50位人气最旺的国外当代著名艺术家 50位人气最旺的国外当代著名艺术家 1. Josef Albers (1888–1976) 生于德国的美国艺术家、教育家，对20世纪艺术教育产生过深远影响。 2. Karel Appel (1921–2006) 1948年欧洲“眼镜蛇”先锋派运动的发起人之一。 3. Francis Bacon (1909–1992) 英国著名的**画家，作品以粗犷、犀利，极具暴力和梦魇色彩著称。 4. Georg Baselitz (1938– ) 德国“新表现主义”的代表性艺术家之一，他发展出一种颇具表现性的人物画风格。 5. Jean-Michel Basquiat (1960–1988) 美国纽约70年代极具传奇色彩的街头涂鸦艺术家。 6. Alexander Calder (1898–1976) 美国著名雕塑家、艺术家，动态雕塑（mobile）的发明者。 7. Richard Diebenkorn (1922–1993) 美国画家。他以抽象画及以大片发光色块和宽阔质感笔 触为标志的再现性绘画成名。 8. Peter Doig (1959– ) 英国当代抽象风景画家。 9. Jean Dubuffet (1901–1985) 创作以摆脱观察**惯和文化条件，破除正统的表现规则和油画技艺 为特征，并广泛使用各种材料创造多种风格。 10. Marlene Dumas (1953– ) 国际上最受瞩 目的艺术家之一，被称为“精神表现主义者”，她的含有性隐喻的绘画暗示了现实世界的精神混乱。 11. Lucio Fontana (1899–1968) 美术史上重要的意大利观念艺术家，空间主义运动发起人。 12. Sam Francis (1923–1994) 13. Helen Frankenthaler (1928– ) 抽象表现主义 女画家，美国战后绘画的主要贡献者。 14. Lucian Freud (1922– ) 英国人物肖像画与裸体 画画家，精神分析学创始人弗洛伊德之孙。 15. Philip Guston (1913–1980) 美国学院派艺 术的导师，巴洛克和德库宁的老师，被誉为抽象表现主义之父。 16. Keith Haring (1958–1990) 美国著名的街头绘画艺术家和社会活动家。 17. Damien Hirst (1965– ) 英国目前国 际知名度最高的艺术家，英国新一代艺术家的主要代表人物。 18. David Hockney (1937– ) 英国60年代重要的波普画家。 19. Hans Hofmann (1880–1966) 从德国来到美国抽象表现主义艺术的先驱。 20. Jasper Johns (1930– ) 美国新达达主义画家。 21. Ellsworth Kelly (1923– ) 美国抽象色域绘画家、雕塑家、版画家。 22. Anselm Kiefer (1923– ) 德国新表现 主义画家，博伊斯的学生，作品掺杂了稻草、黏土等混合媒材。 23. Yves Klein (1928–1962) 法国新达达主义艺术家，战后欧洲艺术的重要人物。 24. Franz Kline (1910–1962) 抽象表现主义运动的核心人物之一。 25. Willem de Kooning (1904–1997) 荷兰裔美国著 名抽象表现主义大师。 26. Jeff Koons (1955– ) 美国目前国际知名度最高的当代波普艺术家。 27. Lee Krasner (1908–1984) 第二代抽象表现主义代表画家，波洛克的妻子。 28. Roy Lichtenstein (1923–1997) 美国最重要的波普艺术家，新艺术运动的领军人物。 29. Piero Manzoni (1933–1963) 意大利著名贫穷艺术家，最出名的作品是用自己的粪便制作 的罐头。 30. Agnes Martin (1912–2004) 加拿大裔美国极简主义女艺术家。 31. Joan Mitchell (1925–1992) 第二代抽象表现主义女画家。 32. Robert Motherwell (1915–1991) 美国抽象表现主义最年轻的干将。 33. Takashi Murakami (1963– ) 日本目前在国际上名气 最大的艺术家村上隆。 34. Michelangelo Pistoletto (1933– ) 意大利概念派艺术代表人物。35. Sigmar Polke (1941–2010) 绘画是人类最古老的魔术。西格马尔波尔克是其中的一个
达芬奇（列奥纳多·达·芬奇 Leonardo Di Ser Piero Da Vinci， 1452.4.15---1519.5.2）作为文艺复兴时期卓越的代表人物达芬奇的成就和贡献是多方面的.达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇芬奇镇.他小时侯曾经拜佛罗基奥为师，佛罗基奥首先让他练习画蛋，一画就是几年，然后才开始教他作画.由于达芬奇打下了坚实的素描基础，后来终于成为一代宗师. 代表作品：《蒙娜丽莎》，《岩间圣母》，《最后的晚餐》 凡．高全名文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh），1853年3月30日出生在荷兰南部尊得特一个牧师家庭。1890年7月27日，星期天。在外出写生时，凡高开枪自杀！但没有打中要害，被人抬回家，他拒绝接受治疗。1890年7月29日凡高逝世。虽为荷兰人但长年生活在法国，是后印象派的重要画家.和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自己画像。代表作品《向阳葵》 丁托列托﹝Tintoretto，1518-1594﹞，16世纪意大利威尼斯画派著名画家。出生在威尼斯，是一个染坊主的儿子.他长期生活在故乡，用画笔装饰城市的庭院和教堂.他曾拜师提香，追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标.代表作品：《基督之翟足》;《最后审判》 毕加索全名巴勃罗·鲁伊斯·毕加索（Pablo Picasso,生于1881年10月25日；死于1973年4月8日），西班牙人自幼有非凡的艺术才能.他的父亲是美术教师又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力. 他一生中画法和风格几经变化分为这样几个时期: 蓝色时期\玫瑰红时期\ 黑人时期。毕加索也是位多产画家，据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画 1885 幅，素描 7089 幅，版画 20000 幅，平版画 6121幅。代表作品：《拿烟斗的男孩》《卡门》系列。 高更保罗·高更（Gauguin, (Eugene-Henri-)Paul，1848-1903年）是法国后期印象派三大巨匠之一.另两个是塞尚、梵高。他起步较晚，早期的画追求形式的简化和色彩的装饰效果，但还没有摆脱印象派的手法.他不但对埃及古代绘画很感兴趣，而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术.被称为原始人产最高典型.英国名作家毛姆，曾以高更传记为题，写了一部小说《月亮与六便士》，以艺术的创造（月亮）与世俗的物质文明（六便士=金钱）为对比，象征书中主角的境遇。代表作品：《塔希提少女》等 列宾伊里亚.叶菲莫维奇.列宾（ИльЯЕфИМОВИЧРеПИН，
世界著名画家有哪些 从文艺复兴时期的三大巨人到近现代的画家，一般来说按流派区分会比较容易。本来我也确实想慢慢这么一个个罗列出来啦，发现搜一下，居然也有，虽然也只列出了一些重要人物。不过，贴出来给你，应该也是可以的了，真要了解得比较透彻的话，那搜一下外国美术史，再根据流派慢慢搜各个代表人物就可以了，不过那很繁琐就是。至于中国美术史，按朝代区分比较容易，但是比较为人所知的，近现代的一些大家，网上搜搜也就有了，徐悲鸿啊，齐白石啊，张大千等等。。。 达芬奇作为文艺复兴时期作卓越的代表人物,达芬奇的成就和贡献是多方面的.达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇芬奇镇.他小时侯曾经拜佛罗基奥为师,佛罗基奥首先让他练习画蛋,一画就是几年,然后才开始教他作画.由于达芬奇打下了坚实的素描基础,后来终于成为一代宗师. ·凡．高凡高是荷兰人,但长年生活在法国,是后印象派的重要的画家.和他的同胞伦勃朗一样,凡高也喜欢为自己画像 ·丁托列托丁托列托出生在威尼斯,是一个染坊主的儿子.他长期生活在故乡,用画笔装饰城市的庭院和教堂.他曾拜师提香,追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标.
·毕加索毕加索,西班牙人,自幼有非凡的艺术才能.他的父亲是美术教师,又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练,具有坚实的造型能力. 他一生中画法和风格几经变化,分为这样几个时期: 蓝色时期" 玫瑰红时期" 黑人时期" ·高更高更是法国后期印象派三大巨匠之一.他起步较晚,早期的画追求形式的简化和色彩的装饰效果,但还没有摆脱印象派的手法.他不但对埃及古代绘画很感兴趣,而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术.被称为原始人产最高典型. ·列宾俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。 ·卢梭由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。他的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。 ·达利达利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰，与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。其特异独行的艺术，为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。
意大利文艺复兴时期杰出艺术家的主要贡献 摘要: 通过早期文艺复兴艺术家的大量尝试和探索,再经盛期文艺复兴艺术大师的总结终于创造出了一种典型的、理想化的人物形象。这种形象有和谐的姿态,匀称的比例,优美的面容成为西方古典艺术的楷模。在艺术内容方面也有了新的变化。艺术家们起初在宗教的合法外衣下给作品注入世俗的因素,以后逐步扩大到描绘希腊罗马神话和普通人的生活,开始在作品中歌颂人性,赞美自然,表现人文主义思想。 关键词:意大利;文艺复兴;艺术家 文艺复兴时期的意大利濒临地中海,它是西欧于东方贸易的重要枢纽。早在12、13世纪,以手工业和毛纺业为主的意大利经济便迅速发展起来,一批独立的、经济繁荣的城市出现,城市中新兴的市民阶级和商人也形成和壮大起来。新兴阶级对文化艺术有新的需求,人们越来越强烈地感觉到应当摆脱中世纪封建神权的禁固,开始从古希腊罗马文化中吸取养料,新的艺术风尚和审美趣味在城市中出现了。 意大利艺术家并不满足于对自然的观察和模仿,他们通过对古代艺术的研究和学习,力图创造出更加理想化的形象。通过早期文艺复兴艺术家的大量尝试和探索,再经盛期文艺复兴艺术大师的总结终于创造出了一种典型的、理想化的人物形象。这种形象有和谐的姿态,匀称的比例,优美的面容成为西方古典艺术的楷模。在艺术内容方面也有了新的变化。艺术家们起初在宗教的合法外衣下
给作品注入世俗的因素,以后逐步扩大到描绘希腊罗马神话和普通人的生活,开始在作品中歌颂人性,赞美自然,表现人文主义思想。 在美术史上,通常从乔托开始写新的一章。他不仅是第一位在绘画中创造出写实风格、发现平面上塑造空间深度表现手法的画家,他还把优美的叙事同忠实的观察结合起来,使绘画不再是文字的简单图解,具有了独立的意义。从乔托生活的时代起,艺术家开始在自己的作品上留下姓名,美术史从此成为一部杰出艺术家的历史。 15世纪的意大利同古代希腊一样,形成许多独立的城市,每个城市都有自己的画派,艺术呈现出多样化的局面。在众多的地方画派中,以佛罗伦萨画派最为著名。 佛罗伦萨是这时期意大利最先进的城市,人文主义思想在这里得到顺利的发展。由银行家和各行会代表参加的市政委员会广泛地捍卫市民的利益。15世纪30年代,美迪奇家族实际上掌握了佛罗伦萨的政权,银行家柯西莫?美迪奇以权力和财富控制着佛罗伦萨城。他既是二位政治家,也是一位杰出的艺术鉴赏家。在他的资助和倡导下,佛罗伦萨的艺术得到了繁荣和发展。美迪奇家族的后继者罗伦佐?美迪奇也是一位艺术的支持者,他的宫廷成了当时佛罗伦萨的艺术中心。这样,15世纪的佛罗伦萨不仅在意大利的政治经济中占有重要位置,在文化艺术发展中也处于领导地位。 15世纪初,佛罗伦萨出现了三位艺术大师,被誉为“小三杰”。他们是建筑家布鲁涅列斯奇,雕塑家多纳太罗和画家马萨乔,他们的出现标志着早期文艺复兴的开始。
外国著名画家100位 达芬奇作为文艺复兴时期作卓越的代表人物达芬奇的成就和贡献是多方面的.达 芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇芬奇镇.他小时侯曾经拜佛罗基奥为师佛罗 基奥首先让他练习画蛋一画就是几年然后才开始教他作画.由于达芬奇打下了坚 实的素描基础后来终于成为一代宗师。 凡．高凡高是荷兰人但长年生活在法国是后印象派的重要的画家.和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自己画像。 丁托列托丁托列托出生在威尼斯是一个染坊主的儿子.他长期生活在故乡用画笔 装饰城市的庭院和教堂.他曾拜师提香追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结 实的形体是他的目标。 毕加索毕加索西班牙人自幼有非凡的艺术才能.他的父亲是美术教师又曾在美术 学院接受过比较严格的绘画训练具有坚实的造型能力. 他一生中画法和风格几 经变化分为这样几个时期: 蓝色时期" 玫瑰红时期" 黑人时期"。 高更高更是法国后期印象派三大巨匠之一.他起步较晚早期的画追求形式的简化 和色彩的装饰效果但还没有摆脱印象派的手法.他不但对埃及古代绘画很感兴趣 而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术.被称为原始人产最高典型。 列宾俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。 卢梭由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。他的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。 达利达利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰，与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。其特异独行的艺术，为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。 米勒米勒是19世纪写实主义杰出的代表画家。他的童年和青年时代都在农村度过，对农村生活和在那里劳动的人们，有深刻的了解和深厚的感情，了解他们的了欢乐与痛苦，也分尝着他们的信仰和偏见，这使得米勒成为伟大的田园画家。 怀斯安德柳·怀斯是美国20世纪最伟大的画家之一。他描绘美国乡间自然风土人物的画作，以精致逼真的写实风格，表现了人与大自然的交流与调和，朴实的题材，引发人们怀念乡土与自然的情思。
【导语】拉斐尔（1483 —1520）意大利著名画家，也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。 1、《大公爵之圣母》没有任何背景，是一幅半身肖像画，圣母显得沉静和圣洁，一双低垂而略带慈祥的眼神，使画面充满着温馨与诗意。他用世俗化的描写方法处理圣母子的传统宗教题材，将圣母、圣子理想化，形象温柔拥淑，完全是一个生活中年轻的少妇，洋溢着幸福和欢乐，体现了他的人文主义思想。对《大公爵的圣母》还有这样的传说：达斯卡公爵夫人因没有孩子而忧愁，后祈求这个圣母，不久果然就生了个漂亮的男孩。这幅画原属斯坎尼大公爵斐迪南三世所有，故有此画名。
2、《草地上的圣母》Madonna of the meadow是意大利文艺复兴绘画的杰出代表之一，于1505年至1506年间创作。这副画受到了广泛研究的是它的结构。画中的三个人物构成了一个等腰三角形，而圣母的头部则构成了三角形的顶端。圣母深红色的上衣和圆形的领口体现出拉斐尔作品的特点。两个孩子则是占据了画面的下部，稍稍偏左，圣母的左脚则侧向画面的右侧，弥补了前者造成的空间上的失衡。小圣约翰单膝跪地，手持十字仗，而小耶稣则是站着，右手拿着仗。画面中的人物画得令人赞叹不已，圣母俯视着两个孩子，她的表情使人难以忘怀。
3、拉斐尔这时期创作的圣母像，以《花园中的圣母》最有代表性。创作年代1507-1508年，122×80公分布面油画，存藏于巴黎卢浮宫藏。创作这幅画还有一段趣闻。一天，拉斐尔在花园中散步，看见一位美丽的少女正在花丛中剪枝，艺术家被她那富于魅力的形象所吸引，立即敏捷地将这位姑娘的形象速写下来。
xx艺术发展史 意大利还有着众多的博物馆，但你们不一定非要买门票才能欣赏到那些传世的杰作，因为还有许多艺术家的杰作摆放在教堂里面或矗立在室外。 此外，意大利还是运用壁画技术最多的国家。壁画是画在尚未完全干透的墙壁的灰泥层上的一种绘画方式。画的颜色一般是原矿石色。因为颜料与石灰混在一起，它们才可以被永久的保存下来。幸亏有壁画这项技术，许多很多世纪以前的画作才能被很好的保存到我们现在。例如一些很著名的壁画：米开朗基罗在罗马西斯廷教堂的画作，莱昂纳多?达芬奇在米兰的最后的晚餐。除了绘画以外，意大利还因有许多世界最著名的雕塑家而自豪：比如米开朗基罗，切利尼，贝尔尼尼和卡诺瓦。 艺术是体现人们曾经如何生活的一个重大证据，它可以反映出人们曾经如何穿着，梳着怎样的发式，吃什么东西还有在几个世纪前人们信仰些什么。如果没有艺术的话，我们就会对我们的祖先少了解很多事情。 每个历史时期都会有一些伟大的艺术家。在中世纪有乔托，他被人们称为意大利绘画之父。乔托对之后所有的画家有着重大的影响。 文艺复兴时期也留下了很多非常有名的画作。波提切利，安杰里科，达芬奇，拉斐尔和米开朗琪罗，他们是最出名的画家，其他著名的画家数量太多了，我们无法在此一一列举。 巴洛克式艺术也留下了大量的色彩丰富，动感强烈的艺术作品。 巴洛克式绘画的先驱，喜爱明暗对照画法的画家，伟大的卡拉瓦乔。 十八世纪是山水画时期，因此在那个时期世界上最著名的油画是画自然风景尤其是画威尼斯的，比如那些卡纳莱托所创作的。我个人很喜欢一位十八世纪的意大利艺术家，朱塞佩?郎世宁，他将西方最好的绘画技术带去了中国并教给了一些中国艺术家，尤其是在肖像画和风景方面。十九世纪是浪漫主义时期，画的主题通常是关于伤感，世俗和爱情。二十世纪意大利人开始着手一种新的艺术，未来主义，惊人的时尚和创新。未来主义的艺术家们崇尚，运动，速度，科技，活力，未来，发展。整个二十世纪他们留下了创造力非常强的作
50位当代艺术家的名单： 1. Josef Albers (1888–1976) 生于德国的美国艺术家、教育家，对20世纪艺术教育产生过深远的影响 2. Karel Appel (1921–2006) 1948年欧洲“眼镜蛇”先锋派运动的发起人之一 3. Francis Bacon (1909–1992) 英国著名的同性恋画家，作品以粗犷、犀利，极具暴力和梦魇色彩著称 4. Georg Baselitz (1938– ) 5. Jean-Michel Basquiat (1960–1988) 美国纽约70年代极具传奇色彩的街头涂鸦艺术家 6. Alexander Calder (1898–1976) 美国著名雕塑家、艺术家，动态雕塑（mobile）的发明者 7. Richard Diebenkorn (1922–1993) 8. Peter Doig (1959– ) 英国当代抽象风景画家 9. Jean Dubuffet (1901–1985) 10. Marlene Dumas (1953– ) 11. Lucio Fontana (1899–1968) 美术史上重要的意大利观念艺术家，空间主义运动发起人 12. Sam Francis (1923–1994) 13. Helen Frankenthaler (1928– ) 抽象表现主义女画家，美国战后绘画的主要贡献者 14. Lucian Freud (1922– ) 英国人物肖像画与裸体画画家，精神分析学创始人弗洛伊德之孙 15. Philip Guston (1913–1980) 美国学院派艺术的导师，巴洛克和德库宁的老师，被誉为抽象表现主义之父 16. Keith Haring (1958–1990) 美国著名的街头绘画艺术家和社会活动家 17. Damien Hirst (1965– ) 英国目前国际知名度最高的艺术家，英国新一代艺术家的主要代表人物 18. David Hockney (1937– ) 英国60年代重要的波普画家 19. Hans Hofmann (1880–1966) 从德国来到美国抽象表现主义艺术的先驱 20. Jasper Johns (1930– ) 美国新达达主义画家 21. Ellsworth Kelly (1923– ) 美国抽象色域绘画家、雕塑家、版画家 22. Anselm Kiefer (1923– ) 德国新表现主义画家，博伊斯的学生，作品掺杂了稻草、黏土等混合媒材 23. Yves Klein (1928–1962) 法国新达达主义艺术家，战后欧洲艺术的重要人物 24. Franz Kline (1910–1962) 抽象表现主义运动的核心人物之一 25. Willem de Kooning (1904–1997) 荷兰裔美国著名抽象表现主义大师 26. Jeff Koons (1955– ) 美国目前国际知名度最高的当代波普艺术家 27. Lee Krasner (1908–1984) 第二代抽象表现主义代表画家，波洛克的妻子 28. Roy Lichtenstein (1923–1997) 美国最重要的波普艺术家，新艺术运动的领军人物 29. Piero Manzoni (1933–1963) 意大利著名贫穷艺术家，最出名的作品是用自己的粪便制作的罐头 30. Agnes Martin (1912–2004) 加拿大裔美国极简主义女艺术家 31. Joan Mitchell (1925–1992) 第二代抽象表现主义女画家 32. Robert Motherwell (1915–1991) 美国抽象表现主义最年轻的干将 33. Takashi Murakami (1963– ) 日本目前在国际上名气最大的艺术家村上隆 34. Michelangelo Pistoletto (1933– ) 意大利概念派艺术代表人物 35. Sigmar Polke (1941–2010) 36. Jackson Pollock (1912–1956) 美国抽象表现主义大师 37. Richard Prince (1949– ) 善于“剽窃艺术”的美国传奇艺术家，对他人照片和绘画进行拼贴和再加工 38. Robert Rauschenberg (1925–2008) 伟大的美国波普艺术家，85年在中国美术馆举办过展览
世界着名画家及其作品 达芬奇（由于达芬奇打下了坚实的素描 代表作:《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》 凡．高全名文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh），1853年3月30日出生在荷兰南部尊得特一个牧师家庭。1890年7月27日，星期天。在外出写生时，凡高开枪自杀！但没有打中要害，被人抬回家，他拒绝接受治疗。1890年7月29日凡高逝世。虽为荷兰人但长年生活在法国，是后印象派的重要画家.和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自己画像。代表作品《向阳葵》 丁托列托﹝Tintoretto，1518-1594﹞，16世纪意大利威尼斯画派着名画家。出生在威尼斯，是一个染坊主的儿子.他长期生活在故乡，用画笔装饰城市的庭院和教堂.他曾拜师提香，追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标.代表作品：《基督之翟足》;《最后审判》 毕加索? 全名巴勃罗·鲁伊斯·毕加索（Pablo Picasso,生于1881年10 月25日；死于1973年4月8日），西班牙人自幼有非凡的艺术才能.他的父亲是美术教师又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力. 他一生中画法和风格几经变化分为这样几个时期: 蓝色时期\玫瑰红时期\ 黑 人时期。毕加索也是位多产画家，据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画 1885 幅，素描 7089 幅，版画 20000 幅，平版画 6121幅。代表作品：《拿烟斗的男孩》《卡门》系列。 高更? 保罗·高更（Gauguin, (Eugene-Henri-)Paul，1848-1903年）是法国后期印象派三大巨匠之一.另两个是塞尚、梵高。他起步较晚，早期的画追求形式的简化和色彩的装饰效果，但还没有摆脱印象派的手法.他不但对埃及古代绘画很感兴趣，而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术.被称为原始人产最高典型.英国名作家毛姆，曾以高更传记为题，写了一部小说《月亮与六便士》，以艺术的创造（月亮）与世俗的物质文明（六便士=金钱）为对比，象征书中主角的境遇。代表作品：《塔希提少女》等 列宾?伊里亚.叶菲莫维奇.列宾（ИльЯЕфИМОВИЧРеПИН，1844—1930），俄罗斯写实主义绘画大师，列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。代表作品：《伏尔加河纤夫》、《押
文艺复兴论文-意大利文艺复兴时期杰出艺术家的主要贡献 摘要:通过早期文艺复兴艺术家的大量尝试和探索,再经盛期文艺复兴艺术大师的总结终于创造出了一种典型的、理想化的人物形象。这种形象有和谐的姿态,匀称的比例,优美的面容成为西方古典艺术的楷模。在艺术内容方面也有了新的变化。艺术家们起初在宗教的合法外衣下给作品注入世俗的因素,以后逐步扩大到描绘希腊罗马神话和普通人的生活,开始在作品中歌颂人性,赞美自然,表现人文主义思想。 关键词:意大利;文艺复兴;艺术家 文艺复兴时期的意大利濒临地中海,它是西欧于东方贸易的重要枢纽。早在12、13世纪,以手工业和毛纺业为主的意大利经济便迅速发展起来,一批独立的、经济繁荣的城市出现,城市中新兴的市民阶级和商人也形成和壮大起来。新兴阶级对文化艺术有新的需求,人们越来越强烈地感觉到应当摆脱中世纪封建神权 的禁固,开始从古希腊罗马文化中吸取养料,新的艺术风尚和审美趣味在城市中出现了。 意大利艺术家并不满足于对自然的观察和模仿,他们通过对古代艺术的研 究和学习,力图创造出更加理想化的形象。通过早期文艺复兴艺术家的大量尝试和探索,再经盛期文艺复兴艺术大师的总结终于创造出了一种典型的、理想化的人物形象。这种形象有和谐的姿态,匀称的比例,优美的面容成为西方古典艺术的楷模。在艺术内容方面也有了新的变化。艺术家们起初在宗教的合法外衣下给作品注入世俗的因素,以后逐步扩大到描绘希腊罗马神话和普通人的生活,开始在作品中歌颂人性,赞美自然,表现人文主义思想。
在美术史上,通常从乔托开始写新的一章。他不仅是第一位在绘画中创造出写实风格、发现平面上塑造空间深度表现手法的画家,他还把优美的叙事同忠实的观察结合起来,使绘画不再是文字的简单图解,具有了独立的意义。从乔托生活的时代起,艺术家开始在自己的作品上留下姓名,美术史从此成为一部杰出艺术家的历史。 15世纪的意大利同古代希腊一样,形成许多独立的城市,每个城市都有自己的画派,艺术呈现出多样化的局面。在众多的地方画派中,以佛罗伦萨画派最为著名。 佛罗伦萨是这时期意大利最先进的城市,人文主义思想在这里得到顺利的发展。由银行家和各行会代表参加的市政委员会广泛地捍卫市民的利益。15世纪30年代,美迪奇家族实际上掌握了佛罗伦萨的政权,银行家柯西莫?美迪奇以权力和财富控制着佛罗伦萨城。他既是二位政治家,也是一位杰出的艺术鉴赏家。在他的资助和倡导下,佛罗伦萨的艺术得到了繁荣和发展。美迪奇家族的后继者罗伦佐?美迪奇也是一位艺术的支持者,他的宫廷成了当时佛罗伦萨的艺术中心。这样,15世纪的佛罗伦萨不仅在意大利的政治经济中占有重要位置,在文化艺术发展中也处于领导地位。 15世纪初,佛罗伦萨出现了三位艺术大师,被誉为“小三杰”。他们是建筑家布鲁涅列斯奇,雕塑家多纳太罗和画家马萨乔,他们的出现标志着早期文艺复兴的开始。 马萨乔不但是壁画好手,他的木板画也很出色。1426年他作的“圣母登宝座图”(是为比萨城的一座教堂画的祭坛画)继承了乔托等大师的传统样式。高高的宝座上坐着圣母子,旁边有膜拜的天使。马萨乔画的天使不再跪着,而是在弹奏琴
文艺复兴时期意大利杰出艺术家的主要贡献 姓名：冯云佶学号：2009482026 年级：09级专业：电气二类七班 文艺复兴时期的意大利濒临地中海，它是西欧于东方贸易的重要枢纽。早在12、13世纪，以手工业和毛纺业为主的意大利经济便迅速发展起来，一批独立的、经济繁荣的城市出现，城市中新兴的市民阶级和商人也形成和壮大起来。新兴阶级对文化艺术有新的需求，人们越来越强烈地感觉到应当摆脱中世纪封建神权的禁固，开始从古希腊罗马文化中吸取养料，新的艺术风尚和审美趣味在城市中出现了。 意大利艺术家并不满足于对自然的观察和模仿，他们通过对古代艺术的研究和学习，力图创造出更加理想化的形象。通过早期文艺复兴艺术家的大量尝试和探索，再经过盛期文艺复兴艺术大师的总结，终于创造出了一种典型的、理想化的人物形象。这种形象有和谐的姿态，匀称的比例，优美的面容成为西方古典艺术的楷模。在艺术内容方面也有了新的变化。 艺术家们起初在宗教的合法外衣下给作品注入世俗的因素，以后逐步扩大到描绘希腊罗马神话和普通人的生活，开始在作品中歌颂人性，赞美自然，表现人文主义思想。 在美术史上，通常从乔托开始写新的一章。他不仅是第一位在绘画中创造出写实风格、发现平面上塑造空间深度表现手法的画家，他还把优美的叙事同忠实的观察结合起来，使绘画不再是文字的简单图解，具有了独立的意义。从乔托生活的时代起，艺术家开始在自己的作品上留下姓名，美术史从此成为一部杰出艺术家的历史。 15世纪的意大利同古代希腊一样，形成许多独立的城市，每个城市都有自己的画派，艺术呈现出多样化的局面。在众多的地方画派中，以佛罗伦萨画派最为著名。 佛罗伦萨是这时期意大利最先进的城市，人文主义思想在这里得到顺利的发展。由银行家和各行会代表参加的市政委员会广泛地捍卫市民的利益。15世纪30年代，美迪奇家族实际上掌握了佛罗伦萨的政权，银行家柯西莫?美迪奇以权力和财富控制着佛罗伦萨城。他既是一位政治家，也是一位杰出的艺术鉴赏家。在他的资助和倡导下，佛罗伦萨的艺术得到了繁荣和发展。美迪奇家族的后继者罗伦佐?美迪奇也是一位艺术的支持者，他的宫廷成了当时佛罗伦萨的艺术中心。这样，15世纪的佛罗伦萨不仅在意大利的政治经济中占有重要位置，在文化艺术发展中也处于领导地位。 15世纪初，佛罗伦萨出现了三位艺术大师，被誉为“小三杰”。他们是建筑家布鲁涅列斯奇，雕塑家多纳太罗和画家马萨乔，他们的出现标志着早期文艺复兴的开始。 马萨乔不但是壁画好手，他的木板画也很出色。1426年他作的“圣母登宝座图”（是为比萨城的一座教堂画的祭坛画)继承了乔托等大师的传统样式。高高的宝座上坐着圣母子，旁边有膜拜的天使。马萨乔画的天使不再跪着，而是在弹奏琴弦。圣子也变成了吃着葡萄的可爱样子。画中有从左方射来的光线，显得既柔和又自然。 除了那三位杰出的代表外.15世纪的佛罗伦萨还产生了许多有名的画家，他们大都出身民间，没有受过系统的教育，缺少拉丁文修养，但却是些才能卓越，富有探索精神，执着于新的美术理论和实践的人。他们的作品不同程度地体现了人文主义精神，并各具艺术特色。
外国著名美术家一览表 乔托（1266—1336），伟大的意大利画家，文艺复兴时期欧洲绘画的现实主义鼻祖，代表作品是壁画《逃往埃及》。 马萨乔（1401—1428），意大利杰出的艺术家，文艺复兴时期现实主义艺术的奠基者之一，代表作是壁画《失乐园》。 波提切利（1444—1510），是15世纪后期佛罗伦萨画派的著名大师，代表作是早期创作的《维纳斯的诞生》。 达·芬奇（1452—1519），文艺复兴时期意大利著名画家，代表作《蒙娜·丽莎》和《最后的晚餐》。 米开朗基罗（1475—1564），文艺复兴时期意大利著名的雕塑家、画家。代表作是雕塑《大卫》和绘画《创造亚当》、《先知耶利米》。 拉斐尔（1483—1520），文艺复兴时期意大利著名画家。代表作是他一生最后一部作品《圣斯廷圣母》和壁画《雅典学院》。 乔尔乔内（1477—1510），意大利威尼斯派著名的画家，文艺复兴时期最出色的画家之一。代表作是《田园合奏》。 提香（1489—1576）意大利威尼斯画派的主将，文艺复兴时期著名的画家之一，代表作是《人间的爱和天上的爱》、《圣徒塞巴斯先》、《利米纳尔帝像》。 丢勒（1471—1528），文艺复兴时期德国优秀的画家兼版面家，代表作是《四使徒》。 卡拉瓦乔（1573—1610），意大利杰出的现实主义画家，代表作《弹曼陀铃的姑娘》。 委拉斯凯兹（1599—1660），西班牙画家，欧洲现实主义绘画大师，代表作是《纺纱女》、《教皇英诺森十世像》。 鲁本斯（1577—1640），法兰德斯伟大的画家，代表作《画家和他的妻子》《劫夺吕西普的女儿》。 伦勃朗（1606—1669），荷兰著名画家，代表作《杜普教授的解剖学课》、《夜巡》。 鲁伊斯达尔（1628—1682），荷兰风景画家，代表作《磨坊风景》。 华托（1684—1727），法国著名画家，罗可可派代表作家，代表作品《发舟西苔岛》。 戈雅（1746—1828），西班牙著名画家，代表作是《伊萨贝尔·德·波赛尔像》、《阿尔巴公爵像》、《玛哈》等。 大卫（1748—1825），法国古典主义绘画的代表人物，代表作《荷拉斯兄弟的宣誓》、《马拉之死》。 安格尔（1780—1867），法国古典主义画派的重要画家，代表作素描《伯格尼尼像》。 席里柯（1791—1824），法国著名画家，代表作《梅杜萨之筏》。 德拉克罗瓦（1798—1863），法国浪漫派的主要画家，代表作《希奥岛的屠杀》和《自由神引导人民》。 杜米埃（1808—1879），法国杰出的现实主义艺术家，民主主义革命者，代表作《三等车厢》。透纳（1775—1851），英国19世纪重要的风景画家，代表作《战舰归航》。 柯罗（1796—1875），法国19世纪杰出的风景画家，代表作《晨》。 米勒（1814—1875），法国19世纪著名的现实主义艺术家，代表作是《拾穗者》。 库尔贝（1819—1877），法国著名的现实主义画家，代表作《石工》等。 勃克林（1827—1903），德国19世纪著名的风景画家。代表作《死之岛》。 马奈（1832—1883），法著名印象主义画派的奠基人，代表作《吹笛的男孩》、《酒吧间》。莫奈（1840—1926），法国印象主义画派的领袖，代表作《印象——日出》。 毕沙罗（1830—1903），法国印象派大师，法籍犹太人，代表作《推独轮车的农妇》。 列宾（1844—1930），俄国著名画家，巡回展览派的代表人物，代表作《伏尔加纤夫》。
当今世界最“HOT”的50位前卫艺术家 当今世界最“HOT”的50位前卫艺术家▲简纳/安东尼（女）1964年生，定居纽约。使用巧克力、肥皂等材料，以雕刻、行为、影像等方式来表达女性所特有的被抑制的感觉。▲克里斯蒂安/波如塔斯基1944年生，60年代开始以实验性电影，受到广泛关注。70年代开始通过偶发照片来制作装置性艺术品，以此揭示人类的生命假象。▲苏菲/卡尔（女）1953年生，定居巴黎。通过对他人的追踪调查以及自身的生活体验，用照片和文字组合的图象来表达对现实及虚拟空间的认知。▲海伦/查德雷克（女）1953年出生，定居伦敦。将动物的皮毛、巧克力、洗涤剂等来组成植物的花朵的外形，来表达女性身体与内心的对立情绪。▲查普曼兄弟60年代出生的兄弟组合，定居伦敦。用现代工业材料制作出联体儿和畸形儿，来表达对社会组织的矛盾、宗教的怀疑、儿童虐待和美的本质的思考。是恶趣味艺术的代表作家。▲拉里/克拉克1943年出生，定居纽约。是著名的关于“问题”青少年生活的摄影家，同时也是一个沉溺于酒与麻醉品的生活方式中的人物。因此其作品对于社会问题的反映显得极为有力、真实、尖锐、触目惊心。其制作的影片《青少年》非常有名。▲米罗斯洛/巴拉卡1958年生，定居华沙。以受到现代简约主义影响的装置，来表达对少年时期的疾病、死亡的个人体验以及对波兰现行制度的深层思考。▲马修/巴尼1967年生，定居纽约。医学、体育成为其创作的灵感凭借，通过影像来表达自己对身体、性的认知，创造了新的艺术创作神话，被誉为新生代艺术的旗手。▲路易斯/博格琼尔（女）1911年生，1938年定居纽约。是当今女性艺术家中最活跃、知名者之一。她的创作活动从1951年转向雕塑，并于70年代为人关注。她使用石膏、大理石及橡胶制造一种具有神秘意味的“丑陋”形式，表达对暴力、孤独、情欲、残忍、不安等的联想。▲荒木经惟1940年生，定居东京。通过街景及女性人体的题材来表现现代日本人心理和物质的畸形和伤痛。▲弗朗西斯科/克拉门特1952年生，意大利人。油画、版画是其致力方向，受到印度宗教的强烈影响。作品都取自人的动作、情感等，并将这些组合具有宗教神秘主义色彩的图象语言。▲乔治亚/卡德森1962年生，美国人。用摄影术拍摄下那些精心营造的、人为的场景，由此编造出虚拟、仿造出的“自然景观”，具有神秘而不可思议的美感。▲安亚/卡拉乔（女）1963年生，定居伦敦。对于艺术家而言，艺术如同炊事，素材是第一位的，通过人们对作品的反映与趣味来决定作品的性质，通常以花、巧克力来表达对环境变迁、时间流失以及秩序与纯粹的感知。▲南/高尔丁（女）1953年生于美国。以摄影作品知名，通常的创作对象是身边的友人、同性恋者以及社会边缘人士，揭示这些人物内心的隐秘与伤痛。▲安/汉密尔顿（女）1 956年生于美国，作品通常在商业画廊中展出，并以大笔的赞助下的精心策划、宏大的场面见称。▲卡利/希尔1951年生，美国人。往返美国和法国居住。曾获得威尼斯双年展金奖。以影像性作品见长，主题多为关于人类本身的描述。▲达明/海斯特1965年生，英国人。以装置、影像作品的创作为主，生命与死亡是其作品的主题。▲简尼/霍尔茨（女）1950年生，美国人。在大型建筑前运用广告拍、广告灯箱展示自制“格言”。▲瑞贝卡/霍恩（女）1944年出生，定居德国。从70年代开始以行为、电影、影像、装置等形式作品，揭示机械的“生命性”是其近期的创作目标。▲西拉茨/郝斯夏莉（女）1955年生，伊朗人，定居伦敦。以闪光材料，如打造的铜、银箔、铅等材料编制心灵的冥想境界。！▲易利亚/卡巴罗夫1933年出生于乌克兰，后定居美国。他的装置主要隐喻苏联的崩溃和对苏联旧有体制的反思。▲阿利西/卡布尔1 954年出生于印度，定居伦敦。同大理石、玻璃钢等材料，仿制古代东方的图式，构成对东西方艺术精神的混合和物质与精神的对立统一的超越。▲迈克/克莱尔1954年生，美国人。70年代后期以行为艺术、摄影以及绒毛玩具的运用，表达自己对两性和社会形态混乱现状的疑问。▲杰夫/昆斯1953年生，美国人。用陶瓷、金属等材料制作各种粗陋的制品，表达他对大众与消费社会的称赞与批评的态度。▲巴巴拉/克卢格（女）1945年生，美国人。以丝网印刷、照片进行有机组合，表达对消费社会的挑战。▲西恩/兰德斯1 962年生，美国人。主题多来自自身的愿望、述说、恐怖、疑问的内容，并以绘画、雕刻、书法、影像等多种方式进行表达。▲莎拉/卢卡斯（女）1962年生于伦敦。以装置的方式表达对男性的崇拜的社会主题。▲宫岛达男1957年生，日本人。80年代开始从事行为艺术，后转向对数字等代表时间性、秩序感主题的创作，同时大量运用光效应等现代化的手段。▲森村泰昌生年不详。运用化妆变形的方法，大量移用名画、明星像、电影海报等公认图式解构并重建美的观念。▲东尼/奥斯勒1957年生，美国人。运用布制人形，
ISSAF 附件1：艺术家介绍 （一）中央美院：孙璐 1969年生于山东青岛 1993年毕业于山东艺术学院雕塑系获学士学位 1999年结业于中央美术学院雕塑系获硕士学位 2007年毕业于中央美术学院建筑学院获博士学位 现任教于中央美术学院雕塑系 作品发表于《雕塑》、《中国雕塑》、《美术研究》、《美术探索》等多家专 业艺术刊物 创作、展览、活动 2010年《鳍系列》参加《雕塑》杂志年度提名展（北京） 2009 年《龙凤呈祥》参加“现状”首届刘海粟美术馆雕塑邀请展（上海） 《蘑菇云系列》参加“春潮”首届青岛当代雕塑艺术邀请展（青岛） 《蘑菇云系列》参加“齐鲁风采”庆祝新中国成立60周年雕塑展（济南） 《鳍系列》参加“岸”月亮河美术馆首届学院雕塑展（北京） 《前进》、《解放》参加中央美术学院“素描60年”展（北京） 2008年《战俘》参加“金属之声”中国雕塑家学会首届邀请展（北京） 《人造祥云》参加“物界2”学术邀请展（北京） 2007年《中国加入世贸》入选国家重大历史题材美术创作工程 《鳍系列》参加“回归·融合”艺术展（成都） 2006年《新马踏飞燕》参加“雕塑百年”上海城市雕塑艺术中心开馆暨雕塑展览（上海）《蘑菇云系列》参加中韩当代雕塑展（北京） 《鳍系列》参加“人文山水”当代雕塑展（惠州） 2005年《鳍系列》参加“开放空间”雕塑作品展（北京） 2004年《中国彩灯》参加“中国·想象”中国当代雕塑艺术展（巴黎）
ISSAF 《鳍系列》参加釜山双年展（釜山） 2003年《M-2001》《鳍系列》参加上海国际环境与雕塑艺术展（上海） 2002年《鳍系列》参加“蓝色空间”雕塑邀请展（北京） 《M-2001》《圣殿》参加2002中国北京国际城市雕塑艺术展（北京） 《马踏飞燕仿真模型系列》参加首届中国艺术三年展（广州） 2001年《再见春宫》《911》参加国际艺术家联展（巴黎） 《自行车系列》参加“西部·西部”大型景观雕塑展（西安） 《鳍系列》参加中国当代绘画与雕塑展（伦敦） 2000年《无题系列》参加“希望之星”中国高等美术学院雕塑毕业作品选拔展（青岛）《鳍系列》参加第三届当代雕塑艺术年度展（深圳） （二）清华美院：潘毅群 1956年生于湖北武汉 1982 毕业于中央工艺美术学院 1995 结业于中国城市雕塑高级研究班 1997 赴法国巴黎国际艺术城进修 中国雕塑学会会员 英国皇家雕塑协会会员 清华大学美术学院副教授 创作、展览、活动 2010年为上海世博会未来城市馆创作雕塑《城市剪影》（上海） 2009年“互动、倾向”2009当代国际金属艺术展（北京） 爱尔兰、中国当代艺术交流展（清华大学） 雕塑作品《我们》入选第十一届全国美展（长春） “徐悲鸿奖·2009宜兴城市雕塑大赛” 获优秀方案奖(江苏)
莫迪格利阿尼是意大利一位早逝的画家。1884年，莫迪格利阿尼生于意大利南方塔什肯尼地区一个小镇。在意大利美术史上，那里产生过著名的塔什肯尼画派，以色彩明亮著称。莫迪格利阿尼的父亲是一个有罗马血统的犹太商人。莫迪格利阿尼14岁那年得了一场大病，险些丧命，由此埋下病根，也就此放弃学业。为了使他学会料理自己的生活，两年后，母亲让他学画，没想到他竟表现出艺术天分，其画有塔什肯尼画派的强烈色光。1902年，18岁的莫迪格利阿尼入佛罗伦萨美术学院，次年转入威尼斯美术学院。受同龄学艺青年的感染，他开始吸毒，开始尝试波希米亚式的放荡生活。1906年，莫迪格利阿尼来到当时西方艺术的中心巴黎，学习雕塑，并深受罗马尼亚雕塑家布朗库西的影响。后来，因为喜欢印象派、后印象派、劳特雷克和毕加索，莫迪格利阿尼转入绘画。由于酗酒和吸毒，加上卖不出画，莫迪格利阿尼生活无着，健康情形每况愈下。而且，他那过份不羁的波希米亚生活方式，并不被人们所喜欢，他的朋友们便凑钱送他回意大利。1912年，他回到意大利的故乡，重拾雕塑，却不得乡民喜爱，他忿而将作品抛入当地运河，发誓再不搞雕塑，并重返巴黎。很多年以后，莫迪格利阿尼名声大噪，人们便下河打捞这些雕塑，却一无所获。也许，这是他的家乡人为了吸引游客而编造的淘金故事。 莫迪格利阿尼是一个自相矛盾的人，在他身上，既有意大利艺术传统的深刻烙印，又有巴黎画派的前卫精神；他既将埃及、黑非洲和东方古代雕刻视为自己的指路明星，又像波希米亚人一样在内心中苦苦流浪；他既执著地追求艺术，生活在贫困之中，又沉迷于女人、酒精和毒品，过早摧毁了自己的健康；他既有丰富的精神与感情生活，又处在绝望的孤独里。然而正是这些矛盾，造就了他这样一位艺术家。