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2017年北京电影学院电影摄影与制作艺术与电影基础理论(专业学位)考研参考书、真题试题题型

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2017年北京电影学院电影摄影与制作【艺术与电影基础理论】(专业学位)

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《艺术概论》王宏建

《艺术概论》赵彬主编

《艺术学基础知识》王次炤

《中国电影史》钟大丰

《外国电影史》郑亚玲

《认识电影》(美)路易斯.贾内梯著

《电影理论与批评》王志敏

《电影史:理论与实践》(美)艾伦、戈梅里著李迅译

外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含:

【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】

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22016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位)考研真题

【育明教育独家首发】

一、名词解释

1、审美意象

2、黄金分割律

3、间离效果

4、公共艺术

5、汉字艺

二简答

1、什么是艺术真实

2、简述造型艺术和实用艺术的联系和区别

3、意大利文艺复兴时期关于人的美学思想

三、论述

1、意境是中国古典美学的主要范畴。其主要内涵是什么

2、怎么理解审美感受的差异性和共同性

3、结合具体文艺作品谈谈现实主义和现代主义的区别

4、举例论述电影与新媒体艺术的关系

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3院系:摄影系

研究方向名称:电影摄影与制作

研究方向介绍:研究电影摄影与制作,以培养优秀的电影摄影师、影像导演和视觉效果指导等高级人才为目的。注重电影摄影为基础的实践与创作。

业务课二名称:影视摄影与制作基础

业务课二介绍:

要求掌握摄影系现行本科各专业方向的教学内容。

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育明教育官方网站:https://www.doczj.com/doc/044603193.html, 42017年北京电影学院【艺术与电影基础理论】育明教育考研笔记资料、考试重点总结艺术形象

艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创造出来的艺术成果。它是艺术家依据客观现实生活,经过提炼、加工创造出来的具体可感、富于感情色彩和审美性的感性形式。、·

艺术形象既包括鲜明生动的人物,也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。艺术形象的基本特性主要体现在三个方面,即个性与共性的统尸,感性与理性的统一,思想与情感的统一。艺术形象首先是个性与共性的统一,这是艺术形象最基本的特性。作为艺术形象,首先应是个别的、特殊的,应具备独特的个性特征。同时又具有一定的概括性和代表性,具有一定的普遍意义.能体现出一定范围的共性。世界上的万事万物都是个性与共性的统一,都是由带有偶然性的个别现象体现出带有必然性的本质、规律,这种本质、规律是事物的共性。艺术以形象的方式反映世界,就应体现出事物的这种特性,在特殊中显现普遍,以个别表现一般,往往能以小见大,以少胜多,成功的艺术形象都是集个性与共性于一身的。

艺术形象还应是感性与理性的统一。艺术形象有具体可感性,它是以感性的形式呈现在人们面前。或以线条、色彩、形状、体态等作用于视觉;或以旋律、节奏、和声等作用于人们的听觉,或以动态的画面和丰富的音响效果等的综合运用同时作用于人们的视听感官;即使是在想像中构成的文学形象,也具有可感性,通过语言文字的描绘,能使读者产生如见其人、如闻其声、如历其境的真切感受。不过,艺术形象中还融合着艺术家的审美理想,体现着艺术家对生活的思考和认识,在形象思维的过程中还有抽象思维的参与和作用。这些深层趵理性内容与具体的感性形式统一在一起,才使得艺术形象不仅表现现象、个别,也能反映普遍、一般,体现共性。艺术形象的第三个特性是思想与情感的统一,即艺术形象还具有思想性和情感性。普列汉诺夫认为:“艺术既表现人们的感情,也表现人们的思想。”艺术形象的共性特征和瑚性内容源于艺术家对生活的提炼和概括,思考和评价,这使得艺术形象必然具有一定的思想性。但艺术不是以理服人.而是以情感人的。在整个艺术活动中,处处离不开情感因素。艺术创作不是冷静

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5的分析、判断,而是动静的描摹、表现。艺术形象中渗透着艺术家丰富而复杂的情感。艺术形象原是客观的社会生活、自然景象,同作者主观的心灵,情感的融合,故而艺术形象中的情感一方面来自于作品所描绘的形象本身,同时,又源自于艺术家主观情感的投入和渗透。艺术家进行艺术创造时,·往往把客观的景物、事物作为作者的感情的载体和表现,艺术形象既是客观事物的再现,也是艺术家特定情感的寄托:例如施特劳斯的圆舞曲《春天来了》充满着春天温馨的气息和欢悦的情绪,这是因为春天本身是美好的,令人欣喜的,同作曲家的愉快心情是完全一致的。于是,理性的内容溶化在情感蛉波浪中,情感与思想融合在一起,使得艺术形象更具感染力。

美育与艺术教育

美育与艺术教育有着最密切的联系。在历史上,最早的美育实际上就是艺术教育,而且艺术教育至今还是美育的核心,因为艺术是人类心灵的历史,它最集中地体现着特定时代和特定种族人们的审美意识,以艺术为媒介最容易达到美育与艺术教育的目的。艺术教育也是实施美育的主要途径。由于艺术具有审美娱乐、审美认识、审美教育等独特的功能,具有以情感人、潜移默化、寓教于乐等特点,使得艺术成为审美教育的主要内容和主要方式。艺术中的美作为美的集中表现形态,对提高创造美欣赏美的能力,培养人的审美理想,促进人的全面发展等方面,有着极其重要的意义。但艺术教育与审美教育也不能完全等同。艺术教育中有很大一部分是艺术技巧的教育,并以培养人的艺术感受力与创造力为主。审美教育却不一定涉及艺术技巧的培养,对艺术的感受力的培养也是为主体形成完善的审美心理结构和建康人格服务的。艺术教育以艺术作品为教育手段,而审美教育除艺术作品之外,还以广泛的审美活动为教育手段。所以,审美教育并不等同于艺术教育。把单纯艺术技巧的训练等同于艺术教育或美育的观点,对于美育的开展是有干扰作用的。

艺术风格

所谓艺术风格,就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相芦

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6稳定的整体性艺术特色。风格是一个艺术家创造个性成熟的标志,也是一部作品达到较高艺术水准的标志。

艺术风格是艺术家的创作个性在艺术作品中的集中表现,它是从艺术家的一系列作品的内容与形式的有机统一中体现出来的。风格是一种相对稳定的整体特色,它体现在题材、主题、艺术形象、艺术语言乃至创作方法等诸多方面,并以一种特有的方式把内容与形式统一起来,由此形成一种持续而相对稳定的艺术特色。它显示着艺术家的独创性,也标志着艺术家的艺术创作趋于成熟。-般来说,艺术风格主要指艺术家的创作风格,广义上还可包括时代风格、民族风格、地域风格、流行风格等。

艺术风格的形成受多方面因素的影响,既与艺术家个人情况有直接关系,又与他所生活的客观:上会条件密切相关。艺术家自身的思想倾向、生活经历、个性气质、文化修养、审美情趣、艺术才能,亏他所生活的特定历史条件、时代特色、社会状况;民族特点、文化传统等方面的诸多因素,都会从下同角度对艺术风格的形成起到:影响制约作用。其中艺术家的个性气质占据着重要位置,即刘勰提2的艺术家的“才”(才华)、气(气质)、学(学识)、习(习染)这四种个体因素。它直接影响着艺术家的刨作个性,成为风格形成的主要原因。艺术风格在一定程度上可以看做是艺术家人格的体现,所以,去国布封则提出了著名的观点“风格即人”。审美期待

所谓审美期待,即作为主体的接受者在艺术鉴赏之前或之中,基于以往的人生经验和审美经验而形成的÷对艺术作品种类钵裁、形式风格、形象体系、情意内蕴等的一种期待心态;

审美期待是接受者进行艺术鉴赏的心理前提。接受者在鉴赏艺术作品之前,内,b 世界并非是一十空白,实际上对艺术作品由外及内的大致面貌都有一定的预期设想。以往酌人生经验和审美经验,使接受者对艺术作品早巳产生着推测性的审美期待。这种审美期待,影响着接受者与艺术作品约交融互动,影响着再创造的积极发挥,影响着艺术鉴赏的现实展开。审美期待的心理基础是接受者的“期待视野”。“期待视野”的概念是德国接受美学的代表人物之一尧斯提出的。“期待视野”指接受者由先在的人生经验和审美经验转化而来的关于艺术作品形式和内容的定向性心理结构图式。·

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7“期待视野”的形成是多种因素综合作用的结果,包括外在的社会背景、时代氛围、文化传统、民束精神、风俗习惯等因素,也包括内在的人生态度、心理性格、兴趣爱好等因素。然而,对“期待视野”产生最直接影响的则是接受者的人生经验和审美经验,是接受者以往鉴赏中获得并积淀下来的:十艺术作品艺术特色和审美价值的认识理解。接受者的审美期待必然受到“期待视野”的限定。

期待视野可分为三种:即文体期待、意象期待和意蕴期待。

文体期待指接受者对艺术作品门类特征,体裁特点及其艺术语言、结构形式等方面特性,的期待青向。意象期待指接受者对艺术作品形象系统及其发展演变趋势的期待指向。意蕴期待指接受者寸艺术作品所包孕的情感思绪、人生哲理等审美意蕴鉴赏者期待视野的高低与宽广程度;同艺术鉴芎的效应往往有着直接的联系,期待视野越高越广,就要求艺术鉴赏的对象越加完美深亥1j,同时,也亨易产生良好的鉴赏效果。

1、试论艺术的全球化与本土化的关系

(命题背景:十八届三中全会文化软实力,西方文化全球化文化扩张,艺术全球化,好莱坞类型商业大片全球热,电视综艺节目西式模式模仿热,版权进购热等问题)

二者是紧密相连的,是相互依存相互促进的,同时全球化也是本土化的共性,本土化是全球化的个性

“本土化”的意思近似于乡土化、区域化、民族化,但略有不同,是与全球化相对应的概念。指共同地域的人在历史上形成的共同语言,共同经济生活以及表现共同文化的共同心理素质稳定的共同体,是一种民族的特色化。

“全球化”是20世纪80年代以来在世界范围日益凸现的新现象,是当今时代的基本特征。它是个进程,指的是物质和精神产品的流动冲破区域和国界的束缚,影响到地球上每个角落的生活。全球化还是一个政治和经济的体系,总的来看,全球化是一个以经济全球化为核心、包含各国各民族各地区在政治、文化、科技、军事、安全、意识形态、生活方式、价值观念等多层次、多领域的相互联系、影响、制约的多元概念。

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8一、艺术的本土化是全球化的具体表现,本土化依托于全球化

全球化作为一种历史过程不是必须以牺牲艺术的本土化发展为代价,相反,只有艺术的本土化的充分发展,全球化才是合乎人类社会发展规律的历史过程,才是一种文明的进步。因此本土化是全球化的具体体现,本土化依托于全球化。

歌德说,“越是民族的就越是世界的”。越是富有本民族特色的文化,就越是会具有世界意义,越是会成为宝贵的世界文化遗产,为世界人民所钟爱。

二、艺术的全球化是本土化的共性,全球化存在于本土化之中

伴随着全球化的发展,艺术文化的多样性使不同文化之间的关系日趋复杂,基于自身的观念、民族、宗教、阶级、传统等多方面的因素,它在推动艺术文化共同发展的同时也导致了不同艺术文化间的碰撞。随着人类交往的发展,人们发现不同民族或地域的文化存在着共同点,艺术的共性和普遍性主要表现为艺术的世界性。全球艺术文化体现的是艺术的世界性,艺术的世界性所要求的是全球艺术文化的同一性倾向,东方艺术同西方艺术一样,都是艺术,有着共同的特征,这就是它的共性,也就是普遍性。

三、艺术的全球化和本土化是紧密相连的,是相互促进的

中国当代艺术的进步,是伴随着社会经济改革的步伐的,在引进接纳了西方现代文化的诸多哲学、艺术、思想之后,逐渐形成了一种从容不迫的艺术文化姿态,亦愈来愈融入国际潮流的轨道之中,并开始有了自己响亮的声音,所以艺术的全球化和本土化是紧密相连的,也是相互促进的,离开了本土化,就没有全球化。

总之,在全球化的背景下,我们坚持“全球口味,中国气派、异域元素”我们既要坚持艺术全球化的普遍性和共性,又要保留艺术本土化的特殊性和个性,二者是紧密相连的,相互依存相互促进的,缺一不可。没有艺术的特殊性、特色性,就没有国家的民族的特殊性和特色性,就不会在全球中占有独特的地位,更不会很好地发展。

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92、艺术的民族性与世界性

(命题背景:十八届三中全会文化软实力,中国艺术“走出去”战略,社会主义核心价值观,中国派艺术探讨)

民族艺术(艺术的民族性)是指“运用本民族的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活,使文艺作品有民族气派和民族风格。”主要表现本民族人民群众的生活、思想感情、愿望和艺术审美情趣。世界艺术(艺术的世界性)为世界共同欣赏的民族艺术,表现人的一般本性的民族艺术,表现人类共通的真善美的艺术,是一种能为多民族所接受、容纳的形式、内容的艺术。

黑格尔说:“真正不朽的艺术作品当然是一切时代和一切民族所共赏的。”正因为如此希腊神话中的普罗米修斯和《西游记》中的孙悟空,莫奈的《日出印象》和张大千的山水人物画,都是为世界人民所共赏的名作

一、艺术民族性的多元存在

由于不同民族有着其自身不同的风俗习惯,有不同的经济基础,处在各自不同的生活环境(包括生活方式、风土人情、传统习俗、心里状态等),并且包含着不同的文化,在他们彼此之间形成了很多的差异,正是这种差异性形成了世界民族艺术的百花齐放百家争鸣的多元化局面。这种多元化的局面主要表现在两个层面:其一是民族艺术种类的多样性。每一种艺术是不可能独立存在的,它必须和多种艺术门类并存,并且相互交流,形成符合这个民族的习性。其二是

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10各类民族艺术风格的多样性。艺术的风格因人而异因时而异、因民族、地域而异,民族风格之下,体现了不同地区的地域风格、时代风格、个人风格等等这也是同类民族艺术交流的基本前提。

二、多民族艺术的相互影响和融合

就艺术的发展而言,它没有绝对的、纯客观的,而只有艺术的、弹性的、迂回曲折的。民族艺术更是如此,它们在不同的时期呈现出不同的状态,不同的风格。对于不同的民族艺术来说,与你是新的,与我确是旧的,与你是古代的,与我却是现代的。各民族之间不是相互绝缘的,各民族的艺术或多或少地受到其他民族的艺术的影响。一个民族的艺术要向前发展,还要借鉴其他民族艺术中好的东西。

各民族艺术之间的相互交流的结果就是现如今我们的世界存在的缤纷的艺术种类。现我们立足于东方看世界,艺术的交流过程主要体现了三种形式:

第一,东西方的艺术交流。第二,中外民族间的艺术交流。第三,中华民族内部的艺术交流。因此我们仅仅从古老的中华民族的文化艺术发展的现状以及她的历史可以很肯定的得出民族艺术的发展不是孤立的而是相互交流、相互学习的过程中发展的,在交流中彼此融合,使艺术越加的丰富多彩

三、关于艺术民族性与世界性的关系

联系:凡是世界的都是民族的,离开民族的,就没有世界的

区别:并非一切民族的都是世界的,民族艺术成为世界艺术是有条件的,深刻的表现人的一般本性和人类的共同“真善美”真实的反映社会发展趋势和时代精神的民族艺术,才有可能成为世界共赏的艺术

艺术的民族性与世界性既不能等同,也不能截然分开。二者是互相联系有互相区别的两个方面。

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育明教育官方网站:https://www.doczj.com/doc/044603193.html, 11育明教育北影资深专业课教师提醒:【育明教育提示:报考北京电影学院研究生不能不知道的几点】

1、【育明教育提示】初试网报报考点必须选择北京电影学院,咱们北影不承认京外考点所以报考咱们北京电影学院要到北京至少3次,距离北京远的同学要提前做好心理准备。11月现场确认、1月初试、4月的复试都要求本人亲自到北京,即使现场确认就3分钟的事也要本人亲自到场。提醒广大考生要提前订好车票,此外还要要考虑旅馆的事情,尤其是初试宾馆预订很紧张,要早做好计划,而且这些都要占用紧张地复习时间。好多同学问初试住宿问题,建议在现场确认时就踩好点,预订好旅馆,这时学校周围旅馆都较便宜而且容易订到,防止出现初试时在学校周边订不到旅馆的情况。

2、【育明教育提示】电影学院初试成绩、复试名单、复试结果都要很晚才出。

报考北影是考验你的耐心毅力心理素质要经历承受等待与煎熬由于出复试名单晚,

面试晚,咱们面试的时候几乎大多数院校录取工作已经完成调剂的可能性几乎没有

大家要做好心理准备既然决定报考北影,就一定要上!几乎没有退路。

3、【育明教育提示】报考北影初试复试都竞争十分激烈。

初试北影专业课压分也是众所周知的,因为报考的人多,为了选拔专业素养较高的人才,压分是很正常的。一般每门给分集中在60-90之间。上100+的都是考的不错的,很多考生每年自己盲目复习一年或自己摸索8个月最后每门专业课得分普遍在60-90分之间,所以提醒广大考生要足够了解北影初试考试信息、范围、重点、命题规律、老师阅卷喜好、咱们北影专业课考试的方向等,不要盲目复习。报考咱们北影初试仅是一道坎,一张通往北影的门票复试相当关键。所以复试一定要足够重视。复试是:实力+机遇+有专业的引导

咱们北影十分注重专业素养,考咱们北影初试专业课成绩很重要,老师也很看重,你英语

不过线,专业课很优秀,是可以破格录取的,咱们北影这边每年都有破格录取的考生

所以提醒广大考生专业课得足够重视!跨专业考生要强化电影修养,不仅仅是背诵知识,需

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育明教育官方网站:https://www.doczj.com/doc/044603193.html, 12要入门入行。咱们北影需要的是真正懂电影的人!

4、【育明教育提示】关于导师以及公平性问题

2014年之前咱们北影在初试是公布导师和网报需要选导师的,招生按照导师制进入复试确定分数线。每个导师的复试分数线都是不一样的,14年之后咱们北影进行了改革调整,初试不选导师不公布导师名单,招生按照大的方向统一招生,按照高分到低分以一定比例统一确

定进入复试的考生和分数线

进入复试再选导师,关于公平性很多人说咱们北影黑,总体来说咱们北影是很公平的,当然在中国没有所谓的绝对公平,毕竟能走关系的是少数,大家加油!

5、【育明教育提示】北电特别推崇尊师重教

北影牛人很多,影视界的大咖很多,在进入复试的时候永远不要自我

自大玩个性要尊师重教谦虚谨慎

谨言慎行,同时要自信北影是一个很大的舞台,拥有咱们影视领域平台优势资源优势

人脉优势市场优势是中国电影明星的造星梦工场和电影人的摇篮,只要你有足够的优秀北影的胸怀永远为你而敞开同学们加油!

6、【育明教育提示】关于北京电影学院

北京电影学院是中国唯一、亚洲最大、世界知名的电影专业院校,是北京市主管、国家广电总局和教育部重点支持建设的艺术高校。

北京电影学院的前身是1950年创建的中央电影局表演艺术研究所。1951年更名为中央文化部电影局电影学校,1953年更名为北京电影学校,1956年最终改制为北京电影学院。

北京电影学院拥有戏剧与影视学、美术学、艺术学理论等三个一级学科,具有系统、科学的电影学科专业体系。学院现有8个系,5个分院及研究生部和基础部,共计15个教学实施单位。各教学单位之间互为支撑,文、导、表、摄、录、美、管理、动画理论和技术等,一应俱全,涵盖了电影创作的每一个行当,囊括了电影创作的全部环节,是唯一能独立进行故事片创作的院校,电影学学科综合实力领军全国,位列世界前茅。名列前茅。

北京电影学院(完整介绍)

北京电影学院 北京(Beijing Film Academy,缩写BFA),简称北电或北影,是中国一所专门培养电影专业人才的高等院校。自1950年建校以来,逐步形成了以专业制作为主体,教学、创作、科研并重,多学科,多层次的电影。很多著名、都出自北京电影学院。 学校主页: 北京电影学院具有优良的教学传统及雄厚的力量,系科专业齐全,教学 校园风景 设备完善,是培养国内优秀人才的摇篮。 多年来,北京电影学院业绩骄人,现在仍然活跃在影视圈的著名导演、演员如:、、、、、、、、、、、、;、、、、、、、、、、、、、、、、、等都毕业于北京电影学院。学校辉煌的历史和成就,在中国和世界均享有盛誉,学院拥有一支高学术水准的教师队伍,成为一个面向21世纪、培养高水平现代影视综合性人才的电影教育基地。 2010年10月23日,北京电影学院举行60周年校庆。总理向电影学院发来贺词,、同台亮相,同时与、、、、、、、、、、、、、、、、、等获颁电影学院优秀毕业生奖 2003年北京电影学院成功申请博士学位授予单位,设立了电影学博士点,并且新增了“”和“”两个硕士点。 北京电影学院现有教学单位8个系,6个分院及部和基础部,共计16个教学实施部门,按国家教育部专业目录编制,共有11个专业: 文学系 戏剧影视文学专业。(电影剧作、电影理论、电影批评)

北京电影学院 导演系 专业。(、、) 摄影系 摄影专业。(故事片摄影、纪录片摄影、科教片摄影、影视照明) 美术系 一、概况 美术系成立于1959年,是北京电影学院最早建立的四个系之一。建系五十多年来,美术系从成立初期的“电影美术设计”和“动画” (动画专业在2000年因学院发展建设的需要,单独成立了二级学院)两个专业,发展到现在的六个本科专业(方向),形成了以电影学为主体的涵盖、、、和的多学科、多专业(方向)、多层次的综合教学体系。具备了培养学士、硕士、博士以及高职(大专)、留学生、进修生的多层次教学体系和人才培养规划。在本科、研究生和博士生教育中打破过去单一专业(方向)的培养模式,在充分发挥美术系传统优势专业教学资源的基础上,逐渐形成以电影美术设计专业(方向)为龙头,电影特技设计、电影(电视)广告导演、新媒体艺术、电影、电视虚拟空间设计、电影人物造型设计等专业(方向)多元共生,相互补充、相互促进的综合视觉艺术发展新格局[2]。 二、学科与专业方向设置 1、本科专业 学科专业方向层次 文学戏剧影视美术设计 (北京市品牌专业)电影美术设计本科电影(电视)广告导演本科电影特技设计本科新媒体艺术本科电影人物造型设计本科电影(电视)虚拟空间设计本科 2、研究生学科 学科专业层次艺术学新媒体艺术硕士

2019年北京电影学院电视剧创作考研真题与经验

2019年北京电影学院电视剧创作考研真题与经验以下资料由才思教育北京电影学院教学培训部整理,以下资料完全符合北京电影学院要求,对报考北京电影学院的考生极为重要,请考生仔细阅读。 才思教育作为北京电影学院考研考博最权威的辅导机构和领军机构,自开办北京电影学院培训以来,始终对北京电影学院有着独到的理解。 不仅如此,才思教育在全国首次推出研究生辅导中的“五指理念”(即指定院校、指定学院、指定专业、指定方向、指定教师)。并在“全心全意,因才思教”的理念下,采取一对一的教学方法,让考生能够有着最为符合自己特点的作品和最为专注的教师进行24小时的督导,做到一切只为一人定制,你的作品,绝对不会和他人重复。同时,文化课的辅导也将全部按照北大清华的要求对考生进行一对一的定制。 目前,才思教育北京电影学院考研培训正在火热招生中,咨询电话:一七七零一二五五八七五。咨询QQ:二零五七三零七七零五,二三八二五九五三三二。才思让你离北电更近一步。 二、2018年考研参考书推荐 (该书单从专业一的【】到专业二的【】书单算是比较全面的啦,当然试题非常灵活,切记死背书本) 独家解读: 专业一: 《艺术概论》 这本书去年出的是试用版,前几天刚出来了正式版,正式版和试用版的差别还是比较大的,充分的体现了这本书的重要性,这本书的佷多细节比较重要,去年很多题都是从细节中考查的,所以这本书至关重要。 《北京电影学院赵斌版艺术概论三驾马车考研配套资料,题库》 才思教育集结北京电影学院最强资料建设团队,推出北京电影学院赵斌版《艺术概论》三驾马车系列。

这本资料是目前唯一一本完全符合赵斌版《艺术概论》汇编的一套资料,而且重点全部都在里面做了标记。整本资料的特点主要有三点: 【完整再现赵斌版《艺术概论》】【名词、简答、论述考点一目了然】【真题出处随时随地标注】还有就是《思维导图》 《思维导图》是我们开发的一个比较创新的资料,最早是运用在考研政治上(备注:根据今年新大纲整编的政治思维导图已经上架啦),其实是被学生们“逼”出来的一个东西,从去年的政治,到《艺术概论》,今年《艺术概论》的思维导图标注上具体页码,方便大家翻看。 最后是《必备题库》。 只看书不做题目是不行的,我们在这本《题库》里面,汇总了赵斌版艺术概论98%的考点(说100%有点狂)以及答案,当然,我们还总结了包含彭吉象的《艺术学概论》等北影常考的书本上面的题目以及大题思路。 《认识电影》 考电影学院的研究生对于这本书来说知识过于基础了,并且很杂,实际考试会又少部分的设计,主要以让广大考生了解电影为主。 《中国文化读本》 可以把这本书划分到艺术概论其中的一个章节中去,那就是中国艺术观中。 《什么是艺术》 实际上是一本偏目录性质的书我觉得,自己可以利用各种渠道吧,把这些人摘出来单个找论文分析脉络,总结了一些一个大体的框架,这个框架大重要了,你理解了前因后果,其实理解这些人为什么要说这些话一点都不难,当你能自己对别人介绍这些人的时候侃侃而谈,就差不多了。 《电影史:理论与实践》 这本书应该是五本书中最难理解的书了,它有别于所有传统的史论书籍中线性叙史的思路,开辟了一个新的思维方式,以及运用的实在论的研究方法我觉得虽然书籍难懂,但是仔细看几遍则完全是颠覆性质的,这会很有利于你的考试,或者不止于此,你的研究生过程中也会很受益。所以这本书虽然难懂,但是通过自己的反复细嚼慢咽整理笔记我觉得受益匪浅。 三、考研真题 学硕专业一 一、名词解释

北京电影学院摄影专业艺考试题及答案

一、填空题 ( 每小题 1 分,共 10 分) 1.虽然摄影时光线千变万化,但从光源的性质上看,只有______光和 ______光 两种。 2.在光质方面,小和远的点光源往往会产生明显的 ______光效果 ; 大和近的面光则较易产 生 ______光效果。 3.灯光型彩色胶片用于日光下,影像会偏 ____色; 日光型彩色胶片用于钨丝灯下,影像 会偏 ____色。 4.黑白感光胶片拍摄五颜六色的被摄对象,是以 ______色调来记录的。 5.过强的背景光易使镜头产生 ______,同时影响影像的清晰度。 6.光在摄影上有两个作用:一是使感光胶片有了 _____的可能 ; 二是使被摄物体有了 ____。 7.广告摄影是以 ______为主要目的。 8.目前,摄影的测光方法,一是 ______测光 ; 二是 ______测光。 9.在各类胶片中, ______片保存性最好, ______片保存性最差。 10.光圈大小对景深有着直接而重要的影响。所用的光圈愈大,景深愈 _____; 光圈愈小, 景深愈 _____。 二、多项选择题 ( 在每小题的四个备选答案中,选出二至四个正确的答案,并将正确答案的序号分别填在题干的括号内,多选、少选、错选均不得分。每小题 2 分, 共10 分) 1.人工钨丝灯光源的特点是 ( ) 2.滤光片可分为 ( ) 3.光质的软硬是与 ( ) 有关。 4.感光度高的胶片的性能特点有 ( ) A. 反差小 B. 颗粒大 C.灰雾大 D. 解像力低 5.照明亮度不足会产生的后果 ( ) A. 颗粒变粗 B. 反差降低 C.色彩偏差 D. 影象失真 三、名词解释 ( 每小题 3 分,共 15 分) 1.解像力 -- 2.灰雾度 --

北京电影学院摄影学院图片摄影创作考研经验分析

北京电影学院摄影学院图片摄影创作考研经验分析 各位考研的同学们,大家好!我是才思的一名学员,现在已经顺利的考上北京电影学院艺术硕士,今天和大家分享一下这个专业的真题及经验,方便大家准备考研,希望给大家一定的帮助。 5月19号得到消息说录取了,随后几天官网正式出录取名单。不管今后三年以何种方式进行教学与授课,名单上我的名字跟在所报的老师的后面,且是公费。是整个考研各种结局的best one。 本科是在浙江传媒学院念的编导制作专业。本科读书成绩不是最好的那个,基本上班级第2、3、4名的样子,上课除了个别喜欢的老师和感兴趣的课大部分时候不听课,从不做笔记。我的书也基本上是全新,期末不自己整理复习资料,室友给我什么就看什么,能捡到什么样的资料看什么样的资料。(当然是要感谢那些做复习资料出来跟大家分享的同学们)专业上没什么太大追求,会剪个片子,做个小花样,特技合成开课太晚在大四上学期,基本上一窍不通,但是理论方面专业知识还是相对扎实,这也在我面对专业二的大题的时候非常得心应手(比如说导演轴线、影视声音,这都是剪辑最核心的专业知识)。电影在考研之前不算山寨各种港片看到800部,没有任何目的性的,备考期间除了去电影院看了两三部刚上映的新片儿,没有看过任何电影。看书很杂,是随身习惯,也是没有任何目的性的,小说、杂文、社会学等等都还蛮爱的,在身边同学里算看书多的,但是很多认识的优秀朋友相比,我操,一直在玩,深浅不知,像个文盲里的战斗机。说我是怪咖也的确,跟身边的人在某些方面比很怪咖,要说正常也是一个多么健

康活泼的好孩子啊。 然后是我的成绩。初试政治72,英语62,专业一电影史120,专业二文常与理论111,总分365。面试成绩90,这在本专业的面试成绩中也算是个较高分数。因为我觉得怎么说呢,我没有信心认为自己是必定能考上的那个,我认为在整个考研过程中有运气的成分,尤其是我的面试过程虽然很紧张但效果非常好。也因为这一点深深反省过,觉得有一些运气的成分在,好像作为一个整天傻乐的射手来说,这一年并不是我想象的那样一帆风顺,但好在一步步顺利过关了。但话说话来,就像妹妹说的,走运也是因为有准备。Whatever,分享一下备考经验吧。 先说说专业。我的态度很简单。天高任鸟飞。这个道理很简单,平台就在那里,有多大能耐就使多大劲儿。不是说你考上研究生就每天美滋美滋的,接下来有很多现实的问题。接下来的三年又是变幻莫测的三年,谁也不知道你在学校里结交什么样的朋友,遇到什么样的机会,自己有多大的变化。我是真心想跟着导师把在本专业的道路上走下去,但谁也无法预知未来。这一点在BFA很多机会太多了,就看有木有本事了。我想就我得小样儿还是乖乖的读书好啦。其实就像一道门槛,进来了再说。本科学剪辑,有多少人最后搞了剪辑,有多少别的专业的人去做了编导呢。尤其是最近,对这个问题感慨良多,研究生真的不要浮躁要爱读书爱学习啊。 说一下学校的事情。北京电影学院我想说是我所知道的艺术相关的学校里面

北京电影学院表演系考研分数线

艺术理论艺术概论文艺理论考研试题模拟试卷(一) 一、选择题:本大题共14个小题,每小题2分,共28分。在每小题给出的四个选项中,只有一项是符合题目要求的,把所选项前的字母填在题后的括号内。 1.我国朝画家荆浩有著名的山水画《匡庐图》传世 A.汉 B.东晋 C.唐 D.五代后梁【】 2.《最后的晚餐》是的绘画代表作品。 A.米开朗基罗 B.达?芬奇 C.梵高 D.接斐尔【】 3.《月光奏鸣曲》是的钢琴奏呜曲作品。

A.巴赫 B.贝多芬 C.舒曼 D.海顿【】 4.相传古琴曲《阳春》、《白雪》是所作。 A.师旷 B.李延年 C.李龟年 D.朱载育【】 5.赵飞燕是朝著名舞蹈家。 A.汉 B.唐 C.宋 D.元【】 6.提出了“间离效果”的演出方法。 A.斯坦尼斯拉夫斯基 B.布莱希特 C.欧文 D.奥尼尔【】 7.影片《大独裁者》、《摩登年代》是的代表作品。 A.爱森斯坦 B.让?加本 C.卓别林 D.嘉宝【】 8.影片《黄土地》是由导演的。 A.谢晋 B.孙道临 C.张艺谋 D.陈凯歌【】 9.《羊脂球》是法国作家的作品。 A.司汤达 B.巴尔扎克 C.罗曼?罗兰 D.莫泊桑【】 10.《人间词话》明确提出了说。 A.境界 B.格律 C.神韵 D.格调【】 11.在我国提出了“以美育代替宗教”的主张。 A.鲁迅 B.胡适 C.毛泽东 D.蔡元培【】 12.在《美育书简》中提出了“游戏说”。 A.席勒 B.亚里士多德 C.柏拉图 D.歌德 13.达?芬奇的美学理论著作是。 A.《论俗语》 B.《论绘画》 C.《论美》 D.《美的科学》【】 14.雨果的剧作《欧那尼》的成功标志着在法国的全面胜利。 A.古典主义 B.浪漫主义 C.现代主义 D.现实主义【】 二、填空题:本大题共9个小题,22个空,每空1分,共22分。把答案填在题中横线上。 15.我国三大石窟分别为、、。 16.江南小型私家园林的代表有苏州的、,上海的。

2016年北京电影学院摄影学院摄影理论及创作 考研考试大纲 作品要求 剧本要求 工作经验要求

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 育明教育官方网站:https://www.doczj.com/doc/044603193.html, 12015年北京电影学院摄影学院【艺术理论】(专业学位)考研真题 【育明教育独家首发】 一、名词解释 1、艺术形式 2、意大利画派 3、巴洛克艺术 4、造型艺术 5、形象思维 二、简答 1、简述形象思维的特征 2、简述审美想象的特征 3、谈谈艺术与科学的关系 4、谈谈艺术家与社会责任 5、简述艺术创作与阅读(欣赏)的关系 三、论述 1、从文化力与影响力的角度,谈谈艺术的价值观? 2、论述艺术形象与现实生活的关系 3、联系艺术作品,论述艺术创作中再现与表现统一?

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 育明教育官方网站:https://www.doczj.com/doc/044603193.html, 22016年北京电影学院摄影学院【艺术理论】(专业学位)【育明教育】推荐阅读书目: 1、【育明教育推荐】主要参考书 《艺术学概论》彭吉象 《艺术概论》王宏建 《艺术学基础知识》王次炤 2、【育明教育推荐】辅助参考书 李泽厚《美的历程》 贡布里希《艺术的故事》 理查德?加纳罗《艺术:让人成为人》 沃特伯格《什么是艺术》 丹纳《艺术哲学》 苏珊?朗格《情感与形式》 科林伍德《艺术的原理》 3、【育明教育北影独家内部资料精编、北影考研试题库】重要辅助资料

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育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 育明教育官方网站:https://www.doczj.com/doc/044603193.html, 4 摄影学院 院系:摄影学院 研究方向名称:图片摄影创作 研究方向介绍:随着数码技术飞速发展,摄影普及率与日俱增,它已完全融入人们的生活。与此同时,社会对专业摄影人才的需求,也在不断加大,特别是对高端的专门人才,更是求贤若渴。故而,此方向的硕士研究生,通过摄影领域的深入学习和探讨,了解摄影艺术产生和发展的历史,认识摄影艺术的重要类别及其创作规律,摄影艺术未来发展的重要走向,并进而把握摄影艺术的语言系统、思维方式及其独特的审美特征。 本方向以纪实摄影、艺术摄影、商业摄影等不同类型的摄影为对象,深入研究其创作特征、创作规律、创作风格和创作走向,以便逐步建立起完善的摄影艺术理论体系。摄影艺术是一个内容丰富、形式繁多的研究领域,它可以反映出当代最前沿的审美思潮、艺术观念和思维方式。本专业方向还通过对经典和有代表性作品的观摩和解读,以掌握大量的影像研究资料,在以往学术研究成果及创作实践的基础上,进行专题性的创作和探讨,并在此基础上学习和掌握从事影像创作的方法和规律;通过主题性的创作实践,提高摄影创作的能力和水平,以便在摄影艺术的专业创作领域里,有新的创作技术与创作意识地开拓和提高。 本方向的培养目标是既能把握摄影艺术创作规律,力求做到理论与实践相结合,又能从事图片编辑、摄影艺术创作的高级专门人才。 业务课二名称:摄影理论及创作常识 业务课二介绍:

北京电影学院摄影学院图片摄影专业

北京电影学院摄影学院图片摄影专业 ——完备学习计划 北京跨考教育咨询有限公司 对于考北电图片专业的同学而言,由于图片摄影专业科目复习看考书较多,考试的内容比较细,对于基础知识点的考查比较多,专业课考试的所针对的难度很大。所以,第一遍的参考书学习,一定要仔细梳理参考书的知识点并全面进行把握。专业课的复习需要拿出百分百劲头亲自动手去学习,去思考。 一、专业信息介绍 1、院系专业信息,包括就业、导师、科研情况 学校简介: 北京电影学院是中国电影人才的摇篮,是目前中国高等艺术教育中唯一的电影专业院校,在国内电影和文化艺术界享有盛誉,也是世界著名的电影艺术高等学府。经过60年的建设和发展,学院建立了完整、科学的电影学学科体系;形成了以本科教学为主体,涵盖专科、本科、硕士、博士和继续教育、留学生教育等多层次、多形式的电影专业高级人才培养体系。今天,北京电影学院已发展成为国内外电影教学设备设施齐备,专业设置科学全面,教学师资经验丰富,实践教学特色鲜明,科研创作力量雄厚,教育教学享有盛誉,理论研究水平领先,人才培养质量优异,集电影人才培养、电影艺术创作和学术科研于一体的世界著名电影专业高等院校。 具体专业: 北京电影学院是中国最早开展摄影教育的高校。 为加快教育体制改革的步伐,加强学科建设,北京电影学院于1996年2月与中国摄影家协会联合成立北京电影学院摄影学院。 摄影学院的前身是基础雄厚的摄影系图片摄影专业,该专业是在1986年成立、发展、建设起来的。 北京电影学院摄影教育的发展得益于那一代又一代的献身于中国摄影教育事业的老前辈们,以摄影大师吴印咸老前辈为代表的第一代摄影教育家和张益福、王伟国、马松年、杨恩璞、孔祥竺、韦璋、吕国庆、沙占祥等一大批老教授为代表的第二代摄影教育家,为高等摄影教育的发展建立了一个基础厚实,教学经验丰富的发展平台。 目前摄影学院已形成了一整套完整的教学体系和科学的培养方法,努力培养世界一流的具备创新能力的高水平图片摄影高级人才,以保持自己在国内摄影教学和科研领域的领先地位。 摄影学院的目标是培养能从事图片摄影、传媒、影像、平面广告、艺术设计、摄影理论研究、摄影教育及相关工作,德才兼备的高级专门人才。 摄影学院在新时期将坚持以本科教育为主,继续教育为辅,大力发展研究生教育,坚持民族性与国际接轨的办学思想。坚持本科‘厚基础、宽口径’的综合素质教育,建立以摄影光学、化学、数字化处理技术为基础,摄影史、艺术理论为基本的研究对象,以实习拍摄为主的课程体系。坚持质量第一。教学宗旨为‘专业’二字,在有限的教学时间内,以培养有

北京电影学院电视编剧考研经验分享

育明教育中国考研专业课辅导第一品牌 育明教育官方网站:https://www.doczj.com/doc/044603193.html, 1 【温馨提示】现在很多小机构虚假宣传,育明教育咨询部建议考生一定要实地考察,并一定要查看其营业执照,或者登录工商局网站查看企业信息。 目前,众多小机构经常会非常不负责任的给考生推荐北大、清华、北外等名校,希望广大考生在选择院校和专业的时候,一定要慎重、最好是咨询有丰富经验的考研咨询师. 北京电影学院电视编剧考研经验 二战北电,完全屌丝,今年终于尼玛的考上了....考得电视剧编剧...提供点书目啥的,希望对大家有用, 剧作:希德菲尔德的剧作写作基础这个入门最好, 故事罗伯特麦基这个一定要在写作和拉片量到一定程度去看 才有用,里面的黑体字背一下,对影片分析,特别是剧作分析有用 拉片子杨建中戏的教材思路非常好里面的思 想对于写故事大纲神马的最有用 电影剧本写作基础汪流的电影学院老师写的说实话这书凑合,但是对于考北电还是很有用的,里面的一些观点我不大赞成,但是影片分析里你可以用,因为是北电的东西。 剧作理论书不要看多,我觉得这四本看通,基本ok,还有其他我看过的,我觉得作用不大,不浪费各位时间 剧作练习方法:1文学系剧作真题,不用说了这个,找不到真题的自己面壁去,练完研究生找本科的练,大纲,短剧,片段都要照顾到。各种题型认真练。 2.导演系研究生剧作真题很有参考价值,应该说非常有参考价值。 3.短篇素材,各种短篇小说,多看多想多改编,一定要各种类型都照顾到,有意思的段子,小故事,我经常用故事会的东西串起来联系剧作。 4.世界电影这本杂志里有很多电影剧本,很好,很经典,我经常一边看片子,一边看剧本,找视觉和文字的关系训练自己视听思维 5.多看报纸,报刊,预防富士康,扫黑之类的东西出现 其他的我觉得是浮云,就看大家积累,运气了,还是很重的,刻苦训练,而且我发现电影学院剧作考试最讨厌的就是胡编乱造,不接地气,瞎编的那种,一定要有有意思的故事,情节能反转,对话有趣,体现自己的看法,按照电影剧本基本格式,要求,视听思维来,别胡诌....别太狗血,死爹死娘一哭二闹三上吊的东西能不用就不用,我在豆瓣里看过考偶导师的初试第一名剧作的故事梗概,我才知道原来电影学院至少特别喜欢这样的,对于今年给的三个元素,其实她用乔布斯这个元素很一般,但是故事有意思,所

北京电影学院考研最全参考书目

北京海翔智库教育科技有限公司成立于2015年,总部设立在首都北京,是一所专注北京地区985、211、及各个特色类艺术院校的考研培训机构。主要从事考研辅导和专业课资料研发,并且花巨资聘请了各大名校硕士博士研究生,成立了专门的考研资料信息室,倾注了学长学姐们的大量心血和成功经验,致力于做考研专业课辅导机构第一品牌。更多择校择专业信息请咨询海翔智库教育哦! 北京电影学院参考书,最全 文学系 电影剧本创作及电影剧作理论研究方向 备考书目 1.剧作理论: 《写电影剧本的几个问题》夏衍 《电影剧作概论》电影学院文学系 《通向电影圣殿》电影学院文学系 《荣誉》苏牧 《闲情偶寄》李渔 《诗学》亚里士多德 《美学》黑格尔 《论戏剧和电影的编剧理论与技巧》劳逊 《银幕的剧作》弗雷里赫 《电影剧本写作基础》悉德·菲尔德 《电影剧作者疑难问题解决指南》悉德.菲尔德

2.电影学: 《电影的元素》波布克 《电影的语言》马尔丹 《电影的观念》梭罗门 《电影的本性》克拉考尔 《电影是什么?》巴赞 《电影艺术词典》 《电影作为艺术》鲁道夫·爱因汉姆 《论电影的编剧、导演和演员》普多夫金 3.电影刊物:《世界电影》《当代电影》《电影艺术》外国电影史研究方向 备考书目 《外国电影史》郑亚玲、胡濒 《中国电影史》钟大丰、舒晓鸣 《世界电影发展史》沈嵩生 《西方电影史概论》邵牧君 《世界电影史》萨杜尔 《电影理论史评》尼克·布朗 《中外影视大词典》汪流、王志敏、陈山 中国电影史(全球化与中国电影)研究方向 备考材料: 《中国电影发展史》程季华主编;

《中国电影史1937—1945》李道新著; 《中国电影艺术史教程》舒晓鸣著; 《台湾电影史话》陈飞宝编著; 《镜像与文化——港台电影研究》王海洲主编; 《电影美学分析原理》王志敏著; 《荣誉——北京电影学院影片分析课教材》苏牧著; 《中外影视大辞典》汪流主编; 导演系 电影导演创作与研究方向 备考书目 《世界著名导演艺术家研究》 《构筑现代影像世界——电影导演艺术创作理论》 《艺术风格的个性化追求——电影导演大师创作研究》 《银幕追求——与中国当代电影导演对话》 《电影导演的艺术世界》 以上书籍为中国电影出版社出版 《华语电影十导演》浙江摄影出版社 纪录片导演创作与研究方向 备考书目 《纪录电影文献》单万里主编中国广播电视出版社 《世界纪录电影史》(美)埃里克?巴尔诺 《电影的本性——物质现实的复原》(德)齐格弗里德?克拉考尔

北京电影学院摄影系师哥艺考经验谈(全是宝贝干货),想考摄影类艺考的看过来!

北京电影学院摄影系师哥艺考经验谈(全是宝贝干货),想考摄影类艺考的看过来! 记得当年(感觉好像老了一样)辅导老师因为我只报了北电而骂我傻X的时候,连我自己都没有想到最后我会拿到北京电影学院(之后简称北电)六个证(哥一共报了7个专业),而且我最想上的电影摄影排名第五。 下面开始介绍一下鄙人的部分关于摄影专业的艺考经验,希望对各位考生可以有所帮助。 在我上初中的时候就萌生了考北京电影学院的想法后,我一直在网上搜罗有关消息。高二的时侯,开始关注影路站台,并成功在高三艺考前成为了一名影路人 20天的高强度训练会补充很多非常非常实用的考试经验和基础常识,并且开拓你的思路,锻炼你的胆量,为考试做到最充分的准备,所以上课一定要认真,我的笔记前前后后记了一共两大本,除却上课的笔记,还有自己总结的文常。虽然每天12个小时的课程听起来很恐怖,但老师的风趣幽默会让你觉得时间过得很快,而且如果真的热爱,根本不会觉得累。我记得那天晚上放假,一个班的人都去附近的购物广场,完成某个老师布置的的陌生人搭讪训练,只有我一个人在寝室写影评和散文,一连写了4个小时,毫无倦怠之感。 之后考试正式开始 我选择在年前考南京艺术学院,同学们,如果你想考北电或者中戏这样的一流名校的话,南艺是必考的,因为它可以让你摸明白艺考的深浅和注意事项,抢在年后北电中戏考试前找出自己的不足之处,及时改正。其实它的价值就在于练兵,在于熟悉,不必太在意结果(南艺对本省考生照顾很多,外省的,尤其是像我这种来自黑龙江的边远考生可能性极小)。在南艺考试,重要的就是找到状态,可以多报几个专业,多练习一下面试,面试的感觉很重要。可以有更多的机会练习揣摩考官的心理,顺利作答。最后提醒一句,南艺考试的人巨多,周遭旅店很难订到,要提前下手,而且南京冬天没有暖气,北方不习惯的的考生务必注意保暖,身体是革命的本钱。 春节余味尚未完全散尽,重头戏北电的考试来了。 北电的专业我会按照我拿证的顺序依次介绍经验,首先来说说北电摄影系电影摄影方向。这个系是北电建校之初就有的系,张艺谋,顾长卫等人均出自这里,其竞争压力之大可想而知! 初试,一套130道题(我记得是)卷子,全是选择题(往年通常有填空题),特点就是天南地北无所不包,分四大部分,第一部分就是时事常识题,主要考察你对生活的敏感程度以及你的常识储备量,第二部分是专业问题,题量不大而且题目很简单,稍稍有摄影知识的人都能应对。第三部分,第三部分它居然是一道阅读题!五道选择,考察理解能力和表达能力,相信语文不太差的同学都能答对三道以上。第四部分是剧照题,一共十道。要求你要有广泛的观片量,旦通常高中生没有时间去看很多电影,我的建议是平时多看些电影杂志,《看电影》或者图片较多的《环球银幕》都可以。 复试分成两个部分,在同一天进行,上午影片解读,下午分镜头 上午的影片解读,考的是一部很早的犯罪恐怖片,考试观片前会给你发一张纸,这张纸很重要,要记录一些影片的重要信息,一定要利用好这张纸,否则回到考场很多东西想不起来的时候就晚了。看完电影会被领回考场教室发考卷,一共十五道题。最大的经验就是不要扯专业,各种专业术语你扯不过批卷老师的,再说你都会了还招你干什么,这条经验同样适用于面试,堪称电摄绝杀秘籍。 另外考试从八点一直持续到中午十二点,可以带一瓶水,怕饿可以带一包奶。 下午一点半开始考分镜头,我考那年同往年不同的是往年要求在三个小时内根据所给题目创作,而那年时间缩短为两个半小时,要求却没变,给那些一直按照三个小时训练的考生造成很大压力。我自己开始时也很紧张,但关键就是放平心态,掌握好方法。

2019年北京电影学院电影市场营销考研真题与经验

2019年北京电影学院电影市场营销考研真题与经验以下资料由才思教育北京电影学院教学培训部整理,以下资料完全符合北京电影学院要求,对报考北京电影学院的考生极为重要,请考生仔细阅读。 才思教育作为北京电影学院考研考博最权威的辅导机构和领军机构,自开办北京电影学院培训以来,始终对北京电影学院有着独到的理解。 不仅如此,才思教育在全国首次推出研究生辅导中的“五指理念”(即指定院校、指定学院、指定专业、指定方向、指定教师)。并在“全心全意,因才思教”的理念下,采取一对一的教学方法,让考生能够有着最为符合自己特点的作品和最为专注的教师进行24小时的督导,做到一切只为一人定制,你的作品,绝对不会和他人重复。同时,文化课的辅导也将全部按照北大清华的要求对考生进行一对一的定制。 目前,才思教育北京电影学院考研培训正在火热招生中,咨询电话:一七七零一二五五八七五。咨询QQ:二零五七三零七七零五,二三八二五九五三三二。才思让你离北电更近一步。 二、2018年考研参考书推荐 (该书单从专业一的【】到专业二的【】书单算是比较全面的啦,当然试题非常灵活,切记死背书本) 独家解读: 专业一: 《艺术概论》 这本书去年出的是试用版,前几天刚出来了正式版,正式版和试用版的差别还是比较大的,充分的体现了这本书的重要性,这本书的佷多细节比较重要,去年很多题都是从细节中考查的,所以这本书至关重要。 《北京电影学院赵斌版艺术概论三驾马车考研配套资料,题库》 才思教育集结北京电影学院最强资料建设团队,推出北京电影学院赵斌版《艺术概论》三驾马车系列。

这本资料是目前唯一一本完全符合赵斌版《艺术概论》汇编的一套资料,而且重点全部都在里面做了标记。整本资料的特点主要有三点: 【完整再现赵斌版《艺术概论》】【名词、简答、论述考点一目了然】【真题出处随时随地标注】 还有就是《思维导图》 《思维导图》是我们开发的一个比较创新的资料,最早是运用在考研政治上(备注:根据今年新大纲整编的政治思维导图已经上架啦),其实是被学生们“逼”出来的一个东西,从去年的政治,到《艺术概论》,今年《艺术概论》的思维导图标注上具体页码,方便大家翻看。 最后是《必备题库》。 只看书不做题目是不行的,我们在这本《题库》里面,汇总了赵斌版艺术概论98%的考点(说100%有点狂)以及答案,当然,我们还总结了包含彭吉象的《艺术学概论》等北影常考的书本上面的题目以及大题思路。 《认识电影》 考电影学院的研究生对于这本书来说知识过于基础了,并且很杂,实际考试会又少部分的设计,主要以让广大考生了解电影为主。 《中国文化读本》 可以把这本书划分到艺术概论其中的一个章节中去,那就是中国艺术观中。 《什么是艺术》 实际上是一本偏目录性质的书我觉得,自己可以利用各种渠道吧,把这些人摘出来单个找论文分析脉络,总结了一些一个大体的框架,这个框架大重要了,你理解了前因后果,其实理解这些人为什么要说这些话一点都不难,当你能自己对别人介绍这些人的时候侃侃而谈,就差不多了。 《电影史:理论与实践》 这本书应该是五本书中最难理解的书了,它有别于所有传统的史论书籍中线性叙史的思路,开辟了一个新的思维方式,以及运用的实在论的研究方法我觉得虽然书籍难懂,但是仔细看几遍则完全是颠覆性质的,这会很有利于你的考试,或者不止于此,你的研究生过程中也会很受益。所以这本书虽然难懂,但是通过自己的反复细嚼慢咽整理笔记我觉得受益匪浅。 三、考研真题 学硕专业一 一、名词解释

【考研经验】2020北京电影学院图片摄影初复试专业指导(一)大全必看

【考研经验】2020北京电影学院图片摄影初复试专业指导(一)大全必看 言归正传,不得不说跨专业,刚开始的时候没有人指导,仅通过一些参考书自学的确很费劲,对我来说,靠得就是一份热情,凭借的就是一股韧劲,2016年的暑假7月回到学校复习,在学校报了两个班,文都的英语和起航的政治。不得不说何凯文的英语和石磊的政治真的很棒!哈哈自从学了考研英语,4级和6级一起过了! 我重点说说专业课吧,说的可能比较走心,大家见谅啊! 专业一(艺术与电影):参考书当中,重点看的是《艺术概论》北电正式版!这本书我起码看了10遍以上,说真的看书不在多,关键在于精读!请大家一定要好好对着北电版艺术概论的目录看看瞧瞧,此书究竟要让你掌握什么!以及每一章的前面都会有个阅读指南,务必请大家看个10遍。在这里,我就随便说几个吧,艺术的起源和艺术的本质,重点背背:阿多诺的观点,苏珊朗格的,以及那几个艺术界3人组,20世纪以后,现代以后的几个人。还有像什么柏拉图,亚里士多德,苏格拉底裤这三剑客,以及黑格尔啊啥的,他们的观点必须扎扎实实的学习。大的历史背景下产生很多哲学家,在很多哲学背景下又会有很多新的艺术的主张出现,哲学和艺术属于上层建筑,是相互影响相互作用的。简单来说就是,学好艺术,要学哲学,要学哲学,

要了解历史,就是这样so easy,但考研需要有主次之分,没时间就重点看艺术,哲学历史有空就了解,其实哲学的东西是必看的!不要逃避哦,同时在自己的心中梳理出一条艺术史线,比如说:大主义分为:古典主义,浪漫主义,现实主义,现代主义,后现代主义这几个。在这每个主义的时间区间之内又有很多小主义,并且大小主义有很多是交叉并存,甚至是两个大时期都存在的!一定要下去搞清楚这条艺术史线,顺便一提,19世纪末20世纪初,以及后现代时期,是最多东西需要总结的,为什么呢?因为这个时期工业在进步,一战二战爆发,完了就是冷战,你说这个时期的人们是不是很绝望?所以很多大师开始走向唯心,现实如此绝望,选择逃避。啥存在主义啊,抽象主义啊,达达主义啊,未来主义啊,超现实主义啊,不就开始了吗?然后50年代以后,慢慢进入了景观社会,也就是消费社会,这个时候就开始有人批斗消费主义,拜金主义啦,安迪霍沃尔等一咔人不就来了吗?这只是冰三一脚。这和专二的摄影史线是有很大关系的!!!我是觉得考研拼的就是对所看书的熟练程度,至少初试是这样的。还有就是一定要把课后习题给做好了!艺术概论第四章,是介绍大大小小各种主义的,这点必须在网上挨个挨个查阅,比如野兽派啊,印象派,立体主义,存在主义等等,我自己的笔记本上有各种大小主义,上网通过查阅资料,在笔记本上写了大小主义共计80来个,写在了我最后的冲刺笔记(有绘画的,音乐的,雕塑的,建筑的,摄影的,电影的,比如说:现实主义,写实主义,超写实主义,都是不一样的,要做区分),每个主义别忘了写几个代表人物代表作品。这算是对书

北京电影学院摄影专业艺考试题及答案

一、填空题(每小题1分,共10分) 1.虽然摄影时光线千变万化,但从光源的性质上看,只有______光和______光两种。 2.在光质方面,小和远的点光源往往会产生明显的______光效果;大和近的面光则较易产生______光效果。 3.灯光型彩色胶片用于日光下,影像会偏____色;日光型彩色胶片用于钨丝灯下,影像会偏____色。 4.黑白感光胶片拍摄五颜六色的被摄对象,是以______色调来记录的。 5.过强的背景光易使镜头产生______,同时影响影像的清晰度。 6.光在摄影上有两个作用:一是使感光胶片有了_____的可能;二是使被摄物体有了____。 7.广告摄影是以______为主要目的。 8.目前,摄影的测光方法,一是______测光;二是______测光。 9.在各类胶片中,______片保存性最好,______片保存性最差。 10.光圈大小对景深有着直接而重要的影响。所用的光圈愈大,景深愈_____;光圈愈小,景深愈_____。 二、多项选择题(在每小题的四个备选答案中,选出二至四个正确的答案,并将正确答案的序号分别填在题干的括号内,多选、少选、错选均不得分。每小题2分,共10分) 1.人工钨丝灯光源的特点是( ) A.色温低 B.寿命长 C.耗电少 D.便于观察布光效果 2.滤光片可分为( ) A.黑白滤光片 B.彩色滤光片 C.黑白彩色通用滤光片 D.特殊效果滤光片 3.光质的软硬是与( )有关。 A.光源的强弱 B.光源与被摄体距离 C.测光方式 D.感光胶片的大小 4.感光度高的胶片的性能特点有( ) A.反差小 B.颗粒大 C.灰雾大 D.解像力低 5.照明亮度不足会产生的后果( ) A.颗粒变粗 B.反差降低 C.色彩偏差 D.影象失真 三、名词解释(每小题3分,共15分) 1.解像力-- 2.灰雾度--

摄影系+摄影学院,我都不好意思说我BFA拿了几个证(北电摄影系师哥原创艺考经验贴)

摄影系+摄影学院,我都不好意思说我BFA拿了几个证(北电摄影系师哥原创艺考经验贴)首先介绍一下个人情况,我是2011年参加了北京电影学院艺考的北京孩纸一枚。最终被北京电影学院摄影系录取。下面废话不多说,直接上自己的艺考经验以供各位后来人吸取经验教训,提供帮助。 北京电影学院摄影系电影制作专业:电制我觉得我最突出也是保证我的高名次的一项考试内容就是二试中的辩论环节。其实我只不过在考试的过程中很淡定,而且很注意细节。先说淡定的问题。淡定不代表不紧张,面对这样的考试很难有人做到坦然自若,气定神闲。淡定是在你紧张的分泌肾上腺素的情况下大脑也能清晰地思考。我记得在辩论第一个环节每个人做观点陈述的时候,大家的声音多多稍稍都是抖的,当然也包括我。但是在抖的同时是不是能清晰的思考你下面要说的话,就是你一第步取胜的关键。在接下来的自由答辩的时候依然要保持这种状态,认真听对方的发言,找到对方的漏洞,可以写在发给的纸上(注意写字的姿势,要拿的出范儿,显得你足够淡定)。再结合自己的观点,准备下一轮的发言。自由辩论时候是老师随机叫举手的人,但不是发言次数越多就越靠谱。不过其实每个人的发言次数基本上一样。只要你的思维够活跃,观点够犀利,语言表达流畅,老师都会看在眼里的。摄影系老师眼睛都是很毒的,只要你做到了,老师基本上都是看得见的。其实我个人觉得辩论不仅仅是在考察你的思维、语言、知识面等这些显而易见的东西,同时也是在考察你的气质和状态,所以淡定是最重要的。下面这一点就是在淡定的基础上能有让你更突出的一点——细节。首先从个人的角度分析一下老师们的大体状态。你可以问问身边喜欢摄影的同学,每一个摄影师对细节的要求是极为苛刻的,对细节的观察也是相当重视的,甚至有时大过对整体的关注。老师们都是全国一流的摄影师,当然对细节也是非常的关注。这些细节可以小到观察你早晨有没有刮鼻毛!细节,不言而喻。你注意的细节要从一进到摄影系开始。没准哪个老师出来接水,瞟到一个你的言行举止就对你印象深刻了。进入考场后更是,如果说出来接水的老师没准是打酱油的,但考场里坐着的老师就是决定你分数的老师了。所以进门后的一言一行都要注意(注意不是做作,做作被发现约等于死刑)表现的落落大方,不卑不亢就很OK了。辩论过程中的细节更是要注意,这时候老师对你的观察会更仔细。什么抖腿啊扣耳朵啊等一些列杜叔讲的面试注意事项统统注意。这个状态要保持到你走出摄影系4 层为止。基本上对辩论环节的就是这些了。 在面试的过程中基本上保持以上的状态就好。关于如果老师要求你表演小品什么的,我想提醒一句。就是影路站台培训时候张迪老师上课说的:表演不一定是一直在用嘴用身体在演。有的时候动多了反而不好。该静的时候静下来,用眼神传达你要表现的,这样就会让你和绝大多数的同学区分开来。还有就是整个面试时候的气氛。我觉得聊天是最高的境界了。没有生硬的问题,不是一问一答的形式,而是你在和一大堆老师说话。哪个老师对你某个点感兴趣了,随口问了一句,你很自然的回答。这样的状态是最棒的! 下面是北京电影学院摄影学院图片摄影专业:一试没的说,就是要对摄影的理论常识要有个相对全面的理解,你要是从小就喜欢摄影,又爱研究摄影,一试肯定没问题。在二试的时候我先说图片赏析,图片赏析其实就是和写影评一样,想到什么扯什么,在据此延伸。就从各方便扯完一遍以后,最后在升华一下主题。基本上就是这样了。下面是重头戏,实拍。先说器材吧,有好的器材必然好,但要是说必要性,个人觉得没必要。市面上APS-C画幅 的机器出的片子在当时那种条件下没区别。是不是红圈L头也完全没影响。唯一能影响的就是自己的心情。扛着大马三+50 1.2就是有气势!哦,对,考试只接受数码文件,只要12张。下面说点具体的。拍摄过程。到时候拍摄的对象很不确定,我们这届是一个纸盘子(生日蛋糕送的那种)一根红蓝铅笔一条绿色丝带。给你东西的时候会有个塑料袋也可以利用。。拍摄的时候你可以利用所有可以利用的,教室里的任何东西,只要你不拆了它就能用。这就考察你的思维了,看看能不能打开。你要是12张都在桌子上拍,拍出花来都没戏。发散思

北京电影学院摄影专业考试经验谈

北京电影学院摄影专业考试经验谈 首先介绍一下摄影专业,由于它处于影视艺术学院,偏重于电影、电视剧的创作,因此它主要让我们将学习的侧重点放在影视剧上,掌握与影视剧有关的东西,例如摄影镜头,摄影构图,色彩等等。本专业可以向各级电视台,电影制片厂等等输送复合型人才。具体情况请参考招生简章上的内容。 本专业共分为初试和复试,初试为面试,复试有面试也有笔试。初试上来你要进行比较全面的自我介绍,如果你发表过什么摄影作品一定要说,最好能带来展示给考官,另外你有什么强项你也一定要告诉考官,因为这些都会提升考官对你的好感和了解程度,但是你不会的特长就不要说。紧接着,考官就会问你一些问题,但是这些问题都很简单,就和聊天一样,不要紧张,放松自己。这样才能更好的回答考官提出的问题。考官会针对新近发生的一些文化现象或一些众所周知的文学、影视作品向考生提一些专业性的问题。有时,考官也会结合考生的报名表提一些日常生活中的小问题,侧重考查考生的思辨能力及自主意识,当然,这一切都要以清晰、流畅的语言表达能力为基础。有特长的同学还可以展示才艺,加深考官的印象。经过以上的这些简单的问答后,考官可能会给你照片,让你进行简单的照片分析,一般是一到两张,也不用担心什么,把你自己对照片的一些感觉和见解说出来就可以了。这就是初试,很简单的,基本上就是主考官和考生的一个初次的碰面。只要保持放松和灵活应答就可以了。没有问题! 当你顺利地通过了初试之后,没有多长时间就是复试了。对于已经通过初试的同学们来说,对复试不要有心理负担。复试一开始也是面试,也要有1到2幅的作品分析(照片分析),由于初试你们已经积累了一些经验,相信可以灵活的应对了。(复试的照片分析考官会比初

北京电影学院电影学系考研真题

艺术理论艺术概论文艺理论考研试题模拟试卷(三) 一、选择题:本大题共14个小题,每小题2分,共28分。在每小题给出的四个选项中,只有一项是符合题目要求的,把所选项前的字母填在题后的括号内。 1.“扬州八怪”是指朝活跃在扬州的8位风格相近的革新派画家。 A.宋 B.元 C.明 D.清【】

2.《自由女神引导人民》是法国绘画垢代表作品。 A.古典主义 B.浪漫主义 C.现实主义 D.印象主义【】 3.《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利作曲家的代表。 A.贝多芬 B.巴赫 C.约翰?施特劳斯 D.李斯特【】 4.汉末魏晋时期出现的名曲《广陵散》、《梅花三弄》已经达到了相当高的艺术水平。 A.古琴 B.古筝 C.扬琴 D.二胡【】 5.由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧达到了古典浪漫主义舞剧的光辉顶点。 A.《天鹅湖》 B.《天鹅之死》 C.《罗密欧与朱丽叶》 D.《浮士德》【】 6.梅特林克的《青鸟》、《不速之客》等作品是戏剧的典型之作。 A.荒诞派 B.象征派 C.写实派 D.印象派【】 7.影片《偷自行车的人》是20世纪50年代影片。 A.法国 B.意大利 C.英国 D.日本【】 8.影片《城南旧事》由导演,曾获金鸡奖。 A.谢添 B.谢晋 C.吴贻弓 D.滕文骥【】 9.《红字》是美国作家的代表作。 A.奥尼尔 B.霍桑 C.爱默生 D.福克纳【】 10.席勒在中首次提出了“美育”这一概念。 A.《美育书简》 B.《诗艺》 C.《艺术哲学》 D.《美学》【】 11.宋代米芾、米友仁父子的“米派”以最为著名。 A.山水画 B.花鸟画 C.人物画 D.墨竹画【】 12.提出“风格即人格”的法国文学理论家是。 A.莫里哀 B.布封 C.福楼拜 D.丹纳【】 13.柏拉图在《理想国》中要驱除。 A.诗人 B.政治家 C.工匠 D.军人【】 14.康德最著名的学论著是。 A.《美学》 B.《判断力批判》 C.《汉堡剧评》 D.《拉奥在孔》【】

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