服装设计，珠宝设计以及配饰设计涉及到美学、文化学、心理学、材料学、工程学、市场学，色彩学等要素。英国有很多大学开设有服装设计专业，学生在英国服装设计专业学习的过程中有很多参加服装展或者设计竞赛的机会，有充分的时间和机会开发自己的潜能。
1、伦敦艺术大学(University of the Arts London)
·MA Design Studies
·MA Innovation Management
·MA Design: Ceramics, Furniture or Jewellery
360教育集团介绍说，伦敦是世界时装、设计、传播及信息之重镇。伦敦艺术大学是世界上最优秀的艺术大学之一，采用联合学院制，由六所世界著名的艺术、设计和传媒学院组成：坎伯韦尔艺术学院、中央圣马丁艺术与设计学院、切尔西艺术与设计学院、伦敦时尚学院、伦敦传媒学院和温布尔登艺术学院。为超过24，000名学生提供各种课程，其中有许多毕业生活跃在艺术、设计、大众传播与娱乐界，相当成功。
申请难度：因为是这方面最好的学校，因此难度相当高，而且需要准备作品。建议没有相关专业背景或者作品准备不充足的话，不要贸然申请。
2、创意艺术大学学院 (University College for the Creative Arts)
始建于19世纪，作为英国一所杰出的专业高等院校，也是欧洲规模最大的专科院校之一，创意艺术大学学院在艺术、设计和建筑学方面的教学享有国际声誉。创意艺术大学学院的教师都是各自专业内的艺术和设计执业人员。
·MA Textiles
·MA Fashion
·MA Jewellery
3、南安普顿大学(University of Southampton)
·MA Design
(pathways in Advertising Design Management，Communication Design，Design Management，Fashion Design，Fashion Management，Textile and Fashion Promotion，Textile Design，Textile and Fibre Art)
这个专业是开设在南安普顿大学Winchester艺术学院，虽然这个专业不是南安的强势专业，但是综合排名在前20的学校中开设这个专业的只有南安。看您更看重综合排名，还是更看重专业度!
4、曼彻斯特大学(The University of Manchester)
·International Fashion Retailing MSc
·Textile Technology MSc
这个大学虽然是综合大学，但是只有这么一个专业，大家要好好看看课程设置!对于追求学校排名或者学校知名度的学生，应该很满意这所学校可以的。
5、伯明翰城市大学(Birmingham City University)
伯明翰城市大学是英国最大规模的大学之一，位于英国第二大城市;拥有百年历史的伯明翰艺术与设计学院是该大学中最大的院系，也是英国除伦敦地区之外最大的艺术、设计学院之一，是最大及最好的艺术工作者的培育摇篮之一。每年有大量的国际艺术会展在伯明翰举行，学院也在各种展览、会议和咨询服务中十分活跃，非常支持在媒体设计、艺术教育、珠宝设计、服装展、视觉传达领域中的各种活动，这为学生提供很多实习机会和就业机会。
·MA Jewellery, Silversmithing and Related Products
·MA Fashion Accessory Design
·MA Fashion Styling
·MA Fashion Promotion
学院提供的艺术设计课程相当多元化，任教的教授除在学术领域上有高度成就外，众多也是在时尚设计产业上的佼佼者。
6、诺丁汉特伦特大学(Nottingham Trent University)
·MA Fashion Business
·MA Fashion Marketing and Communication
·MA Product Design Innovation Management
诺丁汉特伦特大学的艺术和设计学院是英国最古老的艺术设计学院之一，于1843年成立，与中央圣马丁齐名，拥有全英顶尖级的艺术设计中心和工作室。学院开设的诸如：服装设计、室内装潢、时尚面料设计、平面设计、风尚市场交流与传媒、国际时尚品牌营销、时装与纺织品管理等专业，是全英艺术设计领域学院中最前沿性和时尚发展性的专业科目。
基本要求：国内本科的学生，如果学习的就是相关的艺术与设计类专业，那么可以选择到英国留学进修一年制的硕士，从而将自己的艺术生涯推进一个更高的层次。一般要求要有相关美术或者艺术专业背景，或者有3年左右的相关工作经验，申请时提供设计作品，雅思要求：6.0-6.5分。
世界服装设计学院排名前10 世界服装设计学院排名前10 最新的世界时装院校排名前10强，资源来自英国google里的Wiki百科。放在这里，仅为日后要出国留学的朋友们做个参考。各 大学员资料还会陆续补充，大家一起完善它吧。 No.1CentralSaintMartinsCollegeofArtandDesign(London,UK) CSM,中央圣马丁艺术与设计学院，伦敦，英国众所周知，就不多说了。现在隶属于UniversityofTheArts，London(伦敦艺术大学)著 名毕业生：StellaMcCartney、JohnGalliano、AlexanderMcQueen、PhoebePhilo、christopherKane、HusseinChalayan、ZacPosen、HamishBowles、PaulSmith No.2RoyalCollegeofArt(London,UK)RCA,英国皇家艺术学院， 伦敦，英国传说中比CSM还强的艺术与设计院校，但是出来的名人 我知道的不多，只有 ChristopherBailey,TheCreativeDirectorofBurberry,nowinprese nt.RCA只收MA。 No.3LondonCollegeofFashion(London,UK)LCF,伦敦时装学院， 伦敦，英国 英国时装工业产业里贡献最大的时装院校之一，在欧洲范围里也广为人知。专业系统，多样，但全部围绕fashion展开。现在隶属 于UniversityofTheArts，London(伦敦艺术大学) 著名毕业生：JimmyChoo、AlekWek、PatrickCox 特点：伦敦作为时尚之都，给学校带来了丰厚的资源和灵感来源。而且学校下设的一些专业是在其他地方所找不到的，例如美容治疗、美容科学、时装评论服装商贸、化妆及形象设计等。
建国大学服装设计 专业介绍： 致力于在服装审美、社会生活和穿着舒适度之间找到平衡。既注重培养学生的设计创新力，同时也会学习人文社会知识和市场营销知识，保证设计出的时装有创意，有市场。 课程设置： 西洋服装史、时尚市场营销、色彩基础、服装设计、立体构成、服装设计（手绘）、时装配饰设计、时装构成、时装心理学、纺织品学、时装实用英语、服装CAD、服装零售、毛织服装设计、素材应用研究、饰品设计等 专业总结： 应用性的服装设计专业，比较注重设计与市场营销的结合，让你不单单成为优秀的服装设计师，还会懂得如何推销出自己作品。 弘益大学时装设计学部（纺织品类） 弘益大学是韩国人心目中的设计师摇篮，就相当于国人心中的中央美院，其美术科系师资力量雄厚、学生在国际上频频获奖。所以其时装设计部也秉承了弘益大学的精髓，注重细节、注重创新。 专业介绍： 以艺术知识和时尚设计知识为理论基础，以纺织材料等为代表作实践培训，毕业生可以作为一个时装设计师纺织和时装设计师。在纺织品贸易公司，室内设计公司，花式供应商，汽车公司工作。或者从事时尚设计师，纺织品和时尚杂志记者，时尚协调员，电影和游戏设计师等职业。 课程设置： 纤维时装设计概论、基础平面设计、韩国美术史、纤维基础造型、立体基础学、西洋美术史、服装手绘、纤维造型实习、纤维美术论、时装造型、染色技术、纺织品设计、时尚饰品设计、纺织技术、纤维美术、立体剪裁等 专业总结： 与建国大学的设计+市场的课程设置不同，弘益大学的服装设计课程更注重于专业性、技术性、设计理论、设计实践。关注学生的美学知识、设计理念等。像从事设计师、服装研发等职业的学生可以选择。 庆熙大学服装设计专业 专业介绍： 1999年开始庆熙大学的服装设计专业开始招生。以基本印刷，纺织设计，教育面设计，手画和艺术，工艺品，染色等时装设计，时装设计等为教学内容。培养理论与实践相结合的双料人才。 课程设置： 观察与表现、平面设计、美术的理解、材料表现、色彩表现、现代美术史、数字设计、手绘、立体构成、纺织品设计、时尚摄影、服装素材规划、服装与环境、染色工业、服装商品规划、服装品质管理、CAD、纺织品加工设计、时装设计、市场营销、艺术实践 专业总结： 庆熙大学是一所综合大学，以酒店管理、经济类的课程闻名。所以时装设计专业也会有经济类的课程与建国大学相似。而且中国留学生较多，留学生管理较完善。
英国艺术类研究生申请准备须知 对于英国艺术类研究生申请的情况大家又了解多少呢？国内的艺术生们在选择时大部分都会将英国作为第一首选，英国的作为一个充满着艺术气息的国家，它是国际创意的艺术中心，同时拥有世界上最好的艺术类院校供大家选择申请，下面是我为大家带来的，英国艺术类研究生申请准备须知，希望能够帮助到大家。 一、艺术专业分类 一般来讲，英国的艺术设计类专业分为三个大类：建筑设计类、视觉设计类、服装设计类和工业设计类。 建筑设计类包分为：室内外设计、景观、城市设计等。 视觉设计类细分为：平面设计，网页设计，多媒体设计，3D设计，动漫设计等和平面宣传相关的课程。 服装设计类的课程可以延伸至：服装设计，时尚设计，珠宝设计，纺织品设计等。 工业设计是一门新学科，涵盖汽车设计，家具设计等，是指以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行的设计，除了要考虑产品的功能之外，设计的时候还要兼顾美感及特色。另外，英国还提供了商科和艺术结合的课程，比如时尚管理，奢侈品管理以及时尚新闻等专业。 二、英国留学艺术专业申请要求 1、高中生 高三毕业、且有绘画或其他艺术背景的学生，可以申请Foundation 课程，这是本科学习的预备课程，提交申请需要高中三年完整成绩，且需要提交作品集。 2、大专生和HND 学生
在国内读例如视觉传达等专业的三年制大专学生和HND的学生，可以申请英国大学的本科最后一年课程。三年制大专生也可以申请相应学校的研究生预科，衔接学校的硕士。但是都需要提供作品集。 3、本科毕业生 中国的相关专业艺术类本科毕业生可以直接申请英国大学的研究生课程。申请需要提供比较好的大学成绩、文书材料和作品集。一般需要雅思6.0-6.5左右，并提供相应作品集。 非相关专业考生可以读Pre-Master，即硕士预科课程。但是一般不赞成没有背景的学生去选择艺术类课程，对于申请优秀的大学非常不利。 三、英国留学艺术专业申请攻略 攻略1：专业课成绩及奖项 在校学习成绩优秀是竞争好学校的必要条件，一般要求百分制80%以上，好的在校成绩对于申请综合类大学的艺术类专业尤其有优势。 另外，学习艺术类专业的同学一般都有很多专业奖项。对此，申请人一定要进行仔细的筛选，比如国际类的大奖极有说服力，有时候尤其针对专业类艺术院校，甚至可以让学校对你“网开一面”从而获得录取。 除了很少有人能获得的国际性大奖，其它奖项也可以进行有针对性的提供，这些同样可以证明你的优秀。 攻略2：文书准备 1）推荐信。申请艺术类专业，一般学校都会要求两封推荐信。推荐信的内容包括推荐人的姓名、职称、单位、联系方式、同申请人关系等。 好的推荐信不需要很多的内容，关键是要说明你的专业特点和潜力，一个未来能为老师争光的学生相信是没有人会拒绝的。 另外，一个很有声望的推荐人往往会起到很好的效果。毕竟艺术圈尤其当具体到某一领域时，业内的认知度都会很高，在一定程度上这类推荐信也都能引起录取老师的关注。
各国对艺术留学作品集的要求 艺术类留学大致分为应用类和传统类两类，前者包括各种设计和制作类专业，后者则指传统意义上的声乐、舞蹈、美术类专业。越来越多的艺术留学生选择赴国外读设计、制作类专业，有逐年升温之势。 赴法国学服装艺术的学生达到申请艺术类课程出国人数的四分之一;赴英国学时装设计、工业设计、,等占七成;赴加拿大读室内设计、动漫设计等设计类专业的学生占七成;赴澳大利亚读游戏设计、平面设计的人数在申请艺术类课程出国人群中也占较大的比例。 就业方面，在华服装设计、工业设计、城市环境设计等外企需要更多既懂外语又掌握较高专业能力的人才，因此前景很不错。 艺术生申请应用、传媒类也受关注 随着创意产业在全球内快速发展，越来越多人开始关注应用类、传媒类的艺术专业。艺术经纪人、插画师、设计评论员、音乐治疗师、工业设计师、景观设计师、陶瓷设计师、交互设计师、时装配件设计师、服装买手、色彩协调员等艺术领域的就业前景和“钱景”都很不错。如澳洲的3D电影制作、三维电脑图形设计师缺口高达20万，年薪高达40万-80万元人民币。国内人才缺口更高达60万。 同时，学生也要结合留学国艺术教育特色来选择目的国和学校。留学专家提醒，同一专业名在不同国家和院校，培养目标截然不同。例如在法国学时装设计，更倾向培养个人风格，引导学生打造自己的品牌。在学日本时装设计则更注重实用性，学校会通过“产学结合”的教学模式加深学生对服装制作的流程认识、提升其实践能力。而韩国每间学校的时装设计都有不同的侧重点，有些学校的学生还要学习如何印染、制布等课程。 艺术生申请需特色作品集 在面试时，艺术类的学生可以通过作品集来展示自己的艺术基础和实力，各国艺术院校对作品集的要求不太相同。 “德国院校的美术类专业通常要求学生提供以往30-50幅作品;音乐类专业要求学生提供包括8-10首曲子的CD———他们较注重考察学生的创作历程。 ACG建议提供给美国院校的作品集需要用文字、图画描述清楚每个创作步骤。假设学生的展示作品是一个咖啡厅的室内设计图，那么在作品集中，学生要将实地考察、市场调查、如何挖掘客户需求、3D初稿等环节逐一说明。 提供给英国院校的作品集，学生需从主题、制作过程、初稿、半成品、物料、裁剪等方面说明创作意图。 日本的大部分艺术院校不要求学生提供作品集，而是要求学生到日本参加院校的入学考试，现场展示自己的艺术创作能力。 若申请法国或西班牙的艺术专业，除了提供作品集，艺考成绩也纳入院校方的参考范围。”总之，艺术生英国留学申请的重点比申请其他专业的学生多一点就是作品，一个出色的作品甚至比一篇出彩的个人陈述PS更重要，实力才是硬道理，而今年来艺术生英国留学的就业前景很好也是申请人数攀升的一个重要原因。
2019-2020全国服装设计专业大学排名 2019-2020全国服装设计专业大学排名情况怎样以及哪些大学比较好是广大考生以及家长朋友们十分关心的问题，目前教育部门并没有发布权威的服装设计专业大学排名，但是公布了纺织科学与工程学科学校排名情况，而服装设计是纺织类的下属专业，供大家参考： 全国第四轮纺织科学与工程学科评估结果
国内服装设计专业哪些大学最好 一般上大学人们选择的是名气大，综合实力强的院校，比如985/211工程大学，但是对于美术生来说，去一所综合实力强的院校，不如去一所美术专业强的院校，今天就给大家分享一下我国服装设计专业最强的十大院校。 “衣食住行”与人们的生活息息相关，服装设计专业随着人们生活水平的提高只能更流行不会被淘汰，现在是一个追求个性的年代，引领时尚潮流需要更多的服装设计师人才，当然，需要的是人才，而不是人，所以想学服装设计，毕业想从事服装设计相关的学生最好还是去一所专业实力强的学校。 一：东华大学 东华大学名字听着与美术无关，其实该校原名中国纺织大学，是纺织、服装行业的第一高校，带中国两字的大学其实力都不会差。 东华大学位于上海市，所以上海考生只需参加上海市美术类专业统考即可，外省考生则要参加该校组织的校考：考试内容是素描、色彩、基础设计，因为是服装类专业顶尖院校，所以东华大学的基础设计考试也是比较严格的。 二：北京服装学院 原名北京纺织工学院，是我国第一所服装高校，原名北京纺织工学院。2016年，北京服装学院曾被英国《时装商业评论》评为中国最好的时尚高校。 虽然仅仅是一个二本院校（文化生二本），但在服装设计这一行业中，北服的就业率是全国院校中最高的，该校也是通过该校校考成绩录取。 三：清华大学美术学院 清华大学美术学院的前身是中央工艺美术学院，是我国的设计第一高校，也是校考院校，考试内容和录取原则都以设计学的招生原则为准，。2018年录取分数北京212.75、其他省202.57。 四：中国美术学院 国美实力就不用我多说了，是我国三大顶尖美术院校中招生人数最多和报考人数最多的美术类高校，去年考生7.8万，录取率仅2%，17年教育部教学评估中，美术学，设计学获得A+，取得美术类院校中名列第一的好成绩。
米兰理工大学服装设计专业申请要求 说到服装设计专业，不仅英美的服装设计出名，意大利的服装设计也是很厉害的，不管是从技巧、版型还是到服装系创作都吸引着服装设计艺术生们的心。下面就来说说米兰理工大学服装设计专业申请要求。 一、米兰理工大学服装设计专业： 本科专业：时装系统设计(分布于米兰、科莫和印度新德里的古尔冈) 研究生专业：Design for the Fashion System 米兰理工大学的服装设计专业把教学内容结合实际，不断更新，教学方法重视发挥学生的创造性，培养学生的动手能力，使学生的知识和技能同时大幅提高，具备了继续学习深造或直接就业的宽广途径。 学校的教育宗旨并非培养时装“造型师”，而是培养时装“设计师”。米兰理工大学时装设计学位为学生提供跨学科方法，使之能够从以下不同研究领域中挑选课程，自行安排时装专业学习过程：男装、女装、童装、珠宝和时尚配饰、针织运动服、内衣和泳装。本课程为学生传授构成时尚领域设计基础的各项文化、科学、方法和技术工具要素：从材料和技术到产品、形象和沟通、3D建模和原型设计、管理和设计方向。 二、米兰理工大学服装设计申请要求 1、本科 1)学生须高中或中专毕业，高考成绩在380分(满分750)以上即可。 2)意大利语达到B1水准。 3)所有申请米兰理工本科的设计类学生，9月必须参加并通过校方一个以意大利语进行的基础入学考试(设计与建筑专业学生为在线笔试，城市规划(城市、环境和景观专业学生为
面试。)设计学科测试包括60个选择题，考试内容是基于常识问题、几何、历史，艺术史和设计史、逻辑以及语言理解力考察。 4)测试通过后，在9 -10 月正式开课。 三、米兰理工大学研究生申请要求： 1、学术要求：本科，服装设计相关专业 2、大学均分最好在80分以上 3、语言要求：雅思6分，意大利语B1语言等级证书 4、申请材料：大学成绩单、学士学位证书、大学毕业证书、高考成绩证明、小学初中高中学年制证明、作品集等。 四、米兰理工大学服装设计留学作品集要求 米兰理工的服装设计专业当属意大利公立院校中最强院校。时装设计专业在本科叫做Fashion Design，硕士研究生阶段则称为“服装系统设计”，硕士阶段不仅重视服装设计的结果，也非常强调服装设计的整个系统化过程。 时装系统设计专业的学习重点将从“产品”设计，转向意大利设计行业所独有的“系统”设计。让“理工大学”时装专业教育独具特色的关键要素源自于“意大利制造”的文化、与时装公司的关联。时装系统设计专业的目标主要集中于以下三方面：针对“时装系统”开发(产品-通信-服务)综合设计能力;学习时装系统以及各参与者之间关系;传授关于经济、人文、社会学和艺术学科的多学科知识。
美国服装设计排名top20 一件服装在商店出售之前需要很多人的努力。美国艺术留学无论你想成为服装设计师还是一名时尚买手，开展你的时尚之路有众多学校可供选择。下面我们从专业角度列举了20所美国顶尖服装设计大学。 一件服装在商店出售之前需要很多人的努力。美国艺术留学无论你想成为服装设计师还是一名时尚买手，开展你的时尚之路有众多学校可供选择。下面我们从专业角度列举了20所美国顶尖服装设计大学。 美国服装设计学院TOP20榜单： 1.PARSONS, THE NEW SCHOOL FOR DESIGN 帕森斯 帕森斯设计学院(纽约)，帕森斯位于世界的时尚的中心-纽约，是一所顶尖的服装设计类大学，毕业于帕森斯的学子们遍布于各大时尚品牌。不仅教职工里包含众多的著名设计师，
一些知名校友也会回到学校参与演讲和工作坊等活动。学校还与多家零售商建立了伙伴关系，便于学生得到市场对自己的作品反馈。知名校友包括Donna Karen, Marc Jacobs, Alexander Wang, Jason Wu, Doo Ri Chung, and Carmen Marc Valvo。学费是每年38510美元。学生可以学习时装设计，时装营销，时装研究学位的课程。学校目前有4,291名本科生和555名研究生 2. FASHION INSTITUTE OF TECHNOLOGY 纽约时装工艺学院 美国时装技术学院(纽约)，美国时装技术学院是另一所位于纽约的时装学校，著名的毕业生有Nina Garcia, Calvin Klein, Michael Kors and Ralph Rucci。该校提供包括设计，市场营销，商业，造型，和插画等和时尚相关的本科课程。学校拥有知名的一列讲座，瓦莱丽·斯蒂尔是FIT博物馆总馆长。国际学生学费为13550美元。现约有10,386名学生。 3. PRATT 普瑞特 普瑞特艺术学院(纽约)，普瑞特艺术学院近年来培养了许多有才华的设计师，备受时尚杂志如VOGUE的关注。并且，普拉特是少有的开设时尚编辑和时尚杂志出版的几所学校之一。普拉特大约有2,100名学生。每年的学费37500美元。毕业生包括Jeremy Scott 和Andy and Debb。 4. KENT STATE UNIVERSITY 肯特州立大学 肯特州立大学(俄亥俄州)，肯特州立大学是位于美国中西部的顶级时装学校之一。肯特州立大学(KSU)提供时尚类的本科课程与工商管理类的硕士课程。学生们可以学习时装设计、时装营销等。学校还拥有国际交流项目，例如巴黎和米兰等时尚中心。学校目前拥有18,000名学生，大约每年有200名学生毕业于时尚专业。学费是16900美元。学生也可以选择在纽约的制衣中心学习。
说到英国艺术留学的艺术生都十分憧憬可以申请到英国的艺术类大学，但是大家知道英国艺术类大学排名比较好的有哪些呢?今天acg艺术留学小编就给大家介绍一下2019年英国艺术留学大学排名，希望对你有帮助。 1.皇家艺术学院 Royal College of Art 申请难度：4.8 | 优势专业：工业设计、交互设计、摄影 | 院校地址：英国伦敦肯辛顿戈尔 英国皇家艺术学院(Royal College of Art)，位于英国伦敦。皇家艺术学院是唯一的一所在校学生全为研究生的大学，目前不接受本科阶段学生。其课程授课者均为国际知名的艺术家、行业从业者等。学院还是世界上唯一一所具有所有艺术与设计类专业研究生学位授予权的大学，从纯艺术、应用艺术到设计，其都可以授予硕士和博士学位。是迄今历史最悠久的艺术教育机构之一，学院被誉为全球艺术与设计大师的摇篮，学术声誉冠冕全球。 2.中央圣马丁艺术与设计学院 Central Saint Martins College of Art and Design 申请难度：4.7 | 优势专业：服装设计、配饰设计、室内设计、平面设计、插画 | 院校地址：英国伦敦伦敦国王十字格拉纳里广场一号格拉纳里大楼 中央圣马丁艺术与设计学院成立于1989年，由2个学校合并而成：中央艺术与设计学校(始建于1896年，英国皇家女子艺术学院1908年并入)和圣马丁艺术学校(始建于1854年)。伦敦戏剧中心(1963年从英国中央演说和戏剧学院脱离)和柏亚姆肖艺术学校分别于1999年和2003年加入圣马丁艺术与设计学院。中央圣马丁至今仍是世界最受推崇的艺术与教育机构之一，在当代艺术、时装、工业设计、视觉传达、三维设计和表演艺术方面拥有强大的研究和教育支撑。 3.伦敦艺术大学 University of the Arts London 申请难度：4.5 | 优势专业：服装设计、建筑设计、室内设计、平面设计、纯艺术、插画、摄影 | 院校地址：英国伦敦霍尔本正街272号 伦敦艺术大学(University of the Arts London，简称UAL)，位于英国伦敦。UAL将世界上最著名的致力于艺术、设计的六所学院联合起来共同推进艺术教育事业的发展。这六所学院每所学院都有其独特的学术实力和风格，能够全方位的满足申请人对于学院设置的需求。是全世界最优秀的艺术学院之一，是艺术教育界的哈佛、剑桥。 4.格拉斯哥艺术学院 The Glasgow School of Art 申请难度：4 | 优势专业：服装设计、室内设计、工业设计、动漫设计 | 院校地址：英国格拉斯哥 格拉斯哥艺术学院(The Glasgow School of Art，简称GSA )，位于苏格兰格拉斯哥市中心。成立于1845年，是英国最古老的，也是现存为数不多的独立艺术院校之一，同时也是全英国学生退学率最低的学院之一。GSA下属3各学院，分别为设计学院、美术学院、麦金托什建筑学院。 5.爱丁堡艺术学院 The Glasgow School of Art 申请难度：4 | 优势专业：服装设计、室内设计、工业设计、动漫设计 | 院校地址：英国格拉斯哥
服装设计专业毕业实习报告范文 实习单位介绍： xx有限公司成立于20xx年,有着50多年的服装制造经验.是拥有上千人的大型国有企业.是广州市有关部门批准组建的以国有股为主体,吸纳社会法人和自然人入股的股份有限公司,注册资本金8000万元,拥有75000多平方米的厂房,5000多人的劳动工人,拥有ERP系统管理和先进的生产设备.公司连续多年被评为全国出口最大500家企业和广州市出口50强企业之一,拥有时装、女装、休闲、裤业、运动等五个联系在一起的分公司. 主要经营服装出口加工生意,主要从事各类服装、服饰制品、纺织制成品的生产、销售和进出口业务.经营品种包括各种优质棉布、棉涤纶、毛呢、化纤、混纺织物、丝绸、裘皮等面料制成的70余个品种的服装以及床上用品、旅游用品及杂品等.市场遍及美国、加拿大、澳大利亚、日本、韩国、南美洲等国家. 实习目的： 实习在于培养实践动手能力,使所学的专业理论知识与实践相结合,为更好的适应社会的需求打下良好的基础.通过到服装企业生产一线实践的方式,对服装生产从设计、裁剪、工艺制作到检验、整理、包装的整个过程中所需的专业技能与生产管理能力得到系统的、强化的、实战的训练.
实习内容： 实习的主要内容是围绕服装专业高级技术岗位实用性人才所必备的.基础技能制定的,分为四个部分： l、服装顶岗实习CAD,包括效果图CAD、纸样CAD、放缩CAD、排料CAD. 2、服装顶岗实习制板,包括服装制板（净样、里料、辅料、毛样）、工业制板 3、服装顶岗实习工艺,熟练掌握不同款式服装从准备工作开始到缝制的整个过程以及后整理的整个工艺流程的每一个环节的技术要求. 4、服装生产管理,做到了解整个企业的生产特点,生产线的组织,各个阶段质量的控制方法等等. 实习体会： 我们实习所在的工厂是广州欧雅服装公司有限公司下属的时装分公司,具有所加工的产品种类繁多,变化快,且产品完成质量好,工艺规范等诸多优势,非常适合作为我们学习观摩的服装企业.这是我第一次正式与社会接轨,踏上工作岗位,开始与以往完全不一样的生活,从学校到社会,环境的转变,身边接触的人也完全换了角色,老师变成老板,同学变成同事,相处之后完全不同,一切都处在巨大的转变中. 刚一到厂的时候,我们先是整体的参观了整个厂区布局,对公司有了一个整体的认识,工厂虽然规模庞大却也并不是我们所想象的那样复杂,各个生产部门都是有条理的,安排的方式都是有效率的,这
英国大学服装设计专业排名Top5 英国作为欧洲的时尚之国，充满英伦风情的时尚风味吸引着很多服装设计专业的学子的欣然前往。英国留学服装设计专业在欧洲享有盛誉，下面给大家带来英国大学服装设计专业排名Top5，供大家参考! 英国大学服装设计专业排名—位居榜首：伦敦艺术大学 伦敦艺术大学是英国服装设计专业方面最好的学校伦敦是世界时装、设计、传播及信息之重镇，而伦敦艺术大学(University of the Arts London)是欧洲提供艺术设计类教育和培训的院校中最大的一个。伦敦艺术大学是世界上最优秀的艺术大学之一，采用联合学院制，由六所世界着名的艺术、设计和传媒学院组成：坎伯韦尔艺术学院、中央圣马丁艺术与设计学院、切尔西艺术与设计学院、伦敦时尚学院、伦敦传媒学院和温布尔登艺术学院。为超过24,000名学生提供各种课程，其中有许多毕业生活跃在艺术、设计、大众传播与娱乐界，相当成功。伦敦艺术大学同时提供大量的延续教育课程和预科课程，并开展着广泛的专业研究活动，很多教职员工在专业领域中声名卓著。 英国大学服装设计专业排名—第二名：中央圣马丁艺术与设计学院 从60年代至今，中央圣马丁被认为是英国最好的艺术与设计学校，培养出许多知名的学生，包括约翰·加里亚诺(John Galliano) ，亚历山大·麦克奎恩(Alexander McQueen)，保罗·史密斯(Paul Smith)等时装大师，英国新生代杰出的设计师更是数不胜数。中国设计师中最炙手可热的马玛莎、刘清扬、王在实、叶明子、张卉山以及王天墨等也都毕业于中央圣马丁艺术与设计学院。著名鞋子设计大师Jimmy Choo，著名黑人名模Alek Wek等均毕业于伦敦服装学院。2000年，在与始建于1887年的久负盛名的专注于鞋类和饰品设计的CORDWAINERS学院合并之后，更加强了伦敦服装学院的综合实力。在伦敦时装周办秀的中国设计师王海震，KAY KWOK也都毕业于伦敦时装学院。 英国大学服装设计专业排名—第三名：南安普顿大学 英国南安普顿大学的前身是成立于1862年的哈特利学院，并于1952年正式获得皇家许可，成为大学。南安普顿大学是英国最古老的大学之一，是著名的传统红砖大学，南安普顿大学的研究和教学都在世界上享有良好的声誉，课程设置广泛，地理位置优越。艺术类专业是开设在南安普顿大学Winchester艺术学院，虽然这个专业不是南安的强势专业，但是综合排名在前20的学校中开设这个专业的只有南安。看您更看重综合排名，还是更看重专业度! 英国大学服装设计专业排名—第四名：曼彻斯特大学
英国室内设计专业学院排名 英国不仅建筑设计专业出名，室内设计专业也是一个不错的选择，今天acg艺术留学小编 给大家介绍一下英国室内设计专业学院排名，希望对你有帮助。 英国室内设计专业学院排名 Top1.皇家艺术学院Royal College of Art 申请难度：4.8;优势专业：工业设计、交互设计、摄影;院校地址：英国伦敦肯辛顿戈尔 室内设计专业 2年制，RCA的室内设计的课程内容是教授讲座、研讨会、小组学习和个人论文。RCA室内设计有跨学科教育的资源，课程鼓励学生养成实际动手的能力，推动再创造的精神。RCA 室内设计专业是室内设计的王国，学生能够在这里体会设计带来的美感与不和谐。人类对 设计的感性需求是与技术需求并行的，RCA推崇能够使用精致绝伦的技艺满足人类需求的 人性化设计。 Top2.切尔西艺术与设计学院Chelsea College of Art and Design 申请难度：4.3;优势专业：服装设计、室内设计、纯艺术、插画;院校地址：英国伦敦 室内空间设计专业 一年制，课程关注空间概念问题的探索，在居住空间方面借鉴建筑学发展空间研究，提供 研究方向和专业实践方向的培养，是连接学生与专业实践的桥梁。课程的独特之处在于他 是独立的艺术学院而非与建筑学院组成联盟。学院有优秀的国际声誉，他可以解决我们居 住空间的问题，增强学生感知现有建筑形态的敏锐程度。内容包括：内部和外部空间设计，比如功能设计，艺术设置，家具，电影，计算机动画。
课程有三个阶段：研究方法的实践分析，发展和整合，决议。三个评估单位：工作室实践，之后的高级工作室实践，理论研究。毕业去向：建筑与设计复合实践，艺术家，建筑书籍 作者，制作电影， Top3.爱丁堡大学University of Edinburgh 申请难度：4.3;优势专业：音乐专业、室内设计、多媒体设计、平面设计、摄影;院校地址：苏格兰首府爱丁堡市 室内设计 室内设计包括公共环境和私人环境的设计。学生有可能在学习过程中进行一次访问旅程。 目的地包括有纽约、巴萨罗那、米兰、巴黎和科隆。室内设计系和工厂有着紧密的联系。 学生将会有机会接专业的从业者和讲师。 Top4.格拉斯哥艺术学院The Glasgow School of Art 申请难度：4;优势专业：服装设计、室内设计、工业设计、动漫设计;院校地址：英国格 拉斯哥 室内设计专业 室内设计涉及到创造的想象力和在特定的地方刺激的环境，通常是在现有的建筑物活化、 再利用和重新想象的特定品质的敏感性。在追求新鲜的方法下，人们可能使用的建筑，有 经验的室内设计师是能够创造性地拥抱简短的背景、从事现有的建筑形式与当代的组织方式、详细介绍以及装饰的空间限制之间的对话。智能的内部设计为生活质量提高作出了重 要贡献，它有助于产生商业上的成功。它有一个既定的专业结构，使毕业生有机会获得宝 贵的经验，然后再选择独立执业或成立工作室的领导角色。 Top5.金斯顿大学Kingston University 申请难度：4.3;优势专业：动漫设计、插画;院校地址：英国伦敦泰晤士河畔 室内设计专业 室内设计与人类生活居住的共空间息息相关，并且涉及到房屋设计与居住在内需要使用其 空间的人之间的紧密相互作用。这往往需要在现有建筑物中重建和利用并再创造出各种空间，包括机场，医院，酒店，商店，餐厅，休闲中心和工作场所。
服装设计专业毕业生的自我介绍 我正处于人生中精力充沛的时期,我渴望在更广阔的天地里展露自己的才能, 我希望能够加入贵单位。不求安逸的生活，不图优厚的待遇，只有不断地努力工作，找到自己的空间，从亲身实践中提高自己的综合能力。 一般自我介绍是2分钟左右，上台不要紧张，保持微笑，大方一点、自信一点，这不是演讲，师兄师姐们重点是想通过介绍能够看到你自信,谦虚,稳重, 吃苦耐劳，愿为同学们服务的优点。 应试者在谈自己的优点的一个明智的办法是：在谈到自己的优点时，保持低调。也就是轻描淡写、语气平静，只谈事实，别用自己的主观评论。同时也要注意适可而止，重要的、关键的，要谈，与面试无关的特长最好别谈。另外，谈过自己的优点后，也要谈自己的缺点，但一定要强调自己克服这些缺点的愿望和努力。 机电一体化专业学生简历中自我评价如何写，小编整理了几篇范文供您参考。下面是由出国留学整理的机电一体化专业简历自我评价，欢迎阅读。更多相关简历自我评价，请关注自我评价栏目。 服装设计专业毕业生的自我介绍
我是XX，我毕业于广东省广州大学艺术设计学院。主修专业方向是服装设计，通过四年的不懈努力和刻苦学习，我完成了学业并且走上了社会。通过大学的学习，我学到了很多有关服装的知识。怀着对专业的热爱，对提高自身素质的渴望，学习中我投入了巨大的热情和精力，并取得了优秀的成绩，获得了多次奖学金。 大学期间担任班长一职，锻炼了我做事勤奋务实、不拘一格的习惯，加强了我的事业心、责任感、培养了我善于团结、勇于创新的精神。平时我注重组织、交际、协作、创新等综合能力的培养，积极参与学生工作和集体活动，在这过程中，全面锻炼了我的思维能力，创新能力，发现问题、分析问题，解决问题的能力，培养了我吃苦耐劳，不怕困难的科学精神，丰富了我的专业知识。 在暑假实习的当中，我学到了许多书本上没有的服装专业知识，提高了综合素质，让我对服装物料、服装工艺、服装的纸样制作等大开眼界，让我掌握了好多的知识，从而更坚定了我对干服装这一行业的浓厚兴趣。我将不断充实自己，使自己努力成为服装行业中的专业人才。 我正处于人生中精力充沛的时期，我渴望在更广阔的天地里展露自己的才能，我希望能够加入贵单位。不求安逸的生活，不图优厚的待遇，只有不断地努力工作，找到自己的空间，从亲身实践中提高自己的综合能力。
英国服装设计 摘要：英国服饰给人的印象总是两种极端：一端是英国的皇家形象，一板一眼；另一端则是身体语言非常活泼的街头服饰，有着五颜六色的叛逆衣装和发型。 关键词：英国、服装设计、历史 一、一千年的服装史，十个世纪的风情 1.1追溯历史古典服装 ①1050的中世纪衣服：一件上衣，很可能是羊毛的，然后搭配一件非常合适的高领长袖亚麻T恤。12世纪中期，英国则从羊毛贸易中获取巨利，纺织业得到了快速的发展。 13世纪男女服饰趋于一致，贵族披一件长方形或圆形斗篷，衣料以麻布，毛织物为主。东方丝绸价格昂贵，以等量黄金计价，只有少数贵族能穿。1548 为极为华丽的阔背上衣，肩部被明显的加宽了，这种款式从1520年开始甚为流行。 ②等级森严的中世纪。中世纪，一般是以公元476年西罗马帝国和1453年拜占庭帝国两大帝国的灭亡作为其两端的标志，大概是指公元5世纪到公元15世纪这1000年时间。在西方人的历史观中，中世纪是个相对“黑暗”的时代，长久以来，“中世纪”就是个代表着“黑暗”、“愚昧”、“落后”的名词，中世纪的社会风俗，恰恰就是在这个残破的基础上发展起来的。在等级森严的中世纪，基督教对整个欧洲的绝对统治，深深影响着文艺乃至服饰。基督教把纵欲看作罪恶，宣扬禁欲主义，反对奢华，再加上经济的破坏和窘困，中世纪前期，人们的打扮比较简单、简朴，颜色崇尚黑、白、灰3色。贵族们可以穿得好一些，有细麻布和羊毛斗篷，冬天有貂皮，平民们则只有粗麻、粗毛织物。从13世纪到15世纪中，是历史上著名的英法“百年战争”，后经历多次内战，到15世纪末，形成统一的君主国家。布雷多克著的《婚床》中写道：“不允许勋爵等级以下的任何骑士或任何普通人，使用并穿戴任何大礼服、夹克衫、大氅。但衣着必足以下长度：当他直立时，衣着能遮盖住其阴部和臀部。勋爵或任何更高一级的贵族，则不受此限制。”可见中世纪英国等级制度的森严在服装上的影响。在宗教的影响下服装成为维护宗教权利、世俗统治的最有利的工具，禁锢人们的思想，使得服装与人体脱离。神职人员的衣着服饰竭尽夸饰与华美，使得他们在外观形象上超越了自我，甚至超越了人间世俗升华到了一个高高在上的神灵般的地位，赋予神圣的威严，让千万信徒肃然起敬。其结果却又导致了人们以其服装之华美艳丽与否来衡量人的地位高下。华服的美饰一面为基督教的艺术带来了光明而美丽的色彩另一方面，又使人们沦为服装的奴隶。促成文艺复兴产生，人们追求人的个性，反对宗教对人的束缚。 ③文艺复兴时期。由于新航路发现后海外贸易发达，英国国力逐渐充实，民族主义高涨，1588 年一举击败大陆强国西班牙的“无敌舰队”。文化上也出现了一个活动频繁、佳作竞出的文艺复兴局面。据记载，那时候的衣料有绸缎、丝毛混纺、呢绒、大马士革呢、条呢、金线缎，以及各种皮毛,基督教的禁令已经不
世界服装设计院校排名 对于学服装设计专业的学生来说，如果提升自己的服装设计能力和专业水准，那么申请知名服装设计学院留学显然是一个好办法。今天美行思远小编带来了世界服装设计院校排名，供大家参考。 No.1 中央圣马丁艺术与设计学院 现在隶属于伦敦艺术大学，著名毕业生有：Stella McCartney、John Galliano、Alexander McQueen、Phoebe Philo、christopher Kane、Hussein Chalayan、Zac Posen、Hamish Bowles、Paul Smith等。 特点：各方面资源都很丰富，综合实力最强。学校部分受政府资助，因此适合于各阶层的优秀学生，教师敬业，且经验丰富。 No.2 英国皇家艺术学院 传说中比CSM还强的艺术与设计院校，但是出来的名人我知道的不多，只有Christopher Bailey, The Creative Director of Burberry, now in present. RCA只收MA。 No.3 伦敦时装学院 英国时装工业产业里贡献最大的时装院校之一，在欧洲范围里也广为人知。专业系统，多样，但全部围绕fashion展开。现在隶属于伦敦艺术大学。著名毕业生：Jimmy Choo、Alek Wek、Patrick Cox等。 特点：伦敦作为时尚之都给学校带来了丰厚的资源和灵感来源。而且学校下设的一些专业是在其他地方所找不到的，例如美容治疗、美容科学、时装评论服装商贸、化妆及形象设计等。 No.4 时装技术学院 著名毕业生：Reem Acra、Francisco Costa、Nina Garcia、Carolina Herrera、Calvin Klein、Michael Kors、Nanette Lepore、Ralph Rucci等。 特点：与CFDA有紧密的联系，能够提供给学生们更多的实习机会。学校资源丰富，有相当多的专业人士以及设计师在此任职。
服装设计师的自我介绍 应聘者自我介绍时，通常会想，我怎样做自我介绍才能让面试官记住我，这时如果有一篇应聘面试自我介绍范文来参考一下，那该多好啊，不用急，小编这就例出一篇服装设计师的自我介绍，希望大家能从中有所收获！ 我是ｘｘｘ，＊＊年毕业于ｘｘｘ术设计学院。主修专业方向是服装设计，通过四年的不懈努力和刻苦学习，我完成了学业并且走上了社会。通过大学的学习，我学到了很多有关服装的知识。怀着对专业的热爱，对提高自身素质的渴望，学习中我投入了巨大的热情和精力，并取得了优秀的成绩，获得了多次奖学金。 大学期间我担任了校团支书一职，锻炼了我做事勤奋务实、不拘一格的习惯，加强了我的事业心、责任感、培养了我善于团结、勇于创新的精神。在假期实习当中，通过时间与理论相结合，我学到了许多书本上没有的服装专业知识，提高了综合素质，让我对服装物料、服装工艺、服装的纸样制作等大开眼界，让我掌握了好多的知识，从而更坚定了我对干服装这一行业的浓厚兴趣。我将不断充实自己，使自己努力成为服装行业中的专业人才。平时我注重组织、交际、协作、创新等综合能力的培养，积极参与学生工作和集体活动，在这过程中，全面锻炼了我的思维能力，创新能力，发现问题、分析问题，解决问题和与人沟通的能力，培养了我吃苦耐劳，不怕困难的科学精神，丰富了我的专业知识。 专业方面我具有良好的美术绘画基础及艺术素养，手绘功底好；通过正规服装教学学习，受到良好的专业训练和能力的培养，在服装设计及服装纸样等各方面有着扎实的理论基础和实践经验。具有品牌女装设计经验，能把握货品的风格定位、搭配特色；熟悉面、辅料市场，懂钉珠、印花、绣花、洗水等设计辅助工艺；有一定的计算机操作能力，会使用coreldraw、photoshop等图形设计软件，绘制服装效果图、款式图；具备一定的创新求变的设计意识和一定的策划、协调能力，能够根据需要独立完成季节性和系列性款式开发，高效地完成工作。
服装设计留学本、预科作品集要求本科作品集要求： 1．申请什么专业准备什么专业的作品集，可以附带一些雕塑，绘画，装置摄影类的作品。5-6个主题的作品，作品集的页数为40张至50张。你可以选择刻成光盘，做成一个PPT或PDF, 50张左右，打开光盘只有1个PPT或者1个PDF，动画作品除外，不要乱七八糟；也可以打印成册，请选择质量好的纸张。 2．每一个作品需要包含多个灵感来源、数张草图和设计过程，把觉得最好的作品放在最前方，手绘能力的体现很重要，注意灵感来源不能全部来自于网络截取，你需要自己去画和记录。 3．概念或者理念成为第一因素，对概念的探索和视觉的研究尤为重要（你的作品的idea 是什么？你想表达什么？你是一个有思想的设计者） 4. 媒介要求：能够使用多种材料，工艺，技术 5．最新的作品如未全部完成可以提交半成品 6．作品集所有文字都需要英文 7. 面试时请带上设计过程的速写本，草稿原件，实物原件，如果实物很大就算了 8．作品不要附在花花绿绿的背景上，就是普通的白色就好，作品的内容和细节最重要，背景是次要的。 预科的作品集要求 1，申请什么专业准备什么作品，5-6个作品，作品集的页数为40张至50张你可以选择刻成光盘，做成一个PPT或PDF, 50张左右，打开光盘只有1个PPT或者1个PDF，动画作品除外，不要乱七八糟；也可以打印成册，请选择质量好的纸张。但是不能作品集里全是珠宝设计或者一个单方面专业的作品，应该比较全面，有你的绘画作品，其他创意性的作品，如，拼贴，油画，水粉，速写，等你感兴趣的设计。怎样去把握呢，如你要申请圣马丁预科，你未来想学服装设计，你的作品集里可以50%是服装设计，其他可以包含一些你感兴趣的创意性的设计，如珠宝，建筑，产品，速写，绘画，材料应用，图案设计等等。总之，给面试官的感觉你的兴趣很广泛，不是很窄的。 2，每一个作品有数张灵感来源，草图和设计过程，作品集不一定非要打印成册，美观漂亮，清楚明了是最终的目的。
2020全国服装设计与工程专业大学排名 服装设计与工程专业介绍 服装设计与工程专业培养具备服装设计、服装结构工艺及服装经营管理理论知识和实践能力，能从事服装生产和销售企业、服装研究单位、服装行业管理部门及新闻出版机构等从事服装产品开发市场营销、经营管理、服装理论研究及宣传评论等方面工作的高级专门人才。 课程设置： 服装设计、服装色彩、服装材料、服装结构、成衣纸样与工艺、服装CAD、服装生产与管理、服装工业制板、服装市场营销、服装史、美学、服装工效学。 核心知识领域：本专业核心知识领域涵盖艺术（服装）设计、服装结构、服装工艺、服装生产与管理、服装材料与工效、服装市场营销和服装人文科学等知识领域。 核心课程示例： 示例一：服装美术基础（128学时）、服装设计基础（112学时）、时装画技法与效果图（64学时）、服装立体构成（64学时）、服装CAD/CAM（160学时）、服装材料学（48学时）、工业样板设计（176学时）、服装工艺与生产管理（32学时）、服装营销学（32学时）、服装史（32学时）。 示例二：服装设计基础（64学时）、时装画技法与效果图（100学时）、服装立体构成（176学时）、服装CAD/CAM（32学时）、服装材料学（64学时）、服装结构设计（216学时）、工业样板设计（64学时）、针织服装设计与生产工艺（32学时）、服装工艺与生产管理（32学时）、服装营销学（32学时）、服装史（24学时）。 示例三：服装美术基础（92学时）、服装设计学和服装设计原理(94学时)、时装画技法与效果图（88学时）、服装立体构成（72学时）、服装CAD/CAM（52学时）、服装材料学（48学时）、服装结构设计（34学时）、工业样板设计（52学时）、针织服装设计与生产工艺（32学时）、服装工艺与生产管理（32学时）、服装营销学（32学时）、服装工效学（50学时）、服装史（32学时）、服装纸样与工艺（104学时）。 就业方向及发展前景 在线排版工具 （一）就业方向
艺术类作品集 【篇一：艺术类作品集】 欢迎大家来我的小组【到dream school读艺术】聊聊天哈 艺术留学作品集 是你申请中的必备材料， 但是有艺术留学作品集 并不代表你可以被录取。 艺术留学申请过程中， 除了作品集、语言考试、 你还有很多需要准备。 如你不知怎样制作一个好的作品集， 主页教你15个制作优秀作品集的技巧， 希望对你有帮助。 1、注重作品的深度和广度 艺术留学作品集应包括多少作品?这问题很难给出准确的回答，但你 应在实体作品集中展示至少20页的内容(a3或a4)，如果是在线作品集则首页的缩略图最好在30个以上。作品的主题/课题应多样化，并避免单一风格(除非你对自己的造诣有绝对的自信)。 充分对待每一张图片，使你的作品、观点、想法得到充分的体现， 让作品显得更有深度。 2、选择适当的作品 尽可能展示与报考专业相关的作品和图片。如申请建筑系本科艺术 留学生，作品集的内容应以风景、建筑物及建筑物的局部写生为主，你应使内容尽可能的相关并展示独特的观察角度和渗透你对建筑的 理解。 3、提供充足充分的设计背景 每年都有个别因风格的独特和手绘技巧的高超而被录取的学生，但 通常考官所给出的录取原因往往是「the clarity with which he interpret a creative brief」!因此如果你只提供了作品的设计/创作结果而没有对设计背景、设计过程等进行充分的描述和表达，录取通 常来说是不可能的。你需要通过注解、文字概述、设计/创作过程中 的手稿、相关的调研等等信息和方式探讨和展示你的想法、创意、 设计/创作流程，并诠释你为什么要这么做。你需要用适当的篇幅对