Alessandri Cordula - http://www.alessandri-design.at/ AUSTRIA
Tucker Barrie - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
澳大利亚著名设计师
Orosz Istvan - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
匈牙利著名设计师
Ash Stuart - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
加拿大设计师
Lins Rico - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
巴西设计师
Karamustafa Sadik - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/ 土耳其设计师
Ruiz David - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
西班牙设计师
Mariscal Javier - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
西班牙设计师
Deuchars Marion - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
英国设计师
Brook Antony - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
英国设计师
Bilak Peter - http://www.peterb.sk/
荷兰设计师
Jonsson Dan - http://www.danjonssonart.se/
瑞典著名设计师
Logvin Andrey - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
俄罗斯设计师
Tenazas Lucille - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
美国设计师
Davis Paul - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
美国插图设计大师
Chwast Seymour - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
美国设计大师（图钉工作室）
Glaser Milton - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
美国设计大师
Chermayeff Ivan - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
美国设计
Anderson Charles Spencer - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/ 美国
ＲＧＡ - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/large.html
Greenberg Robert M.
sommesedesign - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
兰尼索曼斯
Ilic Mirko - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
(美国)
Maeda John - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
约汉梅达(美国)
Niemann Christoph - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/ 美国－插图设计－年轻厉害
rinzen - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/themachine.html
德国
gakudesign - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
阿部岳／日本设计师
marc-newson - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
马克.纽森／英国设计师
Dennis van Vught - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
Dennis van Vught
Oded Ezer - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/home.html
欧德.艾泽－以色列设计师
ken-miki - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
三木健
shinmur - http://www.shinmura-d.co.jp/
新村则人
lightpublicity - http://www.lightpublicity.co.jp/main.html 细谷严（日本）
又一山人 - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
黄炳培
piippo kari - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/kari/
卡里.碧波芬兰设计师
segura-inc - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
卡洛斯.施古拉－美国设计师
studioboot - http://www.studioboot.nl/
埃迪文·沃尔博格／荷兰
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意大利
hiranostudio - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
平野敬子
designmachine - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
亚历山大·格尔曼（设计机器公司）
kiyoshiawazu - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
粟津洁
sun-ad - http://www.sun-ad.co.jp/
田野风
k2-d - http://www.k2-d.co.jp/
长友启典
Feuchtenberger Anke - http://www.feuchtenbergerowa.de/ 德国
April Greiman - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
(美国)
Philippe Apeloig - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
埃皮罗格
Ahn Sang Soo - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
安尚秀
designchapel - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
设计殿堂
Uwe Loesch - http://www.uweloesch.de/
乌韦·勒斯
isseymiyake - http://www.isseymiyake.co.jp/
三宅一生
troxlerart - http://www.troxlerart.ch/
尼古拉斯
sagmeister - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
施德明
James Victore - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
詹士·维多
Kenya Hara - http://www.ndc.co.jp/hara/home_e/
原研哉
Okumura Akio - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
奥村昭夫
Appleton Robert - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
美国设计师
Reisinger Dan - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
丹雷欣格（以色列）
Emery Garry W. - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/es_flash.htm 澳大利亚
TOKYO TDC - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/index_j.html
Tokyo Type Directors Club
Tokyo ADC - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
Tokyo Art Directors Club
D&AD - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
英国艺术指导俱乐部
JAGDA - Japan - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
Japan Graphic Designers Association Inc.
Doyle Stephen - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
美国设计师
Dinetz Bob - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
美国设计师
Cato Kenneth W. - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,.au/
澳大利亚／肯凯托
Woodtli Martin - http://www.woodt.li/
瑞士设计师
Rosenbaum Sarah - http://www.kunnskapssenteret.no/ 挪威设计师
Zask Catherine - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
法国女设计师－字体
Li Tommy - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
李永铨
Ebina Tatsuo - http://www.e-ltd.co.jp/
虾名龙郎
Sato U.G. - http://www.kt.rim.or.jp/
U.G.佐滕
Sugisaki Shinnoske - http://www.shinn.co.jp/
杉崎真之助
Nakajima Hideki - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
中岛英树
Igarashi Takenobu - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/ 五十嵐威暢
Asaba Katsumi - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
浅叶克己
Satoh Taku - http://www.tsdo.jp/
日本佐滕卓设计事物所
Nagai Kazumasa - http://www.ndc.co.jp/
永井一正／日本设计中心
Nygaard Finn - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
丹麦设计师
Baur Ruedi - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
德国－法国－瑞士
Baldinger André - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
法国
Abedini Reza - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
伊朗设计师－佩服
Schmidt Gerwin - http://www.gerwin-schmidt.de/
德国设计师－佩服
Schmid Helmut - http://www4.famille.ne.jp/~hsdesign/ 德国设计师
Müller Rolf - http://www.buerorolfmueller.de/
德国设计师
Barber Georg - http://www.fcatak.de/
德国插图设计师
Dressen Markus - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
德国设计师
Feseke Dieter - http://www.umbra-dor.de/
德国设计师
Fiedler Detlef - http://www.cyan.de/
德国－编辑版面厉害
Hickmann Fons - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
德国－年轻设计师－佩服
Matthies Holger - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
德国－玛蒂斯设计
Mendell Pierre - http://www.mendell-design.de/
德国的老将－门德尔设计
Schmitz Hans Günter - http://www.hgschmitz.de/
德国的理性主义设计之美
alanchandesign - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/acd/doorbell.html 陈幼坚设计公司
Design Academy Eindhoven - http://www.designacademy.nl/intro.htm 荷兰Eindhoven设计学院
showstudio - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
时尚
nai - http://www.nai.nl/
荷兰建筑学院
oma - http://www.oma.nl/
库哈斯大都会建筑事物所
sgda - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
深圳平面设计协会
aiga - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
美国平面艺术学会
eye - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
英国平面设计类刊物
baseline - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
英国平面设计类刊物（版式）
how - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
美国平面设计刊物
novum - http://www.novumnet.de/
德国平面设计杂志
print - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
美国平面设计刊物
ggg - http://www.dnp.co.jp/gallery/ggg/
日本东京设计画廊
graphis - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
全球权威设计刊物
Communication Arts - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/ 美国设计杂志
designobserver - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/ 设计观察家
designmuseum - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
英国伦敦设计博物馆
maxalot - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
西班牙巴塞罗那设计画廊
neora - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,
设计新锐
frostdesign - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,.au/
英国frost设计公司
studiodumbar - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/site/main.html 荷兰登贝设计
Milani Armando P. - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
意大利设计师
NY ADC - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/main.html
纽约艺术指导俱乐部
art-dept - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/divisions.html
摄影插图
AGI - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
殿堂组织
icograda - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/web/
国际设计社团协会
JGK - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
商业摄影
landor - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
品牌设计领域的专家
pentagram - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
专业偶像，设计标准的精英团体
kanandlau - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
靳与刘设计顾问
design archives - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/
AIGA設計檔案
co.&co. - http://www.coandco.ca/
coandco
Vanessa Fogel Design - https://www.doczj.com/doc/1d6306492.html,/ Vanessa Fogel
全球著名十大建筑设计师及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，
他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。
世界设计师介绍 1 贝伦斯（Peter Behrens, 1868-1940） 贝伦斯是德国现代建筑和工业设计的先驱。1886-1891年贝伦斯在汉堡工艺美术学校接受艺术教育,后改行学习建筑。1893年起成为慕尼黑分离派成员，1900年加入由艺术家、建筑师、设计师组成的"七人团"，开始建筑设计活动，1907年成为德意志制造联盟的推进者与领袖人物，同年受聘担任德国通用电器公司AEG的艺术顾问，开始其作为工业设计师的职业生涯。 1909年，贝伦斯设计了德国通用电气公司AEG的透平机制造车间与机械车间，在建筑形式上摒弃了传统的附加装饰，造型简洁，壮观悦目，被称为第一座真正的现代建筑。 除了建筑设计之外，贝伦斯还为AEG做了许多产品设计，如电水壶、电钟、电风扇等。这些设计没有一点伪装和牵强，使机器在家居环境中亦能以自我的语言来表达。贝伦斯在AEG 这个实行集中管理的大公司中发挥了巨大作用，他全面负责公司的建筑设计、视觉传达设计以及产品设计，使这家庞杂的大公司树立起一个统一完整的鲜明形象，开创了现代公司识别计划的先河。AEG的标识经他数易其稿，一直沿用至今，成为欧洲最著名的标志之一。 贝伦斯还是一位杰出的设计教育家，他的学生包括格罗披乌斯,米斯和柯布西埃,他们后来都成为20世纪最伟大的现代建筑师和设计师。 2格罗披乌斯（Walter Gropius, 1883-1969） 格罗披乌斯出生于柏林的一个建筑师家庭，青年时代曾在柏林和慕尼黑学习建筑。1907年起在贝伦斯的事务所工作，1910年与迈耶合伙在柏林开设建筑事务所，并于次年合作设计了采用大片玻璃幕墙和转角窗的法古斯工厂。 1919年，格罗披乌斯在德国魏玛创建了建国立建筑学校，简称"包豪斯"，其目的是培养新型设计人才。学校重视基础训练，逐渐形成以平面构成、立体构成和色彩构成为特色的基础课程。学校主张艺术与技术的统一；动手能力与理论素养并重；强调设计的目的是人而不是产品；提倡在掌握手工艺的同时，了解现代工业的特点并遵循自然与客观的法则来进行设计。1925年，由于受到反动政府的迫害，包豪斯迁往德骚,格罗披乌斯提拔了一些优秀的教员，完善了教学计划和设施，并设计了新的包豪斯校舍。 1928年，格罗披乌斯迫于各种压力，辞去包豪斯校长职务。1937年，格罗披乌斯到美国哈佛大学任建筑系主任，并创立了协和设计事务所。 格罗披乌斯是二十世纪最重要的设计师，设计理论家和设计教育的奠基人，他对二十世纪现代设计的影响是难以估计的。 3米斯（Ludwig Mies van der Rohe, 1886-1969） 米斯生于德国的一个普通石匠家庭。1907年，他与格罗披乌斯一同在贝伦斯的事务所工作，受到贝伦斯的很大影响。1928年，他提出了 "少即是多"的名言，提倡纯净、简洁的建筑表现。1929年，米斯设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆，其空畅的内部空间，优雅而单纯的现代家具，使他成为当时世界上最受注目的现代设计家。 1930年米斯担任包豪斯第三任校长，努力把学校改造为一个单纯的设计教育中心。他认为只有建筑设计能够使设计教育得到健康的发展，因而这种以建筑为核心来凝聚其他专业的做法一直贯穿于米斯的任期中。但之后政治气氛日益恶化，1933年纳粹政府上台，其文化部发出的第一号命令就是关闭包豪斯，至此结束了其14年的办学历程。 1938年，米斯移居美国，任伊利诺理工学院建筑系教授。他通过自己一生的实践，奠定了明确的现代主义建筑风格，并影响了好几代的现代建筑师和设计师，很少有人对现代建筑的影响能够有他那么大。美国作家汤姆.沃尔夫曾在他的著作《从包豪斯到现在》中提到，米
平面设计师的素养 平面设计师的素养之要重视资料整理 专业资料和各类信息的收集积累在平面设计的学习提高过程中是十分必要和基础的。这是一项长期不能间断的持久工作。有许多初 学者在做设计时，常常会为不能获得创意而感到很苦闷，这是一种 正常现象。因为，人的思维能力增强是通过不断的学习和实践获得的，人脑对某类信息接受和储存的越多，相关的思维能力也就越强。因此，初学者要想改变这种状况，首先必须要认真做好专业类资料 的收集和积累。需要特别指出的是：获得了资料不等于真正拥有了 资料。所谓“外行看热闹，内行看门道”，要想从资料中看出出 “门道”，为水平的提高带来帮助，仅流于表面的、泛泛地浏览是 不会带来效果的，特别是涉及平面的造型形态、材质运用、配色方 法以及饰物使用等具体设计技巧方面的掌握，建议在研读的基础上 去背诵记忆，记忆的款式越多，就越能寻找到设计变化的方法和规律，如此，不仅能磨炼出对流行的感觉，对设计创新也会变得有办法，而不至于在设计时一筹莫展了。“熟读唐诗三百首，不会作诗 也能吟”的道理是同样适用于平面设计的学习，这种方法看起来虽 然显得有些笨，却十分管用的。 当然，在学习过程中，光靠积累本专业的信息资料是远远不够的，因为从平面中再生平面的设计方法，尽管很实用，但从更高要求来看，它很难摆脱他人构思的影响，难以获得创新和超越。因此，我 们需要更广泛地获取专业以外的各种信息，比如科技发展的成果、 文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音 乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等，以此来扣宽知识面，增 长见闻，博采众长，从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。此外，面对瞬息万变、错综繁复的各种信息，我们必须学会用科学的 方法对其进行归纳整理，以方便储存和应用，更及时删除过时无用 的信息，捕捉最新、最有价值的信息，为我们真正使用好信息带来
1、福田繁雄 国际著名设计大师 国际平面设计师联盟AGI会员 日本图形创造协会主席 国际图形设计协会会员 设计艺术研究中心名誉主任 1932年生于东京 1951年毕业于岩手县立福冈高等学校 1956年年毕业于东京国家艺术大学 1967年IBM画廊个展（纽约） 1982年应耶鲁大学之邀担任客座讲师 1997年日本通产省设计功劳奖——紫绶勋章 1998年东京艺术大学美术馆评委 2006第7届金蜜蜂国际平面设计双年展国际评委 福田繁雄教授是世界三大平面设计师之一，他的设计理念及设计作品享誉世界，对二十世纪后半叶的设计界产生了深远的影响，在现行的每一平面设计教材中几乎都能发现他的作品。福田繁雄的设计作品在美国、欧洲及日本等地广为展出，荣获多种褒奖，其中包括华沙国际招贴画双年展金奖、第九届日本艺术节奖、21届奥运会国际纪念币设计竞赛一等奖、美国国际招贴画展览奖等。多次获国际性大奖，包括： 1972年华沙国际海报展金奖； 1976 年教育部新人艺术促进奖； 1985年莫斯科国际海报展金奖； 1995 年联合国教科文组织的海报展大奖； 1995年赫尔辛基国际海报展大奖等； 2005年台湾国际海报设计大奖；
他创作的大量招贴画使他饮誉全世界，成了国际上最引人注目、最具有个性特征的平面设计家。福田的每一种新观念都是他不断探索，尝试不同可能性的方法的结晶。他总是弃旧图新，并系统地将各种创意、革新加以融会贯通。每一批作品都反映出他主观想象力的飞跃以及他控制和营造作品的匠心。他在看似荒谬的视觉形象中透射出一种理性的秩序感和连续性。 福田繁雄既深谙日本传统，又掌握现代感知心理学。他的作品紧扣主题、富于幻想、令人着迷，同时又极其简洁，具有一种嬉戏般的幽默感，并善于用视幻觉来创造一种怪异的情趣。由于他在设计理念及实践上的卓越成就，福田繁雄教授被西方设计界誉为“平面设计教父”。 2、田中一光 1930年生于日本。1950年毕业于日本京 都美术学院，后与人合作创办日本设计中 心。1960年成为该中心的艺术指导。1963 年成立了田中一光设计工作室。曾在 " 日本之历史" 大型博览会（大阪）、 "海 洋文化"博览会（冲绳）中负责整体设计， 在日本Seibu艺术博物馆、纽约Cooper 协会、洛杉矶文化交流中心和巴黎 Public博物馆举办过个人展，曾获得华 沙国际海报双年展银奖、东京ADC（广告联盟）优秀奖。 田中一光是日本设计协会、AGI(国际平面设计协会)成员，日本卓有成就的平面设计家，对战后日本平面设计的发展有很大贡献，在世界平面设计界中，占有相当的地位。他把现代设计观念揉和到日本传统艺术中，作品带有明显的个性：优雅、素净和单纯，富有一定的表现主义色彩，设计语言简洁洗练、意境清新、形式优美，在融合东西方传统美学观念与东西方文化特征之间，有独到的思路与手法，以其独特的表现形式和视觉语言，以及鲜明的个性，在日本设计界掀起了一场对传统精神的再创造运动。 3、冈特·兰堡(Gunter Rambow) 德国设计大师，对世界现代设计的发展起着巨大的推 动作用，设计界、设计理论界的人们称德国为现代设计和 现代设计教育的摇篮。他的作品的独特风格、视觉语言的 魅力、表现形式的创造力，被称为世界杰出的“视觉诗人”。
全球着名十大建筑设计师及作品介绍 一：创新建筑师代表：?SantiagoCalatrava(卡拉特拉瓦) ?SantiagoCalatrava是世界上最着名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。SantiagoCalatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年
由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。 作品－巴伦西亚科学城 里斯本车站 密尔沃基美术馆 雅典奥运会主场馆 二“非人类的建筑语言”:开创神话园林与宇宙观念建筑的鬼才戴帆 作前卫的艺术家和建筑设计师，戴帆（DAIFAN）以突如其来巨变般全新图景的建筑设计冲击着当代社会的定性观念和价值，其作品内容思想繁复,精确的表现、精心设计的逻辑结构、丰富的创造力及想像力将空间和感觉在建筑语法、建筑形式的各种可能性上作了多样化的呈现，。 戴帆的建筑设计倾向于冒险性，他所追求是一切多元的创造力与解放，以及与对此力量的无限肯定性。这种时间、空间的跳跃颠覆了主流建筑。他的设计和艺术从来不是被标准的知识形式把握的东西，它在概念和表现上的高度实验性和颠覆性造成观众读解的吃力。而是抓住概念的创造性在思想的制高点上飞掠、穿行，看到全新的图景，朝着不断前进的曲线飞向未来，未来是力量实践的场域。 戴帆的“宇宙宣言”（UniverseManifesto）首先作为一种复杂的谜一样的建筑设计与理论、一种能量巨大的建筑语言非常震撼，这种震撼既是建筑语言上的，也是观念方面的。就观念而言，戴帆重新更新了人类的建筑思想以及建筑与人、与世界、与社会、与政治的关系,他的“宇宙宣言”动摇了既定的有关建筑的成见，或者说，他从另外的不同于所有的人角度，
世界五大知名平面设计大师戴帆用天才向极峰探险
绝对自由的创造: 诙诡谲怪，道通为一”戴帆的平面设计研究 编辑 戴帆是当今最有创造性和影响最广泛的设计师和艺术家之一，戴帆的平面设计的价值在于掀起了一场“美学革命”，打破源于西方的当代国际主义风格的常规与教条，也不同于当代日本平面设计的阴柔美学，把平面设计分割成诗歌、观念、宗教的载体，从民族的深层次文化中寻找基石建立自己美学的语言。 戴帆经常用分解、变形、抽象的手法处理物象，分解的极点，或仅具一目一羽；变形的极点，或类于行云流水；抽象的极点，是化为纯粹的曲线。形固有失，神则兼得。将异常的观念展开 于同一个平面之上，边界彼此接续，并勾勒出一条虚线平面远未将多元体的维数缩减，而是对它们重新进行划分，令它们彼此交叉，以便使任意数目的多元体和情节得以并存。融贯的平面是所有具体形式的交叉。平面就是振动，就像海浪一样，就是展现于融贯平面之上的变动不居的边界，每个人都如一股海浪般推进，平面的语言是一股海浪般的振动沿着遍及整个平面的逃逸线而蔓延。 在平面设计的观念中，戴帆认为，平面其实是由许多累积之层（Ayer; F loor; Tier; Storey）所构成，层在于使物质成形，将强度限制于或将特异点固定于系统之中，层与层之间游弋着未成形、未经组织化、未被层化和去层化的意识。昂首、辽阔的造型所构成的冥远、辽阔的空间与深邃、幽昧的平面所构筑的心理空间，地上、地下两个时空都是戴帆关注、谛视、凝想的永恒对象，圆的镜橼，方的扭周，两者之间是广大无垠、旋动不息的宇宙的缩影。
设计师在这里展示的是根本的事实，还有它转化成的想象、悲哀、希望、爱、欲望、美丽。这个时代的中国的平面设计，不紧紧是设计师的，也属于这个国家的缩影,就像一个国家心脏跳动的心电图,是一种彷徨的心电图。在这样的设计前面，你只有睁大眼睛，生怕错过任何细节。美好的东西总是稍瞬即逝，记忆，是建立在经验之上。人生最大的悲哀也许不是看不到美的东西，而是看过之后，再无法忍受不美和平庸的东西。那种气质似曾相识。是的，那是中国当代独有的色彩：曾经拥有深厚和悠长历史的国家在急速发展中所涌现的生命冲动与迷失。或者说，一切能记住的都是抽象的、不可描述的。 “身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄”，应该怎么来保存我们的记忆和最初朴素的感动以及灵魂呢？也许最重要的是一颗敏感、纯净的心灵。纵观戴帆的平面设计，每个项目的概念和表现似乎又各有不同，在这场独属于设计的梦境之中，我们也仿佛也看见自己的影子，被一寸寸深烙于画面中。 戴帆在平面设计领域获得的奖项和展览包括：第23届波兰华沙国际海报双年展、环球设计大奖、日本TDC东京字体指导俱乐部奖、第十一届墨西哥国际海报双年展、香港设计师协会亚洲设计大奖、亚太最佳品牌标志设计年度奖品牌形象类金奖5项提名、国际商标标志双年奖品牌形象类全场金奖、捷克斯洛伐克特尔纳瓦国际海报三年展、2010 大声展、世界设计大会POST__：现代国际海报设计展。
非常规震撼世界著名十大工业设计师介绍 2007年，随着世界各地家居展览如火如荼地举行，一位位设计大师你方唱罢，我登场。一批批佳作，风格扃异、外形怪异冲击着我们的视觉，影响着我们的生活。变幻莫测的设计界，长久以来唯有“达尔文主义”才是唯一的生存法则。无论是已被顶礼膜拜的一代大师，还是崭露锋芒的设计新锐都形成了一套自我设计的杀手锏。无论是趋势所致还是颠覆创新，他们的名字，他们的作品都以超越一切的理由被点击、被评论,最后定格在公元2007年Target杂志12月号“2007影响全球家具设计界10大设计师” 。 戴帆（DAI FAN） 入选理由：生活如同艺术一样具有谜语的特征，生活在产生一些东西的同时也在掩盖它，介入生活之内理解生活，生活的神秘消失了，但是从生活中走出来，这种谜语特征就像幽灵一样会出现。 真正的设计不是看着像“设计”，而更多的是代表“设计”的精神。 戴帆的每个家具的概念、设计方式、造型、材质以及所延伸和扩展的范围都是不同的，涉及到过去祖先的灵魂的影子，涉及精确的科学考订，涉及神秘的宗教绘画，涉及权力的策略，涉及巫术的祭奠，涉及普通物质的想象，涉及极细小的文物碎片，涉及亢奋的危险的言语，涉及性的越界，涉及野蛮的武力??重新曾现或者用新的方式呈现那许多先前被挡住的画面或形态或行为，被掩盖的景象，借由家具来召唤一种异质的生活状态的显现。所有这些“生活图书馆现象”，为了引起一种体验，使人接触到“不可思议事物的力量”，这些类似档案文件成分复杂的家具媒介，我们的眼中出现了一种航船，透过这艘船所装载的家具以及它所折射的空间，为生活的真实提供一次自由自在的航行，以传播”“人皮之下”的实质。
世界十大知名建筑设计大师（建筑设计公司）排名 大师与普通建筑师的区别往往在于他们超前的理念和独树一帜的风格。建筑是时代的镜子，我们在《十位世界顶尖建筑设计师》专题中选择了十位当代全球最活跃、最重要的建筑设计师，他们设计了21世纪最为震撼、最具有表现力的建筑。物质是易变的，只有精神才是永恒的。通过欣赏这十位建筑师的作品，逼迫我们去回过头，去重新思考这个世界，去认识什么才是真正的建筑。每一个建筑师都没有办法回避一个基本的问题：什么是建筑？ 戴帆（Dai Fan） 戴帆: 最前卫、当代影响力最为广泛的明星建筑师 “颠覆坚固之价值的冲动点燃了建筑。” ——戴帆 戴帆与DESTROY建筑事务所以设计具有深刻的哲思工程结构与震撼的建筑享誉世界，用极具独创性的建筑形态来向世人展示其非凡的艺术创造力和空间想像力。戴帆目前工作于纽约和北京，致力于探求与其时代精神相呼应的建筑表达的新形式，工作领域涉及建筑设计、结构及土木工程、工程设计、城市设计和规划、景观设计、环境美术、项目管理和城市战略研究等方面。他设计的建筑充满深奥、宏伟、怪诞、神圣、科幻的感觉，其建筑语言、构思的独创性以及特殊的建筑风格使其在瞬息万变的建筑潮流中始终成为全球关注的焦点。
戴帆（Dai Fan） 戴帆是当代知名度最高、影响力最为广泛的建筑师之一，曾入选美国福布斯设计榜单，荣获亚洲设计大奖、环球设计大奖等几十个国际大奖，近年担任全球设计奖评委、亚太建筑空间大奖等一系列国际大奖评委。随着太空时代的到来与深入向前发展，“人类纪”迫切需要创建宇宙时代的建筑创作原则与建筑美学，未来以某种隐匿的方式写在现在发生在我们周围的事件之中。把非人的因素和推理的因素混合起来。他构建了一个不可思议的宇宙，关于一个时代的建造神话，展现了一种溢满新奇和神秘的建筑空间魅力。戴帆的代表作品有法国巴黎FA PARIS，美国佛罗里达州Florida Art Museum ，马来西亚吉隆坡200米高的东方运营中心（East Operation Center），中国山西大同造园中国造园（Chinese Garden）。
世界著名服装设计师介绍 平凡中有伟大创意的设计师: 约翰.加利亚诺John Galliano 舆论界普遍认为约翰.加利亚诺的创作水平已超过了当今一些名家，彬彬有礼、谦虚克己、博学多识是加利亚诺成为顶尖设计师的重要因素，传统的英国式教育有使他对时装的历史、演化都有深刻认识。 ?1960年，出生于直布罗陀，父亲是英国和意大利的后裔，母亲为西班牙人。 ?1966年，6岁时举家迁居伦敦。 ?1984年6月，毕业于著名的圣.马丁艺术学 星路历程： ?1985年，打出了自己的牌子。 ?在每季度的时装展示会上，他都有新作问世。 ?1990年,约翰应巴黎的设计师之邀，加盟花都时装界。开始几年，他掩饰锋芒，很少公 开露面，以谦逊的态度和平静的心情反复观看巴黎名师的作品大展及其新形象。 ?1994年10月，经过数年卧薪尝胆，他隆重推出了’95春季时装系列。整整三周的超典 雅作品展示，犹如于无声处一声惊雷，轰动异常。 ?1995年。他应邀出任纪梵希(Givenchy)的总设计师。终于到达了时装界的顶峰。 ?1996年10月，又被迪奥公司委以重任--创造未来Dior女性新形象。 ?1988年被评选为本年度最佳设计师。 Dolce & Gabbana Domenico Dolce 和Stefano Gabbana两个意大利人，在携手共创Dolce & Gabbana品牌前，
人生的道路是全然不同的，一个小时便常跟随父亲在小服饰店内选布料、剪裁、与裁缝，另一个则与时装完搭不上关系，直到他们在米兰相遇，才促成Dolce & Gabbana的诞生。Dolce & Gabbana的作风非常独特，创业之初步不但婉拒交付大成衣工厂代工生产，坚持自己制版、裁缝、样品和装饰配件及所有服装，还只任用非职业模特儿走秀，对于当时讲究排场的时装界，是相当独树一格的。展示会中经常播放古典音乐、化妆、地中海发型及具有一头黑发和南方女子身材的模特儿所经营出的南义大利西西里岛风情，几乎以成为Dolce & Gabbana独特的标志风格。Dolce & Gabbana的服装一直都以天主教妇女身上的黑色作为最主要的用色，南欧宗教色彩也转移为图案的表现上。除了南义大利西西里岛的创作灵感，强调性感的曲线，像是内衣式的背心剪裁搭配西装，是Dolce & Gabbana最典型的服装造型。义大利女性穿著讲究饰品，使得Dolce & Gabbana的配件都显得相当华丽，从皮草制的复古提包，搭配绣满图案的及膝袜，都极具Dolce & Gabbana设计风格。与饰品相较，Dolce & Gabbana的眼镜就显得较为低调，避免复杂的金属装饰，复古简单的设计，突显出干练的都会气质。 90年代初内衣外穿的风潮，奠定了Dolce & Gabbana内衣与泳装系列复古风格的基础，传统造型的内衣成为重要的搭配单品。而其所推出的香水更获得许多大大小小的奖项。值得一提的是Dolce & Gabbana并不等于D&G，D&G是它近年来越来越受欢迎的年轻副牌。两者结合了来自义大利的万种风情，为时尚圈带来活力四射的风格与创意。 时装界的坏孩子: 让.保罗.戈尔蒂埃Jean Paul Gaultier 让.保罗.戈尔蒂埃曾比喻“时装就象房子，需要翻新”。在他的世界里，没有什么应该做，什么不应该做。用什么途径均不重要。更重要的是如何创新，达至更新的境界。打破所有界限是他的作风。如今Jean Paul Gaultier已成为世界顶尖名牌，通过不断发展他的时装王国。 ?1952年出生于法国。自幼便与时装结缘。 ?年轻时，曾将自己的设计图交到Pierre Cardin那儿，并被聘为旗下成为设计助理，从而 与时装设计结下不解之缘。 ?之后效力于Jean Patou，但不久便以自由之身从事时装设计。
原研哉 日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表、武藏野美术大学教授，无印良品（）艺术总监。设计领域泛于长野冬季奥运开、闭幕式节的节目纪念册和2005年爱知县万国博览会的文宣设计中，展现了深植日本文化的设计理念。在银座松屋百货更新设计中，横跨空间到平面实践整体设计的方向。在梅田医院指示标志设计画中，则表现出触觉在视觉传达中的可能性。 他以一双无视外部世界飞速发展变化的眼睛面对“日常生活”，以谦虚但同时尖锐的目光寻找其设计被需要的所在，并将自己精确地安置在他的意图能够被赋予生命的地方。当我们的日常生活正在越来越陷入自身窠臼之时，他敏锐地感知到了设计的征候和迹象，并且自觉自主地挑战其中的未知领域。他的设计作品显现出来的不落陈规的清新，在于他找到了设计被需求的空间并在其中进行设计。在这样的态度下，他拓展了设计的视野和范畴，在他所经历之处，崭新的地平线不停地被发现和拓展。 原研哉在做的，是在修正现存的设计概念，将设计推向一个更高的层次。原研哉的过人之处，是在于他精准的洞察力，他往往能够透彻地消化身边环境带来的讯息，再将这些无形的讯息转化为大众所能明白的、看得见的影像，这一种能力不是一般的设计师所拥有的。 这包装主要目的不在直接的商业功能，而在建立第一高品质的企业理念，向消费者传递这种产品与一般同类产品不同的定位。两个瓶子的造形都非常精美，以琥珀的素材突显名酒的厚重感，金色招纸营造尊贵的风格，亦可增强礼品市场的吸引力。承作总监为清野嘉平 深泽直人 深泽直人（），日本著名产品设计师，家用电器和日用杂物设计品牌“±0”的创始人。他曾为多家知名公司诸如苹果、爱普生进行过品牌设计，其作品在欧洲和美国赢得过几十余设计大奖。他的设计主张是：用最少的元素（上下公差为±0）来展示产品的全部功能 设计理念——无意识设计
世界最著名的十大建筑设计师 一：创新建筑师代表：S a n t i a g o C a l a t r a v a(卡拉特拉瓦) S a n t i a g o C a l a t r a v a是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。S a n t i a g o C a l a t r a v a以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。 最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。
由于C a l a t r a v a拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越 了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的 Q u a d r a c c i展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。
彼得·沃克 1932年生，当代国际知名景观设计师，“极简主义”设计代表人物，美国景观设计师协会（ASLA）理事，美国注册景观设计师协会（CLARB）认证景观设计师，美国城市设计学院成员，美国设计师学院荣誉奖获得者，美国景观设计师协会城市设计与规划奖获得者。他有着丰富的从业和教学经验，一直活跃在景观设计教育领域，1978-1981年曾担任哈佛大学设计研究生院景观设计系主任。1983年于加利福尼亚州伯克利市成立了彼得·沃克合伙人景观设计事务所。他最著名的著作是与梅拉尼·西蒙合作完成的《看不见的花园：寻找美国景观的现代主义》。彼得·沃克有着超过50年的景观设计实践经验。他的每一个项目都融入了丰富的历史与传统知识，顺应时代的需求，施工技术精湛。人们在他的设计中可以看到简洁现代的形式、浓重的古典元素，神秘的氛围和原始的气息，他将艺术与景观设计完美地结合起来并赋予项目以全新的含义。 玛莎施瓦茨Martha Schwartz, 20世纪中后期现代景观艺术的标志性人物，现为哈佛大学教授 作为20世纪中后期现代景观艺术的标志性人物，拥有景观建筑师和艺术家双重身份的玛莎.施瓦茨，一向以不走寻常路和挑战传统的设计手法而享誉国际景观建筑界。上个世纪70年代以后，玛莎.施瓦茨一面在哈佛等几所著名高等学府任教，一面通过自己的事务所和菲力普.约翰逊、矶崎新等多位世界级建筑大师进行合作，完成了纽约雅克博.亚维茨广场、明尼阿波利斯市联邦法院大楼前广场、曼彻斯特城交易所广场、亚特兰大里约购物中心庭院、德国慕尼黑的皇家侍卫队指挥部、亚利桑那MESA市艺术娱乐中心等很多经典作品。施瓦茨非常注重作品对生态系统所产生的社会影响力，她喜欢在场景中采用技术手段而非自然标准或假定的自发性方案，她酷爱鲜艳夺目的色彩和另类材料，而且对潮流非常敏感，她的作品常常会与公众舆论相冲突，而招致同行的批评，但是，无论是赞者还是反对者，都认为她是一位“始终孜孜不倦地探索景观设计新的表现形式，希望将景观设计上升到艺术的高度”而值得尊重的景观大师。俞孔坚 1995年获哈佛大学设计学博士，全国风景园林硕士专业学位教育指导委员会委员。1997年回国创办北京大学景观设计学研究院，并在北京大学创办两个硕士学位点：景观设计学硕士和风景园林职业硕士。1998年创办国家甲级规划设计单位——北京土人景观与建筑规划设计研究院，目前已达350多人的国际知名设计院。出版著作15部，并完成大量城市与景观的设计项目；促成了景观设计师成为国家正式认定的职业，并推动了景观设计学科在中国的确立。 佐佐木英夫 全球最负盛名的景观建筑、城市设计和规划事务所SWA集团创始人，美国著名景观设计事务所Sasaki事务所（Sasaki Associates Inc.）创始人， 1948年毕业于当时格罗皮乌斯执掌的哈佛大学设计研究生院（GSD）景观建筑系。1953年，在艾萨克斯的邀请下，佐佐木回到母校执教，1958年任哈佛大学景观建筑系系主任，历时10年，直至1968年因不满出自商学院的新任设计研究生院院长对景观建筑系的忽视而愤然辞职。还是在1953年，佐佐木选择了距哈佛大学不远的沃特镇（Watertown）建立了自己的景观建筑设计事务所。 三谷彻（Mitani, Toru）， 日本景观设计大师，哈佛大学（Harvard University）硕士，东京大学（University of Tokyo）工学博士，早年曾就职于皮特-沃克与玛莎-施瓦茨合作景观事务所（事务所名称为： Office of Petere Walker & Martha Schwartz），现为studio on site事务所合作伙伴，并任日本千叶大学（Chiba University）园艺学研究科教授。 日本现代景观设计在世界景观设计行业中占据着很重要的地位，设计师们从日本传统园林中汲取了丰富的创作元素和手法，从现代人的角度去诠释传统、追求新的造型意义，结合西方的现代景观设计手段，从艺术、技术、生态等方面，加以新时代的内涵，将现代日本景观设计发展到一个新的阶段，同时在现代景观设计的应用手法上，也呈现了多元化的趋势。 枡野俊明， 是当代日本枯山水的主要代表人物，日本禅僧大师和日本古刹建功寺第18代主持。1953年出生于神奈川县横滨市，1975年毕业于玉川大学农学部农学科，学生时代师从齐藤圣雄，毕业后成为其弟子；1979年他以僧人身分云游至大本山总持寺修行，为他今后的设计生涯奠定了思想基础——禅宗美学和日本传统文化。；1985年继承父业成为一名禅僧；1995年获加拿大造园家协会“全国优胜大
世界著名服装设计师及品牌： 克里斯汀·迪奥（简称CD），一直是炫丽的高级女装的代名词。他选用高档的华丽、上乘的面料表现出耀眼、光彩夺目的华丽与高雅女装，倍受时装界关注。他继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神，迪奥品牌在巴黎地位极高。
迪奥是世界级的“时装帝王”，在他的设计中把女性的魅力发挥到了极致。个人喜欢他切线少的裁剪原则，如早女性的柔美线条，充分突出女性的腰、胸、背部的自然特点。他的设计成了后世众多设计师的效仿典范。 迪奥于1905年1月21日出生于法国诺曼底的格朗维尔，年少时家中非常富有，1902年他来到巴黎，结识了毕加索、马蒂斯、达利等画家并开始学习音乐。他喜欢标新立异，更因为受抽象派的影响，成为了年轻叛逆者中的一分子。到1946年开了迪奥的第一家时装店，之前他曾经开过画廊作过助理设计师。迪奥的设计征服了巴黎的女性，唤醒了战后人们的时尚心理，一夜间迪奥的名字风靡欧美，响彻巴黎，揭开了CD半个世纪的辉煌。 设计师约翰·加利亚诺(John Galliano) 介绍：
John Galliano的发音走的是欧洲语系，很多John Galliano的粉丝却常常将其发音搞错，海报网编编提供其正确发音：John Gal-eee-'Ah-no，请注意撇号是重音位置。 约翰·加利亚诺(John Galliano) 1960年出生于直布罗陀，父亲是英国和意大利的后裔，母亲为西班牙人，因此毫不奇怪他长着一张海盗般英俊的脸孔。内敛的严谨与豪放的热情结合的血统，或许正是造就约翰·加利亚诺(John Galliano) 惊艳四座的才思的源本。
创新建筑师代表Santiago Calatrava （卡拉特拉瓦） 世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师 Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世 他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁 也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站 以及2004年雅典奥运会主场馆 由于Calatrava拥有建筑师和工程师的双重身份 他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握 他认为美态能够由力学的工程设计表达出来 而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率 由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题 在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮 从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌 世界著名建筑设计师贝聿铭 贝聿铭，美籍华人，世界著名的建筑设计师 他为我国设计了北京香山饭店、中国银行总部大厦，香港的中国银行大厦等 与中国建筑科学研究院合作，为中国培养、培训建筑设计师 为推进中国建筑现代化作出重要贡献 他设计的许多大型建筑遍布世界各地 其中位于华盛顿市的美国国家美术馆东馆、法国巴黎卢浮宫扩建工程等作品 为世界建筑史留下经典杰作 1999年在北京建成的中国银行总部大厦 是贝聿铭建筑设汁生涯中的最后一项大型建筑设计项目 耗时七年，大楼的一砖一木，一水一石皆凝聚着他的心血 该大厦楼内有园，似北京四合院 园内水池中自云南石林采来的黑石分布有致，两侧竹丛相映成趣 在空间组织上将中国传统设计手法运用得十分精到 三疯子建筑大师安东尼奥·高迪 安东尼奥·高迪（Antonio Gaudi，1852-1926），西班牙建筑师 塑性建筑流派的代表人物，属于现代主义建筑风格 高迪曾就学于巴塞罗那省立建筑学校 毕业后初期作品近似华丽的维多利亚式 后采用历史风格，属哥特复兴的主流 高迪最早接受的主要委托项目是完成巴塞罗那的神圣家族教堂（1883-目前仍在建设中）这是一座极有个性和感染力的建筑物 米拉公寓，巴特罗公寓（又称巴特罗之家），吉埃尔礼拜堂和古埃尔公园 在高迪的眼中，一切灵感来源于自然和幻想：
中国著名女平面设计师－李蕊：用一颗好奇的心去设计 “设计，是一种有目的的创作行为，是一段商业与艺术的对话。设计的本质在于实现完美的商业价值，但是设计的整个过程被商业这层无形的圈套所局限，如果你是一个优秀的设计师，就能找到逃离商业圈套的出路，得到广阔的创作空间。我专注于这种被局限的设计，并用一颗好奇的心去设计,因为设计的前方一切都是未知数。”说出这段话的就是对设计充满了好奇心的李蕊。 完美角色李蕊 她是设计师，她设计了许多非凡的作品；她是品牌专家，她塑造过不少经典的品牌；她是一名女性领导者，她领导着自己的设计团队从来没有停止过创作。在设计这块领域，成绩与荣誉无可厚非，但她认为这些都只不过是一个新的起点。她说，在她内心，设计是一种信仰的力量。
李蕊，山西人，出生于80年代。2002年成为北漂一族，同年加入北京早晨品牌策划与设计事务所（简称早晨设计）展开了自己的设计生涯。非凡的设计能力，高水准的设计水平以及不断接触高端客户的经验，让这位年轻的女设计师迅速地成长起来。2006年，她成为了早晨设计的合伙人。她感悟设计对生活的改变，构思出“艺术是冥想，设计是协商”的设计理念，致力于为商业而设计，为品牌注入生命。 她领导的团队拥用有丰富的经验和雄厚的实力，在业内的表现卓然出众。她在平面设计、装帧设计、网站建设等领域都拥有卓著的成绩。为众多知名品牌及项目提供品牌形象设计与品牌推广与宣传等服务，其中包括爱立信（中国）、远洋地产、奥运会开闭幕式投标书等。她设计的作品屡获国内大奖，其中，远洋自然视觉形象设计荣获2005色彩中国平面设计大奖。 从小设计兀自成长 李蕊出生在一个普通的家庭，父母的生活观念都比较传统。她从小接受很严格的教育，乖巧听话的外表从小定格，而且一直到今天都没有太大改变。父母虽然教育严格，但并不会阻止她做自己喜欢做的事情。小时候就热爱画画的她，得到了父母最大的支持。她时常给自己灌输一种思想，就是让自己认为自己很有设计天赋。她绘制许多漂亮的作品给父母看，从父母的肯定与激励中汲取快乐，那个时候的她就体会到了创作带来的快乐，她说，父母的爱和鼓励是她最终走向设计的最大动力。 2002年，李蕊怀揣着属于自己的梦想成为了北漂一族，开始了一种新鲜的生活方式，当然，她也体会到了北漂生活的酸甜苦辣。“记得刚毕业的时候，在太原找工作到处碰壁。有一天突然产生了去外面闯一闯的想法，我想到了北京，我知道很多的人在北京过着艰难的生活，但北京承载着更多的是他们的梦想，做了一翻思想斗争后我决定北漂。来到北京以后，我做过销售，也当过模特。在这些工作中，我遇到很多我不想面对的问题。我感受到前方的路充满坎坷，我觉得自己就像迷失在一个森林里一样，找不到方向。有时找到方向了，却发现自己已经没有了前进的动力和激情。但是，我信服于自己的地方就在于，即使面对着彷徨和矛盾，我能惦记着自己的理想，始终不忘。” 不只做设计 一种性格造就一种人生。外表温和安静的李蕊内心坚定，从小渴望着自己成长并坚定信念，要让自己的人生丰富多彩。她说：“上天总是眷顾充满希望的人，我是一个半传统半开放的人，当初踏进设计这个行业既因为兴趣所在，又有点偶然，这个偶然就是上帝给我创造了加入设计行业的机会。现在，设计成为了我生活的一部分。我选择了就应该坚定的走下去。”也许坚定就是她的性格，也是她成功的关键所在。 每一个人都有自己崇拜的人，李蕊也有。提到自己崇拜的对象，李蕊热情洋溢地说：“生活和设计都是一个成长的过程，面对纷繁复杂的人事物，有时选择吸收，有时选择拒绝。我最欣赏的设计师是苹果王国的缔
理查德·海格（Richard Haag），美国景观建筑协会理事（FASLA），世界著名景观建筑大师，是XWHO 设计机构的智囊核心。他被公认为现代景观建筑百年历史最具影响力的景观建筑师之一。西雅图油库公园（Gas Works park），华盛顿Bloedel Reserve和Bainbridge Island的构思与设计，班布里奇岛的布洛德保护区。 彼得.拉茨（Peter latz），德国当代著名景观设计师与教育家 国际建筑展埃姆舍公园(IBA Emscherpark) 杜伊斯堡风景公园(Landschaftspark Duisburg Nord) 萨尔布吕肯市(Saarbruecken)的港口岛公园(Buergpark Hafeninsel) 三谷徹（Toru Mitani），日本当代景观设计师，设计包括多种开放空间，涉及现代都市和自然的景观。 獭户内海广播庭院（TV Setonaikai Garden） 风之丘墓园（Kaze-no-Oka） 品川中央公园（Shinagawa Central Garden） 著名商务休闲区“Honda Wakoh” 页脚内容1
彼得·沃克，1932年生，当代国际知名景观设计师，“极简主义”设计代表人物，美国景观设计师协会（ASLA）理事，美国注册景观设计师协会（CLARB）认证景观设计师，美国城市设计学院成员，美国设计师学院荣誉奖获得者，美国景观设计师协会城市设计与规划奖获得者。 哈佛大学泰纳喷泉 波奈特公园 IBM公司净湖 西萨.佩里的广场大厦和镇中心公园 柏林索尼中心 美国德克萨斯州达拉斯城纳什尔基金会雕塑中心 绿荫里的红飘带－秦皇岛汤河公园、飘浮的花园－黄岩永宁公园、沈阳建筑大学稻田校园、台州“反规划”、中山岐江公园、四川都江堰水文化广场、中关村生命科学园、北京奥林匹克森林公园、西藏昌都中路步行街、中关村丰台科技园规划。 吴良镛，建筑学家，江苏南京人。1944年毕业于重庆中央大学建筑系，获工学士学位。1948—1950年在美国匡溪艺术学院建筑与城市设计系学习，并获硕士学位。 菊儿胡同 页脚内容2
全球著名十大建筑设计师及作品介绍一：创新建筑师代表：Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和
建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。