课题/项目
/任务
第一章环境艺术设计概论
教学目标
能力目标使学生对本专业的基本范畴,行业的相关领域有一定的了解,认知。知识目标通过本章学习,使学生对该课程有整体的认知,了解,产生学习兴趣。素质目标具有专业基本的认知，常识。
重点环境艺术设计的构成要素与基本原则
难点环境艺术的构成要素
教学方法讲授+实践课时 4
教学过程教学评价
讲授
第一节环境艺术的基本内涵
一、环境的基本概念
人类生活的环境，其概念的涵盖范围非常大。行为学上的环境是指人类赖以生存的、从事生产和生活的外部客观世界,一般分为自然环境、人工环境和社会环境。
二、环境艺术的特征
1.环境艺术是多层面的有机统一的实用艺术
2.环境艺术是多学科融合的系统艺术
3.环境艺术是和谐的艺术
4.环境艺术是四维的时空艺术
5.环境艺术是多感觉机制的体验艺术
第二节环境艺术设计的构成要素与基本原则本章节主要是通过理论介绍，图形结合认识环境设计的基本内容，环境设计的范畴，对专业有基本的认知。
图形记忆、推理等基本能力是环境形式创造的基础，因而对建筑形式表
一、环境艺术设计的构成要素
美感
个性
精神内涵意境
心理
室内设计
环境艺术设计
固定形态
景观设计实体环境
活动形态
实用功能气氛要素
非实体环境
环境要素
二、环境艺术设计遵循的原则
1、设计的好与坏在很大程度上取决于对功能因素的考量。
2、设计中，于空间的审美十分关键。
3、设计中形式的变现是设计美感的重要体现。
4、技术是建筑环境空间的保障系统。
5、注重几者的辩证关系。
第三节环境艺术设计的风格与流派
地理环境
东方传统木构造
一、风格与流派形成人类文化传承
与演变的条件
西方传统石构造现特征的记忆和联想是课程训练的重要内容。本教学引导学生根据专业特点，全面提高把握整体、刻画细节和丰富想象力三方面的能力。
中国式木结构
系、斗拱结
古代建筑构
的结构体
罗马的拱券结
构、哥特教堂
的拱肋结构
工程技术与材料
框架结构
现代建筑网架结构
的结构体悬索结构
系薄壳结构
充气结构
板
书
设
计
作业布置作业布置
1.结合对环境艺术设计风格与流派章节的学习，浏览十幅不同风格的建筑史图片，然后凭借记忆画出每个建筑的特点。
2.用图或模型等不同的表现形式来反映城市印象主题
辅导计划课堂辅导为主
课题/项目
/任务
第2章环境艺术设计的基本原理
教学目标
能力目标
培养学生的基本创作能力
知识目标掌握环境艺术设计的基本原理，为后面的设计打下良好的基础
素质目标提高学生的设计素养和设计思维能力，为专业课和设计创作活动奠定基础重点空间的处理，设计的形式规律
难点空间的处理
教学方法理论教学+实践训练课时8
教学过程教学评价
第一节环境与空间
一.空间的概念
空间从心里学上讲，是由物体与感觉到它的人之间产生的相互关系所形成的。
环境空间设计实际上就是人们为了一定的目的需要，使用某些实体要素，在原“空间”中限定出一部分新的使用空间的过程。
二、空间的分类
1.从使用性质上分
(1)公共空间（2）私密空间（3）半公共空间
2.从边界形态上分
（1）封闭空间（2）开敞空间（3）过渡空间
3.从空间态势上分
（1）动态空间（2）静态空间（3）流动空间
4.从结构特征上分
（1）单一空间（2）符合空间
5.从空间的感觉上分
（1）肯定空间（2）模糊空间（3）虚拟空间
三、空间的限定手法
1.围合
2.覆盖
3.凸起
4.凹入
5.举架
6.设立
7.色彩、肌理变化
第二节环境以形式美的规律
（一）变化与统一
1.变化
在重复和类似中加入不同的元素，所产生变化的度和质的改变是由加入不同元素的多少而定，但应不能影响单元特征和整体性。
2.统一本章节主要是让学
生掌握环境设计的
基本原理，空间的关系，尺度，比例关系，韵律的运用等基础
知识，先通过理论的讲解，在结合实际案例分析，最后通过实际训练，让学生从印象的感知，到清晰的画面，最后到深刻的认识。为后面的专业知识打下良好的基础。
统一是构成美的首要特征，是和谐的整体，是一种完整的感觉。统一的效果可以通过均衡、对比、和谐、主次、比例、间接、重复、对称、尺度、节奏等的结合运用的手段来获得。如图所示，
（东北大学汉卿会堂），
天花造型的弧形体群组和地面弧形排列的坐椅交相辉映，使该空间的形调得到了很好的统一。统一也是一种秩序，是秩序、有机、和谐统一完整的，一般来说统一和秩序是绝对的，变化是相对的。
在具体的设计中，常常使用一种形调、色调的手段得到较好的的统一效果，或者以简洁明确的一两种几何形来做基调变化也能获得严格的制约关系。如我国的天坛、埃及的金字塔，近代的大型体育馆等等均是采用了上述简单、肯定的几何形状而构成的，从而达到了高度完整和统一的美感。
（二）对称与均衡
1.对称
对称是一种控制重复图形在构图中位置和方向的特殊规律。对称形体若划分成全等组成的数量所决定，如图所示。
2.均衡
是指通过对空间构图要素的安排达到视觉上动态或静态的稳定感。均
衡可以通过对称，非对称或中性配置实现。在视觉上改变构图形状、质感、颜色、明暗配合和或样等都可以达到均衡。同样的形状和空间。相对一个公共轴或中心点对等分布，称为对称均衡；不同数量和特征元素在平衡点两边达到视觉重量上的平衡，称为非对称均衡，也称动态的平衡；消极的，缺乏重点或对比的平衡称为中性平衡，以偶然性和模糊性为特点，如图所示。
生活中的所有物体要保持均衡和稳定就必须具备一定的条件，如像山那样下部大、上部小，像树那样下部粗、下部细，像人体形那样左右对称等等，这样规律就证明了对称与稳定的规律。人造物古埃及金字塔与一力学原理和美学原理是相一致的。在建筑史上古今中外有无数著名建筑家都采用了对称式的形式美规律而获得了整体统一的，完美的经典作品。
（三）重复与渐变
1.重复
同样一个形在设计中多次使用称为重复。重复手法在创造视觉和谐的方面效果突出。重复一般有形状的重复、尺寸上的重复、色彩上的重复、质感的重复、方向的重复、位置的重复、空间的重复和重量的重复等。然而太多的重复可能会有损构图的活力，这时可以在方向和空间上做一些变化，如以各种方式相互叠加、穿透、组合、或正负形结合等元素的重复可以产生节奏。（意大利文化宫）
2．渐变
渐变通常用于在构图内创造逐渐变大变多的手法。这些形通常按规则间距排列，也可以按照增加或较小的密度来排列。渐变也指一个形在形状、位置、方向或比例系统上的转换。
（1）形状的渐变
形在内部和外部的逐步变化。
（2）尺度的渐变（膨胀）
形的放大或缩小。
（3）位置的渐变
在重复的空间里，活动的结构线拦截或部分切断形。
（4）方向渐变
在一个平面上左右旋转一个形，或在三维空间内前后旋转一个形，同时保持其形状不变，其效果是方向上的变化。
（5）比例的渐变
在渐变的柜架中缩小或放大部分要素。
（德国新国会大厦）
（四）主从与重点
由若干要素组成的整体，每一要素在整体中所占的比重和所处的地位，都会影响到整个的统一性。倘若所有要素都竞相突出自己或者同处同等地位、不分主次都会影响整体的完整统一性。因此，为了达到
统一，应处理好主次关系以把作为主体的大体量要素置于突出地位，而把其他次要素从属于主体，这样就可以使之成为一个有机的整体。在具体的空间组织中，其空间的艺术处理时必须的，但还是要在充分利用功能的原则和特点下突出其中重点的空间为中心
（斯图加特火车站）。（五）韵律与节奏
特点是由规律的重复出现或有秩序的变化，并从中体现出的条理性。重复性和连续性具有的韵律美感和节奏美感，犹如音乐旋律中音调起伏的节奏感。在自然界中许多事物或现象，也是有规律的重复出现或有秩序的变化，并激发人的美感的，如简单的一颗石子投入水中，就会激发一起圈圈的波纹由中心向四外散，从而产生了一种富有韵律和节奏的美感。人们根据这种美的规律创造了许许多多具有条理性、重复性和连续性为特征的美的形式韵律美。
韵律美形式和规律在空间构成和创造中的运用是极为广泛、普遍
的。（山波剧院）（六）比例与尺度
比例则是指一个部分与另外一个部分或整体之间的适宜或和谐的关系。这种关系不可能仅仅是重要性大小的关系，也是数量大小和级别高低的关系。在决定事物的比例时，设计者通常有一个选择范围，
有些是通过材料的性质，或通过空间要素的应力方式及事物的构成方式呈现给我们的。
著名建筑家拉斯姆森在《体验建筑》书中形象地描述了比例和尺度在实际空间中的意义和感觉。任何物体，不论呈何种形状，都必然存在着三个方向长、宽、高的度量，比例所研究的就是这三个方向度量之间的关系问题。所谓推敲比例，就是指通过反复比较而寻求出这三者之间最理想的关系。
一切造型艺术，都存在着比例关系是否和谐的问题，和谐的比例可以引发人的美感。公元前六世纪，希腊曾有一个哲学流派为毕达哥斯拉学派，在这个学派看来，万物最基本的因素是数，数的原则统治着宇宙中一切现象。他们不仅用这个原则来观察宇宙万物，而且还进一步
用来探索美学中存在的各种现象。他们认为美就是和谐，并首先从数学和声学的观点出发去研究音乐节奏的和谐，认为节奏的和谐是由高低、长短、强弱各种不同音调按照一定数量上的比例组成的。毕达哥斯拉学派还把音乐中和谐的道理推广到建筑、雕塑等造型艺术中去，探索什么样的数量比例关系才能产生美的效果，著名的“黄金分割”就是由这个学派提出来的。如图所示，雅典帕蒂农神庙的正立面在划分比例时运用了黄金分割率。
第三节环境符号，语言
一、环境符号的分类
1.图像性设计符号
这是一种直觉性符号，它是通过模拟对象的造型而构成的。例如中国古建筑中具象的"云龙"纹饰。具象的门
式，窗式，乃至脸谱画住宅、壁画、雕塑
等都属于图像性符号或复合体。
板书设计
作业布置1.将学生分组到市区商业步行街体验调研，观察沿街建筑与街道空间视觉吸引力是如何构成的？调研商业步行街空间序列如何进行动线设计，用图文分析说明。
2.细心体验你真实的家居空间，测出门、窗、地面、顶面、墙、楼梯及踏步、阳台的尺度，然后想像一下，如果把其中一部分的尺度改变一下，如把门变高、变宽或窄，会使人产生何种感觉，是否影响人的行为模式。
3.在一个已知的建筑立面上配上门，窗，使其立面形式具有韵律美。
辅导计划课堂讲解演练引导学生思考，课后学生以作业来进行巩固加深。
课题/项目
/任务
第三章环境艺术设计表现基础
教学目标
能力目标培养学生的创新思维能力
知识目标掌握相应的设计表现技能
素质目标培养学生的设计的基本素养，具备能将奇思妙想转化为现实的基本素质。重点制图的基础知识，建筑的平面，立面，剖面。
难点建筑的平面，立面，剖面
教学方法实践教学为主课时36
教学过程教学
评价
第一节专业制图基础
为了统一工程制图的表达方式，国家有关部门分别制定了《建筑制图》、《园林制图》、《家具制图》等制图标准，本书制图画法均以此作为参照和依据，但也同时考虑到了环艺制图的综合性、统一性和简洁性。
1. 图纸幅面、格式和标题栏
?手绘制图所用的纸，以质地坚实，橡皮擦试不易起毛，上墨线时不浸渗开的白纸为宜。
?纸幅面根据需要和有关制图标准，可选用大小不等的几种规格尺寸。
?图纸要应用墨线（宽1mm）构框，一般宜横式使用，必要时也可立式使用。?标题栏的位置位于图框的右下脚，其格式、尺寸及各项内容，在国家建筑制图标准中有规定，在本课程的学习过程中，制图作业标题栏建议采用这种格式和尺寸。
?标题栏外框为粗实线（宽1mm）,其中两条边线利用图框线，内方格线为细实线(宽0.35mm)。
2. 图线
2.1线宽与线型本章节主要是针对学生的基本作图技能进行训练，所以在教学中主要采取的是实践教学，让学生在实际的绘图和过程中，结合户外写生，在实际环境中观察和发现对象，提高全面把握空间维度、刻画细节和丰富想象力三方面的能力，最终达到加强基本功训练、提高艺术鉴赏能力、增强实践作画能力、培养创新思维能力。
?为了使图面层次清晰，图样美观，要用宽窄不等的线宽描绘不同的制图内容，一般图纸的线宽类型为粗、中粗、细、极细等4种。
?粗实线一般宽度1mm左右，用来描绘图框线、墙体剖面线、剖切位置线等。?中粗实线绘图使用得最多，它可以描绘物体的可见形体轮廓线，剖面图、详图中被剖切部分轮廓线和尺寸线的起止符号短斜线等，其相对宽度根据图纸空间的表达需要而不同,线宽一般取0.6—0.8mm。
?细实线一般包括虚线、点划线、双点划线、折断线和波浪线，线宽一般取0.3—0.4mm。
?规定用不同的线型绘制图纸，每一种线型代表着特定的含义，其种类一般有实线、虚线、点划线、双点划线、折断线和波浪线等。
?实线是连续不断的线，用来表现物体的可见轮廓。
?虚线由较密的有间隔的短线构成，用来表示图中形体不可见部分，使用时只表示主要的隐藏物体。
?点划线有较长的细线段构成，并且细线中间以单个短线或点隔开，用来表示对称物体结构的中心轴线。
?双点划线表示假想投影轮廓线或成型前的原始轮廓线，它由中间间隔两个短线段和点的较长线段组成。
?折断线由较长线段构成，并且这些线段中间用“z”型锯齿状符号连接。表示切割出图形一部分的断开线。
?波浪线是自然弯曲状曲线，表示不需要画全的物体断开线，或构造层次的断开线。手绘的训练是本章节的一个重点内容，马克笔快速表现技法又是手绘中的重要点，它既要传达建筑的功能与形态，还要体现建筑材料的色彩、质感、光影和建筑环境的空间感。所以本章节堆手绘技法的训练会有所加强。
2.2图线的画法和要求
·图线是绘制图纸的基本要素，不仅要横平竖直，按图线类型要求画，而且要宽窄一致，深浅均匀。
?在同一张图纸内，相同比例的各个图样，所用图线应选用相同的线宽。?两条平行线之间的最小间隙，不得小于0.7mm，小于此尺寸画单线。
?画虚线、单点划线和双点划线的线段长度及间距应各自保持一致。
?如图形较小，画点划线或双点划线有困难时，可用细实线代替。
?图纸不得与文字、数字或符号重叠、混淆，不可避免时应先保证文字等的清晰。
?波浪线及折断线中的断裂处的折线可徒手画出。
?图线交接处应接实，不要出头过大。
3. 字体
?工程图样不仅绘制图形，还要用汉字填写标题栏，加注技术要求、说明事项、材料产地，以及用数字标注尺寸数字等。
?国标规定汉字用长仿宋体，并采用国家正式公布推行的简化字，长仿宋字的特点是：笔划挺直、粗细一致、结构匀称，便于书写其宽度均为高度的2/3。?数字是用来标注尺寸的。字母用来表示定位轴号、代号、符号等。这些字体均应笔划清晰、字体端正、形式统一、排列整齐。
?数字、字母书写时有一般字体或窄字体两种，一般字体笔划宽度为字高的1/20，窄字体的笔划宽度为字高的1/14，两种字体均可写成直式或斜式。?字体的高度（即字号）应从以下系列中选取20、14、10、7、5、3.5、2.5mm （汉字的高度不应小于3.5mm）。
4. 比例
?工程制图绘制的图样是实际物体按比例缩小、均等或放大后的图形，图样中的比例是指图形与实物相对应的线性尺寸之比，尺寸标注的数字仍是实物尺寸，是物体的真实大小，与画图所用比例无关。除标高及总平面图以米（m）为单位外，其他一律以毫米（mm）为单位，书写时不必注上单位。
?比例太小图样表现不清楚，比例太大图纸幅面不够，应根据图样的用途和所绘物体大小，复杂程度等选用不同的比例绘图，一般有1：1、1：2、1：5、1：10、1：20、1：30、1：50、1：100、1：500（图纸：实物）等。
?比例数字宜选用整数，比例确定后，图形尺寸的确定可用比例尺,直接从比例尺上读取数字绘图。也可以用计算法，如缩小比例1：10的计算，即可用实物的线型尺寸去除缩小倍数10,得出图形绘制的尺寸。
?工程制图绘制的任何图样都需标注比例，当同一张图纸上的图形采用同一种比例时，可将比例统一注写在标题栏内，当各个图形采用不同的比例时，宜将比例分别注写在图名或样图编号的右侧，字的底线应取平，比例的字号应比图名的字号小一号或两号。
5. 尺寸与标注
?尺寸标注是工程制图的重要组成部分，是施工的依据，因此尺寸标注要注写清楚、齐全、正确。标注尺寸即要符合制图规范要求，还要与具体的加工工艺相适应，只有真正通晓工程制作的实质，熟练掌握尺寸标注的技巧，才能完整、合理地标注尺寸。
1.组成
?尺寸由尺寸线、尺寸界线、尺寸起止符号组成。
?尺寸界线用细实线绘制，一般应与被注边垂直，一端离开图样轮廓线不小于2mm，另一端伸出尺寸线2~3mm。轮廓线、轴线和中心线也可用作尺寸界线。
?尺寸线用细实线绘制，应与被注边平行，可以超出尺寸界线2~3mm（建筑制图规定不超出尺寸界线），相互平行的尺寸线的间距，应大于7mm，并应保持间距一致。
?尺寸起止符号一般用中粗斜短线绘制，其倾斜方向应与尺寸界线成顺时针45°角，长度宜为2~3mm。半径、直径，角度和弧长的尺寸起止符号，宜用箭头表示。
2.数字标注
?尺寸数字应根据其读数方向注写在靠近尺寸线的上方中部，如没有足够的注写位置，最外边的尺寸数字可注写在尺寸界限的外侧，中间相邻的尺寸数字可错开注写，也可引出注写。
?线形尺寸的注写方向，尽量避免在画有阴影线的30°范围内标注尺寸。?标注半圆或小于半圆的圆弧，应标注半径。注在反映圆弧的圆形上。尺寸线一端从圆心开始，另一端画箭头指向圆弧。半径尺寸数字前加注符号“R”。?圆及大于半圆的圆弧应标注直径。直径尺寸线应通过圆心，两端指到圆弧。直径数字前，加注符号“ф”。
?角度的尺寸线是以角顶端为圆心的圆弧，角度数字水平书写在尺寸线之外，
v
6. 符号
1.定位轴线
建筑工程图中确定主要承重构件（墙、柱等）位置的轴线叫定位轴线。它是施工定位、放线的重要依据。
定位轴线用细点划线表示，并在其末端画一直经为8～10mm的细实线圆，圆心应在定位轴线的延长线上或延长线的折线上，并在圆内标注编号。
水平方向编号采用阿拉伯数字从左至右顺序编写；竖向编号采用拉丁字母从下至上顺序编写。拉丁字母中的I、O、Z不得使用，避免与数字1、0、2混淆。
两轴线之间需要用附加轴线表示，附加轴线用分数编号。
2.标高符号
标高表示建筑物各部分的高度，标高符号用细实线的等腰三角形表示。
标高数字以米为单位，注写到小数点后的第三位（在总平面图中可注写到小数点后第三位）。
零点标高应注写成0.000，正数标高不注“＋”，负数标高应注“－”。
总平面图上的三角形，用涂黑的三角形表示。
学习好资料欢迎下载 “环境规划与设计”课程教学方案 总学时：32 周学时：4 教材：《景观规划与环境影响设计》 参考书：《环境景观设计》（郑宏中国建筑工业出版社）；《现代景观规划与设计》（刘滨谊中国建筑工业出版社）；《城市绿地规划设计》（贾建中中国林业出版社）；《南京玄武湖》（刘滨谊中国建筑工业出版社） 教学内容：1、什么是环境规划设计，所包括的内容；（1） 2、相关理论：刘滨谊的三元论；设计结合自然；田园城市；卫星城等（1） 3、背景理论与环境规划设计的历史；（1） 4、景观资源构成：自然资源；人文资源（1） 5、公园设计（1.5） 6、广场设计（1.5） 7、滨水景观规划设计（1） 8、居住区规划设计（1.5） 9、道路景观规划设计（1.5） 10、景观雕塑、设施、小品、照明及色彩设计（1） 11、南京玄武湖历史文化景观规划设计案例分析之——方法与策划（2） 12、南京玄武湖历史文化景观规划设计案例分析之——规划与设计（2） 13、学生对该课程的理解和认识，分小组演示（2） 14、环境规划设计案例临摹与学习，实例设计作业布置（2） 15、资料收集与设计构想（4） 16、方案讨论（4） 17、作图及完善（4）
理论部分： PART1 教学目的：本课重点是公园设计。通过具体设计案例，结合理论讲授，期望学生能将理论应用于实践。通过本次课的学习，对本课程的课程设计有一个大的方向的了解。 教学手段：多媒体教学 教学方式：讨论、讲授 教学内容：1、刘滨谊的三元论；2、公园设计相关理论；3、课题设计内容和要求；4、相关课题案例讲解。 教学程序： 1.学生讨论，上节课作业：请学生根据环境景观发展的历程，以及所列举的例子，并结合 自己已有的知识和个人感受，归纳并分析东方、西方景观园林风格的异同。 2.讲授刘滨谊的三元论 3.公园设计相关理论 公园设计： 1.课本《景观规划与环境影响设计》P107-131 2.城市规划设计，参考《城市绿地规划设计》P58-82 1）城市公园分类系统 2）城市公园规划的设计原则 奥姆斯特德，纽约中央公园，提出“奥姆斯特德原则” 城市公园规划设计的基本原则 3）城市公园规划布局 （一）公园规划结构 a. 景点与景区 b. 风景视线与景观序列 （二）规划布局的一般原则与形式 a. 规划布局的一般原则 b. 规划布局的基本形式 （三）公园布局形式的确定 a. 根据不同公园的性质确定不同的布局形式 b. 根据不同的文化传统确定不同的布局形式 （四）公园空间的组织 a. 公园空间的基本类型 b. 空间的组织
课题/项目 /任务 第一章环境艺术设计概论 教学目标 能力目标使学生对本专业的基本范畴,行业的相关领域有一定的了解,认知。知识目标通过本章学习,使学生对该课程有整体的认知,了解,产生学习兴趣。素质目标具有专业基本的认知，常识。 重点环境艺术设计的构成要素与基本原则 难点环境艺术的构成要素 教学方法讲授+实践课时 4 教学过程教学评价 讲授 第一节环境艺术的基本内涵 一、环境的基本概念 人类生活的环境，其概念的涵盖范围非常大。行为学上的环境是指人类赖以生存的、从事生产和生活的外部客观世界,一般分为自然环境、人工环境和社会环境。 二、环境艺术的特征 1.环境艺术是多层面的有机统一的实用艺术 2.环境艺术是多学科融合的系统艺术 3.环境艺术是和谐的艺术 4.环境艺术是四维的时空艺术 5.环境艺术是多感觉机制的体验艺术 第二节环境艺术设计的构成要素与基本原则本章节主要是通过理论介绍，图形结合认识环境设计的基本内容，环境设计的范畴，对专业有基本的认知。 图形记忆、推理等基本能力是环境形式创造的基础，因而对建筑形式表
一、环境艺术设计的构成要素 美感 个性 精神内涵意境 心理 室内设计 环境艺术设计 固定形态 景观设计实体环境 活动形态 实用功能气氛要素 非实体环境 环境要素 二、环境艺术设计遵循的原则 1、设计的好与坏在很大程度上取决于对功能因素的考量。 2、设计中，于空间的审美十分关键。 3、设计中形式的变现是设计美感的重要体现。 4、技术是建筑环境空间的保障系统。 5、注重几者的辩证关系。 第三节环境艺术设计的风格与流派 地理环境 东方传统木构造 一、风格与流派形成人类文化传承 与演变的条件 西方传统石构造现特征的记忆和联想是课程训练的重要内容。本教学引导学生根据专业特点，全面提高把握整体、刻画细节和丰富想象力三方面的能力。
设计概论教案
《设计概论》教案 一、授课对象： 《设计概论》是装潢艺术设计专业基础理论必修课程，授课对象为本科装潢设计二年级，课程总学时为16 学时。 二、课程章节分配：
第一章艺术设计的基本概念 第二章艺术设计的历史演变与发展趋势、 第三章艺术设计的分类形式 第四章艺术设计的关联特性 第五章设计师 第六章艺术设计的工作程序 第七章审美欣赏与设计批评 附：课题练习 三、使用教材： 李巍编著，《设计概论》[M]。西南师范大学出版社。 四、教学手段： 本课程采用课堂讲授与多媒体技术教学相结合方式，充分调动学生的思维，使学生不再局限于装饰与造型的表象问题上，在认识和理解的程度上有一个飞跃。结合课程内容，导入案例分析，通过师生交流、互动、讨论、分析等教学手段，提高学生对理论学习的兴趣与积极性。 五、参考资料 赵平勇主编，《设计概论》[M]，高等教育出版社出版。 尹定邦编著，《设计学概论》[M]，湖南科学技术出版社。 六、教学内容安排： 第一章艺术设计的基本概念 教学目的和要求：对艺术设计基本概念有一个清晰明确的理解。 内容提要：艺术设计的定义与范畴、艺术设计的原理、艺术设计的特征和艺术设计的方法 教学重点和难点: 艺术设计的定义、原理、特征 讲稿内容： 一、艺术设计的基本概念
1、艺术设计的定义与范畴 艺术设计是将物象的技术功能性、使用舒适性及审美装饰性有机地、和谐地结合起来的设计。其范围有传统的手工艺制品设计（陶瓷、泥塑、竹木、布艺、金属、皮革、纸制品等）和现代工业社会生产的产品设计（建筑、家具、灯具、交通工具、轻纺制品及商业物品等）,深入到人们的衣、食、住、行、用等各方面。 2、艺术设计的原理 可以从设计的艺术性、科学性及技术性等三个方面来认识。 艺术性包含对设计物象的造型形态特征、色彩装饰特征及材料机理特征等方面的理解与表现。科学性包含对设计物象的工程结构、数据分析、理化性能、材料应用、环境测试等方面的试验与证论。技术性包含对设计物象的制造设备、加工工艺、质量检测、包装运输、市场营销等方面营运与安排。 3、艺术设计的特征 创意性特征体现作品的文化特征与积淀, 具有思想的导向性及象征性。 图形性特征有文字图形、图案、平面、立体图形, 以图形为主的设计具有极强的装饰感和视觉
《设计概论》 教学大纲 课程代码：xxxxxxxxxx 编写日期：2010年9月 一、开设系（部）： 信息技术系 二、教学对象： 艺术设计学专业学生 三、教学目的： 本课程是艺术设计专业基础课程。通过该课程的学习，使学生充分认识设计的地位及本质、设计的基本原则、设计演变的基本规律以及设计与社会生活各层面的关系，并在此基础上，为以后的设计实践打下必要的理论基础，及早树立正确的设计观。 四、教学要求： 1、通过学习《设计概论》，使学生比较广泛和深入了解有关设计的理论，认识理解设计的基本原则及方法论。 2、在了解各设计流派发展脉络的基础上，理解设计与设计美学、科学工艺、地域文化、生态环境、上层建筑等社会生活各层面的关系。 3、从历史、社会、文化、经济、生活方式、科学技术、材料等各个角度，了解工业设计的本质意义和发展趋势。 4、教学中应坚持整体的原则，并针对当代设计的现状进行分析讲解，注重理论联系实际，增强理论知识的实用性，引发学生的学习兴趣，引导学生认真思考，加深学生对讲课内容的理解。五、教学课时及其分配： 总学时：64学时 六、考核： 考核形式——期末考试； 试卷结构——试题分为四大类型：填空、名词解释、简答、论述； 分值分配：平时（30%）+期末（70%）=总评成绩（100%）；
题量——90分钟 七、教材： 《设计概论》赵平勇主编，设计概论，高等教育出版社，2003.8 八、主要参考书目： 1、（美）梅格斯，《20世纪视觉传达设计史》，湖北美术出版社，1989年 2、（日）大治浩，佐扣七郎合编，《设计概论》，浙江人民美术出版社，1991年 3、李砚祖，《工艺美术概论》，吉林美术出版社，1991年 4、王受之，《世界工业设计史略》，上海人民美术出版社，1987年 5、柳冠中，《工业设计概论》，中国科学技术出版社 6、朱淳泽，《世界工艺史》，浙江美术学院出版社 7、尹定邦，《设计目标论》，暨南大学出版社 8、约翰. 沙克拉，卢杰、朱国勤译，《设计—现代主义之后》，上海人民美术出版社 9、李砚祖，《设计概论》，湖北美术出版 10、李妲莉、何人可、刘景华，《美国工业设计》，上海科技出版社 九、讲授提纲 设计概论 第一章艺术设计的基本概念（2学时） 【学习目的和要求】 1、初步了解艺术设计的基本概念 2、了解艺术设计的特征 3、掌握艺术设计的方法 4、了解艺术、科学与技术相互之间的关系 【本章主要内容】 第一节艺术设计的定义 一、设计在世界上的定义 二、艺术设计的基本概念 第二节艺术设计的原理 一、艺术设计的艺术性原理 二、艺术设计的科学性原理 三、艺术设计的技术性原理 第三节艺术设计的特征 一、设计的创意性特征 二、设计的图形性特征 三、设计的产品型特征 四、设计的科学性特征 五、设计的工艺性特征 六、设计的市场性特征 第四节艺术设计的方法 一、对比设计的方法
课程编号：093066 课程名称：环境艺术设计（Environmental art Design） 《环境艺术设计》教学大纲 课程类别：专业必修课 适用专业：建筑装饰工程技术开课学期：1 学分：3 总学时：45 理论学时：45 与其他课程的联系：本课程作为专业教学的主干课程，承前启后，一方面将已学到的专业基础课加以归纳、总结、消化和提高；另一方面也是为今后的工程实践和毕业设计奠定基础，系统地掌握建筑室内外环境艺术设计的基本原理和设计方法。本课程的要求就是要综合运用装饰艺术设计的手法和装修技术的手段，理论联系实际，充分考虑建筑室内外环境条件和影响，设计出符合时代要求，符合生理和心理要求的理想环境，使环境更加舒适化、科学化、艺术化。 建议教材：《环境艺术设计》郑曙旸主编，中国建筑工业出版社，2010.9. 参考书： 【1】董万里段红波，《环境艺术设计原理》（上）（下），重庆，重庆大学出版社，2003.4 【2】张绮曼等编．《室内设计资料集》．北京：中国建筑出版社，1991 年 【3】彭一刚著．《建筑空间组合论》．北京：中国建筑出版社，1998 【4】王国彬．《景观设计》，王国彬译．北京：中国青年出版社，2009.5 一、课程的性质、目的和任务 本课程的性质是作为专业教学的主干课程，承前启后，一方面将已学到的专业基础课加以归纳、总结、消化和提高；另一方面也是为今后的工程实践和毕业设计奠定基础，系统地掌握建筑室内外环境艺术设计的基本原理和设计方法。 本课程的主要任务就是要综合运用装饰艺术设计的手法和装修技术的手段，理论联系实际，充分考虑建筑室内外环境条件和影响，设计出符合时代要求，符合生理和心理要求的理想环境，使环境更加舒适化、科学化、艺术化。 二、课程章节的基本要求及学时分配
环境艺术设计概论教 学大纲 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
《环境艺术设计概论》课程教学大纲 艺术系环境设计教研室编 2014年6月6日 二、课程学时分配表 三、课程教学内容及基本要求 第一章环境设计的概念 教学重点：环境艺术设计产生的背景和设计的相关理念。 教学难点：设计的实施内容、设计的工作方法。 主要教学内容及要求：
通过对环境艺术这个专业概念的系统阐述，让学生从专业角度对环境艺术设计专业有所认识，并通过对环境艺术设计专业领域中的各个学科内容的专业介绍，让学生能够对本专业各个学科领域专业知识有一定的了解和认识。通过学习，使学生了解环境艺术综合设计所涉及的内容及分类，掌握不同建筑空间与环境艺术的独特性，培养学生综合运用知识的能力。 第一节环境艺术设计产生的历史背景 ⑴主要内容：环境艺术设计产生的历史背景及生态环境与艺术设计；人类文明与艺术设计；地域文化与环境设计 ⑵基本概念和知识点：环境艺术设计的概念界定，环境艺术设计产生的背景，生态环境与艺术设计，人类文明与艺术设计，地域文化与环境设计。 ⑶问题与应用：知道为什么产生环境艺术设计，环境艺术设计的作用，了解自然环境与人工环境对当今社会文明的意义。 第二节环境艺术设计的相关理念 ⑴主要内容：视觉艺术；文化遗产；相关设计专业 ⑵基本概念和知识点：人的感官与艺术形式，视觉艺术的时空观念，视觉与环境艺术设计，文化遗产界定的环境意义，城市规划专业， ⑶问题与应用：视觉艺术产生的原因，为什么要研究视觉艺术，文化景观与环境艺术设计的关系。环境艺术设计与城市规划、建筑学、造型艺术的关系。 第三节环境艺术设计的实施内容 ⑴主要内容：总体控制设计内容、选项控制的设计内容、空间形态过度的设计内容 ⑵基本概念和知识点：总体控制设计内容的目的，总体控制的对象与要素，城市设计的层面、建筑设计的层面、室内设计的层面 ⑶问题与应用：了解总体控制设计内容，掌握总体控制的对象与要素，掌握城市设计的层面、建筑设计的层面、室内设计的层面的控制方法 第四节环境艺术设计的工作方法 ⑴主要内容：协调融通的工作方法、设计创意与设计表达 ⑵基本概念和知识点：协调融通的工作方法，主导设计概念的策划，技术因素融通，社会因素融通与社会价值的体现，设计创意与设计表达 ⑶问题与应用：设计创意的基础，设计创意的思维方式，设计表达的意义。 第二章环境艺术设计的空间尺度 教学重点：空间尺度的基本概念、影响尺度的因素、不同范围的尺度观。
《环境艺术设计概论》课程教学大纲 艺术系环境设计教研室编 2014年6月6日 二、课程学时分配表 三、课程教学内容及基本要求 第一章环境设计的概念 教学重点:环境艺术设计产生的背景与设计的相关理念。 教学难点:设计的实施内容、设计的工作方法。 主要教学内容及要求: 通过对环境艺术这个专业概念的系统阐述,让学生从专业角度对环境艺术设计专业有所认识,并通过对环境艺术设计专业领域中的各个学科内容的专业介绍,让学生能够对本专业各个学科领域专业知识有一定的了解与认识。通过学习,使学生了解环境艺术综合设计所涉及的内容及分类,掌握不同建筑空间与环境艺术的独特性,培养学生综合运用知识的能力。
第一节环境艺术设计产生的历史背景 ⑴主要内容:环境艺术设计产生的历史背景及生态环境与艺术设计;人类文明与艺术设计;地域文化与环境设计 ⑵基本概念与知识点:环境艺术设计的概念界定,环境艺术设计产生的背景,生态环境与艺术设计,人类文明与艺术设计,地域文化与环境设计。 ⑶问题与应用:知道为什么产生环境艺术设计,环境艺术设计的作用,了解自然环境与人工环境对当今社会文明的意义。 第二节环境艺术设计的相关理念 ⑴主要内容:视觉艺术;文化遗产;相关设计专业 ⑵基本概念与知识点:人的感官与艺术形式,视觉艺术的时空观念,视觉与环境艺术设计,文化遗产界定的环境意义,城市规划专业, ⑶问题与应用:视觉艺术产生的原因,为什么要研究视觉艺术,文化景观与环境艺术设计的关系。环境艺术设计与城市规划、建筑学、造型艺术的关系。 第三节环境艺术设计的实施内容 ⑴主要内容:总体控制设计内容、选项控制的设计内容、空间形态过度的设计内容 ⑵基本概念与知识点:总体控制设计内容的目的,总体控制的对象与要素,城市设计的层面、建筑设计的层面、室内设计的层面 ⑶问题与应用:了解总体控制设计内容,掌握总体控制的对象与要素,掌握城市设计的层面、建筑设计的层面、室内设计的层面的控制方法 第四节环境艺术设计的工作方法 ⑴主要内容:协调融通的工作方法、设计创意与设计表达 ⑵基本概念与知识点:协调融通的工作方法,主导设计概念的策划,技术因素融通,社会因素融通与社会价值的体现,设计创意与设计表达 ⑶问题与应用:设计创意的基础,设计创意的思维方式,设计表达的意义。 第二章环境艺术设计的空间尺度 教学重点:空间尺度的基本概念、影响尺度的因素、不同范围的尺度观。 教学难点:尺度概念的意义、不同范围的尺度观。 主要教学内容及要求: 尺度就是空间环境设计中众多要素中最重要的一个方面,它就是我们对环境及环境要素在大小的方面进行评价与控制的度量。尺度在空间造型的创作中具有决定意义。在空间设计中如果没有对几何空间
株洲市工业学校环境艺术设计专业理论教案 一、本次课主要内容： ●对上堂课的一些问题进行复习 ●新课导入（提问） ●新课内容： 如何设计电视背景墙 把握电视墙的装饰风格，利用色彩设计来提升品位 ●小结 ●课后思考与练习 二、教学过程和教学内容如下： (一)、对上堂课的一些问题进行复习： 1.什么是品位？ 指对事物有分辨与鉴赏的能力。 2.什么是生活品位？ 顾名思义就可以理解为品尝生活的味道。但不是用舌尖用味觉去品，而是用心去品。比如说看到秋天里一棵掉光树叶的大树，有的人感觉到的无非是一棵光秃秃的树嘛，而有的人却能品出一种萧瑟苍凉的美。
3.什么样的家居环境才算得上有品位呢？ 有鲜明的风格，新颖的造型，合理的色彩搭配，适合的家居设施和装饰，便捷的使用功能，时尚和实际密切结合的家居环境。 （二）、新课导入（提问） ①为什么要在客厅设计电视背景墙，有什么作用？ 客厅是与客人交流聊天的地方，一组沙发、茶几，在功能上讲也就足够了。但客厅同时也是家人休闲聚会的场所，而目前大众家庭娱乐的手段主要是看电视、看VCD、唱卡拉OK 等，所以客厅中的电视墙便成了焦点，成了主人最个性化的地方。 过去最常见的方法是电视墙与客厅的其它部位一样，再配以一组矮柜，而装饰墙壁常用的方法有多彩喷涂、墙纸、墙布等。多彩喷涂涂刷方便，具有防潮、防霉、可洗、耐热等效能，有多种色彩选择；而墙纸、墙布有多种花纹、图案，更能体现主人的爱好。 ②看图：你觉得哪一个背景墙的方案更吸引你？（为什么） 小结：有品位的电视背景墙方案更受人喜欢。 （三）、新课内容： 1. 如何设计电视背景墙 （1）可以运用的材料 装饰客厅电视背景墙的用料选择比较多，它主要取决于主人的喜欢、职业、年量等多个方面的因素，并可随人们的意愿进行组合。 石材、装饰板、软包、金属、玻璃、墙纸、涂料等都可以。 石材具有天然纹路和肌理效果，依据装饰背景墙分为天然石材和人造石材两种。天然石材就是指从天然开采的石材经过打磨、拼花。贴在墙上进行装饰。文化石多数是天然石头加工而成，但也有人造文化石,它也具有古朴的质感和自然原始风貌的特点，可以达到吸音、环保的功效。 2. 把握电视墙的装饰风格来提升品位： （1）中式风格体现中国传统文化 通过中国源远流长的传统文化氛围来烘托居室的整体效果，可以通过字画、印章、绘画“元素”、收藏等来进行设计搭配。往往会通过点睛之笔塑造业主的高雅品位。通过收藏的古典家具来装点电视背景墙也是近来家装设计中的流行趋势。 （2）金属线体现质感主题 在一个“不太冷”的房子里，白色和质感成为最为突出和炫目的主题。在白色的房间里，
宿州学院 课 程 教 案 课程编码：_____ _______ZJ065405______ _______ 总学时／周学时： 54 / 3 开课时间：2012年 2月 7日第1 周至第 18 周授课年级、专业、班级： 2011级艺术设计 使用教材：《设计概论》周悦陈永勤等编著：上海人民美术出版社， 2006.12月第1版 教研室：环境艺术设计 授课教师：
（2）课程进度计划表
第一章走近设计 教学目的要求：了解设计的内涵、起源和发展，熟悉设计的特征、领域和分类 教学重点与难点：从作品谈设计与设计改变生活 教学方法：分别从物的分类认识和理解生活中和设计相关的案例，通过设计大师的设计作品来论述设计改变生活，采用理论和实例相结合的教学讲授方法，使用多 媒体教学的方式，观摩优秀设计作品。 第一节造物的原始动力 世界上的物分为两类，一类是大自然生成的，在我们人类社会还没有产生前就已经存在，特种万千，进化，并产生了人类；一类是人类出现后为了自己的生存，在与自然的抗争中，为能使自已处于领先的地位，创造出来的许多物，从石器工具到陶器、房屋等等。 人类在最初阶段去创造的那些物，譬如说石器工具、装饰物、陶器，是在工作条件十分恶劣、缺乏工具和技术的情况下进行的，究竟是什么样的创造动机使他们产生如此强的动力？ 心理学家们认为在造物的背后，应该毫无疑问地有着更为强大的动力，那就是人类对于自身长远发展的思考。远古人类一旦产生了“万物有灵”的观念，对于灵魂就会充满丰富的想象，这些物是一种象征。如果生前伴随这些装饰物，就可能赋予人具有超常的力量，如果死后随葬，就可以对来生充满希望。 造物的原始动力的探究 人类最初阶段，在工作条件十分恶劣、工具、技术及其缺乏的情况下，花费大量的时间精力不停创造出新的物件，是追求原始审美？生存？还是…… 考古学家们在距今2万年前我国的山顶洞人山顶洞遗址上室的地面土层中发现了婴儿的头骨碎片、骨针、装饰品和少量的石器。下室是墓地，在这里发现了三具完整的人头骨和一些躯
安徽大学艺术学院2008级艺术设计（环境艺术）专业 教学计划 一、指导思想： 以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，全面落实科学发展观，以国家高等教育方针为指导，遵循高等学校教育教学规律，践行“至诚至坚，博学笃行”的教训精神，培养“三基并重，全面发展”、具有创新精神和实践能力的高素质设计人才为目标。“立足安徽，面向全国”，发挥综合型大学人才和科技优势，为国家和地方特别是安徽经济建设和社会发展服务。 艺术设计（环境艺术设计）专业以综合性的211大学为依托，强调多专业、多领域的交叉和渗透，重视社会学、文化艺术、人文科学交融，与社会设计实践相结合，以扎实的基础知识、创造性的设计思维和实践能力服务社会。培养计划充分体现宽厚、系统、创新、应用的思想，强调设计思维、设计方法、设计表现、实践应用等诸多能力的全面构建与提升。 二、培养目标： 艺术设计（环境艺术）专业以艺术学为先导，以建筑基础为土壤，培养适应社会主义市场经济发展需要的高素质应用型设计人才。学生掌握深厚的艺术学、建筑学等方面的基本知识、前沿的设计理念、先进的设计方法和较高的艺术表现力。学生毕业后在设计单位从事室内设计、景观设计、展示设计、家具设计等相关设计工作；优秀的毕业生能胜任中高等职业学校的教学教研任务，在设计院或房地产公司担任室内与景观的设计把控和工程管理工作。 三、培养规格 （一）培养层次：使学生比较系统地掌握环境艺术设计方向必需的基础理论、基本知识，掌握本专业必要的基本技能、方法和相关知识，具有从事设计专业实践工作和研究工作的初步能力，为社会各领域培养专业的设计人才。 （二）具体要求： 1、思想品德要求：具有社会主义民主与法制观念，有竞争意识与开拓精神，具有良好的社会公德、较强的社会责任感和职业感。 2、业务要求： 学生通过本专业教育应获得以下几个方面的知识和能力：（1）具有建筑设计和设计艺术学的基础理论知识，掌握建筑室内外环境设计的思维方法和专业技
西安建筑科技大学 “综合环境艺术设计”课程教学大纲 英文名称：Integrated Environment Design 课程编号：309307 课程类型：学科方向课 学时：60+K 学分：3.5+1 适应对象：艺术设计专业本科生 先修课程：建筑初步、室内设计原理、环境设计原理、设计基础等课程。 建议教材及参考书： 1.田学哲《建筑初步》，中国建筑业出版社。 2.芦原义信《外部空间设计》，中国建筑工业出版社。 3.钏训正《建筑环境表现与技法》，中国建筑工业出版。 4.张绮曼、郑暑杨《室内设计资料集》中国建筑工业出版社。 一、课程性质、目的和任务 1. 课程性质 综合环境设计这门课程是一门实践性很强的课程，其课程设计的设置强调了综合环境设计的方法与过程。 2. 课程的目的和任务 综合大学三年所有课程设计的内容，完成一套包括室内环境、室外环境、小建筑设计的综合环境课程设计。立足于培养学生的主动性与创造性，学生通过课程设计的练习，应该牢固掌握大型公共建筑、住宅区、城市街区等类型的综合环境设计的方法，以及方案图、效果图、施工图的表现。一般掌握环境设计中人的活动尺寸以及家具布置的基本原则；人与环境相互关系，培养学生在综合环境设计中创新意识。 二、课程教学内容及要求 内容： 综合环境设计这门课由一个课程设计室内空间、室外环境两部分组成：设计过程分为以下三个阶段： 1、开题和第一次草图（简称一草）阶段 （1）教师对环境艺术设计的原则、基本理论及设计方法进行讲解。 （2）对设计题目进行讲解。 （3）学生在学习设计任务书、讲课内容、参考资料的基础上，开始进行方案构思，绘制出2~3套方案草图，注明比例尺寸。 （4）本阶段应着重考虑如下几个方面的问题：所设计的室内空间在建筑物中位置及与周围环境的关系；平面区域的合理划分，家具的大体布置。
教案首页 编号：YJQD-0507-07 版本：B/O 流水号： 编制：审核：批准： 课题：第四章透视图第一节透视图的基本知识 教学目的、要求：1、透视图形成原理、常用术语和基本特征 2、透视图的分类 教学重点、难点：透视图形成原理 授课方法：讲授法和演示法相结合 授课执行情况及分析： 板书设计或授课提纲：
一、复习 给同学们一个几何体，让大家画出它的正轴测图。 二、讲授新课 第一节透视图的基本知识 一、透视图形成原理、常用术语和基本特征 1、形成原理 透视图是利用中心投影法绘制的，能反映三个向度，具有立体感的单面投影图。如4-1，在视点EP及物体之间设立画面PP，假设由视点及物体的各顶点连线（称为视线），这些连线及画面相交点即相应顶点在画面上的透视图。将可见点恰当连接，即得形体的透视图。
2、常用术语（见图4-2） 1）画面：视点及物体间的作图画面，为一假象的铅垂透明平面，记作PP。 2）基面：放置物体的水平面，也可看成是画者所站立的地平面，记作GP。 3）基线：画面及基面的交线，记作GL。 4）视点：指观察者眼睛所在的位置，记作EP，即投影中心点。 5）站点：是视点在基面上的正投影，记作SP，即观察者所站立的位置。 6）视心：也称心点，记作VC，即视点在画面上的正投影。视点及视心的连线垂直及画面。 7）视高：视点及站点间的距离。即作VH。
8）视距：视点及画面的距离，也即视点到视心的距离，即作VD。 9）视线：视点及物体上任一点的连线，即作VL。 10）中心视线：过视点垂直及画面的视线，也称主视线，即作CVR。 11）目线：视线在画面上的正投影，简称视线的画投影，即作EL。 12）足线：视 线在基面上的正 投影，间称视线的 基投影，记作FL。 13）视平面过视点的水平面，记作VHP。 14）视平线：视平面及画面的交线HL。 15）灭点也称消失点，是直线上无穷远点的透视图。 16）测点MP：称距离点D（对于一点透视）和量点M（对于成角透视），是求透视图中确定物体或空间进深的参考点，分别用DX、DY或DZ、DR和MX、MY或ML、MR表示。
环境艺术设计概论论文范文 2 篇 环境艺术设计概论论文范文一：校企合作教学环境艺术设计论文 一、环境艺术设计专业校企合作模式改革探索 （一）以行业龙头企业为主导及时了解行业信息，调整专业发展方向和专业核心课程 职业教育正处于信息化时代，环境艺术设计行业受信息化技术的影响也在不断发展变化，人才需求也随着行业的发展而变化。而大多数高职院校在行业发展信息的获取方面往往滞后，通过行业龙头企业的合作，高校可以获取信息并及时调整专业发展方向和专业核心课程，让学生获得有用的、行业需要的专业知识。例如在与常州大地装潢合作的大地订单班中，通过合作企业及时了解企业最新研发的室内设计新技术，根据新技术和企业需求设置专业核心课程，充实核心课程的内涵，让专业核心课程始终满足于市场的需求，让企业参与到专业核心课程的改革和专业内涵建设中去。 （三）以行业龙头企业为主导的校企合作课程建设，提高学生的职业核心技能 高职教学的课程内容和设施相对陈旧、滞后，教学内容也往往停留在验证性的层面，因此，与企业在课程建设方面的合作是高职环境艺术设计专业最常用的模式。让企业参与该课程的教学
计划制订与教学管理，让企业全方位融入学校、融入专业，通过企业的带动来促进专业发展和专业建设。校方积极配合调整教学计划，使之更加符合市场需求、更加实用化。以行业龙头企业为主导的合作模式下，设计企业可以根据其在社会一线的成功实践经验和对市场动态的把握，向校方提出当今环境艺术设计领域中，社会所需人才的专业知识结构要求、岗位能力要求、职业素质要求等。我院环境艺术设计专业与上海水晶石公司通过在重点核心课程领域的合作，探索环境艺术专业校企合作如何深入、紧密的问题。我院环境艺术设计专业通过课程置换，以建筑可视化的课程置换的教学改革为试点探索在教学领域的校企合作模式。课程建设由上海水晶石和学校共同开发，校企共同研究制定教学计划，编写教学标准，课程教学中全程引入“企业技术培训”和“企业化工作模式”，按公司的工作流程制订项目展开与实施计划，专业课程内容与职业标准对接实现多任务、多技能的综合训练与职业体验。 （三）以行业龙头企业为主导的校企合作师资建设，培养“专兼结合”教师队伍 通过与龙头企业的校企合作，由企业安排经验丰富的技师进入课堂，可以解决专业教师实践经验不足的难题，完善师资队伍结构。同时，专业教师通过在教学与技术合作中，也可以提高实践能力、科研能力和专业教学水平。在我院与上海水晶石的合作过程中，学校安排一名专业教师全程负责教学安排，同时负责辅导学生和与企业技师沟通，并及时调整教学计划，由企业技师和学校教师共同培养学生。企业分阶段选派不同的技师进课堂授
”环境规划与设计”课程教学方案 总学时: 32 周学时: 4 教材: 《景观规划与环境影响设计》 参考书: 《环境景观设计》( 郑宏中国建筑工业出版社) ; 《现代景观规划与设计》( 刘滨谊中国建筑工业出版社) ; 《城市绿地规划设计》( 贾建中中国林业出版社) ; 《南京玄武湖》( 刘滨谊中国建筑工业出版社) 教学进度: 教学内容: 1、什么是环境规划设计, 所包括的内容; ( 1) 2、相关理论: 刘滨谊的三元论; 设计结合自然; 田园城市; 卫星城等( 1) 3、背景理论与环境规划设计的历史; ( 1) 4、景观资源构成: 自然资源; 人文资源( 1) 5、公园设计( 1.5) 6、广场设计( 1.5) 7、滨水景观规划设计( 1) 8、居住区规划设计( 1.5) 9、道路景观规划设计( 1.5) 10、景观雕塑、设施、小品、照明及色彩设计( 1) 11、南京玄武湖历史文化景观规划设计案例分析之——方法与策划( 2) 12、南京玄武湖历史文化景观规划设计案例分析之——规划与设计
( 2) 13、学生对该课程的理解和认识, 分小组演示( 2) 14、环境规划设计案例临摹与学习, 实例设计作业布置( 2) 15、资料收集与设计构想( 4) 16、方案讨论( 4) 17、作图及完善( 4)
理论部分: PART1 教学目的: 本课重点是公园设计。经过具体设计案例, 结合理论讲授, 期望学生能将理论应用于实践。经过本次课的学习, 对本课程的课程设计有一个大的方向的了解。 教学手段: 多媒体教学 教学方式: 讨论、讲授 教学内容: 1、刘滨谊的三元论; 2、公园设计相关理论; 3、课题设计内容和要求; 4、相关课题案例讲解。 教学程序: 1.学生讨论, 上节课作业: 请学生根据环境景观发展的历程, 以及所列举的例 子, 并结合自己已有的知识和个人感受, 归纳并分析东方、西方景观园林风格的异同。 2.讲授刘滨谊的三元论 3.公园设计相关理论 公园设计: 1.课本《景观规划与环境影响设计》P107-131 2.城市规划设计, 参考《城市绿地规划设计》P58-82 1) 城市公园分类系统 2) 城市公园规划的设计原则 奥姆斯特德, 纽约中央公园, 提出”奥姆斯特德原则” 城市公园规划设计的基本原则 3) 城市公园规划布局 ( 一) 公园规划结构 a. 景点与景区
《环境艺术设计概论》课程教学大纲艺术系环境设计教研室编 2014年6月6日 适用专业层次 理论课 学时实践课 学时 总 学时 学 分 课程性质考核方式 环境设计专业本科32 32 2.0 专业基础课考查课先修课程立体构成、建筑制图、电脑设计辅助设计 二、课程学时分配表 序号教学内容 学时分配 讲课实验其他 1 第一章环境设计的概念 3 2 第二章环境设计的源流 3 3 第三章环境设计的现代发展 3.5 4 第四章环境规划与绿化设计 2.5 5 第五章建筑艺术设计 3 6 第六章室内环境设计 3 7 第七章公共艺术设计 5 8 第八章园林景观设计 3 9 第九章环境设计的方法 6 合计32 总计32 三、课程教学内容及基本要求 第一章环境设计的概念 教学重点：环境艺术设计产生的背景和设计的相关理念。 教学难点：设计的实施内容、设计的工作方法。 主要教学内容及要求： 通过对环境艺术这个专业概念的系统阐述，让学生从专业角度对环境艺术设计专业有所认识，并通
过对环境艺术设计专业领域中的各个学科内容的专业介绍，让学生能够对本专业各个学科领域专业知识有一定的了解和认识。通过学习，使学生了解环境艺术综合设计所涉及的内容及分类，掌握不同建筑空间与环境艺术的独特性，培养学生综合运用知识的能力。 第一节环境艺术设计产生的历史背景 ⑴主要内容：环境艺术设计产生的历史背景及生态环境与艺术设计；人类文明与艺术设计；地域文化与环境设计 ⑵基本概念和知识点：环境艺术设计的概念界定，环境艺术设计产生的背景，生态环境与艺术设计，人类文明与艺术设计，地域文化与环境设计。 ⑶问题与应用：知道为什么产生环境艺术设计，环境艺术设计的作用，了解自然环境与人工环境对当今社会文明的意义。 第二节环境艺术设计的相关理念 ⑴主要内容：视觉艺术；文化遗产；相关设计专业 ⑵基本概念和知识点：人的感官与艺术形式，视觉艺术的时空观念，视觉与环境艺术设计，文化遗产界定的环境意义，城市规划专业， ⑶问题与应用：视觉艺术产生的原因，为什么要研究视觉艺术，文化景观与环境艺术设计的关系。环境艺术设计与城市规划、建筑学、造型艺术的关系。 第三节环境艺术设计的实施内容 ⑴主要内容：总体控制设计内容、选项控制的设计内容、空间形态过度的设计内容 ⑵基本概念和知识点：总体控制设计内容的目的，总体控制的对象与要素，城市设计的层面、建筑设计的层面、室内设计的层面 ⑶问题与应用：了解总体控制设计内容，掌握总体控制的对象与要素，掌握城市设计的层面、建筑设计的层面、室内设计的层面的控制方法 第四节环境艺术设计的工作方法 ⑴主要内容：协调融通的工作方法、设计创意与设计表达 ⑵基本概念和知识点：协调融通的工作方法，主导设计概念的策划，技术因素融通，社会因素融通与社会价值的体现，设计创意与设计表达 ⑶问题与应用：设计创意的基础，设计创意的思维方式，设计表达的意义。 第二章环境艺术设计的空间尺度 教学重点：空间尺度的基本概念、影响尺度的因素、不同范围的尺度观。
环境设计教案 【篇一：环境设计美术教案】 环境艺术设计教案 一、教学对象：高二学生 二、教学目标： 1、通过本课教学，使学生认识到现代环境艺术的重要性，提高学生 对环境艺术的审美能力和健康的审美情趣，树立正确的审美观念。 2、通过本课设计活动，让学生了解环境艺术设计的原则，培养学生 创新、实践和语言表达能力。 3、通过学习增强学生的环境意识，使学生更加热爱生活、热爱学校、热爱自己身边的环境。 三、教学重点：理解现代环境艺术的重要性及设计原则。 四、教学难点：环境艺术设计的原则。 五、理论根据：《美术课程标准》在前言部分的基本理念中提出，“应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和 技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美 术的独特价值。”“美术课应特别重视对学生个性与创新精神的培 1、了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。 2、了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自 己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。 六、教材分析： 本课教材内容偏重于现代环境艺术的基本知识和环境艺术设计的主 要特点，图片少而广，包括建筑设计（北京国家奥林匹克体育中心 设计模型）、环境雕塑设计（美国洛杉矶市中心写字楼前的雕刻 《鸵鸟》）、室内设计和家居设计（《香山饭店四季厅》、《香山 饭店海棠窗、庭园》）等。按照教材上课，没有一个具体的解决问 题过程，只是欣赏了解。教师难备课，课也容易空洞，学生又没有 设计基础和生活经历，很难参与讨论，教学很难展开。 七、学生分析： 现代高中生非常功利，在教学中碰到许多学生都认为美术对他没有 什么用，欣赏课都是很表面的。学生只注重文化课学习，对于美术 课学习在态度上很不端正。在教学过程中，自然就不会全身心的投
环艺模型设计》课程教学大纲 课程代码: 62112530 课程名称：环艺模型设计 英文名称：Environment Art Model Design 课程类型: 专业基础课 总学时：60 讲课学时：16 实验学时：44 学分：3.75 适用对象: 环境艺术设计专业先修课程：《室内设计制图原理与CAD 表达》、《室内设计原理》、《装饰材料与构造》、《人机工程学》等。 一、课程性质、目的和任务《环艺模型设计》课程是艺术设计学专业环境艺术设计方向学生的必修专业课程。该课程主要培养学生的动手能力和解决问题的能力，也是验证设计和训练设计思维的一种手段，培养学生在平面（图纸）与具体塑形之间转换的理解力，使学生通过直接的操作对空间体量、结构、材质、比例、色彩与建筑的关系有直观、亲切的体会。通过本课程的学习，学生能够把建筑设计从二维图纸通过创意、材料组合形成具有三维立体形态，培养学生具有高度的概括能力和丰富的想象力。要求学生通过学习，熟练掌握建筑模型制作的基本技法。通过建筑模型制作课程，使学生学习一种新的设计思想表达方式，为进入高年级进一步学习作铺垫。通过学习<< 环艺模型制作>>的教学，应当达到以下教育目标： （1）理解建筑“语言”，理解建筑设计的内涵（建议在建筑设计基础课程之后安排本课程），完整而准确地表达建筑设计的内容。 （2）学习充分了解各种材料的特性，合理使用各种材料，做到物尽其用、物为所用。 （3）学习熟练掌握各种基本制作方法和技巧，合理利用各种加工手段和新工艺，进一步提高建筑模型的制作精确度和表现力。 二、教学基本要求本课程为艺术设计专业（环艺设计方向）的专业必修课。室内与建筑设计模型是环境艺术设计重要表现手段之一，它既是设计交流最直观的媒介，又是检验和评价设计成果的重要依据，还可作为展示作品而具有很强的实用价值。本课程通过对室内环境建筑模型设计与制作知识的学习和制作实习，掌握模型设计及制作的方法，了解模型制作的常用材料，可以独立设计制作环境建筑的设计模型，为设计提供更多的表现手段和途径。该课程主要培养学生的动手能力和解决问题的能力，也是验证设计和训练设计思维的一种手段，培养学生在平面（图纸）与具体塑形之间转换的理解力，使学生通过直接的操作对空间体量、成型工艺、材质、比例、色彩与建筑的关系有直观、亲切的体会。作为一种比较综合的建筑设计基础训练的课程，主要任务有：通过学习，使学生在建筑设计过程中能有正确选择相应的材料的意识，加深对建筑造型、结构、材料与施工工艺的认识。引导启发学生产品创造的思维与动手能力，为今后的建筑、住宅设计打下良好的基础。 、教学内容及要求 （一）建筑模型概述建筑模型发展 1、明器与法
环境艺术设计专业教学计划表 序号课程名称 学 分 学时数 考核 方式 每学期周学时分配 备 注 总 学 时 理 论 实践 第一学年第二学年第三学年 15 15+ 3 18 18 18 16 1 公 共 基 础 模 块基础 3.5 60 60 考查 4 2 概论 3.5 60 60 考查 4 3 大学体育 3.5 60 60 考查 2 2 4 高职英语8. 5 150 考试 4 6 5 大学语文 3.5 60 60 考查 2 2 6 计算机应用基础 3.5 60 30 30 考试 4 7 大学生职业指导 2 40 16 24 考查讲座 8 军事理论 2 36 36 9 形势政策 1 15 15 考查班会 10 社会实践Ⅰ（3 .5） (60 ) (60) 考查 暑期 11 社会实践Ⅱ（3 .5） (60 ) (60) 考查 暑期 合计31 541 12 专 业 基 础 模 块设计基础一 3.5 64 考试8 8周 13 设计基础二 3 56 考试8 7周 14 专业指导 1.5 30 考查 2 （系部自排）15 周 15 形象设计与素质拓展 1.5 28 考查 4 7周 合计9.5 178 16 专 业 能 力 模 块能力模 块一（专 业基础 能力模 块） 制图基础 与计算机 辅助设计 （CAD、 3DMAX、 PS）● 8.5 150 考试10 15周 17 能力模 块二（专 业基础 能力模 块）项目概念 设计 2 32 考试16 2周 18 项目深化 设计● 7 128 考试16 8周 19 项目施工 图绘制与 施工管理 ● 4.5 80 考试16 5周 20 效果图表 2.5 48 考试16 3周
《环境保护概论》教学大纲 （78学时) 一、课程性质和任务 《环境保护概论》是精细化工专业根据实际工作需要和行业发展趋势开设的专业拓展性课程。课程本着理论与实际相结合、环境教育与专业教育相结合、拓宽知识面与提高素质相结合、系统性与科学性相结合的原则，使学生在学习过程中逐步形成环境保护与可持续发展的理念，并将其溶入到今后的工作生活当中，为适应我国各行业实现可持续发展目标的基本要求，使我国真正走上可持续发展的道路而奠定基础。 二、课程教学目标 本课程的教学目标是：使学生树立环境保护意识，熟悉环境保护法律法规，了解环境保护的思想、理念、趋势、措施和方法，具备可持续发展的生产观。 （一）知识教学目标 了解环境、生态学和可持续发展的基本概念；了解人口问题与可持续发展；了解自然资源的可持续利用；了解环境污染类型与防治；了解农业、城市、工业、旅游、经济与社会系统的结构、功能及可持续发展途径；重点理解并适当掌握化工行业，特别是精细化工领域的环境问题、环境保护趋势、理念、措施和方法。 （二）能力培养目标 了解环境一般性法律法规，能针对精细化工行业的工艺特点给出适当的环境治理建议，并能实际解决一定的环境污染问题。
（三）思想教育目标 1、树立正确的科学观和方法论。 2、具有与时俱进的正确心态。 3、树立经济效益、社会效益和环境效益齐达标的理念。 三、教学内容和要求 基础模块 一）绪论 明确环境的概念、类型和特性；了解环境问题及环境科学的概念、内容；掌握环境保护与可持续发展的概念及内涵。 1）环境 （1）环境的概念 （2）环境的类型 （3）环境的特性 2）环境问题 （1）环境问题及类型 （2）环境问题的产生的发展 （3）环境问题的实质 3）环境科学 （1）环境科学的概念 （2）环境科学的任务 （3）环境科学的研究内容 4）环境保护与可持续发展 （1）环境保护 （2）可持续发展 二）生态学 掌握生态系统的概念及生态规律；了解其与环境保护与可持续发展的关系。 1）概述 （1）生态学及其发展 （2）生态系统 （3）系统的平衡与稳定 2）生态平衡及生态系统的动态变化 （1）生态平衡的概念 （2）生态系统的动态变化 （3）生态学的一般规律 三）自然资源 明确自然资源的概念及分类、自然资源的历史与现状；掌握各类自然资源的特征和可持续利用的模式。 1）概述