设计艺术概论
教案
2010——2011
第一章绪论
【授课地点】多媒体教室
【授课类型】讲授课
【授课班级】2010级艺术设计平面、环艺专业
【教学方法与手段】：多媒体辅助教学，讲授法、讨论法、传统教学法
【教学用具】教学课件
【教学内容】第一章绪论
【教学目标】使学生了解设计的定义、设计的意义以及设计的本质，对什么是设计欧一个全方面的了解和掌握，以便今后的设计理论学习和设计实践的学习。【教学重点】1、设计的定义及设计的意义
2、设计的本质以及设计的多重特征
【教学步骤】
新授：
1 概论
1.1 设计的概念
设计的概念:设计是一种研究把点、线、面、体、光、色、质、材及一切造型因素构成种种美好的形象和感觉，并把它运用到各种美术创作上的学科。
设计是设计家有目的进行艺术性的创造活动，通过创造、策划、制作的各个不同环节，创作出可供实施的方案或产品样式，具有积极的社会应用价值。设计的英文“Design”，原意与艺术形态有关，后来规范为方案性的构思设计，中文的解释有设想与计划的意思。
1.2 设计的意义
设计是社会经济发展战略的主要组成部分
设计决定企业的生存和发展状况
设计是企业进行管理的手段
创造美好生活和促进社会可持续发展的手段
1.3 设计的本质
设计的本质是在人对物的认识中改变物的性质，通过造物的方法，形成物品为人所用。
1.3.1功能性
功能性是设计的主要意义，这是设计的一种本质的特征。设计的过程就是对物品的功能充分开发利用，使其能够方便人们的生活。
1.3.1.1重视物品的生理安全（电器设计、小孩玩具、家具设计等）
1.3.1.2重视物品的适用性（手工鞋和大工业化鞋的设计）
1.3.1.3重视物品的简洁性（现代厨房设计）
1.3.2精神性
器具的使用不仅仅给人们在物品的功能上提供了方便，还使得人们在精神上得到愉悦感、舒适感、美感。
1.3.3象征性
设计物品的出现，对于提高社会文明程度有积极的认同感。设计的象征性是超越了消费意义的物品，成为时代文化的见证。这是由物品的器具价值深入到历史深层的时空。这种器物现象往往会因为历史的原因，或现实对其的极度关注而成为象征性的文化。
具有象征意义的设计物品常常是一种稳定的样式、独特的字号、固定的颜色，这也是现代企业形象追求的标准字、固有色以至企业形象、企业理念等具有象征意义的结果。（企业CI设计）
设计物品的象征性往往还在于引导着一个社会时尚的流行。（巴黎春秋季时装发布会）
物品的象征性还可能成为一个阶层实际的标志。
1.4设计的特征
1.4.1设计的艺术特征
1.4.2设计的科技特征
1.4.3设计的经济性质
1.4.4设计与艺术的渊源
①18世纪以前，艺术包含美和道德，以及含有实用的意思。
②早期艺术与设计是一体的。
③到19世纪，设计作为一门学科从艺术抽离出来。
④艺术包含设计，设计源与艺术。
二、设计的含量
①设计是一种以实用为目的的艺术，其过程是艺术走向生产的路程。
②现代设计与现代艺术距离愈来愈小，设计会影响新艺术形式的出现，新艺
术形式的出现会引发新的设计观念。
③纯粹意义的精神产品的艺术在人类社会发展中从物质生产中分离出来。设
计与艺术的结合却更加密切。
④当前，设计创作具有科技含量高的现代艺术特征。
1.4.5设计的艺术含量
1.4.6设计的艺术手法
借用：借用某种艺术形式或创作风格与思想、技巧等。使得设计直接借用艺
术的力量吸引、娱乐观众，达到感动观众，传播信息的效果，从而达到广告的目的。
解构：根据设计的需要，进行符号意义的分解，分解成语词、纹样、标识、单形、乐句等，有待设计重构。
装饰：
参照：参照的对象是前人和当代的艺术成果或设计成果。参照的核心是形式借鉴，反复参详考察，找出规律和可变的环节，在基本规律或基本形式不变的前提下，使设计呈现艺术面貌。
创造
1.5艺术推动设计
误区：1.5.1为艺术而设计
1.5.2为技术而设计
1.5.3孤立静止地看待设计与艺术的关系
《喜羊羊与灰太狼》现象
国产原创系列电视动画片《喜羊羊与灰太狼》，由广东原创动力文化传播有限公司出品。自2005年6月推出后，陆续在全国近50家电视台热播，几年来长盛不衰。在北京、上海、杭州、南京、广州、福州等城市，《喜羊羊与灰太狼》最高收视率达17.3%，大大超过了同时段播出的境外动画片。此外，该片在香港、台湾、东南亚等国家和地区也风靡一时。
《喜羊羊与灰太狼》以羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗为主线，剧情的轻松诙谐风格，情节爆笑，对白幽默，还巧妙地融入社会中的新鲜名词。这部超强人气的长篇动画以“童趣但不幼稚，启智却不教条”的鲜明特色，赢得众多粉丝，在国内各项动画比赛中更是屡获殊荣。
《喜羊羊与灰太狼》迄今播出已突破500多集，是目前中国集数最长的动画片。迄今已推出玩偶、图书、舞台剧、手机游戏等相关产品，其中“喜羊羊”系列图书销量过百万，在图书销售排行榜上长期位居前10名，是小学生最喜爱的口袋书之一。而首度推出的剧场版《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》2009年1月16日首映以来，首映日800万、周末三天票房3000万，《喜羊羊与灰太狼》票房劲爆的消息一时间传遍网络，但根据经验判断，宣传稿通常不太可信。统计数据显示，影片首周末全国票房1750万左右，虽然缩水小一半，但已经十分可观，远远超过其它国产动画片的表现。
2009年:香港于2009年3月16日在香港无线翡翠台放学ICU时段播放（粤语配音）2005年8月，杭州少儿频道首播了电视动画片《喜羊羊与灰太狼》，如今它已遍布全国四五十个频道，而“喜羊羊与灰太狼”也已经登陆香港，在TVB
旗下的无线儿童台播出。现在不仅文青扎堆的豆瓣上成立了灰太狼小组，天涯论坛上也盖起了讨论《喜羊羊与灰太狼》的高楼。国产儿童动画片，能在成年人中产生这样的影响，恐怕还属首次。
从2003年萌发创意，到2009年的“牛气冲天”，31岁的编剧黄伟健已经陪《喜羊羊与灰太狼》走过了5年时间，他笑称自己是和《喜羊羊与灰太狼》一块长大的。
故事题材就取自自己的童年和现在身边有趣的事，所以和他同龄的人也许都会有些共鸣吧。《喜羊羊与灰太狼》的100多名动画师和十多名从事喜剧创作的编剧都是年轻人，平均年龄不超过25岁。因为他们自己就是大孩子，所以最初就没打算有什么灌输意味。“我觉得许多国产动画片那样做很没有必要，其实让观众开心之余，表现一些勇敢、机智、友爱的东西，看着舒服就足够了。”
黄伟健说，故事中的形象和情节很多都来自他学生时期的记忆。与黄伟健同龄的人，都有着相似的儿时记忆，而《喜羊羊与灰太狼》中的很多情节，大概都能唤起他们这些成年人的集体回忆。
《喜羊羊与灰太狼》至今已经制作播出500多集，但就像每一部产品必经的阶段一样，《喜羊羊与灰太狼》曾出现瓶颈。在第一个阶段写到300多集时，“大家就讨论要不要再往下走，创意方面有点累了”。编剧黄伟健也说：“当时做得有一些疲倦，感觉有点腻味了，有一些思想上的波动。”
后来他们开了一个内部研讨会，理清了障碍。“像我们这次搞的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》这部电影，就是我们开拓思路的一个表现。我们还让灰太狼和红太狼生了一个小孩，这样故事就有了延展的空间。另外，灰太狼还发明了山寨版的飞机、坦克及缩小变大丸……”
黄伟健说：“像日本的《哆啦A梦》做了30多年了，后来想想，人家做了那么久都没疲倦，我们才做了两三年就不想干了，这有点说不过去。毕竟年轻人也争强好胜嘛，我们想把《喜羊羊与灰太狼》做成像《哆啦A梦》那样长寿的动画片。”
广东原创动力文化传播有限公司是一家集影视制作、卡通动漫创作于一体的专业影视制作公司。公司由一群有丰富经验、年轻而高素质的创作及制作精英组成。拥有创作、设计、制作、发行的开拓实力，致力发展、制作中国新一代的原创卡通片、影视栏目、电视连续剧、及电影。
第14届上海电视节白玉兰奖颁奖典礼暨闭幕式今晚在东视剧场举行。艺人林心如上台为获奖作品颁奖，影片《喜羊羊和灰太狼》获得最佳国产动画片银奖。《喜羊羊和灰太狼》走出了一条中国动漫的创意之路。它凭中国式幽默和传统价值观赢得观众。该片具有以下特点：
1）人物形象设计简单，主题健康向上
剧中的５只小羊人见人爱。原创动力总经理卢永强表示，“目前的剧本和形象设计是从10个设计方案中选出的。”他说，原创动力下设10个创意小组，每组5个成员，讨论完剧本大纲后，每组都出一个形象设计。现在看到的动漫形象设计是从这10个设计中精选出来的，经创意组50人全票通过。
卢永强透露，“喜羊羊和灰太狼的故事最初没有范本，当时的编剧方针是：一要人物简单；二要喜剧效果；三是中国小朋友不陌生。”最后，他们确定了狼与羊的故事。
上海美影厂一位资深制作人说，羊和灰太狼的故事让她想到儿时看过的比利时动画《蓝精灵》，“喜羊羊”让她重温蓝精灵和格格巫斗智斗勇的经典回忆。剧中的喜羊羊凭借机智幽默的点子，懒羊羊靠着临危不乱的酷劲，美羊羊依靠温柔美丽的形象让孩子们追捧；灰太狼作为反角也不失分，尽管狡猾而愚蠢，但它疼老婆，女粉丝们称“嫁他没商量”。红太狼成了野蛮女友的翻版，每次灰太狼捕羊失败，红太狼都用平底锅揍老公，但却从未离开灰太狼。
编剧卢永强说，这部片子走的是“老少咸宜”路线，形象设计可爱，满足观众对娱乐性的追求。”他强调，买单的是父母，要小孩看了开心，父母看了放心，家长认可了才有消费能力。
2）故事简单充满哲理，深受年轻人群追捧
狼与羊的故事，小朋友都听说过，非常熟悉。这个故事也让不少“大朋友”们怀旧。
在网络上的抽样调查显示，喜欢收看《喜羊羊和灰太狼》的成年人中，65%认为该片的故事幽默轻松，可以用来排解压力，这个比例大大超过了选择“制作精美、故事吸引人”、“孩子喜欢，所以我也跟着看”等其他选项，这一结果与专业人士的意见不谋而合。26岁的公司白领袁小姐表示，看《喜羊羊和灰太狼》就是为了放松。国内某媒体负责人甚至就此断言，中国将和邻国日本一样，进入一个崭新的“成人动画片时代”，而有过深刻童年回忆的“80后”与“奔三族”就是这个新的时代的第一批消费者。
3）传达乐观、自信、勇敢的精神
《喜羊羊和灰太狼》从诞生那天起，就一直在片中努力传达乐观、自信、勇敢等时代精神，以“童趣但不幼稚，启智却不教条”的鲜明特色，赢得众多粉丝，在国内各项动画比赛中更是屡获殊荣，先后获得“学院奖”、“金鹰奖”、“金龙奖”、“金鱼奖”、“白玉兰银奖”、“卡酷动漫创意大奖”以及国家动画最高奖项——“优秀国产动画片一等奖”等众多奖项。
李宇春现象——年长的玉米，是在宇春身上寻找自身本应成为却并未成为的
自我。而年轻的玉米，是在宇春身上寻找自我成长的力量、自我成长的多种可能性。换句话说，与其说玉米们迷恋的是宇春，毋宁说玉米们迷恋的是宇春所代表的一种全新的属于女性的文化力量。
几千年来的文化偏见，在中国以男性世界为根基的主流文化，其实给女性的成长带来了很大的压抑和扭曲。更可怕的是，我们，无论是男性还是女性，在大多数时间甚至根本没有意识到这一点。当我们谈到，或者仅仅是想到女性这个词语时，出现在我们心中那个女性代表通常是文化陈规所断定的概念——温柔的、安静的、可爱的、合作的、非逻辑的、数学不好的、胸脯丰满的、美丽纯洁的、贤妻良母等等。我们会不由自主地用这个标准去评判身边的女性，比如我们常常能听到的一种话，就叫做“不像个女人”。不像个什么女人呢？其潜台词是不像个主流文化规定的女人。事实上，在中国的媒体中，对女性的理解和描述经常简单粗暴得可怕。在电视广告中，无论何时，女性是洗衣做饭的那个，是推童车的那个，是呵护粗心丈夫的那个。在报纸、杂志中，女性是总在寻找幸福婚姻、拼命化妆、购物、缺乏理性、搔首弄姿的那个。在电影电视里，女性要么是人老珠黄、要么是第三者、要么就是失去家庭的女强人。我们能够在包围我们四周如洪水一般的媒体中看到真实的女性吗？
我们看到的全是虚假，就如同某些参加超级女声的女性所表现出的那样，靠着虚假的献媚得到男权世界的一丝认可。传媒与实际生活有着巨大的鸿沟，它本该是生活的代言人，却成为了生活指南，或者说强制性文化的生活指南。媒体文化告诉我们，这是个追求自我的年代，但它又一转身用那些陈词滥调来规定我们“应该有”的自我。我们是虚假的，作为老玉米，在生活中的追求早就带着厚厚的面具，在职场，我们害怕被人说不像女人，因为这不符合我们被文化灌输的太久的价值观，但被人说太像女人对我们的职业道路同样是阻碍。在家庭和与男性的交往中，我们害怕被人说不像女人，因为这也许意味着我们将失去自以为的幸福，我们同样害怕被人说太像女人，这往往意味着文化盖在女性身上的烙印：缺乏理智、唠唠叨叨、过分关心他人等等。最终，我们因为害怕，放弃了自我。但这并不是一个美妙的滋味。每个人的灵魂都有她呼喊渴求的时刻，她渴求着，希望被赋予她的深层本质以尊重，被认可她特有的女性方式。她渴求着，希望自己有勇气表达自己的想法和感受、也有力量去追求自己的命运、寻找自我。但是，冲破这也许是几千年的桎梏又是何等之难。于是，出现了李宇春。她的意义正在于她堂皇地在一个主流媒体上以一种最自然的方式代表了女性自我的任何一种可能性。当玉米们为她而激动、为她而哭泣的时候，她们所想到的并不是把自己的外表也变成和她一样，而是希望自己也能拥有她的勇敢，拥有她的力量去追求自我，去寻找埋藏在生命中最深处的那个也许连自己都从未谋面的自我。当那些
老玉米们想到，自己本应成为这样一个自由、勇敢、无拘无束的灵魂时，对比自己对灰暗生活所做的妥协，只需轻轻的一句“坚持梦想”，就足以使她们无法抑制、潸然泪下。这是浊流面对清泉的哭泣。同是沧浪之水，然而一个尚且清兮，一个已然浊矣。如果没有李宇春，她们又能在何时才苏醒过来，反思内心，净化自我？我们不能想像在二十年前、十年前、甚至五年前在大众媒体上出现李宇春这样的明星。因为时代不允许，文化的发展并没达到那个地步。在那个时候，我们，无论男人还是女人，完全无法接受这样的女性形象。而这一现象出现在今时今日，对于中国的女性，产生的意义可能比我们所能想像的都要深远，这不仅仅是李宇春本人的幸运，这也是媒体文化和她之间所做出的双向选择，在媒体文化自身的新旧交缠中，以她为尺，第一次在一个大众媒体划出了我们与过去那个时代的界限。顺子说过，中国需要李宇春这样一位歌手。我觉得她这话可以有着更深的涵义。我唯一担心的是，她稚嫩的肩头，能否承担的起？
第二章设计艺术的发展历程
【授课地点】多媒体教室
【授课类型】讲授课
【授课班级】2009级艺术设计平面、环艺专业
【教学方法与手段】：多媒体辅助教学，讲授法、讨论法、传统教学法
【教学用具】教学课件
【教学内容】第一章绪论
【教学目标】使学生了解设计的发展历程，包括手工业时期和工业时期，以期对设计的理解进入一个由论进史的阶段，史和论相结合，能更好的促进学生对设计概论的学习。
【教学重点】1 设计艺术发展的阶段性及特征
2 设计艺术的起源和形成时期
3 当代设计与未来的展望
【教学步骤】
新授：
一、青铜器设计：
①商晚期，青铜器的设计铸造达到顶峰。
②主要表现在生产工具、兵器及礼器上。
③设计打上了阶级烙印，神权强化象征功能得到强化。
④造型威严，采用抽象和半抽象的动物纹样装饰。
B、春秋战国时期：
①设计风格上、文饰趋向简化，采用节奏韵律感及秩序感的帘曲纹，有的还有花
纹。
②造型由威严转向灵巧。
③设计手法上由抽象转化写实。
④技术上，混铸法、分铸法；装饰上，焊模法、刻模印法、细线刻法，蜡模法。奴隶社会时期衣服设计特点；
①丝物品种增多，但是仍以实用为最主要的设计追求。
②形式与审美上继承了原始时期的装饰风格并得到发展，西周时，剿丝、织帛、种麻、采葛、织绸和染色等染织工艺已经有了专门的分工。
③设计已经打上了等级的烙印。
第三节封建时期的设计
一、建筑设计特点：
①工商业大城市出现
②建筑材料上，使用铁器、画像砖石和陶。
③佛教等寺庙风格建筑，外来风格和本土风格结合。
秦汉时期
①建筑规模宏大，第一个高潮。
②木结构技术成熟
③砖瓦石结构技术成长起来，拱圈技术有了较长进步。
④特有的布局形成，成为两千年来建筑发长的基础。
魏晋南北朝时期
①寺、塔、窑兴建。
②外来风格与本土风格结合，产生了佛教建筑形式。佛教的建筑向中国式的宫殿与宅院形式转化。
隋唐时期
①建筑设计的成熟时期，突出成就城市与宫殿设计，佛教建筑遍布全国。
②设计稳健雄丽。
③结构上朴实，强调艺术与结构结合。
五代两宋
①规模不及唐代。
②风格秀丽和多样化。
③布局和造型设计上出现了若干新手法，以封闭式里坊制度改为沿街设店的开放式转移。采用模数制和工料制使施工规范化。
④装饰与色彩设计有较长的发展，采光条件得到改善。
元代
①继承了宋金传统、规模。质量不及前代
②外来宗教建筑风格向内地发展。
明清时期
①古代中国的最后高峰，对中国建筑的一次总结。
②明代出现了佛教新塔型—金刚宝座塔形，
③宫式建筑高度定形化。
④装饰上非常过度装饰，繁缛华丽。
⑤民间建筑丰富，地方特色建筑增多，少数民族建筑得到发展，园林风格建筑达到顶峰。
二、园林设计
中国独特风格的自然风景式园林设计在设计史上，表现为集居住休息和浏览欣赏双重目的为一体，因地制宜，掘池造山，布置建筑、花、木，并利用自然环境，组织借景，构成富于自然情趣的园林设计风格
1.中国的园林设计有着悠久的历史传统，最早可追溯到公元前16世纪时的商朝。在甲骨刻辞中，出现有“囿”字，表明苑囿的出现不晚于商代。周文王时兴建有著名的“灵囿”，春秋战国时期，各诸候国统治者都竞相兴建苑囿。汉武帝时修复了秦上林苑，建于长安西郊的建章宫，宫内有太液池，池内起蓬莱、方丈、瀛洲三岛的做法对后世的园林设计有着深远的影响。西汉时期，少数贵族、官僚和富商仿效皇室，营建苑园。由此出现了最早的私家园林，规模也不小，设计追求对自然山水的形式。
2.魏晋南北朝时期，战乱频仍，社会动荡。人们向往自由，崇尚出世，文学和艺术产生了意义深刻的变化，山水诗、山水画相继出现，园林设计也受其影响。致使私家园林设计形成追求自然野逸的风气。园林规模缩小，发展了“小中见大”的构思，注重于对真山真水的仿神写意，力求在园林中注入高雅的意境。园林设计因此发生了一趋势，还在一定程度上促使了规模巨大、建筑和装饰过多的皇家园林在风格上的转变。魏晋南北朝继承汉代在池中筑岛的作法，又沿着池岸布置假山、花木和各种建筑。自此以后，以水池为中心处理园景成为园林设计的一贯方法。魏晋南北朝是中国园林设计的转折时期，也是山水园林、的奠基时期。
3.唐宋时期，中国文学和艺术达到了前所未有的高峰，园林设计也被推向更高的审美层次。“诗情画意”也逐渐成为中国园林设计的主导思想。这一时期，园设计活动得到全面的发展和普及，唐代两都和宋代两京的造园活动都非常活跃，除了皇家园林，豪臣名士也各筑私园，宋代更普及到地方城市和一般土庶。著名私
家园林有王维的辋川别业，白居易的庐山草堂，李德裕的洛阳平泉庄等。大型风景建筑的建造和修复也颇为兴盛，以腾王阁、黄鹤楼和岳阳楼最为有名。
4.明清两代是中国古代园林设计的顶峰时期，无论在理论上和实践上都有超出前代辉煌创造。保存至今的园林尤以清代最多，设计成就也最高，代表了古代园林设计的高峰水平。明清皇家园林大都在北京一带。明代并建成西苑并扩大西苑水面，增南海在清代康熙、乾隆年间，曾掀起皇家园林设计建筑的高潮，在北京筑有“三山五园”即万寿山清漪园，玉泉山静明园，香山静宜园以及圆明园（包括圆明、长春、万春三园）在河北承德建有避暑山庄。
明清私家园林主要集中在江南苏州、南京扬州和杭州一带，尤以苏州为盛，广州地区则有独具岭南风格的园林。著名的明清私家园林主要有苏州拙政园、留园、网师园和怡园。无锡寄畅园和上海豫园等。这一时期还出现了专门从事园林设计的设计家。其中明末清初的计成在总结实践经验的基础上著成《园冶》一书。这是我国古代最系统的园林设计论著，在设计史和美学史上都有极其宝贵的价值。
中国古代的园林设计，不管是皇家园林或是私家园林，也不论早期后期，在设计上都有一些共通的特点。首先，中国园林设计注重自然美。同时，山、池、建筑的形状和花木品种的配置亦尽量做到多样化，使人们从这一景区转入另一景区时，有步移景异、变化无穷的感觉。再者，中国园林设计崇尚意境中国园林设计以其曲折多变的造型和自然野逸的意趣在世界园林设计史上享有崇高的地位。早在七八世纪已传到日本，18世纪又远传欧洲，引起英、荷、德、法等过园林设计者的纷纷仿效。中国园林被誉为世界之母，是中国古代设计文化的杰出代表之一
西方古代设计
一.原始时期和古典艺术时期的设计
A.原始时期的设计。
a.时间：旧石器到新石器。
b.特点：
①.注重实用目的。集社会性、巫术性、宗教性为一体的综合设计。
②.并不注重形态美和色调美，集实用与审美一体。
③.绘画和设计没有概念区别。
B.古典艺术时期的设计。
a.时间:新石器末到奴隶社会结束(公元476年罗马帝国灭亡)。
b.概念:按照欧洲历史学家划分，奴隶社会时代的古埃及、西亚、希腊和罗马艺
术称之为古典艺术。
c.特点：
①.古埃及与希腊设计的最高成就突出表现在建筑设计上。
②.古埃及建筑金字塔集神化威严于一身，打上等级烙印。
③.希腊建筑创立了“柱式”程式法则。多立克柱式、爱奥尼亚柱式和科林斯柱
式体现了三种不同的艺术风格和美学思想。
④.古希腊在镀金、雕刻、上漆、抛光、镶接等工艺技术上,以及家具和陶瓶的
设计上成为欧洲设计史的开拓者。
二.中世纪时期的设计
A.时间：公元476罗马灭亡到封建制度结束。
B.特点：
①.设计受基督教影响倾向于精神性的表现。
②.哥特式建筑在工程技术上及设计手法上都达到了空前的高度。
③.哥特式建筑特征：高拔、挺直的造型，装饰讲究，教堂墙上几乎全部开着长
长的窗洞，宗教色彩浓厚。
④.设计风格较刻板。
三.文艺复兴时期的设计
A.时间：14—16世纪。
B.特点：
①.产生了一批空前伟大的人物，如但丁、达芬奇、米开朗·基罗、拉斐尔等。
②.在设计风格上提倡个性的自由和释放。
③.注重现实，注重人性。
④.广告招牌开始出现在建筑物外表上(14—15世纪欧洲行会组织同盟由70多
个城镇组成)。
⑤.展示方法也显得日益重要，欧洲各国流行使用组合文字、标志符号、徽章和
纹章。橱窗陈列设计也已形成，邮寄广告开始运用。
⑥.印刷与印刷机的发明，在书籍装帧设计上引起了技术上的飞跃，使市民教育
更具体，广告引起了革命。机械化设计萌芽产生，为工业后的设计打下了基础。
⑦.设计造型上以简洁，实用和谐为基本特征。实用设计风格对后世影响深远。
意大利佛罗伦萨出现“万能家具”，设计上追求的庄严，含蓄和匀衡的艺术效果，具有永恒的魅力，更为后来巴洛克，洛可可风格的设计提供了精雕细刻的条件。
第一节设计与工业革命
一.作为历史转折时期的18世纪。
A.大众消费及设计流行，主要表现在创建了先进的金融和信用制度。发展零售
业的新思想，剧院和游乐场所的文化生活及城市咖啡店的思想文化自由等等。
《观察家》报上登的一系列商品广告表明了18世纪消费文化的多样性。
B.传统手工艺匠人仍然存在，但是设计师的定义发生了重大变化。首先是表现
在书面设计信息的发展，过去从实物中借鉴式模仿或设计构思，但现在经过设计的图象进行表现，并很受欢迎。
二.早期的设计师和工业家
①.奇彭代尔在伦敦当时最时髦的商业街圣马丁街开了一个陈列室，他的工作室
决不仅是做作高技艺的手工艺品，奇彭代尔为顾客提供了一套完整的室内设计服务，并从国外进口高级商品，包括一系列能形成最前卫品位的产品。他甚至还提供信贷设计。1754他还出版了《绅士和室内设计师指南》这本书对整个设计系列起了重大作用，提出了生产的新标准。他设计的家具为贵族们所需求，但又被吸收进乡土传统中，并在英国不断扩展的北美及印度殖民地被仿制。
②.韦奇伍德、理查德·阿克赖特和哈格里夫斯。他们的影响是把工业和生产改
造成工业革命新模式。机器化是从纺织这个领域开始的。其中，理查德·阿克赖特发明了水力纺纱机，克郎普顿发明了“骡机”。哈格里夫斯发明了手摇“珍妮纺纱机”18世纪70年代这个第一次发明浪潮，使纺织生产从家庭手工业发展到集中的工业生产。机器化的第二个过程是织布，既印花布印染术，它是由1783年发明的一种滚轴印染机改良而致的。1759年，韦特伍引进了蒸汽动力60和年代，他设立了工业生产的基本规则，这些规则后来在世界各地广为流传，他创造了销售和营销的新方式，也是第一批应用报纸广告和开发零售展销的资本家之一，韦奇伍德引起了生产过程的系列变革。把陶瓷生产过程分离成单独的几部分，这样就创造了工业革命的基础原则：劳动力的分工.结束了个体工人控制整个生产过程的历史，引发了设计可以从生产中分离出来的概念。斯密的论著《国富论》指出了在劳动力，生产和销售方面会发生的变化。同时指出仅仅是生产的提高还不能取得经济的胜利，销售和设计是工业革命新产业要取得成功必须与靠的因素。
第二节西方19世纪设计
一.19世纪设计发展的背景
①工业革命旺盛时期。
②中产阶级与仆人阶级结构关系稳定。
③创新与研究受到鼓励，社会相对开明自由。
④标准化与机械化的观念真正对设计发挥作用。
⑤政府参与影响设计。例英国成立工业特别委员会管理产品设计，法国举
办展示设计展览等等。
二.19世纪的设计教育和设计改革。
A.教育被看做是提高工业设计水平最重要的方式。19世纪30年代，英国政府
设立了设计学校。
B.设计教育和设计改革争论:体现在对设计在社会中的角色问题、教什么的问题
以及怎样教的问题，体现在关于用什么样的风格的装饰上。
C.基于上述的问题,一批不同观点的派别产生。
①历史主义：
a.以欧文·琼斯为代表，他著有《装饰的基本原理》一书。历史主义认为
各国传统的装饰设计对设计不可或缺，并对当时的设计具有指导和借鉴作用。出版了大批历史风格的书籍供设计参考和借鉴。
b.认为装饰要有几何形体为基础是装饰图案最合适的风格。代表人物及作
品：威廉·戴斯《素描手册》。
c.设计师要迎合大众。
d.影响了诸如包豪斯等等学校，并多年来被人们所接受。
②英国工业美术运动：
a.以莫里斯为代表，19世纪中期至19世纪末。
b.主张把中世纪哥特式风格为设计基础并以此向前发展设计。
c.追求材料的真实性。
d.主张通过设计进行社会改革。
e.他们记录并出版大量有关他们设计的思想和设计的方式。在国内外影响
很大。
③日本设计的影响。
19世纪中期，日本的家具、漆器:印刷物和瓷器进入欧洲，他们为形式和装饰的理性实验提供了理由。
④新艺术：
a.时间：19世纪末最后一个伟大的装饰风格。1895-1905盛行世界。
b.著名特点是弯曲、自然主义的风格，运用了植物、昆虫、女人体和象征
主义。把感觉因素引入设计，并经常运用明显的性感形象。
c.更多关心风格问题，特别排除工艺美术原理的价值。
d.其代表有法国的加利、英国的阿什比等等。
⑤美国的设计贡献及影响。
a.提出了有关制造，生产和销售的实际问题。这是对设计的根本问题，标
志了设计从19世纪到现代设计的过渡。
b.美国体制：伴随着零售革命—邮购，连锁店等产生。原则是：用统一标
准的零件设计产品，使之在国内的任何地方生产或修理。
c.代表事件及人物：柯尔特枪的生产方式，泰勒1911年出版的《科学管理
原理》主张生产流水线，亨利·福特发展了汽车生产装配线。
第三节现代设计运动
一、现代主义设计运动
（1）现代主义设计运动是指一批建筑师、设计师和理论家开始探求20世纪新的审美观。它不单是风格，而是一种信仰。现代主义的主要特点是理性主义，及从19世纪起突然崛起的客观精神。与工艺美术运动不同，现代主义相信未来城市的一切都可能由机械时代的新发明和新产品制成，现代主义另一个关键的含义是:“形式服从功能。”这一口号反映了此项运动理性的、有秩序的现代设计方式。
进行现代运动的设计师想通过大规模生产最终得出纯几何形式。他们这样做总的结果是反对装饰。现代主义者中喊得最响的口号是：“少就是多”。运用这种方式还不是现代运动的全部，从20世纪20年代，现代主义就不是单一的同源运动。一战后几年，现代主义者小心地删除了那些个别表现主义者的设计，从而所占阵地迅速扩大。现代设计后来也称为国际风格。
（2）现代运动中突出的代表有荷兰的风格派，俄罗斯的构成派，斯堪的那维亚的阿尔多和阿斯普朗德的设计，还有美国的流线型设计。尽管这些设计和制作展示出复杂多变性，但其中还是有着共同的联系。
（3）现代运动重视道德，它把重点放在所有产品的成批生产上，以及设计和社会功能的关系上。
（4）现代主义使用的方法太有限了，它对机械的崇拜压制了人类思想的发明创造力。同时它忽略了给予物体个人的感情和复杂意义，以为只有一种设计方法是对的和适当的，这种观念无疑是错误的。
二、大战后的设计
A．50年代的设计情况。
①物资缺乏，关键企业破产，百废待兴。
②消费物品设计文化暂时停滞。
③设计基本上为战争而设计。例如英国温斯顿·邱吉尔判出的实用主义的设计
等。
④美国的“马歇尔计划”在经济援助的同时，同时提供技术，设计上的战略。
政府同时注重设计对社会的促进发展作用，成立了专门的设计组织。
B．50年代的设计情况。
当代风格：
①不仅是设计观念改变后的一种设计风格，更代表着未来的图景，也称为有机设计。共同的点是实实在在为人们设计各种东西，承认设计对社会发展的作用。作品要求灵活，简洁的效果。形式上借鉴于美术发展，灵活多变，用曲线装饰，而且具表现的意味。
②新出现明亮色彩的粗圹的构图。热烈的红色、深橙色、天蓝色和嫩黄色都运用到设计中去。
③肌理是另一个主题。不同肌理的材料组合运用于同个设计产品。
④主义绘画和表现主义绘画对设计也影响很大。
⑤新科学技术也促进了设计的发展。表现在：第一个工业设计中使用新材料和
新技术。（例如胶合板的使用等）。第二个作用是设计从科学中吸取营养得到动力。原子、化学、宇宙探索和分子构成启发设计家们，并运用到50年代的装饰语言中。例晶体的图案和分子构成图被运用到设计中去，火箭形象被运用到设计图上和织品上等等。
⑥国际设计局面改变，20世纪支配设计主流的国家法国和德国，例50年代被
意大利、美国和斯堪地纳维亚替代。
50年代意大利的设计情况。
①设计被当作新意大利民主主义的表态。
②有特色的设计商品和产品占领了市场。
③典型的意大利设计十分现代，注重团队合作作用。
④重新认识的意大利设计方法在时装和电影艺术上取得成功，并设计出专用的
标志包装推销商品。
50年代斯堪地那维亚设计情况。
①它包括瑞典、丹麦、芬兰的设计。形式于19世纪50年代。
②它的特征是设计简朴，功能性好且每个人都买得起的日用品。人文主义者把
现代主义的观点和战后新的表现色彩与根本形式各因素联系起来。
③代表人物及作品。丹麦家具设计师雅可布森设计的“蚂蚁椅”（50年代最成
功的成批生产的椅子），它还把形式与新技术结合起来，创造了第一流的设计，包括“蛋”椅和“天鹅”椅。芬兰在系列运用艺术上大胆实践，卫卡拉的玻璃设计可谓典型。弗兰克设计了具有表现主义形式的餐桌，色彩十分明亮。
50年代的斯堪地纳维亚设计几乎控制了50年代的设计。
50年代美国的设计
①在各种消费品、工业设计和生产上,占世界的领导地位。
②开拓了两个主要领域。第一个是建筑和家具的领域。诺尔和米勒公司占主
导地位。它们对产品的功能、结构、材料重新审视，技术革新是其重要的产品特征。
③适应大众消费文化，美国崛起了一系列重要的设计发明。车内影院、麦当
劳等等。
三、60年代的波普审美观
为了推翻现代设计运动的原则，1925年到1955年，独立团开始在当代艺术会馆正式聚会。这一组织包括了艺术家、建筑家和作家。他们主张：设计价值可以不必普遍化，应该合理地少注重些功能，多注重消费者的愿望和需求，打破高层艺术与低层艺术的分界，注重调查大众文化。50年代末，出现了早期的波普绘画、雕刻和一些实验性的建筑。
波普在美国独立发展，后来传播到世界各地，从艺术领域传播到设计领域。
60年代，英国伦敦上升为波普文化的中心。
波普设计的优势：瞬时的、可消费的、聪明而且有讽刺意味的。
波普典型的图案包括：旗帜、公牛的眼睛、条纹和波尔加舞的舞点。
波普设计的前提：设计是暂时的，有些情况下可以抛弃设计。
波普设计的信念：认为技术第一。
第三章设计的类别
【授课地点】多媒体教室
【授课类型】讲授课
【授课班级】2009级艺术设计平面、环艺专业
【教学方法与手段】：多媒体辅助教学，讲授法、讨论法、传统教学法
【教学用具】教学课件
【教学内容】第三章设计的类别
【教学目标】使学生了解设计的分类和类别，包括视觉传达设计、环境艺术设计、产品设计、民间艺术品设计及其不同设计种类的概念及性质和特点。
【教学重点】1 视觉传达设计
2 环境艺术设计
【教学步骤】
新授：
视觉传达设计
视觉传达设计的概念和发展
1、视觉传达设计的概念——视觉传达设计是为了创造性的构成并传达视觉信息
所作的设计，通过视觉媒介表现完成传达信息的目的。它对视觉环境进行管理、构成，并以综合的立场创造出与人类最为匹配的视觉传达的创造性活动。
视觉传达设计是以眼睛为主要的信系载体，进行造型的表现性设计。
2、视觉传达设计的特点及优势
首先它具有最强的识别性
另外，它很少受到地域民族文化差异的限制，受众人群广泛，具有显著的传达效率。通过传达设计把单调的文字情报转化为生动的影像情报，把机械的接受型知识转化为开放的思考型知识，调动了接受者与和参与和创造的积极性，更容易营造良好的互动氛围。
3、视觉传达设计的发展——视觉传达设计的三次革命
人类信息传达的文明史上的首次革命，就是古代中国埃及和西亚的文字发明。
笔、墨和造纸术的发明是印刷术实现的物质保障。引发了视觉传达设计的第二次革命
1450年德国古登堡的金属活字的发明，印刷出现了欧洲的第一本书，成为印刷时代开始的标志，称之为视觉传达设计的第二次革命。
4、视觉传达设计的分类
印刷设计
广告设计
包装设计
书籍装帧
展示设计
影像设计
视觉环境设计
企业整体形像设计
环境艺术设计
环境艺术设计一般简称为环境艺术，是对人类的生存空间进行的一种设计活
动。
环境作为各种自然要素以及人与自然之间互动形成的各种生态关系的组合，在设计中需要关注以下三个方面的内容：一是环境作为整体，有其复杂性和多样性；二是人与环境构成一个有机整体，主体的人与物质、能量、信息等方面有紧密、不可分割的联系；三是人们提供物质和生活空间的环境，同时承受着人类活动产生的废气物和破坏生态平衡带来的种种副作用。
1、建筑设计
2、室内设计——是对建筑内部空间进行的设计，它满足人们生存空间的最基本的需要，除了空间的保护等安全作用，还包括心理情感的满足，室内设计的设计手法综合考虑比例、色彩、符号的构成和重组。空间设计、装修设计、陈设设计和物理环境设计是室内环境设计的四个主要构成部分。
3、家具设计
4、城市规划设计
5、外部环境设计（公共环境设计）
产品设计
1、产品设计的概念
产品设计作为人与自然的媒介，是为了生存发展而对以立体工业品为主要对象，并追求功能和使用价值作为其主要领域的造型活动。简言之，产品设计指的是把计划、规划设想、解决问题的方法，通过具体的载体将美好的形态表达出来的活动过程。
2、产品设计的基本要素
人的要素
技术要素
审美形态要素
市场环境要素
3、设计中的要求
机能、外观、品质、安全性、实用性
4、产品设计发展的趋势以及应注意的问题
5、产品设计与人机工程学
装饰艺术设计
1、装饰艺术的特点——
①装饰艺术涉猎的材料具有极其的广泛性
②装饰艺术品的形体是指造型及其体量，设计的尺度
③装饰艺术比起其他造型艺术更注重形式本身
④装饰艺术是一种美化环境的艺术
2、装饰艺术设计的分类
壁画、装饰雕塑、彩色玻璃窗画、装饰壁毯、纤维艺术、小型壁饰、现代陶艺、室内装饰陈设品、装饰屏风和障屏画
民间工艺美术设计
1、民间工艺美术的特点及其发展的前景
2、民间工艺的分类
3、中国民间工艺美术与现代设计
第四章设计的特征及原则
【授课地点】多媒体教室
【授课类型】讲授课
【授课班级】2009级艺术设计平面、环艺专业
【教学方法与手段】：多媒体辅助教学，讲授法、讨论法、传统教学法
【教学用具】教学课件
【教学内容】第一章绪论
【教学目标】使学生了解设计的基本特征即功能性、经济性、审美性等，对设计的特征有一个全方面的了解和掌握，以便今后的设计理论学习和设计实践的学习。
【教学重点】1、设计的特征
2、设计的原则
新授：
设计的功能性
人们设计和制作的产品，本身必须具备一定的功能，这个功能我们称之为使用价值，是产品之所以为该产品的根本属性，，没有功能或丧失功能的产品是废品，功能决定了一个产品存在的根本价值，而功能又根植于人的需要，设计产品的使用价值能满足人生活的各种需要，使人们的生活变得更加的美好。
国际风格——提倡“形式追随功能”——重视产品的功能性，认为功能性是设计的核心，——思想核心是“功能主义”
“功能主义”认为一件物品或建筑物的美和价值取决于它对于其目的的适应性，就是去发现物品真正的使用目的，并尝试使这个物品能变成有用和可用的，能符合大多数人的要求。
“形式追随功能”也是现代设计核心的指导思想
人类对宇宙的新探索 【教学重点】 本节内容是以人类对宇宙的认识为线索，由探测宇宙、开发宇宙和保护宇宙环境等内容组成。充分体现了人类活动和宇宙环境的关系。人类探测宇宙的目的是为开发宇宙资源，开发宇宙带来的一个重要问题是宇宙环境的保护，因而在教学中，使学生认识开发宇宙资源和保护宇宙环境的重要意义是本节的重点。本节的知识难度不大，但思想性比较强，教学中要充分利用教材中的图表资料或补充一些课外资料，运用读图、阅读分析资料和讨论等方法，有利于掌握知识，同时也使学生受到正确的思想观念教育。 【教学手段】多媒体资料库，多媒体课件 【教学过程】 【课前活动】要求学生分组收集有关世界和我国航天技术发展的资料，不同小组负责不同的领域。教师也可以把自己搜集的资料分发给学生。 【导入新课】通过了解地球的宇宙环境和日、月、地的关系，已认识到宇宙环境对地球的影响。然而人类对宇宙的探测经历了怎样的发展过程？探测宇宙的意义是什么呢？ 【活动】①由学生把课前收集、了解的关于航天发展的资料内容做简要介绍。②阅读教材P11文字和插图，强调学生注意人类对宇宙的新探索“新”在哪里，并加以说明。 【提问】人类借助航天器和航天技术的发展，克服重重困难，穿过地球大气层，进入宇宙太空，开创了探测宇宙环境的新时代。在进入宇宙太空的新探索中，探测器、探测方式、探测内容和意义上，有哪些发展和变化？ 【多媒体课件演示】展示相关的航天科学知识。如航天飞机、空间站、宇宙飞船等。 【活动】通过阅读教材内容，归纳填写下列表格内容。
【视频播放】播放“人类对火星的探测过程”视频。 【视频播放】播放“拓荒者号火星探测”视频。 【讲述】通过教材和刚才播放的视频片断，我们了解到，航天飞机的试航成功，使人类对宇宙空间的认识，已经从空间探索进入到空间开发和利用的新阶段。这是因为航天飞机能重复使用，是地球表面和近地轨道之间运送有效载荷的飞行器。在轨道上运行时，可以完成多种任务。航天飞机的出现是航天史上一个重要的里程碑，使人类自由往返宇宙空间、开发利用宇宙资源成为现实。 【多媒体演示】课本“中国向宇宙空间进军大事记”说明我国已步入世界航天技术先进国家的行列。多媒体课件中介绍我国航天领域的重大事件。 【提问】宇宙太空有哪些可供人类开发利用的资源？如何进行开发？开发宇宙资源的重要意义是什么？ 【活动】学生分组，根据所了解的知识和教材有关内容，进行议论。（对上述问题的回答，不仅限于书本内容，要让学生充分发表个人见解，可举实例说明，也可大胆想象未来开发宇宙的广阔前景，培养学生的发散思维）。 【讲述】美国的整个阿波罗工程包括（1）确定登月方案；（2）准备了四项登月飞行辅助计划—“徘徊者”号探测器计划，发射9个探测器；“勘测者”号探测器并发射5个自动探测器在月面软着陆；“月球轨道环行器”计划，发射三个绕月飞行的探测器；“双子星座”号飞船计划，先后发射10艘各载2名宇航员的飞船。（3）研制运载火箭；（4）进行实验飞行；（5）研制阿波罗号飞船；（6）实现载人登月飞行。这项工程历时11年，耗资255亿美元。参加该工程的有2万家企业、200多所大学和80多个科研机构，总人数超过30万人。这一切说明探测开发宇宙资源需要以强大的国力做基础，以科学技术做支撑，否则是难以实现宇宙空间探测和开发的。 【视频播放】播放“太空殖民”、“太空生命维持系统”、“人类登陆火星”等视频。【总结】宇宙太空是人类未来发展的后备空间，在人类面临人口增长、资源枯竭、环境污染、生态破坏诸多问题的情况下，探索开发宇宙资源，有着重要和深远的意义。宇宙开发离我们并不遥远，目前人类的技术完全能够利用地球周围的资源，如何利用以及什么程度上的利用取决于经济上的可行性。宇宙开发对现在的社会生活逐渐发挥越来越重要的作用。
1.为什么说艺术是意识形态，也是生产形态？ 2.简论艺术形态的主体性和对象化的存在这二者的内在联系（从文学、音乐、绘画等形态之一而论） 3.为什么说音乐是时间艺术而绘画是空间艺术？ 4.舞蹈，作为时空艺术，其三要素有着怎样的构成关系？ 5.怎样把握表演艺术的结构体系？重点结合戏剧进行分析。 6.你是否认同书法艺术是“内在世界与外在世界的综合显现？从书法艺术四要素进一步探究。 7.根据物化结构的不同，怎样划分艺术形态？根据符号体系的不同，怎样划分艺术形态？请简略扼要地进行概括和描述。 8.概述模仿说、游戏说、巫术说、表现说、潜意识说、劳动说的代表性观点及其长处与不足。 9.你如何看待艺术发生的原因？ 10.艺术的发展是否具有历史继承性？如果有，体现在哪些方面？ 11.艺术发展中的历史继承性与革新创造之间是什么关系？请作具体论述。 12.如何看待艺术在人类社会生活中的位置？试以马克思主义基础与上层建筑的理论加以论述。 13.简述艺术与政治、道德、宗教、哲学、科学之间的关系。 14.艺术具有哪些基本的社会功用？它是如何实现这些社会功用的？ 15.怎样理解艺术作品是独立自在的艺术实践产品？ 16.艺术作品的形式和内容关系及作用是怎样的？ 17.理解各门类艺术的语言特点、区别和独特性。 18.艺术语言的功能有哪些？ 19.怎么理解艺术作品的商品属性？尊重艺术作品版权与艺术生产有何关系？ 20.艺术家的主体性包括哪些方面？ 21.艺术家的创造性特征包括哪几方面？
22.为什么说创新是艺术家的使命？如何理解艺术个性对艺术家创新的影响？ 23.艺术创新与继承是怎样的关系？ 24.如何正确评价艺术家在社会中的作用？ 25.简述艺术创作的理论和创作类型。 26.你怎样认识再现论和表现论？ 27.探讨什么是中国艺术的精神。 28.怎样认识艺术的灵感？ 29.结合创作实际描述艺术创作的过程。 30.艺术创作要具备怎样的主、客观条件？ 31.为什么说艺术欣赏也是一种创造活动？ 32.艺术作品中的再现因素和表现因素及其召唤的审美经验，各自有什么特点？例分 33.艺术欣赏主体面对作品发生审美共鸣，经历着怎样的心理过程？ 34.结合自己的欣赏体验描述审美心象的产 35.艺术欣赏也有可能与创作者共忧乐、同呼吸，进入迷狂状态吗？简述之。 1.任何艺术，它的本质特性是审美的、创造性的意识形态，也是审美的、创造性的生产形态。艺术，是人借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性劳动。艺术，是人类按照美的规律创造世界，同时也按照美的规律创造世界自身的实践活动。艺术，又是人类能动的、创造性的实践力生产出来的精神产品 2.二者相互依存、有机统一。任何艺术形态都要求生产者主体把强烈的主观意识及主观因素渗透到生产过程里，赋以自己独特的艺术个性和气质、艺术风格和语汇、艺术天才和情感符号，“物化“到产品之中。如古琴曲《高山流水》，以悠扬悦耳的琴声成功的表现了浪花激溅、海鸟翻飞的自然景色，使得音随意转。其意境独创性和个性风格皆具有不可复制性。
第一章经济生活 1.价值规律的作用? 第一，调节生产资料和劳动力在社会各个生产部门的分配。 第二，刺激商品生产者改进生产技术、改善经营管理，提高劳动生产率。 第三，引起和促进商品生产者的优胜劣汰。 第二章政治生活 1.我国应如何发展中国特色社会主义民主政治？ （1）坚持党的领导、人民当家作主和依法治国的有机统一。 （2）党要坚持民主执政，以发展党内民主带动人民民主建设。 （3）坚持和完善人民代表大会制度、民族区域自治制度等政治制度，以保障我国民主的真实性和广泛性。 2.简述中国共产党、全国人大、国务院、人民政协之间的地位、作用及其相互关系。 （1）四者的地位和作用： A.中国共产党是我国的执政党，是我国社会主义事业的领导核心。它不是国家机关，不能直接行使国家职能。 B.全国人大是国家最高权力机关，在国家机构体系中居于最高地位。它行使最高立法权、任免权、决定权和监督权。 C.国务院是最高国家权力机关的执行机关，是最高行政机关。它负责贯彻执行全国人大及其常委会通过的法律和行政工作决定，对全国人大及其常委会负责，向其报告工作。 D．人民政协是中国共产党领导的多党合作和政治协商的重要机构，是我国的爱国统一战线组织。它行使政治协商、民主监督和参政议政的职能，它不是国家机关，不能行使国家职能。 （2）四者关系： 中国共产党冀中人民的意志，形成自己的主张和政策，然后通过全国人民代表大会的法定程序使之成为国家的法律和决定，实现对国家爱的领导。全国人大通过的法律和作出的决定，由国务院和其他国家机关贯彻执行。一般情况下，是国务院根据中国人民代表大会提出的建议和作出的决定，起草国民经济和社会发展计划，提请全国人大审议，并征求全国政协委员会的意见，最后由全国人大批准。 第五章法学基础理论 1.我国刑事诉讼法对于运用证据规定的指导原则有哪些？ （1）严禁刑讯逼供和以威胁、引诱、欺骗及其他非法的方法搜集证据。 （2）重证据、重调查研究而不轻信口供。只有被告人供述而无其他证据的，不能认定被告人有罪和处以刑罚；没有被告人供述，但只要其他证据确凿，同样可以判决其有罪并处以刑罚。 2.人民法院对于那些民事案件可以根据当事人的申请裁定先予执行？ 先予执行：
1.设计 设计一词源于拉丁文Designave，其本意是徽章、记号，即事物或人物得以被认识的依据或媒介。在中国，设计最初是分开使用的，设指预想、策划，计指特定的方法策略等。我们可以从和狭义两个方面来理解设计的内涵。从广义的角度来理解，设计最几本的意义是计划乃至设计，即心怀一定的目的，并以其实现为目标而建立的方案。这个界定几乎涵盖了人类有史以来的一切文明创造活动，其所蕴含着的构思和创造性的过程，则是现代设计的内涵和灵魂。从狭义的角度来理解，设计特指在一般的计划和设计中，对构成艺术作品的各种构成要素，在各个部分之间或者部分与整体的结构关系上，组织成为一个作品的创意过程。 2.设计艺术学 设计艺术学是一门多学科交叉的实用性的学科，其内涵是按照文化艺术与科学技术相结合的规律，创造人类生活的物质产品和精神产品的一门科学。设计艺术学是艺术与科学、生产与生活的紧密结合，主要研究设计艺术的规律，将现代科技成果和价值判断应用于设计，实现人文于审美需要。设计艺术涉及的范围宽广，内容丰富，是佛你跟哪个效用与审美意识的同意，是现代社会物质生活和精神生活必不可少的组成部分。直接与人们的衣食住行用等各方面密切相关，在一定程度上影响和改变着人们的生活方式和生活质量。 3.绿色设计 绿色设计也称为生态设计、环境设计等，起自于20世纪60年代
在美国兴起的，旨在保护自然资源、防止工业污染破坏生态平衡的反消费运动。它是指在产品及其寿命周期全过程设计中，要充分考虑对资源和环境的影响。在充分考虑产品的功能、质量、开发周期和成本的同时，更要优化各种相关因素，使产品及其制造过程中对环境的总体负面影响减到最小，使产品的各项指标符合绿色环保的要求。绿色产品设计包括：绿色材选择设计，绿色制造过程设计，产品可回收性设计，绿色包装设计，绿色物流设计等。它反应了人们对于现代可邮寄文化所引起的环境及生态破坏的反思，同时也体现了设计师道德和社会责任心的回归。 4.解构主义 解构主义缘起于20世纪60年代的法国，当时解构主义的领袖雅克·德里达对传统的不容置疑的哲学信念发起挑战，对自柏拉图以来的西方形而上学传统大加责难。解构注意最大的特点是反中心、反权威、反二元对抗、反非黑即白的理论。解构主义设计师设计的共同点是赋予设计艺术作品各种各样的形态，运用相贯、偏心、反转、回转等手法。使其设计作品具有不安定且富有运动感的形态倾向。解构主义设计作品的特征是：无绝对权威，个人的非中心的；恒变的，没有预定设计；多元的，非同一化的，破碎的，凌乱的，模糊的。 5.结构主义 结构主义理论是一种社会学方法，其目的在于给人们提供理解人类思维活动的手段。对当代设计艺术学产生重大影响的两位法国结构主义哲学家是福柯和罗兰·巴特。福柯提出“无意识结构”概念，认
1、人类对宇宙的认识过程：天圆地方说、地圆说、地心说、日心说、大爆炸宇宙学说。 2、宇宙的基本特点：由各种形态的物质构成，在不断运动和发展变化。 3、天体的分类：星云、恒星、行星、卫星、彗星、流星体、星际物质。 4、天体系统的成因：天体之间因相互吸引和相互绕转，形成天体系统。 5、天体系统的级别：地月系－太阳系－银河系（河外星系）－总星系 6、日地平均距离： 1.496 亿千米。 7、太阳系九大行星的位置：水金地火（小）、木土天海冥。 8、九大行星按结构特征分类：类地行星（水金地火）、巨行星（木土）、远日行星（天海冥）。 9、地球上生物出现和进化的原因：光照条件、稳定的宇宙环境、适宜的大气和温度、液态水。 10、太阳的主要成分氢和氦。 11、太阳辐射能量的来源核聚变反应。 12、太阳辐射对地球和人类的影响维持地表温度，水循环、大气运动等的动力，人类的主要能源。 13、太阳活动黑子（强弱标志| 光球层）、耀斑（最激烈|色球层）、日珥（色球层） 14、我国太阳能的分布：青藏高原（最高）、四川盆地（最低）。 15、太阳外部结构及其相应的太阳活动光球（黑子）、色球（耀斑）、日冕（太阳风）。 16、太阳黑子的变化周期11 年。 17、太阳活动对地球的影响：① 影响气候② 影响短波通讯③ 产生磁
暴现 18、月相新月、蛾眉月、上弦月、满月、下弦月、残月 19、月相变化规律：上上西西（上弦月），下下东东（下弦月） 20、星期的由来：朔望两弦四相。 21、空间探索阶段的开始1957年10月，原苏联第一颗人造地球卫星上天。 22、空间开发阶段的开始1981 年第一架航天飞机试航成功。 23、我国航天事业的发展史：1970年“东方红”一号、2005年“神舟六号”载人航天试验飞船。 24、宇宙自然资源的分类：空间资源（高真空、强辐射、失重）、太阳能资源、矿产资源。 25、保护宇宙环境清除太空垃圾、加强国际合作。 26、地球的平均半径6371 千米 27、地球的赤道周长 4 万千米 28、纬线和纬度，低纬、中纬、高纬的划分连接东西的线。每1 个纬度为111. 1千米；0-30、30-60、60-90。 29、经线和经度连接南北的线。相对的两条经线组成一个经线圈。 30、东西两半球的划分：西经20°和东经160 °的经线圈。 31、南北两半球的划分：以赤道为界，以北的为北半球，以南的为南半球。 32、南北回归线和南北极圈：23 ° 2和66 ° 3纬线 33、本初子午线0°经线，通过英国伦敦格林尼治天文台原址。 34、南北方向的判断有限方向，北极为最北，南极为最南。
普通高中政治课程标准（实验） 第一部分前言 我国已进入全面建设小康社会、加快推进社会主义现代化的新的发展阶段。随着改革开放和社会主义市场经济的发展，社会经济成分、组织形式、就业方式、利益关系和分配方式日益多样化，给人们的思想观念带来深刻影响；世界多极化和经济全球化趋势，日新月异的科技进步，使我国的发展面临着前所未有的挑战与机遇，这对高中学生的思想政治素质提出了新的更高要求。为此，思想政治课教学必须贯彻党的十六大精神，以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，着眼于当代社会发展和高中学生成长的需要，增强思想政治教育的时代感、针对性、实效性和主动性。 依据中央关于学校德育工作的有关文件和《国务院关于基础教育改革与发展的决定》及教育部《普通高中课程方案（实验）》，制订本课程标准。 一、课程性质 高中思想政治课进行马克思列宁主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想的基本观点教育，以社会主义物质文明、政治文明、精神文明建设常识为基本内容,引导学生紧密结合与自己息息相关的经济、政治、文化生活，经历探究学习和社会实践的过程，领悟辩证唯物主义和历史唯物主义的基本观点和方法，切实提高参与现代社会生活的能力，逐步树立建设中国特色社会主义的共同理想，初步形成正确的世界观、人生观、价值观，为终身发展奠定思想政治素质基础。 高中思想政治课与初中思想品德课和高校政治理论课相互衔接，与时事政策教育相互补充，与高中相关科目的教学和其他德育工作相互配合，共同完成思想政治教育的任务。 二、课程的基本理念 （一）坚持马克思主义基本观点教育与把握时代特征相统一 本课程要讲述马克思主义的基本观点，特别是邓小平理论和“三个代表”重要思想，紧密联系我国社会主义现代化建设的实际，与时俱进地充实和调整教学内容，体现当今世界和我国发展的时代特征，显示马克思主义科学理论的强大力量。 （二）加强思想政治方向的引导与注重学生成长的特点相结合 本课程要重视高中学生在心理、智力、体能等方面的发展潜力，针对其思想活动的多变性、可塑性等特点，在尊重学生个性差异和各种生活关切的同时，恰当地采取释疑解惑、循循善诱的方式，帮助他们认同正确的价值标准、把握正确的政治方向。 （三）构建以生活为基础、以学科知识为支撑的课程模块 本课程要立足于学生现实的生活经验，着眼于学生的发展需求，把理论观点的阐述寓于社会生活的主题之中，构建学科知识与生活现象、理论逻辑与生活逻辑有机结合的课程模块；在开设必修课程的同时，提供具有拓展性和应用性的选修课程，以满足学生发展的不同需要。 （四）强调课程实施的实践性和开放性 本课程要引领学生在认识社会、适应社会、融入社会的实践活动中，感受经济、政治、文化各个领域应用知识的价值和理性思考的意义；关注学生的情感、态度和行为表现，倡导开放互动的教学方式与合作探究的学习方式；使学生在充满教学民主的过程中，提高主动学习和发展的能力。 （五）建立促进发展的课程评价机制 本课程要改变过分注重知识性和单一的纸笔测验的评价方式，立足思想政治素质的提高，建立能够激励学生不断进步的评价机制。既要考评学生掌握和运用相关知识的水平和能力，更要考查他们的思想发生积极变化的过程，采用多种方式，全面反映学生思想政治素质的发展状况。 三、课程设计思路
人类对宇宙的探索与认识 我们的祖先渴望了解宇宙，但是他们没有真正找到了解的办法。今天，我们已找到了一种有效和精确地了解宇宙的办法，我们把这种方法称为“科学”。科学已经表明，宇宙是如此浩瀚而古老，因此人间世事往往显得无足轻重。 宇宙现在是这样，过去是这样，将来也是这样，只要一想起宇宙，我们就难以平静——我们的心情激动，感叹不已，我们知道我们在探索最深奥的秘密。 我们迫切希望能够了解宇宙，我们现有的大部分知识是从地球上获得的，然而地球只不过是宇宙中的一个小小的地方。宇宙是由无数的行星、恒星、彗星、星云等组成的，宇宙中是否有外星生命的存在成了我们所关注的焦点。总之，宇宙对我们的吸引力太大了，以下让我介绍一下人类探索的发展历程和一些宇宙知识吧。 恒星 人们用肉眼看到的星星，除了太阳系内的流星、彗星和五大行星（水、金、火、木和土星）之外，整个天空中的星星都是恒星。恒星是由炽热的气体所组成并能自己产生能量发光的近似球体的天体。由于它们的位置看上去似乎恒古不变，因此，古人它们为“恒星”。 在中国古代，早在司马迁的《史记·天官书》中就有了关于恒星颜色的记载：“白如狼，赤比心，黄比参左肩，苍比参右肩，黑比奎大星”。 恒星为什么会有这么多诱人的色彩呢？天上的星星发出的光在不同波段的强度是不一样的。从恒星光普型我们可以知道，恒星所呈现的不同颜色，代表了它们表面所处的不同温度。一般来说，发蓝光的恒星是年轻的星，会发热、温度较高，大约在2500~3500开，如猎户座η星。发黄光的恒星是常见的星，它们已经到了中年，温度居中，大约在6000~500开，如御夫座的五车二星。而发红光的恒星是垂亡的老年星，温度较低，大约在2000~3000开，如参宿四和心宿二等。 当你用眼睛直接观察恒星时，你会发现恒星有的亮些，有的暗些，为什么呢？这是因为不同亮度的恒星的光给予你的眼睛视网膜的能量大小不同。 不过恒星的这种亮度不是恒星的真实亮度，由于恒星距离有远有近，在夜空中看起来很亮的星可能是因为这颗星距离我们很近，相反，一颗看起来很暗的星，只是由于距离遥远才显得很暗。因此，恒星的目视星等反映不出恒星的真实亮度。 黑洞 广义相对论表明，引力场可以造成空间弯曲，强大的引力场可以造成强烈的空间弯曲，那么无限强大的引力场会产生什么情况呢？ 1916年爱因斯坦发表广义相对论后不久，德国物理学家卡尔?史瓦西就用这个理论描绘了一个假设的完全球状星体附近的空间和时间是如何弯曲的。他
[一位叫丽水千里的朋友贴出的 艺术概论笔记整理 艺术概论笔记整理 1、艺术的本质特征等一般规律性问题 2、艺术的发生与发展 3、艺术与其它相关领域文化形态的相互关系及它的地位与作用。 4、围绕艺术活动四要素讨论艺术的核心问题 创作者（艺术家）、鉴赏者、作品、世界 5、艺术门类 用材质和技法来划分比较科学的划分方法 艺术本质论 科学和美学划分在19世纪末。艺术和美学既有交叉有不一样。1750年，美学。 美学研究艺术美+自然美 1、艺术产生的理论 艺术生产，艺术传播，艺术消费（生产-消费） 艺术传播在教材中最为薄弱的部分。艺术传播是艺术产业化最重要的环节，（艺术社会学，经济学，教育学，心理学知识系，广告学，传播学）（广告及市场）（展览馆，出版社）===>现代传媒对艺术传播的影响？
生产分为精神生产和物质生产两种，艺术被看作一种精神生产形态揭示了艺术的起源，性质，特点。艺术是主观与客观，心与物的结合与统一。马克思：“本质力量的对象化”“自然的人化”揭示了物质、精神生产的不平衡关系。 为什么说精神生产具有不平衡关系？ 精神物质生产的不平衡关系：精神受物质制约，但又具有相对独立性。从人的需要（马斯洛的人的“需要多层次说”）和生产的目的来说第一，精神生产满足精神审美认知需求。第二，物质生产——使用、交换、价值属性、商品属性；精神生产——审美属性。第三，从生产过程和结果来看独立于物质生产的特征，艺术精神，构思，技巧投入和一般工艺品不一样。 揭示艺术系统的奥秘 创造性被扭曲，淹没与根本原理违背片面追求票房收视率 艺术把握世界方式 形象性特征：不单是具象，可视可听都包括。借助艺术通感。音到形，诗到画。和科学性概念理性把握世界不同 特征的美——运用形象进行创造性的想象的重要。“艺术既表现人们的感悟，又表现思想” 艺术形象性： 1、主观客观的统一，有意味的形式 主观因素消失在客观的因素中——建筑 客观因素消失在主观因素中——音乐
《科学社会主义常识》教学大纲 一、课程的性质和任务 《科学社会主义常识》社会主义相关政治知识是中等职业学校学生选修的一门政治课。本课程以马列主义、毛泽东思想、中国特色社会主义理论为指导，深入贯彻落实科学发展观，对学生进行马克思主义相关基本观点教育和我国社会主义政治、文化与社会建设常识教育。其任务是使学生认同我国的经济、政治制度，了解所处的文化和社会环境，树立中国特色社会主义共同理想，积极投身我国经济、政治、文化、社会建设。 二、课程教学总体目标 引导学生掌握马克思主义的相关基本观点和我国社会主义经济建设、政治建设、文化建设、社会建设的有关知识；提高思想政治素质，坚定走中国特色社会主义道路的信念；提高辨析社会现象、主动参与社会生活的能力。 三、教学内容及具体教学目标和要求 （一）透视政治现象 教学目标 使学生透过常见的社会现象，掌握有关的政治知识，树立正确的世界观、人生观及价值观，增强创新、诚信、效率、公平等意识，树立依法纳税的观念，提高参与经济生活的能力。 教学要求 认知：了解有关空想社会主义知识、科学社会主义的诞生、第一国际及俄国十月革命的相关知识、毛泽东思想及中国特色社会主义理论。 情感观念：正确看待社会主义，历史兴衰、共产主义理想。 运用：正确辨析常见的社会现象，政治现象。 教学内容： 1.社会主义从空想到科学的发展。 （1）透视乌托邦，了解其产生的历史背景。 （2）了解科学社会主义诞生的历史背景。
2.社会主义从理想到现实的转变 （1）列宁为俄国无产阶级革命的奋斗历程。 （2）俄国经历“二月革命”和“十月革命”，社会主义在俄国的诞生。 （3）俄国的社会主义建设过程。 3.社会主义是中国人民的历史性选择。 （1）资本主义在中国走不通。 （2）中国共产党的建立。 （3）新民主主义革命的理论和实践。 （4）中国社会主义的基本确立。 （5）中国社会主义建设道路的探索。 4.成功开创中国特色社会主义 （1）中国正处于社会主义初级阶段 （2）社会主义初级阶段的基本路线 （3）社会主义的本质 5.坚持和发展中国特色社会主义 （1）“三个代表”重要思想和科学发展观。 （2）高举中国特色社会主义旗帜前进。 （3）为实现共产主义远大理想而奋斗。 四、教学方法与手段 在教学中教师经常用到以下几种教学方法： 1、阅读法：朗读和背诵 2、讲授法：讲演法和讲练法 3、对话法：讨论法和辩论法
《蒙娜丽莎》鉴赏 摘要：蒙娜丽莎，这是一个永远探讨不完的问题。于美、智慧、永恒，三位一体，极致的搭配，再无超越的可能。就这样，蒙娜丽莎带给人们无限美好的遐想，也给人们无限沉重的压力。自问世至今，将近五百年，后人不知做过多少品评和揣测，留下越来越多的迷局。 关键词：蒙娜丽莎、达．芬奇、卢浮宫、疑问、猜测 正文： 当今，世上有研究《蒙娜丽莎》的专著数百部，而有近百名学者将此画作为终身课题。时间的推移不会使疑团得到解决，只会随着研究的深入，将更多的疑惑留给后人。 人们过分地喜爱她。无止境地探讨她那难以觉察的、转瞬即逝然而亘古不变的微笑，那洞察一切而又包容一切的眼神，那端庄沉稳的姿态，高贵而朴素的装束，以及无懈可击的完美构图。人们既愿意栖身她的庇荫，吸取滋润的营养；又渴望走出她的阴影，呼吸自由的空气。多少年了，无数醉心绘事的人，都为这一重矛盾所困扰。 蒙娜丽莎的微笑》创作于16世纪初文艺复兴盛期，当时的社会基本价值观在一定程度上摆脱了中世纪教会和宗教思想的控制，强调人本主义的思想。达芬奇在人文主义思想影响下，着力表现人的感情。在构图上，达芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习
惯，代之以正面的胸像构图，透视点略微上升，使构图呈金字塔形，蒙娜·丽莎就显得更加端庄、稳重。画中的主人公是当时的新贵乔孔多的年轻的妻子蒙娜·丽莎，这幅画历时4年完成。那时，蒙娜丽莎的幼子刚刚夭折，她一直处于哀痛之中，闷闷不乐。为了让女主人高兴起来，达芬奇在作画时请来音乐家和喜剧演员，想尽办法让蒙娜丽莎高兴起来。这幅画完成后，端庄美丽的蒙娜丽莎脸上那神秘的微笑使无数人为之倾倒。而随后人们即以“蒙娜丽莎的微笑”喻指迷人的微笑或神秘莫测的微笑。 文艺复兴 13世纪末14世纪初，意大利在欧洲最早产生资本主义萌芽。15世纪，人文主义在意大利蓬勃发展，出现了“言必称古典”的局面。许多学者、诗人搜求古籍成风。随着对古典文化的学习，人文主义思想也日益发展，深入人心。当时的先进人士以所谓“全面发展的人”作为理想，蔑视宗教禁欲主 义和封建门第观念，力求成为学识渊博、多才多艺的人。封建教会对文化的垄断钳制被打破了，文化领域百花竞放，为新兴的资本主义经济、政治开拓了道路。16世纪是意大利文艺复兴特别繁荣的时期，产生了3位伟大的艺术家：达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔。而达·芬奇作为全才人物，既是艺术家，又是科学家，为当时“全面发展的人”的完美典型。他的艺术水平在体现人文主义思想和掌握现实主义手法上都达到新的高度，从而塑造了一系列无与伦比的艺术典型。肖像画
小学科目构成及知识点（苏教） 年级科目学期知识点 小一数学上学期认识个位数、认识位置、认识物体、基本的加减法、进一步深入 学习加法、统计 下学期进一步深入学习减法、加法和减法、认识十位数，统计语文上学期拼音、笔划、偏旁部首、前鼻音、后鼻音 下学期近义词、反义词、简单成语、比喻句、能用音序和部首检字法查 字典 小二数学上学期认识乘法、乘法口诀、认识图形、认识除法、厘米和米的认识、 位置和方向、时分秒 下学期有余数的除法、加法减法和乘法、分米毫米、认识百位数、认识 角、统计和可能性、认识方向 语文上学期词语、短小篇幅的课文、开始写日记、拟人 下学期累计认识常用汉字、学习独立识字、阅读课文、体会思想感情 小三数学上学期除法、加法和减法、乘法、认识千位数、千克和克、加法和减法、 长方形和正方形、统计和可能性、认识分数 下学期除法、乘法、认识年月日、平移和旋转、千米和吨、轴对称图形、 认识分数、长方形和正方形的面积、认识小数 语文上学期比较长的课文、开始写作文、以记叙文为主（写人、叙事、写景、 状物） 下学期比较长的课文、开始写作文、以记叙文为主（写人、叙事、写景、 状物）、反问句复问句以及句型的变换 英语上学期日常用语 下学期动物、时间、食物、活动、节日 小四数学上学期除法、角、混合运算、平行和相交、找规律、运算律、认数、统 计和可能性、用计算器计算 下学期乘法、升和毫升、三角形、平行四边形和梯形、混合运算、运算 律、对称平移旋转、倍数和因数、统计、用字母表示数语文上学期以记叙文为主，开始写书信、日记、表扬稿、通知（关键是格式）下学期以记叙文为主，开始写书信、日记、表扬稿、通知（关键是格式）、 阅读理解 英语上学期数字、一般现在时、现在进行时、一般将来时、情态动词 下学期将来时、比较级、国家、交通工具 小五数学上学期认识负数、多边形面积的计算、认识小数、小数的加减法、找规 律、小数乘法和除法、公顷和平方千米、统计 下学期方程、确定位置、公倍数和公因数、认识分数、找规律、分数的 基本性质、统计、分数加法和减法、圆 语文上学期大量的词汇、熟练组词、作文接触议论文 下学期大量的词汇、熟练组词、作文有少量的议论文 英语上学期一般过去时、代词的用法 下学期一般过去时、方位词 小六数学上学期方程、长方体和正方体、表面积的变化、分数乘法、分数除法、 认识比、分数四则混合运算、认识百分数
高中政治新课改培训心得体会3篇 高中时期是人的价值观、世界观、人生观形成的关键时期，高中政治新课对老师而言也是一个不小的挑战。所以进行相对应的培训 是很有必要的。本文是高中政治新课改培训的心得体会，欢迎阅读。 高中新课程培训学习即将结束了,培训过程中认真观看了视频， 对新课程有了新的认识，接触了许多新的理念，也感受到很大得收获。 旧教材过于注重知识传授，忽视学习方法、正确价值观的形成; 过于注重书本知识，课程内容繁、难、偏、旧，不能为学生终身学 习打好基础。新课改要改变这一现状，以学生为主体，帮助学生改 变被动接受、死背硬记、机械训练的学习方式，使学生在进行接受 学习的同时，增强学习的自主性，倡导交流合作的学习方式，形成 一种对学习主动探求，能互相交流讨论、重视实际问题解决的积极 学习方式。这有利于学生思维能力、分析解决问题能力的发展。 新课程强调“以学生为主体”，在课堂教学中注重培养学生的能力，而这必须贯彻新理念，新思想。在课堂中贯彻新理念、新思想，不能空喊口号。 我们的课堂教学紧紧围绕三维目标展开，如果老师从学生实际出发来制定三维目标，则三维目标的定位会非常准确，具有较强的可 操作性，那相信围绕其设计的课堂教学在激发学生学习激情、培养 学生能力方面会取得很好的效果。 知识与技能目标——这一目标的制定需我们教师认真分析学情，充分结合学生的实际，从学生已具备的基础以及学生的认知水平出发，制定合理有效的知识目标;过程与方法目标——通过这一目标的 达成，从而进一步培养和提高学生的思维能力、分析解决问题的能力，而如何促成这些能力的培养和提高，需要我们教师创设合理的 情境，情境的导入能激发学生学习的积极性，如果教师创设的情境
1.1 人类对宇宙的认识同步练习及答案 一、单选题 1.“模拟实验”是一种常用的科学研究方法，以下不属于该研究方法的是（） A. B. C. D. 2.目前航天飞船的飞行轨道都是近地轨道，一般在地面上方300km左右的轨道上绕地飞行，环绕地球飞行一周的时间约为90min左右．若飞船在赤道上空飞行，则飞船里的航天员在24h内可以看到的日落次数最接近（） A. 2次 B. 4次 C. 8次 D. 16次 3.关于宇宙的产生的看法，下列说法正确是（） A. 宇宙没有起源，天然而成的 B. 多数科学家认为宇宙诞生于150亿年前的一次大爆炸 C. 宇宙肯定是恒星的湮灭造成的 D. 宇宙产生于气候的变化 4.下列关于学说的提出、模型的建立或科学实验完成等先后顺序，不符合科学史实的是（） A. 对太阳系的认识：先提出日心说，后提出地心说 B. 对海陆变迁的认识：先提出大陆漂移假说，后建立板块构造学说 C. 对电磁现象的认识：先发现电磁感应现象，后制造出发电机 D. 对原子结构的认识：卢瑟福先完成了α粒子散射实验，后提出原子的有核模型 5.关于宇宙大爆炸，下列说法中错误的是（）
A. 宇宙诞生于距今约150万年前的一次原始火球大爆炸 B. 大爆炸宇宙模型认为，“原始火球”的温度和密度高得无法想像 C. “原始火球”的爆炸导致宇宙空间处处膨胀，温度则相应下降 D. 根据宇宙大爆炸理论可推知，所有星系都在背离我们运动 6.下列有关人类探索宇宙过程中的说法不正确的是（） A. 伽利略就用自制的望远镜观察天体 B. 牛顿第一个观察到了木星的卫星、太阳黑子 C. 科学家把“哈勃”太空望远镜送入太空 D. 目前，人类观测到的最远的天体距离我们约130亿光年 7.下列对宇宙的有关认识正确的是（） A. 月球表面有山、有空气，但无水和生命 B. 宇宙的大小结构层次为：宇宙→银河系→太阳系→地月系 C. 现在有很多证据已经证明宇宙是有边的、膨胀的 D. 太阳是一颗能自行发光发热的气体行星 8.目前能较好地解释火山、地震等地壳变动现象的学说是（） A. 海底扩张学说 B. 大陆漂移学说 C. 板块构造学说 D. 大爆炸宇宙论 9.下列各物体的尺度，按由大到小的顺序排列正确的是（） A. 地球太阳银河 B. 银河系太阳地球 C. 银河系地球太阳 D. 太阳银河系地球 10.人类对行星运动规律的认识有两种学说，下列说法正确的是（） A. 地心说的代表人物是“托勒密” B. 地心说的代表人物是“亚里士多德” C. 日心说的代表人物是“开普勒” D. 地心说有其局限性，日心说没有局限性 11.下列说法正确的是（） A. 恒星是指宇宙中不动的星球 B. 宇宙是由几千个星系组成的天体系统 C. 太阳是银河系中的一颗普通的恒星 D. 银河系只是有群星组成的天体 12.大爆炸宇宙论认为宇宙处于不断的膨胀中，所有的星系都在远离我们而去，离我们越远的星系，退行 越快。若在我们所在的星系1观测，下图能类比宇宙膨胀的是（箭头方向和长短分别表示运动方向和快慢）（） A. B. C. D.
00504《艺术概论》名词解释 1、客观精神说艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。主要代表人物是古希腊哲学家柏拉图、德国古典美学集大成者黑格尔；柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。 2、主观精神说是艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“自 我意识的表现”，“生命本体的冲动”。代表人物有德国古典美学的开山祖康德、尼采。康德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术” 丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。 3、模仿说或再现说艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，认为艺术是对现实的“模仿”，到后来，更认为艺术是“社会生活的再现”。古希腊亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。他首先肯定了现实世界的真实性，从而也就肯定了“模仿”现实的艺术真实性。 俄国19 世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他关于“美是生活”的论断出发，认为艺术是对生活的“再现”. 4、模仿说起源于“模仿”。这是最古老的一种说法。主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德，他们认为模仿是人的本能，所有的文艺都是“模仿”，不管是何种样式和种类的艺术。 5、游戏说起源于“游戏”。这种学说的代表人是18 世纪德国哲学家席勒和 19 世纪英国哲学家斯宾塞，称为“席勒一斯宾塞理论”。这种说法认为，艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能. 6、表现说起源于“表现”认为表现情感的艺术是所谓“真正的艺术”，艺术是艺术家的主观想象和情感的表现。代表人物意大利美学家克罗齐。 7、巫术说此种学说的代表人物是英国著名人类学家爱德华泰勒。他在《原始文化》一书中，最早提出艺术起源于“巫术”的理论主张。 8、生产劳动说在我国文艺理论界占据主导地位的理论，是认为艺术起源于生产劳动。代表人物俄国普列汉诺夫和恩格斯.
课程理论知识 第一章：思想政治课程理论基本知识 第一节：思想政治学科理论概述 一、思想政治课程的性质 是思想政治课教学理论的首要的基本问题，是思想政治课教学的基本依据。是一门以社会主义德育为目标的综合性的人文社会科学常识课。具体体现在： 第一，思想政治课既有德育的性质，又有智育的性质； 第二，思想政治课是理论与实践的统一； 第三，思想政治课是心理品质、思维能力、文化知识和政治觉悟各方面能力与素质综合提高的有机统一。 二、思想政治课程的特点 是集理论教育、社会认识和公民教育于一体的综合性课程； 是学校德育工作系统中的一个重要环节。本课程在学校德育活动中起着奠基和导航作用。 三、思想政治课程的功能： 1.导向功能：对学生人生目标、自我价值和发展动力的导向； 2.规范性功能：对学生思想观念、道德行为和政治方向的导向； 3.个性化功能：对学生个性化发展的定向功能、对学生个性化发展的合理建构功能和对学生个性化发展的个体享用功能。 第二节：课程基本理念和目标 一、高中政治课程的基本理念 1.坚持马克思主义基本观点教育与把握时代特征相统一； 2.加强思想政治方向的引导与注重学生成长的特点相结合； 3.构建以生活为基础、以学科知识为支撑的课程模块； 4.强调课程实施的实践性与开放性； 5.建立促进发展的课程评价机制。 二、高中政治课程的课程目标 1.总目标 知道中国共产党是中国特色社会主义事业的领导核心，马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想是中共的指导思想。了解中国特色社会主义现代化建设常识。学会运用马克思主义观点分析和解决问题。具备在现代社会中独立自主的能力。具有爱国主义集体主义和社会主义思想情感。初步形成正确的世界观、人生观和价值观。
在实践中发展认识 ——观《人类怎样认识宇宙》有感工程管理学院管理科学与工程类 08******* 陈* 摘要：人类对自己所生存的地球及其所在的宇宙空间有一个从近到远、从模糊到清晰、不断更新、不断否定的认识过程，运用马克思主义哲学原理认识并理解这一过程有助于我们更好地认识世界、改造世界。 关键词：宇宙论、认识论、真理、实践 天文学的发展经历了一段漫长而崎岖的道路。它的全部历史贯穿着唯物主义宇宙观与唯心主义或宗教宇宙观的不间断和不可调和的斗争：从天圆地方到地圆天无边；从太阳绕地球转到地球绕太阳转；从地球是宇宙的中心到太阳是宇宙的中心，进而太阳仅是银河系中上千亿颗恒星中一颗很普通的恒星；从光速无限到光速有限；从牛顿时空观到爱因斯坦时空观；从宇宙无限到宇宙大爆炸等，不一枚举。由此可以得出一个明确的结论：我们对宇宙的认识是在不断升华的。 人类从来就生活在地球上，由于直观上感觉不到地球的运动，人们很自然认为地球是不动的，而其他天体都绕着地球转，这就是地心说的认识基础。鉴于它的表观合理性，地心说很容易为人们所接受。早在公元前4世纪，古希腊哲学家亚里士多德就已提出了"地心说"，即认为地球位于宇宙的中心。公元140年，古希腊天文学家托勒密发表了他的13卷巨著《天文学大成》，在总结前人工作的基础上系统地确立了地心说。根据这一学说，地为球形，且居于宇宙中心，静止不动，其他天体都绕着地球转动。这一学说从表观上解释了日月星辰每天东升西落、周而复始的现象，又符合上帝创造人类、地球必然在宇宙中居有至高无上地位的宗教教义，因而流传时间长达1300余年。 日心说的确立是天文史上一场“翻天覆地”的重大革命。在历时达半世纪之久的斗争历程中波澜起伏，人才辈出，它的胜利主要归功于这样几个人：哥白尼、布鲁诺、第谷、开普勒、伽利略和牛顿。哥白尼积近四十年的探索和观测，首创以太阳为中心的“日心”宇宙体系，迈出人类认识宇宙历程上最艰难、最重要的一步，向自然科学与宗教神学最敏感的这个问题上首先发难。他那不朽巨著《天体运动》的出版，“给神学写了挑战书”。布鲁诺勇敢地叛逆宗教，以火焰般的热情宣传哥白尼学说，大胆提出宇宙无限论，最后以身殉难，宁愿受火刑，也决不向教会屈服。第谷在没有望远镜的条件下以非凡的技巧，长期对行星的位置进行了准确测定；开普勒则以惊人毅力对第谷的观测数据进行了令人叹为观止的严密分析。伽利略是实验自然科学的创始人，他首创了动力学，促成天文学发生根本的进展；他又是第一个使用望远镜观测天体的人，获得一系列惊人的发现。他观测金星的位相变化和木卫星绕行，这两项发现直观证实了“日心”系列的正确性。伽利略因他的成就而遭到天主教的残酷迫害。尽管他晚年在教会的淫威下被迫声称放弃哥白尼学说，但从严森的宗教法庭上还是传出激励人心的战斗口号——“地球仍在转动！”最后，牛顿把哥白尼、开普勒、伽利略和其他学者在天文学和动力学上的发现汇集起来，加上他自己在数学和力学上的创见，概括成一个迄今
《艺术概论》名词解释 1、客观精神说艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。主要代表人物是古希腊哲学家柏拉图、德国古典美学集大成者黑格尔；柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。 2、主观精神说是艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“自我意识的表现”，“生命本体的冲动”。代表人物有德国古典美学的开山祖康德、尼采。康德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。 3、模仿说或再现说艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，认为艺术是对现实的“模仿”，到后来，更认为艺术是“社会生活的再现”。古希腊亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。他首先肯定了现实世界的真实性，从而也就肯定了“模仿”现实的艺术真实性。俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他关于“美是生活”的论断出发，认为艺术是对生活的“再现”. 4、模仿说起源于“模仿”。这是最古老的一种说法。主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德，他们认为模仿是人的本能，所有的文艺都是“模仿”，不管是何种样式和种类的艺术。 5、游戏说起源于“游戏”。这种学说的代表人是 18 世纪德国哲学家席勒和 19 世纪英国哲学家斯宾塞，称为“席勒一斯宾塞理论”。这种说法认为，艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能. 6、表现说起源于“表现”认为表现情感的艺术是所谓“真正的艺术”，艺术是艺术家的主观想象和情感的表现。代表人物意大利美学家克罗齐。 7、巫术说此种学说的代表人物是英国着名人类学家爱德华·泰勒。他在《原始文化》一书中，最早提出艺术起源于“巫术”的理论主张。 8、生产劳动说在我国文艺理论界占据主导地位的理论，是认为艺术起源于生产劳动。代表人物俄国普列汉诺夫和恩格斯. 9、艺术教育艺术教育是美育的核心，其根本目标是培养全面发展的人。艺术教育承担着开启人的感知力、理解力、想象力、创造力，使人的内心情感和谐发展的重任。 10、美育由18世纪德国美学家席勒正式提出。席勒不限于仅仅从道德教育特殊方式的角度来看待美育，而是从自然与人、感性与理性等基本? 哲学命题出发，从改变近代人的存在方式，使人重新获得自由、和谐、全面的发展，实现人性的复归这一更加广阔的领域来论述美育。 11、实用艺术指实用与审美相结合的表现性空间艺术，主要包括建筑艺术、园林艺术、工艺美术与现代设计等。实用艺术最基本的特征就是实用原则与美观原则相结合，既有实用价值，又有审美价值。 12、建筑艺术按美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化和审美价值，具有象征性和形式美，体现民族性和时代感。 13、园林艺术是在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形 (或进一步筑山、叠石、理水) 、种植花草、营造建筑和布置园路等途径创作而成的美自然环境和游憩境域。 14、世界三大园林体系包括东方园林 (以中国园林为代表)、欧洲园林（以法国园林为代表），以及阿拉伯式园林。 15、工艺美术是指在造型和外观上具有审美价值，与人类的生活用品或生活环境相关的一类工艺美术品的总称。?