传统主题创意图形元素的设计方法 随着时代的发展，新时代的青年们，可以接受新鲜的事物。他们在生活上与物质追求上，都已经有了自己的想法和习惯。而图形创意的本身消费者就是集中在20-30岁的青年艺术爱好者。 在设计的初期，我想的是如何能赋予我的作品一个主题，一个可以和大学生产生共鸣的主题。最后在与指导老师的沟通下，我决定以大学四年了为中心结构，大一到大四这四个阶段，每年都有不同的收获和体验。最初大一的离开家乡，独自进入陌生的环境。懵懵懂懂的接受新鲜的事物，以及不同于原先生活方式的各种冲击，进而不断地成长和进步。在不知不觉中已经成为了一名大二的学长，大二的我开始放任自己，激情的享受时间自由支配的权利。大三的我比以前有年龄上成长了许多，但是由于时间的消磨和自由放纵的堕落，浑浑噩噩的我又进入了迷茫的阶段。很快就到了大学的最后一年，才意识到时间不多了。然而四年的我们并没有将知识完整的填充自己，更多的是浪费时间。就像大梦初醒一般，开始疯狂的填充自己，身边的同学都有了自己的奋斗方向，来自身体最初的力量又被唤醒，重新的燃起了自己的斗志。树立起自己的奋斗目标，并为之努力。 这就是我的设计关键词：分离、新鲜、激情、自由、爱情、迷茫、伤感、斗志。
创意图形的传统风格确定 在构图上，画面采用利用堆叠方式构成空间关系。几何图形在我国的表现方式有很多种，它的的拼接方式多样化，比如对称和延续以及重复。在形状上多以，圆形和方形为结构，在结构的内部用不同的元素重复旋转。因为每天时间都在流失，节气每年都在轮回，用一个传统的符号元素代表一个点，点慢慢的重复形成线，线不断地旋转形成面。 创意图形的传统纹样设计 在传统纹样上，更多的选自古典的建筑纹样、民间的剪纸艺术、手工纺织艺术、青花陶瓷纹样等。每一种形式都有自己的独特艺术风格，都是劳动人民按照自己本身的生活元素为基础提取而来。在典型的纹样上，青铜器、彩陶纹、瓦当纹案、汉画砖、图方胜盘长、其他纹样。再此为基础提取自己觉得可以用的元素，再加以设计和创新。 创意图形的材料色彩设计 在颜色选取上，因为元素本身就有自己本身的颜色，所以八个图形的背景颜色就选取与本身元素所含的颜色。但必须都是鲜艳的颜色，也就是纯色。因为在从图形排版、装裱方式上要打破传统，利用堆叠方式构成空间关系，与观众更近距离接触。所以红黄蓝此三原色为主要背景颜色。 创意图形的规格与结构设计 创意图形的手法
什么是交互设计 用户界面有两部分的设计：交互设计和视觉设计。在下图中，左边和右边分别是微信的交互设计和视觉设计。 交互设计vs. 视觉设计 交互设计的产出物是可交互的低保真原型，设计内容包括： o信息架构； o页面布局；
o流程跳转。 一、信息架构 信息架构，是为了让用户在使用APP、软件、网页的时候，能够快速找到自己需要的信息、资料、功能，并且在使用的过程不会迷路。它有层级、有逻辑顺序、要能反映信息（功能）的重要程度和关系。 信息架构的组成部分： 1. 组织系统： 关注如何组织信息。比如小说，按篇幅，可以分为短篇、中篇、长篇；按年代，可以分为：古代、近代、现代、当代；按题材，可以分为武侠、推理、历史、言情等等……从哪个角度来组织、到底多少层合适，需要设计者的判断和权衡。比如当当网的商品组织方式：
组织系统 2. 导航系统 协助用户了解他在哪个位置，以及可以到何处去。比如微信的功能导航：
微信功能导航 豆瓣的功能导航：
豆瓣功能导航 3. 搜索系统 关注用户如何搜索信息。比如淘宝的搜索：
4. 标签系统 关注如何表示信息。我们可以把标签系统理解为如何为信息和它的组织方式命名。比如我们刚才提到的小说按题材，可以分为武侠、推理、历史、言情等等，其中的武侠、推理这些就是信息的标签。 一些大型网站，比如淘宝、当当、京东等，设有专门的信息架构师角色。而大部分的APP、应用软件中，信息架构由交互设计师设计。[1] 二、页面布局 页面布局的工作，就是确定每个页面有哪些元素，它们位置、顺序、分组，要突出什么元素，弱化或隐藏什么元素。、
浅谈展示活动中设计元素的运用 [摘要] 展示设计作为当今时尚的设计形式,以其普遍性、直观性、科学性和艺术性等特点应用于商业空间之中,在展示活动之中,我们能看到多种艺术表现形式,现代展示陈列设计是融社会学、传播学、心理学、美学、人机工程学等多学科的知识和技能为一体,具有极强的综合性特点。因此展示设计中的设计元素的体现具有涵盖面广、表现力强、实用性高以及实效性强等特点。而商业展示作为展示陈列的一个特殊和主要的表现形式,集中体现了展示设计中各个设计元素应用的精髓。 [关键词] 商业展示展示设计设计元素 一、展示空间构成形式 点、线、面三元素的构成形式:在构成基础中点、线、面三个元素可组成变化万千的心理空间。在现代商业展示空间设计中,点、线、面的概念集中体现于各种商业展示空间的表现设计中,大至商业空间起到组成空间的作用;小至橱窗和柜台的展示表现,其空间形式是由一些概念化的构架组成的,而它们都是由点、线、面变化而成的,因此这三元素是抽象而无限的,一种相对的概念,是构成现代展示设计必不可少的元素。 (一)点 点是一种最初始的状态,任何形态都源自于点,点在空间的作用:一个点确定位置,形成向心状的定位趋势,在商业展示空间中通常通过一个集中的“点”的位置来确定整个空间的基调,例如展示某种珠宝首饰、手表或是其它昂贵的商品时,通常整个空间中会有很多附加装饰表现,但其均是为这一中心物品作陪衬,集中体现主体物品的展示,扩大了“点”的表达效果和方式,从而产生了向心效果的表现,吸引顾客的眼光和提高商品的展现。 (二)线 线是点的运动轨迹,构成形态的基本元素,在展示空间中线起到引导、指示的作用,在展示大空间中通过线的作用,形成空间的流势和运动的方向,在橱窗等这种小空间中通过线的形态进行空间的延展设计,弥补空间的不足;或是通过线的排列,形成线的序列,吸引人的注意;再者运用线构成框架形成展示的过程,可以说线的功能和作用体现在现代商业展示空间中的较多,不论是展示空间设计、展示道具和展示陈列等等都能体现出线在展示设计中的重要性。 (三)面 面是线的运动轨迹,组成物体的主要元素,通过面的围合形成真正的展示空间,面在展示活动过程中起到的作用是巨大的。
用户体验与交互设计 我常被问起：“你是做什么的？” “交互设计师。” “交互设计是做什么的？” 我很尴尬的解释一堆：“！@#￥%…….” 对方更是疑惑：”那….是不是网页的视觉设计？” ……… 网上搜到一张图，发现不只是我，很多交互设计师都存在困惑。缺乏职业存在感。 ?交互设计的特色之一——“虚” 交互设计似乎是个很难解释，有点”虚、空、玄“的东西。互联网的快速发展，交互设计少了些可以借鉴的方法。交互设计这个行业似乎只能靠前人经验、自身灵感、悟性体会，江湖中野蛮发展着。简直就是武林中的内功了得。 ?交互设计的特色之二——纠结，有木有！ JJg在《用户体验要素》中，将交互设计设置在结构层。 一方面，交互设计恰恰处在抽象的战略向具体实现页面的转化过度阶段。从产品开发流程中，交互设计上从产品经理接到需求，分析需求并最终交付网站高保真的原型。要把“抽象”的点子和想法如实贴切用界面语言表现出来。满足公司商业需求。 另一方面，交互设计师的诞生某种程度是为了提升产品可用性。其实就是要满足产品使用者——用户的要求。 说起来简直就是吃饭靠公司，目标是用户的“无间道”。要不断平衡公司“商业”利益（不能丢饭碗），和用户体验利益（专业道德）之间的矛盾。具体来说，就是在交互设计思考的过程中，考虑用户逻辑+公司的特殊需求两部分内容。 能不纠结么….. ?交互设计的内容有哪些？ 有人问我交互设计难么？ 我说“不难，你想，用户的操作行为就俩：点击、拖拽。”：） 其实，我理解的交互设计主要分为两块：信息架构和操作细节。交互设计的产出物（交付物）也应当包含这一静一动两块。 下面从交互设计不同阶段的产出物，来谈谈我自己交互设计方法和思考过程： 1.接需求 这个阶段主要是接到产品经理等拿来的需求，比如FRD文档。和产品经理讨论需求，了解重点。 2.需求分析——>翻译成界面语言
基于Windows的系统界面与交互设计 2012-4-26 我们到底需要一个怎样的用户界面和交互方式，要遵循什么样的原则，这两个问题诚然令我着迷。一方面，思考的越深入越细化，遇到的阻碍或者说限制就越多，这个时候你需要做很多取舍，同时进行不宥于现有方法而且富有想象力的创新，大量的工作很容易导致你偏离原来的思路。另一方面，你所进行的细致入微的观察与思考，让你能更加深入的认知自己以及你的同类。可以说，更深入的认知自己，了解人思考的轨迹以及习惯背后的原因，同时追求极限，不停的追逐并超越，这是用户界面设计最吸引我的地方。 下面我很乐意通过自己的小作品来谈论我对操作系统界面与交互设计的理解。 一、资源管理器归于桌面 系统即桌面，桌面即系统。根据用户与计算机交互的情境将桌面划分成三种形态，一为文件态，二为桌面态，三是程序态。 文件态
桌面态 程序态 窗口右上角的切换按钮的作用： 1，文件态与桌面态相互切换 2，当程序需要使用（打开或者上传）文件时，点击该按钮切换到文件态。如下图所示，
整个操作不会打开文件浏览对话框。系统会记录程序上一次打开文件的所在目录，如果该目录在当前文件态中打开，则切换到相应标签，否则在新标签中打开该目录。同时，用户可以切换到不同标签来选择文件，注意下图所标示出的变化，姑且称之为嵌入式对话框，它会 在用户完成选择文件或者取消打开文件操作后消失。取消打开文件有两种方式，一是取消按钮（黑色箭头指示），同时返回程序，而是右上角的切换按钮，取消并切换到桌面态。 小结一下，这样设计的目的是最大限度减少用户的操作和在不同窗口切换的频率，提高效率，增强系统的可预见性，对用户友好。 还有一个特性如下图所示：在文件态，用户可以一个标签拖拽到另一个标签上，使二者以分屏形式共享桌面空间，便于文件复制、比较等操作。相比于Windows7分别拖拽两个窗口到左右两边，这种方法只需一次拖拽，而且鼠标动作幅度小很多。
苏州博物馆设计元素赏析 摘要：苏州博物馆新馆,在建筑风格上力求体现苏州文化传统,又积极探索现代建筑符号与传统建筑韵味相融合。其对于新技术、新材料的运用,使整座建筑富有与众不同的技术美感。苏州博物馆新馆设计,还实现了形式美与功能美的深度融合。通过对苏州博物馆新馆建筑设计进行初步研究，探索与讨论在现代博物馆建筑设计中如何组织传统和现代的元素，达到创造性地继承与发展传统建筑文化以及充分利用现代新技术的意图，并试图寻找各种设计元素在室内中的表达。 关键字：苏州博物馆设计元素传统建筑现代建筑 博物馆新馆的设计结合了传统的苏州建筑风格，把博物馆置于院落之间，使建筑物与其周围环境相协调。博物馆的主庭院等于是北面拙政园建筑风格的延伸和现代版的诠释。 新的博物馆庭院，较小的展区，以及行政管理区的庭院在造景设计上摆脱了传统的风景园林设计思路。而新的设计思路是为每个花园寻求新的导向和主题，把传统园林风景设计的精髓不断挖掘提炼并加入现代的元素。使得博物馆新馆既有文化内涵的体现，又有时代感的体现。 苏州博物馆吸取了中国博大精深的传统室内文化，它的诸多设计手法，如人性化设计，与自然亲密相联；实用与美观相结合，独到的光线处理；重视室外环境对室内的“背景”效用，丰富的装饰等等。苏州博物馆现代中式家居风格的格调、气度与内涵，是从时代特色、科技应用与民族气质中去探索的。首先，现代中式家居风格的建立是一个系统而长期的工程，需要社会各界包括设计界、学术界等的共同努力，从设计观念上打开对传统的现代化思路；其次，同时也是重要的一点就是要提高设计师对中国传统文化的认识，在此基础上，才能做到对传统的内涵真正的理解，才能使传统特色和时代特征有机地融合到现代室内空间中。在室内设计领域中，现代室内设计的审美层次将由着重对纯形式美感的追求发展成为强调兼容文化意义的表现。浅层的物质文化，富有时代性，是最活跃的因素，发展快；深层的精神文化则最富民族性，相对稳定，变化最慢。苏州博物馆在各方面精益求精，即使一块石头，一块方砖，都是经过详细的测量得来的，不得不赞叹其精湛。 室内设计是为现代人服务，必然要求能够体现现代的时代感，传统风格室内设计也不例外。时代感不仅指时间、时代概念，也指空间和地理概念。现代建筑之所以永远走在建筑整体发展的前列，体现了建筑文化发展的时代脉搏，因为它的基本原则是：运用新材料、新技术、满足新功能需要。所以它体现了时代的意义。而反观我们的室内设计，风格上若完全以传统中式的形式则较难与家具及室内陈设相协调。因而设计师要注意寻求传统与现代的切入点，通过各种途径，如材料，技术，功能等方面来诠释传统中蕴涵的现代感。贝聿铭通过现代铁艺的家具，以及简洁大方的手笔，将现代建筑与古代建筑完美的结合。 入口处的新馆大门为玻璃重檐两面坡式金属梁架结构，既含有传统建筑文化中大门的造型元素－重檐，又以现代材料－钢架、玻璃，赋予其崭新的风格。尽管白色粉墙将成为博物馆新馆的主色调，以此把该建筑与苏州传统的城市机理融合在一起，但是，那些到处可见的、千篇一律的灰色小青瓦坡顶和窗框将被灰色的花岗岩所取代，以追求更好的统一色彩和纹理。 博物馆屋顶设计的灵感来源于苏州传统的坡顶景观一一飞檐翘角与细致入微的建筑细部。然而，新的屋顶已被重新诠释，并演变成一种新的几何效果。玻璃屋顶将与石屋顶相互映衬，使自然光进入活动区域和博物馆的展区，为参观者
湖南工业大学机械工程学院工业设计 学术论文 题目：传统设计元素的现代化表现 学生姓名：闫婧 1 学号：10405400430 2 系部：工业设计 2 班级：工艺1004 4 指导老师：段晓菲 2 二0一三年五月二十五
传统设计元素的现代化表现 摘要:在艺术和设计领域,由于国外各种新思潮的涌入和渗透,动摇着我们固有的价值观与审美观。使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权;同样,对传统不加扬弃的描摹也导致民族工艺发展的停滞。因此,如何将传统的中国设计元素与现代设计合理结合,如何使中国的设计更具民族性和本土文化的特性,这是中国设计走向世界、立足世界的根本。 关键词:中国传统元素;现代设计;应用;现代化表现 Abstract：In the field of art and design, as various foreign influx of new ideas and penetration, shaking our inherent values and aesthetics. To make our work more and more from the loss of their national identity and the right to speak; Similarly, without abandoning the traditional tracing has also led to the development of national technology stagnation. So how would a traditional Chinese design elements and modern design combined with reasonable, how to make the design more Chinese nationality and the characteristics of local culture, which is the Chinese design to the world, based on the world of the fundamental. Key Word:Chinese traditional elements; Modern Design; appropriate；Modern performance 正文： 一、中国传统设计元素的概念 首先我们必须理解什么是中国传统设计元素。“传统文化”是指中华民族
交互设计概述 1. 探索思想 如果我们问，交互设计是什么？?家从 IxDC 的定义中能很快知道答案。 交互设计，又称互动设计（Interaction Design, 缩写 IxD 或者 IaD），是定义、设计?造系统的?为的设计领域。在于定义?造物的?为?式（the “Interaction”，即??制品在特定场景下的反应?式）相关的界?。[]1 很显然，如果根据定义去看，我们应该是云?雾?，根本看不懂它的定义，也?法理解交互设计是什么，又为何如此去定义的。?然，这种?法就不可取。?当?法理解?个东西是什么的时候，不妨问问??，为什么这个东西不是其他什么。 所以与其从正?去理解交互设计是什么，不如进?对它进?质疑与攻讦。当然，我们进?质疑与攻讦的?的，不是为了搞个?新闻，去否定交互设计的价值，?是通过这种质疑，去理解交互设计的合理性，存在的意义，从?加深对于交互设计的理解，在宏观层?去触及交互设计为什么是这样的。毕竟，?个合理的东西，从任何?度进?攻击都不应该会有破绽。 所以，第?件事，我们应该问问，交互设计是不是应该必须存在在世界上的？它的存在是有什么必然性吗？世界上没有交互设计，还能不能正常运作？ 交互设计是如何诞?的？交互设计有什么?？我们为什么需要去研究交互设计？ 只有我们肯定了交互设计存在的合理性，我们才能更好地去理解，什么是交互设计。 2.交互设计存在的合理理性 2.1.界定交互设计的标准是什什么？ 既然我们质疑交互设计存在的合理性，我们?先要做的，应该是界定，什么能够称得上是交互设计？能被称为交互设计的界定标准是什么？因为如果没有这个标准，?切皆可以被称为「交互设计」，那么我们所有讨论的案例、理论、设计都将会是没有意义的。我们出?个问题?问?下： ??瓶?的包装设计能不能被称为交互设计？ ??个栏杆的指?设计设计能不能被称为交互设计？ ?飞机的控制系统仪表盘设计能不能被称为交互设计？
展示空间设计中构成元素的运用 发表时间：2019-04-04T10:58:57.270Z 来源：《知识-力量》2019年7月上作者：翟文强 [导读] 当今时代，在市场经济的发展下，我国国民经济水平得到了提高，人们的生活水平得到了快速提高，对空间设计自然也有了更高的要求。从而进一步推动了展示设计的发展，利用空间形态构成理念融入到空间创造中去，通过构成元素的形态去展现。从平面构成的点线面形态，色彩构成对比 （齐鲁工业大学（山东省科学院）艺术设计学院，山东济南 250300） 摘要：当今时代，在市场经济的发展下，我国国民经济水平得到了提高，人们的生活水平得到了快速提高，对空间设计自然也有了更高的要求。从而进一步推动了展示设计的发展，利用空间形态构成理念融入到空间创造中去，通过构成元素的形态去展现。从平面构成的点线面形态，色彩构成对比色调以及立体构成的材质肌理，多种构成元素进行组合来创造出更具有情感的展示空间。本文以构成元素的分析对展示空间的运用做阐述，构成如何利用到展示空间中去，从自然形态、机械形态、有机形态的切割，变形进行分析。 关键词：展示空间；构成元素；形态 一、构成元素与展示空间的内涵 1.1构成元素的理论 构成元素主要以平面构成，色彩构成，立体构成的表现形式去体现，构成将一种或多种形态单元进行切割，变形重新组合成新的单元形象，艺术家将自身的主观思想去碰撞，探索每种艺术形态的组合关系和组合规律，通过自己的情感的表达，直观抽象的去表现自身的感官世界，通过新的艺术形态，给人一种不一样的视觉感受。 平面构成是以在既有的具象形态和抽象形态上，按照一定的结构秩序进行分解组合，切割变形构成一种新形态的组合形式。立体构成是以三维的形态将物体进行组合，以视觉为基础，力学元素为依据，将造型要素根据构成的原则进行组合。通过点、线、面、对称、肌理的元素进行构成组合，形成整体的三维立体空间构成。色彩构成即色彩间的相互作用，以人对于色彩的基本认知，视觉感官，把复杂的色彩现象还原成一种色彩元素，利用色彩在空间中的可变化性，按照一定的规律组合构成新的色彩效果。 1.2展示空间的理论 展示空间重要的是合理的去安排空间为第一要素，运用好“空间”与“语言”则可以赋予展示设计的灵魂所在。展示设计空间中与其它室内设计有所不同的是比较注重其流动性，如何合理的去安排参观者的参观线路，使参观者在流动中，完整的介入整个展览环境。展示空间中注重空间的分割，空间的节奏与空间的利用，合理的利用空间的布局去体现创意。 二、构成元素在展示空间中的表现形式 2.1形态构成在展示空间中的表现 形态构成是包豪斯的教育体系，以“艺术与技术相统一”口号下为起源，对点、线、面、体、色彩、肌理等形态构成方式为体现。展示设计史以形态构成所体现的“艺术与技术相统一”的产物，是多种构成元素经过设计加工制作所体现，是一门综合的艺术。形态构成包括平面、立体、色彩三大构成，将形态构成运用到展示空间中，属于立体构成的范畴。 形态构成在展示空间中以线材，面材，块材等构成要素去体现其立体造型，所获得的构成方式的体现也截然不同。线材在展示空间中起到重要角色，在空间中起到连贯的作用，通过线型体现展示空间的结构，直线与曲线的线型结构起着展示空间总体方向，给人一种整体流畅，轻快的感觉，感官上体现一种律动之美。面材在展示空间中构成形态分为方形，三角形，多边形，圆形以及多种不规则的图形，面与面的结合，叠加，旋转等形式构成新的面，形成新的空间形态，新的立体造型。块材能有效的去表现空间造型，块材有很大的体量感支撑，块材在展示空间中大多以面材的结合，两者组合面与面的构成的立体形态。 2.2色彩构成在展示空间中的表现 色彩是展示空间中能够产生独特效果体现的重要因素，色彩搭配运用的好坏也体现整个空间的优劣。色彩要素主要以明度，纯度，色相去体现。明度主要是对比中产生，展示空间中色彩的运用和整个场景的搭配有关，整体的明暗对比，有暗就能凸显出亮，光照度也影响整个空间色彩的明度。展示空间设计运用中要善于去运用光照的强弱与明度不用的色彩进行对比。纯度以色彩饱和度去区分，展示设计中每个空间所表现的内容的不同，根据注重点去区分，利用色彩饱和度去刺激参观者的视觉，引人注意。色相在展示空间中起到色调的作用，不同的展品凸显不同的个性，不同个性的展品可以与之相适应的色彩为其定调。 整体空间的和谐统一，个性化的体现是设计一个展示空间的要素，空间色彩合理搭配，对参观者的视觉和心理感染力有着明显差异。色彩在展示空间设计中是最直观、最易影响人心理的设计因素，参观者进入展馆的第一感觉首先是体会空间整体色彩基调所营造的空间氛围，给人带来不一样的感受。根据展览主题曲确定色彩基调，根据环境因素去体现空间基调的高低冷暖。一些展销性质的展览，表现形式应以热烈、活跃的高调去体现，注重吸引参观者眼球，刺激参观者消费欲望。一些商业性展示空间则以灰性色调，以突出展品，易于取得色彩上的和谐。 三、构成元素在展示空间中的应用 3.1构成元素在展示空间外观造型中的应用 构成元素在展示设计外观造型的运用形式主要有重复、对比、统一的形式特点。重复元素是在展示设计中运用的比较多的一种表现手法，重复就是一种设计元素反复出两次或以上的展示手法，能给人一种节奏感、韵律感、统一感、均衡感。重复元素所制造出的视觉效果不但简单而且强烈，这都是设计师所追求的理想效果。重复的设计与应用并不是简单的元素堆砌，而是经过精心的设计组合到最终呈现。在展厅中运用的重复元素从散点分布到连续排列，再到重复构成都体现出展厅设计中的韵律感与和谐之美。在设计中随着展厅的的格局而变化的经过调适的重复，会产生意想不到的效果，也不至于生硬。同一种元素在展示空间中形成呼应，交错变化，韵味不尽。 统一与对比是一个设计中是不可缺少的，对比就是将在视觉上反差比较大的形态按照一定的配比组合在同一空间，形成形象鲜明的特色又具有统一性的组合。这些对比通常包括形象的大小，形状，凹凸等。以我设计钻石展厅的思路来说，首先去分析主体物钻石的结构和排列方式，将形式与艺术相结合，利用构成方式进行组合排列，外形采用三角元素，运用重复、凹凸的形式打造出立体感，符合整体造
交互设计案例分析 交互设计是定义、设计人造系统的行为的设计领域。人造物，即人工制成物品，例如，软件、移动设备、人造环境、服务、可佩带装置以及系统的组织结构。交互设计在于定义人造物的行为方式相关的界面。 从用户角度来说，交互设计是一种如何让产品易用，有效而让人愉悦的技术，它致力于了解目标用户和他们的期望，了解用户在同产品交互时彼此的行为，了解“人”本身的心理和行为特点，同时，还包括了解各种有效的交互方式，并对它们进行增强和扩充。交互设计还涉及到多个学科，以及和多领域多背景人员的沟通。 通过对产品的界面和行为进行交互设计，让产品和它的使用者之间建立一种有机关系，从而可以有效达到使用者的目标，这就是交互设计的目的。 【案例】 几种交互设计方法
1.UCD设计理想流程 1)发现目标用户群。 2)找到目标用户群的期望。 3)找到目标用户群达成期望的典型行为。 4)根据目标用户群期望设计任务，根据目标用户群达成期望的典型行为设计任务执行流程。 5)绘制原型，并尽可能简化流程。 6)找来目标用户，请用户试用，并根据用户操作行为和评价，不断修改原型。 7)完成设计。 2.系统设计 1)系统设计内容主要包括： a)确定设计方针和方法。
b)将系统分解为若干子系统。 c)确定各子系统的目标、功能及其相互关系。 d)决定对子系统的管理体制和控制方式。 e)对各子系统进行技术设计和评价。 f)对全系统进行技术设计和评价等。 2)系统设计通常应用两种方法： a)一种是归纳法，另一种是演绎法。 b)应用归纳法进行系统设计的程序是：首先尽可能地收集现有的和过去的同类系统的系统设计资料；在对这些系统的设计、制造和运行状况进行分析研究的基础上,根据所设计的系统的功能要求进行多次选择,然后对少数几个同类系统作出相应修正，最后得出一个理想的系统。 c)演绎法是一种公理化方法，即先从普遍的规则和原理出发，根据设计人员的知识和经验，从具有一定功能的元素集合中选择能符合系统功能要求的多种元素，然后将这些元素按照一定形式进行组合，从而创造出具有所需功能的新系统。 d)在系统设计的实践中，这两种方法往往是并用的。
用户体验和交互设计的重要性 用户体验(UE/UX--User Experience )的概念:是一种纯主观在用户使用产品过程中建立起来的感受 ，用户体验是围绕产品的一整套体验，包括跟其相关的设计、制作、生产、营销、售后以及技术支持等各个环节。知识说后来IT 行业迅猛发展，主要也是被这个群体当口号挂在嘴边，所以很多人简单的认为他就是IT 行业的一门学科。（针对我们IT 行业来说UI （视觉）和UE （人机交互）。 历史：用户体验这个词最早被广泛认知是在上世纪90年代，是由曾任苹果计算机公司先进技术部副总裁的唐纳德?诺曼提出。其实至人类诞生以来人类都在为用户体验做着努力。有些东西一直都存在只是你没有去发现和关注和研究。（就像牛顿大哥发现的万有引力）。 用户体验 设计 制作 生产 营销 技术支持 其它
交互设计（UE--User Experience)：指的是人机交互（狭隘的理解：人与带屏幕设备的的交 流互动）就像你看到好多公司打出来的招聘信息一样“招聘UE/交互设计师”。明白交互设计使整个用户体验设计的一部分。 交互设计的重要性： 要了解交互设计的重要性我们先来了解一下交互设计师都有些个什么工作的内容？ 产品需求：整理产品需求，整理需求（通常在这个环节你只是个配角或者杂工，等当了项目经理再轮得到）
该文档是产品项目由“概念化”阶段进入到“图纸化”阶段的最主要的一个文档，其作用就是“对MRD中的内容进行指标化和技术化”，这个文档的质量好坏直接影响到研发部门是否能够明确产品的功能和性能。 产品需求文档(Product Requirement Document，PRD)的英文简称。是将商业需求文档（BRD）和市场需求文档（MRD）用更加专业的语言进行描述。 包含的内容大致有：产品概述（行业背景、通俗点说就是为什么要做这个产品）、用户调研/目标用户（给谁用他们为什么会用他们基于什么情况来用）、详细功能框架/流程（用户怎么用、有什么给他用）、产品目标（用了之后达到什么效果、能得到什么结果）、功能的特点/商业特点（这些功能都有什么特点怎么去达到我的商业目的）、硬件评估（基于什么硬件平台来用手持设备PAD/手机又或者是PC和其它终端设备、这些设备有什么特点是否能满足相关条件，如成本、）、软件评估（使用的系统平台开发难度/开发周期、开发人力成本、涉及到的技术范围如是否涉及到后台数据库等开发问题、系统政策等）、周期评估（整体产品研发所需要的时间、各阶段周期等）、风险评估（可能出现的研发问题、导致的后果、以及是否可以有解决途径等等）。商业评估（要多少钱、怎么节约钱、什么时候回本、什么时候赚钱、什么时候可以融资、有什么风险可能会亏欠、亏钱了怎么办、什么时候上市等等老板关心的问题、就是一份商业企 划书）
平面设计元素在空间中的运用摘要：为探究文字、图形、色彩元素在空间中运用的方式，使其更好地服务于人们的生活。分析平面设计元素在环境中应用的意义，探究平面设计元素在空间中使用的方式，并通过实例分析文字、图形、色彩三个设计元素在空间中的运用方式。得到平面设计元素在空间环境中应用的功能性。该方法及案例分析可以为空间规划，导视系统的布置提供参考。 关键词：平面设计;数字媒体;空间环境;视觉环境;设计元素 引言 空间环境设计一直是社会发展中面临的一个巨大挑战，随着当下科学技术的发展、数字媒体的广泛应用，平面视觉设计的应用也随之丰富起来。那么探究具装饰性的平面设计元素如何在空间中发挥其装饰性与功能性是一个非常重要的设计问题。将文字、图形、色彩三种平面设计元素打破传统设计方式运用到空间环境中，如何将平面设计元素如何更好地用以传递信息以及实现最佳的空间设计效果是一个值得思考的问题。由此，扩大平面设计的应用范围，改善人们对空间视觉感知力，对平面设计师来说也是一次尝试和探索。 一、平面设计的现状及发展趋势分析 平面设计（GraphicDesign）是以视觉作为沟通方式，将图形、文字、色彩等元素通过不同的设计手法进行创造，以平面媒介为载体的具有传递信息作用的视觉表现，因此也称为视觉传达设计。平面设计以在二维空间中的表现为主，有字体设计、海报、企业形象、包装设
计、书籍装帧设计等方面的设计类别。随着信息技术的快速发展，互联网和媒体的强大功能也逐渐渗入到人们生活的方方面面中。平面设计也不限于在书刊、报纸、海报、宣传手册等二维平面上应用。经过设计师不断的突破跨越，平面设计向着数字媒体和更高级科学技术的方向前进，出现了更多具有动态性和互动性的设计。这些设计在生活中更大限度地给企业广告带来了最快、最便捷的传播效果，信息的多样性也丰富了人们的文化生活。但是平面设计在空间中的运用一直是我们在研究中所欠缺的地方。在生活节奏快的大城市中，人们为工作忙碌奔波的同时，常常会忽略擦肩而过的事物、会对所处的环境缺少环境感受，那如何将平面设计更好地与空间环境相结合，为人们提供更好的城市生活体验，是我们设计师应该思考的地方。 二、平面设计元素在空间中运用的意义 随着城市不断发展建设，大规模的城市建筑都趋于规范化、统一化，再加上传统而又单一的装饰风格的大范围运用，使人们生活在千篇一律的城市空间中。这些空间本应该具有的情感特性也被削弱。信息技术的快速发展在生活上为人们提供了很大便利，人们整日面对手机通讯，导致大部分人之间的交流缺乏情感。因此希望将平面设计元素应用到空间中，改变空间环境给人们带来的视觉感受，增加人们在城市中的情感体验，即使人们在陌生的城市或环境中也能感受到城市空间所要传递的专属情感。20世纪60年代出现的“超平面风格”就是受到当时波普艺术的影响，一批具有反叛意识的设计师将平面设计与环境设计、建筑设计相结合。平面设计元素运用到空间立面中，利用
中国元素在平面设计中的运用
中国古典元素在平面设计中的运用 调查目的：中国元素的广泛使用，是否标志着中国特色设计风格的逐步形成。 解决问题： 什么是平面设计 什么是中国元素 中国元素为什么被广发的运用在平面设计中 在设计过程如何对中国元素加以改造提炼和运 用 中国元素的广泛运用是否有助于形成中国特色 设计风格 调查对象： 调查单位： 调查时间： 调查组织计划： 市场调查的背景：二十世纪三十年代中国美术界有一种观点：“‘工艺美术'在中国是一个新名词，但并不是一种新事业，已有数千年的历史。”其实现代平面设计是从远古走来的一种艺术形式，是在古代平面艺术的基础之上发展起来的。中国人从史前时代就开始了“二维空间中的视觉传达活动”。中国古代的平面设计艺术主要体现在书法和绘画两方面，被广泛应用于器物表面、建筑装饰、壁画、碑刻石刻，以及玺印、中国画、各种书籍等纯艺术和实用艺术形式中。中国人的平面设计艺术对传承华夏文明和民族精神起到了不可估量的作用。中国人的平面设计艺术是具有东方特色的艺术形式，只是没有系统的理论和体
有机艺术化组合，在设计中基本元素相当于你作品的构件，每一个元素都要有传递和加强传递信息的目的。传统文化元素包罗如此之广，正是设计师们吸取营养的沃土，对招贴设计有着深刻的启迪和借鉴作用。而在我国有着这么深厚的文化背景下，设计师从中获取的设计源泉也是取之不竭用之不尽的。 中华文明在漫长的历史发展长河中，逐步凝练出自己典型文化内涵的图形和纹饰。它们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及一些流传广泛的典故、成语、传说人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。如梅竹松岁寒三友象征坚贞的友谊，三羊开泰象征吉祥如意，莲花与鱼寓意“连年有余”，喜鹊与梅花寓意“喜上眉梢”等。这些乡土味浓郁的图像元素是民族文化的重要组成部分，正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”，如果将这些富有民族形式特征的元素有机地组合到现代海报设计中，无疑会给单调枯燥的现代设计风格带来一股清新的空气。 三、中国传统设计元素是进行设计创意的宝库 中国传统设计元素是东方文明文化的独特魅力和稀有产物，它题材多样、内涵丰富、形式
中国传统元素在设计中的运用 在艺术和设计领域，由于国外各种新思潮的涌入和渗透，动摇着我们固有的价值观与审美观。使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权；同样，对传统不加扬弃的描摹也导致民族工艺发展的停滞。因此，如何认识传统造型艺术与现代设计的关系，使其在现代设计中的应用更为广泛和深入，在"国际设计风格"潮流之后，开创多元化的设计潮 流，是我们共同面临的课题。 中国的造型艺术承袭了中国传统美术观。它有别于西方强调形象性、生动性的审美趣味，多不重“写实”重“传神”，在意境上追求“大巧著拙”的浪漫飘逸境界。它是具体的，又是抽象的；它是绘形的，又是入神的；它是确定的，又是未定的。作品的意趣具有多义性和模糊性的审美效果。近年来，将中国传统文化元素融合于现代标志设计，备受设计 师们青睐。 申奥标志的成功就是最好的例范：五星，五环，象形的中国结，以及与中国传统文化精髓——太极拳结合，使得标识如行云流水般生动和谐。作品在体现现代设计观念的同时，也折射出了本民族的审美价值取向和历史文化特征。充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结 合的艺术魅力。 1、汉字在现代设计中的应用： 古老的汉字跨越数千年时空，至今仍充盈着旺盛生命力和独具一格的艺术魅力。汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字。通过象形、会意等六种构成手段来传达特定的表意性。加之“图形化” “符号化”的表现特质，可以说是标志的最原始形式。同时，甲骨文、篆、隶、楷等各书体不同的表征也为现代标志提供了丰富的视觉元素。 2010年世博会会徽，就是以汉字“世”为基础设计的，其中暗含三人合臂相拥的图形，象征着“你、我、他”全人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念，洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神。这一汉字书法的“世”字与2008年北京奥运会会徽——篆刻的“京”字可说是异曲同工，交相辉映。黑龙江电视台的台标用行书写就的“龙”字，狂舞欢腾的龙身极具阳刚之美，也彰示了龙的传人从 “或跃在渊”到“飞龙在天”的奕奕神彩。可以说汉字作为非常有效的设计元素与标志以造型及 内涵取胜是一脉相承的。 2、篆刻在设计中的运用 篆刻是中国所独有的一个艺术门类。其朱文、封泥等不同的外在形
传统文化元素在现代设计中的表现及应用 摘要 近些年带有传统文化元素的设计，因其成为一种传播民族灿烂文化的使者，吸引了全球众多设计师的目光。中国的传统文化艺术注重对作品神韵、韵味的内心体验，强调艺术品给人的内在感受。这种文化精神影响着中国人的审美方式，奠定了中华民族的审美意识形态是偏重于品位型的。很多国外的设计公司已经把今后几年的设计方向定位在中国元素上，以现代审美的全新视点去审视传统文化，在充分理解传统文化的基础上延伸其“意”，传其“神”。研究中国传统文化，把握中国的人文精神、社会道德和时代潮流，结合当代的社会需求，寻求东方与西方、古典与现代的融合，让传统元素在现代设计中得到更新和拓展。本文就中国传统文化元素在现代设计方面中的表现与应用进行论述。 关键字：现代设计，传统文化，设计元素 1 序论 近年来，越来越多的设计作品在设计风格上回归传统。这种传统文化精神在设计中的回归，不是在设计上对传统图案的简单引用，而是升华为对文化艺术精神的继承。中国艺术注重对作品神韵、韵味的内心体验，强调艺术品给人的内在感受。这种文化精神影响着中国人的审美方式，奠定了中华民族的审美意识形态是偏重于品位型的。 1.1元素的寓意 所谓元素，就是被大多数人认同的、凝结着民族传统文化精神，并体现国家尊严和民族利益的形象、符号或风俗习惯，均可被视为“元素”。人类昨天社会实践活动所创造的一切文明成果，对于今天而言，都是传统文化。中国有几千年的文化底蕴，传统的道德观念、宗教文化、审美情趣以及艺术模式等。中国元素是中国传统文化的精髓,延续到我们现代生活中来，更能起到传承民族文化的作用，承载着中华民族独有的内在和外在的特质，既有形而下的具体物质，也有形而上的意识形态。比如自然风格元素，长江、黄河、珠穆朗玛峰等；动物风格元素，熊猫等；建筑风格元素，紫禁城、长城、敦煌、苏州园林等；文化风格元素，国画、脸谱、京剧、印章等；宗教神话风格元素，观音、如来佛、龙、麒麟等。这些丰富多彩的元素，
交互设计 目录 设计简介 交互设计[1](InteractionDesign)作为一门关注交互体验的新学科在二十世纪八十年代产生了，它由IDEO的一位创始人比尔莫格里奇在1984年一次设计会议上提出，他一开始给它命名为“软面（SoftFace）”，由于这个名字容易让人想起和当时流行的玩具“椰菜娃娃（CabbagePatchdoll）”，他后来把它更名为“InteractionDesign”――交互设计。 从用户角度来说，交互设计是一种如何让产品易用，有效而让人愉悦的技术，它致力于了解目标用户和他们的期望，了解用户在同产品交互时彼此的行为，了解“人”本身的心理和行为特点，同时，还包括了解各种有效的交互方式，并对它们进行增强和扩充。交互设计还涉及到多个学科，以及和多领域多背景人员的沟通。 通过对产品的界面和行为进行交互设计，让产品和它的使用者之间建立一种有机关系，从而可以有效达到使用者的目标，这就是交互设计的目的
简单定义 交互设计的定义： 简单的说，交互设计是人工制品、环境和系统的行为，以及传达这种行为的外形元素的设计与定义。不像传统的设计学科主要关注形式，最近则是关注内容和内涵，而交互设计首先旨在规划和描述事物的行为方式，然后描述传达这种行为的最有效形式。 交互设计借鉴了传统设计、及工程学科的理论和技术。它是一个具有独特方法和实践的综合体，而不只是部分的叠加。它也是一门工程学科，具有不同于其它科学和工程学科的方法。 主要内容 交互设计是一门特别关注以下内容的学科： 1、定义与产品的行为和使用密切相关的产品形式。 2、预测产品的使用如何影响产品与用户的关系，以及用户对产品的理解。 3、探索产品、人和物质、文化、历史之间的对话。 交互设计从“目标导向”的角度解决： 1、要形成对人们希望的产品使用方式，以及人们为什么想用那个这种产品等问题的见解。 2、尊重用户及其目标。 3、对于产品特征与使用属性，要有一个完全的形态，而不能太简单。 4、展望未来，要看到产品可能的样子，它们并不必然就像当前这样。 在使用网站，软件，消费产品，各种服务的时候（实际上是在同它们交互），
商业竞争三大动力： 商业模式、技术、用户体验 用户体验： User Experience缩写为UE或UX，指用户访问一个网站或者使用一个产品时的全部体验。 用户体验设计原则： 以此概念为中心的一套设计流程。包括有目标用户设定，满意度的范围和指标设定，用户需求的功能，交互研究，系统反馈和最终的报告和结果。 关于用户： 用户是懒惰的 用户没有耐心，喜欢放弃 用户体验要素： ?功能性 ?有用性 ?易用性 ?可靠性 ?可发现 ?情感因素 ?创造性 ?渴望的 用户体验评估： ?任务方面 ?耗时 ?完成率 ?出错率 ?帮助有效性 ?满意度方面 ?初体验 ?可学性 ?功能 ?易用性 ?速度 ?可靠性 ?综合性 用户体验类型： ?感官体验 呈现给用户视听上的体验，强调舒适性 ?交互体验 呈现给用户操作上的体验，强调易用/可用性
?情感体验 呈现给用户心理上的体验，强调友好性 ?浏览体验 呈现给用户浏览上的体验，强调吸引性 ?信任体验 呈现给用户的信任体验，强调可靠性 用户体验的目的： ?让用户在使用产品时无障碍 ?提高用户对产品的满意度，从而提高忠诚度 ?留住旧用户，发展新用户 怎样开展用户体验： ?划分用户群，确定目标用户 ?走近目标用户，发掘用户需求 ?在用户需求与商业需求间寻求平衡点 ?规划产品的发展策略 ?快速设计、研发、测试、上线及调整 ?始终提供给用户有用的东西 交互设计： 交互设计试图提高产品或系统的可用性和用户体验。他首先研究、了解某类用户需求，然后通过设计来满足甚至超出用户需求。 保证产品功能，同时缩短用户学习曲线 提高任务完成的准确性和效率
互联网产品的交互设计该如何做： ?信息架构 根据自己所在的组织范围内的具体情况，推动商业、内容、用户三要素均衡发展。 信息架构类型： ?静态展示型，例如sina等门户网站 ?交互型，例如开心网等社区网站、淘宝等电子商务网站 ?流程设计 即功能流程设计，例如注册流程、购物流程的封装设计 ?界面设计 又称蓝图设计或原型设计，使用一定工具软件对功能和内容进行组织和表达，目的是直观呈现设计思想，并起到有效的信息传达作用 ?自然语言法： ?概括待表达信息 ?将概括好的信息排序 ?使用界面语言翻译 ?结构图法 ?总结归纳全部待表达信息 ?画树状图 ?画页面草图，Demo ?交互细节设计 重点在于文档化