第十一届中国国际室内设计双年展申报表
申报人（签名或单位盖章）
2016年9 月9 日
25 位全球顶尖室内设计大师
Peter Marino Peter Marino 拥有康奈尔大学建筑学学士学位，是美国建筑师学会会员。Marino 的职业生 涯开始于建筑大师贝聿铭的建筑设计事务所。1978 年，他在纽约成立了自己的事务所 Peter Marino Architect, PLLC，目前已跻身全球一流行列，在费城、纽约、加州和巴黎都有分部， 雇员超过 135 名。Marino 还连续多年进入《Architectural Digest》杂志评选的“设计百 强”和《Interior Design》杂志评选的“设计巨擎”的行列 。
Jeffrey Bilhuber Jeffrey Bilhuber 于 1984 年创立了他的冠名公司 Bilhuber & Associates。公司一直致力 于住宅和服务设施的室内装修，项目包括曼哈顿的大小公寓、乡间度假屋、伦敦的连排住宅、 特色酒店、博物馆和画廊；编写出版过大型画册《Jeffrey Bilhuber’s Design Basics》 Bilhuber 总能创造性地迎合客户在功能和视觉效果上的需求，因为他不但在设计领域才华 横溢，他还是“美国风格”的全权代表。在 Vogue 杂志的专访中，著名评论家 Hamish Bowles 称他是“ 21 世纪的 Billy Baldwin”。
Robert Couturier 法国室内设计师 Robert Couturier 在巴黎出生长大，在 Ecole Camondo 大学拿到室内建筑 和环境设计学位后，他加入纽约的 Adam Tihany 设计事务所，5 年内就成为公司合伙人，并 完成了一系列在纽约和巴黎的夜总会和餐馆的设计。
Mario Buatta Mario Buatta 出生于纽约，在 Cooper Union 学院研习建筑，在欧洲 Parsons 设计学院深造 过。Buatta 拥有美国知名艺术院校 Wagner College 和 Pratt Institute 授予的荣誉美术博 士学位。 从为 B. Altman & Co.公司室内设计部做学徒开始，经过在一系列知名设计事务所的磨练后， Buatta 终于开办了自己的公司，并逐渐成为美国顶级的室内设计大师之一。
建国60周年反思中国室内设计发展历程 今年是新中国成立60华诞，60年风雨兼程，中国室内设计经历了艰辛、困惑、曲折的探索发展历程。2008年，受经济大环境的影响，中国室内设计受到了不小的震荡，“关门”、“辞职”、“裁员”、“欺诈”等各种丑闻笼罩着这个行业，人们纷纷怀疑这段低迷期将持续多长时间。但在建国的第60个年头，据各种调查数据显示，中国室内装修设计已逐渐开始“回暖”，一些行业人士纷纷预测，经过08年的洗牌、重组后，室内设计将逐步进入成熟发展期。 回顾60年来中国室内设计行业的发展历程，我们会感到无比自豪，因为室内设计已发展成为中国最有发展潜质的行业，就全世界范围来看，中国室内设计的发展速度也是最快的。但同时，我们的发展也伴随着许多不可回避的问题：效果图大战；“游击队”的出现；人才流动性大等等。因此，笔者认为有必要对60年来中国室内设计的发展历程作一个简要梳理，希望能对今后的前进方向有“知兴替，正衣冠”的镜鉴作用。 萌芽阶段：1949年—1953年 历史概述：其实，早在几千年前，人类就开始“观鱼翼而创橹，师蜘蛛而作网”，这应该算是最早的设计“行为”吧！自懂得建筑始，人类就无意识或有意识地修饰、美化自己的居室，但在几千年的时间里，中国的室内设计进步不大，而中国建筑艺术的发展则蔚为奇观。新中国成立后的几年里，这种现状未得到明显改观，但随着经济的发展，在温饱问题得到解决后，国人开始追求高品质的生活，室内装潢成为了一种需求。在这种条件下，现代室内设计被催生出来并开始萌芽。 反思总结：从全世界范围来看，现代室内设计兴起的时间距今也不过半个世纪，那时的中国室内设计尚未形成气候，设计风格也比较单一，朴实无华之风盛行，不过受来华帮助建设的苏联专家的影响，当时的中国室内设计出现了复古主义的倾向，也算为单调的室内设计注入了一股活力。我们发现，中国现代室内设计一开始就注意向西方“取经”，这也是在沉寂几千年后中国室内设计能快速发展的又一重要原因。 停滞阶段：1953年—1977年 历史概述：当时的室内设计现象只是零星的、个人的行为，从1953年到1978年的这段时间，中国现代室内设计长期处于停滞状态，因为从全国范围来讲，国民整体还不算富裕，市场需求不够旺盛。另一方面，与现代室内设计紧密相连的建筑行业发展得也不够充分，室内设计也没有能够“大展拳脚”的舞台。 反思总结：进入50年代中期后，中国室内设发展经历了长达20年的停滞阶段，这跟社会经济的发展紧密相关，现代室内设计的出现既可以用马斯洛的需求层次理论来解释，也
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 中国风在室内设计中的运用 中国风在室内设计中的运用将传统文化元素与现代简约设计相融合，是对中国传统风格文化在当前时代背景下的演绎，是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。 以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物，让传统文化元素与艺术在当今社会得到合适的体现。 用中国的传统文化元素和符号作为背景，用现代简约主义手法，对中国传统元素和符号进行提炼和二次设计，把富有中国文化内涵和元素更加简练化、更加符号化，用现代简约主义的手法表现出来，是中国风的价值在现代艺术设计中的合理展现。 具有中国传统的室内设计融合了庄重与优雅双重气质，以宫廷建筑为代表的古典建筑的室内装饰设计形成了典型的中式艺术风格，其形式气势恢弘、壮丽华贵，造型讲究对称，色彩讲究对比，装饰材料以木材为主，高空间、大进深、雕梁画栋，精雕细琢、瑰丽奇巧，图案多龙、凤、龟、狮等，且中国书法、篆刻印章、中国结、京戏脸谱、皮影、中国武术、太极等元素也经常使用在室内设计的软装饰中。 以展现中国传统艺术的永恒美感。 像窗棂、砖雕、门墩等这些传统住宅中的建筑构件经常被用来做局部装饰，使整体空间感觉更加丰富。 传统家具比如条案、靠背椅、罗汉床、两椅一几的使用，再加上 1 / 6
文房四宝的点缀，在色彩与样式均透射出中式的古朴与沉稳。 在色彩的运用上面，中式风格色彩搭配多从传统建筑中取色，以苏州园林和京城民宅的黑、白、灰色为基调，在黑、白、灰基础上配合皇家宅邸的红黄、蓝、绿、金银色等局部用色。 由于传统色彩较丰富，因此黑色、粉色、橙色、红色、黄色、绿色、白色、紫色、蓝色、灰色、棕色等各类色彩都可以在中式风格中合谐使用。 在家具色彩的选择上面，迎合中式家具线条简练流畅、内部设计精巧的特点，多选用以深色为主的色调，呈现出较浓的书卷气息。 传统中式设计，主要运用对称均衡的手法，中规中矩、四平八稳，中式语言的空间形态按传统的说法，对称等边和空间中轴线的中堂构成是颇有章法的。 通透的黄金分割法，场域的过渡衔接，回廊的曲径通幽，精巧的漏窗和门洞造型，同时考虑地气的藏风与聚气空间的取与舍、收与放、实与虚、内与外、阴与阳、开与合、明与暗、藏与露、光与影、冷与暖等，包括空间形态流动和动静流线走向控制，甚至是空间形态的大小尺度和体量都体现出中式语言运动基本走向。 室内设计呈现的中国风，并非纯粹中国元素符号的堆砌，而是通过对传统文化的认识，将现代简约设计的理念、装饰风格与中国传统文化含蓄、隽永、优雅，及其特有的道德观念和审美趣味融合在一起，体现出不张扬、不直露，温文尔雅的审美观。 白石就有艺术创作宜简不宜繁，宜藏不宜露的概括。
梁志天——顶尖室内设计师 梁志天是香港十大顶尖设计师之一，其设计独特之处在于能够揉和建筑及室内设计两大学问，对空间的运用及美感营造相当敏锐。“进入屋内，我首先想到空间，而非颜色。颜色清淡不是问题，因为生气来自屋中的人。家，最重要的感觉是优悠和无拘无束。”因此，他的设计总是简单素净，却没有冷清的感觉，家居设计总是以实用为本，配合个人需要。 顶尖室内设计师梁志天 关于设计理念：梁志天独特的简约风格，为不同的居住空间赋予了全新的感觉，他的作品演绎着七种截然不同的心情：酷、峻、闲、净、颐、醉、宽。 关于“简约装修风格”的理解：梁志天以前瞻性的设计笔触，用简洁的线条和强烈的色调对比，配合不落俗套的挂饰和家具，把酷气和帅气全面呈现，带给人耳目一新的感觉。把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计，以硬朗的物料和明快的色调，迸发出赏心悦目、隽永怡神的效果。以清新笔触勾划钢材和银白家具，赋予空间素净明亮的神采。 主要代表作品：《一挚》、《方元》、《玲珑》等。 高文安——香港著名室内设计师 高文安是一个充满着传奇色彩的人物，在他身上充满着无尽的故事。在近30年的设计生涯中，高文安设计了超过2000个室内设计项目，被誉为香港室内设计之父。高氏设计揉合了中西文化，将中国文化渗入建筑概念，加上西方的科技及舒适特质，设计出独特的作品。 香港著名室内设计师高文安 关于设计理念：高文安曾经说过：我虽然勤劳和节俭，但是我懂得享受生活！没有风格就是我的风格！ 关于“传统装修风格”的理解：高文安并不太提倡走在潮流尖端的设计，而会在设计中运用一些传统文化的元素。他对于古文化充满热情，原因是古代建筑不会因年代久远而
中国社会环境分析 一、知识经济对我国的影响与挑战 当前，世界已经进入知识经济时代，以高科技信息为主导的新型产业的崛起，带来了经济领域的一场空前革命。知识不但在这场革命中成为经济的直接驱动力，而且掀开了新时代的篇章。知识经济时代的显著特点是：1、以信息技术为主要标志的高新技术产业在全球经济中的比重不断增加；2、经济与科技的结合日益紧密，产业技术升级加快，国际经济结构加速变迁，科技经济日趋全球化；3、科技革命创造了新的技术经济体系，推动了世界经济增长；4、各国更加重视知识人才及教育的基础作用，这已成为一个国家经济腾飞的关键因素；5、随着知识经济的发展，人们的观念也迅速更新变化，知识的价值也越来越突出。 知识经济对人类社会生活的影响是广泛而深远的，必将引起经济、政治、教育、文化以至思想观念发生前所未有的巨大而深刻的变化。知识经济时代为人类社会开辟了新的发展前景。当前，我国正处于知识经济和经济转型的双重影响之中。作为世界上最大的发展中国家，我国的国情极其复杂。就经济而言，地区发展不平衡，多种所有制、多级技术水平并存，企业制度处于调整变革之中，产业结构处于大的变动之中，科学技术总体水平亟待提高。我国要赶上知识经济时代的步伐，必须付出加倍的努力。 二、经济结构与产业结构调整 我国正在进行的经济结构和产业结构的调整，是经济发展的必然趋势，也是我国经济取得长足发展、经济体制从计划经济向市场经济转轨的必然结果。知识经济对产业经济的影响主要表现在四个方面：1、知识型经济在产业经济的增长中，主导作用日益明显；2、知识经济将引起产业结构的大规模调整和产品构成的全方位变化；3、知识经济将促进企业重构； 4、知识经济的兴起必然引起劳动力的结构性转移。 我国的产业经济要迎接知识经济带来的机遇和挑战，有以下问题需要解决：1、产业的生产结构与社会的需求结构有一定差距，不太适应全球性知识经济来临造成的产品迅速更新和人们消费需要的变化，导致有效供给不足和部分生产过剩并存的局面；2、新兴产业或新的经济增长点发展缓慢，如第三产业发展不足，且处于无序竞争状态，高新技术产业发展不够理想；3、产业素质和企业结构不太合理，不能较好地适应国际市场和国内市场多样化、精密化和高层次的要求；4、产业间关系不够协调，难以实现相互促进、良性循环发展。 一些经济学家认为，从本世纪末到下世纪初，我国产业结构调整将按以下发展战略进行。（1）加快创建完全基于知识的产业———第四产业这里所指的第四产业指完全基于知识生产、传输和直接商品化的产业，不包括知识密集度很高的制造业，如信息设备制造等。在知识经济下，研究与开发（R&D）将成为全社会的系统产业。这在发达国家已呈现出强劲的发展势头。除了以企业为市场主体的R&D活动以外，市场将出现以研究机构和中试基地为主要形式的产业R&D服务公司。教育成为具有经济活动性质的产业，将成为一种投资和消费活动，是知识的继承、传递、扩散及进化的主要途径。除义务教育外，相当部分的教育机构将逐步成为市场经济的独立法人，其行为受市场规律与政府宏观调控的双重引导；信息服务业，包括知识、信息的传输———通信，知识的社会分布调整———咨询，知识的载体优化调整———猎头（人力资源中介代理），是知识经济中最活跃、产出最丰富、改变社会最剧烈的因素。此外，知识经济中的重要工具性产业，如计算机软件业、科学学或技术学、智能开发等，将成为知识经济社会的指导性行业。目前，我国电信业、软件信息业、人才交流市场的快速发展印证了以上的观点。（2）在制造业中大力培植以高新技术为主的新兴产业。传统第二产业中的一部分行业将会被淘汰，而知识密集度较高的那部分制造业将成为朝阳行业。随着知识更新日益加快，在第二产业或制造业中还将激发出许多新兴的产业，如微电子、信息设备制造、智能机器人、芯片技术、基因工程、遗传改良、人脑开发等。这些新兴产业均是21世纪先导性的产业。目前，我国以通信设备制造业为代表的高新技术产业的迅猛发
2018室内设计收费标准出炉 《住宅装饰装修工程设计收费标准指导意见》（节选） 一、设计收费最低限价标准： 1.设计师100元/川起 2.主任设计师150元/川起 3.高级设计师300元/川起 4.特邀有影响设计师500元以上/ m20 二、设计业务基本流程 1.客户咨询洽谈、双方达成意向后签订设计协议，客户需交纳设计定金（前期设计工本费）（设计费的30-50%）0 2 ?设计师进行现场勘测及原建筑结构图纸为依据并提供装饰装修设计方案图纸，双方就方案交换意见并确认后，双方签字备案。 3.设计方案定稿后开始绘制详图。客户对详图无异议情况下确认签字后方可作为设计定稿的依据。 4.设计图纸完成后，再次交换意见，并修正确认；双方交接设计文件，工程结束后结清余下设计费。 三、设计服务内容 1 .现场勘测至少1次。 2.提供全套居室设计图纸文件1份并办结交手续。 3.开工时进行技术交底（外埠工程加收差旅费）。 注：设计师应在施工过程中进行二次以上现场指导，并参与工程验收。 四、设计图纸内容： （依据实测、实量数据进行设计。图纸以A3幅面白纸打印，装订成册一式两份） 1.设计说明 2.平面布置图
3?照明布置图 4.顶面天花图 5 ?地面材质及拼花图 6.开关、照明、插座定位图（智能布线图） 7.主要空间立面图 8.主要剖面图 9.特别造型大样图 10.现场制作家俱详图 11.电脑效果图（或3D打印实景图） 12.主要材料说明（必要时提供样板及材料表、门表、灯具表、家俱表等） 五、设计约定： 1.双方未结清设计费用，与项目相关资料不得带走。 2.若客户需要软装设计（即：陈设艺术设计），则须另收设计费。 3.若客户需要设计师（或设计单位）全程跟踪及施工监督服务，则须协商洽谈另行收费。
中国十大室内设计公司排名 中国是全球设计发展最快的地区，设计在中国已成长为不容忽视的巨大产业和新兴文化力量，成为改变社会生活和影响世界的重要力量，《设计新闻》杂志参照国际权威福布斯中国设计师榜单，征求了诸如设计家、知名媒体人、设计评论家、艺术顾问等不同领域专家的意见，并且访问了那些一直密切关注设计的各行精英后，评选过程采用专家提名方式进行提名，通过18位权威专家组成的“评审委员会”，共同推出这份榜单，最终确立“中国十大室内设计公司·设计师”总排名。这个榜单也涵盖了那些经典的设计大师，以及目前最受市场追捧的设计师。我们相信，这些设计师是“此时此刻”当代设计市场上最当红的新兴设计师代表。这份榜单也成了中国当代设计力量的重要标杆。看看有没有你喜欢的设计师吧！ 1.戴帆——设计鬼才 公司：共振设计集团 人物简介：戴帆（DAI FAN）,被誉为当今国际设计界的“设计鬼才”，担任2017年IAI全球设计奖评委,美国福布斯榜单设计师，也是当代全球知名度最高的设计师之一，共振设计集团的艺术总监，工作于北京和纽约，其作品冲击着整个社会的价值观与审美观。戴帆代表着当今国际最尖端的设计思潮，荣获亚洲设计大奖、环球设计大奖等几十个国际奖项。作品已遍布洛杉矶、纽约、东京、巴黎、北京等国际大都市。 共共振设计集团发展至今已拥有城市规划、建筑、室内、商业空间设计、环境设计、高端别墅与酒店设计、商业综合体设计、商业规划、景观、空间、机电、导视、灯光、美陈、智能化系统设计等各种专业国际人才500余人，共振集团（RESONANCE GROUP）的员工都毕业于伦敦AA建筑联盟、美国罗德岛设计学院、美国耶鲁、美国伯克利、美国哈佛、英国皇家艺术学院、德国斯图加特大学、德国亚琛工业大学、意大利米兰理工大学、中央美院等世界顶级建筑设计、空间设计、平面设计与城市设计学院。是全球唯一一家全领域的综合体设计团队，由当代最具
南通室内设计行业前景如何？ 随着房地产市场的快速发展，国内室内设计产业发展迅速，国内出现了众多室内设计装饰公司，需要吸纳众多才华横溢，富有创意的室内设计师，那么，室内设计培训一般要学多久呢?发展至今，目前室内设计行业前景又如何呢?估计不少小伙伴是一脸茫然。下面，就让小编来告诉你答案吧。 室内设计培训要学多久? 对于这个问题，这个是没有统一答案的，不同地方不同基础，不同人学习时间不一样的。一般来说，一个零基础的小白如果是选择报室内设计培训班学习的话，学成时间大多在3~5个月以内，看你具体的学习计划和自身的条件。 但选择的是自学，那这个就不能预测了，因为毕竟自学的时间不好统计。而自学的弊'端就是系统性不强。个人自制力要过硬。对于一般的零基础小白，小编是十分不建议选择自学的。 室内设计行业前景如何? 目前，全国各地陆续出台了精装修政策。而精装政策的出台势必对室内设计产生一定影响，尤其是对那些低端的中小家装公司、没什么技术的室内“设计师”而言，但是对有真正有技术的室内设计师而言是没有什么大影响的。所以，要想在室内设计行业发展的好，就得不断提升自己的经验技术。 学设计重要的是什么? 学设计，不仅仅是学习软件，更重要的是工作中的实战训练以及创意思维。西部设计师实训中心，以对接企业需求以项目实战为主，大量岗位项目实训课程，
让学员从中学会遇到项目后如何着手、如何思考、如何去和客户沟通、如何策划、如何用视觉语言去表现客户的诉求，将理论和实际结合 室内设计行业前景如何? 首先设计师不是吃青春饭的，设计行业会随着我们工作年龄的增长，自身的价值，我们是在增长的。比如说我们做两年，我们可以叫助理设计师，或者叫深化设计师，做到四年，我们可以做到设计师，六年我们可以做到设计主管，设计总监，八年我们可以做到职业经理人或者合伙人或者企业老板。 第二就是我们设计师的收入水平，那么也会随着我们工作年龄的增长，随着我们的努力程度和专业程度的提高，那么收入呢也是在不断的增长。至于具体能到多少钱这里就不细说了，每个地区市场形式不一样，差距会很大，但是一个成熟的设计师，其薪资水平是要远高于当地评价薪资水平的。设计师的收入水平是一个相对较高的。 第三就是我们设计师的就业前景相对比较广阔的。我们知道这个产业链当中所涉及的行业是非常非常多的，所涉及的范围是非常非常大。也就是说这个前列当中的人才供需是失衡的。人才供需失衡，而不是人，人是不等于人才的。
创业故事：他一路自学到东京大学读建筑 我们始终怀有梦想，因为一路上能够持续努力。就像今天分享的 作者潘卡林，从工商管理到东京大学建筑学院，虽遇坎坷，却没有一 刻停歇。长文，但我们希望你耐心读完，也许也能给高考失利的小伙 伴一些启示和思路。 “2007年，我去吉林一个不知名的大学念书，专业是工商管理。2020年，我收到了东京大学建筑系的录取通知书，在大街上，泪如泉涌。” 高中的时候我理科比较好，但是自认为能成艺术家，所以后来又 改成学文。高考前我突然喜欢上了建筑学，觉得应该读这个专业。以 往华南理工大学建筑系对广东考生都文理兼收，那一届高考改革只收 理科生，我跟华工建筑系就这样失之交臂。 政策的改变，使得全国所有建筑系停止招收文科生。考虑到我进 入了普通高校之后也许会慢慢忘记建筑这个理想，我就选择了一个建 筑类院校的商科。在建筑院校里面的商科，通常冷门且无人问津，我 想这样就能在大学四年持续的仰视建筑系，以提醒自己不忘初心吧。 我在报考书上翻了又翻，才发现了建工学院。回想起那时候的想法， 实在天真，但却非常凑效。 一般学校都有转专业的制度，但我们学校没有。不过我确实也做 过这方面的努力，家里通过熟人联系到老师，说能转到城市规划专业，当时我很开心，至少是建筑相关专业，突然觉得就离梦想如此近了。 高中毕业聚会那天，同学在聊各自的专业，他们说我能如愿读到自己 喜欢的专业很好。聚会上，家里突然打来电话，说学校教务处那边出 了状况，说文科生没有办法转到城市规划。这个消息就像晴天霹雳。 从回到座位到聚会结束，我没有说一句话，也不知道他们都聊了 什么。不知道过了多久，就草草分别了。这次算是追梦道路上第一次 大的转向和打击，快到眼前的美好又消失了，让我难过了好久。我想
关于当代中国室内设计现状及思考 一、代中国室内设计的状 目前室内设计中，出现了多种格形式，不同的风格有着不一的韵味。当代中国设计数是“有其形却无其神”，如说我们对其他流派和风格把握到位是因为我们对国的文化底蕴不了解，那么我对应十分了解的中国文化但是所做的大多数设计还是没有找到好的突破口，还是停在过去，没有与国际接轨当然值得庆幸的是，今天中国也断涌现出一些中西文兼通的设计师，他们没有弃对自身文化的新尝试全新的设计，并有了一些成功的例，如上海的新天地。 二、式元素所包含的内容 中式元素作为种独立的表现手法，涵盖深厚的文化内涵，传统的佛道文化也颇渊源。室内设计师们直喜欢将中式元素运用到设计中，今天不少前卫的设师将中式元素与传统符号以现代的法与现代的材料表现出来，有一番韵味。那么式元素一般包括中式家具、式装饰符号以及中式设计思想内容。 1、中式家具每一件中式家具都是有生命的，或许它只是整空间的一个细节，但放任何位置都可以决定这个地方的气。事实上，经过数千年的承，目前还可见到的中式家具，已经多了。我们在关注中式家具的时候除了考虑它的材质，更应该注其内在设计体现出的一种中国人家居智慧。我想今天的中式风格应该再和古老，死板划上等号，取代之的应是亲近自然朴实，亲切，简单却内藏丰意涵。中式家具包：“案、
桌、椅、床” 每一件中式家具就像一首典的老歌，在每一个流动的音中都蕴涵着深深的韵味，只有细细味，才能悟出一些哲理来，它特的魅力也会吸引纵多视线，过材质，线条，色搭配的不到位，很易收到相反的效果，为了符合当代居住的要，在选择中式家具，一定要认真思考，才能让居室发古雅而清新的魅力。 2、中式装饰传统室内设的装饰手法，是中人含蓄气质的体现，以一种寓意的式呈现。如“蝠”与“福”谐音，可寓福；“鹿”与“禄”谐音，可厚禄；“鱼”与“余”谐音，寓“年年有余”。梅、兰、竹、菊”、“岁寒友”等图案则是一种隐喻，借用物的某些生态特征，赞颂类崇高的情操和品。竹有“节”，寓意人应有“气节，梅、松耐寒，寓意人应不畏强、不怕困难。当然像龙、长城、中红也是很有象征性的中国元，这些都是世界性的文化。因此现代室内设计中应借助这些中式装饰符号来表达我们的设计。 3、中式设计思想中国古人对居住境的研究和追求，其精雕细琢远超过我们的想象。他的一些室内设计理念和如今流行的简约主义很有一些不谋而合处。 1、宜设而设，在体宜在明清时代，宜”是室内设计的核心概和价值标准。国内专家对其的解释：“宜可以分为三类，一因地因人制宜，二是宜简不宜，三是宜自然不宜雕琢。（《环境术设计的新视野》） 2、删繁去，绘事后素“删繁”是指除过于复杂的装饰，去奢实也很重要。
成都万科五龙山146底跃别墅样板房(5)-样板房-殷艳明设计作品 设计师/设计公司: 殷艳明 (深圳市创域艺术设计有限公司) 作品类别：样板房 项目名称：成都万科五龙山146底跃别墅样板房 设计风格：极简主义 面积：约300多平方米 主要选材：黑钢、白色烤漆板、木纹石、黒镜 自人类进入工业社会以来，由于科技的进步我们能以更多样化的方式来处理我们的生活空间。我们可以通过对传统的追溯来寻找精神的安适，也可以通过不同音频的华贵靓丽来表达生活的品味，在生活的空间中我们可以做加法，也可以做减法。位于万科五龙山H地块的底跃样板房就是一套“减法”的作品。 设计师在空间结构的处理上，以空间应用的有效性和舒适性为出发点，在布局中更多的保留了原建筑结构的完整性和延伸性，使空间使用的线条清楚、流畅。在对室内整体空间的把握上，设计师首先秉持“减法”的概念，摒弃了大面积复杂的空间造型和色彩的使用，以极简的手法处理了室内大部分的天花、墙面，块面转折干净利落，大面积连贯的白色搭配或浅或深的啡色系地面，营造出朴素、清爽、简约大方的空间氛围。 现代主义建筑大师密斯凡德罗“少就是多”的主张含有丰富的哲理。如何在一个极为简约的空间中，去体现生活的丰富和情感的细腻？设计师把整体的极简空间退为背景，通过墙体造型的连体手法，使室内空间产生穿梭交错、光影叠加变换的效果，让空间具有了组织性和序列感，在简单的整体氛围中含蓄的表达出一种韵律和美感；同时以钢木结构相结合进一步对空间加以诠释黑色线条或光或哑、或直或斜，简单的形体因之变得层次丰富、生动而又极具感染力。设计师在对空间的细节打造中，还贯彻了“设计一体化”的思维。设计的一体化不仅指整体空间与色调，更重要的是软硬装的一体化设计，软装作为空间设计的一个重要组成部分极具表现力，家具、灯具、饰品、布艺……它们和着空间的韵律节奏、功能主题的转换，写意的表达出我们对当下时尚生活品质的认识，使空间在内敛含蓄中进一步散发出自信、优雅的气息。 在不同功能空间中，突出生活主题与性格是设计师设计的画龙点睛之笔。
美国著名室内设计大师Jamie Drake 色”胆包天家的家居设计师Mr. Color 美国最有名的室内设计师杰米·德瑞克，被人们誉为“色彩先生”。杰米使用色彩和空间的手法新奇大胆，往往出人意料，大有“色不惊人死不休”的境界，新旧风格的巧妙搭配，加上一般设计师望而却步的艳丽色彩，让他的作品赏心悦目，不落俗套。杰米因此成为美国最炙手可热的室内设计师。 杰米在设计方面很有天分，只用了三年时间就拿到纽约最负盛名的设计学校帕森斯的学位。毕业后他开了自己的设计事务所，完成的项目小到游艇的内装修，大到教堂、博物馆，还不乏很多名人的寓所，包括翻修纽约市长的荣誉官邸格雷西公寓！ 杰米对于色彩的敏锐和钟情可以追根朔源到父亲的身上，因为父亲和祖父都从事印刷业，在调制各种颜色的成长环境帮助了他成长为一代顶尖“色彩行家”。 杰米住在纽约下城区著名的熨斗大楼旁边，在他的家里，我们能看到他用色的独到之处——客厅的墙和窗帘多用温暖饱满的米色，他深浅不一地重复这个颜色，灯罩、靠垫乃至一些小摆设，收效显著。“选择一种颜色，然后把它经过调色重复运用在各种装饰品和小物件上，如一束花，一个灯罩甚至碗里的软糖、一对蜡烛，这样房间的整体装饰效果是非常好的!”杰米一直遵循这一设计理念，一个生动的空间要需要有个主色，再点缀上其他颜色已久很容易达到完美的效果。 杰米选用不同文化背景的元素进行设计，使他的作品能兼具传统和现代派的风格，他运用色彩和式样把不同空间的主题融合起来，丝毫不见杂乱无章。 室内色彩搭配最in法则： 第一条：空间配色不应超过三种。 第二条：金色、银色可与其它颜色陪衬。 第三条：家居最佳配色灰度是：墙浅，地中，家具深。 第四条：厨房不要使用过于暖的色调。 第五条：建议天花板的颜色应浅于墙面或与墙面同色（系）。 第六条：如空间非封闭贯穿的，必须使用同一配色方案；不同的封闭空间可以使用不同的配色方案。
对当代中国室内设计现状的反思 摘要：飞速发展的经济社会带来了多重设计风格。室内设计更是百花齐放，从单一的追求“好看”演变到深层次地理解文化背后的内涵。装饰上按照个人的喜好添加众多的风格要素。但是盲目的追风造成了混杂的设计局面，地域性体现得越来越不明显。当然这也是由众多的社会因素造成，中国的地域性设计正处在漫长的过渡期。 关键词：地域性；室内设计；反思 abstract: the rapid development of economic and social bring the multiple design style. the interior design is booming , evolved from the pursuit of a single “nice” to the deep-rooted understanding of the cultural connotation behind. decoration adds style elements according to their personal preferences. but blind use resulting in jumble design situation and a mixed regional increasingly obvious. of course, this is caused by many social factors; china’s regional design is in a long transition period.key words: regional; interior design; reflection 中图分类号：tu 文献标识码： a文章编号：2095-2104（2012）01-0020-02 1. 现状 百花齐放的背后更多的是对某一设计风格的模仿，创造出一种
排行榜- 中国著名室内设计师排行榜NO1. 李菲 李菲外文名:LiFEI 国籍:中国, 民族:汉族 上海悟理装饰设计有限公司创始人； 上海锡灿文化传媒有限公司创始人； 中国佛教美术馆设计委员会副主席； 中国美美术学院国美设计院艺术总监； 匡合国际工程设计有限公司艺术总监。 主要成就:2010年參與上海世博日本馆软装设计获奖。 2015年全球七星酒店亚特兰蒂斯酒店項目软装设计师。
2015年中国当代最具影响力室内软装设计师 代表作品：上海世博日本天馆天神酒吧设计图 NO2. 梁晖 姓名：梁晖 性别：男 出生年月：1969-06-26 所在省市：广东省深圳市 社会职务： 设计作品： 梁晖个人简历 九三年毕业于中央工艺美术学院装璜艺术设计系（现清华美院）现为深圳海外装饰工程公司设计院首席设计师 获得二零零四年度“全国杰出中青年室内建筑师”荣誉称号 获得二零零四年度中国室内设计师十大封面人物提名奖 深圳市科技人材专家库成员 工作殊荣： 1、获二零零四年深圳室内设计大展一等奖 2、获二零零四年深圳室内设计大展三等奖 3、获二零零四“为中国而设计”大展优秀奖 4、获二零零零年获全国室内设计大展银奖 5、获二零零零年获全国室内设计大展优秀奖 6、获第一届中国青岛国际金海螺设计大赛优秀作品奖
7、获二零零三年全国免税系统最佳店面设计奖 梁晖主要业绩及获奖情况 主要设计项目： 2004.02 人民大会堂湖北厅 2003.09 美欣度假酒店 2003.03 攀枝花酒店 2003.05 光谷大酒店 1998.03 金都饭店 2002.08 大连免税商店 2002.01 大连百年城 2004.02 北京海天商场 2002.12 同济医院外科住院大楼 2004.07 东莞信义玻璃办公大楼 2004.02 北京海天大厦 2004.05 福建东山海关 2002.11 南山数据教育大厦 1998.11 辽宁省委办公大楼 NO3. 何潇宁
中国室内设计未来的发展前景 房的面积会呈大型化，原有小空间住房将逐步得到改造和重新装修。我想大家都有这么一种感觉，人的一生有2/3的时间是在室内度过的。建筑大师梁思成说过：“建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑。”建筑物不仅仅给人以舒适的享受，而且象音乐一样更给人以美好的感受。就环境保护而言，人们提出了“绿色建筑”，它包括美观舒适，采光通风，环境污染，噪音隔声，保温隔热，道路交通，绿化美化等等。这都是室内设计师带给人们以美的享受。因此人们越来越重视室内设计。 现在一幢房子的装修价是买价的一到二倍，单体投资小，累计投资量大，比如：在扬州买二室二厅大约要30万元，而装修至少要20万元；而在广州，大约要60万元，装修要60~120万元。瘦西湖旁边的虹桥专家楼建筑200万，而装修用到800万。一般门厅的装修都要几十万~几百万元。建一幢房子只是一次性的，而装修可能要多次，因此房子的装修费，远远大于房子的兴建费，故家庭装修的前景十分广阔。 但是室内装修设计者好多不是专业人员，造成设计不合理、造价高，质量差，工期长，售后服务跟不上，比如厕所渗漏，楼面开裂，木墙裙起霉，楼地面空鼓。由于不正当竟争，形成家庭装修市场混乱的局面；有害建筑材料的广泛使用，对人们的身心健康造成极大的损害。 随着社会的发展专业的进一步完善这种情况会逐渐改善，也就会出现以下几种趋势： 回归自然化,随着环境保护意识的增长，人们向往自然，喝天然饮料，用自然材料，渴望住在天然绿色环境中。 高度民族化,只强调高度现代化，人们虽然提高了生活质量，却又感到失去了传统、失去了过去。因此，室内设计的发展趋势就是即讲现代化，又讲传统。 整体艺术化,随着社会物质财富的丰富，人们要求从“屋的堆积”中解放出来，求各种物件之间存在统一整体之美。 高度现代化,随着科学技术的发展，在室内设计中采用一切现代科技手段， 使设计达到最佳声、光、色、形的匹配效果，实现高速度、高效率、高功能、创造出理想的值得人们赞叹的空间环境来。 高技术高情理化，国际上工业先进国家的室内设计正在向高技术、高情感化方向发展，高技术与高情感相结合，既重视科技，又强调人情味。 个性化,大工业化生产给社会留下了干篇一律的同一化问题。为了打破同一化，人们追求个性化。
中国室内设计的演变 1.原始社会“穴居”——（防潮：室内烘烤的处理或红烧土）——白石灰 室内陈设——陶器 2.窑洞 3.春秋战国时期——（砖的出现）、（瓦的出现）“花纹砖”装饰作用（木结构） 4.秦汉——建筑体现（宫室、都城、陵墓、礼制建筑）主要特点：都城的规划东西中轴线 对称，里坊跟市场的封闭，大屋顶结构——外墙装饰（画像石画像砖盛行于汉）汉朝是中国低矮行家居盛行的时期。 主要之屋顶形式，由高至低分： 庑殿：四坡屋顶，多用于殿堂式建筑。 歇山：由上半部硬山或悬山，下半部庑殿所组成，基本上只准官署使用。 悬山（挑山)：屋顶两侧突出于山墙。 硬山：屋顶两侧不突出于山墙。 攒尖：包括圆攒尖，四角攒间，三角攒尖及八角攒尖等 卷棚：没有中脊之屋顶 次要之屋顶形式： 清水脊 盝顶 盔顶 5. 魏晋南北朝——涂饰（墙上、柱上、斗拱上）“朱柱素壁”“白璧丹楹”雕刻出现 了搞的床凳。胡床（传说中的马扎） 6. 隋唐五代——与其他民族的融合“理性与浪漫”（1.都城气派红伟方整规则2.宫殿坛 庙的大组群建筑序列恢阔舒展3.建筑造型浑厚轮廓参差装饰华丽4.佛寺佛塔石窟寺的规模形式色调异常丰富多彩表现出中外文化交汇风格。）木构建筑解决了大屋顶大面积和砖石运用。手工业和工艺美术：织锦、印染、陶瓷、金银器、漆器。木工：桌案类、差床榻类、屏风衣架、橱柜。木材：桑木桐木（贵重木材：紫檀、楠木、花梨木、胡桃木、樟木、黄杨、沉香木） 7. 唐建筑的特点：1墙壁——砖砌2.顶棚——（1.露明：将上面的梁坊元露在外面。）2 天花：1.软性天花，秸秆扎架糊纸多用于一般的住宅。平棋：木龙骨上搭木板。海漫天花：一般是用在大行的宫室.。硬性天花：用天花梁坊纸条组成井字形框架在上面钉版，并在班上制作彩绘图案并作精美装饰隆重端庄，多用于宫殿等较大的空间。藻井：一般是用在帝王的顶部或佛像的顶部。常用的有八角形四方形。唐制中“凡王宫以下屋舍不得施重拱藻井”.唐代特点家居屏风（折屏和座屏）折屏：多是六扇（高1.2m宽1.65m）坐屏：硬屏风底座为实木，不折叠，不大采取石板。平面上画山水花鸟或格言警句。使屏风增加了美化的功能。
中国十大著名室内设计师 录入:搜学搜课时间:2011-7-29 9:54:49 [打印][关闭] 梁志天——顶尖室内设计师 梁志天是香港十大顶尖设计师之一，其设计独特之处在于能够揉和建筑及室内设计两大学问，对空间的运用及美感营造相当敏锐。“进入屋内，我首先想到空间，而非颜色。颜色清淡不是问题，因为生气来自屋中的人。家，最重要的感觉是优悠和无拘无束。”因此，他的设计总是简单素净，却没有冷清的感觉，家居设计总是以实用为本，配合个人需要。 顶尖室内设计师梁志天 关于设计理念：梁志天独特的简约风格，为不同的居住空间赋予了全新的感觉，他的作品演绎着七种截然不同的心情：酷、峻、闲、净、颐、醉、宽。 关于“简约装修风格”的理解：梁志天以前瞻性的设计笔触，用简洁的线条和强烈的色调对比，配合不落俗套的挂饰和家具，把酷气和帅气全面呈现，带给人耳目一新的感觉。把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计，以硬朗的物料和明快的色调，迸发出赏心悦目、隽永怡神的效果。以清新笔触勾划钢材和银白家具，赋予空间素净明亮的神采。 主要代表作品：《一挚》、《方元》、《玲珑》等。 高文安——香港著名室内设计师 高文安是一个充满着传奇色彩的人物，在他身上充满着无尽的故事。在近30年的设计生涯中，高文安设计了超过2000个室内设计项目，被誉为香港室内设计之父。高氏设计揉合了中西文化，将中国文化渗入建筑概念，加上西方的科技及舒适特质，设计出独特的作品。 香港著名室内设计师高文安 关于设计理念：高文安曾经说过：我虽然勤劳和节俭，但是我懂得享受生活！没有风格就是我的风格！ 关于“传统装修风格”的理解：高文安并不太提倡走在潮流尖端的设计，而会在设计中运用一些传统文化的元素。他对于古文化充满热情，原因是古代建筑不会因年代久远而失色，
中国室内设计的现状和未来 建筑工程系05装饰 05132102 陈尔 中文摘要:本文简单的概括了中国室内设计的现状,同时阐述了室内设计师普遍存在 的问题,也表明中国设计师应该向设计大师发展方向努力,最后对中国室内设计和中国设计师的未来进行了展望,更期待中国室内设计精品到来. 关键词:中国室内设计室内设计师设计大师精品 中国室内设计近20年来得到了迅速的发展，与发达国家的差距越来越小，与世界相融指日可待。但我们也将面临加入WTO后的严峻挑战，同时也看到中国室内设计令人担心的局面。中国室内设计的特点在哪里?优势在哪里?精品在哪里?未来的发展道路是什么?这不得不引起我们的反思和展望。以下是自己对中国室内设计的现状和未来的了解和见解，请老师指导赐教。 一、呼唤室内设计精品 中国在20年的改革开放中，固定资产投入达到了前所未有的高峰。100m以上的超高层建筑和30000㎡以上的超大型建筑在中国大地上如雨后春笋层出不穷。据不完全统计，有近万栋超高超大型的建筑每年产值都在2000亿元左右，为中国的建筑师、室内设计师提供了大显身手的舞台。但由于设计师的素质和政府的管理存在问题，导致大部分的建筑室内设计粗制滥造，没有特点、没有内涵，不是色彩搭配不当，就是造型杂乱无章；不是文化内涵缺乏，就是功能不足。现在室内设计艺术上存在的问题主要有以下几个方面： 1．抄袭成风 天下文章一大抄，室内设计也存在“天下设计一大仿”的问题，模仿成了设计师的怪癖。 一是风格上抄袭。生搬硬套的欧式，随意性的古典，不伦不类的中式，有些更严重的采取全盘端，完全没有自己的特点。如某些酒店模仿香港的君悦，某些酒店模仿深圳的阳光、富苑等。 二是材料上的抄袭。而且天、地、墙同时抄，所以中国近十年进口最多的材料就是大花白、西班牙米黄、沙安娜米黄、银线米黄、美国白麻石材以及榉木、红影木、樱桃木，达到了泛滥成灾的地步。 三是造型上的抄袭。什么地方出现了新潮高档的装饰工程，大家就蜂拥而上，全盘抄袭。北京国际俱乐部开业后，就有很多酒店工程模仿其材料、造型、色彩、绿化。在中国建筑市场上，外国设计师一直统领着中国的建筑装饰潮流，长此下去中国的设计师将更加落后，更无市场立足点。抄袭实际上是一种自欺欺人的做法。 2．室内设计师综合知识差 中国的室内装饰存在的另一个问题是大部分设计师综合知识差，高档工程遇到不当的设计师。据不完全统计，中国设计师设计的高档饭店有80%以上不尽合理，已有60%的饭店急需改造，造成了严重的浪费，也给中国的设计师带来了不好的口碑，很值得我们反思。
中国室内设计发展现状论文 摘要:改革开放以来，我国人民的生活水平也越来越高，因而，他们对生活质量的要求也有了相应的提高，在中国的室内设计发展方面，除了外观的审美效果之外，人们也越来越向往“绿色生活”这一新的概念。所以，本文对中国的室内设计发展现状进行逐步的研究与分析，并且对未来的发展现状做一定的评估。 关键词:中国室内设计;发展现状;未来发展趋势 据了解，中国的室内设计发展最早是始于原始人居住的洞穴，祖先们曾在石壁上画画进行装饰，到后来在朝代更替发展中，我们的祖先们也已经掌握了如何在物质与功能性上如何取得平衡，尤其是在料、雕饰石材上治理的井井有序。对于现在的室内设计，随着我国的经济发展，室内设计的思想迭起、流派纷争，构造了大量不同的设计新理念与新构思。 一、室内设计发展现状的阶段背景 (一)设计发展理念不先进 其实室内设计只是设计领域的一部分，它就是根据建筑物本身的所处环境和标准情况，利用一些物质技术方法给人们制造一个良好的生活环境。但是随着生活节奏的加快，我国的室内设计理念并没有更替的十分快，这就导致了在进行室内设计的时候，一些细节和技术上的问题满足不了人们的期望水平，室内设计的创始本身就是为人们提供更为舒适的环境，但在当下实践中，却很难做到。 (二)室内设计人才的缺乏与不创新 中国的室内设计发展已经到达了一个瓶颈，大家的思想包袱都比较沉重，审美包袱和欲望都表现的十分强烈，业主对设计师的要求太多，并且室内设计的限
制因素太多，例如经济因素，所以在很多情况下设计师满足不了业主的物质需求和精神。但其实，室内设计的主导还是设计师本身，能够将业主的观念与意见巧妙的与设计理念结合才是真正的室内设计。而当下我国的设计行业正好缺少这种室内设计的人才与专业技术人员，还有一部分设计师在中国的室内设计领域没有好的发展平台，因此，他们大多数都选择去国外进行发展，这就在很大程度上造成了人才的流失，最重要的还是一部分设计师被国外的设计风格所影响，不能结合我国的思想人文文化，严重缺乏创新精神。 (三)缺少室内设计的市场 现如今，室内设计虽然发展前景比较好，但是它毕竟是改革开放之后国民经济发展起来后的一种新兴的行业，国家在该方面的所提出的发展政策也不是很完善，这就从根本上导致了室内设计的发展受到一定的限制，没有更多的发展潜力和市场空间，并且现在大多数人的眼光都是面向世界，面向全球化的，那么室内设计更应该满足大部分人对思想政治生活文化的需求，这就给室内设计的发展又增加了一定的难度，在开拓市场方面更需要大量的技术。 二、室内设计的发展趋势 (一)追求“绿色生活” 如今，我国从重工业发展阶段走出来，人们开始追求无污染的生活环境，并且他们的环境保护意识越来越强，所以在进行家居装修时，人们也越来越青睐与“绿色产品”，这样不仅可以保证自己和家人的身体健康，还可以在如此高节奏的生活状态中有效的调整自己。根据一些调查的显示结果，目前大部分有钱人开始远离城市，在乡下生活，但是大多数人还是没有足够的经济条件，只能在大城市里谋生，但是他们也憧憬着田园般的生活，室内设计就可以很好地解决这个问