艺术领域的结合；在体验期运用柯达依的儿童精研理论，使之在每一阶段的音乐欣赏达到对音乐特质与美感深刻体验的历程。
2. 关于能力训练部分：
本系列的另一个显著特色就是在每一部分的欣赏中配以主题训练：
诱导期：启蒙期的训练中大量运用达尔罗兹教学法中体态律动这一科学教学理念，通过各种游戏、活动体验音乐的力度、速度、音的高低、空间、节奏等诸因素，从而可以达到认识、分辨声乐、器乐，以及进一步认识各种音色的分类、各种不同形态的器乐表现，同时完成了儿童反应敏捷力、注意力宽度与广度的训练课程。诱导期的曲目均是短小的、形象性强的曲目，曲目的内容本身有很强的亲和力，很容易获得儿童的喜爱，曲目的素材充满在儿童生活当中，它们具有音乐节奏、曲调等要素的基本架构，通过听、唱、身体律动、游戏动作，儿童在自然、无意识的情境当中实际体验音乐要素的各种表现。久而久之儿童的音感会愈发敏锐，歌唱的音准已逐渐正确，动作的感应更加精确，同时通过这些练习，孩子的注意力也会得到持续的提高。
萌芽期：是一组故事性强、趣味性强的具象曲目。作曲家极尽用音乐表情来营造故事里人物性格及情节变化。乐曲多变且丰富，较具起伏性，可引发更大的想象空间。这类乐曲较知名的有普罗科夫耶菲的《彼得与狼》、杜卡的《小巫师》、里姆斯基·克萨克夫的《天方夜谭》、穆索尔斯基的《图画展览会》及柴可夫斯基芭蕾舞曲《天鹅湖》、《睡美人》等。了解故事内容，是聆赏此类音乐的第一步，配合乐曲解说，再让想象力随乐曲起伏遨游。家长可先引
导孩子认识故事中的角色，并先说故事给孩子听，再与孩子共同来发现音乐中的故事如何演进，结局如何。
音乐是人类的一种语言，而语言能力是人类智能结构中最重要的基础能力。根据奥尔夫理论以游戏化的方式将音乐与绘画、诗歌、表演等形式结合，从而对孩子语言能力进行几个方面的训练。
A：训练孩子对字、词、句的理解与运用及建构能力。
B：训练孩子对实践发展顺序、过程和规律关系的把握与描述能力。
C：训练孩子理解、归纳与概括的语言抽象能力与逻辑思维能力。
D：训练孩子理解寓意及认识事物本质的能力。
E：训练孩子口头与书面作文以及语言交流能力。
体验期：是以有特点的曲式、代表性器乐、节奏、曲调、和声及音的形态表现与风格不同的曲目组成的部分。让孩子通过自身原有的体验来感受音乐魅力的一个阶段。“我们不会凭空得到世界，我们借持续的经验、分类、记忆、再联接来感知这个世界。”这正是一种元认知内省式的记忆训练课程。而通过这个课程孩子能轻松感受记忆的四个阶段提升：
A：内隐记忆无能：对记忆力根本无概念
B：外显记忆无能：知道自己该记住哪些却记不住
C：外显记忆胜任：有意识地运用记忆技巧迅速完成记忆
D：内隐记忆胜任：自动应用各种记忆技能
欣赏期：是一组脍炙人口的名曲欣赏，无论为孩子选择何种音乐，耳朵与心是很重要的，耳朵仔细地听不同的声音，并引导心来感受不同的变化，继而让想象力飞扬其中，方能进入欣赏的领域，让您与孩子可共赏才是家长的课题。或许刚开始不容易，听音乐时试着把心打开，让音乐带着感觉遨游，想象力自然飞翔其中，相信您与孩子会更沉醉于音乐多彩缤纷的世界中。
由主观《儿童古典音乐欣赏》序言（6）
2009-08-19 13:16:15| 分类：音乐 | 标签：儿童教育艺术音乐|字号订阅
关于教程的使用方法
A. 本系列是我们整合音乐教育、发展心理学与教育心理学的专家在大量实践的基础上，首次将世界著名音乐教学法与各种能力训练完美结合共同完成的教程。是结合我国孩子身心特征、知识水平与音乐潜能创造设计的一整套针对孩子音乐欣赏能力训练、注意力训练、记忆力训练、想象创造力训练的程序化教程。这套训练教材简单适用，一般初中水平的家长就能亲自辅导孩子，对于不懂音乐的家长也完全适用。
B. 本系列共分四个部分，每个部分内容包含5盒CD与一套专属的30天的训练教程。共计20盒CD、一套专业的训练教程，循序渐进。我们希望家长在指导孩子完成训练时每次不超过20分钟，每天不超过2次，但是中间尽量不要间断，坚持下去，你会发现孩子有惊人的提升。
到客观的意向思考、由具体至抽象的欣赏层次，是想象力与创造力的极佳训练。
《儿童古典音乐欣赏》序言（7）
2009-08-19 13:39:59| 分类：音乐 | 标签：儿童教育艺术音乐|字号订阅
音乐欣赏教学的方法：（亲子互动训练题的设计思想）
本套CD配以大量的亲子互动训练，让孩子在欣赏音乐的同时获得各种有效的能力，在设计时，我们遵循了世界上最著名的四大教学法的理念于教学设计，下面简要介绍一下音乐欣赏教学的设计思想：
音乐欣赏整合了个体在听觉、视觉、动作、认知和感性等各方面的运作。音乐欣赏教学并非让学习者单纯地聆听，而应该结合音感、认谱、演唱、演奏等活动，并以创造性的引导带领孩子进入音乐的内涵。
一、随音乐身体律动：
听到音乐，手舞足蹈，似乎是人类不分年龄的自然反应。音乐欣赏教学应该要掌握孩子们的这种天性，让他们“闻乐起舞”。瑞士音乐教育家达克罗兹认为：在音乐上，凡声音的强弱、速度的快慢、节奏的长短、声音的高低之各种变化的动感，均可以身体的动作予以外显，特别是节奏。凡有节奏者，就有律动；凡律动均有节奏。而孩子对音乐的身体反应是直觉的、自然的、即兴的。身体能够对音乐产生动作反应表示个体从听、动作、认知对音乐有所感觉与理解。
二、随音乐画图：
随音乐身体律动是用身体动作反应声音，听音乐画图则是用图像表现声音。正如前者，孩子需要引导对音乐特定的要素、概念做出身体反应，画图也要有所目标。
三、以游戏的动作表现音乐：
一边听音乐，一边玩游戏，音乐带动游戏动作，若不仔细听就玩不好游戏，音乐绝对不是可有可无的背景而已。游戏的目的在于以游戏动作表现对音乐的反应。游戏不要太复杂，配合音乐的拍子传玩具、传球、拍手（个人拍、两人对拍、小组合拍）、猜领袖；或是两人一组，配合音乐，一人即兴动作，另外一人模仿。游戏动作不应过份复杂，而且必须给剧音乐的强弱、快慢、长短、高低随时作适当的反应。
四、配合图片、影片欣赏：
欣赏音乐的同时，配合图片或影片可以引起学生的兴趣，但不要连续实施太长。最好是在欣赏的过程中，老师家长适时地引发一些与内容有关的问题，让孩子及时回答。
五、引导发问：
在欣赏标题音乐时，家长往往会把重点放在解说与标题有关的各种事物，却忽略音乐的聆听。其实，真正引导式教学不是事先告诉孩子所谓的“正确答案”，而是让孩子聆听然后发表他们的感想。在聆听音乐故事的过程当中，家长也并不是一味的讲故事，而要在适当之处向孩子发问，让孩子从音乐当中思考答案：“这段音乐是快的还是慢的？”，“你觉得这是描写哪一种动物？为什么？”，“这段音乐特别激烈，到底发生了什么事情？”
六、哼唱主题：
以儿歌、民歌、名曲为主题的乐曲，最好的欣赏方式就是孩子从乐曲当中发现他们所熟悉的歌曲来引起兴趣，然后配合音乐哼唱主题。孩子从回忆旧经验的过程中自然而然认识了伟大的名曲。
七、配合音乐表现节奏：
一边听音乐，一边随音乐表现节奏，让孩子统合听觉、认知、技能，与作曲家、乐团、音乐打成一片是何等的有趣而有成就感。凡是结构单纯、节奏明显、速度适中的乐曲均可在欣赏的时候一起演奏。在过程当中，孩子不知不觉地培养了良好的节奏感、正确的演奏技巧与他人合奏的乐趣及态度。随音乐演奏，最简单的就是打强拍、打拍子或是某一个固定的节奏型，孩子可与家长分组用不同的乐器演奏不同的节奏，就可以形成合奏，完全靠听奏不需要视谱。家长可根据乐曲节奏的结构设计节奏型，并用不同的符号画成“图谱”。每一种符号代表某一种节奏，而每一种节奏可用人声、身体乐器或节奏乐器不同的方式来表现。
八、配合音乐演奏曲调：
当孩子具备了演奏曲调乐器的能力之后（例如：直笛、音砖、木琴、钢琴等），可以配合音乐演奏曲调。适合一边听一边演奏曲调的乐曲原则上是：曲调简短、节奏简单、音程多级进、多反复性、速度较慢。再者，乐曲中的顽固低音也是很适合演奏的。
九、配合音乐表演戏剧：
戏剧与音乐是一体的，歌剧更是戏剧与音乐的结合。在音乐欣赏的同时，配合音乐表现戏剧是音乐、舞蹈、美术等各种艺术统合的表现。活动之前，先要对乐曲内容有所理解。在设计戏剧动作时，尽量从音乐要素的各种表现中引发想象，以音乐来设计动作，不应以完全凭空想象的故事勉强和音乐凑在一起。
圣桑《动物狂欢节》“序曲与狮王进行曲”音乐、角色、剧情想象，序奏森林中的各种动物兴奋、紧张、期待的心情，主题的前奏，卫兵、狮王的前导队伍，主题，狮王、狮后、小狮子、
狮子家族威风凛凛的行进队伍，模仿狮子吼叫的音乐，狮子、狮子吼叫其他装饰性的音型，森林中的各种动物欢呼、呐喊、致敬。
十、配合“乐曲提示卡”来欣赏：
所谓“乐曲提示卡”是将乐曲整体的架构以图表的方式呈现在图卡上，让孩子边听边对照。它主要的功能有：
（一）引导孩子欣赏有所方向：不论欣赏哪一类的音乐，歌曲或乐曲、标题音乐或绝对音乐，一定要让孩子“听之有物”。提示卡将乐曲的音乐要素、结构，按照音乐发展的顺序以视觉的形态程序，引领孩子有方向地去聆听音乐的内涵。
（二）培养孩子专心聆听的习惯：学生在提示卡的导引之下，必定要“耳听目视”，才不会迷失方向，自然而然就培养了专心聆听的习惯。
（三）复习、介绍、加强音乐要素、乐理：
借着提示卡，孩子在聆听的同时可以从视觉上看到音乐的概念以具体或抽象的（正式）符号呈现，如此一来，学生将声音、符号、乐理三者连结，对音乐将有整体的认识。
（四）作为家长老师评量的工具。可以立刻知道孩子的反应，随时掌握孩子学习的状况而给予适时的帮助。
（五）“乐曲提示卡”设计原则
1. 根据使用对象决定表达的方式
提示卡的欣赏方式适用于各种年龄层的孩子，由于各阶段孩子身心发展及音乐能力发展状况不同，以此在呈现的方式上应有所差异。年纪小的孩子多用简单、生动、具体造型的图画，少用文字；年龄愈大，可逐渐呈现音乐乐器的造型、符号、或叙述性的文字。
2. 根据音乐的特色设计
提示卡的内容不在于将音乐每一个细节都呈现出来，而是掌握音乐最显著的概念或架构，予以呈现。
3. 包括评量部分
先配合提示卡将音乐听完，然后再根据提示卡中呈现的音乐要素设计各种相关问题，让孩子回答。
《儿童古典音乐欣赏》序言（8）
2009-08-19 13:43:07| 分类：音乐 | 标签：儿童教育艺术音乐|字号订阅
关于产品的制作
德国原版引进：
Cascade Medien produktions und-vertriebs Gmbh；
Countdown Media Gmbh；Quimus Musikvertag Gmbh
编辑：中央音乐学院音乐教育系姜谧娅等
能力训练设计指导：中科院心理所史占彪博士
解说：中央人民广播电台播音指导林如
监制：中国音乐家协会吴言韪编审
《儿童古典音乐欣赏》曲目讲解——第一阶段诱导期（1）
2009-08-19 14:51:40| 分类：音乐 | 标签：儿童教育艺术音乐|字号订阅
Chopin, Frederic 肖邦
Waltzr No.6 op.64,1 in D Flat Major (Minutes) 小狗圆舞曲
一、音乐故事
（导言）小朋友，你们对小动物一定非常熟悉吧！听，这个小动物是什么？凶猛的大老虎，还是一蹦一跳的袋鼠？对！是一只活泼可爱的小狗。哦，小狗边跑边晃着耳朵向你打招呼呢！咦，怎么慢了？原来是小狗跑累了，正躺在地上幻想今天的美味晚餐呢！这个不安分的小狗又开始玩追自己尾巴的游戏了。瞧！它多高兴啊！
二、关于作品
1. 名称简介：
《小狗圆舞曲》也叫《一分钟圆舞曲》。叫“一分钟圆舞曲”是因为这首曲子演奏起来只用一分钟多一点的时间；叫“小狗圆舞曲”是因为本曲的创作与小狗有关。
2. 创作背景：
肖邦创作这首圆舞曲的时间是1846年，当时肖邦在巴黎与女友乔治-桑住在诺罕庄园。乔治-桑有一只小狗，特别喜欢飞快的转着圆圈追逐自己的尾巴。小狗这种有趣的动作，惹得主人非常愉快，于是肖邦在女友的要求下，创作了这首圆舞曲。
3. 欣赏提示：
乐曲是三段式，四小节引子过后，出现快速的反复回转型，描写小狗飞快旋转追逐自己尾巴的样子。曲调健康活泼，诙谐有趣，把小狗的神态活现在听众面前。中间一段是优美抒情的圆舞曲主题，好像小狗奔跑了一段时间，躺下来休息片刻，悠然自得，懒散舒适。第三段又是快速的音型，就像小狗休息片刻以后，又开始追逐尾巴的游戏。一直到乐曲结束。只用一分钟多一点的时间，给人非常轻松愉快的感觉。
三、亲子互动
1. 欣赏《小狗圆舞曲》时，请小朋友随旋律模仿小狗的动作：小狗向人打招呼；小狗在追逐自己的尾巴；小狗累了。
2. 聆听音乐《小狗圆舞曲》分辨音乐中的高、中、低音，节奏快慢，还有强弱声音。并做出相应的动作，让人能明白你的手势的意思。
3. 参观动物医院，讨论了解小狗的习性特征。研究小狗为什么喜欢追逐自己的尾巴？
4. 请你折纸，做一只手工狗，或制作一个狗的面具。
5. 到宠物市场，观看有多少种不同的狗，画一画。
《儿童古典音乐欣赏》曲目讲解——第一阶段诱导期（2）
2009-08-19 14:59:22| 分类：音乐 | 标签：儿童教育艺术音乐|字号订阅
Chopin, Frederic 肖邦
Waltzr No.4 op.34,3 in F Major 小猫圆舞曲
一、音乐故事
小朋友，你们喜欢乖巧的小猫吗？可这里只有一只淘气的小猫。瞧！它突然跳到钢琴上，钢琴发出的响声倒吓了它一跳，不过一会儿，小猫就适应了，它高兴地在钢琴上跑来跑去。跑累了，它也不想停下来，仅仅是放慢了速度。稍一会儿，小猫又开始得意地跑起来。（空歇处）你猜怎么样？小猫居然向大家发出了邀请：“快来呀，来欣赏伟大的钢琴演奏家的演出吧！”（音乐结束的旁白）多么自负的家伙！
二、关于作品
1. 名称简介：
《小猫圆舞曲》是肖邦根据小猫在钢琴键盘上来回走动的印象而创作的。
2. 创作背景：
这首乐曲作于1838年，肖邦有一个好朋友黛克尔小姐，她特别喜欢小猫，一直希望肖邦给她写一首关于小猫的曲子，于是肖邦就写了这首曲子送给她。
3. 欣赏提示：
作品分四段，以短促而有力的引子开始，好像一只小猫突然跳上钢琴，它的爪子踩到琴键上，琴键突然下沉并发出很大的声音，小猫对这种情况没有精神准备，既紧张又不习惯，显得步履蹒跚、笨拙。（第一段）乐曲的速度越来越快，就好像小猫已经习惯了在琴键上来回走动，觉得非常有趣，兴奋得来回又跑又跳。乐曲的旋律用许多碎音进行装饰来表现小猫得意的神态。（第二段）是较为抒情的慢板，就好像小猫经过一阵愉快地跑跳有些疲劳，但兴奋的心情仍然支持它不愿意停止，只是跑跳的速度减下来，使身体略加休整而已。（第三段）又是一小段快板，好像小猫经过一番休整，体力得到恢复又兴奋地走动起来。（第四段）是一段宽广、宏大的尾声，似乎小猫已经变成了一个很有经验的钢琴演奏家，正在胸有成竹地为大家演奏一段深刻、宽广、雄壮的乐曲。
三、亲子互动
1. 当音乐中的小猫在钢琴上跑跳时，你能否猜到小猫跑到钢琴的高音区还是低音区？
2. 听《小猫圆舞曲》并根据节奏跳舞，说说是几步的舞曲。
3. 欣赏《小猫圆舞曲》时，请小朋友随旋律模仿小猫的动作：小猫跳上钢琴；小猫被吓了一跳；小猫向大家发出邀请。
4. 聆听音乐《小猫圆舞曲》，分辨音乐中的高、中、低音；节奏快、慢；还有强、弱声音。并做出相应的动作，让人能明白你手势的意思。
5. 到宠物市场，观看不同品种的猫的特征，画一画。
《儿童古典音乐欣赏》曲目讲解——第一阶段诱导期（3）
2009-08-19 15:09:33| 分类：音乐 | 标签：儿童教育艺术音乐|字号订阅
StrauB, Johann 约翰-施特劳斯
Thunder and Lightening op.324 《电闪雷鸣波尔卡》
一、音乐故事
小朋友，你们喜欢跳舞吗？可是今天在这儿跳舞的不是你们，而是来自天上的风、雨、雷、电。“轰”一声雷鸣，豆大的雨点就噼里啪啦掉下来，逐渐雨好像变小了，随着“唰、唰”几道闪电，雨又大了，风姐姐、雨弟弟、雷大哥、电妹妹排起队、跳起舞，高兴极了。最为突出的就是雨弟弟，活泼开朗，走起路来一蹦一跳的，和雷大哥共舞就更别提了，脚尖一踮一踮的，兴奋得不得了！在雨弟弟的呼唤下，大家一起跳起了波尔卡舞，跳得最柔软、最优美的依然是风姐姐。当然时不时慢一点的还是笨拙的雷大哥和爱照镜子的电妹妹。
二、关于作品
1. 名称简介：
波尔卡，本来是捷克的地方舞蹈，这种舞蹈的节奏十分欢快，后来被约翰-施特劳斯改为器乐合奏，就是我们今天欣赏的这首《电闪雷鸣波尔卡》，它是作者100多首波尔卡舞曲中比较著名的乐曲之一。
2. 欣赏提示：
乐曲开始在不断重复波尔卡节奏的基础上，以定音鼓的震音奏法使人感到远处的雷声响起，又用钹及齐奏法上的音色特点模仿雷雨和闪电。中间部分歌唱性的段落和电闪雷鸣交替出现，最后乐曲在热闹的气氛中结束。更为重要的是在二拍子的波尔卡节奏的不断反复中，插入一些标题性的造型因素，为整首乐曲画龙点睛，从而使舞曲的音乐形象更加生动。
三、亲子互动
1. 跟着《电闪雷鸣波尔卡》的旋律，跳一跳波尔卡的节奏，并说说这种节奏的特征是什么？
2. 聆听到风、雨、雷、电的声音时立刻模仿它。
《儿童古典音乐欣赏》曲目讲解——第一阶段诱导期（4）
2009-08-19 15:16:13| 分类：音乐 | 标签：儿童教育艺术音乐|字号订阅
Rimsky-Korssakoff, Nikolai 里姆斯基-克萨科夫
Zar Saltan op.57 The Fight of The Bumblebee 《野蜂飞舞》
一、音乐故事
这是一个关于沙皇萨尔丹的故事：王后生了一个儿子，王后的两个姐姐和一个叫巴巴哈丽的女人出于嫉妒，给出征在外的沙皇萨尔丹写信，造谣说王后生了一个怪物。沙皇见信后非常地生气，派人把王后和王子装在一个大木桶中扔到海里。王后和王子在海中漂泊到一个叫布相岛的地方上了岸。此时王子已经长大成人，他在岛上发现一只凶恶的老鹰正在追逐一只天
鹅。于是王子挽弓搭箭射死了老鹰，救下了天鹅。这时岛上突然出现了一座城堡，原来天鹅就是城堡的主人，老鹰就是坏蛋巫师。巫师死了，魔法破了，一切都恢复了原样。王子非常想念自己的父亲，公主为了满足他的愿望，帮助他变成了一只黄蜂，随着船队回到故乡，这时沙皇也在想念自己的妻子和儿子。他想去海上找他们，却遭到王后的两个姐姐和巴巴哈丽的阻挠。变成黄蜂的王子看到这种情景后就飞上前去狠狠的蜇刺她们，痛得她们抱头鼠窜。然后王子回到布相岛。你们听到的音乐就是变成黄蜂的王子蜇刺仇人的一段描写。
二、关于作品
1. 作品由来：
选自作者的歌剧《萨尔丹沙皇的故事》（1900）中的管弦乐间奏曲，常单独演奏和被改编成供各种不同乐曲演奏的乐曲（如小提琴、爵士乐小号等）。故事以大团圆结局，整个故事向我们揭示了这样一个真理：欺骗和诽谤是不能长久的，它终将被揭穿，正义一定会战胜邪恶的。
2. 欣赏提示：
这部歌剧上演以后，《大黄蜂的飞行》这段音乐立刻引起了大家的热烈欢迎。现此曲已经成为音乐会的独立演奏曲目，并且被改编成各种形式。这首乐曲十分形象地表现出大黄蜂飞行的动态，用极其快速的弦乐小分弓模拟黄蜂飞行时发出的嗡嗡声。一开始，长笛与弦乐一起以突然的下行音型出现，好像一只黄蜂从天边飞来。之后，在固定的飞行音型上，小提琴和长笛相接地奏出旋律。有时很强，像是黄蜂飞到面前了；有时则在远处。不时的、突发的重音提醒着听众它的危险性与攻击性，如果你不想被蜇一下，还是躲远一点的好。这表现变成黄蜂的王子对父亲的眷恋和对仇人的愤恨。最后是半音节上升的乐句，描写黄蜂向远处飞去的情景。
三、亲子互动
1. 假想一下你是那只黄蜂，随着音乐的节奏表演一下。
2. 请说说诽谤是什么意思？编一个和诽谤有关的故事。
3. 请你观察黄蜂的生活习性，给朋友们讲一讲，看看谁知道得多。
《儿童古典音乐欣赏》曲目讲解——第一阶段诱导期（5）
2009-08-19 15:18:54| 分类：音乐 | 标签：儿童教育艺术音乐|字号订阅
Schumann, Robert 舒曼
Album fur die jugend op.68 (Nr.10) Frohlicher Landmann 《快乐的农夫》
一、音乐故事
又是一个丰收年，看着自己劳动的果实，你们听，农夫们多高兴啊！
二、关于作品
这首乐曲非常短小，作者舒曼别出心裁地将旋律放在了低声部，并运用了大量的附点音型，使乐曲充满活力。主干音支架与大三和弦之上，充分体现出F大调乐观、开朗、积极向上的调性特征。全曲分为两个部分，分别作了反复，其中通过B乐句的一再出现使乐曲得到统一。
三、亲子互动
1. 请你学会哼唱这首很短的曲子。
2. 请你说说：农夫为什么觉得快乐？
3. 请你画一幅画：快乐的农夫。
《儿童古典音乐欣赏》曲目讲解——第一阶段诱导期（6）
2009-08-19 15:29:35| 分类：音乐 | 标签：儿童教育艺术音乐|字号订阅
Leroy Andeson 安德森
Sledge 《雪橇》
一、音乐故事
小朋友，你们见过雪橇吗？雪橇是一种用小狗拉动、没有轮子的雪上交通工具。这段音乐就是圣诞老人坐着雪橇给小朋友送礼物的情景。（第一段）你听！圣诞老人正在召唤为他拉车的小狗们：“嗨！集合了！集合了！我们要去给孩子们送礼物了！”出发了！小狗们飞快的奔跑，圣诞老人挥着鞭子，嘴里还喊着：“哟！嗬！嗬！”（第二段）圣诞老人为了赶快把礼物送给小朋友，不断催促着小狗们：“大家要快点跑啊！快一点！越快越好啊！”（第三段）终于达到目的地了，圣诞老人高兴地对小朋友们说：“小朋友们，新年快乐！新年快乐！大家都来拿礼物吧！快来吧！快点来吧！”
二、关于作品
这首短小的乐曲共分为三个部分，即A-B-A。乐曲一开始是一个小引子。第一段A结构是a-b-a，主部主题a是个节奏感强、富于动力与号召力的旋律，它在后面出现多次；在第三
段的再现中，这个主题的节奏被更加地强调出来，将原先规正的节奏爵士化，感觉上有点像爵士乐，和声则与美国的蓝调有些相似，显得有些夸张。第一段中的b，整体感觉与a相近，用模进的手法发展乐句，旋律感更强些，更抒情些。中段B，以重复渐强的手法发展乐句，通过一个小过渡回到了稍加变化的A。
三、亲子互动
1. 请你画一幅圣诞老人坐雪橇送礼物的画。
2. 把自己装扮成圣诞老人，按照音乐的节奏学着圣诞老人做出相应的动作：吹号角；挥鞭子。
《儿童古典音乐欣赏》曲目讲解——第一阶段诱导期（7）
2009-08-19 15:36:23| 分类：音乐 | 标签：儿童教育艺术音乐|字号订阅
Leroy Andeson 安德森
Typewriter 《打字小姐》
一、音乐故事
（引言）小朋友，你们见过打字机吗？下面我们要听的音乐就是关于打字小姐的故事。（第一段）早上一上班，打字小姐就赶快坐在电脑前，飞快地打字，这是因为明天是圣诞节，打字小姐想早点把工作完成，这样就可以痛痛快快地玩一天。她要赶快打完，否则圣诞节也要加班的。（第二段）这是打字小姐将字打了一半，她叹了口气伸了下懒腰，唉！累死我了，还好，快打完了，让我慢慢地打吧。（第三段）可是想着明天的假期，打字小姐又飞快地打了起来。小朋友，你们是不是也要学习这个打字小姐，出去玩以前，先把自己的功课完成，那样玩得才痛快呢！
二、关于作品
1. 关于作品
作于1950年，原为管弦乐曲，这里选用的是轻音乐曲。在原乐曲中，作者独具匠心地用真正的打字机作为节奏乐器，描绘了大城市办公大楼中喧嚣的打字机声和繁忙的办公场面。打字机原文为“typewriter”，按美国俚语可译为“机枪”，按英国俚语可译为“击打”，从而本曲亦可理解为格斗场面紧张节奏的形象化。乐曲的第一段最为有名，均匀连续的八分音符采用顿音形式奏出，单纯而轻快，与伴奏声部打字机急速的击键声、连续三小节后出现的铃声以及推动机头的咔嚓声等交织在一起，形成了一片忙碌紧张的气氛。
西方古典音乐发展与赏析论文 土木建筑学院 土木工程 201001020204 董硕 浅谈对西方古典音乐的欣赏 摘要：在音乐中，有魔鬼的诱惑，有上帝的昭示，有人类的挣扎。音乐是一个宇宙，音乐中有一切。莫扎特的音乐风格优美、秀丽、典雅、热情，听后是使人能产生心旷神怡的感觉；贝多芬的音乐集中体现了他那个时代人民的痛苦和欢乐、斗争和胜利。因此贝多芬的音乐作品重视激励着人们，鼓舞着人们的气质，即使在现在也使人们感到亲切和鼓舞；肖邦的音乐风格处处透露着优雅、细腻、精致，色彩性的和声处理的很有独特性，使人陷入一种无法自拔的浪漫。 关键词：西方古典音乐大学生影响 音乐，始于词尽之处。——圣桑 音乐，是人生的艺术。——施特劳斯 音乐，是思维者的声音。——雨果 古典音乐虽然被称为高雅音乐，离我们这个时代较为遥远，但是它能流传下来，就说明它是经典的，有意义的。古典音乐常常陪伴在我们身边：世界杯开幕式演出郎朗的演奏、F1颁奖仪式的背景音乐《卡门》、北京残奥会盲人演奏的《c 小调幻想即兴曲》，甚至是《猫和老鼠》中的《匈牙利狂想曲》、根据尼采作品创作的《查拉图斯特拉如是说》也被运用于《2001太空漫游》……还有流行歌曲借用古典旋律:SHE的《不想长大》、Hayley Westminster的《never say goodbye》等等。其实古典音乐并不晦涩难懂，每个人都可以有自己对作品的看法。每个人都可以在古典音乐的领域找到属于自己的地方。 一欧洲古典音乐的发展时期 欧洲古典音乐伴随着历史阶段的发展和变革，形成了与当时社会氛围相适应的各类音乐艺术形式和各种风格流派。它的创作背景一般可分为四个时期，所包括的内容与形式广泛多样，作品与史料丰富详实。它所承载的异域的人文风情，给听者以启发、震撼、感动。了解和欣赏欧洲古典音乐会使我们当代大学生的人文艺术修养更上一层楼。 欧典古典音乐的创作背景一般可分为四个时期：第一时期——巴洛克时期，这个时期代表人物有德国巴赫也称音乐之父，亨德尔也称清唱剧大师，意大利的维瓦尔第等，这个时期的音乐风格旋律优美，柔和。第二时期——古典主义时期代表人物有海顿、莫扎特、贝多芬等，这个时期的音乐特征主题特点鲜明，有一定的冲突性。第三时期是浪漫主义和民族乐派，代表人物有得彪西、舒曼、舒伯
下面推荐一些适合儿童听的古典音乐： 1、莫扎特的曲子。欢乐、轻巧、诙谐、有趣、正面，应该是儿童最好的选择。例如：《小星星变奏曲》、《土耳其进行曲》、《第40号交响曲》、《幽默曲》、《小夜曲》。 2、柴可夫斯基。他的作品也非常适合孩子们听的，各种芭蕾舞曲，交响曲，都是童话故事做原型的，如《胡桃夹子》、《睡美人》、《天鹅湖》非常优美动听。 3、柏辽兹的曲子。如幻想交响曲等，音乐旋律是非常好的。 4、班德瑞的钢琴曲或是长笛。属于轻音乐的就更好。 5、维瓦尔第的《四季》。通俗易懂，旋律很美妙！ 6、约翰·施特劳斯的《春之声》、《蓝色多瑙河》、《维也纳森林的故事》。 7、李斯特的《爱之梦》、《匈牙利狂想曲》。 第一阶段诱导期(1) 10101 Chopin,Frederic 肖邦 Waltzr No.6 op.64,1 in Flat Major (Minutes) 《小狗圆舞曲》 10102 Chopin,Frederic 肖邦 Wakzr No.4 op.34,3 in F Major 《小猫圆舞曲》 10103 StrauB,Johann 约翰.施特劳斯 Thunder and Lightening op.324 《电闪雷鸣波尔卡》 10104 Rimsky,Korssakoff,Nikolai 里姆斯基．克萨克夫 Zar Saltan Op.57 The Fight of The Bumblebee《野蜂飞舞》 10105 Schumann,Robert 舒曼 Album fur die jugend op.68 (Nr.10) Frohlicher Landmann 《快乐的农夫》 10106 Leroy Andeson 安德森 Sledge 《雪橇》 10107 Leroy Andeson 安德森 Typewriter 《打字小姐》
经典歌曲进校园师生同震撼 为全面贯彻教育方针，落实山东省素质教育会议精神，促进中小学生德智体美全面发展；进一步实施以德治区战略，构建和谐李沧、和谐校园，让经典儿歌重回校园、唱响校园，重新发挥它历久弥新、百唱不衰的教育意义，我校以李沧区教体局“伴着歌声成长——经典歌曲进校园”活动为契机，开展了丰富多彩的活动让经典歌曲进校园，通过经典歌曲培育人才。现将我校的做法介绍如下： 一、精心策划，创设氛围 1、提高认识，加强领导。我校自从接到上级文件后，结合自己学校的特点，学校成立了以校长为组长、分管副校长为副组长的领导小组，此次活动教导处、艺术教研组配合，分管领导亲自督办。学校还制定了“伴着歌声成长——经典歌曲进校园”活动方案及《伴着歌声成长——经典少儿歌曲集锦》书籍使用意见，以保障此项活动能在我校顺利开展。平日工作中采取了抽查方式检查各班学生的活动开展情况，并把此项工作纳入对班级的年终考核。 2、行动迅速，参与面广。学校接到区教体局通知后，及时行动，反映迅速，召开学校教职工大会、音乐教师会议进行部署，将教体局下发的《伴着歌声成长——经典少儿歌曲集锦》一书下发给了每个师生手中，并迅速组织教师进行教唱。做到经典歌曲进课堂、经典歌曲进班级、经典歌曲进校园、经典歌曲进家庭、经典歌曲进社区,活动参与人数达100%，形成了“班班唱、人人唱”的氛围，达到了“经典歌曲”进校园的目的。 3、广泛动员，加大宣传。为了让校园的每个角落都洋溢出浓郁的经典歌曲的氛围，学校首先在升旗仪式进行了“伴着歌声成长——经典歌曲进校园”活动的启动仪式。在启动仪式上，由分管领导向同学们大致介绍了活动的意义和内容，而且欣赏了由校合唱队的队员为同学们演唱了几首经典歌曲。为了能让队员们经常听到这些经典歌曲，学校特地对校园的广播系统做了修改每天利用课间和阳光体育活动时间循
《儿童古典音乐欣赏》曲目讲解 第一阶段诱导期CD01 01 Chopin,Frederic 肖邦 Waltzr No.6 op.64,1 in Flat Major (Minutes) 《小狗圆舞曲》 02 Chopin,Frederic 肖邦 Wakzr No.4 op.34,3 in F Major 《小猫圆舞曲》 03 StrauB,Johann 约翰.施特劳斯 Thunder and Lightening op.324 《电闪雷鸣波尔卡》 04 Rimsky,Korssakoff,Nikolai 里姆斯基．克萨克夫 Zar Saltan Op.57 The Fight of The Bumblebee《野蜂飞舞》 05 Schumann,Robert 舒曼 Album fur die jugend op.68 (Nr.10) Frohlicher Landmann 《快乐的农夫》 06 Leroy Andeson 安德森Sledge 《雪橇》 07 Leroy Andeson 安德森Typewriter 《打字小姐》 08 Aram llilch Khatchaturian 哈恰图良 Gayane suit No.1 Sabre Dance 《马刀舞曲》 09 Charles Orth 奥尔特In a clock a store 《时钟店》 10 Lake莱克In a bird a store 《小鸟店》 11 Arthur Pryor 普赖克 The whistler and his dog 《口哨与小狗》 12 Theodor,Michaelis 特奥尔多.米夏埃利斯 Der Schmeled im walde 《森林铁匠》 13 Neck 奈克 Die post 《邮递马车》 14 Leon Jessel 耶赛尔 Die Parade der Zinnsoldaten 《玩具兵进行曲》 15 Franck Meacham 米查姆 Amerman Patrol 《巡逻兵进行曲》 1.Chopin, Frederic 肖邦Waltzr No.6 op.64,1 in D Flat Major (Minutes) 小狗圆舞曲 一、音乐故事 （导言）小朋友，你们对小动物一定非常熟悉吧！听，这个小动物是什么？凶猛的大老虎，还是一蹦一跳的袋鼠？对！是一只活泼可爱的小狗。哦，小狗边跑边晃着耳朵向你打招呼呢！咦，怎么慢了？原来是小狗跑累了，正躺在地上幻想今天的美味晚餐呢！这个不安分的小狗又开始玩追自己尾巴的游戏了。瞧！它多高兴啊！ 二、关于作品 1. 名称简介： 《小狗圆舞曲》也叫《一分钟圆舞曲》。叫“一分钟圆舞曲”是因为这首曲子演奏起来只用一分钟多一点的时间；叫“小狗圆舞曲”是因为本曲的创作与小狗有关。 2. 创作背景： 肖邦创作这首圆舞曲的时间是1846年，当时肖邦在巴黎与女友乔治-桑住在诺罕庄园。乔治-桑有一只小狗，特别喜欢飞快的转着圆圈追逐自己的尾巴。小狗这种有趣的动作，惹得主人非常愉快，于是肖邦在女友的要求下，创作了这首圆舞曲。
中国古典音乐欣赏 中国古典音乐－－经典、永恒、温馨、浪漫。当古典音乐流泻而出的一刹那间，你可以体悟到空气中流动的是高山、是流水、是丝竹、是冬雪，是千古缠绵不绝的生命呼唤。那份说不清、道不尽的感觉，正是中国古典音乐特有之美。 你知道中国也有古典音乐吗？你知道中国音乐也能发烧吗？中国古典音乐 历经时代沧桑,依然在不知不觉中触动了我们的灵魂,在那亘古不变的太阳下,跨 越时间、空间，其悠扬的回音正如钻石一样――依然经典、永恒、温馨、浪漫。 这里有有古筝、笛子、二胡、琵琶、大鼓等民族乐器演奏的中国古典名曲。当音乐自你的音箱流泻而出的一刹那间，你可以清楚的看到，在空气中流动的、是山、是水、是叶落、是冬雪、是千古的生命里，那份说不出、道不尽的感动，那是你从未经历过的中国古典音乐之美。 中国音乐起于何时？这个问题颇难确定，据古籍所载，伏羲女娲时，已有“琴”，“瑟”、“箫”的发明。这时的“琴”即是现在所讲的“古琴”之前身。围绕古琴所作的 诗所发生的故事不计其数，有诗曰“窈窕淑女，琴瑟友之”。有故事为“伯牙善鼓琴，钟子期善听，子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴”，可见琴声乃心声， 古琴在国乐中占有极高的地位。“筝”之渊源于“瑟”，与“琴”有着异曲同工之妙。因其在春秋国之际流行于秦，故史称“秦筝”。“筝”之音色华丽优美，明亮抒情，歌唱性强，善于表现行云流水的意境。今天我们将“琴”、“筝”并置，呈现在您的眼前，愿您能在悠悠琴声中，领略到华夏民族博大精神的文化渊源及厚重的艺术底蕴。 在这里，你可以领略到中国古典音乐和中国民乐乐器的特有魅力。体会到中国五千年文化的悠久长远。在现代重金属流行音乐盛行的喧嚣声中,来听听具有 传统风味的丝竹乐器,相信您一定会喜欢上它的 古典音乐的真正精品则如秀外慧中的成熟女性，给人的不仅是单纯的外貌之美，更是一种综合了外在、内在美的更深层次的美感。欣赏古典音乐的人大都属于内向型，内心世界丰富敏感，情感细腻。原因很简单：古典音乐的美是那么微妙含蓄、意境深远，没有敏感的内心和非凡的感知力又怎能体会到它蕴含的宁静致远、冲淡平和的意境。 古典音乐用纯净、朴素洗去这世界的纷繁复杂，用严格秩序、完美和谐去淡
第一阶段诱导期(1) 10101 Chopin,Frederic 肖邦 Waltzr No.6 op.64,1 in Flat Major (Minutes) 《小狗圆舞曲》 10102 Chopin,Frederic 肖邦 Wakzr No.4 op.34,3 in F Major 《小猫圆舞曲》 10103 StrauB,Johann 约翰.施特劳斯 Thunder and Lightening op.324 《电闪雷鸣波尔卡》 10104 Rimsky,Korssakoff,Nikolai 里姆斯基．克萨克夫 Zar Saltan Op.57 The Fight of The Bumblebee《野蜂飞舞》 10105 Schumann,Robert 舒曼 Album fur die jugend op.68 (Nr.10) Frohlicher Landmann 《快乐的农夫》10106 Leroy Andeson 安德森 Sledge 《雪橇》 10107 Leroy Andeson 安德森 Typewriter 《打字小姐》 10108 Aram llilch Khatchaturian 哈恰图良 Gayane suit No.1 Sabre Dance 《马刀舞曲》 10109 Charles Orth 奥尔特 In a clock a store 《时钟店》 10110 Lake莱克 In a bird a store 《小鸟店》 10111 Arthur Pryor 普赖克 The whistler and his dog 《口哨与小狗》 10112 Theodor,Michaelis 特奥尔多.米夏埃利斯 Der Schmeled im walde 《森林铁匠》 10113 Neck 奈克 Die post 《邮递马车》 10114 Leon Jessel 耶赛尔 Die Parade der Zinnsoldaten 《玩具兵进行曲》 10115 Franck Meacham 米查姆 Amerman Patrol 《巡逻兵进行曲》 第一阶段诱导期(2) 10201 Beethoven,Ludwig van 贝多芬 For Elise 《致爱丽斯》Tomsic,Dubravkap 10202 Debussy,Claude 德彪西 Clair de lune 《月光》Mostar Symphony Orchestra 10203 Haydn,Joseph 海顿 String Quartet No.63 op.64.5 in D Major 《Lark》第67弦四重奏《云雀》Caspar da Salo Quartett 10204-10206 Leopold，Mozart 里奥.莫扎特 Children Symphony 《玩具交响曲》Berliner Sinfonie Orchestra 10207-10210 Faure,Gabriel 福莱 Dolly op.56 Suite for Flute and Guitar 《洋娃娃》
太阳公公 太阳公公起得早， 他怕宝宝睡懒觉， 爬上窗口瞧一瞧，咦，宝宝不见了！ 宝宝正在院子里， 一二三四做早操， 太阳公公眯眯笑， 宝宝是个好宝宝。 月亮对我笑 月亮越爬越高， 老对着我笑。 问她笑什么， 她说该睡觉， 哎，不急，还早哩，再看会儿电视多好。月亮生气了， 拈进云里， 把天灯关掉。 我说：好， 听你的话， 她开了灯又对着我照。 冬爷爷变魔术 冬爷爷，吹口哨， 玩套魔术真奇妙， 瞧瞧青山迎风站， 给它披止大白袍， 瞧瞧河中鱼儿冷， 安上晶亮玻璃罩， 瞧瞧娃娃屋里坐， 玻璃窗上画飞鸟， 冬爷爷，爱娃娃， 住进照片不走了。 顽皮的小雨点 小雨点，真顽皮， 乘着银线滑滑梯。 它和禾苗亲亲嘴， 禾苗乐得笑咪咪； 它和果树亲亲嘴， 果树喜得结桃梨； 它和花鸭亲亲嘴，花鸭嘎嘎叫声起； 它和鱼儿亲亲嘴， 鱼儿和它做游戏。 春天多么美好 蝴蝶蝴蝶飞飞， 跟着甜甜妹妹。 妹妹跑进花园， 亲亲小小蓓蕾， 蓓蕾蓓蕾摇摇， 望着蝴蝶笑笑， 笑笑，笑笑，笑笑， 春天多么美好。 值日生 太阳出来眯眯笑， 值日生呀来得早。 先把桌子擦干净， 再把椅子摆摆好， 玩具图书放整齐， 再给花儿把水浇。 小朋友们眯眯笑， 今天的值日生真正好！ 一字歌 一颗豆，一粒米， 一颗一粒要爱惜； 一点油，一滴水， 一点一滴不浪费； 一枝花，一棵树， 一草一木要爱护。 一分钟，一秒钟， 一分一秒不放松。 妞妞和牛牛 牛牛要吃河边柳， 妞妞护柳要赶牛。 牛牛扭头瞅妞妞， 妞妞要扭牛牛， 牛牛要顶妞妞。 妞妞拾起小石头， 吓得牛牛扭头溜。 什么翘 什么翘？胡子翘。 谁的胡子翘？小猫胡子翘。 什么摇？尾巴摇。 谁的尾巴摇？小狗尾巴摇。 小鸟飞 小鸟小鸟飞飞， 大狼大狼追追。 小鸟枝头唱唱， 大狼口水淌淌。 小蜜蜂 小蜜蜂，“嗡嗡嗡”， 飞到西来飞到东； 追云彩，追春风， 追着甜蜜过一生。 南瓜花 南瓜花，吹嗽叭， 嘀嘀哒哒嘀嘀哒， 喇叭声音太响啦， 震出一只大蚂蚱。 蝴蝶结 小白兔，去过节， 戴红帽，穿花鞋， 对着镜子照一照， 唉，胸前少朵蝴蝶结。 绿草上，花丛中， 飞来一只花蝴蝶， 落在白兔领口上， 欢欢乐乐去过节。 《小树苗》 小树苗，天天长， 我在树下谈理想， 快长大，见识广， 好到世界闯一闯。 《晒太阳》 太阳公公暖洋洋， 照在地上亮堂堂， 小朋友，别躲藏，
中小学音乐教师考试试题及答案 一、填空题( 每空2分，共22分) 1、《中国少年先锋队队歌》原名为我们是共产主义接班 人。 2、兴趣是学习音乐的基本动力。音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。 3、创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。 4、《牧童短笛》是一首钢琴独奏曲，作者是贺渌 丁；《赛马》是一首二胡 独奏曲。 5、《义务教育法》规定：教师应当热爱社会主义教育事业，努力提高自己的思想、文化、业务水平，爱护学生，忠于职责。 6、《义务教育法》要求：学校应当推广使用全国通用的普通话。得分评卷人 二、单项选择题(每小题2分共20分)
1、《红星歌》适于下列哪种情况时演唱（ B ） A、跑步 B、行进 C、跳舞 2、《四小天鹅舞曲》的情绪是（ C ） A、悲伤的 B、热烈的 C、欢快的 3、选择一个最恰当的词表达你对台湾民歌《天黑黑》的感受（ C ） A、风趣 B、欢快 C、优美 4、《让我们荡起双浆》的曲作者是（ B ） A、瞿希贤 B、刘炽 C、郑律成 5、《欢乐的罗嗦》是一首（A） A、弹拨乐曲 B、管弦乐曲 C、打击乐曲 6、《雷鸣电闪波尔卡》是一首什么体裁的乐曲（ B ） A、进行曲 B、舞曲 C、摇篮曲 7、义务教育阶段音乐课的任务是（ B ） A、为了培养音乐的专门人才 B、面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益
C、培养学生的个性和创造才能 ８、课程目标包含哪三个层面 A、情感态度与价值观过程与方法知识与技能 B、情感态度与价值观教法与学法知识与技能 C、情感态度与价值观过程与方法审美与体验 ９、《黄河船夫曲》创作的素材是（ C ） A、山歌 B、小调 C、劳动号子 10、《卡门序曲》的作者是（ A ） A、比才 B、莫扎特 C、刘天华 三、写出下列常用记号的名称（每个２分共10分） f 强p 弱 b 降- 保持▼顿音 四、划线连接题 (每个１分共１0分) 1、区分情绪 《摇篮曲》雄壮 《铃儿响叮当》亲切
古典音乐欣赏入门的珍贵资料 这是一名研究了音乐史大半辈子的音乐教授于退休前留给他学生的礼物。 老教授的心血结晶分十七个部分，从15世纪初的文艺复兴时期一直列到近现代的电子音乐、爵士乐，而此外还有一个独立的部分是澳洲音乐（老教授是澳洲人）。在每个类型里，老教授都列出了4、5位代表人物，3、4个代表作品，并且还提到了每个类型的主要音乐概念和他老人家的一些简短评论。 按从古到今的顺序排列： RENAISSANCE 文艺复兴时期 BAROQUE INSTRUMENTAL 巴洛克器乐流派 BAROQUE VOCAL 巴洛克声乐流派 CLASSICAL INSTRUMENTAL 古典器乐流派 CLASSICAL VOCAL 古典声乐流派 ROMANTIC INSTRUMENTAL 浪漫主义器乐流派 ROMANTIC VOCAL浪漫主义声乐流派 LATE ROMANTICISM 浪漫主义后期 IMPRESSIONISM 印象主义流派 EXPRESSIONISM 表现主义流派 SERIALIAM 序列主义流派 NEO-CLASSICISM 新古典主义流派 NATIONDISM 民族主义流派
ELECTRONIC MUSIC 电子音乐流派 ALEATORIC MUSIC & MINIMALISM 机遇音乐与简约主义音乐流派 JAZZ 爵士乐派 AUSTRALIAN MUSIC EXAMPLES 澳洲音乐成果 AURAL RECOGNITIONG BRIEF OUTLINE （音乐欣赏简要大纲） Key Terms: Historical Knowledge, Analysis, Terminology, Styles, Composers, & Works 第一部分： Renaissance 文艺复兴时期（介于“中世纪”和“巴洛克”之间，15c 初-17c初） Composers ：Gabrieli, Giovanni（加布里埃利.乔瓦尼意大利作曲家，管风琴家，1554-1612） 作曲家 Palestrina （帕莱斯特里那，意大利作曲家，1525-1594） Monteverdi （蒙特威尔第，意大利作曲家，1567-1643） Gibbons （吉本斯，英国作曲家，管风琴、维吉那琴演 奏家，1583-1625） Byrd, William (伯德.威廉，英国作曲家，管风琴家，1543-1623), Weelkes, Thomas (威尔克斯.托马斯，英国作曲家，管 风琴家，1576-1623), Wilbye, John (威尔拜伊.约翰, 英国作曲家, 1574-1638) Morley, Thomas (莫利.托马斯，英国作曲家，1557-1602)
赵小飞080105261 音乐治疗技术方法以及应用 摘要：音乐治疗是运用与音乐相关手段：听、唱、演奏、创作、律动、音乐其他艺术形式等等方法技术，使被治疗者达到健康的目的。 关键词：听，唱，奏，运动 Music therapy techniques and methods Abstract：Music therapy is associated with music, singing, means: performance, the creation, the rhythm, music and other art forms, etc, which is technique to health therapy. Keywords：Listen, singing, play and movement 1.什么是音乐治疗 音乐治疗在西方国家已经有半个多世纪的发展历史了。在第二次世界大战时，在美国在菲律宾的一所野战医院里，到处都躺着伤兵。当时的医疗和生活条件都十分恶劣，因此伤兵们的情绪都非常糟糕，每天叫骂不正。伤兵手术后的感染率很高，死亡率也很高。这时有一个医生突然想出了一个主意——用留声机播放士兵们熟悉的家乡歌曲。很快伤兵们的情绪稳定下来了，他们不再发脾气。令人意外的是，手术后的感染率大大下降，死亡率也随之下降，甚至手术后的愈合期也明显缩短。这一发观使美国国防部大为振奋，立即在各个野战医院推广这个办法，收到很好的效果。战争结束后，美国的医生们开始认真地研究音乐对人的健康究竟起着什么作用?于是音乐治疗作为一门新兴的学科诞生了。 音乐治疗在某些方面的奇效，近似神话。一位心理学家对这一奇迹讲道：“音乐能够渗透到病人难以打开的知觉中去，并使之与外部世界沟通。” 2.音乐治疗的方法 （一）、听 与聆听相关的音乐治疗方法主要为接受式的音乐治疗方法。利用声音和音乐情绪的各种形式，以及不同的聆听方式达到计顶的目的。 促进听觉能力：包括注意力、持续度、记忆力、感受力、辨认能力〈强弱、快慢、音色、音高等〉 引导与刺激想象力 音乐放松 主要为接受式音乐治疗
懂得欣赏西方古典音乐也是很重要的。最容易进入古典音乐的殿堂就是官能欣赏，即满足于音乐的直觉感受，也就是说你觉得音乐旋律优美动听或者有一定的振罕力，给人以力量，振奋精神。你认为是好的声音、好的音乐不必考虑其他的内涵。如果有一套较好音响，你就更爱听，听得轻松听得舒服，时间长了你就很快进入古典音乐的殿堂。再一进步就是古典音乐情感的欣赏，也就是通过感受音乐的各要素，体验、理解音乐的情感，在欣赏过程中，对音乐的节奏、旋律和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体加以了解分析，节奏常被比喻为音乐的骨架，节奏是音乐中重拍弱拍的周期性，有规律的重复进行，基本的节奏所表现的音乐风格我们应该要了解，如慢三、慢四一般表现抒情、优美，圆舞（快三）表活泼，进行曲表现有力量等;旋律也称曲调，高低起伏的音乐按一定的节奏有秩序地横向组织起来，我们在欣赏音乐的过程中思想一定要跟着旋律走，基本的感觉一定要找到，如水平进行时表现的是柔和和优美、宁静、级进和跳进时就是主题推向高潮，下行一般表现激烈转为平静;和声也称和弦的运用，一般欧洲古典音乐都是多声部的音乐，如果说旋律是横向进行，和声就是纵向进行的，如此以来，音乐就丰满起来，也有了气势;音乐力度、速度等这些要素我们可以适当学习一些音乐常识得以掌握，欧洲古典音乐作品的曲式、和声、织体是十分规范严谨的，我们可以运用这些知识去体验理解，再加自兴趣进入欧洲的古典音乐情感的欣赏也是不难实现的。 欣赏欧洲古典音乐最高层次是理智的欣赏，也就是说不仅体验、理解音乐的情感，还能对音乐作品的形式、内容、民族特征、社会价值和艺术价值等作出分析和评价。要想达到这个层次，我们必须了解欣赏欧洲古典音乐的三元素，即创作背景、演奏者的再创作;欣赏者自身的理解。欧洲古典的创作背景一般可分为四个时期：第一时期巴洛克时期，这个时期的代表人物有德国巴赫也称音乐之父，亨德尔也称清唱剧大师;意大利的维瓦尔弟等，这个时期的音乐风格旋律优美、柔和。第二时期是古典主义时期代表人物有海顿、莫扎特、贝多芬等，这个时期的音乐特征主题鲜明、有一定的冲突性。第三个时期是浪费主义和民族乐派，代表人物有德彪西舒曼、舒伯特、拉威尔、柴可夫斯基、斯美塔那、德沃夏克等，这个时期的音乐背景比较复杂，作曲形式多样化，音乐表现有些委婉、抽象，且有号召力，有鲜明的民族风格。第四个时期是近代主义乐派，代表人物有斯特莱文斯基、格什温、马勒等，作品特征和声配器丰富，旋律性不太强，内涵深，有的还带有爵士风味，这个时期的作品较难理解;欣赏者自身的理解是根据自身的文化层次对音乐的理解，音乐不同于其它学科，它反映的东西是比较模糊的，也比较抽象的，因此，可以充分发挥自己的想象力，例如，在欣赏柴可夫斯基《天鹅湖》的场景时，可以想象一群长着翅膀如少女在宁静的湖面上翩翩起舞、若影若现，也可想象一群天鹅在湖面上轻轻
第一章我们离古典音乐有多远练习： 1.中国音乐的第一属性是（ A.教育） A、教育 B、礼 C、娱乐 2.古琴曲《高山》、《流水》是谁的作品？（ B.俞伯牙） A. 钟子期 B. 俞伯牙 C. 姜子牙 3.在音乐厅听交响乐作品的过程中，乐章之间是否应该鼓掌？ ( B.不可以) A. 可以 B. 不可以 C. 看情况 4. 西方历史上音乐的最重要的社会功能是_______。( A.宗教) A. 宗教 B. 教育 C. 祭奠 5.音乐在中国古代主要具有教育、娱乐、___的作用？( C.仪式) A. 审美 B. 祭拜 C. 仪式 第二章谁误读了贝多芬练习： 1.贝多芬的九部交响曲中，四部被冠以名称，其中第三交响曲又称：（ C.英雄） A. 合唱 B. 田园 C. 英雄 D. 命运 解析：贝多芬共创作了九部交响曲，大家记住的主要有四部：第三交响曲《英雄》、第五交响曲《命运》、第六交响曲《田园》、第九交响曲《合唱》。 2.贝多芬的钢琴奏鸣曲在钢琴音乐史中占有极高地位，被称为钢琴文献中的“新约全书”，他一共创作了多少首钢琴奏鸣曲？（ B. 32首） A. 14首 B. 32首 C. 9首 D. 10首 3.贝多芬创作的标题为田园的是第几部交响乐？（ C.第六） A. 第三 B. 第五 C. 第六 4.贝多芬出生在德国的_____？（ B.波恩） A. 慕尼黑 B. 波恩 C. 莱比锡 5.贝多芬是__________代表人物之一。( A.维也纳古典乐派) A. 维也纳古典乐派 B. 维也纳浪漫乐派 C. 德国浪漫乐派 第三章音乐天才---门德尔松练习: 1.门德尔松的第四交响曲《意大利》中的第四乐章是：( A.萨塔列罗，急板) A. 萨塔列罗，急板 B. 优雅的中板 C. 活泼的快板 D. 行板 解析：《”意大利”交响曲》第一乐章是活泼的快板。第二乐章是行板，这个乐章又称"朝圣进行曲"。第三乐章是优雅的中板。第四乐章叫做萨塔列罗，急板。 2.门德尔松在蜜月期间构思了一部作品，后来深得英国维多利亚女王的喜爱，这部作品是： ( D.清唱剧《伊利亚》) A. 第三交响曲《苏格兰》 B. E小调小提琴协奏曲 C. 无词歌-春之歌 D. 清唱剧《伊利亚》 3.门德尔松是________的代表人物( B.德国浪漫乐派) A. 维也纳浪漫乐派 B. 德国浪漫乐派 C. 维也纳古典乐派 4.门德尔松与舒曼等人一起创办了_______( A.莱比锡音乐学院) A. 莱比锡音乐学院 B. 汉堡音乐学院 C. 慕尼黑音乐学院 5.门德尔松20岁时指挥《_______》所作的那次著名的演出大大推动了巴赫音乐的复兴. （B.马太受难曲） A. 耶稣受难曲 B. 马太受难曲 C. 约翰受难曲
古典音乐知识简介 古典音乐被很多人认为深奥难懂，许多人都不敢或者说是不愿意接受古典音乐；许多愿意尝试接受它的人又不知如何开始欣赏古典音乐。其实对待古典音乐，未必每个人都要象学者般研究它，也未必要具有高深的音乐知识。只要肯尝试接触，就是非常好的开始。只要喜爱古典音乐，随着 接触的时间增加，自然你就知道如何欣赏学习了。一个古典音乐的爱乐者，在接触音乐作品时应该具备的基本概念是：人类的艺术是一种需要经过了解、沟通，才能够真正进入欣赏层次的心灵活动，美术、建筑、雕刻、音乐皆然。不可讳言的，这当中必定得花去一点儿时间做些功课才行，惟很多入门的人才一听到要做功课，就立刻打起退堂鼓来了。其实，做音乐功课是一点儿也不困难的，也没有什么太大的麻烦，一般来说，浅显的认知即已足矣，只要手上拥有简述乐派风格的资料或书本，从中获知各乐派音乐风格的特征即可。 首先，你需要一本很好的音乐辞典等工具书，如：“外国音乐辞典”、“古典音乐欣赏”、“音乐圣经”、“CD指南”等。以便对西方音乐史、作曲家等有一初步的认识，了解西方音乐史不同时期的各种流派的划分，主要作曲家及代表作。 中世纪时期（MEDIEVAL PERIOD）（1450年前） 这个时期以教堂音乐为主，大多是单声部音乐，如格里高利素歌（GREGORIAN CHANT）等，由于时间的久远，人们已经无法知道具体的作曲家的姓名。 文艺复兴时期（RENAISSANCE PERIOD）（1450－1600年） 这个时期是人类艺术的再生，音乐的理论及实践得到极大的发展，以圣经故事为主，创作了大量的教堂音乐，弥撒曲、安魂曲等。 巴洛克时期（BAROQUE PERIOD）（1600－1750年） 这一时期音乐有了长足的发展，产生了一批伟大的音乐家，如 J . S . BACH，G . F. HANDEL、A . VIVALDI等。 古典主义时期（CLASSICAL PERIOD）（1750－1820年）。 这一时期作曲家按曲式与结构方面的某些基本传统概念作为表达乐思的自然构架，F . J . HAYDN、W . A . MOZART、L . BEETHOVEN是这一时期的杰出代表。 浪漫主义时期（ROMANTIC PERIOD）（1820－1910年）。 最广义地讲，从古典主义时期到浪漫主义时期的转变，可以说是从共性到个性的
40首最轻松优美的古典音乐（转） 艺人：Various Artists 语种：英语 发行时间：2012年03月17日 专辑类别：合集、杂锦 选辑内收录了40首能让你感到轻松愉悦的古典名曲。 松弛精神舒缓紧张良方，古典精选杂锦保证有效， 抽空暂时放下工作，放松一下，找些轻音乐来听听， 一样可以达到舒缓紧张情绪，重新回复身心舒畅的效果。 指挥：雨果沃尔夫，哈农库特指挥，库尔特 标签：华纳古典国际 演员：圣保罗室内乐团，四方gewandhausorchester布罗德斯基，莱比锡皇家音乐厅管弦乐团，纽约爱乐乐团，李斯特，弗兰兹室内管弦乐团，阿兰姆·伊里奇作曲家哈恰图良，卡米尔圣赏?0?5纳秒，安东í团á氮钾，亚力山大鲍罗丁，谢尔盖，普罗科菲耶夫，乔凡尼帕伊谢洛，理查·施特劳斯，乔凡尼先生所写的，路易吉，
海顿，马勒，罗柴可夫斯基，萧邦谢尔盖和拉赫玛尼诺夫钢琴，莫扎特，弗兰兹海顿，沃尔夫冈莫扎特，乔阿基诺·罗西尼，西贝柳斯，爱德华·葛里格，门德尔松，勃拉姆斯，路德维希，贝多芬，罗伯特，舒曼，斯特拉文斯基，亚伦，柯普兰，毛里斯拆开，约翰施特劳斯，巴赫，01 德沃夏克：小夜曲在大op.22：二慢板-休米沃尔夫（说明：这首无声暂时没上传） 02 舒曼：[儿童]作品华丽的场景：七梦幻曲-西普里安卡萨利斯03 雷斯：义大利的所有海关阿里[古咏叹调与舞曲]：组曲：三西西里-休米沃尔夫 04 贝多芬：小事一小woo59，”爱丽丝-鲁道夫有些布赫宾德 05 西贝柳斯：勒明盖宁套房op.22：三死国的天鹅 -philharmonischevirtuosen柏林 06 海顿：弦乐五重奏曲5号g275大调小步舞曲：三斯学院 07 舒曼：[儿童]作品华丽的场景：1冯fremdenlandern和人物-西普里安卡萨利斯 08 柯普兰：安静的城市-休米沃尔夫
浅谈对中国古典音乐的赏析 中国作为文明发源的四大古国之一，在中国悠长的历史中也产生了独特的中国古典音乐，并且流传至今。随着人们对国学文化的重视程度不断加深，人们学习如何鉴赏中国古典音乐是十分有必要的。然而历史终归是历史，处在和平年代的我们，对于古老的古典音乐的赏析还存在一定的问题。本文作者结合自己多年对中国古典音乐的研究，通过对中国古典音乐特点的分析，对于如何鉴赏中国古典音乐进行探究。 引言：音乐作为一种独特的艺术表现形式，通过美妙的声音传递着创作者独一无二的情感。对于美妙音乐的赏析能力对于每个人来说都是重要的。音乐不光能使人烦躁的心情得以平静，更能让人的灵魂得到净化和升华。中国古典音乐存在和发展已经延续了几千年了，在传承的过程中很多优秀的作品已经失传，很多曲种也逐渐失传，但是中国古典音乐的影响力还存在，并且很多中国古典元素也被融入在现代音乐作品中。但是中国古典音乐、西方古典音乐、现代音乐之间的差距还是很大的。中西方一直处在不同的文化背景和歷史发展形势中，中西方都形成了独具特色的音乐风格和不同的音乐表现形式。 1、中国古典音乐的主要特点 古代中国很早就有音乐的出现，从最早期的口口相传到以乐谱形式广泛流传的过程中，中国古典音乐不断地演变和发展，形成了形式众多的不同音乐。对于我国古典音乐的分类可以从音乐形式简单的分为：戏曲、歌舞表演、乐曲、说唱和乐器演奏。虽然中国古典音乐的表现形式众多，彼此之间的深层内涵大有不同。但是中国古典音乐的风格大致相同，都在于讲究意境，讲究天人合一的完美境界，讲求乐符、乐器、歌声之间的相互和谐和包容。中国古典音乐中最重要的可能并不是音乐本身，而在于创作者所表达的感情，创作者的每一丝感情都以曲调、声音的变化溶于音乐之中。这与西方古典音乐的不同在于，西方古典音乐的情感表达主要依靠音律的大幅度变化，音律的起落来进行表达，而且西方古典音乐中常常使用乐器的合奏烘托一定的氛围，使用乐符的不断变化创造一定的节奏感。但中国古典音乐确是流畅的、音乐中的每个部分完美的融合在共同的乐曲中，通过或者欢快或者悠长的乐调来表达一定的情感。中国古典音乐的主要特点归纳如下：（1）在旋律方面，中国古典音乐的旋律起伏较小，整个乐曲都较为平和，往往乐曲一开始就奠定整首曲调的主旋律，中间高潮部分虽然有所变化，但并不会有很大起伏。（2）中国古典音乐大多就像流水一般，场面不会太大，讲求的就是让倾听者能够随着音乐冥想。（3）中国的古典音乐更像一杯茶，细细品味能品味出好几重味道。在茶中更重要的是包含的中国文化和意境。听音乐时闭上眼睛就有古典文化的韵味扑面而来。 2、关于赏析中国古典音乐的几点建议 中国古典音乐衍生于中国古典文化背景下，在长时间的发展和沉淀下，中国古典音乐形成了自己独特的风格，在世界文化的舞台上独树一帜。面对外来文化
古典音乐鉴赏心得体会 导语：我觉得如果从另一个角度来理解其最后一句的话，应该就是每个人对于同一份音乐作品，会有各种不同的感受和理解。以下小编为大家介绍古典音乐鉴赏心得体会文章，仅供参考! 古典音乐鉴赏心得体会在本学期，我选择了《音乐鉴赏》课作为选修课。起初我选修《音乐鉴赏》课，也仅仅是因为觉得鉴赏音乐时不用动脑子，不用写字，只要用耳朵去听就行，上课时会很轻松。其实我本人自认为我自己是一个严重缺乏音乐细胞的人，甚至可以说我对音乐是一无所知的。但是在现代这个音乐无处不在的社会熏陶之下也或多或少的接触了一点音乐。当然我接触的音乐也只是皮毛而已。不得不承认有时候当心烦意乱的时候，静静的聆听音乐，心情就会好很多。我想音乐作为一种艺术，带给人的有时候不仅仅是美感，还有精神的吧。当然了，虽然我平时很喜欢听音乐，特别是在流行音乐方面，但也仅仅是停留在喜欢听的层次方面，而不是会去欣赏或鉴赏它。但在上过几堂课之后，我的想法有了些变化。我渐渐地就被它吸引了，它让我再次感受到音乐的魅力。课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习，还叫我们学会聆听，还给我们介绍了好多经典的乐曲和一些非常有特色的民族乐器。这不但使我们了解一些民族音乐，也使我们受益颇多。甚至到现在还有一些优美的民族音乐一直萦绕在我耳边呢！就这样，渐渐地我对鉴赏音乐有了更深刻的理解，也懂得了鉴赏音乐的方式方法，并且在通过课堂上老
师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。 老实说，我在学习《音乐鉴赏》课前，对音乐的认识更多的是在流行音乐方面，仅仅是喜欢一些歌手的声音和一些歌词的意蕴。当然了，我之所以更关注流行音乐，也是因为它的语言比较生活化、节奏也比较明快、更加贴近生活、易于让我接受。而对于其它方面的音乐，我则是一知半解，而这次《音乐鉴赏》课使我开阔了眼界。在《音乐鉴赏》课上，我们是以“聆听”的方式进行学习的，聆听是沟通的开始。在整个学习过程中，我觉得老师就像是一个导游，一直引导着我们直接面对音乐，体验音乐，同时也给我们留有想像的空间，这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。在课上，我们都欣赏了民乐、管弦乐、钢琴曲、圆舞曲、小夜曲同时，为了更好的使我们欣赏音乐，了解音乐家的故事。老师也为我们准备了一部以音乐为题材的电影：《出水芙蓉》在看这部片子的时候，我一直在猜测，这部片子里面的很多演员应该都是真正的艺术家。因为他们的才情和对音乐的感 悟随着旋律和表情动作挥发的淋漓尽致。他们对乐器的驾驭能力和歌唱才华让我看的欣喜万分。影片看起来很轻松，但那些甜美的男中音歌唱、由慢独奏《霍拉舞曲》、女音乐老 师的双键盘演奏、学生们合唱《苏格兰民歌》、歌舞剧《水 上圣典》等场面却让我映象很深刻。
俺来耳机大毒坛也有一段时间了， 最近用了两个星期把近三百页的古典音乐版看了一遍，收获很大。 我把很多文章都做了书签，不敢独享， 现回馈于爱乐之人。希望能对象我这样的新手有帮助。 erji-classical 文章 概念 转贴乐评推荐：赋格曲——贝多芬音乐心灵的永恒提问 弦乐四重奏的世界 请问：什么是“咏叹调”？ 小提琴的力量布里奇斯（澳大利亚）/文 转贴指挥家的任务与风格 指挥是怎么掌控一支曲子的演奏节奏的？ 常用音乐术语 什么是洛可可呢？ 菜鸟请大家解释一下室内乐和室外乐的定义，谢谢 不懂就问--请问什么是斌格？ 不懂就问系列：什么叫历史录音？ 谁能说出古典音乐究竟是什么风格？ 转贴史怀哲的《巴赫论》与《德法两国管风琴的制造与演奏风琴的技巧》帮我扫个盲！ 从结构上理解钢琴协奏曲 音乐中的数字: 速度和音高 大禾花是? 问下，协奏属于交响么？ 入门 也转一帖文笔很好（长） 如何欣賞古典音樂 转贴什么是古典音乐？伯恩斯坦著 欣赏古典音乐的几个境界，传贴 请问什么是古典音乐? 转载--即兴聆乐古典音乐的人文精神随想 谈古典音乐论坛初哥的几大症状！！！ 作曲家的人格气质与风格 推荐转贴古典音乐的『新天新地』之六：精致录音艺术的文化传统
古典的入门感受及想法 古典音乐基本常识（大家最好能记住） 为朋友推荐了一些“复杂”的古典音乐作品D(ZT) ■古典扫盲■之骨干音乐家 （请教）如何听古典音乐？（推选入门书籍） 问：如何去听音乐会。因该注意什么？ 想接触交响乐，请大家指点一下 转贴：完全傻瓜古典专辑by CATS 讨论在音质，曲目涵盖，演奏水平之间的优先顺序该怎么排比较好？问个细节问题:大家怎样听古典音乐的... 初听古典有必要追究版本问题吗？ 巴洛克算不算古典？ 刚接触歌剧，想问一下，大家听歌剧，都能听懂唱词吗？ 为一起初入门的转载文... ZT 感想 原创几张CD与几段生活的故事 音乐笔谈(原创) 原创我是这样理解音乐的 原创我听古典音乐 推荐转贴文化省思》古典音乐界『庸俗化』现象的省思苏友瑞 转帖古典音乐欣赏者特质 ～ZZ~年轻人欣赏古典音乐可能遇到的困难 （转贴）第三只眼看国人听古典音乐 一点想法和建议 人生苦乐总相随（兼回aiyue1129兄） 转载一篇非常不错的古典音乐文章(推荐)--共鸣就共鸣 我对音乐的一些看法！（原创） 对古典的看法 弃智 补充完整，我所听过的最具中国古典风味的音乐，和纳西古乐之我见转贴推荐：【即兴聆乐】从古典音乐的《入门问题》谈起 音乐杂谈 潜水一年多，今天发一篇——断臂的维纳斯 【原创】《偶心中的经典＋入门的4大交响曲》 瞎谈几句音乐会现场以及一些杂七杂八随想。 古典音乐与灵魂。。。 浅浅的谈一下巴赫和勃拉姆斯的协奏曲 书香碟韵 经验 转贴：购买古典音乐唱片的八条心得
孩子听古典音乐的8大好处 用古典音乐育儿的8大好处： 1、古典音乐可以养成儿童高尚的情操和博爱的情怀 古典音乐是美的艺术，是对自然、宇宙、生命美的赞叹，是人类心灵深处智慧和人格的流露，它蕴含着人性的柔美和天地的壮阔，喜欢古典音乐就是崇尚智慧的卓越和人格的高尚。 2、古典音乐可以促进儿童心灵的健康 音乐是情感的艺术，古典音乐中所具有的优美的旋律、丰富的情感和缓急有序的节奏，能与儿童内心的情感产生共鸣，并随着音乐的节奏舞之、蹈之，因此而身心愉悦、舒展、健康。 3、古典音乐可以开启儿童的想象力和创造力 古典音乐不仅是声音的艺术，而且也是灵性的艺术，丰富的音乐语言是人类理性和情感的最抽象表达。可以弥补语言文字教育和科学教育的不足，启迪和拓展儿童时间和空间的观念，从而培养儿童非凡的想象力和创造力。 4、古典音乐可以培养儿童的直觉能力 音乐是直觉的艺术。音乐之所以是直觉的艺术是因为音乐直接理解和抽象表达自然、宇宙、生命内在和谐的规律，科学所要求的素质正是表现在对这种和谐规律的敏感和把握，这就是科学的直觉，它与音乐是相通的。古典音乐是开启儿童直觉能力最好的方法之一。 5、古典音乐是生命的艺术，让生命丰富多彩 音乐来源于生活，是对生活的美化和净化。生活中有音乐就如同夏日的清风，宜人清爽，像冬日的阳光，温暖明亮。一旦儿童养成听古典音乐的习惯就如同生活中多了多了一个知己和玩伴，生活中的一切情趣皆能融入其中，又能从中得到无限的灵感和快乐。 6、古典音乐是完美的听觉艺术 儿童需要古典音乐，尤其是婴幼儿。人生之初，听觉神经的发育和成长，决定了儿童智力的高低。这时候尤其需要大量音声的刺激，风声、雨声等大自然之声以及人的声音，再辅之以音量适中音乐之声，就是最自然、有效的教育方式。婴幼儿时期又是人类习惯、性情养成的关键时期，这个时期的音乐启蒙教育将成为其一生的兴趣和爱好，让他终生受益。 7、典音乐是理性的艺术，可以培养儿童缜密的思维能力